Općenito je prihvaćeno da ekstroverti ne moraju ništa pronaći zajednički jezik sa ljudima, a introvertima nedostaju "konverzacijske" vještine, pa stoga preferiraju samoću. Ali nemojte žuriti da sebe klasifikujete kao stručnjaka za komunikaciju ako ste ekstrovert. Kada se suoče sa sagovornicima, većina ljudi, bez obzira kakvim se smatraju, čini iste greške.

Konsultant Eric Barker rekao je magazinu Time kako izbjeći ove greške. Postoji pet "trikova" koje treba zapamtiti.

1. Ne budi svoj

Ne, nije loš savjet, kao što mislite. “Budi svoj” je zaista štetan, pa čak i glup savjet. Recimo da će i dalje biti korisno na tinejdžerskoj zabavi (iako to nije činjenica), ali šta ako govorimo o intervjuu sa poslodavcem? Niko vam pri zdravoj pameti ne bi savjetovao da “budete svoj”. Reći će: obucite se pristojno, budite pristojni, pokažite interesovanje itd.

Šta uopšte znači "biti svoj"? Čovjek je prevrtljiv, njegovo ponašanje se mijenja, uključujući i u zavisnosti od raspoloženja, ali nije uvijek dobro.

Evo najbolji savjet: "Feling to dok traje." Ponašanje u okviru društvenih smjernica ne znači biti nepošten.

Štaviše, istraživanja pokazuju da ljudi koji se znaju pravilno predstaviti i pokazati svoje najbolje kvalitete ostavljaju tačniji utisak o sebi. Sposobnost da pokažete svoju najbolju stranu pomaže drugima da brzo vide vaše pravo ja. Koliko god to čudno zvučalo.

2. Suptilno imitirajte svog sagovornika

Šta god neko rekao, mi volimo ljude koji su poput nas. Postojao je takav eksperiment s prodavačima i kupcima: prodavci su, na zahtjev psihologa, počeli nenametljivo ponavljati izraze lica i geste za klijentima. Pa šta ti misliš? Gotovo niko nije primijetio “majmunsko ponašanje”, ali je prodaja porasla za 20%!

Čini se, kako da ne primijetimo kada naš sagovornik kopira naše gestove? Ali pokazalo se da je samo 8 od 69 ljudi to razumjelo - i to samo zato što su njihovi izrazi lica i gestovi bili posebni, a ne isti kao kod svih ostalih. Kupci su uglavnom smatrali da su imitatori gostoljubiviji, zanimljiviji, iskreniji i uvjerljiviji od običnih prodavača.

3. Budite aktivni slušalac

Oni koji imaju problema u komunikaciji najčešće pitaju: „O čemu da razgovaram s ljudima?“ Ovo je pitanje koje ne vodi nikuda. Ispravnije bi bilo pitati se: „Kako navesti ljude da pričaju o onome što ih zanima?“ Ako želite da se slažete sa ljudima, naučite da ih slušate.

Tu će pomoći tajne profesionalnih pregovarača o uzimanju talaca. Evo pet faza pravilnog dijaloga:

1. Aktivni slušalac. Slušajte drugu osobu, povremeno potvrđujući (klimanjem ili pristajanjem) da pažljivo slušate. Stručnjaci ističu da je ova faza najvažnija.
2. Simpatija. Naravno, ne radi se o tome da počnete sažaljevati svog sagovornika. Važno je da mu date do znanja da ga razumete, uključujući i njegova osećanja.
3. Odgovor. Pokazali ste empatiju, a sada bi druga osoba trebala “reagovati” tako što će početi da vam vjeruje.
4. Uticaj. Uz povjerenje stekli ste pravo da zajedno dajemo savjete i rješavamo probleme.
5. Promjena ponašanja. Ovo je trenutak kada sagovornik donosi odluku i djeluje. Dobar pregovarač prisiljava kriminalca da odloži oružje i preda se, a da nikome ne naudi. (Prema tome, u mirnim okolnostima bit će drugačiji pozitivan ishod).

