Կազինիկ. Ի՞նչ է ապագայի դպրոցը: Միխայիլ Կազինիկ. Երեխաներից խլել մանկությունը՝ նրանց տեղեկատվություն տալու համար հանցավոր է: Թեման ուսումնասիրելու համար անհրաժեշտ է օգնություն

Բոլոնիայի գործընթացի երաժշտական կրթություն

Կոմպլեքս ալիքային մեթոդը որպես մանկական երաժշտական դպրոցի համակարգում սովորողների ուսուցման արդյունավետ միջոց

Բոլոնիայի գործընթաց և երաժշտական կրթություն

Այս թեմայի կարևորությունը կայանում է նրանում, որ երեխաների և դեռահասների կրթության բուն համակարգը փոխելու հրատապ անհրաժեշտություն կա։ Երեխայի կարողությունները հնարավոր չէ գնահատել միայն երաժշտական դպրոցի ընդունելության քննությամբ, անհնար է դասավանդել միայն մասնագիտություններ՝ առանց սոլֆեջիոյի, երաժշտական գրականության հետ կապի, իսկ երգչախմբի դասին ամեն ինչ գրեթե ամբողջությամբ մոռացվում է, չնայած ակնհայտ մոտիկությանը։ առարկաները։ Այսպիսի կոտրված դպրոցն ուղղակի սպառել է իրեն ու այսօր գոյություն ունենալ չի կարող։ Տեղեկատվության ծավալը կրկնապատկվում է յուրաքանչյուր 3 տարին մեկ, և աճում է այն տեմպերը, որոնցով այն պետք է կլանվի: Այսօր անհնար է պատկերացնել, որ ուսուցիչը ամեն ինչ սովորում է, քանի որ ամեն ինչ գիտի միայն համացանցը, որի տեղեկատվության մակարդակը շատ ու շատ բազմազան է։

Բացի այդ, վերջին տարիներին Բոլոնիայի գործընթացն ավելի ու ավելի է մոտենում երաժշտական կրթության համակարգին, որն իր էությամբ անհատականորեն ուղղված է։ Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի ռեկտորի ելույթը IV միջազգային գիտաժողովում. «Բարձրագույն երաժշտական կրթության արդիականացում և Բոլոնիայի գործընթացի սկզբունքների իրականացում Ռուսաստանում, ԱՊՀ երկրներում և Եվրոպայում»: Սանկտ Պետերբուրգի պետական կոնսերվատորիայի (ակադեմիայի) անվան Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակով. Սեպտեմբեր 26, 2010. Եկել է ժամանակը զարգացնելու ձեր վերաբերմունքը դրա ներդրման կամ լքման նկատմամբ, քանի որ այն չի համապատասխանում երաժշտական կրթության և դաստիարակության առարկայական բավարար յուրահատկություններին:

Այս հոդվածը պատրաստելիս ես հենվել եմ Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի աղբյուրների վրա, մասնավորապես IV միջազգային գիտաժողովում Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի ռեկտոր Ա. Սոկոլովի զեկույցի վրա. «Բարձրագույն երաժշտական կրթության արդիականացում և սկզբունքների իրականացում. Բոլոնիայի գործընթացը Ռուսաստանում, ԱՊՀ երկրներում և Եվրոպայում» (Սանկտ Պետերբուրգի պետական կոնսերվատորիա (Ակադեմիա) անվան Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակովի 26.09.2010թ.), Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի գիտական և ստեղծագործական աշխատանքների գծով պրոռեկտոր Կ. Զենկին «Ռուսաստանում կոնսերվատորիայի կրթության ավանդույթները, հեռանկարները և խնդիրները 2013 թ. կրթության մասին դաշնային օրենքի նախագծի լույսի ներքո», հոդվածներ և վարպետության դասեր Ստոկհոլմի դրամատիկական ինստիտուտի պրոֆեսոր, ջութակահար Մ.Կազինիկի, ինչպես նաև մի շարք հոդվածներով։ այլ աղբյուրներից (հիմնականում Մոսկվայի կոնսերվատորիայի կողմից համացանցում տեղադրված զեկույցների աուդիո սղագրությունները):

Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի ռեկտոր Ա.Սոկոլովը, երկար ժամանակ կապված լինելով Բոլոնիայի համակարգի շուրջ ծագած հակասությունների հետ (մի ժամանակ նա եղել է ՌԴ մշակույթի և զանգվածային հաղորդակցության նախարարը), մանրամասնորեն անդրադառնում է. Երաժշտական կրթության համատեքստում Բոլոնիայի համակարգի օգտագործման բոլոր ցավոտ կետերը.

Երաժշտական կրթությունը եռաստիճան է (մանկական երաժշտական դպրոց, քոլեջ, կոնսերվատորիա): Ինչպես նշում է Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի ռեկտոր Ա.Ս. Սոկոլովը, երկաստիճան բարձրագույն կրթությունը, ուղղակիորեն նախագծվելով ոչ երաժշտական կրթության բուհերի ավանդույթների և կարիքների վրա, առաջացրեց լուրջ խնդիրներ, որոնք հասկանալի էին իրական մասնագետների համար: Շատերը պաշտպանական դիրք գրավեցին՝ «Մի վնասիր» կարգախոսի ներքո։

Այս համակարգի կիրառումը դժվար է սահմանված նորմայից նկատելիորեն տարբերվող պայմաններում, մասնավորապես մասնագիտական երաժշտական կրթության ոլորտում։ Երաժշտական կրթության խնդիրը տարբերվում է այլ ոլորտներից. Երաժշտական դաստիարակության և կրթության համակարգում հստակ ուշադրություն է դարձվում ամբողջական ստեղծագործական անհատականության ձևավորմանը, գործնական, գեղարվեստական, ստեղծագործական, գիտական և տեսական բաղադրիչների հատուկ ստեղծագործական միասնությանը, ուսումնական գործընթացում անհատական հատկանիշների կարևորությանը. կատարողական դպրոցների կայուն ձևավորում.

Վերջին տարիներին կատարող երաժիշտներից պահանջվում է, բացի հիմնական աշխատանքից, գրել գիտական երաժշտագիտական ռեֆերատ։ Իրականում նրանք միայն տիրապետում են համացանցից հապճեպ կերպով հանված նյութերը կազմելու կամ այս հարկադիր աշխատանքը տեղափոխելու իրենց գիտական ղեկավարների ուսերին, որոնք ներգրավված են Պատմության և տեսության ֆակուլտետից: Հայհոյանքը չմտածված վարչարարության ամենատխուր արդյունքն է:

Թերևս միակ բանը, որ մենք կարող ենք վերցնել Բոլոնիայի համակարգից, դասավանդման տեխնոլոգիաների նորարարական մոտեցումն է և, հետևաբար, աշակերտների և ուսանողների ուսուցման նոր տեխնիկական միջոցների ներդրումը: Մեզ անհրաժեշտ է էլեկտրոնային երաժշտության ինստիտուտ, ակուստիկայի, ձայնային տեխնիկայի, տեղեկատվական տեխնոլոգիաների, ընկալման և ստեղծարարության հոգեբանության և այլնի հիմնախնդիրների գիտական և կրթական կենտրոններ: Մոսկվայի կոնսերվատորիան արդեն ունի դրա մեծ մասը: (Կ. Զենկին): Վաղուց ժամանակն է, որ կոնսերվատորիաներն իրացնեն իրենց համալսարանական ներուժը։ Մոսկվայի կոնսերվատորիան ունի մասնագիտացված համալսարանի կարգավիճակ, որը ոչ մի կերպ չի փոխել իր էությունը պրոֆեսիոնալ երաժշտական գերազանցության ամենաբարձր մակարդակի երաժշտական կադրերի պատրաստման հարցում: Անհրաժեշտ են մասնագիտացված համալսարաններ։ Բացի այդ, անհրաժեշտ է կոնսերվատորիաների կառուցվածքում համախմբել գիտական կազմակերպությունը։

Երաժշտագետները պետք է ասպիրանտուրա ստանան սեփական գիտական ղեկավարների մոտ, այլ ոչ թե գիտական և մանկավարժական կադրերի վերապատրաստման ակադեմիայից, որի կարևորությունը երաժշտական պրոֆեսիոնալիզմի մեջ աննշան է։

Նրանց համար, ովքեր ցանկանում են առավել մանրամասն ծանոթանալ Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի ռեկտոր Ա. Սոկոլովի և Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի գիտական աշխատանքների գծով պրոռեկտոր Կ. Զենկինի զեկույցներին, կարող եմ դիմել youtube.com պորտալին։ , Մոսկվայի կոնսերվատորիայի, Մոսկվայի կոնսերվատորիայի էջը, որտեղ տեղադրված են ներկայացված բոլոր զեկուցումները։

Երեխաների ուսուցման բարդ ալիքային մեթոդի ըմբռնման սկիզբը կապված էր «Մանկական երաժշտական դպրոցներում երեխաների ուսուցման մեթոդական և մանկավարժական սկզբունքները» թեմայով զեկույցի պատրաստման հետ: Բոլոնիայի գործընթացը և դրա պրոյեկցիան երաժշտական կրթության վրա», որն ավարտեցի 2013 թվականի ապրիլին։ Դրանում ես մասամբ ցույց տվեցի երեխաներին ուսուցանելու նման մոտեցման հնարավորությունը, սակայն թեմայի շրջանակը թույլ չտվեց ամբողջությամբ բացահայտել այս թեզը։ Այս մեթոդն առաջարկել է ջութակահար, Նոբելյան կոմիտեի համերգային փորձագետ Մ.Կազինիկը։ Համալիր ալիքային դասեր արդեն անցկացվում են ԱՊՀ տարբեր հատվածներում՝ Ռուսաստանում, Լիտվայում, Լատվիայում։ Նմանատիպ դպրոց է բացվել Բուլղարիայում, ամառային վարպետության դպրոցներ են անցկացվում՝ նման մեթոդի ներդրման հնարավորությունների վերաբերյալ։

Ժամանակին դպրոցը ընկալվում էր որպես ներդաշնակ անհատականություն դաստիարակելու համակարգ։ Այսօր դա այդպես չէ։ Հաճախ այն ուսանողների մոտ ձևավորում է հատվածական, տեսահոլովակի նման մտածողություն: Մենք անընդհատ տարանջատում ենք մի գիտելիքը մյուսից: Եվ երեխան աշխարհը տեսնում է ոչ թե որպես մեկ միասնական համակարգ, այլ ինչ-որ բեկորների մեջ:

Արդյունքում ստացված տեղեկատվությունը երկար չի մնա ուսանողների գլխում։ Մենք ոչ թե սովորեցնում ենք, այլ խոշտանգում ենք մեր երեխաներին։

Ի՞նչ կլինի, եթե չփորձենք երեխայի մեջ տեղեկատվություն ներդնել, այլ սովորեցնել նրան մտածել, կապել իրադարձություններն ու երևույթները միմյանց հետ: Ջութակահար Մ.Կազինիկը բազմիցս մեր ուշադրությունն է հրավիրում նման մոտեցման հնարավորության վրա։

