چکیده با موضوع عصر طلایی ادبیات روسیه. عصر طلایی ادبیات روسیه (فرآیند ادبی روسی قرن نوزدهم) «تنها استعدادهای فراوانی که در روسیه در قرن نوزدهم به وجود آمدند نیست که من را تا حد غرور دیوانه کننده هیجان زده می کند. ژانرهای فعلی ادبیات

قرن نوزدهم "عصر طلایی" شعر روسی و قرن ادبیات روسیه در مقیاس جهانی نامیده می شود. نباید فراموش کرد که جهش ادبی که در قرن نوزدهم رخ داد، با کل روند ادبی قرن هفدهم و هجدهم آماده شد. قرن نوزدهم زمان شکل گیری زبان روسی است زبان ادبی، که تا حد زیادی به لطف A.S. پوشکین.

اما قرن نوزدهم با اوج گیری احساسات گرایی و ظهور رمانتیسیسم آغاز شد. این گرایش های ادبی عمدتاً در شعر بیان شد. آثار منظوم شاعران E.A. به منصه ظهور می رسد. باراتینسکی، K.N. باتیوشکووا، V.A. ژوکوفسکی، A.A. فتا، دی.وی. داویدوا، ن.ام. یازیکووا خلاقیت F.I. «عصر طلایی» شعر روسی تیوتچف به پایان رسید. با این حال ، شخصیت اصلی این زمان الکساندر سرگیویچ پوشکین بود.

مانند. پوشکین صعود خود را به المپ ادبی با شعر "روسلان و لیودمیلا" در سال 1920 آغاز کرد. و رمان او در شعر "یوجین اونگین" دایره المعارف زندگی روسیه نامیده شد. اشعار عاشقانه از A.S. «سوار برنزی» (1833)، «چشمه باخچیسارای» و «کولی ها» پوشکین عصر رمانتیسم روسی را آغاز کردند. بسیاری از شاعران و نویسندگان A.S. پوشکین را معلم خود می دانستند و سنت های خلق آثار ادبی را که توسط او تعیین شده بود ادامه می دادند. یکی از این شاعران M.Yu بود. لرمانتوف شعر عاشقانه «متسیری»، داستان منظوم «دیو» و اشعار عاشقانه بسیاری از او شناخته شده است. جالب است که شعر روسی قرن نوزدهم ارتباط تنگاتنگی با زندگی سیاسی-اجتماعی این کشور داشت. شاعران تلاش کردند تا ایده هدف خاص خود را درک کنند. شاعر در روسیه یک هادی حقیقت الهی، یک پیامبر به حساب می آمد. شاعران از مسئولان خواستند تا به سخنان آنها گوش فرا دهند. نمونه های روشن درک نقش شاعر و تأثیر بر زندگی سیاسیکشورها اشعاری از A.S. پوشکین "پیامبر"، قصیده "آزادی"، "شاعر و جمعیت"، شعر از M.Yu. لرمانتوف "درباره مرگ یک شاعر" و بسیاری دیگر.

همراه با شعر، نثر شروع به توسعه کرد. نثر نویسان در آغاز قرن تحت تأثیر رمان های تاریخی انگلیسی دبلیو اسکات بودند که ترجمه های آن بسیار محبوب بود. توسعه نثر روسی قرن نوزدهم با آثار منثور A.S. پوشکین و N.V. گوگول. پوشکین، تحت تأثیر رمان های تاریخی انگلیسی، داستان "دختر کاپیتان" را می آفریند که در آن اکشن در پس زمینه های باشکوه اتفاق می افتد. رویداد های تاریخی: در زمان شورش پوگاچف. مانند. پوشکین کار عظیمی برای کشف این موضوع انجام داد دوره تاریخی. این اثر عمدتاً ماهیت سیاسی داشت و هدف آن صاحبان قدرت بود.

مانند. پوشکین و N.V. گوگول انواع اصلی هنری را که توسط نویسندگان در طول قرن نوزدهم توسعه می‌یابد، بیان کرد. این نوع هنری "مرد زائد" است که نمونه ای از آن یوجین اونگین در رمان A.S. پوشکین و به اصطلاح " مرد کوچولو"، که توسط N.V نشان داده شده است. گوگول در داستان خود "پالتو" و همچنین A.S. پوشکین در داستان "مامور ایستگاه".

ادبیات خصلت روزنامه نگاری و طنز خود را از قرن هجدهم به ارث برد. در شعر منثور N.V. گوگول" روح های مرده«نویسنده به شیوه‌ای تند طنز، کلاهبرداری را نشان می‌دهد که جان‌های مرده را می‌خرد، انواع مختلفی از زمین‌داران را که مظهر رذایل مختلف انسانی هستند (تأثیر کلاسیک‌گرایی مشهود است). کمدی «بازرس کل» نیز بر اساس همین طرح ساخته شده است. آثار A. S. Pushkin نیز پر از تصاویر طنز است. ادبیات به تصویر طنز واقعیت روسیه ادامه می دهد. تمایل به به تصویر کشیدن رذایل و کاستی های جامعه روسیه از ویژگی های همه ادبیات کلاسیک روسیه است. تقریباً در آثار همه نویسندگان قرن نوزدهم می توان آن را دنبال کرد. در عین حال، بسیاری از نویسندگان گرایش طنز را به شکلی گروتسک پیاده می کنند. نمونه هایی از طنز گروتسک آثار N.V. Gogol "The Nose"، M.E. سالتیکوف-شچدرین "آقایان گولولوف"، "تاریخ یک شهر".

از اواسط قرن نوزدهم، شکل‌گیری ادبیات واقع‌گرایانه روسی در حال شکل‌گیری است که در پس‌زمینه وضعیت متشنج اجتماعی-سیاسی ایجاد شده در روسیه در زمان سلطنت نیکلاس اول ایجاد شد. بحران نظام رعیت در حال دمیدن است و تضادهای بین مقامات و مردم عادی شدید است. نیاز مبرمی به ایجاد ادبیات واقع گرایانه ای وجود دارد که به شدت پاسخگوی وضعیت اجتماعی-سیاسی کشور باشد. منتقد ادبی V.G. بلینسکی به یک جهت جدید واقع گرایانه در ادبیات اشاره می کند. موقعیت او توسط N.A. دوبرولیوبوف، N.G. چرنیشفسکی. بین غربی ها و اسلاووفیل ها در مورد راه ها اختلاف ایجاد می شود توسعه تاریخیروسیه.

نویسندگان به مشکلات اجتماعی-سیاسی واقعیت روسیه روی می آورند. ژانر رمان رئالیستی در حال توسعه است. آثار او توسط I.S. تورگنیف، F.M. داستایوفسکی، L.N. تولستوی، I.A. گونچاروف اجتماعی - سیاسی، مسائل فلسفی. ادبیات با روانشناسی خاصی متمایز می شود.

رشد شعر تا حدودی فروکش می کند. شایان ذکر است آثار شاعرانه نکراسوف، که اولین کسی بود که مسائل اجتماعی را وارد شعر کرد. شعر او "چه کسی می تواند در روسیه خوب زندگی کند؟" «، و همچنین اشعار بسیاری که بازتاب زندگی سخت و ناامید مردم است.

روند ادبی اواخر قرن نوزدهم نام های N.S. Leskov، A.N. Ostrovsky A.P. چخوف دومی ثابت کرد که در کارهای کوچک استاد است سبک ادبی- یک داستان نویس و همچنین یک نمایشنامه نویس عالی. رقیب A.P. چخوف ماکسیم گورکی بود.

پایان قرن نوزدهم با ظهور احساسات قبل از انقلاب مشخص شد. سنت واقع بینانه شروع به محو شدن کرد. جای خود را به ادبیات به اصطلاح منحط داد که ویژگی های بارز آن عرفان، دینداری و همچنین پیش بینی تغییرات در زندگی سیاسی اجتماعی کشور بود. پس از آن، انحطاط به نمادگرایی تبدیل شد. این صفحه جدیدی در تاریخ ادبیات روسیه باز می کند.

