Demon və Arbenin M.Yu-nun qəhrəmanlarıdır. Lermontov (“Demon”, “Maskarad”)

B.M.-yə görə. Eyxenbaum, Arbenin obrazı Lermontovun ilk sözlərindən, şeirlərindən və dramından üzvi şəkildə böyüyür. “Lermontovun “Demon”dan tutmuş “Boyar Orşa”dakı Arseniyə qədər bütün dönəklərinə və üsyançılarına aşıladığı narahat, azad ruh; onların məğrur baxışları ilə insan varlığının darıxdırıcı pis dairəsinə xor baxırlar; nəhayət, özlərinin layiqli “olmalarının” yeganə şərti kimi hiss etdikləri ilkin yüksək tənhalıqları – romantik “mən” Lermontovun bütün bu sərvətlərini keçmiş qəhrəmanlarından toplayıb Arbeninə yerləşdirir”.

Təqdim olunan obrazları müqayisə etmək üçün ilk növbədə hər bir obrazı ayrıca təhlil etmək lazım olduğunu düşünürəm.

Beləliklə, şər ruhların təsvirləri həmişə şair və yazıçıların qəlbini narahat edib. Allahda təcəssüm olunan xeyirin gücünün başqa forması yox idi. Lakin Cəhənnəm elçisinin heç bir adı yox idi: İblis, Şeytan və Lüsifer. Bu sübut etdi ki, şərin çoxlu üzləri var və insan ayıq-sayıq olmalıdır, çünki o, vəsvəsələrə tab gətirə bilər, sonra isə ruh birbaşa cəhənnəmə gedəcək.

Lakin 19-cu əsrin əvvəllərinin romantik ədəbiyyatında, xüsusən də rus dilində şər ruhların obrazları tiran döyüşçüləri qədər bədxahlara deyil, paradoksal olaraq Tanrının özü tirana çevrilirdi. Axı insandan əzab-əziyyət tələb edən, onu kor-koranə iradəsinə tabe olmağa məcbur edən, bəzən əlində olan ən qiymətli şeyi qurban verən də o idi.

Mixail Yuryeviç Lermontovun “Cin” şeiri də istisna deyildi. Şair süjet üçün əsas kimi Tanrının öz gücünə üsyan etdiyi üçün göydən qovduğu şər ruhu haqqında məşhur bibliya əfsanəsini götürür. Xeyir qanunlarını pozan və onu darıxdıran dünyanın səhrasında tək qalan Demon obrazı bütün həyatı boyu Lermontovu narahat edirdi. Mixail Yuryeviç poema üzərində 12 il çalışıb.

Əsərin əvvəlində şair öz qəhrəmanına rəğbət bəsləyirdi. Cinin hisslərdə və hərəkətlərdə hüdudsuz olmaq istəyi, gündəlik həyatın çətinliyi, ilahi prinsiplərə qarşı üsyan cəsarəti gənc Lermontov üçün cəlbedici idi. Cin qeyri-adi bir qəhrəmandır: o, həm zaman, həm də məkanda insan mövcudluğunun məhdudiyyətlərinə xor baxır. Bir vaxtlar o, “inanırdı və sevirdi”, “nə pislik, nə də şübhə bilirdi”, amma indi “çoxdan rədd olub, sığınacaqsız dünyanın səhrasında dolaşırdı”.

Dəbdəbəli Gürcüstanın vadiləri üzərində uçaraq gənc şahzadə Tamaranın rəqs etdiyini görür. Bu anda Demon izaholunmaz həyəcan keçirir, çünki “onun səssiz ruhu mübarək bir səslə doldu” və “yenə sevgi, yaxşılıq və gözəllik məbədini dərk etdi”. Amma Tamara onun sevgisinə ehtiyac duymur, çünki o, nişanlısını - cəsur Şahzadə Sinodalı gözləyir.

Şeirin Demondan başqa bütün qəhrəmanları taleyin məkanında qapalıdır. Faciəvi hallar onları idarə edir və onlara qarşı müqavimət əbəsdir. Cəsur şahzadə toy mərasiminə tələsir və həmişə “qeyrətlə dua” etdiyi kilsənin yanından keçir. “Cəsarətli kürəkən əcdadlarının adətinə xor baxan kimi”, təyin olunan sərhədi keçən kimi “pis osetin gülləsi”ndən ölüm onu ​​yaxaladı. Bəlkə bu Cinin intiqamıdır?

Lermontov şeirini yaradarkən gözəl gürcü qadınına aşiq olan dağ ruhu Hud haqqında Qafqazda eşitdiyi qədim əfsanəni xatırlayır. Xeyir ruhu Nino'nun qısqanclıq əzablarına dözə bilməyən dünyəvi gəncliyi sevdiyini biləndə toy ərəfəsində aşiqlərin daxmasını nəhəng qar uçqunu ilə örtür. Lakin Lermontov prinsipi ilə kifayətlənmir: "Ona görə də heç kimin səni almasına icazə vermə!" Onun Cini həqiqətən sevgi naminə çevrilməyə hazırdır: o, şər enerjisindən və qisas susuzluğundan məhrumdur və onda qısqanclıq yoxdur.

Cin üçün Tamara sevgisi özünü Allaha qarşı üsyanının onu məhv etdiyi dünyaya qarşı soyuq nifrətdən azad etmək cəhdidir. İblisin ipuçlarını həvəslə istifadə edən insanların müqaviməti ilə qarşılaşmadığı üçün “O, şərdən sıxılır”. Cin "zövqsüz şər əkdi"; o, əhəmiyyətsiz insanlar üzərindəki hakimiyyətdən boş məmnunluqdan məhrumdur.

Tamara ölmüş kürəkəni Demon üçün kədərlənəndə

... çarpayının başında ona tərəf əyildi;

Və baxışları ona elə bir sevgi ilə baxırdı.

O anda o, nə qoruyucu mələk, nə də “cəhənnəm qorxunc ruhu” idi. Tamara həyatını monastırın tutqun hücrəsinə qədər daraltmaq qərarına gəldikdə, Demon ona azadlığın tam genişliyini qaytarmaq və ona əbədilik məkanı vermək istəyir. O, Tamaraya hər şeyi bilən cənnət, azadlıq cənnəti vəd edir:

Dənizin dibinə batacağam,

Mən buludların ardınca uçacağam

Mən sənə hər şeyi, yer üzündəki hər şeyi verəcəyəm -

Məni sev!…

Ancaq belə bir azadlığın qiyməti çox yüksəkdir - bütün əhəmiyyətsiz yer üzündəki şeylərdən, yəni ölümdən imtina. Buna görə də Tamara pis ruhun “qarşısıalınmaz yuxusundan” qaçmaq istəyir. Cinin çevrilməsinə inanmayan bir mələk onun köməyinə gəlir, ona görə də onu əvvəlki cani roluna qaytarır. Beləliklə, Cənnətin yaxşılığa inamı, Tamaranın ruhundaki gücünü və Cindəki mümkünlüyünü dərk etmək kifayət deyildi. Tamara təkcə Demonu sevməyi deyil, həm də ruhunun xilasının qayğısına qalmağı bacardı. Ölümündən sonra Tamaranın "günahkar ruhu" bir mələyin göz yaşları ilə yuyuldu, çünki o, cənnətin hələ də onun üzünə açılma ehtimalını "qəddar qiymətə satın aldı".

Tamaranın ölümü Cin sevgisinin qələbəsidir, lakin onun özü bu qələbə ilə xilas olmur, çünki onu ölüm aparır, ruhunu isə Cənnət alır. Tamaranın “dua ilə siluetlənmiş” ruhunun Mələyin sinəsində qurtuluş axtardığını görən İblis nəhayət məğlub olur:

Və məğlub olan Demon lənət etdi

Sənin çılğın xəyalların...

Lermontov Cinin məğlubiyyətinin səbəbini Demonun məhdud hisslərində, o cümlədən Tamara ilə bağlı hisslərində görür, ona görə də o, öz qəhrəmanına rəğbət bəsləyir, həm də onu dünyaya qarşı təkəbbürlü acığına görə qınayır. İblisin surətində onun təbiətlə bərabər durmaq qürurlu arzusu kimi “insanların əbədi mırıltısı” əks olunub. İlahi dünya şəxsiyyət aləmindən güclüdür - şairin mövqeyi belədir.