Međutim, nemojte misliti da je sve tako jednostavno. Većina ljudi počinje odmah s tačkom 4 („utjecaj“), zanemarujući prve tri. Ili odmah pokušavaju da nadmudre sagovornika (usput, evo kako da to uradite kako treba). Nije iznenađujuće da ljudi ovim samo izazivaju iritaciju.

4. Koristite pametno laskanje

Bez obzira šta ko kaže, ljudi više vole prijatne sagovornike nego kompetentne. Stoga ne brinite ako nemate impresivnu količinu znanja i iskustva. Nekoga možete osvojiti osmehom i komplimentom. O tome posebno piše Dale Carnegie u svojoj knjizi “Kako pridobiti prijatelje i utjecati na ljude”.

Štaviše, čak i neiskreno laskanje djeluje. Isti primjer prodavača i kupaca: čak i kada shvati da prodavač koristi laskanje kako bi pridobio klijenta i uvjerio ga da kupi proizvod, pozitivna reakcija na kompliment nadmašuje „trezvene misli“ o tome pravi cilj. Ali, naravno, morate mudro laskati - inače možete skliznuti u podlo podmetanje.

5. "Igraj loptu"

Kako održati razgovor? Općenito, izbjegavajte ekstreme. Ne treba da pokušavate da dominirate, ali ne treba ni da budete pasivni slušalac. Dijalog se može uporediti sa bacanjem lopte. Ovo nije takmičenje; lopta vam ne treba oduzimati, a još manje izbijati iz ruku. Reagujte na primjedbe vašeg sagovornika, podijelite sopstveno mišljenje i vratite "lopticu" unazad, lagano mijenjajući smjer s vremena na vrijeme. Tako će svi imati priliku da govore ne prekidajući jedni druge, bez preuzimanja inicijative ili gubljenja pažnje.

Hvala na članku. Odmah ću reći da ovo što sam dolje napisao nije nikakav oblik kritike, već samo pojašnjenje, budući da je vaš članak u formi Reflections, što ste i u samom naslovu članka razjasnili kao “Brusite svoje vještine”. I, zapravo, sve što sam pojasnio, sami ste saželi na kraju članka.

Ponudit ću vam neka svoja razmišljanja o pokrenutoj temi na razmatranje.

Slazem se sa ovom tvojom izjavom:

prvo je bila naša misao, koja je onda stvorila situaciju na koju mi ​​onda reagujemo.

Želio bih da pojasnim vašu sljedeću izjavu:

Stoga je vrlo važno naučiti kontrolirati svaku misao.

Možete kontrolisati samo ono što pripada Osobi, i zato prvo morate naučiti da vidite: gde su misli same osobe, manifestovane od nje, a gde su misli drugih? Možete kontrolisati samo svoje Misli koje se shvataju kao Vaše sopstvene (ili samo Vaša Svesna Svest)! I tada, osoba već vidi, prvo, gdje je njegova Svjesnost, a gdje pokazuje nesvjesnost. I tek tada, drugo, Osoba počinje da pokušava da pokaže svesnost, što znači da počinje da kontroliše misli uslovno „u svojoj glavi“ kao misli koje mu pripadaju ili ne njemu (koji dolaze iz vezivanja, egregora, nametnutog okruženja, prihvatanja, itd.) . Osoba počinje razmišljati više od sebe kao Primarne, a Prošireno Okruženje njegove Svijesti za njega postaje sekundarno, što će biti suština kontrole koju stavljate. Osoba će početi svuda da vidi Sebe kao Sebe, što će biti Njegova Svjesnost.

Na primjer, ne biste trebali izgovarati fraze poput: „Postajem zdraviji, bogatiji, mlađi, jači, itd.“ Bolje je mirno reći ono što sada možete da osetite: „Apsolutno sam zdrava, lepa, bogata, savršena, srećna, voljena...“.