موضوع درس امروز ما "عصر طلایی" فرهنگ روسیه است. برای انجام این کار، خواهیم فهمید که منظور چه دوره ای از فرهنگ روسیه است و چرا به آن "طلایی" می گویند. بیایید تاریخچه پیدایش این مفهوم و ویژگی های توسعه آن را دریابیم.

موضوع: ادبیات روسی قرن نوزدهم

درس:عصر طلایی فرهنگ روسیه

مفهوم "عصر طلایی" استعاری است و برای درک معنای این استعاره، باید به یاد داشته باشید که معنای مستقیم از کجا آمده است. ما را به دوران باستان، به دوران باستان، به اساطیر یونانی، جایی که ایده "عصر طلایی" به عنوان وضعیت خاصی از زندگی مردم و خدایان در زمانی که آنها در هماهنگی زندگی می کردند بوجود آمد. این ایده های اساطیری توسط نویسندگان باستان ثبت شده است. اول از همه، ما در مورد شاعر یونانی هزیود صحبت می کنیم

و شعر او "کارها و روزها" که در آن فقط در مورد نسل مردمی که خدایان خلق کرده اند صحبت می کند. این زمانی بود که کرونوس، یا کرونوس در سنت یونانی، و در سنت رومی، ساتور، نوع خاصی از "مردم طلایی" را ایجاد کردند. خیلی بعد، شاعر رومی ویرژیل

در شعر "Aeneid" او دقیقاً از این عبارت - "عصر طلایی" استفاده می کند ، به این معنی که اکنون نه ویژگی های مردم، بلکه کیفیت زمان. اووید معاصر او

او در شعر "علم عشق" به طعنه "عصر طلایی" را یادآوری می کند و می گوید که امروزه ما باید برای همه چیز به طلا بپردازیم، زیرا در "عصر طلایی" زندگی می کنیم.

با گذشت زمان، این ادبیات رومی بود که شروع به "طلایی" نامید. دوران شکوفایی فرهنگ روم در قرن اول قبل از میلاد. "عصر طلایی" فرهنگ و ادبیات رومی نامیده شد و با پدیده های متعددی همراه بود. از یک طرف، با مشکل زبان لاتین، که در آن زمان کیفیت خاص کامل بودن کلاسیک خود را به دست آورد. در ادبیات روسیه نیز چنین اتفاقی رخ خواهد داد اوایل XIXقرن. از سوی دیگر، دوران حمایت ویژه از علوم و هنرها بود. اولین امپراتور روم اکتاویان آگوستوس

نویسندگان حمایت شده: هوراس، ویرژیل - به روشی خاص شرایط مساعدی را برای توسعه ادبیات و فرهنگ ایجاد می کند.

هنگامی که از فرهنگ روسیه در آغاز قرن نوزدهم صحبت می کنیم، منطقی است که به یاد بیاوریم که هرزن،

او با تأمل در منحصربفرد بودن مسیر تاریخی فرهنگ روسیه، که از زمان اصلاحات پیتر تا آغاز قرن نوزدهم گذشت، با زیبایی خاص بیان خود، متذکر می شود که روسیه به دعوت پیتر برای آموزش صدها پاسخ خواهد داد. سالها بعد با نبوغ پوشکین. و به این معنا، در واقع، آنچه ما آن را "عصر طلایی" فرهنگ روسیه می نامیم با دهه های اول قرن نوزدهم آغاز می شود و شاید به وضوح در کامل بودن مجموعه پایتخت شمالی، سنت پترزبورگ، نمایان شد. در این زمان بود که سن پترزبورگ به آن ظاهر کلاسیکی دست یافت که ما قبل از هر چیز از رمان پوشکین "یوجین اونگین" به یاد داریم. و در واقع، معمار زاخاروف

ساختمان دریاسالاری را می سازد،

برنج. 7. ساختمان دریاسالاری در سن پترزبورگ ()

که از آن خیابان های مرکزی سنت پترزبورگ حرکت می کنند.

در مورد قرن کلاسیک در تاریخ فرهنگ روسیه که معمولاً بخشی از تاریخ سنت پترزبورگ نیز نامیده می شود. و اصلا تصادفی نیست به هر حال خود شهر سن پترزبورگ با اندک اتفاقات در مرکز رویدادها قرار خواهد گرفت تاریخ بزرگ، زیرا پایه گذاری آن به اوایل قرن هجدهم باز می گردد. در ساخت سنت پترزبورگ در قرن 18، سبک معماری غالب سبک باروک بود. بنابراین، کلیسای جامع پیتر و پل در حال ساخت است

برنج. 8. کلیسای جامع پیتر و پل در سن پترزبورگ ()

برنج. 10. فرانچسکو راسترلی ()

کاخ زمستانی را می سازد،

برنج. 11. کاخ زمستانی در سن پترزبورگ ()

کاخ کاترین.

برنج. 12. کاخ کاترین در سن پترزبورگ ()

اما در اواخر قرن 18 و آغاز قرن 19، ایده روسیه به عنوان یک امپراتوری با ایجاد سبک معماری دیگری - کلاسیک گرایی شروع به تأکید کرد. و اگر در ادبیات کلاسیک روسی به وضوح در اواسط قرن 18 بیان شد، از یک سو در معماری و نقاشی این سبک مهمترین دستاوردهای خود را دقیقاً در آغاز قرن 19 آشکار می کند. از سوی دیگر سازمان معماری سن پترزبورگ را تکمیل خواهد کرد. در واقع، از این نظر، دلیلی برای یادآوری ساخت دریاسالاری، ساخته شده توسط معمار زاخاروف وجود دارد. معلوم شد که این نقطه مشخصی است که از آن خیابان های اصلی سنت پترزبورگ در جهات مختلف تابش می کنند و اول از همه نوسکی، جایی که در ربع اول قرن نوزدهم کلیسای جامع کازان طراحی خود را تکمیل کرد.

برنج. 13. کلیسای جامع کازان در سن پترزبورگ ()

ساخته شده توسط معمار Voronikhin،

علاوه بر این، با توجه به مدل رم، در این مورد، با توجه به مدل شورای پیتر،

برنج. 15. کلیسای پیتر در رم

ساخته شده توسط میکل آنژ.

برنج. 16. بووناروتی میکل آنژ ()

و دوباره باستان، انجمن های رومی بوجود می آیند. البته ثبت نهایی جزیره واسیلیفسکی نیاز به بحث خاصی دارد

برنج. 17. جزیره واسیلیفسکی در سن پترزبورگ ()

با احداث ساختمان مبادله ای بر روی آن که قرار بود فضای آب و جزیره را متعادل کند. برای این کار، همان سبک یونان باستان انتخاب شده است: بورس اوراق بهادار به سبک یک معبد باستانی ساخته شده است. و در نهایت، یک موضوع خاص کار معمار کارل روسی است که فرصتی شگفت انگیز برای ساختن ساختمان های فردی، همانطور که معمول بود، اما برای ساختن مجموعه های شهری کامل، که در سبک های آن همان کلاسیک گرایی حاکم است، داشت. رواق های ضروری، ستون ها، طاق ها، تناسب ضروری، هماهنگی اجزای معماری. در یک کلام، همان چیزی که به طور نامحسوس نه تنها در معماری، بلکه در ادبیات نیز منعکس شد. زیرا دقیقاً در این زمان، دقیقاً این گرایش در شکل گیری زبان شعر ادبی روسی غالب خواهد شد: میل به وضوح ، برای دقت هماهنگ و کامل. و در این راستا، ما واقعاً نشانه ای از این جهت کلاسیک، سبک را می یابیم.

معمار فرانسوی توماس دو تومون

ساختمان بورس را به شکل یک معبد بزرگ باستانی می سازد.