Tənqidçilər Demon obrazını fərqli qiymətləndirdilər. Simvolik obrazı ən yaxşı V.Belinski açmışdır. O yazırdı ki, Cin insanı həqiqətə şübhə etməyə məcbur edir: “Nə qədər ki, həqiqət sənin üçün bir xəyaldır, yuxudur, sən Cinin şikarısan, çünki şübhənin bütün işgəncələrini bilməlisən”.

Dramaturgiyanın zirvəsi M.Yu. Lermontovu haqlı olaraq “Maskarad” hesab etmək olar. “Maskarad” müasir Rusiyanın düşünən insanlarının faciəvi taleləri, onların hərəkətə keçmə impulsları və ölümcül aldatmaları haqqında romantik dramdır”.

Müəllif mövcud nizama qarşı tənha müxalifət yükünü öz üzərinə götürmüş insanın taleyi haqqında düşünərək şəxsiyyət probleminə diqqət yetirir. Arbenin Lermontovun o personajlarındandır ki, onun müsbət qəhrəmanları olmasa da, eyni zamanda mentalitet və xarici dünya ilə münasibətləri baxımından bir çox cəhətdən müəllifə yaxındır və təbii ki, öz yaradıcılığına uyğundur. xarakteri, tez-tez fikirlərinin eksponenti kimi çıxış edir.

Qəhrəman özü ilə və ətrafındakı insanlarla daim qarşıdurmadadır, Lermontovun lirik qəhrəmanına xas olan bütün dünyada tam məyusluqla üzləşir. Evgeni Arbenin, Belinskinin fikrincə, "həmişə xarici dünya ilə mübarizədə olan, həmişə narazı, həmişə əsəbi və ödli" insanlar növünə aiddir. Bu keyfiyyətlər “Maskarad” dramının qəhrəmanını rus ədəbiyyatında “qəribə insanlar” adlandırılanlara bənzədir.

Arbenin də bu cəmiyyətin bir parçası olmaqla, ikiüzlülüyü və eqoizmi, intriqa və yalançılığı, kart oyunları və kostyum topları ilə həyatın “maskaradının” iştirakçılarından biridir. Arbenini müsbət qəhrəman adlandırmaq olmaz. O, ondan varlanan bir kart itidir. Ancaq ruhunun və ağlının gücü ona pis dairədən çıxmağa və yeni həyata başlamağa imkan verir.

...Hər şeyi gördüm

Hər şeyi hiss etdim, hər şeyi başa düşdüm, hər şeyi öyrəndim,

Tez-tez sevdim, daha çox nifrət etdim,

Və ən çox əziyyət çəkdi!

Əvvəlcə hər şeyi istədim, sonra hər şeyə xor baxdım,

Özümü başa düşmədim,

Dünya məni başa düşmədi.

Bununla belə, qəhrəman özünü insanlar arasında seçilmiş hiss edir. O, izdihamın üstündən, dünyəvi həyatın üstündən yüksəlir, alçaq ehtiraslarla doludur. Hamıdan yaxşı başa düşür ki, bu cəmiyyətdə bütün həyat aldatma üzərində qurulub, hər şey illüziyadır, hər şey qızılın və şərin gücündədir. Bu hörmətsizlik onu “izdiham”dan ayırır. Arbenin insanın pisliklərini və pisliyini ifşa edir, ikiüzlülük və yalan, qəddarlıq və zorakılıqda olan hər şeyi pisləyir. O, həyatı maskaradı xatırladan boş, ruhsuz insanlarla əhatə olunub. Ona görə də Arbenin öz faciəsində təkdir:

Boş yerə hər yerdə əyləncə axtarıram,

Qarşımdakı izdiham rəngarəng və uğuldayır...

Ancaq ürək soyuqdur və xəyal yatır:

Onların hamısı mənə yaddır, mən də onların hamısına qəribəm!

Lermontov qəhrəmanına mətanət, cəsarət və başqa bir həyat həsrəti bəxş etdi. Lakin “mənəvi azadlığa, müstəqilliyə, insan inamına və xeyir və şər anlayışlarının yerindən oynadığı dünyada iştiraka nail olmağın qeyri-mümkünlüyünü dərk etmək Arbeninin faciəvi münasibətinə səbəb olur”.

Özünü müəyyən bir cəmiyyətlə müqayisə etmək tədricən nifrətə və “ruhun soyuqluğuna” səbəb oldu. “Yüksək şər”i (daşıyıcı Arbenin) “aşağı, həyat tərzindən” və “adi pozğunluqdan” (daşıyıcılar Kazarin və Zvezdiç) ayırmaq üçün Lermontov dramın qəhrəmanına iblislik xüsusiyyətləri bəxş etməli idi. ” Bununla belə, Lermontovun "demon"u mənəvi yenidən doğuşa qadirdir. Şair bu möcüzəvi gücü “sakit sevgi duasında” görürdü. Arbeninə mənəvi yenilənmə gətirən sevgi idi:

Və birdən içimdə unudulmuş bir səs oyandı,

Və ölü ruhuna

Baxdım... və gördüm ki, mən də onu sevirəm

Yenə xəyallar, yenə hər hansı.

Boş bir sinədə açıq havada qəzəblənirlər...

Lermontovun qəhrəmanı üçün məhəbbət “məqbərə”dir, ondan yüksəkdə heç nə yoxdur. Ancaq Arbenin, yaşadığı acı təcrübədən sonra, öz etirafına görə, "dünyanın bütün pislikləri və bədxahlıqlarını yaşadıqdan" sonra ülvi hisslərə qadir deyil. Ona elə gəlir ki, ətrafında hökm sürən yalanlar ailəsinə də nüfuz edib. Arbenində qısqanclıq və qisas alovunu alovlandırmaq üçün ən kiçik bir səhv qığılcım kifayətdir. Çox tez-tez çevrəsindəki insanların ailə münasibətlərində yalan görür, çox asanlıqla və tez-tez özünü aldadır; Onun üçün Ninanın xəyanətinə inanmaq onun günahsızlığına inanmaqdan daha asandır.

Nina mələk kimi kortəbii olur; o, uşaq kimi bayramları, "parıltı, səs-küy və topların söhbətlərini" sevir və çox vaxt gec saatlara qədər onlarla vaxt keçirir. Təəccüblü deyil ki, məhz sadə düşüncəli Nina taleyin intriqalarının və maskaradlarının qurbanına çevrilir.

Cəmiyyət onu əhatə edən “maskaların” simasında Arbenindən qisas alır, onun ən ağrılı yerini tapıb ehtiyatla və soyuqqanlılıqla vurur. Faciəli intriqaya başlayan, cəmiyyətdəki mövqeyini xilas etməyə çalışan ikiüzlü Baronessa Ştrahl Ninanı hücuma məruz qoyur. Arbenin dərhal başa düşdüyü mahiyyəti Şprix

Pis bir təbəssüm, gözlər... şübhəsiz ki,

Bax, o, insan deyil, amma şeytana bənzəmir.

Yevgenidən kömək üçün knyaz Zvezdiçdən qisas alır. Arbenini yaxşı tərəfdaş kimi kart oyunlarına qaytarmağa çalışan keçmiş qumarbaz Kazarin atəşə yanacaq əlavə edir, bundan sonra Evgeni Ninadan tamamilə məyus olur:

Get ey fəzilət: Mən səni tanımıram,

Mən də sənə aldandım...

Qərib qara iblis kimi Arbenin ətrafında fırlanır. Bir vaxtlar Evgeni kartlarda böyük uduşlar qazanaraq, borcunu bağışlamadan onu bütün vəsaitlərindən məhrum etdi. Uzun illərdir ki, o, qisas planı qurur və nəhayət həyata keçirilir. Ninanın günahsız olduğuna Yevgeninin gözlərini açan odur.

Artan qısqanclıq hissi, həyat yoldaşının xəyanəti və xəyanətinin qisasını almaq susuzluğu, illər boyu yığılan öd və qəzəb faciəli nəticəyə gətirib çıxarır.

...Oh, mən onu sevirəm,

Mən səni sevirəm - və onlar səni elə qəzəblə aldadırlar ki...

Xeyr, mən bunu insanlara verməyəcəyəm ...

Və bizi mühakimə etməyəcəklər...

Dəhşətli hökmümü özüm həyata keçirəcəyəm...