I ovdje ću pojasniti. Naravno, može se tvrditi da je osoba zdrava kada nije zdrava i odmah ispraviti sve: kao zdravlje, ali to će biti dostupno samo osobi koja razumije suštinu takve izjave i ima potpunu Vjeru u takvo razumijevanje. One. kada osoba može ući u stanje u kojem je apsolutno zdrava i moći će iz njega da izađe sa takvim stanjem promijenjenog i razumljivog razmišljanja. Za običnog čovjeka ovo nije baš dostupno, jer prema Faith-u neće biti odmah dostupno. Gotovo svi će to ili odbaciti kao nešto što ne razumiju ili kao nešto što ne odgovara njihovoj stvarnosti. IN u ovom slučaju, osoba treba da pokuša da u sebi sagleda uzrok neke bolesti ili neprijatne situacije, pa samim tim i da kroz sebe sagleda mogućnost promene takve situacije (Svijest o uzroku problema i otklanjanje ga vlastitim zaključcima). Počeće da shvata da njegovo razmišljanje oblikuje njegovu stvarnost (ili nesvesnost) i postepeno menja sve što misli!

I ovdje vam uopće nije potrebna moć vjere ili bilo koja druga magija da bi se vaše misli ostvarile. Sve što je potrebno je razumevanje koje izgovorena misao odmah stvara.

Moć vjere je apsolutno neophodna da bi se stvari ostvarile. Jer ako čovek kaže da može, a razume da ne može, onda u stvarnosti ne može! A ako se čini da je mogao, čak i shvatiti nešto u šta nije vjerovao, onda će se definitivno morati vratiti ovladavanju onim što je radio, jer ono što je urađeno na ovaj način njemu neće (prerano) shvatiti, pa stoga i nije njime kontrolisan. To znači da je Vera i dalje potrebna, jer Volja direktno zavisi od Vere! Prisustvo Vjere je Logičnost radnje (Misli) - to je spremnost ne samo da se učini, nego što je najvažnije, da se shvati šta je učinjeno. Ovo je podrška pod vašim nogama.

Misao koju smo izgovorili i osjetili makar malo je stvorila budućnost. Ništa ne kreira našu budućnost za nas, ništa ne utiče na nas. To čine samo naše preliminarne misli.

Slažem se, ali i ovdje ću pojasniti. U onoj meri u kojoj je čovek osetio, ili bolje rečeno, promišljao kroz Misao u svojoj svesti, u meri u kojoj se ona logički smestila u njegovoj Svesti, u meri u kojoj je stvorila Svesnu budućnost (konvencionalno, „budućnost“ ).

Da, ništa ne stvara našu budućnost za nas, ali je osoba kreira ili svjesno ili nesvjesno. Stoga je uvijek bolje stvarati svjesne misli koje su što razumljivije, a samim tim i logične.

Samo treba drugačije da prilagodite svoje razmišljanje.

Dakle, početna tačka je opipljiva misao, a zatim malo prakse.

Da, tako je. Vrijedi to činiti postepeno i logično (tj. osjetiti Misao). Tada će sve uspjeti!

Inače, ti i ja smo skoro sunarodnici :)

Mir i dobrota vama.

Puno pišem o opremi i iskreno vjerujem da je poznavanje tehnika snimanja i tehničkih aspekata filmskog stvaralaštva jedna od glavnih komponenti uspjeha na filmu. Međutim, prekomjerna upotreba tehnoloških inovacija može usporiti kreativni proces, pa je potrebno pronaći sredinu između njih i ne zaustavljati profesionalni razvoj.

Kada sam došao u svijet kinematografije, nisam imao nikakvu opremu: ni filmske kamere, ni DSLR, ni novac za nove igračke. I iako je taj period bio veoma stresan, sa zahvalnošću se sećam ovog puta, jer sam u nedostatku visokotehnološke opreme u velikoj meri razvio kreativne veštine, što se možda ne bi dogodilo da su stvari ispale drugačije.

Shvatio sam da "genijalnost nad alatima" nisu samo riječi.

Pošto nisam imao pristup skupoj opremi, nisam imao izbora osim da razvijem svoje vještine i naučim da budem snalažljiv. Ovaj pristup je ostao sa mnom do danas.

