Գումիլյովի «Վեցերորդ զգայարան» պոեմի մանրամասն վերլուծություն։ «Վեցերորդ զգայարան» (Գումիլյով) բանաստեղծության վերլուծություն Բանաստեղծության թեստ

Հին ժամանակներից ի վեր Ռուսաստանում բանաստեղծները հարգվում էին որպես մարգարեներ ապագան կանխատեսելու նրանց անբացատրելի ունակության պատճառով: Հաճախ նրանց վերագրվում էր մի բան, որը նրանք չէին արել, ինչից հեռու էին, ինչի մասին չէին մտածում: Ու թեև սովորական կյանքում բանաստեղծները հաճախ էին հայտնվում անհեթեթ, տարօրինակ կամ տարօրինակ իրավիճակներում, նրանց կյանքն ու գործը պատված էին միստիկական գաղտնիքներով, ենթադրություններով և ենթադրություններով:

Բանաստեղծներն իրենց կյանքի ճշմարտության հետ մեկտեղ մեկնեցին այլ աշխարհ՝ թողնելով անմահ գործեր՝ բանաստեղծություններ։ Հետնորդները փորձել են դրանք վերլուծել պատմության, քաղաքականության, տնտեսության, անձնական կյանքի և բանաստեղծների տեսակետներից։ Հղումներ են արվել ընկերներին, գրական մտքի ուղղություններին, մատուցման եղանակին, գեղարվեստական ​​պատկերների բացահայտման աստիճանին...

Յուրաքանչյուր սերունդ յուրովի արձագանքեց ստեղծագործ մտքի պտուղներին, բայց...
Իսկապես տաղանդավոր ստեղծագործությունները ոչ մեկին անտարբեր չթողեցին։ Որովհետև բանաստեղծության արժեքը կայանում է ոչ թե այամբների ու շրիշակների, ոչ ոճական կերպարների, ոչ բանաստեղծական հնչյունաբանության մեջ, այլ կարդալուց հետո թողած տպավորության և արդյունքի` ստեղծագործելու ցանկության մեջ: Ինչպես Ի.Սևերյանինն է ասում.

Իմ բանաստեղծությունները մշուշոտ երազ են։
Տպավորություն է թողնում։
Նույնիսկ եթե ինձ համար անհասկանալի է,
Այն արթնացնում է ոգեշնչում...

Սա Սերգեյ Գումիլյովի «Վեցերորդ զգայարան» բանաստեղծությունն է, որը տպավորություն է թողնում։ Գրվել է 1920 թվականին, այն առաջին անգամ տպագրվել է մեկ տարի անց «Կրակե սյուն» ժողովածուում՝ Գումիլյովի կյանքի վերջին՝ երեսունհինգերորդ տարում։

Բանաստեղծության առաջին տողը (չափածոն) խոսում է սովորական երկրային կյանքի բարիքների մասին՝ ուտելիք, խմիչք, հաճույք։ Այն մասին, որ այս ամենը հրաշալի է, անհրաժեշտ, լավ ու ծանոթ...

Բայց երկրորդ տողը բոլորովին այլ, ավելի գեղեցիկ պատկեր է տալիս. վարդագույն լուսաբաց, սառչող երկինք, լռություն և երկրային խաղաղություն, անմահ բանաստեղծություններ« Անմատչելի, անշոշափելի, վեհ գեղեցկություն: Տպավորված Գումիլյովը երկու անգամ հարցնում է՝ ի՞նչ անենք այս գեղեցկուհուն։

Ի վերջո, դուք չեք կարող ուտել այն (երրորդ տողը) ուտելիքի պես, խմել այն գինու պես, գրկել կամ համբուրել այն սիրելիի պես: Նա միևնույն ժամանակ մոտ է և հեռու: Նա ակնթարթային է: Եվ տղամարդը, ձեռքերը սեղմելով պահը կանգնեցնելու անզորությունից, ստիպված անցնում է կողքով։ Ո՞ւմ կամ ինչի՞ց պարտադրված. Ունայնություն, ձեր ցանկությունները, արտաքին հանգամանքները: Կարծես անողոք դատավորները դատավճիռ են կայացրել. ...կրկին դատապարտված է շարունակել ու շարունակել».