Mən onun edamını tapacağam - qoy mənimki burada olsun.

(Ürəyi göstərir)

Lirik qəhrəmanın belə ağır cinayət törətməsinə baxmayaraq, Lermontov Arbenini günahlandırmır və edam etmir. Görünürdü ki, müəllif ona sınaqların acı fincanını sona qədər içmək imkanı vermək istəyir. Buna görə də Arbenin rus poeziyasında mövcud olan ən parlaq romantik obrazlardan biridir.

Lermontov lirik qəhrəmana özünün də dolu olduğu və çox sevdiyi etiraz ruhunu bəxş etmiş, daxili məzmununa görə vahid və bənzərsiz romantik lirik “mən” tipini yaratmışdır.

Arbenin və digər personajların fikir və hərəkətləri göstərir ki, müəllif öz pyesi ilə təkcə mövcud dünyəvi cəmiyyəti tənqid etməyə çalışmayıb, o, şərin bölünməz hökmranlığının artmasına, ən alçaq keyfiyyət və hərəkətlərə qarşı xəbərdarlıq edib.

“Maskarad” Lermontovun ən yetkin dramatik pyesidir, o, müəllifin mükəmməl bacarıqlarını ortaya qoyur: zəngin dil, uyğun ifadələr, fakturalı dialoqlar, obrazların dərinliyi, məsələlərin spesifikliyi pyesi rus dramaturgiyasının ən yaxşı əsərləri sırasında layiqincə yerləşdirir.

Eyxenbaum "Maskarad" və "Cin"in ilk nəşrləri (məsələn, 1833-cü il nəşri) arasında əlaqə qurur: "Dramın qəhrəmanı Demon yolu ilə getməlidir, lakin gündəlik təcəssümdə." O, daha sonra qeyd edir ki, “Maskarad” psixoloji faciə deyil, ən azı bunu Şekspirin “Otello”su haqqında deyilə biləcək mənada deyil, sosial-fəlsəfidir: söhbət fərdin taleyindən getmir, “” haqqında deyil. xarakter” və özlüyündə ehtiraslar haqqında deyil, elə qurulmuş insan cəmiyyəti haqqındadır ki, yaxşılığa və xoşbəxtliyə fəal cəhd qaçılmaz olaraq şərə çevrilməlidir...” Eyxenbaum problemin sosial mahiyyətini vurğulamaqla Lermontov üçün çox vacib olan şəxsiyyət problemini neytrallaşdırır. O, haqlı olaraq Arbeninin Ninaya “heç bir psixoloji şərhə uyğun gəlməyən” sözlərini qeyd edir:

Bəli, sən öləcəksən - mən də burada qalacağam,

Bir, bir... illər keçəcək,

Mən öləcəyəm və tək qalacağam! Dəhşətli!

Bu, şübhəsiz ki, Demon danışır. Bununla belə, Eyxenbaum Arbeninin özünəməxsus “demonizasiyasını” Kazarin və Zvezdiçin “adi pozğunluğunu” üzə çıxarmaq üçün təzadlı obraza ehtiyacla əlaqələndirir.

Lermontovun ədəbi mövqeyinin xarakterini "Maskarad" və "Demon"un poetik və tematik xüsusiyyətlərinin nisbətində aşkar etmək olar. “Maskarad” “Demon”a gedən yolu təmsil edir, yoxsa əksinə, bibliya məsələlərinin iblisliyin mənəvi, sosial, psixoloji bədii təcəssümü səviyyəsinə endirilməsi? Hamısı tədqiqat perspektivinin keyfiyyətindən asılıdır. Şübhəsiz ki, bu halda biz mahiyyəti üzvi sintetik olan xüsusi Lermontov problematikasının müxtəlif təzahürləri ilə məşğul oluruq. “Maskarad” tərəfdən baxış onu göstərir ki, romantik qəhrəman, oyunçu və s. bədii cəhətdən dəyişdirilərək eyni adlı şeirin Demonuna “sıxlaşır”. Digər tərəfdən, “Maskarad”da “baş dönmə oyununun” sosial həllsizliyi göz qabağındadır və bu, şeytani problematikanın yeni səviyyəsinə - bibliya və mifoloji səviyyəyə keçidi tələb edir. Rəssam Lermontovun hərəkət istiqamətini yaradıcı "vektor" yaratmaq çətin ki, məqsədəuyğundur “Maskarad” və “Demon” eyni vaxtda, daha doğrusu: “Maskarad” “Demon”a gedən yolda dayanacaq idi.

"Cin" in biblical və mifoloji materialı, "Maskarad" da artıq mövcud olan tematik icra məkanını olduqca genişləndirir, baxmayaraq ki, böyük ölçüdə işlənməmiş bir essedir.

“Demon”un təhlili “Maskarad”ın bədii məkanının bəzi oxşar xüsusiyyətlərini müəyyən etməyə imkan verir. Şeir analitik olaraq mifoloji Demon və Demonu - romantik şeirdəki personajı bədii məkanda müəyyən edir. “Maskarad”da konfliktin belə simvolik təcəssümü dramın ümumi xüsusiyyətlərinə görə qeyri-mümkündür, lakin personajları (müxalifətləri) ikiqat artırmaqla bu fərqləndirmə və eyniləşdirmə problemini başqa cür həll etməyə imkan verən dramatizasiyadır. Arbenin - Kazarin, Arbenin - Naməlum). Arbeninin aşkar edilən uyğunsuzluğu, deyəsən, poemanın bibliya-mifoloji və əxlaqi-sosial məsələlərinin vəhdətini qabaqlayır. Cinin kosmoloji sərhədsizliyi Arbeninin özünü tanımasının sonsuzluğuna uyğundur və hər iki mövqe sosial-mədəni şəraitlə əlaqəli bədii dərketmənin oynaq münasibətini nümayiş etdirir.

Şeir kimi, “Maskarad” da ters çevrilmiş süjetlə səciyyələnir: qəhrəmanın xarakterini anlamaq üçün çox əhəmiyyətli olan Naməlumun ölüm hekayəsi sonda, ən mühüm hadisələrdən sonra, eləcə də Varlığı “Allahın əzabına” motivasiya kimi çox önəmli olan “sərgərdanların və kəndlərin qulduru” Tamaranın əcdadının hekayəsi Qudalın evinə “uçdu”.

Beləliklə, baş qəhrəmanın ruhunda hökm sürən hisslər Arbenin obrazını eyni ideoloji, fəlsəfi və psixoloji toqquşmanın variantı olan Lermontovun Demonuna yaxınlaşdırır. “Yüksək şər”i (daşıyıcı Arbenin) “aşağı, həyat tərzindən” və “adi pozğunluqdan” (daşıyıcılar Kazarin və Zvezdiç) ayırmaq üçün Lermontov dramın qəhrəmanına iblislik xüsusiyyətləri bəxş etməli idi. ” Bununla belə, Lermontovun "demon"u mənəvi yenidən doğuşa qadirdir. Şair bu möcüzəvi gücü “sakit sevgi duasında” görürdü.

Lermontovun əsərlərinin əsas mövzusu şəxsiyyət və onun xarici dünya ilə münaqişəsidir. Üsyankar qəhrəmanlar reallıqla boş yerə mübarizə aparırlar, lakin sonda tənhalığa məhkumdurlar. Lermontov avtokratiyanın zülmünü azadlıqla müqayisə edir. Nəticədə, əsərlərin əsas personajları reallığı dəyişmək cəhdlərində tənha, sınıq və acizdirlər.

Qədim Qafqaz əfsanəsi əsasında yazılmış “Demon” poeması müəllifin sevimli əsərlərindən biridir. Əsər epitet və müqayisələrlə doludur, romantizm ruhuna hopmuş, qəhrəmanların canlı obrazları ilə doludur. Lermontov şeirə bütün müxtəlifliyi ilə heyrətamiz Qafqaz təbiətinin eskizlərini əlavə etdi.

