Novo vrijeme. Osobine poezije prošlih epoha. Oda u književnosti je njeno bogatstvo Oda kao književna žanrovska obilježja
Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod
Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.
Hostirano na http://www.allbest.ru/
Esej
Oda i njeno mjesto u sistemu žanrova ruskog klasicizma
Uvod
Oda je lirska pjesma koja izražava osjećaj oduševljenja izazvan nekom važnom temom: mišlju na Boga, grandioznim događajima u životu ljudi, veličanstvenim prirodnim pojavama itd.
Oda - žanr lirike, koji je svečana pjesma posvećena događaju ili heroju, ili zasebno djelo takvog žanra. Ovo je žanr koji se razvio u eri klasicizma. U antičko doba termin "oda" nije definisao nijedan poetski žanr, već je značio "pesmu", "pesmu" i u prevodu sa grčkog znači pesmu (s grčkog shch?dzm).
Grci su odu nazvali pesmom hvale u čast bogova, heroja i slavnih građana. Najbolji tvorac oda među Grcima bio je Pindar, koji je u svojim pjesmama obično veličao pobjednike na Olimpijskim igrama. Ode je pjevao pjesnik uz pratnju lire. Otuda i izraz: "pjevati o herojima". Mnoge ode napisao je rimski pjesnik iz vremena Augusta Horacija Flaka.
Mnogo kasnije, imitirajući klasične ode, pojavila se lažno-klasična oda. Sastavljen je prema određenim pravilima koja su se strogo pridržavali tadašnji odografi.
Drevni grčki pesnik je zapravo otpevao sopstvenu odu. Pjesnici 17.-18. vijeka nisu ih pjevali, već su ih pisali i čitali. Drevni odografi su često spominjali liru, što je bilo sasvim prirodno, jer su je imali u rukama. Imitatori su se takođe okretali liri, iako su imali olovku ili olovku u rukama. Antički pjesnik je u svojoj odi pozvao Olimpijce jer je vjerovao u njih. Imitatori su se okrenuli i Zeusu, zatim Apolonu, iako nisu dozvolili njihovo postojanje.
Starogrčki pesnik je svoju odu komponovao pod živim utiskom događaja koje je pevao i kojima se zaista divio, pa zbog toga, pod jakim naletom osećanja, nije mogao svuda da bude dosledan u predstavljanju, odnosno dozvolio je tzv. naziva lirski poremećaj. Imitatori su takođe smatrali da je poremećaj u predstavljanju misli i osećanja, štaviše, na određenim mestima pripadao jednom. Starogrčki pjesnik, pjevajući pobjednika, veličao je istovremeno i svoje pretke i sugrađane, odnosno dotakao se autsajdera i događaja. Imitatori su takođe smatrali da je neophodno uneti strane elemente u svoje ode. Konačno, pseudoklasična oda se trebala sastojati od istih dijelova kao i govornički govor: uvoda, rečenica, izlaganja s različitim epizodama ili digresijama od glavne teme, lirskog nereda (patetični dio) i zaključka.
Podrazumijeva se da u ovakvim poetskim proizvodima, uz nekoliko izuzetaka, nije bilo iskrenog osjećaja: bili su prožeti umjetnim ushićenjem, hinjenim nadahnućem, što se, s jedne strane, izražavalo lirskim neredom, s druge, obiljem tropa i figura, što ih je činilo neprirodnim, pompeznim.
U Rusiji je lažno-klasične ode pisao V.K. Trediakovsky,
M.V. Lomonosov, G.R. Deržavin i mnogi drugi. Međutim, čitaoci su ubrzo cijenili ove ode, a pjesnik I.I. Dmitriev ih je surovo ismijao u svojoj satiri Alien Sense.
Oda novog vremena, koja je odbacila sva pravila vještačke konstrukcije, ima karakter prirodnog izraza pravog, istinskog ushićenja pjesnika. Sam naziv "oda" se danas retko koristi i zamenjen je nazivima "pesma", "himna", "misao".
Gavriil Romanovič Deržavin definisao je odu na sledeći način:
“Oda, grčka riječ, kao i psalam, obilježava pjesmu na našem jeziku. Prema nekim razlikama, u antičko doba nosio je imena Anthem, Pean, Dithyramb, Scoli, a u modernim vremenima ponekad je isto kao kantata, oratorijum, romansa, balada, strofa, pa čak i jednostavna pjesma. Sastavljen je u strofama, ili dvostihovima, u dimenzionalnom slogu, raznih vrsta i po broju stihova; ali u dubokoj daljini vekova u njemu se ne primećuju ujednačene strofe. U antičko doba prenosio se jednostavnom melodijom; peva se sa lirom, sa psaltirom, sa harfom, sa harfom, sa citrom, a u najnovijim i sa drugim instrumentima, ali više, čini se, sa gudačima. Po liri, odnosno po kompoziciji, sposobnoj za muziku, naziva se Odom lirske poezije.
1. Antika
Razvoj ode i njenih žanrovskih karakteristika započeo je godine antički svijet. Prvobitno u staroj Grčkoj, svaki oblik lirske poezije namijenjen za pratnju muzike nazivao se odom, uključujući i horsko pjevanje. Antički filolozi koristili su ovaj termin u odnosu na različite vrste lirskih pjesama i dijelili ih na "pohvalne", "žalosne", "plesne" itd.
Oda je povijesno povezana sa svečanim horskim lirskim pjesmama antičke Grčke (kod Dorijana), koje su kombinirale vjerske himne s pjevanjima u čast pojedinaca.
Ode Pindara i rimskog pjesnika Horacija bile su naširoko korištene. Od Pindarovih vremena, oda je horska epinska pjesma s naglašenom svečanošću i grandioznošću, po pravilu, u čast pobjednika sportskih takmičenja: - naručena pjesma "u slučaju", čiji je zadatak da uzbuđuje i podsticati volju za pobjedom kod dorske aristokratije. U Pindarovoj epiniciji, mitovi i plemenske tradicije se koriste za veličanje heroja (pobjednika na olimpijadama); tematski dijelovi su raspoređeni nesređeno, povinujući se figurativnoj strukturi pjesme, koja je u kombinaciji sa svečanim tonom odražavala pjesnikovu svešteničku samosvijest.
Lokalni i lični elementi koji su obavezni za epiniciju (pohvale pobednika, njegove porodice, grada, takmičenja i sl.) dobijaju svoje „osvetljenje“ u korelaciji sa mitom kao osnovom ideologije vladajuće klase i sa aristokratskom etikom. Odu je izveo plesni hor, uz kompleksnu muziku. Odlikuje ga bogata verbalna ornamentika koja je trebala da pojača utisak svečanosti, naglašene grandioznosti, slabe povezanosti delova. Pjesnik, koji sebe smatra "mudrim čovjekom", učiteljem, samo s mukom okuplja elemente tradicionalne doksologije. Pindarovu odu karakterišu nagli, nemotivisani prijelazi asocijativnog tipa, što je djelu dalo posebno težak, "svećenički" karakter. Urušavanjem stare ideologije, ova "poetska elokvencija" ustupila je mjesto prozi, a društvena funkcija ode prešla je na pohvalni govor ("encomium"). Arhaične odlike Pindarove ode u doba francuskog klasicizma doživljavane su kao "lirska zbrka" i "lirsko oduševljenje".
Naziv "oda" u drevnim vremenima bio je pripisan Horacijevim tekstovima, karakteristično obraćanje na rastanku određenoj osobi; epikurejski motivi koji su u njemu prevladavali činili su osnovu buduće Horatijeve ode. Horacije je koristio metre eolske lirike, prvenstveno alkejsku strofu, prilagođavajući ih Latinski. Zbirka ovih djela na latinskom se zove Carmina - "pjesme" (kasnije su se počele zvati ode).