Չորրորդ և հինգերորդ տողերը գեղեցիկ պատկերված են գեղարվեստական, նուրբ, վառ համեմատական ​​պատկերներ: Գումիլյովը գեղեցիկի և հեռավորի կարոտը համեմատում է բաղձալի ցանկության հետ. խորհրդավոր ցանկություն, որից տառապում է տղան՝ դիտելով աղջիկների լողանալը։

Նրա մտքերը մաքուր են, նա չի ճանաչել մարմնական սերը։ Տղան պարզապես նայում է գեղեցկությանը (բնական, բնական) և դրա մասին խորհելը նրա մեջ նոր բան է ծնում՝ ծածկված առեղծվածի հովանոցով։ Կամ երկիմաստ համեմատություն. սայթաքուն արարած, որը զգում էր ուսերին » թևեր, որոնք դեռ չեն հայտնվել«Անզորությունից մռնչալով... Որովհետև նա ստոր է և բոլորի կողմից արհամարհված, նա կարող էր թռչել՝ իրեն դիպչած երազից։

Մտորումների վերջաբան - վեցերորդ տող. Գումիլյովը հարցնում է Տիրոջը. ...շուտով«? Ի՞նչ շուտով: Դարից դար շարունակվող տանջանքները կդադարե՞ն։ Կամ " բնության և արվեստի սանրվածքի տակ«նույնը կծնվի». վեցերորդ զգայարան», որը կօգնի ձեզ գրավել և զգալ ակնթարթային գեղեցկությունը: Հարց ու պատասխան. Եվ երկու կերպարանքով՝ Նիկոլայ Գումիլյով։

Լավ ծառից պտուղը լավն է։ Նիկոլայ Սերգեևիչ Գումիլևը թողեց արժանի պտուղներ. Ճանապարհորդ ու գիտնական նա իր մաշկի հետ զգաց Աֆրիկայի տաք օդը, վտանգի ու մահվան հոտը։ Նորի ստեղծողը՝ նա ստեղծել է մի ամբողջ գրական շարժում՝ ակմեիզմ։ Նրան հետևեցին մի առաջնորդ, երիտասարդներ։ Գրականագետ լինելով՝ նա կարողացավ վերագնահատել նախկինում տպագրվածը։ Թարգմանիչ – Գումիլյովը խոսում էր մի քանի լեզուներով։

Հայրենիքի պաշտպան - մասնակցել է Առաջին համաշխարհային պատերազմին։ Բայց, չնայած բազմաթիվ սխրանքներին և արժանիքներին, Նիկոլայ Գումիլյովը ներկա և ապագա սերունդների համար հավերժ մնաց ասպետ և հավերժ ռոմանտիկ՝ արծաթե դարի արտասովոր բանաստեղծ:

Մեր սիրած գինին հրաշալի է
Եվ լավ հացը, որը մեզ համար մտնում է վառարան,
Եվ այն կինը, ում տրվել է,
Նախ՝ ուժասպառ լինելուց հետո կարող ենք վայելել։

Բայց ի՞նչ անենք վարդագույն լուսաբացին։
Սառչող երկնքի վերևում
Ո՞ւր է լռությունն ու աներկրային խաղաղությունը,
Ի՞նչ անենք անմահ բանաստեղծությունների հետ։

Ո՛չ կեր, ո՛չ խմիր, ո՛չ համբուրիր։
Պահն անզուսպ թռչում է
Եվ մենք սեղմում ենք մեր ձեռքերը, բայց կրկին
Դատապարտված է գնալ-գալիս:

Ինչպես մի տղա, մոռանալով իր խաղերը,
Երբեմն նա դիտում է աղջիկների լողանալը
Եվ սիրո մասին ոչինչ չգիտենալով,
Դեռևս տանջվում է խորհրդավոր ցանկությամբ;

Ինչպես մի անգամ գերաճած ձիաձետերի մեջ
Մռնչում էր անզորության գիտակցությունից
Էակը սայթաքուն է, զգում է ուսերին
Թևեր, որոնք դեռ չեն հայտնվել;

Այսպիսով, դար առ դար - որքան շուտ, Տեր: —
Բնության և արվեստի մատանի տակ
Մեր հոգին գոռում է, մեր մարմինը թուլանում է,
Վեցերորդ զգայարանի համար օրգան ծնելը.

Գումիլյովի «Վեցերորդ զգայարան» պոեմի վերլուծություն

Նիկոլայ Գումիլյովը արծաթե դարի ռուս մեծ բանաստեղծ է, ով սկսել է պոեզիա գրել վաղ տարիքից: Հասնելով հասուն տարիքին՝ բանաստեղծին հաջողվում է հրատարակել բանաստեղծությունների իր առաջին գիրքը։

Տաղանդավոր բանաստեղծը հեռատեսության յուրահատուկ շնորհ ուներ. Իր ստեղծագործություններից մեկում նա հասցրել է շատ ճշգրիտ նկարագրել իր մահն ու մարդասպանին։ Նիկոլայը չգիտեր կոնկրետ օրը, բայց զգում էր, որ դա շուտով տեղի կունենա։

Գումիլյովն իր նվերին է նվիրել հայտնի «Վեցերորդ զգայարան» բանաստեղծությունը։ Բանաստեղծն այն գրել է 1920 թ. Աշխատանքը չի պարունակում որևէ առեղծվածային մարգարեություն։ Դրանում հեղինակը փորձում է ինքնուրույն հասկանալ, թե ինչ է իրենից ներկայացնում վեցերորդ զգայարանը։

Ստեղծագործության մեջ բանաստեղծը քննում է մարդկային կյանքի տարբեր կողմերը՝ միաժամանակ ընդգծելով, որ մարդիկ առաջին հերթին ձգտում են ձեռք բերել նյութական բարիքներ, որոնք կարող են ծախսվել կյանքի այլ ուրախությունների վրա։

Հոգևոր արժեքների հետ կապված իրավիճակը շատ ավելի բարդ է, քանի որ դրանցով ոչինչ հնարավոր չէ անել։ Իր բանաստեղծության մեջ Գումիլևը գալիս է այն մտքին, որ գեղեցկությամբ վայելել և բավարարվել կարողանալը մեծ հմտություն է, որը նպաստում է հինգ հիմնական զգայարանների զարգացմանը։ Բայց դա նաև հեռատեսության շնորհ է տալիս։

Գումիլյովն իր նվերը համեմատում է հրեշտակի թեւերի հետ, քանի որ վստահ է, որ նա աստվածային ծագում ունի։ Որքան մաքուր և պայծառ է մարդու հոգին, այնքան ավելի հեշտ է նրա համար հասկանալ, թե ինչ է թաքցնում ճակատագիրը: Բանաստեղծը նշում է նաեւ, որ այդ շնորհը կարող է հայտնվել նաեւ բարոյական բարձր որակներ չունեցող մարդու մոտ.