Նման դասի օրինակ կարող է լինել դասը մասնագիտությամբ, որտեղ ուսանողը սովորում է, որ ջութակը կառուցվածքով նման է մարդուն, հնչում է լարը և ծնվում է ձայն (ձայնը թրթռում է, ալիքը՝ ֆիզիկա), Որպեսզի լարը հնչի, հարկավոր է դրա վրայով աղեղ գծել՝ նախ ծածկելով մազի ռոսին (հատուկ մշակված եղևնի կամ սոճու խեժ - քիմիա): Ջութակը գործիք է, որի մեջ վարպետը պատրաստելու ընթացքում կարգավորում է թյունինգը՝ ձայնային տախտակները համապատասխանեցնելով որոշակի նոտաների։ Ձայնի որակը կախված է նրանից, թե որքան ճշգրտությամբ ենք շարում ջութակը, իսկ լարային ձայնը ռեզոնանս կունենա գործիքի որոշակի կառուցվածքային մասի (ակուստիկայի) թրթիռով։ Այս ամենը կարելի է աշակերտին փոխանցել մի քանի պարապմունքով, կամ նույնիսկ մեկում։ Նա սա հեշտությամբ կհասկանա։

Երեխաները ավելի լավ կհիշեն պարադոքսալ մտածողության դասերը, քան ավանդականները: Լավ կլինի հրաժարվել այն համոզմունքից, որ դպրոցը պետք է բոլորին ամեն ինչ սովորեցնի: Դա անհնար է անել, թեկուզ միայն այն պատճառով, որ երեք տարին մեկ աշխարհում տեղեկատվության ծավալը կրկնապատկվում է։

Հոդվածի նպատակն է ցույց տալ բարդ ալիքային մեթոդը որպես մանկական երաժշտական դպրոցում երեխաներին դասավանդելու արդյունավետ միջոց (միայն այնտեղ), ինչպես նաև ընկալել Բոլոնիայի մեթոդը որպես երիտասարդ մասնագետների պատրաստման թելադրված համակարգ և երաժշտական կրթության և ուսուցման համակարգում դրա կիրառման հնարավորությունը։

Մենք պետք է մեր առջեւ նպատակ դնենք ստեղծել մտածող մարդիկ։ Պատմության մեջ առաջին անգամ կստեղծենք ստեղծագործական մտածողության դպրոց. Այս կերպ մենք երեխաներին կներկայացնենք մտածող, ստեղծագործական աշխարհ։ Նման դպրոցով անցողները տարբեր մարդիկ կլինեն։ Եթե անգամ ճշգրիտ գիտություններ ուսումնասիրեն, կիմանան, որ հարաբերականության տեսությունը ծնվում է երաժշտության միջոցով՝ Բախի, Մոցարտի միջոցով։

Մարդը գազանից տարբերվում է միայն մեկ բանով` նրա գիտակցությունն է որոշում լինելը: Իսկ ճգնաժամը սկզբում ծնվում է գլխում, հոգիներում, սրտերում, հետո հարվածում է գրպանին։ Ուղեղի լոսյոնը Մոցարտ է, Շեքսպիր, Պուշկին:

Մենք ամենամեծ, հազարամյա մշակույթի ժառանգորդներն ենք, մի գաղափար, որը ծագեց, աճեց, ապրեց ու ձևավորվեց։ Եթե մոռանանք սա, ահա թե որտեղ ենք գնալու։ Եթե մենք ամեն ինչ չանենք, որ մշակույթն առաջնահերթություն դառնա, նրանք դատապարտված են: Քանի դեռ մշակույթը վեր է գաղափարախոսությունից, քաղաքականությունից և կրոնից, ոչինչ չի լինի: Արվեստում շարժում չկա պարզից բարդ, ներքևից վեր։ Արվեստը Տիեզերքի, բարձրագույն ինտելեկտի վկայությունն է, բայց ոչ այն հաստատություններում, որտեղ խոսվում է դրանց մասին, այլ քաղաքակրթության, հնության մարդու ոգով: Մեզ համար տարբերություն չկա, թե ինչպիսի տներում են ապրել, օրինակ, հույները, մինչ օրս քիչ բան է պահպանվել, բայց նրանց ներդրումը համաշխարհային մշակույթի մեջ իսկապես հսկայական է:

1980-ականներին թողարկվեց «Խրտվիլակ» ֆիլմը, որում ռեժիսոր Ռոլան Բիկովը ցույց տվեց ապագայի մոդելը, որում հայտնվում է Լենա Բեսոլցևան իր պարագլուխի՝ Երկաթե կոճակի հետ: Մենք ռիսկի ենք դիմում հասնել հենց այդպիսի ապագայի, եթե թույլ տանք, որ ամեն ինչ իր հունով գնա: Գործընթացը կարելի է կասեցնել միայն վճռական միջոցներով՝ ամեն ինչ դնելով մշակույթի վրա։ Ամբողջ ուժդ գցիր այնտեղ։ Որովհետև մշակույթը հոգու մշակումն է: Իսկ եթե ճգնաժամի ժամանակ փորձեք խնայել մշակույթի վրա, ապա ամեն ինչ կավարտվի աղետով։ Բուսաբուծությունը կյանքի պայքար է։ Բանականության քունը հրեշ է ստեղծում։ Հրեշը ծնվում է, երբ միտքը քնած է։

2005 թվականին Մ.Կազինիկը, բացելով Նոբելյան մրցանակի համերգը, ասաց. «Սիրելի հայրեր և մայրեր, տատիկներ և պապեր, եթե ցանկանում եք, որ ձեր երեխան առաջին քայլն անի դեպի Նոբելյան մրցանակ, սկսեք ոչ թե քիմիայից կամ ֆիզիկայից, այլ երաժշտությունից, բոլոր բանաձևերը թաքնված են, գիտության բոլոր գաղտնիքները, գոյության բոլոր գաղտնիքները, աշխարհը ընկալվում է երաժշտության միջոցով»: Էյնշտեյնին հարցրին, թե ինչպես ընկալել աշխարհը: Նա ասաց, որ դա նման է շերտավոր թխվածքի: Այն շատ նման է ֆուգային՝ յուրաքանչյուր շերտ ունի իր աշխարհը, իր հետևողականությունը, իր ժամանակը, տոնայնությունը և այլն։

Հարաբերականության տեսությունը երաժշտական ֆուգայի բանաձեւն է, որը ստեղծվել է Էյնշտեյնից 200 տարի առաջ։ Իսկ ո՞վ գիտի, որ Էյնշտեյնն ինքը ուշադիր ուսումնասիրել է Բախի ստեղծագործությունները, որպեսզի սովորի դրանց կառուցվածքի օրենքները։ Երաժշտական բազմաձայնության գագաթնակետը ֆուգան է։ Յուրաքանչյուր շերտ ունի իր ժամանակն ու տոնայնությունը։

Եթե անցնենք Բոլոնիայի համակարգին, ապա պարզ է, որ դրա կիրառումը երաժշտական կրթության համակարգում չափազանց դժվար է։ Մենք ունենք վերապատրաստման այլ առանձնահատկություն՝ աշակերտի և ուսուցչի անհատական փոխազդեցություն մասնագիտության դասի կամ 12-14 հոգանոց ուսանողների խմբի հետ տեսական դասերին:

Բարձրագույն մակարդակում, երկար վեճերից հետո, պահպանվեց մասնագիտությունը՝ կրթության հիմնական մակարդակը մշակութային բուհերում: Սա հեշտ հաղթանակ չէր, քանի որ կրթության և գիտության նախարարության ճնշման տակ վճռական պահին ողջ մնացին միայն երկու հնագույն կոնսերվատորիաները՝ Սանկտ Պետերբուրգը և Մոսկվան։ Ճակատագրին ենթարկվեցին այլ երաժշտական բուհերի ռեկտորները՝ համաձայնվելով բակալավրիատի և մագիստրատուրայի անվիճելի աստիճանի։

Մասնագիտությունը պահպանելով` բակալավրի աստիճանը սկսեց ընկալվել որպես փորձի գոտի, որը որոշվում էր հենց համալսարանի կողմից։ Համալսարանը, առանց վրեժ լուծելու իր երեխայի վրա, շարունակեց գնալ բնական էվոլյուցիայի, այլ ոչ թե սահմանված հեղափոխության ճանապարհով։ Այս միտումը միշտ էլ բնորոշ է եղել մեր ամենահեղինակավոր մասնագետներին, ովքեր իրենց նվիրումով են զբաղվում նոր սերունդներին այդ մասնագիտությանը ծանոթացնելու գործին։

Կարևոր է համակարգված ստանձնել առաջնորդությունը՝ առաջարկելով գաղափարներ, որոնք հնարավորություն կտան կանխել օրենսդրական սխալը, սա շատ ավելի հեշտ է, քան այն շտկելու համար հսկայական ջանքեր ծախսելը:

Այս առումով անհրաժեշտ է հայացք նետել շարունակական երաժշտական կրթության մեր ավանդական համակարգին՝ գնահատելով դրա ապագա հեռանկարները։

Սկսենք հիմնադրամից՝ տարրական կրթություն.

Հայտնի է կրիտիկական իրավիճակը, որը ստեղծվել է մանկական երաժշտական դպրոցների հետ՝ լրացուցիչ կրթության կատեգորիայի դասակարգման արդյունքում, այսինքն՝ մանկական երաժշտական դպրոցների փաստացի հավասարեցումը հետաքրքրությունների ակումբներին և տնային մեկօրյա շրջանակներին:

Մանկապատանեկան երաժշտական դպրոցները, ընկնելով կրթական բարեփոխումների դանակի տակ, այլևս չեն երաշխավորում իրենց հանձնարարված ամենակարևոր երկակի առաջադրանքի կատարումը.