برنج. 19. ساختمان صرافی در سن پترزبورگ ()

مجموعه های معروف خود را می سازد: تئاتر اسکندریه

برنج. 21. تئاتر اسکندریه در سن پترزبورگ ()

با خیابان معروف روسی،

برنج. 22. خیابان روسی در سن پترزبورگ ()

قلعه میخائیلوفسکی،

برنج. 23. قلعه میخائیلوفسکی در سن پترزبورگ ()

برنج. 24. ساختمان سنت پترزبورگ ()

و همه اینها معماری ساخته شده به سبک کلاسیک است که ما را به یاد سنت یونانی-رومی می اندازد. و در این راستا، در واقع، این احساس وجود داشت که حداقل، سنت پترزبورگ در برابر چشمان ما در حال تبدیل شدن به ظاهری از امپراتوری روم است. همچنین دلیلی وجود دارد که یادآوری کنیم که در همان زمان نه تنها شهری مرتبط با موضوع امپراتوری بود. از این گذشته، سن پترزبورگ با توانایی ساختن نه خانه های فردی، بلکه کل مجموعه های معماری، به نوعی اثر هنری تبدیل شد. و سپس انجمن دیگری به وجود آمد: شمال آتن، اگر یونان را به عنوان نماد خاصی مرتبط با موضوع هنر، فلسفه، علم و فرهنگ بدانیم. لازم به ذکر است که فرهنگستان هنر تأسیس شده است

برنج. 25. آکادمی هنر در سن پترزبورگ ()

معماران و هنرمندان را به بازآفرینی سبک کلاسیک هدایت کرد. شایان ذکر است شخصیت هایی مانند کارل بریولوف،

اگر خالقان بوم های باشکوه را در نظر داشته باشیم: «آخرین روز پمپئی»،

برنج. 28. "آخرین روز پمپئی" ()

برنج. 29. «ظهور مسیح بر مردم» ()

نقاشان متواضع پرتره اورست کیپرنسکی،

واسیلی تروپینین.

اگر از پیشرفت نقاشی در این عصر "عصر طلایی" صحبت کنیم، دلیلی وجود دارد که به عظمت نقشه ها و تراکم فرهنگی نقاشان خود توجه کنیم. زیرا این ایده‌های تصویری تأثیر و فشار معنایی خود را بر سایر نویسندگان، مثلاً نویسندگان، وارد می‌کنند. از این نظر، شایان ذکر است که شاهکارهای برجسته، مثلاً «آخرین روز پمپئی» اثر کارل بریولوف، نه تنها به خودی خود یک بوم نقاشی باشکوه است که به شیوه‌ای کلاسیک درخشان با دقت تصویر، مهارت، اجرا شده است. ظرافت فوق العاده "عصر طلایی" نه تنها به این دلیل طلایی است که نویسندگان در اینجا به حداکثر کمال فرم دست می یابند، بلکه در عمق ایده های خود نیز متفاوت هستند. بنابراین، با نگاه کردن به این بوم، گوگول به آنچه نویسنده امروزی به عنوان طرح نیاز دارد فکر می کند، ایده ای از نظمی که همه را جذب می کند. زیرا تصویر برایولوف به گونه ای ساخته شده است که انفجار وزوویوس تعداد زیادی از مردم را به وحشت می اندازد. و همین ترس، که به طور همزمان مردم را متحد می کند و آنها را مجبور می کند به عنوان یک نیروی واحد عمل کنند، برای "بازرس کل" گوگول بسیار مهم بود.

برنج. 32. کمدی "بازرس کل" اثر نیکولای گوگول ()

از این گذشته ، هیچ دسیسه عشقی وجود ندارد ، اما همه چیز به ترس از قهرمانان گره خورده است. اما، برای مثال، نقاشی ایوانف "ظهور مسیح بر مردم" مفهومی عرفانی داشت، زیرا با وجود عظمت آن، بیننده خود را در خود تصویر می دید و به نظر می رسید مسیح واقعاً به سمت شما می آید که کاملاً با گوگول همراه است. ایده درخشان دیگر: "روح های مرده".

برنج. 33. شعر "ارواح مرده" از نیکولای گوگول ()

طبق نقشه نویسنده، این کتابی بود که قرار بود همه ما روح های "مرده" را به افرادی با روح "زنده" تبدیل کند. بنابراین، عظمت این اندیشه‌ها که هم در میان نقاشان و هم در میان نویسندگان به وجود می‌آید، در تعامل آنها یکی از ویژگی‌های «عصر طلایی» است.

و اگر فرهنگ موسیقی را در نظر داشته باشیم، غیرممکن است که کار درخشان میخائیل گلینکا را به یاد نیاوریم.

وقتی به این لایه از فرهنگ روسی مرتبط با معماری و نقاشی نگاه می‌کنیم، این سنت‌های کلاسیک یونانی-رومی نه تنها در اینجا قابل لمس هستند، بلکه در اینجا شخصیت کلاسیک خود را به دست می‌آورند و ایده پنجره‌ای باز به اروپا را تکمیل می‌کنند. خواب دیده

از سوی دیگر، به راحتی می توان متوجه شد که این نویسندگان و معماران در آینده به عنوان خالق سبک های ملی در این یا آن شکل از هنر تلقی خواهند شد. و بنابراین اصلاً جای تعجب نیست که در سال 1825، پیوتر پلتنف، دوست نزدیک پوشکین،

شاعر معروف، منتقد ادبی، معلم ادبیات روسی، رئیس دانشگاه سن پترزبورگ، در یکی از مقالات منتشر شده در سالنامه دلویگ "گل های شمالی"، مروری کوتاه در رابطه با پیشرفت شعر روسی در دهه های گذشته خواهد نوشت و آثار ژوکوفسکی را یادآوری می کند.

باتیوشکووا

برنج. 38. کنستانتین باتیوشکوف ()

و در پایان با گفتگو در مورد پوشکین درخشان،

برنج. 39. الکساندر پوشکین

که به گفته نویسنده مقاله «نخستین شاعر «دوران طلایی» ادبیات ماست (اگر لازم باشد هر ادبیاتی «عصر طلایی» خود را داشته باشد.» پلتنف، البته، «عصر طلایی» ادبیات رومی را در نظر دارد، بنابراین، در محیطی که نویسندگان و شخصیت‌های فرهنگی سن پترزبورگ در آغاز قرن نوزدهم در آن قرار گرفتند، این احساس نزدیکی به کلاسیک رومی وجود داشت. سنت دوران طلایی آن کاملاً قابل درک و آشکار بود.

اما خیلی بعد، در دهه 30 قرن بیستم، در پاریس، شاعر و مهاجر روسی نیکلای اوتسوپ

مقاله ای اختصاص داده شده به "عصر نقره" در تاریخ فرهنگ و ادبیات روسیه خواهد نوشت و در آن سعی خواهد کرد خطی را که بین "عصر طلایی" و "عصر نقره ای" ادبیات به وجود آمده است را ترسیم کند. او از اندیشه‌های پل والری نویسنده و مقاله‌نویس فرانسوی شروع کرد.

بحث در مورد منحصر به فرد بودن ادبیات روسیه در قرن بیستم. او از تعداد عظیم استعدادهایی که به طرز شگفت انگیزی در قرن نوزدهم درخشیدند، به معنای نویسندگان "اوج" و دستاوردهای "اوج" آنها شگفت زده شد: پوشکین، گوگول، لرمانتوف، تولستوی، داستایوفسکی.

او این معجزه هنر روسیه را با آنچه زمانی در توسعه تئاتر باستان اتفاق افتاد مقایسه کرد، زمانی که به معنای واقعی کلمه در یک قرن سه نمایشنامه نویس کل سنت نمایشی اروپایی را خلق کردند. او این دوران را با رنسانس، با غول های آن مقایسه کرد. و بنابراین نیکولای اوتساپ، با فکر کردن به همین موضوع، تمام ادبیات روسی را در زمینه جهانی آن در "عصر طلایی" جمع آوری می کند. اما او مرزی را کشف می کند که قرن نوزدهم را از قرن بیستم مدرنیست آینده جدا می کند، جایی در دهه 80 قرن نوزدهم. بنابراین، در واقع، یک ایده گسترده تر از "عصر طلایی" ادبیات روسیه بوجود آمد که شامل ایده ای از کل ادبیات قرن 19 است.