Dakle, ovaj članak ima dvije svrhe.

Prvo bih se obratio direktorima koji smatraju da će ih nedostatak opreme spriječiti da ostvare svoje kreativne ideje.

Drugo, ovaj članak se odnosi na profesionalce koji možda nisu prošli istu DIY školu, ali koji mogu s vremena na vrijeme napustiti svoju zonu udobnosti, isprobavati nove stvari i kreativno rasti, crpeći snagu iz tehničkih ograničenja.

Potrebno je iskoristiti što više mogućnosti od tehnologije koliko ona može pružiti dok ne postane potpuno beskorisna.

Svaki put kada me pitaju u kom trenutku je potrebno nadograditi opremu, odgovaram da je potrebno iskoristiti što više mogućnosti od opreme, dok ona ne postane potpuno beskorisna.

I nije bitno gde ste tačno počeli.

Recimo da imate samo jedan na raspolaganju. Ovo je dobro, možete raditi i sa njim. Nemojte misliti da vam treba još jedna kamera dok ne dostignete svoj limit. Naučite da izvučete maksimum iz svakog piksela kako bi vaš iPhone snimak mogao zasjeniti vaš DSLR.

Tako ćete početi da shvatate šta je zaista važno, saznaćete koje su granice samo u vašoj glavi, a koje zaista ne možete da prevaziđete. Nećete imati izbora osim da razvijete svoje vještine u produkciji, režiji, kadriranju i drugim područjima koja će na kraju imati mnogo veći utjecaj na vaš film od kamere. Moći ćete postepeno poboljšati svoj tehnički pristup i originalni stil bez razumijevanja složene strukture profesionalne opreme.

Kako se vaš stil razvija, shvatit ćete da ste već prerasli iPhone. Trebat će vam neki specifični vizualni atribut - na primjer mali - koji jednostavno ne možete dobiti na tako malom senzoru. Kada dođete do ove tačke, TREBA da pređete na nešto drugo, inače nećete ostvariti svoju kreativnu viziju.

Do tada ćete biti mnogo dalje u svom razvoju nego da ste počeli s boljom kamerom. Natjerat ćete se da budete kreativni i pronaći svoj jedinstveni pristup, dok svjesno tražite kameru sa funkcijama koje su vam potrebne.

Vjerovatno više nećete htjeti kupiti vodeći DSLR ili bioskopski fotoaparat jer ćete shvatiti da vam zapravo nisu potrebne sve njihove karakteristike.

Vjerovatno više nećete htjeti kupiti vodeći DSLR ili bioskopski fotoaparat jer ćete shvatiti da vam zapravo nisu potrebne sve njihove karakteristike. Možda je sve što vam treba u ovom trenutku polovni ili 5D Mark II. Ušteđeni novac može se potrošiti na nešto važnije, poput glumaca, lokacija ili postprodukcije.

Ovdje je možda još važnije kako ćete moći iskoristiti nove mogućnosti "nove" kamere koju kupite kada se "oslobodite" ograničenja iPhonea.

Kamera ARRI ALEXA 65

Držite se ovog pristupa dok konačno ne pređete na CRVENU i . Garantujem da ćete koristiti njihove alate i funkcije mnogo bolje od nekoga ko je od početka imao tonu novca na raspolaganju i jednostavno je kupio kinematografiju svojih snimaka.

Bićete primećeni zahvaljujući svojim veštinama, one su ono što vas izdvaja od drugih i formira vaš jedinstveni glas. A glas je ono što festivali, publika i predstavnici studija traže. Žele originalne priče ispričane sa zanimljive tačke gledišta.

Pokušajte da "degradirate" svoj set opreme za budući lični projekat.

Ali šta ako ste već počeli da snimate vrhunskim kamerama? Da li to znači da nemate gdje drugdje da se razvijate? Naravno da ne. Usavršavat ćete svoje vještine tokom svoje karijere (čak i ako svjesno ne težite tome). Ako želite nešto promijeniti i dobiti nove ideje koje se mogu roditi samo pod strogim ograničenjima, pokušajte eksperimentirati.