Horacije (I vek pre nove ere) se ograđuje od „pindarizacije“ i nastoji da oživi meličnu liriku eolskih pesnika na rimskom tlu, čuvajući njene spoljašnje forme kao fikciju. Horacijeva oda je obično upućena nekoj stvarnoj osobi, na čiju volju pjesnik navodno namjerava utjecati. Pjesnik često želi da stvori utisak da je pjesma zapravo izgovorena ili čak pjevana. Zapravo, horatijevska lirika knjižnog porijekla. Obuhvatajući široku paletu tema, Horacijeve ode su veoma daleko od bilo kakvog "visokog stila" ili pretjeranog proširenja izražajnih sredstava (izuzetak su tzv. "rimske" ode, gdje Horacije djeluje kao ideolog Augustove politike); u njegovim odama prevladava sekularni ton, ponekad s malom primjesom ironije. Termin "oda", koji su antički gramatičari primjenjivali na Horacijevu liriku, bio je izvor niza poteškoća za teoretičare klasične poetike, koji su teoriju odskog žanra istovremeno gradili na Pindarovom i Horatijevom materijalu.
2 . novo vrijeme
U srednjem vijeku nije postojao žanr ode kao takav. Ovaj žanr je nastao u evropskoj književnosti tokom renesanse i razvio se u sistemu književnog pokreta klasicizma. U ruskoj književnosti svoj razvoj počinje domaćom tradicijom panegirika.
Elementi svečane i religiozne ode već su prisutni u književnosti jugozapadne i Moskovske Rusije krajem 16.-17. (panegirici i stihovi u čast plemenitih ličnosti, "dobrodošlica" Simeona Polockog itd.). Pojava ode u Rusiji direktno je povezana s pojavom ruskog klasicizma i idejama prosvijećenog apsolutizma. U Rusiji se oda manje povezuje s klasicističkim tradicijama; vodi borbu kontradiktornih stilskih tendencija od čijeg je ishoda zavisio pravac lirske poezije u celini.
Prvi pokušaji uvođenja žanra "klasične" ode u rusku poeziju pripadaju A.D. Kantemira, ali je oda prva ušla u rusku poeziju sa poezijom V.K. Trediakovsky. Sam termin prvi je uveo Trediakovsky u svojoj „Svečanoj odi o predaji grada Gdanjska” 1734. U ovoj odi pjeva se ruska vojska i carica Ana Joanovna. U drugoj pesmi, "Pohvala zemlji Ižerska i vladajućem gradu Sankt Peterburgu", prvi put zvuči svečana pohvala severnoj prestonici Rusije. Nakon toga, Trediakovsky je komponovao niz "oda hvale vrijednih i božanskih" i, slijedeći Boileaua, dao sljedeću definiciju novom žanru: oda "je visoka piitska vrsta... sastoji se od strofa i pjeva najviše plemenite, ponekad čak i nježne stvar."
Glavnu ulogu u ruskoj svečanoj odi 18. stoljeća igra ritam, koji je, prema Trediakovskom, "duša i život" svake versifikacije. Pjesnik nije bio zadovoljan silabičkim stihovima koji su postojali u to vrijeme. Osećao je da samo pravilno smenjivanje naglašenih i nenaglašenih slogova, koje je uočio u ruskim narodnim pesmama, može dati poseban ritam i muzikalnost stihu. Stoga je izvršio dalju reformu ruske versifikacije na osnovu narodnog stiha.
Dakle, pri stvaranju novog žanra, pjesnik se vodio tradicijama antike, žanrom ode koji je već ušao u upotrebu u mnogim evropskim zemljama i ruskim narodnim tradicijama. „Dugujem francusku verziju torbu, a staru rusku poeziju sve hiljadu rubalja“, rekao je.
Žanr ode koji je uveo Tredijakovski ubrzo je stekao mnoge pristalice među ruskim pjesnicima. Među njima su bile tako istaknute književne ličnosti kao što su M.V. Lomonosov, V.P. Petrov, A.P. Sumarokov, M.M. Kheraskov, G.R. Deržavin, A.N. Radishchev, K.F. Ryleev i drugi. U isto vrijeme, u ruskoj odi se vodila stalna borba između dva književna pravca: bliskog tradiciji baroka, „entuzijastične“ ode Lomonosova i „racionalističkog“, pridržavajući se principa „ prirodnosti” oda Sumarokova ili Kheraskova.
Škola A.P Sumarokova je, težeći "prirodnosti" stila, iznijela anakreontsku odu, blisku pjesmi. Sintetičke ode G.R. Deržavin (oda-satira, oda-elegija) otvorio je mogućnost spajanja riječi različitog stilskog porijekla, prekinuvši postojanje ode kao specifičnog žanra. Uz sve svoje razlike, pristalice oba smjera ostali su ujedinjeni u jednom: svi ruski pjesnici, stvarajući djela u žanru oda, pridržavali su se tradicije građanstva, patriotizma (ode "Sloboda" Radiščova, "Građanska hrabrost" Rilejeva, itd.).
Najbolje ruske ode raspiruju se moćnim duhom slobodoljublja, prožete ljubavlju prema rodnoj zemlji, prema svom rodnom narodu, udahnjuju nevjerovatnu žeđ za životom. Ruski pesnici 18. veka tražili su Različiti putevi i umjetničkom riječju boriti se protiv zastarjelih oblika srednjeg vijeka. Svi su se zalagali za dalji razvoj kulture, nauke, književnosti, verovali su da je progresivna istorijski razvoj može biti izvedena samo kao rezultat obrazovne aktivnosti kralja, koji ima autokratsku vlast i stoga sposoban da izvrši potrebne transformacije. Ovo vjerovanje našlo je svoje umjetničko oličenje u djelima kao što su "Poeme pohvale Rusiji" Trediakovskog, "Oda na dan stupanja na sveruski prijesto Njenog Veličanstva carice Elisavete Petrovne, 1747" Lomonosova i mnogim drugim.
Svečana oda postala je onaj novi žanr za kojim su vodeće ličnosti ruske književnosti 18. stoljeća dugo tragale, što je omogućilo utjelovljenje ogromnog patriotskog i društvenog sadržaja u poeziji. Pisci i pjesnici 18. vijeka tražili su nove umjetničke forme, sredstva, tehnike, uz pomoć kojih bi njihova djela mogla služiti „društvenoj dobrobiti“. Državne potrebe, dužnost prema otadžbini, po njihovom mišljenju, trebalo je da prevladaju nad privatnim, ličnim osećanjima i interesima. U tom smislu, smatrali su najsavršenijim, klasičnim primjerima ljepote divne kreacije antičke umjetnosti, koje veličaju ljepotu, snagu i hrabrost čovjeka.
Ali ruska oda postupno se udaljava od drevnih tradicija, stječući samostalan zvuk, veličajući, prije svega, svoju državu i svoje heroje. U „Razgovoru sa Anakreontom“ Lomonosov kaže: „Žice mi nehotice zvuče kao herojska buka. Ne buni Bole, Ljubavne misli, um; Iako nisam lišen nežnosti srca U ljubavi, više mi se dive Heroji na večnu slavu.
Reformu ruske versifikacije koju je započeo Tredijakovski priveo je kraju briljantni ruski naučnik i pjesnik M.V. Lomonosov. Bio je pravi začetnik ruske ode, koji ju je uspostavio kao glavni lirski žanr feudalno-plemićke književnosti 18. vijeka. Svrha Lomonosovljevih oda je da na svaki način služe za uzdizanje feudalno-plemićke monarhije 18. veka. pred svojim vođama i herojima. Zbog toga je glavni tip koji je kultivisao Lomonosov bila svečana pindarska oda; svi elementi njenog stila trebali bi poslužiti otkrivanju glavnog osjećaja - oduševljenog iznenađenja, pomiješanog sa strahopoštovanjem užasa pred veličinom i moći državne vlasti i njenih nosilaca.
To je odredilo ne samo "visoki" - "slavenski ruski" - jezik ode, već čak i njen metar - prema Lomonosovu, 4-stopnom jambu bez pirova (koji je postao najkanoničkiji), za čiste "jambske stihove". uzdiže se materija, umnožavaju se plemenitost, veličanstvenost i visina." Svečana oda u M.V. Lomonosov je razvio metaforički stil sa udaljenom asocijativnom vezom riječi.