در پایان، می توان گفت که یک ایده باریک، خاص تر و توجیه تاریخی تر از "عصر طلایی" وجود دارد که با فرهنگ و ادبیات روسیه در ربع اول قرن 19 مرتبط است. زمانی که در تاریخ فرهنگ روسیه به عنوان زمان پوشکین ثبت شد. و این، از یک سو، دورانی است که تا حد زیادی به عنوان خلاصه ای از کل قرن هجدهم پیشین ساختار یافته است. از سوی دیگر، در اینجا به عنوان دوران شکل‌گیری سنت‌ها و مکاتب ملی اهمیت دارد، زیرا ما به طور معمول پوشکین را بنیان‌گذار زبان ادبی روسی و ادبیات جدید روسی می‌نامیم. ما به طور سنتی گلینکا را، یکی از معاصران پوشکین، بنیانگذار موسیقی روسی و بنیانگذار مکتب ملی آهنگسازان می نامیم.

اما زمانی که این «عصر طلایی» به معنای گسترده‌ای درک شود، البته، ما باید تمام قرن نوزدهم را به یاد بیاوریم و نه تنها دوران پوشکین، بلکه تولستوی، داستایوفسکی و چخوف را نیز شامل شود. و سپس مشخص می شود که این نوعی نتیجه "عصر طلایی" است به این معنا که این فرهنگ و ادبیات روسی شخصیت صدای خود را به خود می گیرد. اینها نه تنها دستاوردهای ملی، بلکه ورود فرهنگ روسیه به صحنه جهانی است.

دوران بعدی، عصر انحطاط، عصر هنر نو، مرز مشخصی را بین سنت کلاسیک نوظهور قرن نوزدهم و آغاز قرن بیستم قرار می دهد.

از سوی دیگر، به معنای محدود، از آنجایی که ما هنوز در مورد دوران پوشکین صحبت می کنیم، عصر طلایی ادبیات روسیه که واقعاً برای اولین بار به صدا درآمد، عمدتاً با شاعران اوایل قرن نوزدهم مرتبط بود، و اگر به یاد بیاوریم. پلتنف، ما در مورد اشعار کنستانتین باتیوشکوف، واسیلی ژوکوفسکی، الکساندر پوشکین صحبت می کنیم، سپس با کمی آشکار، نوع خاصی از ترکیب حلقه را کشف می کنیم که از یک سو با طغیان عجیب شعر در آغاز قرن نوزدهم مرتبط است و نه از نظر مقیاس، در حجم استعدادها، در تعداد شاعران، که به نظر می رسید ناگهان در اواخر نوزدهمدر آغاز قرن بیستم. از این نظر، قرن‌های «طلایی» و «نقره‌ای» شعر روسی به طور کاملاً متقارن با آغاز قرن بیستم و آغاز قرن بیستم مطابقت دارند، زیرا در میانه، نثر روسی را خواهیم یافت، جایی که در واقع شکل‌گیری رئالیسم روسی در اواسط قرن نوزدهم تا حدودی با شعر مرتبط خواهد بود، چقدر با نثر. اگرچه تقریباً در اواسط قرن (در اواسط دهه 50) سه مجموعه از سه شاعر شگفت انگیز منتشر خواهد شد: این اولین مجموعه نکراسوف خواهد بود.

این اولین مجموعه بزرگ Tyutchev خواهد بود

برنج. 48. فئودور تیوتچف

و مجموعه Fet.

و در واقع، معلوم می‌شود که این سه نویسنده دقیقاً در میانه‌ی عصر شعر «طلایی» ادبیات روسیه و عصر «نقره‌ای» قرار دارند. و آنها نویسندگانی خواهند بود که به شیوه ای خاص این دو قرن شعری، دو دوران شکوفایی شعر روسی را به هم پیوند خواهند داد.

دلیلی وجود دارد که یادآوری کنیم، در واقع، تاریخ شعر روسی ریشه های خود را از قرن هجدهم می گیرد. در دهه 30 قرن 18، به لطف تلاش های لومونوسوف،

تردیاکوفسکی،

برنج. 51. واسیلی تردیاکوفسکی ()

کمی بعد در سوماروکف

برنج. 52. الکساندر سوماروکوف ()

یک سیستم خاص از ورژن به وجود خواهد آمد: کلاسیک، به اصطلاح هجا-تونیک. و تا پایان قرن هجدهم، آنچه معمولاً "فرهنگ نجیب" نامیده می شود، به توسعه ویژه ای دست خواهد یافت. علاوه بر این، در اینجا ما لزوماً در مورد برخی از جلوه های عالی آن صحبت نمی کنیم، بلکه در سطح روزمره صحبت می کنیم. مرسوم است که شعر بنویسیم، موسیقی بسازیم، نه برای اینکه لزوماً آن را منتشر کنیم یا نویسندگان فوق العاده ای باشیم. این یک فرهنگ خانگی خواهد بود. می توان «آلبوم های خانم ها» را به یاد آورد که در آن آقایان موظف بودند برای خانم ها شعر بنویسند. و دقیقاً در این مرحله از آماتوریسم بسیار فرهنگی بود که بالاترین سطح شعر شاعرانه ای که با کوشش شاعران اوایل قرن نوزدهم پدیدار می شد، توانست رشد کند.

1. ساخاروف V.I.، Zinin S.A. زبان و ادبیات روسی. ادبیات (سطوح مقدماتی و پیشرفته) 10. م.: واژه روسی.

2. Arkhangelsky A.N. زبان و ادبیات روسی. ادبیات (سطح پیشرفته) 10. م.: بوستارد.

3. Lanin B.A.، Ustinova L.Yu.، Shamchikova V.M. / ویرایش Lanina B.A. زبان و ادبیات روسی. ادبیات (سطوح پایه و پیشرفته) 10. M.: VENTANA-GRAF.

1. کار شاعران و نویسندگان "عصر طلایی" فرهنگ روسیه را تجزیه و تحلیل کنید. با استفاده از نمونه آثار متعدد، ویژگی های مشخصه این دوره را نشان دهید.

2. گزارشی در مورد معنی و تأثیر "عصر طلایی" فرهنگ روسیه برای دوره مدرن تهیه کنید.

3. * جدول مقایسه ای از تمام جهات "عصر طلایی" فرهنگ روسیه تهیه کنید. وجوه مشترک پیدا کنید

عصر طلایی ادبیات روسیه

در قرن نوزدهم، ادبیات روسی به اوج توسعه بی‌سابقه‌ای رسیده بود. جهش ادبی که زمینه آن توسط نویسندگان قرن هفدهم و هجدهم فراهم شد، به ادبیات روسیه شهرت جهانی داد.

قرن نوزدهم را عصر طلایی ادبیات روسیه می نامند. این بیان مردمیمنبعث از مقاله ای از منتقد و روزنامه نگار M.A. آنتونوویچ "بحران ادبی"، که در آن او خلاقیت این دوره را برای وحدت آرزوها و علایق ستود. و اگرچه در همین مقاله که در سال 1863 نوشته شده است، آنتونوویچ به ادبیات دوره A.S. پوشکین و N.V. گوگول و ادعا می کند که در روزگار او "عصر آهن و حتی خاک رس" در ادبیات حاکم بوده است؛ اصطلاح "عصر طلایی" در نقد ادبی برای کل قرن 19 به کار می رود.