Şeir təkcə baş qəhrəmanla dünya arasındakı qarşıdurmanı deyil, həm də özü ilə daxili konflikti izləyir. Kainat ideyalarını tanımayan və üsyankar ruhlu mələk Allah tərəfindən cənnətdən qovuldu və əbədi sərgərdanlığa məhkum edildi. Güclü bir ruha sahib olan Demon özünü pisliklərindən qurtara bilmir, daxili ziddiyyətlərdən əziyyət çəkir, hətta etdiyi pislik də onun üçün darıxdırıcıdır. Cinin ətrafındakı dünyaya olan xarakterik nifrətini nəzərə alaraq, o, istər-istəməz insanlara yaxınlaşır. Qəhrəmanının ruhi əzabının təsviri sayəsində oxucu istər-istəməz ona rəğbət bəsləyir.

Lermontovun "Demon" əsəri insaniləşdirilib, bununla da müəllif insanlarda mövcud olan ziddiyyətləri göstərmək istəyib. Eyni zamanda, qəhrəmanın tənhalığı, iztirabları xalqın o dövrün siyasi sistemindən narazılığını əks etdirir. Axı o vaxtlar cəmiyyətdə artıq etirazlar güclənirdi, xalq hakimiyyətin despotizminə dözmək istəmirdi.

Həyatın mənasını itirmiş İblis onu fəziləti, saflığı, səmimiliyi və kortəbiiliyi təcəssüm etdirən gözəl Tamaraya aşiq tapır. O, sevgi obyektinə qovuşaraq, qəlb rahatlığı tapmağa çalışır. Ona elə gəlir ki, bu güclü hiss onlara azadlıq və harmoniya bəxş edə bilər, ona görə də o, yer üzündəki hər şeydən imtina etmək müqabilində qadına əbədiyyət vəd edir. Ancaq onun sevgisi eqoistdir və buna görə də məhvə məhkumdur. Məqsədlərinə çatan o, sevimli nişanlısını ölümə məhkum edir.

Tamara fəlakətli sonluğu görməyərək, şirnikləndiricilərə tab gətirir. Lakin Cinin məhəbbəti dağıdıcıdır; qadın ona təslim olmaqla ölür. Ölümdən sonra peyda olan bir mələk Tamaranın ruhunu cənnətə aparır, Cini tənhalığa və daha da gəzməyə məhkum edir. Tamaranın ruhu onun əzabları, tövbələri və səmimi sevgisi ilə təmizlənir.

Əsərin sonunda qəhrəman öz arzularını lənətləyir, çünki həyatını və özünü dəyişmək cəhdləri uğursuzluğa düçar olur. Lermontovun əksər əlyazma əsərlərində olduğu kimi, finalda da kədər, kədər, qırılan ümidlər, baş tutmayan, tamamilə tək qalan baş qəhrəmanın arzuları var.

Demon dünyasına zidd münasibət Lermontovun Rusiyaya sevgisini və eyni zamanda avtokratiyaya nifrətini ifadə edir. Şair doğma yurdun gözəl təbiətinə heyranlıqla dolur, onun böyüklüyünü, gözəlliyini öz yaradıcılığında həvəslə təsvir edir. Amma müəllif azadlıqsevər rus xalqının taleyi qarşısında sıxılır, o dövrün siyasi quruluşuna dözməyə məcbur olur.

Mixail Yuryeviçin şeir üzərində on iki ilə yaxın işləməsi əbəs deyil, çünki bu ölməz əsər əsasında Rubinşteyn opera yaratmış, Vrubel isə “Oturmuş iblis”, “Uçan iblis” və “Məğlub olanlar” rəsmlərini çəkmişdir. Demon” və yuxarıdakı rəsmlərdən birincisi Moskvadakı Tretyakov Qalereyasında təqdim olunur.

Beləliklə, Lermontovun ən böyük yaradıcılığı digər dahilərin əsərlərində də öz əksini tapmışdır.

Esse təhlili

1829-cu ildə əzəmətli bir ruhun gənclik impulsları "Cin"in yazısı ilə kağıza töküldü. Sonrakı on il ərzində müəllif əsəri əlavə etdi və yenidən yazdı - şeirin səkkiz variantı məlumdur. Süjetin və səhnənin təfərrüatları dəyişdi, lakin baş qəhrəmanın obrazı dəyişməz qaldı - ölçüdən kənar qürurlu, məyus və nifrətlə. Dünyanın yaradılışından gələn xeyirlə şərin əbədi mübarizəsi, fərdin zülmkar ictimai fikrə qarşı çıxması, Qafqaz xalqlarının nağılları - bu, parlaq əsərin bünövrəsidir.

Müəllifin ruhunda problemin səbəbini anlamaq var. Cin obrazını üzə çıxaran Lermontov fərdin istibdad zülmünə qarşı durması ilə bağlı yeni baxışları və cərəyanları aydın şəkildə göstərmişdir. Hansı ki, müasirlərin şüurunu və qəlbini narahat edirdi. Poemanın əsas personajı olan Lermontovun Demonu insanpərvər və ülvi kimi göstərilir. Oxucuda qorxu və ya inkar deyil, mərhəmət və empatiya, bəzən hətta mərhəmət hissi oyadır. Ölümsüzlüklə cəzalandırıldı və üsyan üçün sürgün edildi. Sürgündə əzab çəkən və mənəvi istilik həsrətində olan, məqsədsiz, reallıqların qovşağında unudularaq dolaşan İblis yüksəkliklərə qalxdı. Tamara onun haqqında danışır

Aydın bir axşama bənzəyirdi:
Nə gündüz, nə gecə - nə qaranlıq, nə də işıq!..

Qürbətdə olan sərgərdan Uca Yaradanın rəqibi, dünyada tarazlığı pozan fəsadçı deyil, bədxah deyil. Lermontov dünya nizamının ədalətsizliyindən əziyyət çəkən, onu əhatə edən ziddiyyətlərdən əziyyət çəkən bir qəhrəmanı göstərdi. Dünyada görən ədalət yoxdur. Belə sonsuz bitki örtüyü qürurlu Demonu yorur, qurudur. Və insanlığa əzab gətirməkdə günahkardır

"zövq almadan pislik əkdi
.. Heç bir müqavimətlə qarşılaşmadı -
Pislik isə onu bezdirdi”.

Cin bu dünyaya yenilik gətirən ali güclə razılaşmağa can atırdı. Təmiz bir ruha toxunmaq qurtuluş olardı. Tamara ilə gözlənilməz toqquşma qəhrəmanın istəklərinə cavab kimi görünür. Görüşə ürəyi açıq bir cin gəldi

Və o, sevməyə hazır gəlir,
Yaxşılığa açıq bir ruhla,
Və o, yeni bir həyatın olduğunu düşünür
İstədiyiniz vaxt gəldi.

Sevgisiz tək yaşamaq dəyərsizdir. O, can yoldaşı tapmaq üçün o qədər can atır, incə sözlərlə qızı ovsunlayır və aldadır.

Mən sənə hər şeyi verəcəyəm - yer üzündəki hər şeyi -
Məni sev!

Cin saf düşüncələrlə qəhrəmanın otağına gəlir, lakin o, itələdi və yenidən şirnikləndirici rolunu oynamağa məcbur oldu. Cənnətdən bağışlanma yoxdur. Sevgilisinin yanında bir mələk onu pis niyyətdə ittiham edir və yeni gələni pis adlandırır. Alçaldılmış və təhqir olunmuş Demon indi Tamara üçün sevgidən deyil, öz gücünü təsdiqləmək və Mələyi məğlub etmək istəyi ilə döyüşür.

Və yenə ruhunda oyandı
Qədim nifrət zəhərdir.

Qəhrəmanlar cazibə seçir və əziyyət çəkirlər. Baş qəhrəman öldü və onun ruhu "dua ilə dəhşəti boğaraq" mələyin qucağına sığınacaq tapdı. Cinin mənəvi dirçəlişi uğursuz oldu. O, əzilir və məğlub olur

Və məğlub olan Demon lənət etdi
Xəyallarınız çılğındır.

Şairin müasirləri dünya düzənindəki ədalətsizliyin əsas səbəbi haqqında tez-tez suallar verir, fikirlər söyləyirdilər. Niyə dünyada belə bir disharmoniya var? Şair baş personajla rəğbət bəsləyir, eyni zamanda onu laqeydliyə və acığına görə qınayır. "İnsanın əbədi şırıltısı" təbiətin qüvvələrindən üstün olmaq istəyidir - bu, müəllifin şeirdə təqdim etdiyi faciəvi əsasdır. Mübahisəli Demon sonrakı nəsil oxucuları ovsunladı. Şeir sonrakı istedadlı rəssamlar, şairlər və yazıçılar üçün ilham mənbəyi olmuşdur.