Smeli inovator proširio je tonički princip svog prethodnika na sve vrste ruskog stiha, stvarajući tako novi sistem versifikacija, koju nazivamo silabotonikom. Istovremeno, Lomonosov je stavio jamb iznad svih poetskih metara, smatrajući ga najzvučnijim i dajući stihu najveću snagu i energiju. Upravo je jambom napisana pohvalna oda 1739. godine, veličajući osvajanje turske tvrđave Hotin od strane ruske vojske. Osim toga, podijelivši cijeli vokabular „slavensko-ruskog jezika“ u tri grupe - „smirenja“, M.V. Lomonosov je svakom "smirenju" pridavao određene književne žanrove. Žanr ode pripisao je „visokom smirenju“, zbog svoje svečanosti, ushićenosti, koja se oštro izdvaja od jednostavnog, običnog govora. U ovom žanru crkvenoslovenski i zastarele reči, ali samo one od njih koje su bile "razumljive Rusima". Ove riječi su pojačale svečani zvuk takvih djela. Primjer je "Oda na dan Uznesenja ...". U Lomonosovljevom stvaralaštvu preovladavali su "visoki" žanrovi i "visoka smirenost", državne i herojsko-patriotske teme, jer je smatrao da je najveća radost pisca raditi "za dobrobit društva".
Retorički svečane ode Lomonosova, koje su njegovi savremenici proglašavali „ruskim Pindarom“ i „našim zemljama Malherbeom“, izazvale su reakciju Sumarokova (parodija i „apsurdne ode“), koji je dao uzorke redukovane ode koje su se susrele u određenoj mjeri zahtjevi jasnoće, prirodnosti koje on postavlja i jednostavnosti. Borba između tradicije Lomonosova i Sumarokovljeve "Aude" trajala je nekoliko decenija, a posebno je eskalirala 50-60-ih godina 18. veka. Najveštiji imitator prvog je pevač Katarine II i Potemkina - Petrov.
Od Šumarokovaca najveći značaj u istoriji žanra ima M.M. Kheraskov je osnivač ruske "filozofske ode". Među "Sumarokovcima" posebno je razvijena anakreontska oda bez rime. Ova borba bila je književni izraz borbe dviju grupa feudalnog plemstva: jedne - politički vodeće, najstabilnije i socijalno "zdravije", a druge - odstupajući od društvenih aktivnosti, zadovoljni ostvarenom ekonomskom i političkom dominacijom.
Generalno, "visoka" tradicija Lomonosova je pobedila u ovoj fazi. Upravo su njegovi principi bili najspecifičniji za žanr ruske ode kao takve.
Indikativno je u tom pogledu da je Deržavin svoj teorijski „Razgovor o lirskoj poeziji ili o odi“ skoro u potpunosti potkrepio Lomonosovljevom praksom. Deržavin je u svojim pravilima odosnacije u potpunosti slijedio kodeks Boileaua, Batteuxa i njihovih sljedbenika. Međutim, u vlastitoj praksi, on ide daleko dalje od njih, stvarajući na temelju "Horacijanske ode" mješovitu vrstu ode-satire, kombinirajući uzdizanje monarhije sa satiričnim napadima na dvorjane i napisanu u istoj mješovitoj " visoko-nisko" jezik. Uz visoku "Lomonosovsku" mešovitu "Deržavinovu" odu je druga glavna vrsta žanra ruske ode uopšte.
Deržavinov rad, koji je označio najveći procvat ovog žanra na ruskom tlu, odlikuje se izuzetnom raznolikošću. Od posebnog značaja su njegove denuncijativne ode (Plemić, Vladarima i sudijama i dr.), u kojima je začetnik ruske građanske lirike.
Herojstvo tog vremena, briljantne pobjede ruskog naroda i, shodno tome, "visoki" žanr svečane ode također su se odrazili u poeziji G.R. Deržavin, koji je najviše od svega cijenio "veličinu" duha, veličinu njegovih građanskih i patriotskih djela u osobi. U takvim pobjedničkim odama kao što su "Zarobljavanju Ismaila", "Do pobjede u Italiji", "Prelasku alpskih planina", pisac daje najsjajnije primjere grandioznih bojnih tekstova, veličajući u njima ne samo divne komandante. - Rumjancev i Suvorov, ali i jednostavni ruski vojnici - "u svetlu prvoboraca". Nastavljajući i razvijajući herojske motive Lomonosovljevih pjesama, on istovremeno slikovito rekonstruira privatni život naroda, crta slike prirode blistave svim bojama.
Društveni procesi u Rusiji u 18. veku imali su značajan uticaj na književnost, uključujući i poeziju. Posebno značajne promjene dogodile su se nakon pugačevskog ustanka, usmjerenog protiv autokratskog sistema i klase plemićkih zemljoposjednika.
Javna orijentacija, tj karakteristična karakteristika oda kao žanr feudalno-plemićke književnosti, omogućila je građanskoj književnosti u najranijoj fazi svog formiranja da ovaj žanr koristi za svoje potrebe. Pjesnici su aktivno preuzeli revolucionarni val, rekreirajući živopisne društvene i društvene događaje u svom radu. A žanr ode savršeno je odražavao raspoloženja koja su prevladavala među vodećim umjetnicima.
U Radiščovu "Sloboda", glavna društvena funkcija ode se dijametralno promijenila: umjesto oduševljenog pjevanja "kraljevi i kraljevstva", oda je bila poziv na borbu protiv careva i veličanje njihovog pogubljenja od strane naroda. Ruski pjesnici 18. vijeka veličali su monarhe, dok Radiščov, na primjer, u svojoj odi "Sloboda", naprotiv, pjeva o tiraninima-borcima, čiji slobodni invokativni glas užasava one koji sede na tronu. Ali ovakva upotreba stranog oružja nije mogla dati značajnije rezultate. Ideologija ruske buržoazije značajno se razlikovala od ideologije feudalno-plemićke, koja je doživjela značajne promjene pod utjecajem rasta kapitalizma.
Svečana oda u Rusiji 18. stoljeća postala je glavni književni žanr sposoban da izrazi raspoloženja i duhovne impulse naroda. Svijet se mijenjao, društveno-politički sistem se mijenjao, a glasan, svečan, pozivajući glas ruske poezije uvijek je zvučao u umovima i srcima svih ruskih ljudi. Uvodeći progresivne prosvjetiteljske ideje u umove naroda, raspirujući ljude uzvišenim građansko-patriotskim osjećajima, ruska oda se sve više približavala životu. Nije stajala ni minute, stalno se mijenjala i usavršavala.
Od kraja 18. veka, sa početkom propasti ruskog klasicizma kao književne ideologije feudalnog plemstva, počinje da gubi svoju hegemoniju i žanr ode, ustupajući mesto novonastalim stihovnim žanrovima elegije i balada. Slab udarac žanru zadala je satira I.I. Dmitrijevo „Alien Sense“, usmereno protiv pesnika-odista, „pindarskih“ u svojim stihovima koji izazivaju zevanje zarad „nagrade sa prstenom, sto rubalja ili prijateljstva sa princom“.
Međutim, žanr je nastavio postojati prilično dugo. Oda korelira uglavnom sa "visokom" arhaičnom poezijom. građanskog sadržaja (V.K. Kuchelbecker 1824. suprotstavlja njene romantične elegije). Karakteristike odičkog stila sačuvane su u filozofskoj lirici E.A. Baratynsky, F.I. Tjučev, u 20. veku. - od O.E. Mandelstam, N.A. Zabolotski, kao i u novinarskim tekstovima V.V. Majakovski, na primjer. "Oda revoluciji".
Svečane ode je napisao i sam Dmitrijev. Oda je započeo aktivnosti Žukovskog, Tjučeva; Odu nalazimo u djelu mladog Puškina. Ali u osnovi, žanr je sve više prelazio u ruke osrednjih epigona poput ozloglašenog grofa Hvostova i drugih pesnika grupisanih oko Šiškova, i Razgovori ljubitelja ruske reči.