1.Դպրոցականների ընդհանուր երաժշտական կրթությունը, գոնե մասամբ փոխհատուցելով հանրակրթական դպրոցներում և գիմնազիաներում երաժշտական պատրաստվածության փաստացի բացակայությունը, այլ կերպ ասած՝ մեր ապագա ունկնդիր հանդիսատեսի կրթությունը ֆիլհարմոնիկ դահլիճներում։

2.Ուսանողների շրջանում մասնագիտական ընտրություն, առանձնահատուկ շնորհալի երեխաների բացահայտում և նրանց կրթության անհատական մոտեցում՝ կենտրոնանալով երաժշտական դպրոցում ուսումը շարունակելու վրա:

Այսօր ամենադժվար խնդիրը մանկապատանեկան երաժշտական դպրոցների կարգավիճակը պաշտպանելն է՝ ապահովելով դրանց բնականոն գործունեությունը ինչպես խոշոր քաղաքներում, այնպես էլ մարզերում։

Ա. Սոկոլովն ավելի մանրամասն է կանգնում միջին մակարդակի վրա։ Տարրական և միջնակարգ երաժշտական կրթության համակցումը բնորոշ է տասնամյա կամ 11-ամյա երաժշտական դպրոցներին, որոնք, որպես կանոն, հանդիսանում են բարձրագույն ուսումնական հաստատությունների տնկարաններ։ Նրանց հիմնական խնդիրն է պատրաստել բուհ դիմորդներին։ Ավարտական վկայական ստանալու ճանապարհին կատարվում է խիստ խիստ ընտրություն՝ ըստ մասնագիտական չափանիշների։ Սրանք մրցակցային պարապմունքներ են՝ անհաջող սովորողների վերացումով։ Շատ կարևոր է միջին և բարձր մակարդակներում մեթոդների և վերապատրաստման ծրագրերի համակարգումը, դպրոցների և բուհերի պրոֆեսորադասախոսական կազմի միջև փոխգործակցությունը: Օրինակ՝ Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի Կենտրոնական երաժշտական դպրոցը, որը վերջերս նշեց իր 75-ամյակը, որի տնօրենն ավանդաբար ընդգրկված է կոնսերվատորիայի գիտխորհրդի կազմում։ Առայժմ սա համեմատաբար կայուն օղակ է երաժշտական շարունակական կրթության համակարգում։

Ավելի դժվար է դպրոցները, որոնցից մի քանիսը նաև համալսարանի մանկապարտեզներ են, դրանք կոնսերվատորիաների դպրոցներ են, իսկ որոշներն աշխատում են ինքնուրույն: Դպրոցների միջև առկա է փաստացի անհավասարություն տրամադրվող վերապատրաստման մակարդակի, դասախոսական կազմի և ուսումնական գործընթացին նյութական աջակցության առումով: Անցած քառորդ դարի ընթացքում փոքր քաղաքներում բավականին նոր դպրոցներ են առաջացել: Նրանք դեռ պետք է ապացուցեն իրենց մասնագիտական որակավորումն ու արժանիքները, ինչին արդեն հասել են մի շարք հին գավառական դպրոցներ՝ Կոլոմենսկոյե, Էլեկտրոստալ, Վորոնեժ և այլն:

Քոլեջներում և տասնամյա դպրոցներում վերապատրաստված երաժիշտները հաճախ առանձնանում են վարպետության ամենաբարձր մակարդակով: Սա ակնհայտ վկայում է մեր միջին ղեկավարության պատրաստվածության փաստացի մակարդակի մասին, որը նմանը չունի արտասահմանում:

Չլուծված են մնում նաև հետբուհական կրթության խնդիրները։ Ասիստենտ-պրակտիկայի մասին՝ որպես ստեղծագործական բուհերին հատուկ ասպիրանտուրայի ձև, վեճեր են տեղի ունեցել մշակույթի և կրթության նախարարության միջև դեռևս 90-ականներին։ Գործերն այսօր էլ կան:

Վիճակը միայն վատացավ. Վերջին տարիներին կատարող երաժիշտներից պահանջվում է, բացի հիմնական աշխատանքից, գրել գիտական երաժշտագիտական ռեֆերատ։ Իրականում նրանք միայն տիրապետում են համացանցից հապճեպ կերպով հանված նյութերը կազմելու կամ այս հարկադիր աշխատանքը տեղափոխելու իրենց գիտական ղեկավարների ուսերին, որոնք ներգրավված են Պատմության և տեսության ֆակուլտետից: Հայհոյանքը չմտածված վարչարարության ամենատխուր արդյունքն է: Նրանք մեծ ջանքեր են ծախսելու արվեստի ասպիրանտուրայի նոր կանոնակարգ մշակելու վրա, որը վաղուց է ներկայացվել բարձրագույն մարմինների քննարկմանը։ Մինչև անապատում լացողի ձայնը լսվում է.

Բնականաբար, ապագայում կմեկնաբանվեն և՛ Բոլոնիայի համակարգը, և՛ ալիքային տեխնիկան։ Այսօր ես անընդհատ շփվում եմ բարդ ալիքի մեթոդի հեղինակ Մ.Կազինիկի հետ, դիտում եմ նրա նկարահանած հաղորդումներն ու ֆիլմերը, անընդհատ դիտում եմ ռուսական բարձրագույն ուսումնական հաստատությունների ռեպորտաժների տեսանյութեր և վարպետության դասեր՝ Մոսկվայի և Սանկտ Պետերբուրգի կոնսերվատորիաներ (հին երաժշտություն. երկար տարիների տեխնիկական, մեթոդական և գիտական բազա ունեցող համալսարաններ), Գնեսինների անվան ռուսական երաժշտական ակադեմիան, վարպետության դասեր Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի Կենտրոնական երաժշտական դպրոցում, Մոսկվայի պետական համալսարանում։

(Կ.Վ. Զենկինը կոնսերվատորիայի կրթության խնդիրների մասին, պրոֆեսոր, Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի գիտական և ստեղծագործական աշխատանքի գծով պրոռեկտոր): «Ռուսաստանում կոնսերվատորիայի կրթության ավանդույթները, հեռանկարները և խնդիրները 2013 թվականի «Կրթության մասին» դաշնային օրենքի նախագծի լույսի ներքո: Ելույթ IV միջազգային գիտաժողովում. ԱՊՀ երկրներն ու Եվրոպան»։ Սանկտ Պետերբուրգի պետական կոնսերվատորիայի (ակադեմիայի) անվան Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակով. սեպտեմբերի 26, 2010):

Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի ռեկտորի ելույթը IV միջազգային գիտաժողովում. «Բարձրագույն երաժշտական կրթության արդիականացում և Բոլոնիայի գործընթացի սկզբունքների իրականացում Ռուսաստանում, ԱՊՀ երկրներում և Եվրոպայում»: Սանկտ Պետերբուրգի պետական կոնսերվատորիայի (ակադեմիայի) անվան Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակով. սեպտեմբերի 26, 2010։

Բոլոնիայի գործընթացի երաժշտական կրթություն

Բոլոնիայի գործընթաց և երաժշտական կրթություն

Դպրոցը պետք է երեխային սովորեցնի մտածել և հաճույք ստանալ մտածողության ընթացքից։ Ամբողջ պատմությունը, ողջ մշակույթը, ողջ մարդկությունը միշտ շարժվում է մեկ գծով, կա պատճառահետևանքային հարաբերություն, առանց որի դպրոցը մեռած է։ Դասին պետք է մտածողության նախադեպ ստեղծենք, որպեսզի երեխաների մոտ ձեւավորվի ալիքային ընկալում։ Դպրոցը թատրոն է. Ուսուցիչը նաև ռեժիսոր է, սցենարիստ, դերասան։

Սկսենք հիմնադրամից՝ տարրական կրթություն.

Դպրոցի կամ քոլեջի արտոնությունը, ինչպես այժմ կոչվում է, վկայագրված մասնագետի ավարտական իրավունքն է, ով իրավունք ունի աշխատել մանկական երաժշտական դպրոցում որպես ուսուցիչ, ինչպես նաև լինել համերգային կատարող կամ շարունակել կրթությունը։ բարձրագույն օղակներում։

կրկնուսուցում

Օգնության կարիք ունե՞ք թեման ուսումնասիրելու համար:

Մեր մասնագետները խորհուրդ կտան կամ կտրամադրեն կրկնուսուցման ծառայություններ ձեզ հետաքրքրող թեմաներով:
Ներկայացրե՛ք Ձեր դիմումընշելով թեման հենց հիմա՝ խորհրդատվություն ստանալու հնարավորության մասին պարզելու համար:

Կյանքի էկոլոգիա. Երեխաներ. Դպրոցը պետք է փոխվի, որովհետև հիմա դա կրթության ամենադաժան պակասն է ծնում: Երաժիշտ, փիլիսոփա և «բարդ ալիքի դասի» հեղինակ Միխայիլ Կազինիկը պատմում է, թե ինչու է դպրոցը նման բորտուղեկցորդուհու, ինչու ֆիզիկայի ուսուցիչները պետք է խոսեն Բախի մասին և ով է երեխաներից գողանում կյանքի լավագույն տարիները։

Իմ պատանեկության տարիներին ուսուցիչները շատ ավելի բանիմաց էին, քան այսօր։ Կրթությունն ավելի հիմնարար էր։ Եվ ես դեռ կարծում եմ, որ շատ ժամանակ վատնվեց։ Ափսոս է մանկությունը, որի մեջ շատ ավելորդ տեղեկություններ կան։

Ես հարցնում եմ մարդկանց իրենց պատմության գնահատականի մասին: Նրանք պատասխանում են. «Հինգ»: Հետո ես հարցնում եմ. «Ի՞նչ են պարիսպները»: Միայն պատմության ուսուցչուհին է հիշում. Ես այնքան էլ չեմ հասկանում, թե ինչու ես դաս ունեցա «սուսերամարտի» մասին: Ինչու՞ էր այս ամենը անհրաժեշտ, երբ ոչ ոք երբեք չի հիշում որևէ սուսերամարտ:

Ամեն անգամ, երբ ինքնաթիռում բորտուղեկցորդուհին խոսում է անվտանգության նախազգուշական միջոցների մասին: Իհարկե, ոչ ոք ոչինչ չի հիշում։ Չկան պատմություններ, որոնցում մարդն ամեն ինչ հագցրեց, լողաց և հետո ասեր. Մեր դպրոցն ինձ հիշեցնում է այս բորտուղեկցորդուհուն, ով միշտ պարտավոր է ամեն ինչ պատմել։

Ժամանակակից դպրոցը անցյալ դարերի դպրոցն է. դպրոց, որը լիովին սխալ է:Նախկինում ամեն ինչ պարզ էր՝ ուսուցիչներից բացի տեղեկատվության այլ աղբյուրներ չկային։ Եվ հիմա բոլոր ուսուցիչները, գիտելիքի տեսակետից, ամաչելու են համացանցի առաջ։ Աշխարհագրության ոչ մի ուսուցիչ, նույնիսկ ամենահիասքանչը, չգիտի ինտերնետում եղածի նույնիսկ մեկ միլիարդերորդ մասը:

Ցանկացած նորմալ երեխա կհավաքի բանալի բառ և կստանա տասը միլիոն տեղեկատվություն, բայց խեղճ աշխարհագրության ուսուցիչը դեռ խնդրում է կարդալ 117-րդ էջը և վերապատմել այն: Աբսուրդն ակնհայտ է.