"Demon" (1829-1841). Təsvir, məzmunu Lermontov tərəfindən sərbəst və poetik şəkildə yenidən işlənmiş cənnətdən qovulma haqqında bibliya mifinə qayıdır. Hekayədə D. ilahi ölümsüzlük bəxş edilmiş insan ruhudur.

D.-nin səciyyələndirməsində onun “cənnətdən sürgün” mövqeyi ilkin simvolik məna kəsb edir. Allahın cəzası budur ki, D. sərgərdanlığa və əbədi tənhalığa məhkumdur. D., “inkar ruhu”, “şübhə ruhu” kimi dünyanın naqisliklərinə qarşı müstəsna sayıqlıq bəxş etmişdir. Vəziyyəti faciəvidir: təbiətinə görə o, imanla (təcrübədən əvvəl) heç nə qəbul edə bilmir və təcrübə (idrak) nəticəsində dərk edilə bilən hadisələrin bütövlüyü pozulur. Müəyyən dünya substansiyası kimi D. şər mənbəyi kimi çıxış edir, lakin əks prinsiplə daim qarşılıqlı əlaqədə olur. Dəyişmiş mələk, səmavi xoşbəxtlik dövrlərini xatırlayır. Mahiyyət etibarı ilə D.-nin təmsil etdiyi şər gözəllik və kamillik idealı ilə eyni olmadığına görə dünyadan qisas almaqdır. Onu da əlavə edək ki, D.Lermontov xristian bibliya mənbələri ilə üst-üstə düşmür, Lüsifer və ya Şeytana bərabər deyil. O, rus şairinin fərdi mifidir.

Hekayə mürtəd D-nin taleyində mümkün dəyişiklik ideyasına əsaslanır. Fəaliyyətin əvvəlində D. dünyada onun üçün nəzərdə tutulmuş şər səpən rolu ilə kifayətlənmir. yorğun və narazı (“pislik onun üçün darıxdırıcı oldu”). Birdən onun ruhu dünyəvi bir qadına - gürcü Tamaraya tərəf parlayır. Süjet iki müstəqil şəxsin - sirli ruh və şirnikləndirilmiş insan ruhunun qarşılıqlı əlaqəsi üzərində qurulub. D.-nin hisslərinin miqyası və intensivliyi onun Allahın lənətinə qalib gəlmək barədə dəli fikrinə uyğundur və itirilmiş cənnətə qayıtmağın simvolik şərti Tamara ilə sevgi münasibətində mütləqliyin həyata keçirilməsidir.

Lermontov D.-nin şəxsiyyətini səciyyələndirərək, onda iki müəyyənedici xüsusiyyəti müəyyən edir: sirli anlaşılmazlıq və səmavi cazibə dünyəvi qadının müqavimət göstərə bilməyəcəyi. Tamaranın qavrayışında ruhun real varlıqda təcəssümü olan D.-nin “materiallaşması” verilir. D.-nin reallığı məsələsi ən mühümdür. Şübhəsiz ki, Lermontovun özü üçün D. ruh deyil, xəstə fantaziya deyil, ruhun maddi və görünən formalarda təcəssümüdür.

D. yer üzündəki Tamaraya gecələr, yuxularında görünür. Hava elementi ilə əlaqələndirilir və nəfəs və "səs" kimi özünü göstərir. D-nin heç bir xarici xüsusiyyəti yoxdur. Xəyalların fantomu kimi, o, təkcə cismani deyil, həm də vəziyyətində aralıqdır. Tamaranın qavrayışına görə, “oi... aydın bir axşama bənzəyir: nə gündüz, nə gecə, nə qaranlıq, nə də işıq!” Görünüşlərində D. “səssiz və izsiz sürüşür”, “ulduz kimi sakitcə parlayır”, “zəng edir və çağırır”. Tamara "sehrli səsi", "nitqlərin gözəl incəliyi" ilə narahatdır. Rəqibi Tamaranın nişanlısını öldürən D. “qızıl xəyalları” qaytarmaq üçün onun yanına uçur. Onun mahnısı (janr üzrə layla) sehrli şəkildə Tamaranı yer üzündəki narahatlıqlardan azad edir. D. səmada “izsiz gəzən” “tutulmaz buludların” həyatından bəhs edir. Məqsədsizlik, hərəkət iradəsinin olmaması, izsiz itmək, dünyada hər şeyə biganəlik - “buludların” bu kimi keyfiyyətləri bir növ ideal mövcudluq formasını modelləşdirir. Xərcsiz bu həyat, yer üzündəki varlığın əksi, qeyri-mümkün sülh xəyallarını oyadır. D. sehri xüsusilə gecə vaxtı ilə əlaqəli olan gecə tanrısıdır. Onun “laylası” romantik ənənədə yayılmış gecə dünyasının bu poetikləşdirilməsini ehtiva edir: sükutun “səsləri”, meh, gecə çiçəklərinin çiçəklənməsi. Beləliklə, D. səs harmoniyası və səadət hissi-fiziki hissləri ilə Tamaranı qətiyyətlə cəlb edən utopik kainatın demiurji kimi görünür.

D.-nin “mahnılarının” demonizmi (öldürmə effekti) nədir? D. Tamaranın ruhunu reallıqda baş verməyənlərin həsrəti ilə yoluxdurur, onu iradədən məhrum edir və yer üzündəki hər şeyə biganəlik aşılayır. Onun çıxışlarında “nə əsl xoşbəxtliyin, nə də əbədi gözəlliyin” mümkün olmadığı acınacaqlı qısa insan ömrünün inkarı mühüm yer tutur. D.-nin Tamaradan tələb etdiyi “torpaqdan” imtina etmək, bəşəri ideyaların dili ilə desək, insan aləmində dağıdıcı olan etik laqeydlik deməkdir. D. Tamaranın qəlbini yeni gözəlliklə korlayır, bu gözəllikdə insanın dünyanı dərk etməsinin bütün ziddiyyətləri qəribə bir vəhdətdə uzlaşır: xeyirlə şər, cənnət və cəhənnəm. D.-yə inanan Tamaranın ölümü qəhrəmanın fərdi xarakterini tam nümayiş etdirir, yalnız onun mövqeyinə və əzablarına diqqət yetirir. Bu ölüm həm D.-nin uğursuzluğunun ifşası, həm də ümidsizliyinin ən yüksək nöqtəsidir. Qəhrəmanın xeyirxahlıq və gözəllik dünyasına qayıtmaq cəhdi faciəvi şəkildə yarımçıq qaldı və uğursuzluğun günahını D. öz üzərinə götürə bilməz.

Müəllifin qəhrəmana münasibəti mürəkkəbdir. Əsərdə bir tərəfdən qədim zamanlardan “şərq əfsanəsi” danışan, baxış bucağı personajların ayrı-ayrı mövqeləri ilə üst-üstə düşməyən, genişliyi və obyektivliyi ilə seçilən müəllif-dastançı var. Mətnin müxtəlif səviyyələrində D.-nin taleyinə müəllifin şərhi, o cümlədən süjet təşkili səviyyəsində həyata keçirilir. Romantik hekayənin danması - D. öz sevgisi ilə Tamaranı öldürür - qəhrəmanın sınaq forması kimi qəbul edilir.

Digər tərəfdən, D. şairin dərin intim obrazıdır. D.-nin ehtiraslı meditasiyalarının çoxu Lermontovun lirikası ilə səsləşir və müəllifin birbaşa intonasiyası ilə rənglənir. Belə bir miqyaslı bir görüntü Lermontovun mənsub olduğu 30-cu illərin gənc nəslinin tarixi taleyi ilə uyğunlaşdı. D. bu nəslin narahatlığını, dünya nizamının düzgünlüyünə dair fəlsəfi şübhələrini, mütləq azadlığa can atmasını, itirilmiş ideallara dərin həsrətini əks etdirirdi. Lermontov öz ruhunun dərinliklərində müəyyən bir dünyagörüşü və şəxsi davranış növü kimi pisliyin bir çox tərəflərini təxmin etdi və yaşadı. O, məsələn, dünyaya qarşı üsyankar münasibətin şeytani təbiətini, onun alçaqlığı ilə barışmağın mənəvi qeyri-mümkünlüyünü təxmin etdi. Lermontov, yaradıcılıqda gizlənən şeytani təhlükələri də təxmin etdi, bunun vasitəsilə insan reallığa laqeydliklə ödəyərək müvəqqəti, keçici, "kiçik" hər şeyin axınından çıxa bilər. Ömrünün sonuna qədər Lermontov özünü D. obrazının öz üzərindəki gücündən azad edə bilmədi. D. sirr olaraq qaldı. “Şərq hekayəsi” haqqında yazan tədqiqatçıların əksəriyyətinin fikrincə, D. daxil olduğu kimi onu qeyri-müəyyən qoyur.