Posljednji pokušaj oživljavanja žanra "visoke" ode došao je od grupe takozvanih "mlađih arhaista". Od kraja 20-ih godina. Oda je gotovo potpuno nestala iz ruske poezije. Odvojeni pokušaji njegovog oživljavanja, koji su se dogodili u djelu simbolista, bili su, u najboljem slučaju, u prirodi manje ili više uspješne stilizacije (na primjer, Brjusovljeva oda "Čovjeku"). Neke pjesme modernih pjesnika moguće je smatrati odom, čak i ako su one same takozvane (na primjer, "Oda revoluciji" Majakovskog), samo putem vrlo daleke analogije.
ode poem lyrics klasicizam
Bibliografija
1. "Nov i kratak način dodavanja ruske poezije", 1735;
2. Dela Deržavina, tom VII, 1872;
3. čl. Kuchelbecker "O smjeru naše poezije, posebno lirske, u posljednjoj deceniji" u "Mnemosyne", 2. dio, 1824;
4. Ostolopov N., Rečnik antičke i nove poezije, 2. deo, 1821;
5. Gringmut V., Nekoliko riječi o ritmičkoj strukturi Pindarovih oda, u knjizi: Kratka grčka antologija iz pjesama Safo, Anakreont i Pindar, 1887;
6. Pokotilova O., Lomonosovljevi prethodnici u ruskoj poeziji 17. i ranog 18. veka, u knjizi: Lomonosov, Zbornik članaka, 1911;
7. Gukovsky G., Iz istorije ruske ode XVIII veka. Iskustvo u tumačenju parodije, "Poetika", 1927.
Hostirano na Allbest.ru
...Slični dokumenti
Razmatranje teorijskih aspekata rada na djelima različitih žanrova. Proučavanje psiholoških karakteristika percepcije djela različitih žanrova od strane učenika 5-6 razreda. Smjernice analiza bajke kao književne vrste.
seminarski rad, dodan 26.02.2015
Publicistički stil govora. Opće karakteristike jezika eseja kao podstila novinarskog stila, evolucija žanra. Kreativnost J. Addison i R. Steele. Porast kvartalnih književnih i političkih časopisa. Proces esejizacije književnih žanrova.
seminarski rad, dodan 23.05.2014
Jurija Kuznjecova kao jednog od najsjajnijih fenomena ruske poezije druge polovine 20. veka. Utjecaj očeve smrti na stvaralaštvo: mjesto vojne lirike u pjesnikovom naslijeđu, njena povezanost s ruskom tradicijom. Prva objava u lokalnim novinama. Posljednja pjesma je "Molitva".
prezentacija, dodano 02.08.2012
Koncept i opšte karakteristike epigrami kao zasebna književna vrsta, njegove glavne sličnosti i razlike s drugim žanrovima. Njegove karakteristike: sažetost, ciljanost, satirična orijentacija. Istorija nastanka i razvoja epigrama.
članak, dodan 25.04.2015
Proučavanje gotičkog romana kao književnog žanra. Djelo Horace Walpolea - osnivača "romana misterije i užasa". Razmatranje žanrovskih obilježja gotičkog romana na primjeru djela "Zamak Otranta". Prepoznatljive karakteristike rada.
seminarski rad, dodan 28.09.2012
Povijest razvoja žanra fantastike, razlozi njegove popularnosti i glavne karakteristike. Karakterne osobine herojski, epski, igrani, istorijski fantastični pravci. Analiza romana R. Asprina radi utvrđivanja kompozicionih i stilskih karakteristika žanra.
seminarski rad, dodan 07.02.2012
Žanrovske karakteristike književnog putovanja, istorijat pojave žanra u stranoj književnosti. Funkcionisanje žanra književnog i fantastičnog putovanja. Razvoj putničkog žanra u američkoj književnosti na primjeru djela Marka Twaina.
sažetak, dodan 16.02.2014
Proučavanje istorije upotrebe poetske poruke kao žanra. Istraživači kreativnosti K.N. Batjuškov. Upoznavanje sa karakteristikama prijateljske poruke u pesmi "Moji penati". Kontrastiranje privatnog života junaka sa idealnim svijetom adresata.
prezentacija, dodano 04.11.2015
Žanr fantastike i djelo R. Asprina u književnoj kritici. Pojam mita i arhetipa, problem definisanja žanra fantastike. Osobine tradicionalnog modela svijeta u fantastičnim romanima. R. Asprin kao predstavnik žanra fantastike, model svijeta u svom stvaralaštvu.
teza, dodana 03.12.2013
Osnovne informacije o adolescenciji i porodicni zivot Fjodor Ivanovič Tjučev, njegova diplomatska karijera i učešće u krugu Belinskog. Kompozicijske karakteristike pjesama, njihova periodizacija. Shvatanje ljubavi kao tragedije u delima ruskog pesnika.
Informacije za studente
Oda je napisana 1783. godine i bila je upućena Katarini. Neposredno prije toga, Katarina se u jednoj moralizatorskoj priči navela pod imenom princeza Felitsa. Pjesnik se obraća princezi Felici, a ne carici.
IV. Čitanje ode
Učitelj objašnjava nerazumljive riječi: Felica, Murza, ispred nameta, ne donkišon, himere, u vozu, u kafanama, razmetanje, put, laž, kapci, gomila, haos, kalif, desna ruka, parnas konj.
Rezonovanje učenika o pitanju: da li svojeglavi i nezavisni Deržavin slijedi kanone žanra ode u materijalu i obliku svog prikaza? Analiza se zasniva na poređenju sa proučavanim odama Lomonosova, kao uzorcima klasične ode. Kada razmišljate, koristite tablicu "Originalnost ode klasicizmu".
Odredite temu ode. (Pevanje Prosvetljenog monarha.)
Koja je razlika od Lomonosovljeve ode?
(Deržavinova oda je konstruisana kao dijalog sa Felicom, dok je Lomonosov koristio monolog. Felica se pojavljuje u pokretu, u akciji, ima mnogo glagola u njenoj karakterizaciji. Za razliku od Lomonosova, koji nije rekao ništa o ponašanju Elizabete Petrovne, Deržavin otkriva ljudske kvalitete Felice, opisuje njene navike, aktivnosti.)
S kim je još Felica u poređenju u odi? Koje se osobine heroine otkrivaju u ovom poređenju?
(Felitsa je u suprotnosti sa svojim prethodnicima na ruskom tronu, a njihova imena nisu navedena, ali svetle, dobro usmerene karakteristike sugerišu o kome je reč. U poređenju sa murzama, pesnik je otkrio Felicine lične „vrline”; upoređujući heroina sa kraljevima, Deržavin je naglasio vrline prosvećenog vladara. Ovde pesnik koristi česticu „ne“ da bi naglasio šta Felica ne radi i šta su, naprotiv, činili njeni prethodnici: „ne lebde venčanja, oni ne ne pržite ih u ledenim kupkama, ne klikaju na brkove plemića, prinčevi se ne kikoću s kokošima” i sl.)
Pjesnik, hvaleći Felicu, „izmiče“ u poređenjima: „ko vuk od ovaca, ljude ne gnječiš; stidiš se što si na glasu da si tako veliki, da si užasan, nedruštven; pristojno je da medvjed povraća divlje životinje i petero ih krvari.” Deržavin navodi primere zloupotrebe moći koju su im dali kraljevi. Tako nešto bilo je nemoguće u klasicističkoj pohvalnoj odi.
Ima li u odi pozitivnog programa za idealnog prosvijećenog vladara?
(Stife ode, u kojima pjesnik kao stvarne predstavlja svoje snove sa pravednim i prosvećenim monarhom - „Kad prosvjetljuješ moral, // Ne zavaravaš tako ljude“; „I daje svjetlost svoju pravednima, / / Prosvjetljuje sve smrtnike jednako...”; carica stvara „sklad iz neslaganja i sreću iz žestokih strasti.” Prema Deržavinu, carica bi trebala vladati državom jednako vješto kao i kormilar broda.)
Koja je uloga opisa svakodnevnog života u Deržavinovoj odi?
(Opisi stola za večeru, Murzina domaća zadaća, s jedne strane, služe kao sredstvo za razotkrivanje Murze, ali, s druge strane, izražavaju osjećaje lirskog junaka, njegov ukus i vizualne percepcije, njegovu sposobnost da se divi i uživajte u životu. Ovakvi opisi su inovativni. U "Felici" je došlo do važnog poetskog otkrića: za poeziju nema niskih, nedostojnih predmeta za prikaz. Konkretnost svakodnevnih slika; prozni rečnik uz visoko; elementi autobiografije (pjesnik opisao svoj domaći zadatak i ovisnosti) transformirao je klasičnu odu.)
zaključak: Deržavin u ovoj odi tradicionalno hvali monarha, ali ne na pravi način, a ne zbog onoga što se tradicionalno hvali. Pesnik pripoveda o sebi. Karakteristika stila je kombinacija klasične svečanosti i svakodnevnog života, grubog narodnog jezika i lakoće, elegancije stiha.