Դպրոցը պետք է փոխվի, որովհետև հիմա դա կրթության ամենադաժան պակասի տեղիք է տալիս

Սա ուղղակի սարսափ է, և տարեցտարի ավելի ու ավելի սարսափելի է դառնում, ներեցե՛ք տավտոլոգիան։ Մենք երեխաներից տանում ենք տասը տարի նրանց կյանքի լավագույն տարիներին: Իսկ ի՞նչ ենք ստանում արդյունքում։ Ստաս Միխայլովի և Լեդի Գագայի երկրպագուները. Բայց այս երեխաները տասը տարի ուսումնասիրեցին Պուշկինի և Տյուտչևի պոեզիան, ուսումնասիրեցին Մոցարտը, երգեցին երգչախմբում, ուսումնասիրեցին մեծ գործեր, որոնք երբեմն նույնիսկ մեծահասակները չեն հասկանում:

Նրանք դասավանդում էին մեծ գրականություն և երաժշտություն, ապացուցում էին թեորեմներ և ուսումնասիրում տրամաբանական մտածողությունը։ Բայց այսքանից հետո աշխարհ է գալիս մի մարդ, ով չի կարողանում միացնել անգամ հինգ ձայն, ում ուղեղի աջ ու ձախ մասերը չեն միանում, ում խոսքը լի է բառերով, որոնք դպրոցում ոչ մի ուսուցիչ չի սովորեցրել։

Դպրոցը չի համապատասխանում հասարակության պահանջներին.Միակ փրկությունը մեկ այլ դպրոց է՝ ապագայի դպրոցը։ Յուրաքանչյուր առարկա պետք է դասավանդվի այլ առարկաների հետ համատեղ: Իրարից բաժանված առարկաներ չկան, կա աշխարհի համայնապատկերային պատկերը։ Դա մեզ տալիս է և՛ Նոբելյան մրցանակակիրների, և՛ պարզապես նորմալ մտածողությամբ մարդկանց:

Իդեալական դպրոցը համայնապատկերային տեսլականի ստեղծումն է, մտածողության վերականգնումը բոլոր ասոցիատիվ կապերում։Իմ դպրոցում բոլոր դասերը բարդ-ալիքային են, դրանք կապված են մեկ հասկացությամբ, երեւույթով, բանով, առարկայով։ Դասը կարող է տեւել մեկ օր, որը դասավանդում են այս երեւույթի մեջ ներգրավված բոլոր ուսուցիչները:

Գումարած միջդիսցիպլինարությունը

Ինչու՞ եմ խոսում միանգամից մի քանի ուսուցիչների մասին: Շատ նվաստացուցիչ է ամեն ժամ դասից դաս վազել՝ անընդհատ մթնոլորտ փոխելով ու գործերը վերափոխելով։ Սովորական դպրոցում յուրաքանչյուր ուսուցիչ բացարձակապես կապ չունի մյուս ուսուցչի և իր առարկայի հետ։

Ֆիզիկայի ուսուցիչը չի էլ մտածում այն մասին, որ երեխաները պարզապես աշխարհագրություն ունեին և չի կարողանում հասկանալ, թե ինչու չեն կարողանում կարգապահություն պարտադրել։ Եվ հետո գալիս է մի ուսուցիչ, ում երեխաները շատ են սիրում, և նա ընդհանրապես կարիք չունի կարգուկանոն հաստատել։ Այս ամենը լավ է, բայց անհնար է դպրոցը հիմնել ուսուցիչների անհատականության վրա:

Նոբելյան բոլոր հայտնագործություններն արվել են միջդիսցիպլինար մակարդակում, առարկաների խաչմերուկում։Նման համակարգ տարածելը միանգամայն հնարավոր է։ Պետք է սկսել անհատական կետերից։ Այն, ինչ ես առաջարկում եմ, շատ ավելի բնական է, քան դպրոցը, որտեղ խեղճ ուսուցիչը անընդհատ հարմարվում է տարբեր դասարանների:

Ֆիզիկայի ուսուցիչը, ով անցել է իմ մեթոդը, գալիս է դպրոց և սկսում խոսել Բախի մասին։ Քիմիկոսը նվագում է Բորոդինի երաժշտությունը, որի միջոցով պարզ է դառնում երաժշտության և քիմիական ռեակցիաների կապը։ Երաժշտությունը ուղեղի սնուցումն է, ես դա գիտեմ Նոբելյան մրցանակակիրներից։

Իմ դպրոցում յուրաքանչյուր ուսուցիչ սկսում է անսպասելիից, անսովորից: Սա է ջոկատի սկզբունքը։Հենց ուսուցիչը գալիս է դասի և ասում. «Ռուս մեծ գրող Դոստոևսկին», երեխաների ուշադրությունը թուլանում է, ավելի լավ է կարդալ ինչ-որ դետեկտիվ պատմություն: Այն միտքը, որ Դոստոևսկին հիանալի է, դասի վերջում պետք է ծագի հենց երեխաների մեջ։

Հումորի զգացումը ուսուցչի համար անհրաժեշտ հատկություն է

Մյուս պայմանը հումորի զգացումն է։ Այո, ոչ բոլորն ունեն դա, և ապագայում մարդիկ առանց դրա ավելի լավ կլինի, որ հաշվապահ դառնան, քան ուսուցիչ: Թող ուսուցիչները պահեն զվարճալի պատմությունների ֆայլեր և պատմեն երեխաներին. կազմակերպեք վերագործարկում:

Նորմալ ուսուցիչը չի՞ կարող երեխայի գիտելիքները պարզել առանց հիմար քննությունների, առանց հիմար տոմսերի։ Իսկ եթե երեխան մոռացել է Չոմոլունգմայի ճշգրիտ հասակը, դա նշանակում է, որ նրան պետք է տալ C: Այո, անհեթեթություն: Եվ նա կասի. «Իվան Իվանովիչ, այնտեղ մի ամբողջ կրոն է ծնվել։ Կա Տիբեթ, սա տեղի է ունենում այնտեղ: Կարո՞ղ եմ ձեզ ասել»:

Կրթությունը բանտ կամ բանակ չէ. Սա Պլատոնի ակադեմիայի լուսավոր վայրն է, որտեղ մարդիկ, ժպտալով, սովորում են ամեն տեսակ բաներ։ Երեխան համակարգիչ կամ մեծ սովետական ակադեմիա չէ։ Հիմնական բանը այն է, որ երեխան երջանիկ է: Նա երբեք երջանիկ չի լինի ժամանակակից դպրոցում։

Գիտելիքի հիմնական շարժիչը

Նորմալ արդյունաբերական հասարակությանը մաթեմատիկոսների միայն մեկ տոկոսն է պետք: Մնացածը կկարողանան միայն գումար հաշվել։ Ինչու՞ բոլոր երեխաներին անհանգստացնել մաթեմատիկական մանրամասներով, որոնք նրանք ընդմիշտ կմոռանան հաջորդ օրը: Երկրին պետք է 3% ֆերմեր, 1,5% քիմիկոս, ևս 4–5% աշխատող։ Մաթեմատիկոսներ, ֆիզիկոսներ, քիմիկոսներ, արդյունաբերության աշխատողներ՝ բնակչության 10%-ը։ Մնացածը լինելու են ազատական մասնագիտությունների տեր մարդիկ, ինչպես արդեն եղել է Շվեդիայում։

Ամբողջ համակարգը պետք է փոխվի.Ոչ ոքի պետք չէ տոննա գիտելիքներ բոլոր առարկաներից: Ինչու՞ պետք է ուսումնասիրեք Դանիայի աշխարհագրությունը. այնտեղ հասնելուց հետո ամեն ինչ կգտնեք ինտերնետում: Այլ հարց է, եթե դուք դրան ծանոթանաք Անդերսենի միջոցով: Իմ դասը համատեղում է նրա հեքիաթները աշխարհագրության, Դանիայի պատմության, Կոպենհագենի գեղեցկության և Փոքրիկ ջրահարսի սիրո պատմության հետ: Ահա թե ինչ է դպրոցը։

Գիտելիքի հիմնական շարժիչ ուժը սերն է։ Մնացած ամեն ինչ նշանակություն չունի:Այն, ինչ մարդ սիրում է, նա գիտի։ Դուք չեք կարող մաթեմատիկա կամ երկրաչափություն մտցնել ձեր գլխում: Ժամանակակից դպրոցում բացակայում են արվեստը, մշակույթը, հռետորաբանությունը: Դուք պարզապես պետք է նայեք յոթ ազատական արվեստներին, որոնք սովորել էին հին երեխաները, դա լավ էր արված:

Ընդհանրապես, քաղաքակրթության ողջ շարժման իմաստն ու նպատակը մշակույթի և արվեստի արտեֆակտների ստեղծումն է։ Ո՞վ է ղեկավարել Բախի օրոք. Ինչպիսի՞ թագավոր կար Շեքսպիրի ժամանակ: Շեքսպիրի դարաշրջանը, Պուշկինի դարաշրջանը, Մոլիերի դարաշրջանը, հունական թատրոնի դարաշրջանը... Իսկ ով էր Կեսարն այն ժամանակ, սա պետք է փնտրել տեղեկատու գրքերում։ Մարդկության ողջ զարգացումից մնացել են միայն մշակույթն ու արվեստը։ Մնացածը անհեթեթություն է։ Ուրիշ բան չի մնացել, ինչքան էլ փորձենք։ Նույնիսկ գիտական հայտնագործությունը կամուրջ է հաջորդների համար։

Սա կարող է ձեզ հետաքրքրել.

Արվեստն ու մշակույթը անհրաժեշտ են, որպեսզի մարդիկ չսպանեն միմյանց: Դպրոցը պետք է լինի մանկության ուրախ հիշողությունը, մարդու կյանքի ամենավառ հատվածը։Այնուամենայնիվ, ամեն տարի մենք ավելի ենք մոտենում մահվանը։ Այս առումով կյանքը բավականին հոռետեսական ու տխուր բան է։ Երեխաներից խլել մանկությունը՝ նրանց փոխանցելու մի շարք տեղեկություններ, որոնք նրանք երբեք չեն հիշի և որոնք երբեք չեն օգտագործի, լիովին հանցավոր է: Պետք է ազատ արձակել ոչ թե մաթեմատիկոս կամ ֆիզիկոս, այլ մարդ:հրապարակված

Դպրոց, որտեղ փնտրում են հավերժություն, ֆիզիկայի դասին խոսում են Բախի ֆուգաների մասին, երկրաչափություն են սովորում Կանդինսկու նկարների օգնությամբ, ուշացումն արդարացնում են ֆանտաստիկ պատմություններով և շատ են ծիծաղում, ուրախանում, զվարճանում. Յոթ բանալի» դպրոցը։ Հաջողակ, աշխարհահռչակ ռուսական դպրոց.

Յոթ բանալի դպրոցի հիմնադիր և ոգեշնչող Միխայիլ Սեմյոնովիչ Կազինիկի հետ զրույցը վարում էր Ընտանեկան կրթության զարգացման ասոցիացիայի նախագահ Ալեքսեյ Սեմյոնիչևը, «Բացեք ձեր երազանքը» ֆորումի կազմակերպիչը: Մանկական նախագծեր՝ գաղափարից մինչև հաջողություն», բանախոս, բլոգեր.