Lermontovun D. obrazı A.Q.Rubinşteynin “Demon” operasında (1871-1872) təcəssüm tapmışdır. P.A.Viskovatovun librettosunda “bilik və azadlıq”, cənnətlə düşmənçilik motivləri kəsilmiş, şeirin fəlsəfi məzmununa əhəmiyyət verilməmişdir. Lermontovun "qızıl" misrası aşağı dərəcəli əlavələrlə əhəmiyyətli dərəcədə seyreltilir. Ümumdünya sürgününün böyük hissləri adi məhəbbət hissinə çevrilir, bu da D.-ni bayağı şirnikləndiriciyə çevirib.

“Demon” poemasındakı Cin obrazı yaxşılıq qanunlarını aşan tənha qəhrəmandır. O, insan varlığının məhdudiyyətlərinə nifrət edir. M.Yu.Lermontov onun yaradıcılığı üzərində uzun müddət işləmişdir. Və bu mövzu onu həyatı boyu narahat edirdi.

İncəsənətdə Demon obrazı

O biri dünyanın obrazları çoxdan sənətçilərin qəlbini həyəcanlandırıb. Demon, İblis, Lucifer, Şeytan üçün çoxlu adlar var. Hər bir insan yadda saxlamalıdır ki, pisliyin çoxlu üzləri var, ona görə də həmişə son dərəcə diqqətli olmaq lazımdır. Axı məkrli vəsvəsəçilər daim insanları günah işlərə sövq edirlər ki, onların ruhu cəhənnəmə düşsün. Amma insanı şərdən qoruyan və qoruyan xeyir qüvvələr Allah və mələklərdir.

19-cu əsrin əvvəlləri ədəbiyyatında Cin obrazı təkcə yaramazlar deyil, həm də Allaha qarşı çıxan “tiran döyüşçüləri”dir. Belə obrazlara o dövrün bir çox yazıçı və şairlərinin yaradıcılığında rast gəlinir.

Əgər musiqidə bu obrazdan danışsaq, onda 1871-1872-ci illərdə. A.G.Rubinşteyn "Demon" operasını yazdı.

M.A.Vrubel cəhənnəm şeytanını təsvir edən əla kətanlar yaratmışdır. Bunlar “Uçan şeytan”, “Oturmuş iblis”, “İblis məğlub” rəsmləridir.

Lermontovun qəhrəmanı

“Cin” şeirindəki Cin obrazı cənnətdən sürgün hekayəsindən götürülüb. Lermontov məzmunu özünəməxsus şəkildə yenidən işləyib. Baş qəhrəmanın cəzası odur ki, o, tam tənhalıqda əbədi gəzməyə məcbur olur. “Cin” şeirindəki Cin obrazı yolunda gedən hər şeyi məhv edən şər mənbəyidir. Bununla belə, əks prinsiplə sıx qarşılıqlı əlaqədədir. Cin çevrilmiş bir mələk olduğu üçün köhnə günləri yaxşı xatırlayır. Sanki cəzasına görə bütün dünyadan qisas alır. Lermontovun şeirindəki Demon obrazının Şeytan və ya Lüsiferdən fərqləndiyinə diqqət yetirmək lazımdır. Bu, rus şairinin subyektiv baxışıdır.

Demon Xüsusiyyətləri

Şeir Demonun reenkarnasiya arzusu ideyasına əsaslanır. O, pislik əkmək qismətinin ona tapşırılmasından narazıdır. O, gözlənilmədən gürcü Tamaraya - dünyəvi qadına aşiq olur. O, bu yolla Allahın əzabına qalib gəlmək üçün səy göstərir.

Lermontovun poemasındakı Demon obrazı iki əsas xüsusiyyətlə səciyyələnir. Bu səmavi cazibə və cazibədar sirrdir. Yerli qadın onlara qarşı dura bilməz. Cin sadəcə təxəyyülün məhsulu deyil. Tamaranın qavrayışında o, görünən və hiss olunan formalarda maddiləşir. Yuxularında onun yanına gəlir.

O, hava elementi kimidir və səs və nəfəs vasitəsilə canlanır. Demon itkin. Tamaranın qavrayışında o, "aydın axşama bənzəyir", "ulduz kimi sakitcə parlayır", "səssiz və izsiz sürüşür". Qız onun ovsunlu səsindən həyəcanlanır, onu çağırır. Cin Tamaranın nişanlısını öldürdükdən sonra o, ona görünür və onu yer üzündəki təcrübələrdən azad edərək “qızıl yuxuları” qaytarır. “Cin” poemasındakı Cin obrazı layla ilə təcəssüm olunur. O, romantik ənənə üçün xarakterik olan gecə dünyasının poetikləşməsini izləyir.

Onun mahnıları onun ruhuna sirayət edir və getdikcə Tamaranın ürəyini olmayan bir dünya həsrəti ilə zəhərləyir. Yer üzündəki hər şey onun üçün nifrətə çevrilir. Aldadıcısına inanaraq ölür. Lakin bu ölüm Demonun vəziyyətini daha da pisləşdirir. Çarəsizliyini anlayır, bu da onu ümidsizliyin ən yüksək nöqtəsinə aparır.

Müəllifin qəhrəmana münasibəti

Lermontovun Demon obrazı ilə bağlı mövqeyi birmənalı deyil. Bir tərəfdən, poemada keçmiş dövrlərin “Şərq əfsanəsi”ni şərh edən müəllif-dastançı var. Onun baxış bucağı qəhrəmanların fikirlərindən fərqlənir və obyektivliyi ilə seçilir. Mətndə Cinin taleyi ilə bağlı müəllifin şərhi var.

Digər tərəfdən, Cin şairin sırf şəxsi obrazıdır. Şeirin baş qəhrəmanının düşüncələrinin əksəriyyəti müəllifin lirikası ilə sıx bağlıdır və onun intonasiyaları ilə hopdurulmuşdur. Lermontovun əsərindəki Demon obrazı təkcə müəllifin özü ilə deyil, həm də 30-cu illərin gənc nəsli ilə həmahəng olduğu ortaya çıxdı. Baş qəhrəman sənət adamlarına xas olan hissləri və istəkləri əks etdirir: varlığın düzgünlüyünə fəlsəfi şübhələr, itirilmiş ideallara böyük həsrət, mütləq azadlıq üçün əbədi axtarış. Lermontov şərin bir çox aspektlərini şəxsiyyətin davranışı və dünyagörüşünün müəyyən bir növü kimi incə hiss etdi və hətta yaşadı. O, kainata qarşı üsyankar münasibətin şeytani mahiyyətini onun alçaqlığını qəbul etməyin mənəvi qeyri-mümkünlüyünü dərk edirdi. Lermontov yaradıcılıqda gizlənən təhlükələri başa düşə bildi, buna görə də insan dünyadakı hər şeyə laqeydliklə ödəyərək uydurma bir dünyaya qərq ola bilər. Bir çox tədqiqatçılar qeyd edirlər ki, Lermontovun şeirindəki Cin əbədi olaraq sirr olaraq qalacaq.

“Demon” poemasındakı Qafqaz obrazı

Mixail Lermontovun yaradıcılığında Qafqaz mövzusu xüsusi yer tutur. Əvvəlcə "Demon" poemasının aksiyası İspaniyada keçirilməli idi. Lakin şair Qafqaz sürgünindən qayıtdıqdan sonra onu Qafqaza aparır. Mənzərə eskizləri sayəsində yazıçı müxtəlif poetik obrazlarda müəyyən fəlsəfi fikri canlandıra bilmişdir.