2. Razmislite o pitanju: na koji način Deržavinova oda korespondira, a na koji način odstupa od strogih kanona žanra klasicizma?
Lomonosov je ušao u istoriju ruske književnosti prvenstveno kao pisac oda. Savremenici su ga zvali ruski Pindar. Oda je lirski žanr. U evropsku književnost prešla je iz antičke poezije. Ruska književnost 18. veka poznate su sljedeće varijante oda: pobjedničko-patriotska, pohvalna, filozofska, duhovna i anakreontička. U sistemu žanrova ruskog klasicizma, oda je pripadala "visokim" žanrovima, u kojima su prikazani "uzorni" junaci - monarsi, zapovjednici, koji su mogli poslužiti kao primjer za nasljedovanje.
Rad sadrži 1 fajl
1. Mjesto ode u sistemu žanrova klasicizma, žanrovske karakteristike ode.
Lomonosov je ušao u istoriju ruske književnosti prvenstveno kao pisac oda. Savremenici su ga zvali ruski Pindar . Oh da- lirski žanr. U evropsku književnost prešla je iz antičke poezije. Ruska književnost 18. veka poznate su sljedeće varijante oda: pobjedničko-patriotska, pohvalna, filozofska, duhovna i anakreontička. U sistemu žanrova ruskog klasicizma, oda je pripadala "visokim" žanrovima, u kojima su prikazani "uzorni" junaci - monarsi, zapovjednici, koji su mogli poslužiti kao primjer za nasljedovanje. U većini slučajeva, oda se sastoji od strofa s ponovljenim rimama. U ruskoj poeziji najčešće se javljala strofa od deset stihova koju je predložio Lomonosov.
Oh da- lirski žanr. Ona, prema Trediakovskom, "opisuje... plemenitu, važnu stvar, rijetko - nježnu i ugodnu u govorima vrlo dirljivim i veličanstvenim." Njegovo porijeklo su horski tekstovi starih Grka. Nastajale su svečane ode koje veličaju veliki događaj ili velikog heroja; Anakreontski - nazvan po starogrčkom pjesniku Anakreonu, koji je opjevao radosti i zadovoljstva zemaljskog postojanja; duhovni - "dodaci" psalama; krajem XVIII veka. pojavile su se moralizirajuće, filozofske, satirične ode, ode-poruke i ode-elegije. Ali glavno mjesto među svim vrstama zauzimaju svečane ode.
Svečana oda u Rusiji ima posebnu sudbinu. Njena poetika je povezana sa nacionalnom tradicijom panegirika (hvalospeva), kao i sa tradicijom antičkih i zapadnoevropskih oda. Svečana oda postala je vodeći žanr u Rusiji u 18. vijeku, koji je povezan s ličnošću Petra I i njegovim reformama. „Neuporediva dela Petra Velikog ljudska snaga nemoguće je premašiti”, napisao je M.V. Lomonosov u jednoj od svojih oda.
svečana oda u Rusiji u 18. veku. - ovo nije samo književni tekst, ne samo riječ, već radnja, poseban obred. To je kao vatromet ili iluminacija koja je pratila svečane događaje u životu države u Sankt Peterburgu. Ode je naručila vlada i njihovo čitanje je bilo dio svečane ceremonije.
M.V. Lomonosov je napisao ode posvećene Ani Joanovni, Joanu Antonoviču, Elizaveti Petrovni, Petru III i Katarini II. Međutim, sadržaj i značaj Lomonosovljevih hvalevrijednih oda je nemjerljivo širi i važniji od njihove službene sudske uloge. Lomonosovu se ta pohvalna oda činila najpogodnijim oblikom razgovora sa carevima. U svakom od njih pjesnik je razvio svoje ideje i planove vezane za sudbinu ruske države. Većina oda bila je upućena Elizaveti Petrovnoj. To se objašnjava ne samo činjenicom da se dvadeset godina života samog pjesnika poklopilo s njenom vladavinom, već i činjenicom da je bila kći Petra!, koji je, prema Lomonosovu, prvenstveno trebao nastaviti djelo njenog oca.
RUSSIAN ODE. - Elementi svečanog i religioznog O. već su u literaturi jugozapadne i Moskovske Rusije krajem 16.-17. (panegirici i stihovi u čast plemenitih ličnosti, "dobrodošlica" Simeona Polockog itd.). Prvi pokušaji da se žanr "klasične" poezije uvede u rusku poeziju pripadaju Kantemiru, ali je sam termin prvi uveo Tredjakovski u svojoj "Svečanoj odi o predaji grada Gdanjska". Nakon toga, Tredyakovsky je komponovao niz "hvale hvale i božanske ode" i, slijedeći Boileaua, dao sljedeću definiciju novom žanru: oda "je visoka piitska vrsta... sastoji se od strofa i pjeva najvišu plemenitu, ponekad nježnu materiju ” („Novi i kratki način komponovanja ruske poezije”, Sankt Peterburg, 1735). Međutim, pravi osnivač ruske poezije, koji ju je uspostavio kao glavni lirski žanr feudalne i plemićke književnosti 18. veka, bio je Lomonosov. Svrha Lomonosovljevih oda je da na svaki način služe za uzdizanje feudalno-plemićke monarhije 18. veka. pred svojim vođama i herojima. Zbog toga je glavni tip koji je kultivisao Lomonosov bila svečana pindarska oda; svi elementi njenog stila trebali bi poslužiti otkrivanju glavnog osjećaja - oduševljenog iznenađenja, pomiješanog s poštovanjem.
Glavni znakovi: pojanje monarha i moštiju njegove domovine, uzvišeni vokabular (tj. svakakvi patosni izrazi), strogost, gotovo bez ličnih emocija.
Oda nije toliko kompliment vlastima koliko pouka. Oda, koja posebno odražava stupanje na tron mudraca, uvijek je pomalo utopistička. Ona se zalaže za promjenu na bolje, dok je elegija usmjerena na vječno i ponavljanje s generacije na generaciju. U optimističnom raspoloženju, oda elegija unosi udio skepticizma.
Napisao M.V. Lomonosov 1747. godine "oda na dan stupanja na tron Elizabete Petrovne" postala je kanonski primjer žanra. Pribjegavajući hiperboli i mitologemama svojstvenim žanru, pjesnik veliča buduće zasluge kraljice prema otadžbini, među kojima su najvažnije humanost zakona, miroljubivost, velikodušno pokroviteljstvo umjetnosti, zanata i nauke:
Tišina, vatreni zvuci,
I prestani tresti svjetlo:
Ovdje u svijetu da proširim nauku
Elizabeth se udostojila
Vi drski vihori, nemojte se usuditi
Zaurlati, ali krotko razotkriti
Naša vremena su divna.
U tišini slušaj univerzum:
Ovdje lira zadivljeno hoda
Recite velika imena.
Oda je pisana jambskim tetrametrom, izmjenjuju se ženske i muške rime, deseteračka strofa je podijeljena na dva katrena, u prvom je rima ukrštena, u drugom je kružna, a između njih je distih.
Na ruskom tlu oda je dobila niz karakterističnih obilježja. Tradicionalna oda klasicizma imala je bezlični karakter, bila je lišena individualnog početka, lirski junak je u njoj praktički odsutan. U ruskoj odi, pjesnik, veličajući pobjede na bojnom polju, pozdravljajući stupanje na prijesto nove carice ili rođenje djeteta koje nosi porfir, uključen je u ono što se događa. Događaj se tiče njega lično, on povezuje državne događaje sa svojom biografijom, jer je čak i unapređenje ili ostavka direktno zavisila od velike politike.
Izvještaj ocjenu 7.
Oda je žanr lirske poezije; svečano, patetično, veličajuće djelo. U književnosti su ode pohvalne, svečane, žalosne. Po svojoj prirodi, Lomonosovljeve ode su djela namijenjena izgovaranju naglas. Svečane ode nastajale su s namjerom čitanja naglas pred adresatom; poetski tekst svečane ode osmišljen je da bude zvučni govor, percipiran sluhom. U odi je deklarisana određena tema - istorijski incident ili događaj nacionalnog razmjera. Lomonosov je počeo pisati svečane ode od 1739. godine, a njegova prva oda posvećena je pobjedi ruskog oružja - zauzimanju turske tvrđave Hotin. Godine 1764. Lomonosov je napisao svoju poslednju odu. Tokom čitavog stvaralačkog perioda stvorio je 20 primjera ovog žanra - po jedan godišnje, a ove ode su posvećene velikim događajima kao što su rođenje ili vjenčanje prijestolonasljednika, krunidba novog monarha, rođendan ili stupanje na dužnost. na tron carice. Sam razmjer odičke "prilike" daje svečanoj odi status velikog kulturnog događaja, svojevrsnog kulturnog vrhunca u nacionalnom duhovnom životu.