Հեղինակը կարծում է, որ նվեր ձեռք բերելու գործընթացը երկար է տևում, այն նաև ցավալի է։ Ստեղծագործության մեջ գործընթացը համեմատվում է գործողության հետ, որի միջոցով մարդը սկսում է տեսնել ապագան։ Բայց հեղինակի համար այս պարգեւը շատ ծանրաբեռնված է, դրա պատճառով հոգին ու մարմինը տառապում են։

Հարազատների ու ընկերների հիշողությունների համաձայն՝ բանաստեղծը մեծապես տուժել է հեռատեսության շնորհից։ Իմանալով տեղի ունենալիք իրադարձությունների մասին՝ Նիկոլայը չէր կարող ազդել դրանց վրա։ Բացի այդ, հայտնի է Աննա Ախմատովայի հանդեպ նրա ողբերգական սիրո մասին։ Բանաստեղծն իր սիրելիին համարում էր մութ ուժերի արգասիք։ Նա կնոջն անվանել է կախարդ։ Սրա պատճառով նա փորձել է ինքնասպան լինել, որպեսզի ամեն ինչ դադարի։ Բանաստեղծը գիտեր, որ չի կարող ապրել առանց սիրելի կնոջ, բայց միաժամանակ վստահ էր, որ եթե նա դառնա իր կինը, իր կյանքը սարսափելի կլինի։

Գումիլևը գիտեր և ցանկանում էր նրա մահը, քանի որ վստահ էր, որ երկար չի ապրի։ Դա նրա վեցերորդ զգայարանն էր, որ ասաց նրան: Նրան սիրո համար գնդակահարեցին բանաստեղծությունը գրելուց մեկ տարի անց։

Մեր սիրած գինին հրաշալի է
Եվ լավ հացը, որ նստում է ջեռոցում մեզ համար,
Եվ այն կինը, ում տրվել է,

Բայց ի՞նչ անենք վարդագույն լուսաբացին։
Սառչող երկնքի վերևում
Ո՞ւր է լռությունն ու աներկրային խաղաղությունը,
Ի՞նչ անենք անմահ բանաստեղծությունների հետ։
Ոչ կեր, ոչ խմիր, ոչ համբուրիր -
Պահն անզուսպ թռչում է
Եվ մենք սեղմում ենք մեր ձեռքերը, բայց կրկին
Բոլորը դատապարտված են անցնելու, կողքով:
Ինչպես մի տղա, մոռանալով իր խաղերը,
Երբեմն նա դիտում է աղջիկների լողանալը,
Եվ ոչինչ չգիտեն սիրո մասին,
Դեռ տանջվում է խորհրդավոր ցանկությամբ,
Ինչպես մի անգամ գերաճած ձիաձետերի մեջ
Մռնչում էր անզորության գիտակցությունից
Էակը սայթաքուն է, զգում է ուսերին
Թևեր, որոնք դեռ չեն հայտնվել,
Այսպիսով, դար առ դար - որքան շուտ, Տեր: -
Բնության և արվեստի մատանի տակ
Մեր հոգին գոռում է, մեր մարմինը թուլանում է,
Վեցերորդ զգայարանի համար օրգան ծնելը.

Նա մահացել է 35 տարեկանում։ Ինչպես նա կանխատեսեց՝ «ոչ անկողնու վրա, նոտարի ու բժշկի առաջ»։ Նրա վրա կրակել են։ Դավադրության մասին չզեկուցելու համար: Կարո՞ղ էր նա՝ պատերազմի միջով անցած և Սուրբ Գեորգի երկու խաչերով պարգևատրված անվախ, համարձակ մարդը, շտապել դավաճանել իր ընկերներին և հաճոյանալ նոր կառավարությանը։ Զվարճալի. Զվարճալի է, «եթե այդքան տխուր չլիներ»: 1921 թվականը՝ Ա. Բլոկի և Ն. Գումիլյովի մահվան տարին, կարելի է համարել «Արծաթե դարի» ավարտ։ Այն փոխարինվեց «երկաթե դարով», որտեղ տեղ չկար ազնիվ պոեզիայի, խիզախ բանաստեղծությունների համար, որոնք փառաբանում էին ռոմանտիկ նվիրվածությունը իդեալին, հավատարմությունը պարտքին, սպայի պատիվը և կնոջը:

Վաթսուն տարի Գումիլյովի անունը ամենախիստ արգելքի տակ էր։ Վեց տասնամյակ նրա բանաստեղծությունները սպասել են թեւերի մեջ։ Իսկ այժմ դրանք բաց են բոլորի համար։ Ի՞նչ կա դրանց մեջ: Բանաստեղծի քաղաքական մանիֆեստը. Հայհոյանք բոլշևիկների դեմ. Ատելությունը նոր իշխանության նկատմամբ, ինչպես Զ.Գիպիուսի բանաստեղծություններում, Ի.Բունինի օրագրերում, Մ.Գորկու «Նոր կյանք» հոդվածներում։

Ընդհանրապես. Գումիլյովը ապաքաղաքական մարդ էր. Նրա պոեզիայում մենք չենք գտնի հեղափոխության ժխտում, բողոք բոլշևիկների բռնությունների և դաժանությունների դեմ։ Բայց նրա բանաստեղծություններն ըստ էության հերոսական են, սա իդեալի պոեզիան է՝ «չկոտրվելով քաղաքական լոզունգների փոփոխությանը»։ Նրա բանաստեղծությունները օրհներգ են խիզախ մարդուն, ով պաշտում է գեղեցկությունը: Իզուր չէր, որ նա գլխավորում էր Բանաստեղծների արհեստանոցը, որի կարգախոսն էր «Ակմե», այսինքն՝ կատարելություն, գագաթ, ծաղկում։ Ակմեիստական ​​վահանի վրա գրված էր՝ «պարզություն, պարզություն, կյանքի իրականության հաստատում»։ Ինքը՝ Գումիլյովը, ակմեիստների պոեզիայում ընդգծել է «կյանքի խիզախորեն ամուր և հստակ տեսակետը»։

Ն. Գումիլյովի մտերիմ ընկեր Գ. Իվանովը բանաստեղծի արտաքինը նկարում է հետևյալ հարվածներով. ., և նույնը, ինչ իր կյանքում, նա արեց իր պոեզիայի վրա: Երազկոտ, տխուր քնարերգու՝ նա կոտրեց իր քնարերգությունը, պատռեց իր ոչ առանձնապես ուժեղ, բայց անսովոր պարզ ձայնը՝ ցանկանալով վերադարձնել պոեզիան իր նախկին մեծությանը և հոգիների վրա ունեցած ազդեցությանը՝ լինել զանգող դաշույն, վառել մարդկանց սրտերը»։

Այս բանաստեղծությունը, որը բանաստեղծը գրել է իր մահից մեկ տարի առաջ, տպագրվել է 1921 թվականին՝ Գումիլյովի կյանքի վերջին տարում։ Բանաստեղծությունն ընդգրկված է բանաստեղծությունների վերջին կյանքի՝ «Հրե սյուն» ժողովածուի մեջ։ Այս ժողովածուն որակապես նոր է բանաստեղծի առաջին հատորների համեմատ։ Այստեղ ձայնը հնչում է ոչ թե Նեղոսից մինչև Նևա հեռավոր երկրներ երազող երիտասարդի, այլ հասուն բանաստեղծի ու մարդու ձայնը։