یادداشت 1

همانطور که منتقد ادبی V.B. استدلال کرد. کاتایف، «بین تولد پوشکین و مرگ چخوف جا افتاد یک قرن کامل، عصر طلایی ادبیات کلاسیک روسیه. آنها به گونه ای ایستاده اند که گویی در دو سر یک زنجیر ناگسستنی واحد - در آغاز و در انتهای آن.

عصر طلایی ادبیات روسیه با استقرار رمانتیسم و ​​احساسات گرایی آغاز شد و با غلبه رئالیسم و ​​انحطاط پایان یافت.

نثرنویسان عصر طلایی

عصر طلایی ادبیات منثور روسیه را نویسندگان کلاسیک تشکیل می دادند.

تعریف 1

ادبیات کلاسیک - همه آثار یک عصر که نمونه تلقی می شوند و قانون ژانر خود را تعیین می کنند.

کار F.M متعلق به این دوران است. داستایوفسکی، I.A. گونچارووا، N.V. گوگول، L.N. تولستوی، M.E. سالتیکوا-شچدرینا، I.S. تورگنوا، A.P. چخوا، ع.س. گریبایدوف و دیگران. یک کلاسیک دراماتورژی A.N. استروفسکی.

توسعه نثر روسی با آثار پوشکین و گوگول آغاز شد که در آثار خود انواع قهرمانانی را ایجاد کردند که متعاقباً در آثار سایر نویسندگان در طول قرن نوزدهم یافت شد:

• "مرد کوچولو" تصویری از یک فرد معمولی است که به دلیل موقعیت اجتماعی، خاستگاه یا ویژگی های شخصیتی خود متمایز نیست، اما همیشه مهربان و بی ضرر است. اولین "مرد کوچک" سامسون ویرین از پوشکین "مامور ایستگاه" بود. آکاکی باشماچکین، شخصیت اصلی «پالتو» گوگول کمتر مشهور نیست.
• "یک فرد اضافی" تصویری از فردی است که در جامعه نمی گنجد. نمونه ای از چنین قهرمانی در ادبیات روسیه یوجین اونگین از رمانی به همین نام در شعر A.S. پوشکین. نام این نوع از اثر I.S. تورگنف "خاطرات یک مرد اضافی".

رمانتیسم اروپایی، که نماینده آن، به عنوان مثال، الهام بخش A.S بود، تأثیر زیادی بر ادبیات روسیه در قرن نوزدهم داشت. پوشکین، شاعر انگلیسی بایرون، و همچنین آثار نویسندگان روشنگری (قرن هجدهم).

تعریف 2

رمانتیسیسم جنبشی ادبی است که با به تصویر کشیدن دنیایی ایده آل و قهرمانی در حال مبارزه با جامعه مشخص می شود.

از سنت های ادبی روسیه در قرن 18، عصر طلایی روزنامه نگاری و عشق به طنز را پذیرفت. نویسندگان رذیلت‌ها و کاستی‌های جامعه معاصر خود را آشکار می‌کردند و همیشه انگشت خود را روی نبض نگه می‌داشتند. بنابراین، زمانی که در امپراتوری روسیهبحران رعیت به وجود آمد و تضادهای بزرگی بین مردم و مقامات به وجود آمد؛ ادبیات با تغییر جهت غالب به این تحولات تاریخی بزرگ پاسخ داد. در اواسط قرن نوزدهم، شکل گیری رئالیسم روسی آغاز شد.

تعریف 3

رئالیسم جنبشی ادبی است که به طور عینی و واقعی واقعیت پیرامون را بازتولید می کند.

مسائل اجتماعی-سیاسی، دقت و صداقت شگفت انگیز و روانشناسی ظریف آثار داستایوفسکی، تولستوی، تورگنیف، گونچاروف - نویسندگانی که پس از لغو رعیت در سال 1861 کار کردند، متمایز شد. پیروان این عقاید A.P. چخوف و ام.گورکی.

علاوه بر ایده های سیاسی، آثار نویسندگان عصر طلایی منعکس کننده ارزش های ابدی و ایده های بسیار اخلاقی بود. آزادی شخصی تأیید شد و توجه به مشکلات اخلاقی معطوف شد.

در پایان قرن نوزدهم، زمانی که ایده های انقلابی در ذهن روس ها قوت گرفت، رئالیسم جای خود را به انحطاط داد.

تعریف 4

انحطاط یک جنبش ادبی است که با دیدگاه های بدبینانه، منحط و بی ایمانی مشخص می شود.

برخی از مهمترین آثار عصر طلایی عبارتند از:

• "جنگ و صلح" اثر لئو نیکولایویچ تولستوی؛
• «جنایت و مکافات» و «احمق» اثر فئودور میخایلوویچ داستایوفسکی.
• "ارواح مرده" اثر نیکلای واسیلیویچ گوگول؛
• "قهرمان زمان ما" اثر میخائیل یوریویچ لرمانتوف؛
• "پدران و پسران" اثر ایوان سرگیویچ تورگنیف؛
• "وای از هوش" نوشته الکساندر سرگیویچ گریبایدوف.
• "یوجین اونگین" اثر الکساندر سرگیویچ پوشکین.

عصر طلایی شعر روسی

ثلث اول قرن نوزدهم را عصر طلایی شعر روسی می دانند. شخصیت مرکزی اینجا A.S. پوشکین.

شاعران حلقه پوشکین (1810 - 1830) نیز به این عصر تعلق دارند: E.A. باراتینسکی، K.N. باتیوشکوف، A.A. بستوزف، A.A. دلویگ، V.A. ژوکوفسکی، I.A. کریلوف، V.K. کوچل بکر، A.I. اودوفسکی، K.F. رایلیف و دیگران. در مجموع 19 شاعر هستند.

دوران طلایی شعر روسی با کار F.I. تیوتچف و N.A. نکراسوا.

لازم به توضیح است که مفهوم "شاعران دوره پوشکین" نه تنها و نه چندان زمانی، بلکه بیشتر ایدئولوژیک است. چون مثلا M.Yu. لرمانتوف، که او هم معاصر پوشکین بود، در آثارش مسائل کاملا متفاوتی را مطرح کرد. در ایدئولوژی شاعران زمان پوشکین، "اصالت زندگی ذهنی" اهمیت داشت. این شعر اغلب با زندگی سیاسی-اجتماعی کشور مرتبط بود (بسیاری از شاعران ذکر شده با Decembrists مرتبط بودند).

این دوره بسیار تحت تأثیر اصلاحات زبان ادبی روسی بود که توسط N.M. کرمزین. او از استفاده از زبان اسلاو کلیسا خودداری کرد و در آثار خود فقط از ابزارهای زبان روسی معاصر استفاده کرد، اما از دستور زبان فرانسوی به عنوان الگو استفاده کرد. به لطف کار کرمزین، بسیاری از کلمات جدید در زبان روسی ظاهر شد، مانند "عاشق شدن"، "مسئولیت"، "انسانی" و دیگران.

تبصره 2

حامیان اصلاحات کرمزین در انجمن ادبی بسته "آرزاماس" متحد شدند که با سنت های منسوخ مبارزه می کرد.

انگیزه به همان اندازه قوی برای توسعه زبان ادبی روسی اثر الکساندر سرگیویچ پوشکین بود که رمان او در شعر "یوجین اونگین" به عنوان چیزی کمتر از "دایره المعارف زندگی روسی" شناخته شد. برای بسیاری از شاعران و نویسندگان، پوشکین بود که معلم و مربی شد. ایده های او در آثار نسل های دیگر نویسندگان ادامه یافت.

شاعران عصر طلایی آثاری در مورد عشق و طبیعت نوشتند که آغشته به تأملات فلسفی بود. در قرن نوزدهم بود که نویسندگان و به ویژه شاعران مقام پیامبری را تثبیت کردند و به خوانندگان خود روشنگری و تعلیم دادند.