Համալիր ալիքային դպրոց

Ալեքսեյ Սեմյոնիչև. Անդրադառնանք ձեր դպրոցի «Յոթ բանալի»-ի՞ն: Որքանո՞վ է ձեր դպրոցը մարմնավորում այն, ինչ ցանկանում եք տեսնել կրթության մեջ:

Միխայիլ Կազինիկ. Ամբողջը թաքնված է մանրամասների մեջ։ Օրինակ՝ ես գալիս եմ Չելյաբինսկ, որտեղ դպրոց կա, որտեղ ես մեծ մասնակցություն եմ ունեցել, և չեմ կարող ասել, որ սա ամբողջությամբ իմ դպրոցն է։ Այնտեղ աշխատում է իմ մեթոդաբանությունը, ասոցիատիվ բարդ ալիքային մտածողության դասերս։

Եվ այսպես, ես գալիս եմ, ինձ ասում են. «Միխայիլ Սեմենովիչ, առաջին այցելությունը 2-րդ «Ա»: Քեզ այսքան սպասեցին, ասացին, որ ուզում են Միխայիլ Կազինիկին իրենց դասարանում տեսնել»։ Այսպիսով, նախ կանցնենք 2-րդ «Ա»-ին:

Մենք մտնում ենք այս դասարան։ Եվ ես տեսնում եմ, թե ինչպես են երեխաներ ինչ-որ բան հորինում, պտտվում, հոտոտում, ինչ-որ բան անում, անընդհատ ինչ-որ գործի մեջ... Մի երեխա վեր է թռչում, վազում դեպի ինձ, գրկում է ոտքս, փաթաթվում ու կանգնում: Ես զգում եմ, թե ինչպես է նրա սիրտը ծեծում: Ես կանգնած եմ այնտեղ և չգիտեմ ինչ անել։ Մի կողմից ես էլ չեմ ուզում նրան հեռացնել, բայց մյուս կողմից եկա բոլոր երեխաների մոտ, և նա ինձ «գրավեց» և վերջ։ Եվ հանկարծ ես տեսնում եմ, որ այս փոքրիկ կապիկները շարված են և ասում. «Մաքսիմ, եսասեր մի եղիր: Բոլորն ուզում են գրկել Միխայիլ Սեմենովիչին», և ծեսը սկսվեց, երբ բոլորը բարձրանում են և գրկում ինձ, սեղմում ինձ։ Հասկանու՞մ եք ինչու։ Քանի որ նրանք գիտեն, որ այս ալեհեր հորեղբայրը հղացել է իրենց դպրոցի գաղափարը, որտեղ նրանք երջանիկ են:

Նրանք գիտեն, որ իրենց հարևանները, հասակակիցները, ովքեր հաճախում են այլ դպրոցներ, նախանձում են իրենց և ասում. Ո՞րն էր ձեր դասը: «Եվ մենք փնտրեցինք հավերժություն»:

AC: Սա առաջին դասի՞ն է:

ՄԿ : Առաջին երկրորդ. «Ի՞նչ ունեիր դասարանում»: «Եվ մենք Անդերսենի նման հավելվածներ պատրաստեցինք, հետո հեքիաթներ հորինեցինք: Խոսքը Դանիայի մասին էր»։

Տեսեք, այսինքն Դանիան առաջանում է հանճարի համատեքստում, այլ ոչ թե ինքնուրույն։ Դա ձեզ ինքնին պետք կգա, եթե դուք գործարար եք, կգնաք և կստանաք անհրաժեշտ տեղեկատվություն Դանիայում բիզնեսի վերաբերյալ: Եթե դուք զբոսաշրջիկ եք, կկարդաք, կկատարեք բոլոր անհրաժեշտ հարցումները և կկազմեք երթուղի. Դանիան ձեզ պետք է որպես աշխարհագրություն, որպես պատմություն: Բայց եթե ուզում եք իմանալ Դանիայի ոգին, ապա Դանիայի ոգին Անդերսենն է։ Նա Դանիայի հոգին է։ Ինչո՞ւ նա հայտնվեց այս երկրում։ Սա ամենակարեւոր հարցն է, որին պետք է պատասխանել։ Բանն այն չէ, որ Անդերսենը Դանիայում էր, այլ այն, թե ինչու հենց նա հայտնվեց Դանիայում: Ինչու՞ Դոստոևսկին հայտնվեց Ռուսաստանում. Ինչո՞ւ նա չհայտնվեց Ֆրանսիայում։ Շատ հետաքրքիր է։

Դրա համար իմ դպրոցը բարդ ալիք է։ Յուրաքանչյուր երևույթ ճառագայթներ է տալիս. կարող ես պատկերացնել հայեցակարգ, ձև, գաղափար, բառ՝ մի բան, որը ճառագայթներ է հաղորդում բոլոր գիտություններին, բոլոր ոլորտներին։ Եթե դուք հացահատիկ եք վերցնում, ապա այս հատիկը նման է սերմի, ինչպես Աստվածաշնչի, այնպես էլ մտքի պես...

Հացահատիկը միտք է... Սովորենք ձեւակերպել լակոնիկ մտքեր։

Հիմա ես կփորձեմ արտահայտել իմ միտքը շատ երկար ժամանակ, իսկ դուք փորձեք փոխել այն մի քանի բառով։ Դա դժվար է.

Մենք աշխատում ենք հռետորաբանության վրա։ Ինչո՞ւ։ Որովհետև երեխաները պետք է կարողանան բանավոր տարբերակել սուտը, տեսնել այն դերասանին, ով խաղում է դրանք և տարբերել նրան իսկապես մարդկային մարդուց: Ահա թե ինչու մենք գալիս ենք բոլոր տեսակի ձևերի:

Այստեղ ոչ ոք չի հաշվում «1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10», դա ձանձրալի է: Ես մեկ երեխայի առաջադրանք եմ տալիս. «Ասա «մեկ», քանի որ դու դասարանի ամենակարևոր մարդն ես, որպեսզի ոչ ոք չհամարձակվի բերանը բացել: Փորձիր». Նա հավաքում է և փորձում. «Մեկ»: Ես ասում եմ կողքիս աղջկան. «Հիմա դու պետք է ասես երկուսը»: Տեսնու՞մ ես, թե որքան ուժեղ է նա։ Տեսնես ինչքան ավտորիտար է։ Նա սպանեց բոլորին, չէ՞: Բայց դու գեղեցիկ ես, նուրբ, և ընդհանրապես նա անտարբեր չէ քո հանդեպ։

Արի, ասա «երկու», որ քեզ չծեծի կամ չվիճի»։ Նա պատրաստվում է: Ասում եմ. «Տեսնո՞ւմ ես, հիմա քո ճակատագիրը որոշվում է։ Դուք պետք է այդպես ասեք»: Նա: «Երկու»: Իսկ երրորդ տղան տեսնում է, որ արդեն այլ կարծիք կա, դասարանում նա ավելի երկչոտ է, այնքան երկչոտ ասում է՝ «երեք»։ Եվ մի ուրիշն էլ այնտեղ է, առևտուր է անում, ասում է՝ չորս, հինգ։ Դուք գիտեք, և այլն: Այսինքն՝ նույնիսկ պարտիտուրը պատկերներ են, դա զուգահեռ թատրոն է։

Իսկ երբ դպրոցը սկսվում է, իմ պատրաստած ուսուցիչները բոլորովին այլ ձայն ունեն, հասկանու՞մ ես։

Որովհետև չկա ավելի վատ բան, քան այն, ինչ մենք դասախոսություն ենք անվանում՝ բառերի միապաղաղ արտասանություն: Դա սարսափելի է: Հանճար է պետք հասկանալու համար, թե ինչ էր ասում դասախոսը մեկուկես ժամ կամ երկու ժամ։

Եվ դրա համար կան տեխնիկա, կա դեծանոթացման սկզբունք՝ դասի տարօրինակ սկիզբ, պարադոքսի սկզբունք՝ պարադոքսալ դասի սկիզբ՝ այն ամենը, ինչ ես մշակել եմ ուսուցիչների համար: Նրանց հետ մեկ շաբաթ աշխատելուց հետո կարելի է սկսել դպրոցը։

Պարահանդես Ուսուցչի օրվա պատվին Seven Keys դպրոցում, 2017թ

Երեխաները դերասաններ են, ուսուցիչները դերասաններ

AC: Կարո՞ղ է արդյոք յուրաքանչյուր ուսուցիչ իսկապես տիրապետել այս տեխնիկային:

ՄԿ Գրեթե բոլորը, քանի որ այս տեխնիկան շատ ավելի բնական է, քան տեսահոլովակի գիտակցության տեխնիկան:

Հին, մինչհամակարգչային, մինչհամացանցային ժամանակներում աշխարհագրության ուսուցչի և, օրինակ, պատմության ուսուցչի տարբերությունը ո՞րն էր: Որովհետև աշխարհագրության ուսուցիչը տանը դարակ ունի և գրված է «6-րդ դասարանում աշխարհագրության դասավանդման մեթոդները»: Պատմության ուսուցիչը նույն դարակն ունի՝ «Պատմության դասավանդման մեթոդները 6-րդ դասարանում»: Հետո այլ ելք չկար։ Ահա թե ինչպես էին նրանք տարբերվում՝ մեկը պատմության մեթոդ ուներ, մյուսը՝ աշխարհագրություն։

Այսօր, եթե նորմալ աշխարհագրության ուսուցչին ասես, որ պատմության ուսուցիչը հիվանդ է, և աշխարհագրագետին խնդրես, որ գա և խոսի ֆրանսիական հեղափոխության մասին, ապա նորմալ աշխարհագրագետը բառացիորեն 40-45 րոպեում ինտերնետից կհանի ամբողջ տեղեկատվությունը: Անհրաժեշտության դեպքում նա կգնա Վաշինգտոնի գրադարան, անհրաժեշտության դեպքում՝ Փարիզի գրադարան, կներբեռնի ֆրանսիացի մեծ կոմպոզիտորների ստեղծագործությունները, և նա վերջ է: Պատմության ուսուցիչից ավելի հետաքրքիր կդարձնի, քանի որ զերծ է մեթոդական, բարդ, հիվանդ գիտակցությունից։

Սա պատահել է մի անգամ, երբ դեռ Խորհրդային Միությունում էի: Ես գալիս եմ ռեստորան՝ սիսեռով ապուր, որը շատ եմ սիրում, երկրորդ ճաշատեսակի համար՝ գազարի կոտլետ, երրորդի համար՝ կոմպոտ։ Այն կոչվում է Համալիր թիվ 1: Երկրորդ հավաքածուն պարունակում է կաթնապուր, որը ես ատում եմ, բայց երկրորդ ճաշատեսակը համեղ մսային կոտլետներ է, ոչ թե գազար։ Ես ասում եմ. «Խնդրում եմ, առաջինից սիսեռով ապուր եմ ուզում»: - «Դա անհնար է, քանի որ դա մեր համալիրում է»: Ես ասում եմ. «Բարդությունները քեզ համար են, բայց ոչ ինձ համար: ես եկել եմ քեզ մոտ»։ Տեսեք, խորհրդային տարիներին երբեմն դժվար էր պարզ բաներ ասելը։ Այս համալիրները մնացին դպրոցում։

Բայց ամեն ինչ ինքնին տեխնիկայի մասին է: Դրա իմաստն այն է, որ տեսահոլովակի գիտակցությունը պետք է վերջանա, քանի որ պատմության ուսուցչուհին, գալով դասի, նույնիսկ երեխաներին չի հարցրել. «Ի՞նչ ունեիք իմ առաջ, ի՞նչ դաս»: և «Ինչի՞ մասին եք խոսել աշխարհագրության մեջ»: Բայց, սկզբունքորեն, պետք է միասին աշխատեն՝ պատմության ուսուցիչ, աշխարհագրության ուսուցիչ։ Ինչո՞ւ։

Որովհետև պատմությունը ժամանակ է, աշխարհագրությունը տեղ է, իսկ արվեստն ու գիտությունը, մշակույթն ու գիտությունը տեղի և ժամանակի լրացումն են: Ամեն ինչ շատ պարզ է.