Odu karakterizira stroga logika izlaganja. Kompozicija svečane ode također je određena zakonima retorike: svaki odički tekst se uvijek otvara i završava pozivima adresatu. Tekst svečane ode građen je kao sistem retoričkih pitanja i odgovora, čija je izmjena posljedica dvije paralelne operativne instalacije: svaki pojedinačni fragment ode je osmišljen tako da ima maksimalan estetski utjecaj na slušatelja - a time i jezik ode prezasićen je tropima i retoričkim figurama. Kompoziciono, oda se sastoji od tri dijela:
Dio 1 - poetski ushićenje, pohvala primaocu, opis njegovih službi otadžbini;
2 dio - veličanje prošlih uspjeha zemlje, njenih vladara; himna savremenim obrazovnim uspesima u zemlji;
Treći dio - veličanje monarha za njegova djela za dobro Rusije.
Sve svečane ode Lomonosova napisane su jambskim tetrametrima. Primjer svečane ode je "Oda na dan stupanja na sveruski prijestolje Njenog Veličanstva carice Elisavete Petrovne 1747." Žanr ode omogućio je Lomonosovu da spoji liriku i publicistiku u okviru jednog poetskog teksta, da progovori o pitanjima od građanskog, javnog značaja. Pesnik se divi nebrojenim prirodnim bogatstvima ruske države:
Gdje u raskoši hladnih sjenki Na jatu galopiranih jelena Hvatajući krik nije se razišao; Gdje lovac nije markirao lukom; Farmer nije zastrašio ptice pjevalice svojim udarcem sjekirom.
Obilje prirodnih resursa ključ je uspješnog razvoja ruskog naroda. Centralne teme ode su tema rada i tema nauke. Pjesnik apeluje na mlađu generaciju apelom da se posvete službi nauke:
Usudite se sada, ohrabreni svojom revnošću, pokazati da ruska zemlja može roditi svoje Platose I brzoumne Njutne.
Lomonosov piše o prednostima nauke za sve uzraste. Oda stvara idealnu sliku vladara koji brine o narodu, širenju obrazovanja, unapređenju ekonomskog i duhovnog razvoja. Visoka "smirenost" ode stvorena je staroslavenizmom, retoričkim uzvicima i pitanjima, antičkom mitologijom.
Ako u svečanoj odi Lomonosov vrlo često zamjenjuje autorovu ličnu zamjenicu "ja" njenim oblikom množine - "mi", onda to ne ukazuje na bezličnost autorove slike u odi, već da je samo jedan aspekt autorove ličnosti značajna za svečanu odu – naime onu u kojoj se ne razlikuje od svih drugih ljudi, već im se približava. U svečanoj odi nije važno individualno-privatno, već nacionalno-društveno ispoljavanje autorove ličnosti, i u tom pogledu je Lomonosovljev glas u svečanoj odi u punom smislu glas nacije, kolektivni ruski.
Druga stvar je duhovna i anakreontička oda, koja u Lomonosovljevom poetskom naslijeđu zauzima ne toliko značajno kao svečana oda, ali ipak vrlo važno mjesto. Duhovne i anakreontičke ode objedinjuje Lomonosov i izražavaju ličnu emociju autora, koja se ogleda u produktivnosti lične autorove zamenice. U ovim tekstovima Lomonosovljevo "ja" postaje punopravno lirsko oličenje individualnih autorovih emocija. Razlikuju se samo same lirske emocije koje određuju žanrovski sadržaj duhovne i anakreontske ode. Ako se poslužimo klasičnom terminologijom, onda je duhovna oda oblik izražavanja visoke lirske strasti. Što se tiče anakreontske ode, to je oblik izražavanja lirske strasti prema privatnom, svakodnevnom životu.
Duhovne ode u 18. stoljeću nazivale su se poetske transkripcije psalama - lirski tekstovi molitvene prirode koji čine jednu od knjiga Biblije - Psaltir. Za ruskog čitaoca 18. veka Psaltir je bio posebna knjiga: svaka pismena osoba znala je Psaltir napamet, jer su ga učili da čitaju iz tekstova ove knjige. Stoga su transkripcije psalama (zapravo, poetski ruski prijevod staroslavenskih tekstova) kao lirski žanr bile vrlo popularne. Sve duhovne ode Lomonosova napisane su između 1743. i 1751. godine. To je vreme kada je Lomonosov morao da se afirmiše i da svoje naučne stavove afirmiše u Sankt Peterburgskoj akademiji nauka, gde su većinu naučnih i administrativnih mesta zauzimali naučnici iz evropskih zemalja, uglavnom Nemci. Proces Lomonosovljevog samopotvrđivanja u nauci bio je daleko od lakog. Stoga patos samopotvrđivanja zvuči u duhovnim odama. Na primjer, u transkripciji psalama 26 i 143:
U ljutnji, proždire moje meso
Odvratno, užurbano;
Ali zao savjet za početak,
Pao, zgnječen.
Barem puk ustane protiv mene:
Ali nisam užasnut.
Neka neprijatelji dignu borbu:
Uzdam se u Boga (186).
Zagrlio me je strani narod,
U ambis sam duboko potonuo,
Ispružiš ruku visoko sa nebeskog svoda,
Spasi me od mnogih voda.
Širi jezik neprijatelja,
Desna ruka im je jaka od neprijateljstva,
Usta su puna taštine;
U srcu kriju zao kov (197-198).
Pitanja o izvještaju:
1) Koje su karakteristike žanra ode?
2) Koje vrste oda možete navesti?
3) Navedite glavne dijelove tradicionalne ode. O čemu treba pisati u svakom dijelu?
4) Koja je najpoznatija oda M.V. Lomonosov.
5) Da li je M.V. Lomonosovljeve duhovne ode? o čemu se radi?
Oda M.V. Lomonosov. Mjesto ode u sistemu žanrova klasicizma. Analiza ode "O zauzimanju Khotina".
Lomonosov je ušao u istoriju ruske književnosti prvenstveno kao pisac oda.
Savremenici su ga zvali ruski Pindar. Oda je lirski žanr. Ona
prešao u evropsku književnost iz antičke poezije. U ruskoj književnosti
18. vijek poznate su sljedeće varijante oda: pobjednički-patriotska,
hvalevrijedan, filozofski, duhovni i anakreontski. U sistemu žanrova
Ruski klasicizam, oda je pripadala "visokim" žanrovima, u kojima
Prikazani su "uzorni" heroji - monarsi, generali koji su mogli služiti
primjer koji treba slijediti. U većini slučajeva, oda se sastoji od strofa sa
repetitivna rima. U ruskoj poeziji se najčešće dešavalo
strofa od deset redaka koju je predložio Lomonosov.
Lomonosov je započeo pobednički patriotskom Odom o zauzimanju Hotina. Napisano je
1739. u Njemačkoj, odmah nakon zarobljavanja od strane ruskih trupa
Turska tvrđava Khotyn, koja se nalazi u Moldaviji. Garnizon tvrđave s
njen glavni Kalčakpaša je zarobljen. Ova briljantna pobeda
snažan utisak u Evropi i još više podigao međunarodni prestiž Rusije.
U odi Lomonosova mogu se razlikovati tri glavna dijela: uvod, slika
vojne operacije i veličanje pobjednika. Slike bitke date su tipično
Lomonosov u hiperboličkom stilu sa masom detaljnih poređenja, metafora
i personifikacije koje oličavaju napetost i herojstvo scena bitaka.
Mjesec i zmija simboliziraju muhamedanski svijet; orao koji se nadvija nad Hotinom, -
ruska vojska. Arbitra svih događaja izveo je ruski vojnik "Ross", as
divljenje:
Jača otadžbinsku ljubav
Sinovi ruskog duha i ruke:
Svi zele da proliju svu krv,
Od strašnog zvuka osnažuje.