عصر طلایی ادبیات روسیهکهکشانی از نوابغ فن کلام، نثرنویسان و شاعرانی است که به لطف مهارت خلاقانه بدیع و بی‌نظیر خود، تعریفی را ارائه کردند. پیشرفتهای بعدیفرهنگ روسی و خارجی.

آمیختگی ظریف کلاسیک گرایی و رئالیسم اجتماعی در ادبیات کاملاً با ایده های ملی آن زمان مطابقت داشت. برای اولین بار در آثار ادبیمشکلات اجتماعی حاد شروع به ظهور کردند: تقابل بین فرد و جامعه، عدم توافق با اصول منسوخ شده، نیاز به تغییر اولویت ها.

قهرمانان عصر طلایی ادبیات روسیه

قهرمانان ادبی ظاهر می شوند که آزادی شخصی در درجه اول برای آنها مهم است. یک نماینده برجسته است تاتیانا لاریناکه نیازی به لجن بیکار رویدادهای اجتماعی نداشت و برای آن خلوت و تأمل فلسفی ارجح تر بود. همینطور قهرمان الکساندر چاتسکی- شخصی که آشکارا مخالفت خود را با شیوه زندگی عمومی پذیرفته شده اشراف محافظه کار ابراز کرد. عطش بازسازی جامعه در میان روشنفکران به پیدایش جوامع مخفی کمک کرد که اکثریت نویسندگان به آن تعلق داشتند.

نمایندگان عصر طلایی ادبیات روسیه

قضات خشن محافل اشرافی بودند A. S. Griboyedovو A. A. Bestuzhev - مارلینسکی، در آثار خود اقشار بالای جامعه را به دلیل بطالت، خودخواهی، ریاکاری و سستی اخلاقی تحقیر می کردند. عاشقانه های صمیمانه و رویاپردازی لرزان را وارد ادبیات کلاسیک روسیه کرد V. A. ژوکوفسکی. ژوکوفسکی در اشعار خود سعی می کرد از زندگی روزمره خاکستری دور شود تا دنیای عالی احساسات را که ما را احاطه کرده است نشان دهد.

بدون شک یکی از درخشان ترین نمایندگان عصر طلایی ادبیات روسیه، شاعر مشهور، پدر زبان ادبی روسیه است. A. S. پوشکین. آثار الکساندر سرگیویچ انقلابی واقعی در ادبیات ایجاد کرد. شعر پوشکین، رمان "یوجین اونگین" و داستان "ملکه بیل" نه تنها صندوق کلاسیک روسی را پر کرد، بلکه به ارائه سبک خاصی تبدیل شد که در آینده بارها توسط بسیاری از نویسندگان داخلی و جهانی استفاده شد.

مفاهیم فلسفی نیز از ویژگی های ادبیات عصر طلایی بود. آنها به وضوح در خلاقیت آشکار می شوند M. Yu. Lermontova. در کل من مسیر خلاق، نویسنده جنبش های دکابریست را تحسین می کند و از حقوق و آزادی های بشر دفاع می کند. اشعار لرمانتوف مملو از فراخوان های مخالف و انتقاد از قدرت امپراتوری بود. عصر طلایی کلاسیک های روسی نیز در ژانر دراماتیک نشان داده شد. نمایشنامه آنتون پاولوویچ چخوفآنها از لحظه خلقت تا به امروز در بسیاری از تئاترهای جهان به روی صحنه رفته اند. چخوف با استفاده از طنزهای ظریف، رذیلت های طبیعت انسان را به سخره گرفت و نسبت به رذایل نمایندگان طبقات نجیب ابراز تحقیر کرد.

آغاز قرن نوزدهم نقطه عطفی در هنر است که ورود ادبیات روسیه به صحنه جهانی را رقم زد. ادبیات شروع به تأیید اصول عالی آزادی فردی کرد. در این دوره بود که جامعه شروع به یادگیری خواندن بین سطرها کرد که دغدغه خاصی برای دولت داشت. و با وجود شرایط سختی که ادبیات روسی در آن رشد کرد، هنوز هم توانست جایگاه شایسته خود را بگیرد. جای بلنددر بنیاد هنر جهانی

ادبیات، مانند هر اثر خلاق دیگر، به فرد اجازه می دهد تا نظر، نگرش خود را به رویدادهای خاص، تحسین یا ناامیدی، احساسات بیان کند. آثار شاعران و نویسندگان همه دوران تحت تأثیر رویدادهای جامعه، تغییرات ماهیت سیاسی یا اقتصادی بود. قبلاً یک اتفاق رایج در بین افراد خلاق ابراز اعتراض به خودسری افراد تأثیرگذار از طریق خلاقیت بود.

رویدادهای مهم تاریخی قرن نوزدهم

در آغاز عصر طلایی ادبیات روسیه، اصلاحات جدیدی توسط الکساندر اول انجام شد که ماهیت آن تقویت سیاست فئودالی-مطلق و ترویج قدرت بورژوازی بود. این واقعیت، پدیدآورندگان اندیشه را به اعتراض از طریق هنر خود فرا می خواند. از پوشکین و تسوتاوا شروع شد و با نویسندگان و شاعران مشتاق پایان یافت، آثار روزافزونی ظاهر شد که در آنها آزادی تجلیل شد.

پس از مدت کوتاهی، شورای دولتی ایجاد شد که وظایف آن شامل تمرکز قوانین و یکنواختی صلاحیت بود. و در نتیجه، در سال 1861، رعیت لغو شد و مسیری با هدف سرمایه داری اتخاذ شد.

عصر طلایی چیست؟

چرا قرن نوزدهم عصر طلایی ادبیات روسیه است؟ قرن نوزدهم این نام را به دلیل رونق باورنکردنی و ثروت از شاهکارهای خلاقانه به دست آورد. برخی از آثار در این زمان به ویژه جسورانه و جسورانه بودند. در همان زمان، رمانتیسیسم حسی در اوج محبوبیت بود. موضوعات جدی در مورد مشکلات اجتماعی و معایب سیاسی بدون ترس مطرح شد و توجه به عوامل ارزشی و هنجارهای زیبایی شناختی معطوف شد. هرگز شعر چنین تأثیری بر جامعه نداشته است. هر فردی آثار را می خواند و به آنچه گفته می شد گوش می داد. در این زمان بود که حتی در خارج از کشور نیز از محبوبیت خاصی برخوردار شد.

نوشته‌شده در زمان‌های به ظاهر دور، امروزه همچنان مرتبط و محبوب است. بنابراین، قرن 19 به شایستگی نام "عصر طلایی" ادبیات روسیه را یدک می کشد.

ویژگی های دوران طلایی

در قرن نوزدهم، ادبیات دوباره قالب و سبک خود را به روز کرد و گرایش هایی که قبلاً کمتر شناخته شده بودند شروع به توسعه کردند. نوآوری های خلاق عبارتند از:

• گذار از احساسات گرایی به رمانتیسیسم که ارتباط نزدیکی با مضامین سیاسی دارد. این جهت به ویژه بر شعر تأثیر گذاشت. بسیاری به دنیا آمدند شعرهای زیبادر مورد عشق.
• شاعران و نویسندگان لقب پیامبری را کسب کردند. به لطف آثاری با مضامین فلسفی، مملو از استدلال خالق، خلاقیت تأثیر شدیدی بر خودآگاهی و دیدگاه فرد نسبت به جهان پیرامونش داشت. در عین حال، اهالی هنر در قبال نقش خود به عنوان مربی و معلم مسئولیت بزرگی داشتند.
• توسعه نثر به عنوان راهی برای بیان افکار. نثرنویسان از رمان های نابغه خارجی دبلیو اسکات و دیگر شاهکارهای انگلیسی الهام گرفتند و شروع به ترویج این جهت در روسیه کردند. این ایده موفقیت آمیز بود و جایگاه قابل توجهی در ادبیات قرن 19 به خود اختصاص داد.
• توسعه آثار طنز. بدین ترتیب کاستی های اصلی مبانی اجتماعی به تصویر کشیده شد و بر رذایل انسانی تأکید شد. استفاده از شیوه گروتسک انتزاعی و غیرمعمول در داستان نویسی نیز آغاز شد، که در موقعیت های گاه پوچ بیان می شود، ترکیبی از نامتجانس، تمسخر برخی چیزها و پدیده ها به شکلی وحشتناک.
• نقش چشمگیر آثار رئالیستی در بحران خاص رعیت. در این دوره از زمان بود که اتفاقات وحشتناک و بی رحمانه ای که واقعا وجود دارد اغلب پوشش داده می شد. توجه عمومی معطوف به مشکلات اقشار فقیر جامعه و قانون گریزی مقامات و بورژوازی بود.
• انحطاط. پس از اتمام انقلاب و تغییرات در نظام سیاسی، واقع گرایی در پس زمینه محو شد. خلاقیت مسیر عرفان و دینداری را در پیش گرفت و به آینده و تحولات مورد انتظار پرداخت. با گذشت زمان، آثار شخصیتی نمادین پیدا کردند.