Cinin uçduğu dünya çox təəccüblü şəkildə təsvir edilmişdir. Kazbek əbədi qarla parlayan almazın üzü ilə müqayisə edilir. "Dərinlikdə" qaralmış Daryal ilanın məskəni kimi xarakterizə olunur. Araqvanın yaşıl sahilləri, Kayşaur vadisi və tutqun Qud dağı Lermontovun şeiri üçün mükəmməl yerdir. Diqqətlə seçilmiş epitetlər təbiətin vəhşiliyini və gücünü vurğulayır.

Sonra möhtəşəm Gürcüstanın yer üzünün gözəllikləri təsvir edilir. Şair oxucunun diqqətini Cinin uçuş yüksəkliyindən gördüyü “yer kürəsi”nə cəmləşdirir. Mətnin bu fraqmentində sətirlər həyatla doludur. Burada müxtəlif səslər və səslər görünür. Sonra, səma sferaları dünyasından oxucu insanlar dünyasına daşınır. Perspektivlərin dəyişməsi tədricən baş verir. Ümumi plan öz yerini yaxın plana verir.

İkinci hissədə təbiət şəkilləri Tamaranın gözü ilə çatdırılır. İki hissənin kontrastı müxtəlifliyi vurğulayır.O, həm şiddətli, həm də sakit və sakit ola bilər.

Tamaranın xüsusiyyətləri

“Cin” şeirindəki Tamara obrazının Demonun özündən daha real olduğunu söyləmək çətindir. Onun görünüşü ümumiləşdirilmiş anlayışlarla təsvir olunur: dərin baxış, ilahi ayaq və s. Şeir onun obrazının efir təzahürlərinə diqqət yetirir: təbəssüm "tutulmaz", ayağı "üzər". Tamara sadəlövh bir qız kimi səciyyələnir, bu, uşaqlıq etibarsızlığının motivlərini ortaya qoyur. Onun ruhu da təsvir edilmişdir - saf və gözəl. Tamaranın bütün keyfiyyətləri (qadın cazibəsi, mənəvi harmoniya, təcrübəsizlik) romantik bir təbiət obrazını yaradır.

Beləliklə, Demon obrazı Lermontovun yaradıcılığında xüsusi yer tutur. Bu mövzu təkcə onu deyil, digər sənətkarları da maraqlandırırdı: A.G.Rubinşteyn (bəstəkar), M.A.Vrubel (rəssam) və bir çox başqaları.

1839-cu ildə Lermontov "Cin" poemasını yazıb bitirir. Bu işin xülasəsi, eləcə də təhlili məqalədə təqdim olunur. Bu gün böyük rus şairinin bu yaradıcılığı icbari məktəb proqramına daxil edilib və bütün dünyada tanınır. Əvvəlcə Lermontovun "Cin" şeirində təsvir etdiyi əsas hadisələri təsvir edək.

"Kədərli Demon" Yer üzərində uçur. O, mərkəzi Qafqazı kosmik yüksəklikdən, onun ecazkar dünyasına baxır: uca dağlar, fırtınalı çaylar. Ancaq heç bir şey Demonu cəlb etmir. O, hər şeyə yalnız nifrət edir. Cin ölümsüzlükdən, əbədi tənhalıqdan və yer üzündə malik olduğu qeyri-məhdud gücdən yorulub. Onun qanadının altındakı mənzərə dəyişdi. İndi o, Gürcüstanı, onun gur vadilərini görür. Bununla belə, onlar da onu heyran etmirlər. Birdən-birə müəyyən bir zadəgan feodalın mülkündə müşahidə etdiyi bayram dirçəlişi onun diqqətini çəkdi. Məsələ burasındadır ki, Şahzadə Qudal yeganə qızını ovsunlayıb. Onun malikanəsində bayram şənliyi hazırlanır.

Cin Tamara heyran olur

Artıq qohumlar toplaşıb. Şərab çay kimi axır. Bəy axşam gəlməlidir. Gənc şahzadə Tamara Sinodalın gənc hökmdarı ilə evlənir. Bu vaxt nökərlər tərəfindən qədim xalçalar düzülür. Adətə görə, gəlin hələ bəy görünməzdən əvvəl xalçalarla örtülmüş damda qavalla rəqs etməlidir.

Qız rəqs etməyə başlayır. Bu rəqsdən gözəl bir şey təsəvvür etmək mümkün deyil. O, o qədər yaxşıdır ki, Demon özü Tamara aşiq oldu.

Tamaranın fikirləri

Gənc şahzadənin başında müxtəlif fikirlər fırlanır. Heç bir şeyin inkar edilmədiyini bildiyi ata evini tərk edir. Yad ölkədə qızı nə gözlədiyi məlum deyil. O, bəy seçimindən razıdır. O, aşiqdir, zəngin, yaraşıqlı və gəncdir - xoşbəxtlik üçün lazım olan hər şey. Və qız özünü tamamilə rəqsə həsr edərək şübhələri aradan qaldırır.

Cin qızın nişanlısını öldürür

Lermontov “Cin” şeirini növbəti mühüm hadisə ilə davam etdirir. Bununla bağlı epizodun xülasəsi aşağıdakı kimidir. Cin daha gözünü gözəl Tamaradan çəkə bilmir. Onun gözəlliyinə heyran olur. Və o, əsl tiran kimi davranır. Quldurlar Cinin əmri ilə şahzadənin nişanlısına hücum edirlər. Sinodal yaralanır, lakin sadiq atla gəlinin evinə gedir. Gələn bəy ölür.

Tamara monastıra gedir

Şahzadənin ürəyi sıxılır, qonaqlar ağlayır, Tamara yatağında hönkürür. Birdən qız xoş, qeyri-adi bir səs eşidir, onu təsəlli edir və sehrli xəyallarını göndərəcəyini vəd edir. Qız yuxular aləmində olarkən yaraşıqlı bir gənc görür. Səhər anlayır ki, onu şərin sınağa çəkir. Şahzadə qurtuluş tapacağına ümid etdiyi bir monastıra göndərilməsini xahiş edir. Ata bununla dərhal razılaşmır. O, lənətlə hədələyir, amma sonunda təslim olur.

Tamaranın qətli

Və burada Tamara monastırdadır. Ancaq qız özünü yaxşı hiss etmirdi. O, şirnikləndiriciyə aşiq olduğunu başa düşür. Tamara müqəddəslərə dua etmək istəyir, əksinə, şər olana baş əyir. Cin anlayır ki, qız onunla fiziki yaxınlıq edərək öldürüləcək. O, nə vaxtsa məkrli planından əl çəkməyə qərar verir. Bununla belə, Demon artıq özünü idarə edə bilmir. O, gözəl qanadlı formasında gecə onun hücrəsinə daxil olur.

Tamara onu yuxularında görünən gənc kimi tanımır. Qorxur, amma Cin öz ruhunu şahzadəyə açır, qıza ehtiraslı nitqlər söyləyir, adi bir insanın sözlərinə bənzəyir, istəklərin atəşi qaynayanda. Tamara Demondan onu aldatmadığına and içməsini xahiş edir. Və o bunu edir. Bu ona nəyə başa gəlir?! Onların dodaqları ehtiraslı bir öpüşlə birləşir. Hücrənin qapısından keçən gözətçi qəribə səslər, daha sonra şahzadənin zəif ölüm nidası eşidir.

Şeirin sonu

Qudala qızının ölümündən xəbər veriblər. Onu əcdadlarının kiçik bir təpə ucaltdığı ailə yüksək dağ qəbiristanlığında dəfn etmək niyyətindədir. Qız geyinib. Onun görünüşü gözəldir. Üzərində ölüm kədəri yoxdur. Tamaranın dodaqlarında təbəssüm dondu. Müdrik Qudal hər şeyi düz etdi. Çoxdan o, həyətyanı sahəsi, mülkü yer üzündən yuyulmuşdu. Lakin qəbiristanlıq və məbəd zədələnmədən qaldı. Təbiət Cinin sevimli məzarını insan və zaman üçün əlçatmaz etdi.

Lermontov “Cin” şeirini burada bitirir. Xülasə yalnız əsas hadisələri çatdırır. Gəlin əsərin təhlilinə keçək.

"Demon" şeirinin təhlilinin xüsusiyyətləri

Lermontovun 1829-1839-cu illərdə yaratdığı “Demon” poeması şairin ən mübahisəli və sirli əsərlərindəndir. Onu təhlil etmək o qədər də asan deyil. Bu, Lermontovun yaratdığı mətnin təfsiri və qavranılması üçün bir neçə planın olması ilə əlaqədardır (“Demon”).