Na primjer, pokušajte "degradirati" svoj set opreme za budući lični projekat. Ako ste navikli da snimate sa RED, izađite iz svoje zone udobnosti i snimite nešto DSLR-om ili fotoaparatom bez ogledala. Prisilite se da iz minimalnih alata izvučete maksimalan kvalitet. Sigurno će vam ovo barem pomoći da pronađete neobična kreativna rješenja i ideje, kao i da ukažete na neke tačke u pogledu radne efikasnosti na koje do sada niste obraćali pažnju.

Kreativno i finansijski slobodni filmski stvaraoci često posebno traže načine da se vještački ograniče. Oni mogu odlučiti da snime cijeli film jednim objektivom, ili mogu odlučiti da ne snime više od tri ugla jedne scene. To ne ometa film, ali ga čini jedinstvenijim. Možemo stvoriti ova ograničenja za sebe svaki put kada uzmemo kameru u ruke ili odlučimo koju opremu sljedeće kupiti. Zašto ne iskoristiti ovo?

U zaključku.

Tehnologija nije zla. Nikako. Imamo veliku sreću što imamo tako širok spektar alata koji nam otvaraju nove mogućnosti. Važno je samo ne postati njihova žrtva i ne oslanjati se na njih u svemu. Uvijek biste trebali izazivati ​​sebe, bez obzira na nove igračke.

Sve što je Bruce Barton napisao bilo je uglađeno do savršenstva. Znao je da treba usavršiti tekstove, prepisati ih, testirati na drugima i izvršiti potrebne ispravke.

1930-ih Bartonovo ime je bilo na svačijim usnama i poslovni ljudi u redu u agenciji BBDO, da dobijem poznatog copywritera. Barton je bio dovoljno mudar da zatraži pomoć. I sam je napisao mnoge reklamne tekstove. Mnoge su napisali drugi "Bruce Bartonovi" koje je unajmio da se izbore sa prilivom narudžbi. Međutim, pravi Barton je uvijek pratio rad svojih optuženika i iznova čitao svaku riječ, dovodeći svaki tekst do savršenstva.

Jer Bruce Barton je znao da najbolji rad dolazi nakon što ga uredite nekoliko puta. Poznati specijalista za književni stil E. B. White je rekao da nema dobrog pisanja, samo odličnog prepisivanja.

Bruce Barton je jednom rekao da većina autora počinje pisati prije govoriti. Uređivanje je vaša prilika da budete sigurni da ćete stvoriti nešto neodoljivo.

Horace Greeley, legendarni novinar, volio je da kaže: „Način da se napiše dobra urednička kolumna je da je napišete najbolje što možete, a zatim je prepolovite i odštampate posljednji dio.

Ništa ekstra

Kažu da je Bruce Barton bio veoma izbirljiv u vezi sa svojim tekstovima. Postojala je šala da će kada umre, na njegovom nadgrobnom spomeniku stajati sljedeći natpis: “Treba skratiti tekst”.

„Dvojica su tog jutra dala adresu Gettysburga, Građanski rat, napisao je Barton 1920. – Jedan od najpopularnijih govornika tih dana održao je „sjajan“ govor. Drugi govornik, Linkoln, pročitao je manje od 300 reči sa komada papira. Njegov govor, Gettysburška adresa, živjet će zauvijek.”

Linkoln je znao snagu nekoliko dobro odabranih riječi.

Mnogi biznismeni se dive izgledu kreativnih reklamnih izgleda i ne zanimaju ih jesu li korisni za poslovanje. Atraktivnost i kreativnost ne daju uvijek željeni efekat.

Oglas Isuzu iz 1991. je savršen primjer za to. Reklamni izgledi dobili su nagrade za originalnost. Ali da li su pomogli u prodaji automobila? br. Isuzu je često bio na posljednjem mjestu u ocjenama.

Prva radna verzija naslova ove knjige bila je: "Tajne Brucea Bartona". Ali ljudi bi mogli reći: "Kome je ovo potrebno jer nisu čuli za ovog čovjeka?"