شعر دوران طلایی ادبیات روسیه که شما را بی تفاوت نمی گذارد

تنوع ژانرها و مضامین حاد سوسیالیستی بیش از یک استاد کلمات و قافیه را محبوب کرده است. مبارزه برای حقوق ستمدیدگان و آزرده شدگان تقریباً در آثار هر نویسنده ای منعکس شده است. خلاقیت افراد بیشتری را به شورش برمی انگیزد و به اعمال آنها اعتماد می کند.

شاعران و نثرنویسان برجسته قرن نوزدهم

با توجه به تعداد بیشماری از افراد خلاق در عصر طلایی، ایده اصلی این دوره از طریق مثال مشهورترین آنها مورد بررسی قرار خواهد گرفت.

• نابغه ادبیات و رهبر عصر طلایی ادبیات روسیه، الکساندر سرگیویچ پوشکین است. تا به امروز، این شاعر خاص بنیانگذار کلمه ادبی روسی به حساب می آید. او مبتکر غزل و قافیه نویسی با استعداد است. پوشکین اولین کسی بود که خطر مخلوط کردن سبک های مختلف زبان را به خطر انداخت و شروع به آزمایش ژانرها کرد. به لطف کار او، رئالیسم کلاسیک توسعه یافت.

شاهکارهای نابغه ادبی به دنیای پیرامون، پدیده ها، رویدادها، افکار و فلسفه بشری اختصاص دارد. و پوشکین خود منبع الهام بسیاری از مردم و شاعران مشتاق عصر طلایی ادبیات روسیه شد.

• اوگنی آبراموویچ باراتینسکی و واسیلی آندریویچ ژوکوفسکی به عنوان پایه گذاران رمانتیسم در ادبیات شناخته می شوند. پوشکین، به عنوان یک شاعر، و دیگر نویسندگان بزرگ بر اساس آثار خود رشد کردند.
• میخائیل یورویچ لرمانتوف. دوران طلایی ادبیات روسیه او را به عنوان شاعری عرفانی با با روحی وسیعو عمیق دنیای درونی. آثار او با نمادگرایی، زیرمتن مخفی و فلسفه، آغشته از تجربیات شخصیت های اصلی، افکار و آرزوهای آنها آغشته است. موضوع مکرر مشکل تنهایی و عدم تعادل روحی بود. ژانرهای اصلی مورد استفاده رمانتیسم و ​​رئالیسم هستند.
• الکسی نیکولاویچ پلشچف. نبوغ در اشعار انقلابی- دموکراتیک. پلشچف همراه با اظهارات جسورانه و فراخوان هایش برای مبارزه با بی عدالتی، مترجم با استعدادی از آثار نویسندگان محبوب خارجی و اولین کسی بود که ادبیاتی برای کودکان در روسیه خلق کرد.
• ایوان زاخارویچ سوریکوف. ایده ادبیات "دهقانی" برای او خاص است. خود شاعر که از مردم می‌آید، به آشکار شدن پتانسیل خلاق دیگر افراد ضعیف تحصیل کرده و فقیر کمک کرد.
• ایوان ساویچ نیکیتین. هنر او متنوع است و هر دو را پوشش می دهد ژانرهای اجتماعی، و متن ترانه اشعار نیکیتین به عنوان اساس آهنگ ها بود.
• Afanasy Afanasyevich Fet نماینده اشعار فلسفی است. شاعری احساسی و احساسی که آثاری سرشار از تجربه و اندیشه می آفریند.
• آپولو نیکولاویچ مایکوف و الکسی کنستانتینوویچ تولستوی خالقان شاهکارهایی با موضوعات تاریخی هستند. اولین شاعر اثر خود را به یونان و بیزانس تقدیم کرد و دومی - تاریخ روسیه.
• نیکولای الکسیویچ نکراسوف. خالق بی نظیری در نوع خود که نمایانگر افکار عمومی در آثارش است.
• فئودور ایوانوویچ تیوتچف شاعر روسی است که به دلیل پویایی و احساسی بودن آثارش متمایز است. علیرغم حجم کم خلاقیت‌هایش، او می‌دانست که چگونه درون قهرمان داستان را که بالاتر از مفاهیم و مبانی اجتماعی است، کاملاً آشکار کند.

شاعران و نثرنویسان تقریباً فراموش شده، اما نه کمتر با استعداد قرن نوزدهم

نام‌های خانوادگی مانند پوشکین، تیوتچف، نکراسوف، تولستوی همیشه شنیده می‌شوند، در مدرسه مطالعه می‌شوند و هنوز هم در بین دوستداران ادبیات کلاسیک تا به امروز محبوب هستند. اما در قرن نوزدهم واژه‌سازان ماهر و جالبی کار نمی‌کردند که در قرن بیست و یکم به‌خصوص نامی از آنها برده نشده است. برای کسانی که می خواهند افق های ادبی خود را گسترش دهند، فهرستی از نویسندگان عصر طلایی ادبیات روسیه، که در دوران مدرن کمتر شناخته شده، اما با استعداد هستند، ارائه شده است:

• گریگوری ندتوفسکی، با نام مستعار O. Forgotten، نویسنده کمی شناخته شده مجموعه هایی با مضامینی است که زندگی روحانیون را آشکار می کند. او در خانواده یک کشیش زندگی می کرد و به همین دلیل به ژانر مذهبی پایبند بود. مشهورترین اثر داستان سراب هاست.
• Innokenty Omulevsky خالق رمان زندگی نامه ای "گام به گام" است که به موضوعات مهم جامعه قرن نوزدهم می پردازد. آثار او اغلب با موضوع روانشناسی سروکار داشتند، که خوانندگان را مجبور می کرد به چیزهای روزمره فکر کنند که معلوم شد به همان سادگی در نگاه اول نیست. Innokenty Omulevsky حتی به دلیل کارش دستگیر شد.
• گئورگی شیلین. نویسنده ای که اولین بار موضوع افراد بیمار و ستمدیده در تبعید اجتماعی را تبلیغ کرد. رمان جذامی ها تجربیات، غم و اندوه و شدت وجود افراد مبتلا به جذام را به طور کامل نشان می دهد. آثار او سرشار از مهربانی و همدردی با شخصیت هایی است که با استفاده از نمونه های واقعی خلق شده اند.
• ایوان کوشفسکی نویسنده سیبری آثاری در مورد افراد "معادل" است که قادر به هر گونه پست و ترفند برای رسیدن به اهداف و منافع خود هستند. هدف او آشکار کردن روانشناسی افراد ریاکار و پست است.
• واسیلی اسلپتسف نویسنده ای است که در دهه شصت قرن نوزدهم خود را متمایز کرد. آثار او بر اساس مشاهدات خود و روانکاوی عمیق موقعیت است. اسلپتسف در رمان‌ها و داستان‌های کوتاه خود در ابتدا دیدی سطحی از آنچه اتفاق می‌افتد ارائه می‌کند و سپس به تدریج لحظات پنهانی را آشکار می‌کند که تصویر کلی را به طور اساسی تغییر می‌دهد. داستان «زمان سخت» یکی از بهترین ساخته‌های این نویسنده است.
• وسوولود گارشین. نویسنده آثاری در موضوعات نظامی که به بی‌معنای جنگ به طور کلی و بی‌رحمی آن، زندگی سربازان عادی پرداخته است. خود گارشین نیز در چندین نبرد شرکت کرد که پس از آن کار او فروکش کرد و شامل داستان های نادر روزمره و افسانه های کودکانه مانند "مسافر قورباغه" بود.