Ընդ որում՝ ասոցիատիվ մտածողություն, Նոբելյան մտածողության էություն, գիտական մտածողություն, մշակութային մտածողություն՝ ասոցիացիաներ, երեւույթների կապեր՝ մեկը մյուսի հետ։

«Յոթ բանալի» դպրոցի նախագահի ընտրություն. 2017թ

Սա այն է, ինչ հիմա հասկացել են ֆինները՝ նույն երևույթի մոտեցումը պատմության, մաթեմատիկայի, ֆիզիկայի, տրամաբանության, տրամաբանության տեսակետից. մշակույթի տեսակետ։ Նույնիսկ նրանց թեման այժմ այսպիսին է՝ «Աշխատել սրճարանում», անգլերենով: Նրանք անցնում են սրճարանում շփման սկզբունքները, թե ինչպես պետք է շփվել հաճախորդի հետ՝ իսկական թատրոն են դնում։ Ես իմ դպրոցում 1000 անգամ նման թատրոն եմ սարքել, երբ և՛ երեխաներն են դերասան, և՛ ուսուցիչները դերասաններ, որովհետև դպրոցը աշխարհի ամենահիասքանչ, ուրախ թատրոնն է՝ շողշողացող բոլոր գույներով։ Իսկական թատրոն! «Ամբողջ աշխարհը բեմ է,- հիշեք Շեքսպիրի խոսքերը,- և բոլոր տղամարդիկ, կանայք և երեխաները դերասաններ են դրանում»: Ես համաձայն եմ սրա հետ։ Սա նաև դպրոցի բանաձևն է.

Դպրոցը տեսահոլովակների աշխարհագրության և տեսահոլովակների ֆիզիկայի ձանձրալի ծանրաբեռնված դաս չէ: Իմ դպրոցում ուսուցիչները միասին են աշխատում։ Նրանք կարող են ամբողջ օրը մեկ դաս տալ, ինչը նրանք իրականում անում են ինձ հետ՝ «Դանիա» դասը:

Մեկ դաս ամբողջ օրվա համար

AC: Որքա՞ն ժամանակ է պահանջվում որևէ մեկին ձեր տեխնիկան սովորեցնելու համար:

MK: Ես նրանց հետ հանդիպում եմ երեք ամբողջական օրից մինչև մեկ շաբաթ: Վերջում մենք ստեղծում ենք առաջին բարդ ալիքային դասերը: Ավելին, եթե նույնիսկ դպրոցը ինչ-ինչ պատճառներով չի կարողանում ստեղծել գրաֆիկ, որտեղ 3 կամ 4 ուսուցիչներ միասին մեկօրյա դաս են անցկացնում, ապա ուսուցիչներն իրենք են սկսում հասկանալ հիմնական մեթոդը։

Գալիս է ֆիզիկայի ուսուցիչը և սկսում է երկվորյակ պարադոքսից, սկսում Բախի ֆուգայի մասին պատմվածքից, քանի որ Էյնշտեյնն ասել է, որ եթե Բախի ֆուգաները չլինեին, նա չէր հասկանա, որ E = mc2: Եվ ես առաջարկում եմ յուրաքանչյուր ուսուցչի այս տեսակի մտքի ձևերը, կապերի և հասկացությունների այս տողերը, անսահման թվով կապեր:

Բայց միակ բանը, որ կասեմ, այն է, որ իմ դպրոցը դավանական չէ, կրոնական չէ: Հնաոճ է։ Այն քաղաքականացված չէ, դրանում քաղաքական հարցեր չեն քննարկվում, պետական գաղափարախոսություն չկա, քանի որ պետությունը չի կարող գնալ իր առաջնորդների հետեւից եւ անընդհատ փոխել իր գաղափարախոսությունը։

Հետեւաբար, կա միանգամայն այլ, շատ ավելի խորը երեւույթ, որը կապված է հումորի զգացման եւ աշխարհի համայնապատկերային տեսլականի հետ։

Իմ դպրոցում նրանք շատ են ծիծաղում, զվարճանում և ուրախանում։ Հիանալի բանը խելացի հարց տալն է. Լավագույնը սրամիտ պատասխան ստանալն է։

Դրանում շատ կարևոր, վիթխարի դեր են խաղում երաժշտությունն ու արվեստը, և ես անմիջապես երեխաներին սովորեցնում եմ ոչ թե այն, որ սա կլասիցիզմ է, այլ որ սա ավանգարդ է։ Ինչո՞ւ մարդիկ չեն հասկանում ավանգարդը։ Որովհետև չկա շարունակականություն։

Այս մասին գրում եմ իմ «Գիմլետ» գրքում՝ Վասնեցով, «Գորտ արքայադուստրը»: Ես ասում եմ. «Արի, ասա ինձ»: Նրանք սկսում են հեքիաթ պատմել Վասիլիսա Գեղեցիկի մասին, այս ամբողջ պատմությունը Վասիլիսայի հետ և այլն։ Ես ասում եմ. «Ուրեմն, տղերք, դուք ինձ հեքիաթ եք պատմում, բայց Վասնեցովի նկարը գրքի նկար չէ, դա առանձին նկար է, որը կախված է թանգարանում: Դե արի, ուշադիր նայիր։ Հեքիաթի սյուժեն այս դեպքում դեր չի խաղում. Ո՞րն է նկարի հիմնական գիծը:

Երեխաները նայում են և ասում. Ես ասում եմ. «Ճիշտ. Թևերի մեջ ալիք, սեղանի վրա ալիք, նախշերով ալիք, վերնասենյակում ալիք, կարապի վզերի ալիք: Տեսեք, շուրջբոլորը ալիք է: Նույնիսկ երկարաճիտ կոշիկներն ունեն ալիքային ծալքեր՝ ռուսական քրոմ, կարմիր, մարոկկո»։ Եվ այսպես շարունակ։ Այսինքն՝ ամեն ինչ ալիք է, տեսնո՞ւմ եք։ Նայել. Փնտրեք ալիքները, փնտրեք դրանք: Ամեն ինչ կառուցված է ալիքի վրա, քանի որ հեքիաթի նկարազարդումը մի բան է, իսկ նկար նկարելը, արվեստի մեծ գործը՝ մեկ այլ բան։ Վասնեցովը ծածկագրել է ամեն ինչ.

Հիմա եկեք շրջենք այն: Հաջորդը Կանդինսկին է։ «Ի՞նչ կա այստեղ. Ուշադիր»: Երեխաները ուշադիր հետևում են. Ես ասում եմ. «Զգուշորեն, ուշադիր, ուշադիր»: Նրանք նայում են. «Ահ! Այստեղ բոլոր գծերը հատում են բոլոր առարկաները»։ Հենց ճիշտ. Սա այն է, ինչ կոչվում է «Secant Line»: Հիմա տեսեք, սա ի՞նչ է։ - «Սա սեկանտ է, սա բիսեկտոր է, սա...», և սկսվում է։

Կանդինսկին այդպես էլ արեց։ Նա այստեղ դրեց ամբողջ երկրաչափությունը, ամբողջ ստերեոմետրիան:

Առաջին նկարում գծերը ալիքաձև էին, բայց այստեղ դրանք կտրում են, հատվում, կպչում, մտնում և այլն։

Հիմա տեսեք, որտե՞ղ է Վասնեցովի ոսկե հարաբերակցությունը: « - «Այստեղ»: - «Ի՞նչ կա այստեղ: Ամենակարևոր գործիչը, ամենակարևոր գիծը։ Եվ նայեք Կանդինսկուն. Այսինքն՝ Վասնեցովը պայմանավորվե՞լ է Կանդինսկու հետ»։ - «Ոչ»: -Իսկ ինչու՞։ - «Եվ քանի որ ոսկե հարաբերակցությունը գործողություն է, դա օրենք է, դա աստվածային համամասնություն է»:

Դրանից հետո ես դնում եմ Մալևիչի նկարը, դուրս է գալիս 11-ամյա մի տղա և այնպիսի ֆենոմենալ վերլուծություն է անում այս նկարի մասին, որ մեծահասակները կորչում են, քանի որ հայտնի արվեստաբանները չեն կարողանում տեսնել այն, ինչ տեսել է տղան։

Ես նրանց ասացի.

- Երբևէ հաշվե՞լ եք, թե որքան ժամանակ է պահանջվում մարդուց թանգարանի նկարի կողքով անցնելու համար: 3-4 վայրկյան: Պատկերացրեք, վարպետը մտածեց, խորը ստեղծեց, կտավը պրինտացրեց, հետո գծագրեց, ելավ որոշ հիմնական կետերից, հետո գույնը գնաց, յուղի վարպետություն... Այս նկարը նրա հոգին է, նրա գաղտնիքը, նրա իմաստը։ Նա ցանկանում է մարդկանց ավելի կարևոր բան փոխանցել, քան պարզապես պատկեր: Որովհետև մենք ինքներս ենք պատկերը տեսնում:
-Այո, տեսնում եմ:
- Հիմա կարծում եք, որ վիրավորանք չէ նկարչի համար, երբ մարդը 3 վայրկյան անցնում է նկարի կողքով՝ գլուխը թեթևակի թեքելով դեպի ձախ, թե՞ աջ:
-Իհարկե։
- Եկեք կանգ առնենք: Փորձենք ուրախացնել արտիստին։ Նա անմահ է: Օրինակ, նա հիմա մեզ է նայում, երբ մենք նայում ենք իր նկարին։ Եկեք ցույց տանք նրան, թե ինչ ենք վերաբերվում նկարին: Եկեք պատմենք նրան, թե որքան հրաշալի է նա, որքան խորն ենք հասկանում նրան:

Այստեղ շատ բաղադրիչներ կան՝ բարություն, սեր, խաղ, թատերական խաղ և այլն։

Հանճարը պարադոքսների ընկերն է

Մի պահ էլ եմ առաջարկում երեխաներին, ասում եմ.