Razmišljao sam da knjigu nazovem Bruce Barton. Biografija“. Ali ljudi bi rekli, "Pa šta, jer nisu znali ko je Brus Barton?"

Konačno, naslov sam se odlučio na apelovanje na želje ljudi. Dok sam brusio ideju, uspio sam stvoriti najefikasniju verziju imena.

Bruce Barton je jednom ispričao priču o izoštravanju misli kao načinu da se oglašavanje učini efikasnijim.

Ideja apelovanja na ljudski egoizam (želja da se uživa u životu i živi duže) pokazala se mnogo privlačnijom od ideje sigurnosti.

Lekoviti noževi

S obzirom da vas sjećanje na nož može natjerati da se trgnete, uz vašu dozvolu reći ću vam zašto koristim ovu sliku.

Možete rezati nožem. Nož može ubiti. Ali i nož može izliječiti. Hirurzi koriste noževe kako bi produžili život osobe.

„Oštriti nož“ ne znači biti spreman da osakatite svoje klijente. To znači pripremiti se zadovoljiti potrebe klijentima, bruseći reklamne tekstove i marketinške strategije kako bi ispunili svoj zadatak – doneli nove narudžbe.

Postavite svoje prioritete

Ova strategija nas podsjeća da i naše odluke treba pooštriti.

Sviram harmoniku. Iako sam daleko od tako poznatih muzičara kao što su Charlie Musclewhite ili Howard Levy, sviram dobro. S vremena na vreme puštam muziku sa prijateljima i u džez orkestru.

Nevina aktivnost, zar ne?

Ali napravio sam nekoliko zapažanja.

Ne mogu svoj život posvetiti tome da istovremeno budem pisac i stvaram muziku. I prva i druga aktivnost zahtijevaju vrijeme i energiju. Ako pokušam da uradim i prvo i drugo, ni jedno ni drugo neću savršeno.

U danima kada pokušavam da pišem, nakon puštanja muzike cele noći, od pisca sam od vrlo malo koristi. U glavi mi zuji. Nije napisano. A uveče, kada pokušavam da sviram usnu harmoniku, nakon pisanja i sastajanja sa klijentima po ceo dan, previše sam umoran da bih pogodio prave note.

Imati hobi i slobodno vrijeme- Ovo je divno. Ali juriti dvije muve jednim udarcem (snovi) nije baš mudro. Bruce Barton je bio prva osoba koja mi je pomogla da shvatim da moram postaviti prioritete. Godine 1920. napisao je esej "Fleeting Lines" koji je završio ovim riječima:

J.C. Penney mi je prije neki dan rekao o tome mladiću, koji bi mu mogao biti jedan od prvih partnera. Ovaj mladić je svirao trombon i bio je primoran da rano napusti radnju jer je zarađivao 5 dolara sedmično svirajući u orkestru.

Sada je i dalje u radnji danju i navečer duva na trombon, dok g. Penny ima 800 radnji. Postoje ljudi koji su zaradili bogatstvo radeći kao čizme, kupujući smeće iz fabrika automobila, pa čak i čisteći smeće u gradu. Šta god da je posao, on će uroditi plodom ako mu se čovjek da sve od sebe. A ono što nije vezano za osnovnu djelatnost izblijedit će u pozadinu.

Delujte pre nego što bude prekasno

Ovu ideju mi ​​je donijela iznenadna smrt Michaela Landona 1. jula 1991. godine. Palo mi je na pamet: uradi ono što znaš da treba sada, danas - pre nego što bude prekasno. Naše vrijeme u ovom svijetu je ograničeno. Landon je bio dobrog zdravlja. Bio je pun vitalna energija. Međutim, to ga nije spasilo od smrti.

Događaji u životu Brucea Bartona su se brzo razvijali od 1920-ih do 1950-ih. Bio je živ i zdrav, ali je izgubio sina, kćer i ženu. Imao je moždani udar. A do 1967. godine, godine njegove smrti, kada je imao 80 godina, bolest mu je oduzela sjećanje. Praktično bespomoćan, umro je sam osim nekoliko prijatelja i rođaka.