Napetost, patetični ton naracije pojačava se retorikom
neprijatelju. U odi se također poziva na istorijsku prošlost Rusije. Iznad
senke Petra I i Ivana Groznog pojavljuju se u ruskoj vojsci, pobedivši u svojoj
vrijeme pobjede nad muhamedancima: Petar - nad Turcima kod Azova, Grozni - nad
Tatari kod Kazana. Takve istorijske paralele će postati kasnije
Lomonosov je jedna od stabilnih karakteristika žanra odike.
Naučna i filozofska lirika M.V. Lomonosov ("Jutarnji odraz...",
„Večernji odsjaj...“, Pismo o prednostima stakla.
Lomonosov je svoje široko znanje u oblasti nauke učinio predmetom poezije. Njegovo
"naučne" pjesme nisu obična transkripcija dostignuća u poetskoj formi
nauke. To je zaista poezija rođena inspiracijom, ali samo u njoj
za razliku od drugih vrsta lirike, ovdje je poetsko oduševljenje izazivao radoznao
misao naučnika. Lomonosov je fenomenima posvetio pesme sa naučnim temama
priroda, posebno svemirska tema. Kao deistički filozof, Lomonosov
vidio u prirodi manifestaciju stvaralačke snage božanstva, ali u svojim pjesmama on
otkriva ne teološku, već naučnu stranu ovog pitanja: nerazumijevanje
Bog kroz prirodu, već proučavanje same prirode, stvorene od Boga. Tako da ih je bilo
dva blisko povezana djela: „Jutarnje razmišljanje o Božijem
veličanstvo” i “Večernja meditacija o veličanstvu Božijem povodom velikog
polarna svjetlost." Obe pesme su napisane 1743.
U svakom od "Refleksija" ponavlja se ista kompozicija. Kao prvo
prikazane su pojave poznate osobi iz njegovih svakodnevnih utisaka. Onda
pjesnik naučnik podiže veo nad nevidljivim, skrivenim područjem svemira,
uvodeći čitaoca u nove njemu nepoznate svjetove. Da, u prvom redu
"Jutarnji odraz" prikazuje izlazak sunca, početak jutra,
buđenje cele prirode. Tada Lomonosov počinje govoriti o fizičkom
strukture sunca. Crta se slika koja je dostupna samo nadahnutom pogledu
naučnik koji može spekulativno da zamisli ono što ne može da vidi
"smrtno" ljudsko "oko" - vrela, besna površina sunca.
Lomonosov se u ovoj pesmi pojavljuje kao veliki popularizator
naučna saznanja. Kompleksne pojave koje se javljaju na površini Sunca, tj
otkriva uz pomoć običnih, čisto vidljivih "zemaljskih" slika: "ognjene osovine",
"vatreni vihori", "zapaljene kiše".
U drugom, "večernjem" razmišljanju, pjesnik se osvrće na pojave koje se pojavljuju
čovjek na nebeskom svodu u noć. U početku, kao u
u prvoj pesmi je data slika koja je direktno dostupna oku. Ovo
veličanstveni spektakl budi radoznalu misao naučnika. O tome piše Lomonosov
beskonačnost svemira, u kojoj osoba izgleda kao malo zrno pijeska
okean bez dna. Za čitaoce koji su navikli, prema Svetom pismu,
svet oko njega. Lomonosov postavlja pitanje mogućnosti života na drugima
planeta, nudi niz hipoteza o fizičkoj prirodi sjevernog svjetla.
Lomonosovljeva naučna interesovanja oduvek su bila usko povezana sa njegovim praktičnim radom.
aktivnost. Jedan od dokaza takvog jedinstva je čuveni
organizacija tvornice stakla u Ust-Ruditsi, blizu Oranienbauma. Proizvodnja
staklo u Rusiji tek je počelo, trebalo je dokazati njegovu neophodnost.
Stoga, "Pismo" detaljno navodi različite slučajeve primjene
staklo, od nakita do optičkih instrumenata. Od konkretnih
primjere upotrebe stakla Lomonosov prelazi na pitanja vezana za
sudbina napredne nauke. Zovu se imena velikih prirodnjaka Keplera,
Njutn, Kopernik, Pominjanje Kopernika daje priliku Lomonosovu
otkrivaju suštinu heliocentričnog sistema.
"Pismo o blagodatima stakla" seže do uzoraka antičke naučne poezije. Jedan
od dalekih Lomonosovljevih prethodnika na ovim prostorima bio je rimski pjesnik
neki istraživači i "Pismo o prednostima stakla" nazivaju i pesmom, ne
s obzirom na žanrovsku originalnost Lomonosovljevog djela, pred nama je upravo
pismo koje ima određenog adresata - Ivana Ivanoviča Šuvalova, istaknutog
plemić i miljenik carice Elizabete Petrovne. Shuvalov
patronizirao umjetnost i nauku. Uz njegovu pomoć su otvoreni
univerziteta u Moskvi i Akademije umjetnosti u Sankt Peterburgu. U njegovu pomoć
Lomonosov se više puta prijavio za realizaciju svojih planova. „Pismo o
prednosti stakla "- neka vrsta paralele sa odama Lomonosova, u kojima je pjesnik
nastojao da ubijedi vlasti u važnost obrazovanja i nauke. Ali unutra
za razliku od svečanih oda, "Pismo" nije bilo namijenjeno palati
ceremonije i bio je neformalni apel pjesnika Šuvalovu nego
i objašnjava njegovu strogu, poslovnu, lišenu ikakvih retoričkih uljepšavanja
Filološki radovi M.V. Lomonosov. Njihov značaj u razvoju ruske filologije.
Lomonosov je ušao u književnost u doba drevne Rusije
pisanje vezano za crkvenoslovenski jezik, sa utvrđenim sistemom
žanrovi su postali stvar prošlosti, a zamijenila ih je nova sekularna kultura. Due
sa sekularizacijom svesti ruski jezik je postao osnova književnog jezika.
Lomonosov je napisao prvu "Rusku gramatiku" (1757), koja je otvorena
oduševljeno hvale ruski jezik, upoređujući ga sa evropskim jezicima
i ističući njegove prednosti.
Lomonosov je bio daleko od razmišljanja o napuštanju upotrebe na ruskom
književni jezik crkvenoslovenstva. Trediakovsky u predgovoru romana
"Riding to Love Island" pisao je o nerazumljivosti, pa čak i neskladu
crkvenoslovenski i odlučno ga je izbjegao u svom prijevodu. Takve
Lomonosov nije prihvatio odluku o pitanju.
Crkvenoslovenski, zbog srodnosti sa ruskim, sadržan
određene umjetničke i stilske mogućnosti. Održao je govor
konotacija svečanosti, značaja. Lako je osjetiti ako
stavite ruske i crkvenoslovenske riječi istog značenja jednu pored druge:
prst - prst, obraz - obraz, vrat - vrat, rečeno - rijeke itd. Zbog ovoga
Crkvenoslavenizmi su svojom vještom upotrebom obogatili emocionalni i
izražajna sredstva ruskog jezika književni jezik. Osim toga, na
Crkvenoslovenski su prevedeni sa grčkih bogoslužbenih knjiga, u
pre svega, Jevanđelje, koje je mnogima obogatilo rečnik ruskog jezika
apstraktni koncepti. Lomonosov je smatrao da je upotreba crkvenoslovenizama
na ruskom književnom jeziku neophodna. Svoje ideje je predstavio u
pod nazivom "Predgovor o blagodetima crkvenih knjiga na ruskom jeziku"
(1757). Lomonosov je podijelio sve riječi književnog jezika u tri grupe. TO
prvo upućuje na riječi zajedničke ruskom i crkvenoslovenskom jeziku: bog,
slava, ruka, sad, čitam, itd. Do drugog - samo crkvenoslovenski
riječi razumljive "svim pismenim ljudima": otvaram, Gospode, zasadio,
Ja zovem. "Neuobičajeni" i "veoma oronuli" crkvenoslavenizmi tipa:
obavayu, rassny, ovogda, svene - bili su isključeni iz književnog jezika. TO
treća grupa uključuje riječi samo na ruskom jeziku: kažem, struja,
koji, za sada, samo itd. Tri gore navedene grupe riječi su
"materijala" od kojeg su "konstruisana" tri "smiraja": visoka,
"srednje" (tj. prosječno) i nisko. Visoko "smirivanje" se sastoji od
riječi prve i druge grupe. Srednji - od riječi prve i treće grupe. Kratko
"mirno" se sastoji uglavnom od riječi treće grupe. Ovdje možete
unesite riječi prve grupe. U niskom zatišju, crkvenoslovenizmi nemaju
se koriste. Tako je Lomonosov napravio osnovu književnog jezika
Ruski jezik, pošto od tri navedene grupe, dve, najopsežnija, prva i
treće, predstavljeni su ruskim rečima. Što se tiče crkvenoslovenizama
(druga grupa), onda se samo dodaju visokim i srednjim "smirenjima" da bi se
dati im određeni stepen svečanosti. Svaki od "mirnih" Lomonosova
povezan sa određenim žanrom. Junačke pesme su napisane u visokom "smirenju",
ode, prozaične govore o "važnim stvarima". Sredina - tragedija, satira,
ekloge, elegije, prijateljske poruke. Nisko - komedije, epigrami, pjesme.