-Դե մի տղա դասից ուշացավ: ուշանալը լա՞վ է, թե՞ վատ։
-Վատ:
- Եկեք այս «վատը» թարգմանենք «լավի»: Հիմա բոլորիդ առաջարկում եմ՝ բոլորդ ուշացել եք դասից։ Ես ներում եմ ձեզ բոլորիդ, պայմանով, որ դուք շատ հետաքրքիր պատմություն եք հորինում իմաստով, գաղափարներով, մտքերով, թե ինչու եք ուշացել:

Դուք չեք կարող պատկերացնել, դուք կարող եք գրել հատոր: Այնքան շատ հումոր կա, այնքան ուրախություն, այնքան զվարճալի:

Օրինակ՝ մի աղջիկ ասում է. «Զարթուցիչն այնքան ուժեղ, անսպասելի զնգաց, որ ես վեր թռա և գլուխս պատին հարվածեցի։ Մազերս բիզ կանգնեցին։ Ես ստիպված էի ժամանակ հատկացնել մազերիս կարգի բերելու համար, ուստի ուշացա»։

Մեկ այլ աղջիկ ասում է. «Այնպիսի լուսնյակ գիշեր էր, ես արթնացա քաղաքից հեռու բացատում»։

Տղան ասում է. «Գիտե՞ք, թե ինչպիսին են հեռախոսները այս օրերին։ Նրանք, ինչպես մարդիկ, անընդհատ փող են պահանջում։ Եվ փողս սպառվեց, և հեռախոսս չզանգեց: Ես նրան չեմ տվել, ամբողջ գումարը ծախսել եմ sms-ների վրա»։ ԵՎ

կամ մեկ այլ աղջիկ՝ 15-16 տարեկան, ասում է. «Գիտե՞ք, Աստված գիտի, ես շտապում էի դպրոց գնալ, բայց հանդիպեցի Աննա Կարենինային, և նա սկսեց ինձ պատմել իր ճակատագրի մասին նման սարսափներ։ Ես փորձեցի ինչ-որ կերպ օգնել նրան, որպեսզի նա իրեն չնետի գնացքի տակ։ Ուստի ես ուշացա»։

Դուք չեք կարող պատկերացնել, թե ինչպես է սկսում աշխատել երեխաների երևակայությունը: Դահլիճում նստած են մեծերը, իսկ բեմում երեխաներս են։

Մեծահասակները կարծում են, որ այս ամենը կոմպլեկտավորված է, քանի որ 11-12-13 տարեկան երեխան չի կարող անմիջապես ֆանտազիա ստեղծել։ Ինչպե՞ս կարող էր նա։

Իմ դպրոցում, գուցե, քանի որ մենք հենց սկզբից գիտենք՝ հանճարը պարադոքսների ընկեր է։ Մենք պարզում ենք, թե ինչ են պարադոքսները, ինչպես են դրանք գործում և փորձում ենք պարադոքսալ լեզվով խոսել գործնականում դասարանում:

Եվ գիտեք, պարզվում է

Յոթ բանալի դպրոցի հիմնադիր և ոգեշնչող Միխայիլ Սեմյոնովիչ Կազինիկի հետ զրույցը վարում էր նախագահ Ալեքսեյ Սեմյոնիչևը։

Բոլոնիայի գործընթացի երաժշտական կրթություն Համալիր ալիքային մեթոդը որպես մանկական երաժշտական դպրոցի համակարգում ուսանողների ուսուցման արդյունավետ միջոց

Բոլոնիայի գործընթացը և երաժշտական կրթությունը Այս թեմայի կարևորությունը կայանում է նրանում, որ երեխաների և դեռահասների ուսուցման բուն համակարգը փոխելու հրատապ անհրաժեշտություն կա: Երեխայի կարողությունները հնարավոր չէ գնահատել միայն երաժշտական դպրոցի ընդունելության քննությամբ, անհնար է դասավանդել միայն մասնագիտություններ՝ առանց սոլֆեջիոյի, երաժշտական գրականության հետ կապի, իսկ երգչախմբի դասին ամեն ինչ գրեթե ամբողջությամբ մոռացվում է, չնայած ակնհայտ մոտիկությանը։ առարկաները։ Այսպիսի կոտրված դպրոցն ուղղակի սպառել է իրեն ու այսօր գոյություն ունենալ չի կարող։ Տեղեկատվության ծավալը կրկնապատկվում է յուրաքանչյուր 3 տարին մեկ, և աճում է այն տեմպերը, որոնցով այն պետք է կլանվի: Այսօր անհնար է պատկերացնել, որ ուսուցիչը ամեն ինչ սովորում է, քանի որ ամեն ինչ գիտի միայն համացանցը, որի տեղեկատվության մակարդակը շատ ու շատ բազմազան է։

Բացի այդ, վերջին տարիներին Բոլոնիայի գործընթացն ավելի ու ավելի է մոտենում երաժշտական կրթության համակարգին, որն իր էությամբ անհատականորեն ուղղված է։ Մոսկվայի պետական համալսարանի ռեկտորի ելույթը. «Բարձրագույն երաժշտական կրթության արդիականացում և Բոլոնիայի գործընթացի սկզբունքների իրականացում Ռուսաստանում, ԱՊՀ երկրներում և Եվրոպայում» IV միջազգային գիտաժողովի կոնսերվատորիայում: Սանկտ Պետերբուրգի պետական կոնսերվատորիայի (ակադեմիայի) անվան Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակով. Սեպտեմբեր 26, 2010. Եկել է ժամանակը զարգացնելու ձեր վերաբերմունքը դրա ներդրման կամ լքման նկատմամբ, քանի որ այն չի համապատասխանում երաժշտական կրթության և դաստիարակության առարկայական բավարար յուրահատկություններին:

Այս հոդվածը պատրաստելիս ես հենվել եմ Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի աղբյուրների վրա, մասնավորապես՝ Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի ռեկտորի զեկույցի վրա։ Ա. Սոկոլովի անվան կոնսերվատորիան IV միջազգային գիտաժողովում՝ «Բարձրագույն երաժշտական կրթության արդիականացում և Բոլոնիայի գործընթացի սկզբունքների իրականացում Ռուսաստանում, ԱՊՀ երկրներում և Եվրոպայում» (Սանկտ Պետերբուրգի պետական կոնսերվատորիա (Ակադեմիա) Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակովի անվ. 2010 թվականի սեպտեմբերի 26), Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի գիտական և ստեղծագործական աշխատանքի գծով պրոռեկտոր Կ. Զենկինի «Ռուսաստանում կոնսերվատորիայի կրթության ավանդույթները, հեռանկարները և խնդիրները 2013 թվականի կրթության մասին դաշնային օրենքի նախագծի լույսի ներքո» զեկույցը: Ստոկհոլմի դրամատիկական ինստիտուտի պրոֆեսոր, ջութակահար Մ.Կազինիկայի հոդվածները և վարպետության դասերը, ինչպես նաև մի շարք այլ աղբյուրներ (հիմնականում Մոսկվայի կոնսերվատորիայի կողմից համացանցում տեղադրված զեկույցների աուդիո սղագրությունները):

Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի ռեկտոր Ա. Սոկոլովը, երկար ժամանակ կապված լինելով Բոլոնիայի համակարգի շուրջ ծագած հակասությունների հետ (մի ժամանակ նա եղել է Ռուսաստանի Դաշնության մշակույթի և զանգվածային հաղորդակցության նախարարը), մանրամասնորեն անդրադառնում է բոլորին. Բոլոնիայի համակարգի օգտագործման ցավոտ կետերը երաժշտական կրթության համատեքստում.

Բոլոնիայի համակարգը կոչված է ապահովելու ուսումնական գործընթացի ազատությունն ու շարժունակությունը, մասնագիտության, ուսման վայրի և կրթական առարկաների ընտրությունը: Այն նախատեսված է միջին վիճակի միջին վիճակագրական ուսանողի համար՝ եվրոպական-ամերիկյան մշակութային ավանդույթի համատեքստում: (Կ. Զենկին) Այս համակարգի կիրառումը դժվար է սահմանված նորմայից նկատելիորեն տարբերվող պայմաններում, մասնավորապես մասնագիտական երաժշտական կրթության ոլորտում։ Երաժշտական կրթության խնդիրը տարբերվում է այլ ոլորտներից. Երաժշտական կրթության և դաստիարակության համակարգում հստակ ուշադրություն է դարձվում ամբողջական ստեղծագործական անհատականության ձևավորմանը, գործնական, գեղարվեստական, ստեղծագործական, գիտական և տեսական բաղադրիչների հատուկ ստեղծագործական միասնությանը, կրթական գործընթացում անհատական հատկանիշների կարևորությանը. կատարողական դպրոցների ձևավորում։

Նրանց համար, ովքեր ցանկանում են ավելի մանրամասն ծանոթանալ Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի ռեկտոր Ա. Սոկոլովի և Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի գիտական աշխատանքների գծով պրոռեկտոր Կ. Զենկինի զեկույցներին, կարող եմ դիմել youtube.com պորտալին։ , Մոսկվայի կոնսերվատորիայի, Մոսկվայի կոնսերվատորիայի էջը, որտեղ տեղադրված են ներկայացված բոլոր զեկուցումները։

Ժամանակին դպրոցը ընկալվում էր որպես ներդաշնակ անհատականություն դաստիարակելու համակարգ։ Այսօր դա այդպես չէ։ Հաճախ այն ուսանողների մոտ ստեղծում է հատվածական, տեսահոլովակի նման մտածողություն: Մենք անընդհատ տարանջատում ենք մի գիտելիքը մյուսից: Եվ երեխան աշխարհը տեսնում է ոչ թե որպես մեկ միասնական համակարգ, այլ ինչ-որ բեկորների մեջ:

Նման դասի օրինակ կարող է լինել դասը մասնագիտությամբ, որտեղ ուսանողը սովորում է, որ ջութակը կառուցվածքով նման է մարդուն, հնչում է լարը և ծնվում է ձայն (ձայնը թրթռում է, ալիքը՝ ֆիզիկա), Որպեսզի լարը հնչի, դուք պետք է դրա վրայով աղեղ գծեք՝ նախապես ծածկելով մազի լապտերը (հատուկ մշակված եղևնի կամ սոճու խեժ - քիմիա): Ջութակը գործիք է, որի մեջ վարպետը պատրաստելու ընթացքում կարգավորում է թյունինգը՝ ձայնային տախտակները համապատասխանեցնելով որոշակի նոտաների։ Ձայնի որակը կախված է նրանից, թե որքան ճշգրտությամբ ենք շարում ջութակը, իսկ լարային ձայնը ռեզոնանս կունենա գործիքի որոշակի կառուցվածքային մասի (ակուստիկայի) թրթիռով։ Այս ամենը կարելի է աշակերտին փոխանցել մի քանի պարապմունքով, կամ նույնիսկ մեկում։ Նա սա հեշտությամբ կհասկանա։

1980-ականներին թողարկվեց «Խրտվիլակ» ֆիլմը, որում ռեժիսոր Ռոլան Բիկովը ցույց տվեց ապագայի մոդելը, որում հայտնվում է Լենա Բեսոլցևան իր պարագլուխի՝ Երկաթե կոճակի հետ: Մենք ռիսկի ենք դիմում հասնել հենց այդպիսի ապագայի, եթե թույլ տանք, որ ամեն ինչ իր հունով գնա: Գործընթացը կարելի է կասեցնել միայն վճռական միջոցներով. ամեն ինչ կարելի է դնել մշակույթի վրա։ Ամբողջ ուժդ գցիր այնտեղ։ Որովհետև մշակույթը հոգու մշակումն է: Իսկ եթե ճգնաժամի ժամանակ փորձեք խնայել մշակույթի վրա, ապա ամեն ինչ կավարտվի աղետով։ Բուսաբուծությունը կյանքի պայքար է։ Բանականության քունը հրեշ է ծնում...

Սկսենք հիմնադրամից՝ տարրական կրթություն.