Da Bruce Barton nije napisao svoje knjige, to bi bio nenadoknadiv gubitak za čovječanstvo. Da Michael Landon nije pisao i glumio u njegovim emisijama, bilo bi određenih praznina u našim životima.

Strategija za usavršavanje vaših vještina odnosi se i na vas. Nadamo se da vam je ova knjiga dala neke ideje. Hoćeš li nešto učiniti? Hoćeš li raditi ono što znaš?

Da ste znali da će vaš rad dirnuti ljude na način na koji su to učinili Bruce Barton ili Michael Landon, da li biste danas nešto poduzeli?

Bruce Barton je napisao: „Samo kada je nešto hitno potrebno, postoji hitna potreba, uspemo da uradimo nešto na šta ćemo kasnije biti ponosni.”

Ova potreba se mora pojaviti u vama. Vi moraju "naoštriti nož" vlastitog postojanja. Morate "pobijediti sve od sebe", kako kažu takmičari. Umjesto da se takmičite sa bilo kim, radite na sebi i usavršavajte se.

Ako ćete nešto učiniti, budite spremni poslušati kritike. Ali bolje je raditi nego kritikovati. Onaj ko to radi ide naprijed, ali kritičar stoji.

Morate vjerovati u nešto - u sebe, u selo, u Gospoda Boga. Morate imati hrabrosti da potvrdite ovu vjeru svojim životom i strpljenja da sačekate rezultat.

U Mihajlovsku se formirala divna tradicija nastupa učenika Dječije muzičke škole obrazovne institucije. Ovaj projekat se zove Dječija filharmonija.

Njegova istorija počinje davne 1963. godine u novootvorenoj muzičkoj školi. S početkom proljeća u školama i vrtićima organizovani su “propagandni koncerti” za nove upise učenika u prvi razred. A djeca su sa zanimanjem naučila svirati klavir, harmoniku i harmoniku. Godine 1970. otvoren je razred violine, a nešto kasnije - razred violončela. Direktor škole E. A. Shakhramanyan, veliki obožavatelj violine, stalno je slušao: „To je besmislena ideja! Violina u selu je smiješna!” Ali skeptici su bili posramljeni. Koncertna aktivnost dječije muzičke škole postala je još aktivnija: violina i violončelo su pokretni instrumenti, uvijek uz izvođača!

Želja nastavnika, organizatora i voditelja ovakvih koncerata bila je ne samo da upoznaju djecu sa muzičkim instrumentima, već da objedine nastupe po temama, prenesu semantički sadržaj muzike mladim slušaocima.

„Puškinove stranice u muzici“, „Muzika i likovne umjetnosti“, „Muzički žanrovi“ – ​​samo su neke od tema sa brojnih koncerata i razgovora za školarce. U Književnom salonu u SŠ br.1 bila je živa muzika, što je događaju dalo poseban pečat. Na balovima Puškina, koji su postali tradicionalni u NOSH br. 24, svira se i muzika koju je mogao čuti i sam Aleksandar Sergejevič. Održani su koncerti za studente muzike nezaboravni datumi kompozitori.

Shvaćanje da muzičko obrazovanje djece treba započeti u ranom djetinjstvu i da bude sistematsko dovelo je do odluke da se koncertnim aktivnostima daju određeni oblik i status. 1995. se može smatrati godinom kada je Dječija filharmonija stekla svoj status. Dobijeni su zvanični nazivi: muzički klub „Dečija filharmonija” (NOŠ br. 24) i „Muzička dnevna soba” (vrtić br. 30) postali su osnovna koncertna mesta za mlade muzičare. Podrška i želja za saradnjom su pronađeni! Termini i teme koncerata određeni su u skladu sa željama stranaka i sačinjen je plan rada.

Porastao je nivo predavačkog rada. E. G. Glyz, u to vrijeme šef teorijskog odjeljenja, govorio je o instrumentima, muzici i muzičarima na način da su slušala ne samo djeca, već i nastavnici i roditelji. Godine 2005. E. Yu Morozova, sada šef teorijskog odsjeka, je inicirala stvaranje muzičkog kluba Domisolka u Srednjoj školi br.