Godine 1739. Lomonosov je iz Njemačke poslao Akademiji nauka „Pismo o pravilima
Ruska poezija“, u kojoj je završio reformu ruske
versifikacija, koju je započeo Trediakovsky. Zajedno sa "Pismom" poslana je "Oda
o zauzimanju Hotina "kao jasna potvrda prednosti nove poetike
sistemima. Lomonosov je pažljivo proučavao "Novi i kratki put ..."
Trediakovsky i odmah uočio njegove vrline i mane. Poslije
Trediakovsky Lomonosov daje punu prednost silabotonici
versifikacija, u kojoj se divi "ispravnom redu", odnosno ritmu. IN
Lomonosov navodi niz novih razmatranja u korist silabičke tonike. Njoj
odgovara, po njegovom mišljenju, karakteristikama ruskog jezika: slobodni stres,
padajući na bilo koji slog, kako se naš jezik suštinski razlikuje od poljskog
i francuski, kao i obilje kratkih i višesložnih riječi, šta drugo
pogodnije stvaranju ritmički organiziranih pjesama.
Ali prihvatajući u principu reformu koju je započeo Tredijakovski, Lomonosov je to primetio
Trediakovsky je stao na pola puta i odlučio da dovede do kraja. On
predlaže da se na novi način napišu svi stihovi, a ne samo jedanaest i
trinaest slogova, kako je verovao Tredijakovski. Uz dvosložni, Lomonosov
uvodi trosložne stope koje je Tredijakovski odbacio u rusku versifikaciju.
Trediakovsky je smatrao da je u ruskoj poeziji moguća samo ženska rima.
Lomonosov nudi tri vrste rima: mušku, žensku i daktilnu. On
motivira to činjenicom da stres na ruskom ne može pasti samo na
pretposljednjem, ali i na posljednjem, kao i na trećem slogu s kraja. U kontrastu
iz Trediakovskog, Lomonosov smatra da je moguće kombinovati u jednom
pesma sa muškim, ženskim i daktilskim rimama.
Godine 1748. Lomonosov je objavio "Kratki vodič kroz elokvenciju" (knj.
1 "Retorika"). U prvi dio koji se zvao "Izum" je stavljen
pitanje o izboru teme i srodnim idejama. Drugi dio - "O dekoraciji" -
davanje govora "uzvišenost" i "sjaj". U trećem - "Na lokaciji" -
o kompoziciji umjetničkog djela. U "Retorici" nisu
samo pravila, već i brojni primjeri govorništva i poetike
art. Bio je to istovremeno i udžbenik i antologija.
A.P. Sumarokov. Ličnost. Društveno-politički pogledi. Književna i estetska pozicija. Poslanica "O poeziji".
Kreativni raspon Aleksandra Petroviča Sumarokova (1717-1777) je veoma širok.
Pisao je ode, satire, basne, ekloge, pesme, ali što je najvažnije, kako je obogatio
žanrovski sastav ruskog klasicizma - tragedija i komedija.
Sumarokovljev pogled na svijet formiran je pod utjecajem ideja Petrovskog
vrijeme. Ali za razliku od Lomonosova, on se fokusirao na ulogu i
dužnosti plemstva. Nasljedni plemić, učenik plemstva
korpusa, Sumarokov nije sumnjao u legitimnost plemićkih privilegija, ali
smatrao da je potrebno potvrditi visok položaj i vlasništvo kmetova
obrazovanje i socijalne usluge. Plemić ne smije ponižavati
ljudsko dostojanstvo seljaka, opterećuju ga nepodnošljivim rekvizicijama. On
oštro je kritizirao neznanje i pohlepu mnogih predstavnika plemstva u
njegove satire, basne i komedije.
Sumarokov je smatrao da je najbolji oblik vladavine monarhija. Ali
visoki položaj monarha obavezuje ga da bude pravedan, velikodušan,
umeti da potisne zle strasti u sebi. U svojim tragedijama pjesnik je portretirao
štetne posljedice koje proizlaze iz toga što monarsi zaborave svoj građanski
Sami filozofski pogledi Sumarokov je bio racionalista. Iako je bio
senzacionalistička teorija Lockea je poznata (vidi njegov članak „O razumijevanju
čovjek prema Lockeu"), ali ga to nije navelo da ga napusti
racionalizam. Sumarokov je na svoj rad gledao kao na neku vrstu škole
građanske vrline. Stoga su oni na prvom mjestu
moralističke funkcije. Istovremeno, Sumarokov je bio akutno svjestan i čist
umetnički zadaci sa kojima se suočavala ruska književnost, njihova
svoja razmišljanja o ovim pitanjima iznio je u dvije poslanice: „O ruskom jeziku“ i
"O poeziji". Kasnije ih je spojio u jedan rad pod
pod nazivom "Uputa onima koji žele da budu pisci" (1774). uzorak za
"Uputstva" su poslužila kao Boileauova rasprava "Umetnost poezije", ali u eseju
Sumarokova, osjeća se nezavisna pozicija, diktirana hitnošću
potrebe ruske književnosti. Boileauova rasprava ne postavlja pitanje o
stvaranje nacionalnog jezika, budući da je u Francuskoj u 17. veku. ovaj problem već postoji
je riješeno.
Glavno mjesto u “Uputstvu” je dato karakteristikama novog za ruski
književni žanrovi: idile, ode, pjesme, tragedije, komedije, satire, basne.
u poeziji znaj razliku između spolova // A što počneš, traži pristojne
riječi” (Ch. 1. S. 360). Ali Boileau i Sumarokov stav prema pojedinačnim žanrovima nije
uvek odgovara. Boileau govori veoma visoko o pesmi. On je izjednačio
iznad tragedije. Sumarokov manje govori o njoj, samo je zadovoljan
karakterističan za njen stil. U svom životu nikada nije napisao nijednu pjesmu. Njegovo
talenat se otkrio u tragediji i komediji, Boileau je prilično tolerantan prema malim žanrovima - do
balada, rondo, madrigal. Sumarokov ih u poslanicama "O poeziji" naziva
"knapci", a u "Uputstvu" zaobilazi potpunu tišinu.
Dokumentitd. Lokalne civilizacije su društvene odgovoričovječanstvo svjetskim izazovima... civilizacija (prije XVI. XVII vekovima) Tehnogena civilizacija (prije ...) Postindustrijska (kompjuterizacija, informatizacija) Ulaznica 18. Priroda i karakter modernog ...
Metodički razvoj "Sistem kontrole toka istorije Rusije u kasnom XVII-XVIII vijeku"
Metodički razvojPitanja su poređana po karte (ulaznica= pitanje) koje učenici izvlače. Odgovori dato u pisanoj formi... kraj XVIII veka(3) 10) Kada je Atlas objavljen? Rusko carstvo„I.K. Kirilov? Odgovori: 1) Pososhkov...
Ulaznice za stranu književnost
DokumentČovjek. Avanture Robinsona Krusoa. XVIII veka donosi u književnost Evrope ... - temu religije i crkve (2-4, 6) + duhovit odgovori i oštre reči sa izvesnom moralnom poukom.. Sokratova škola. (Aharnjani, vidi ulaznica br. 6) Odraz krize porodice u tragediji...
Učitavanje...