1. Դպրոցականների ընդհանուր երաժշտական կրթություն՝ գոնե մասամբ փոխհատուցելով հանրակրթական դպրոցներում և գիմնազիաներում երաժշտական պարապմունքների փաստացի բացակայությունը, այլ կերպ ասած՝ մեր ապագա ունկնդիր հանդիսատեսի դաստիարակությունը ֆիլհարմոնիկ դահլիճներում։

2. Մասնագիտական ընտրություն ուսանողների շրջանում, առանձնահատուկ շնորհալի երեխաների բացահայտում և նրանց կրթության անհատական մոտեցում՝ կենտրոնանալով երաժշտական դպրոցում ուսումը շարունակելու վրա:

Այսօր ամենաբարդ խնդիրն է պաշտպանել մանկապատանեկան երաժշտական դպրոցների կարգավիճակը՝ ապահովելով դրանց բնականոն գործունեությունը ինչպես խոշոր քաղաքներում, այնպես էլ մարզերում։

Ավելի մանրամասն Ա. Սոկոլովը կանգ է առնում միջին օղակում: Տարրական և միջնակարգ երաժշտական կրթության համակցումը բնորոշ է տասնամյա կամ 11-ամյա երաժշտական դպրոցներին, որոնք, որպես կանոն, հանդիսանում են բարձրագույն ուսումնական հաստատությունների տնկարաններ։ Նրանց հիմնական խնդիրն է պատրաստել բուհ դիմորդներին։ Ավարտական վկայական ստանալու ճանապարհին կատարվում է խիստ խիստ ընտրություն՝ ըստ մասնագիտական չափանիշների։ Սրանք մրցակցային պարապմունքներ են՝ անհաջող սովորողների վերացումով։ Շատ կարևոր է միջին և բարձր մակարդակներում մեթոդների և վերապատրաստման ծրագրերի համակարգումը, դպրոցների և բուհերի պրոֆեսորադասախոսական կազմի միջև փոխգործակցությունը: Օրինակ՝ Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի Կենտրոնական երաժշտական դպրոցը, որը վերջերս նշեց իր 75-ամյակը, որի տնօրենն ավանդաբար ընդգրկված է կոնսերվատորիայի գիտխորհրդի կազմում։ Առայժմ սա համեմատաբար կայուն օղակ է երաժշտական շարունակական կրթության համակարգում։

Բնականաբար, ապագայում կմեկնաբանվեն և՛ Բոլոնիայի համակարգը, և՛ ալիքային տեխնիկան։ Այսօր ես անընդհատ շփվում եմ բարդ ալիքի մեթոդի հեղինակ Մ.Կազինիկի հետ, դիտում եմ նրա նկարահանած հաղորդումներն ու ֆիլմերը, անընդհատ դիտում եմ ռուսական բարձրագույն ուսումնական հաստատությունների ռեպորտաժների տեսանյութեր և վարպետության դասեր՝ Մոսկվայի և Սանկտ Պետերբուրգի կոնսերվատորիաներ (հին երաժշտություն. բուհեր՝ կայուն կուտակված երկարամյա տեխնիկական, մեթոդական և գիտական բազայով), Ռուսաստանի երաժշտության ակադեմիան։ Գնեսիններ, վարպետության դասեր Մոսկվայի պետական կոնսերվատորիայի Կենտրոնական երաժշտական դպրոցում, Մոսկվայի պետական համալսարանում։

Մոսկվայի պետական համալսարանի ռեկտորի ելույթը. «Բարձրագույն երաժշտական կրթության արդիականացում և Բոլոնիայի գործընթացի սկզբունքների իրականացում Ռուսաստանում, ԱՊՀ երկրներում և Եվրոպայում» IV միջազգային գիտաժողովի կոնսերվատորիայում: Սանկտ Պետերբուրգի պետական կոնսերվատորիայի (ակադեմիայի) անվան Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակով. սեպտեմբերի 26, 2010։

Եզակի աշխատանքի արժեքը

Լրացրեք ձևը ձեր ընթացիկ աշխատանքի հետ

Այլ աշխատատեղեր

Դասընթացներ

Բացօթյա խաղերը երեխաների ֆիզիկական դաստիարակության հիմնական միջոցներից են։ Երեխաները սովորաբար խաղերի միջոցով են ձգտում բավարարել շարժման իրենց հսկայական կարիքը։ Նրանց համար խաղալ նշանակում է առաջին հերթին շարժվել ու դերասանություն անել։ Բացօթյա խաղերի ժամանակ երեխաները բարելավում են իրենց շարժումները, զարգացնում են այնպիսի հատկություններ, ինչպիսիք են նախաձեռնողականությունն ու անկախությունը, վստահությունը և հաստատակամությունը: Նրանք սովորում են համակարգել իրենց...

Մենք բոլորս լավ գիտենք «Այն, ինչ շրջում է, գալիս է» ասացվածքը: Հենց դա է բնութագրում այն լուսավորության վիճակը, որը մենք ունենք Եվրոպայում և այն, ինչ ունենք Ուկրաինայում։ Թեթև, ինչպես նաև ցանկացած այլ խնդրի, որին պետք է բախվենք ֆինանսավորման տեսքով։ Այնուամենայնիվ, Եվրոպայում ամենակարևոր սկզբնական հիփոթեքային վարկերի հուսալի ֆինանսավորման շնորհիվ ներդրողների համար հնարավոր է ընթանալ ժամանակին համընթաց և, ի տես մեր ներդրողների, կարողանալ...

Դասընթացներ

Ուսուցիչը վերահսկում է ուսանողների գործունեությունը մաշկի վրա, ձևավորում նրանց ռացիոնալ գործունեության մեթոդներով, անընդհատ վերլուծելով, փոխադարձ պատճառահետևանքային-ժառանգական կապեր հաստատելով, դասավորելով, կազմակերպելով, համակարգելով: Դուք գիտելիք կստանաք, աշխատեք ձեր գիտելիքների վրա: Փոխարինելով սկզբնական նյութը՝ ուսուցիչը ուղղակիորեն սահմանում է ուսանողների մտավոր գործունեության զարգացումը և միևնույն ժամանակ ուղղում ուսուցման ընթացքը։ Այս անգամ...

1614 թվականին Կոմենիուսը վերադարձավ տուն, նա քսանվեց տարեկան էր։ Նա ամուսնացավ Մագդալենա Վիզովսկայի հետ և դարձավ Եղբայրական համայնքի խորհրդի կառավարիչը և միևնույն ժամանակ ուսուցիչ և քարոզիչ Ֆուլնեկում։ Կոմենիուսը վերապրում է իր մանկության ողբերգությունը. սկսվում է համաեվրոպական երեսնամյա պատերազմը, որն ուղեկցվում է ժանտախտի համաճարակներով (1621 թ.)։ Նրա կինը մահանում է։ 1624 թվականին Յան Ամոսը նշանվել է...

Դասընթացներ

Գիտելիքի փոխանցման վայրեր կարող էին լինել պուրակները, որտեղ իրականացվել են հների ծիսական գործունեությունը, անցկացվել են նախաձեռնություններ (տարիքային ծեսեր), որոնք նշում են դեռահասների անցումը արարողություններից և թեստերից երեխաների խմբից մեծահասակների խմբին, հասարակության անդամներ. Այդպիսի վայրերը, իհարկե, ոչ թե դպրոցն էին որպես հատուկ սոցիալ-կրթական հաստատություն, այլ առաջին քայլերը դեպի այն, հազարամյակ.

Դասընթացներ

Մեր երեխաների, թոռների և բոլոր գալիք սերունդների բարեկեցությունը կախված է նրանից, թե ինչպես է կառուցված դպրոցական իրականությունը, ինչպիսին կլինի դպրոցի և հասարակության հարաբերությունների համակարգը և որքան ինտելեկտուալ ու ժամանակակից կարող ենք դարձնել հանրակրթությունը։ Այդ իսկ պատճառով «Մեր նոր դպրոցը» նախաձեռնությունը պետք է դառնա մեր ողջ հասարակության գործը։ Կրթությունը սոցիալական հաստատություն է, որն իրականացնում է գործառույթներ...

Վերահսկողություն

Եզրակացություն 2-րդ գլխից. Տեղեկատվական հարստության և ազդեցության ուժգնության պատճառով տեսանյութերը անփոխարինելի գործիք են երկխոսական խոսքի հմտությունների և լեզվական և խոսքի այլ հմտությունների զարգացման համար: Դասի մեջ տեսանյութի տեղը և դրա հետ աշխատելու եղանակը կախված է դասի նպատակից և տեսանյութի բովանդակությունից: Մեր աշխատանքում մենք ուսումնասիրել ենք տեսանյութի օգտագործման հնարավորությունները՝ զարգացնելու ունակությունը...

Դասընթացներ

Տեսողական գործունեության գործընթացում մտավոր և ֆիզիկական ակտիվությունը համակցված է: Գծանկար, քանդակագործություն կամ հավելված ստեղծելու համար անհրաժեշտ է ջանք գործադրել, աշխատանքային գործունեություն ծավալել, որոշակի հմտությունների տիրապետել։ Ավագ նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար տեսողական գործունեությունը սովորեցնում է նրանց հաղթահարել դժվարությունները, ցույց տալ աշխատանքային ջանքերը և տիրապետել աշխատանքային հմտություններին: Շարժվելով ավելի մոտ դիտարկմանը...

Ուսումնական խմբում ավագ նախադպրոցական տարիքի երեխաների բառապաշարի զարգացման գնահատման արդյունքները մուտքագրված են Աղյուսակ 2-ում: Աղյուսակ 2. Թիվ միավորներ Բառապաշարի զարգացման մակարդակը...

Դիպլոմ

Եզրակացություն 3-րդ գլխի համար. 19-20-րդ դարերի սկզբին մեծահասակների աշխարհի և երեխաների աշխարհի փոխհարաբերությունների խնդրի տեսական վերլուծությունը հնարավորություն տվեց որոշել դրա մեթոդաբանական նշանակությունը: Քննարկվող խնդրի վերաբերյալ գրական աղբյուրների վերլուծությունը թույլ տվեց պարզել, որ 19-20-րդ դարերի շրջադարձը շրջադարձային էր.

Գիտական, մանկավարժական և հատուկ գրականության ուսումնասիրությունը հնարավորություն է տվել մշակել «Աշխարհի տնտեսական և սոցիալական աշխարհագրություն» դասընթացի արդիականացման հայեցակարգային, մեթոդական և դիդակտիկ հիմքեր, ձևավորել «Համաշխարհային դինամիկա» և «Կյանք քաղաքային միջավայրում» օժանդակ ընտրովի դասընթացներ։ », շրջակա միջավայրի զարգացման արդյունքներին հետևելու դիդակտիկ գործիքներ և մեթոդներ:

Թեզիս

Երրորդ փուլը (2008−2009) սոցիալական և մանկավարժական է։ Ավագ դպրոցի սովորողների մեջ գրական տեղական պատմության միջոցով քաղաքացիություն սերմանելու ձևավորվող փորձը շարունակվեց «բաց» հասարակության մեջ, դպրոցականների և մեծահասակների համատեղ որոնման և ստեղծագործական գործունեության մեջ, ինչը հնարավորություն տվեց ստեղծել և իրականացնել փոխկապակցված և փոխկապակցված գրական նախագծեր: որը հետագայում դարձավ...