Učiteljica E.V. Čajkovska kreativno pristupa stvarima i, zamjenjujući G.V.Blaznovu, uključuje se u rad „Muzičke dnevne sobe“ (vrtić br.

Sve je više mladih izvođača koji žele da učestvuju na koncertima. Dečja filharmonija je u poslednjih pet godina pokrila osam novih koncertnih prostora! Sve to zahvaljujući entuzijazmu profesora dječije muzičke škole i uprkos njihovoj izuzetnoj zauzetosti! I zahvaljujući podršci čelnika institucija sa kojima Dječija filharmonija sarađuje. To su muzički klubovi „Muzički i književni salon“ (Istorijski i zavičajni muzej N. G. Zavgorodniy) - organizator O. I. Merkulova, predavač-voditelj E. N. Boltrushko; “Zvono” (vrtić br. 20) - organizator E. A. Visloguzova, predavač-voditelj E. Yu. “Kamilica” (vrtić br. 29) - organizator E. A. Visloguzova, predavač-voditelj E. Yu. „Muzički mozaik“ (vrtić br. 3) - organizator, predavač-voditelj E. N. Boltrushko; “Vesele note” (Vrtić br. 6) - organizator, predavač i voditelj T. A. Filippova; “Muzički kaleidoskop” (SŠ br. 30) - organizator, predavač-voditelj N.V. Varetova; „Sunce“ (vrtić br. 2) - organizator, predavač i voditelj L. V. Kostina; “Muzička poljana” (vrtić br. 1) - organizator, predavač-voditelj I. S. Tsakanyan; “Zvezda” (vrtić br. 4) - organizator, predavač-voditelj N.V. Tsverova.

Dječija filharmonija, prema konzervativnim procjenama, sada ima više od 150–170 koncerata godišnje! Na koncertima aktivno učestvuju učenici svih odjeljenja muzičke škole: vokalisti, pijanisti, violinisti, gitaristi. Mladi muzičari demonstriraju svoje umijeće u sviranju harmonike, harmonike, trube, saksofona, blok flauta i „najmlađeg“ muzičkog instrumenta – sintisajzera. Nastavnici učestvuju na koncertima kao korepetitori, kao i u studentsko-nastavnom ansamblu.

Koncert je uvek praznik i radost! Često pred djecom vrtić ili studenti junior classes mali muzičari sviraju sigurnije i umjetničkije. Imaju priliku da pokažu svoja postignuća, čuju aplauz, pohvale od strane nastavnika i tako se afirmišu!

Otvoreni govor vam omogućava da otkrijete lične kvalitete, razvija svijest o svojim postupcima, koncentraciju i samopouzdanje. Morate vladati instrumentom, tehnikom i kantilenom, umeti da kreirate muzičku sliku i organski i umetnički izvodite komad. Ove sklonosti mogu uticati na izbor buduća profesija. Mnogi veliki muzičari prisjetili su se da su njihova prva značajna muzička iskustva iz djetinjstva vezana uz javne koncerte.

Koncertni nastup rezultat je dugogodišnjeg zajedničkog rada nastavnika i učenika. Mladi izvođači bruse svoje muzičko i scensko umeće, a mali slušaoci vole koncerte na kojima mladi muzičari sviraju, uživaju u susretima sa muzikom i uče da razumeju njen jezik!

Korisnost predavanja i koncerata je očigledna - to nije samo promocija muzičke umjetnosti, muzičko-obrazovnog i muzičko-izvođačkog rada, to je općenito odgoj kulture mlađe generacije.

2020. je godina 25 godina postojanja Dječije filharmonije. Zar ga ne bismo trebali proslaviti velikim koncertom za sve stanovnike grada Mihajlovska?

L.Yu GANZHA, nastavnik u opštinskoj budžetskoj ustanovi "Dečija muzička škola" u Mihajlovsku.