Xülasə yalnız hadisələrin konturunu təsvir edir. Bu arada, şeirin bir neçə planı var: Tanrı və Demon kainatı ilə əlaqələri özündə cəmləşdirən kosmik, psixoloji, fəlsəfi, lakin əlbəttə ki, gündəlik deyil. Təhlil edərkən bunu nəzərə almaq lazımdır. Bunu həyata keçirmək üçün müəllifi Lermontov (“Demon”) olan orijinal əsərə müraciət etməlisiniz. Xülasə, təhlil üçün zəruri olan şeirin süjetini xatırlamağa kömək edəcəkdir.

Lermontovun yaratdığı Demon obrazı

Bir çox şairlər Allaha qarşı vuruşan düşmüş mələk əfsanəsinə müraciət etdilər. Bayronun “Qabil” əsərindən Lüsiferi, Miltonun “İtirilmiş cənnət”də təsvir etdiyi Şeytanı, Hötenin məşhur “Faust”unda Mefistofeli xatırlamaq kifayətdir. Təbii ki, Lermontov o dövrdə mövcud olan ənənəni nəzərə almaya bilməzdi. Lakin o, bu mifi orijinal şəkildə şərh etmişdir.

Lermontov ("Demon") baş qəhrəmanı çox qeyri-müəyyən təsvir etdi. Fəsil xülasələri bu qeyri-müəyyənliyi göstərir, lakin təfərrüatları buraxır. Bu vaxt Lermontovun Demon obrazı çox ziddiyyətli oldu. O, faciəvi gücsüzlüyü və nəhəng daxili gücü, yaxşıya qoşulmaq, tənhalığa qalib gəlmək arzusunu və bu cür istəklərin anlaşılmazlığını birləşdirir. Cin təkcə Allaha deyil, insanlara, bütün dünyaya qarşı çıxan üsyankar bir protestantdır.

Lermontovun etiraz, üsyankar fikirləri şeirdə birbaşa özünü göstərir. Cin cənnətin qürurlu düşmənidir. O, “bilik və azadlığın şahıdır”. Cin, ağlı bağlayan şeyə qarşı gücün üsyankar qiyamının təcəssümüdür. Bu qəhrəman dünyanı rədd edir. Deyir ki, onda nə qalıcı gözəllik var, nə də əsl xoşbəxtlik. Burada yalnız edamlar və cinayətlər var, yalnız kiçik ehtiraslar yaşayır. İnsanlar qorxmadan sevə və ya nifrət edə bilməzlər.

Bu cür universal inkar isə təkcə bu qəhrəmanın gücü deyil, eyni zamanda onun zəifliyi deməkdir. Cinlərə kosmosun hüdudsuz genişliklərinin yüksəkliyindən yer üzünün gözəlliyini görmək imkanı verilmir. O, təbiətin gözəlliyini dərk edə və qiymətləndirə bilmir. Lermontov qeyd edir ki, təbiətin parlaqlığı soyuq paxıllıqdan savayı onun sinəsində nə yeni qüvvə, nə də yeni hisslər oyatmadı. Cinin qarşısında gördüyü hər şeyə ya nifrət edir, ya da nifrət edirdi.

Demonun Tamara sevgisi

Təkəbbürlü tənhalığında baş qəhrəman əziyyət çəkir. İnsanlarla və dünya ilə əlaqə qurmağa can atır. Cin sırf özü üçün həyatdan sıxılır. Onun üçün dünyəvi bir qız olan Tamara sevgisi insanlar üçün tutqun tənhalıqdan çıxış yolunun başlanğıcı olmalı idi. Bununla belə, dünyada “sevgi, yaxşılıq və gözəllik” və harmoniya axtarışı İblis üçün ölümcül şəkildə əlçatmazdır. Və sərsəm xəyallarını lənətlədi, yenə təkəbbürlü qaldı, Kainatda, əvvəlki kimi, sevgisiz.

Fərdi şüurun maskasını açmaq

Qısa xülasəsini təsvir etdiyimiz Lermontovun “Cin” poeması fərdi şüurun ifşa olunduğu əsərdir. Bu cür ifşa bu müəllifin əvvəlki şeirlərində də var. Bunda dağıdıcı, şeytani prinsip Lermontov tərəfindən antihumanist kimi qəbul edilir. Şairi dərindən narahat edən bu problemi onun nəsrdə (“Dövrümüzün Qəhrəmanı”) və dramaturgiyasında (“Maskarad”) da işləyib hazırlamışdır.

Şeirdə müəllifin səsi

Şeirdəki müəllifin səsini, əsərin qeyri-müəyyənliyini və təhlilinin mürəkkəbliyini əvvəlcədən müəyyən edən birbaşa mövqeyini müəyyən etmək çətindir. M. Yu. Lermontov (“Demon”) heç də birmənalı qiymətləndirmələrə can atmır. İndicə oxuduğunuz xülasə sizə cavabı aydın olmayan bir sıra suallar vermiş ola bilər. Bu da təsadüfi deyil, çünki müəllif əsərdə onlara cavab vermir. Məsələn, Lermontov öz qəhrəmanında şərin qeyd-şərtsiz daşıyıcısını (əzab çəksə də) və ya yalnız ilahi “ədalətsiz hökmün” üsyankar qurbanını görür? Tamaranın ruhu senzura xatirinə mi xilas oldu? Bəlkə də Lermontov üçün bu motiv sadəcə ideya-bədii qaçılmazlıq idi. Cinin məğlubiyyəti və şeirin bitməsinin barışdırıcı, yoxsa əksinə, barışdırıcı olmayan mənası varmı?

Fəsillərinin xülasəsi yuxarıda təqdim olunan Lermontovun "Cin" şeiri oxucunu bütün bu suallara cavab verməyə vadar edə bilər. Onlar bu əsərin fəlsəfi problemlərinin mürəkkəbliyindən, İblisin dialektik şəkildə xeyirlə şəri birləşdirməsindən, dünyaya düşmənçilik və onunla barışmaq istəyindən, ideala susuzluqdan və onun itkisindən danışırlar. Şeir şairin faciəvi dünyagörüşünü əks etdirir. Məsələn, 1842-ci ildə Belinski yazırdı ki, “Demon” onun üçün həyat həqiqətinə çevrilib. Onda gözəllik, hisslər, həqiqət dünyaları tapdı.

“Cin” romantik şeir nümunəsidir

Poemanın bədii orijinallığı həm də onun fəlsəfi-etik məzmun zənginliyini şərtləndirir. Bu, antiteza üzərində qurulmuş romantizmin parlaq nümunəsidir. Qəhrəmanlar bir-biri ilə qarşılaşırlar: Demon və Tanrı, Demon və Mələk, Demon və Tamara. Şeirin əsasını qütb kürələri təşkil edir: yer və göy, ölüm və həyat, reallıq və ideal. Nəhayət, etik və sosial kateqoriyalar qarşı-qarşıya qoyulur: tiranlıq və azadlıq, nifrət və sevgi, harmoniya və mübarizə, şər və xeyir, inkar və təsdiq.

Əsərin mənası

Lermontovun yaratdığı şeir (“Demon”) böyük əhəmiyyət kəsb edir. Bu məqalədə təqdim olunan xülasə və təhlil sizə bu fikri vermiş ola bilər. Axı, dərin problematika, güclü poetik fantaziya, şübhə və inkar pafosu, epik təsvirlərin yüksək lirizmi, plastikliyi və sadəliyi, müəyyən bir sirr - bütün bunlar Lermontovun "Demon"unun haqlı olaraq ədəbi-bədii əsərlərdən biri hesab edilməsinə səbəb olmalı və ona gətirməli idi. romantik poemanın tarixində zirvə yaradıcılığı. Əsərin əhəmiyyəti təkcə rus ədəbiyyatı tarixində deyil, həm də rəssamlıqda (Vrubelin rəsmləri) və musiqidə (xülasəsinin əsas götürüldüyü Rubinşteynin operası) böyükdür.

"Demon" - bir hekayə? Lermontov bu əsəri poema kimi müəyyən etmişdir. Bu da düzdür, çünki ayədə yazılmışdır. Hekayə nəsr janrıdır. Bu iki anlayışı qarışdırmaq olmaz.