«Կրակե սյունի» բանաստեղծություններում մենք տեսնում ենք մի նոր, «գագաթ» Գումիլյով, որի նուրբ բանաստեղծական արվեստը՝ որպես ակմեիզմի առաջնորդ, հարստացել է բարձր իմաստության պարզությամբ, մաքուր գույներով և խճճված միահյուսված արձակի վարպետությամբ։ , առօրյա ու ֆանտաստիկ մանրամասներ՝ բազմաչափ... գեղարվեստական ​​կերպար ստեղծելու համար»։ «Հրե սյուն»-ի քնարական հերոսը զբաղված է հավերժական խնդիրներով՝ կյանքի իմաստի և երջանկության փնտրտուքով, իդեալի և իրականի հակասություններով, մարդու կասկածներով, ով արդեն գիտի, թե ինչ է կյանքը: Ընթերցողը հետևում է հերոսին երջանկության որոնման մեջ, ուրախանում և տխրում նրա հետ։ Այս ժողովածուի բանաստեղծությունները ձեռք են բերել խորը փոխաբերություն և ճշգրտություն, հստակ և ճշգրիտ հնչողություն և կենսափորձի իմաստություն: «Դժվար է այս գրքի տրամադրությունը լավատեսական անվանել, թեև սիրո, գեղեցկության և ներդաշնակության հետ շփվելուց բխող մաքուր ու պայծառ զգացմունքները ներթափանցում են հավաքածուի ողջ հյուսվածքը», - գրել է Ա. Մանդելշտամը «Արծաթե դար. ռուսական ճակատագրեր» գրքում: »

Իր առաջին բանաստեղծություններից մեկում՝ «Կրեդո», Գումիլյովն իր մասին մարգարեական խոսքեր է ասել.

Միշտ կենդանի, միշտ հզոր,
Սիրահարված գեղեցկության հմայքին...

Բանաստեղծն այս սերը կրել է իր ողջ կյանքի ընթացքում՝ կարճ, բայց փորձություններով լի։ Իսկ վերջին տողերում նա չի հրաժարվում իր դավանանքից, կյանքից ու պոեզիայից, այլ բացահայտորեն օրհնում է գեղեցկությանը, «վեցերորդ զգայարանին», որը մարդուն չի տրվում ծննդյան ժամանակ, բայց կարող է ծնվել նրա մեջ ցավով. .

«Վեցերորդ զգայարան» բանաստեղծությունը սկսվում է դանդաղ։ Բանաստեղծը խոսում է կյանքի ուրախությունների մասին՝ բավական երկրային, իրական.

Մեր սիրած գինին հրաշալի է,
Եվ լավ հացը, որը մեզ համար մտնում է վառարան,
Եվ այն կինը, ում տրվել է,
Նախ՝ ուժասպառ լինելուց հետո կարող ենք վայելել։

Դե, մարդու բնույթն է ուտել, խմել և սիրով զբաղվել: Սա է կյանքի էությունը: Եվ այս մասին բանաստեղծը խոսում է առանց հեգնանքի. Մարդու զգայարանները՝ տեսողություն, հպում, զգացողություն, համ, հոտ – բավարարվում են առօրյա ուրախություններով: Բայց արդյո՞ք սա իսկապես այն ամենն է, ինչ անհրաժեշտ է մարդուն:

Բանաստեղծության երկրորդ հատվածը քնարական հերոսին տանջող հարցերն են, սրանք նրա մտքերն են բարձրաձայն։ Սա կասկած չէ հացի, գինու, սիրային հաճույքների «օգտակարության» մասին, այլ կասկած, որ սա այն ամենն է, ինչ պետք է մարդուն։ Անգիտակից վեճ է ծագում Բազարովի համոզմամբ մարդկանց հետ, ովքեր հավանություն են տալիս միայն օգտակարին: Բայց ինչպե՞ս պետք է վերաբերվենք կյանքի այն երևույթներին, որոնք «ոչ ուտում, ոչ խմում, ոչ համբուրում»: Ինչու՞ են դրանք պետք մարդկանց: Ինչպե՞ս են նրանք գոհացնում նրա հինգ շատ երկրային զգայարանները: Արդյո՞ք «վարդագույն լուսաբացով զով երկնքի վրա» հիանալն օգտակար է: Ո՞րն է «անմահ տողերի» օգուտը:

Կյանքի եզակի պահերը «անկառավարելի փախչում են»։ Բանաստեղծության հեղինակն ինքը մելամաղձոտ է գեղեցկության անցնող պահերը ձգձգելու և երկարացնելու անհնարինության մասին. Որքա՜ն ցնցող է «անցյալ, անցյալ» բառերի այս կրկնությունը։