بهترین آثار دوره "طلایی" که تا سالیان متمادی اهمیت خود را از دست نخواهند داد

عصر طلایی فرهنگ و ادبیات روسیه دوره ای از هنر ادبی واقعی، سرشار از شاهکارهای خلاقیت در نظر گرفته شد. کتاب های زیادی در آن مطالعه شده است موسسات آموزشی، مدام شنیده می شد. شاهکارهای زیر متعلق به عصر طلایی ادبیات روسیه هستند:

• کتاب «جنگ و صلح» لئو تولستوی متعلق به ژانر رمان حماسی است و وقایع رخ داده در زمان حمله ناپلئون را شرح می دهد. فصل ها و قهرمانان زیادی که هر کدام داستان خاص خود را دارند، در هم تنیده شده اند خطوط داستانیو معنای چندوجهی این اثر را به بالاترین شهرت رساند.
• فئودور داستایوفسکی "جنایت و مکافات". این کارمتعلق به ژانر رمان های اجتماعی و فلسفی است و در مورد دانش آموز رودیون راسکولنیکوف می گوید که یک وام دهنده قدیمی را به خاطر سود می کشد. این اثر بر اساس چندین نسخه پیش نویس داستان های نویسنده است.
• فئودور داستایوفسکی "احمق". محبوب ترین خلقت نویسنده مال خودش است که به طور کامل دیدگاه او را در مورد جامعه منعکس می کند. این رمان از نظر کیفی اخلاقیات آن زمان را مورد انتقاد قرار می دهد که به همین دلیل این اثر در خارج از کشور محبوبیت پیدا کرد و در فهرست صد کتاب برتر باشگاه کتاب نروژ قرار گرفته است.
• اثر "ارواح مرده" اثر نیکلای گوگول در ابتدا در سه جلد برنامه ریزی شده بود ، اما جلد دوم توسط نویسنده ویران شد و جلد سوم فقط در برنامه های محقق نشده باقی ماند. شعر در ژانری طنز تمسخرآمیز سروده شده و رذایل انسانی را به طور کامل نشان می دهد.
• لیست محبوب ترین آثار نمی تواند بدون "یوجین اونگین" نوشته الکساندر پوشکین انجام شود. این رمان در قالب شاعرانه جنبه های پنهان زندگی روشنفکران نجیب را آشکار می کند. پوشکین به مدت 7 سال روی بهترین اثر خود در قرن 19 کار کرد.
• لئو تولستوی همچنین شاهکاری در مورد اشراف نوشت. رمان «آنا کارنینا» داستان عشق پنهانی شخصیت اصلی به افسر جذاب ورونسکی است. این اثر در طی 7 سال به صورت قطعات منتشر شد.
• یک قهرمان زمان ما یک رمان کلاسیک با طرحی منحصر به فرد است. میخائیل لرمانتوف ابتدا شخصیت اصلی را از کنار شخصیت‌های دیگر نشان می‌دهد و در قسمت دیگر تاکید بر احساسات و تجربیات درونی پچورین است، او به‌عنوان یک شخص گره‌گشایی می‌شود.
• موضوع سوء تفاهم بین نسل های قدیمی و جوان، که هنوز در زمان ما مطرح است، در رمان "پدران و پسران" ایوان تورگنیف شرح داده شده است. شخصیت اصلی- بازاروف نیهیلیست در قرن 19 تبدیل به بت جوانی و الگو شد.
• نمونه دیگری از یک اثر طنز با کیفیت بالا در قرن 19 کمدی در شعر "وای از شوخ" نوشته الکساندر گریبادوف است. این اثر زندگی نخبگان اشرافی را به سخره می گیرد.

ژانرهای فعلی ادبیات

قرن نوزدهم دوره ای با تنوع زیادی از سبک های مختلف است. نویسندگان عصر طلایی ادبیات روسیه آثار خود را آزمایش کردند، ژانرهای ترکیبی، و برخی از آنها برای اولین بار در معرض دید خوانندگان روسی قرار گرفتند. انتخاب گسترده ای از مسیرهای خلاقانه حتی نمی تواند خوشایندترین عاشق گذراندن اوقات فراغت خود را با خواندن کتاب خشنود کند.

رمانتیسم، احساسات گرایی، طنز، رئالیسم و ​​شعر عامیانه

در ابتدا، همانطور که قبلاً گفته شد، رمانتیسم مورد تقاضا بود. نویسندگان این ژانر احساسات را بر عقل ترجیح دادند. توجه زیادی به تجربیات عاشقانه شخصیت ها شد. این ژانر در آثار پوشکین و آثار اولیه گوگول به وضوح قابل مشاهده است. خود رمانتیسیسم در ابتدا در آلمان سرچشمه گرفت و پس از مدتی در بین نویسندگان روسی محبوبیت یافت.

همزمان با رمانتیسم در آغاز قرن نوزدهم - عصر طلایی ادبیات روسیه - مردم اغلب به این سبک می نوشتند.این سبک با هدف بیداری احساسات خوانندگان و پاسخ معنوی آنها است. یکی از اولین نویسندگانی که از این ژانر استفاده کرد کرمزین بود. بسیاری از نویسندگان از نمونه او الهام گرفتند.

نثر طنز بخشی جدایی ناپذیر از عصر طلایی است. در آثار گوگول می توان جوهره ژانر را کاملاً درک کرد. آفرینش هایی با ماهیت طنز با انتقاد از حماقت و تنبلی متمایز شد، آنها بر تمام سطوح جامعه، بالاتر و پایین تر تأثیر گذاشت و توجه را بر سطح پایین رشد معنوی فقرا متمرکز کرد.

در اواسط قرن 19 - عصر طلایی ادبیات روسیه - رمانتیسیسم و ​​احساسات گرایی جای خود را به رئالیسم داد. برجسته ترین نماینده رمان های رئالیستی داستایوفسکی است. خلاقیت رئالیسم مشکلات واقعی جامعه را آنگونه که هست نشان می دهد و همچنین به جنبه های تاریک جامعه و افراد به صورت فردی دست می زند.

شعر عامیانه تا حدی کمتر، اما همچنان مرتبط باقی ماند. در قرن نوزدهم، نکراسوف از آثار خود در این ژانر خوشحال شد. فقط به شعر "چه کسی در روسیه خوب زندگی می کند؟" نگاه کنید، که در آن ژانرهای انقلابی، دهقانی و قهرمانانه به طور حرفه ای ترکیب شده اند.

پایان تاریخ عصر طلایی ادبیات روسیه

در پایان قرن نوزدهم، تاریخ ادبیات با انواع بی‌شماری از شاهکارها پر شد. تنوع ژانرها و سبک های نویسندگان حتی پس از گذشت قرن ها جالب است. علیرغم اختلاف زمانی در کتاب‌ها که بیانگر ادبیات یک دوره خلاقیت بزرگ است، قهرمانان، تیپ‌ها و اعمالشان شبیه افراد جامعه امروزی است. درگیری ها، بی عدالتی ها، مبارزه برای آزادی از بین نرفته اند و در دوران مدرن نیز دیده می شوند. آنچه در قرن 19 نوشته شد برای مدت زمان بی پایانی قابل توجه باقی ماند و تا به امروز ارتباط خود را از دست نداده است.