Բայց շատ մարդիկ ապրում են առանց իրենց գլխավերևում գտնվող աստղերը տեսնելու, առանց հանգավոր տողերի ցնցում ապրելու, նրանք չեն կարող ոգևորվել բնությամբ հիանալով։ Նրանք երբեք չեն բացականչի. «Կանգնիր, մի պահ, դու հիանալի ես»: Ինչ է սա? Պարզությո՞ւն, թե՞ զգացմունքների թերզարգացում։ Միգուցե այս մարդիկ զրկված են այն օրգանից, որով դուք գեղեցկությունն եք ընկալում։ Իսկ գուցե նրանք օժտված են այս «վեցերորդ զգայարանով», բայց թույլ չե՞ն տվել, որ դա դրսևորվի։ Ամենայն հավանականությամբ, յուրաքանչյուր մարդու մեջ կա գեղեցկության զգացողության սաղմ։ Չէ՞ որ տղան ցնցված էր՝ զգալով գեղեցկուհուն հիանալու նախկինում անհայտ բերկրանքը։ Նա, «չիմանալով սիրո մասին, դեռ տանջվում է խորհրդավոր ցանկությամբ»։

Նույնիսկ «սայթաքուն արարածը» կարող է թեւեր զարգացնել։

Բայց «վեցերորդ զգայարանի» զարգացումը կապված է ցավի հետ. այս «արարածը» «մռնչում էր անզորության գիտակցությունից...», չհասկանալով (եթե այս բառը կարելի է վերագրել երկկենցաղներին), որ «ծնվել է սողալու համար», այն թռչելու հնարավորություն է ստանում:

Բարձրն ու գեղեցիկը մարդու հոգում ցավ է ծնում։ Մտքում գալիս է Դոստոևսկու այն հայտարարությունը, որ երջանկության ճանապարհն անցնում է տառապանքով: Շատ մարդիկ գիտակցաբար կամ անգիտակցաբար պաշտպանում են իրենց տառապանքներից, փորձառություններից, որոնց դատապարտված է զգայուն մարդը: Այս մարդիկ իրենց թեւերից են զրկում։ Բայց մարդկային բնությունը վրեժ է լուծում դավաճանության համար:

Ինչպե՞ս կարելի է չհիշել I. Drach-ի բալլադը այն թևերի մասին, որոնք աճում են «քեռի Կիրիլ» իր կամքին հակառակ: (Դասարանում, եթե աշխույժ խոսակցություն կա Գումիլյովի բանաստեղծության մասին, կարող եք ուսանողներին կարդալ «Թևերի բալլադը», նրանց հնարավորություն տալ մտածելու երկու ստեղծագործությունների ընդհանուր գաղափարների, Գումիլյովի բանաստեղծության գեղարվեստական ​​առանձնահատկությունների մասին։ եւ Դրախի բալլադը։Հնարավոր է համեմատական ​​բնույթի գրավոր աշխատանք)։

Ն.Գումիլյովի բանաստեղծության ավարտն իսկապես բարձր է. Նա վստահ է, որ բոլորն օժտված կլինեն «վեցերորդ զգայարանի օրգանով»։ Դա ժամանակ է պահանջում («դարից դար»), ոգու և մարմնի աշխատանք և «բնության և արվեստի» միջամտություն։ Բանաստեղծը շտապում է այս պահը, կանչում, դիմում է Տիրոջը՝ այս ժամի մոտենալու խնդրանքով («Շուտով է, Տե՛ր»):

Բանաստեղծությունը խնայողաբար օժտված է գեղարվեստական ​​դեկորացիաներով՝ տոպերի և ոճական կերպարների տեսքով։ Կան տարողունակ էպիտետներ (վարդագույն լուսաբաց, սառը երկինք, անմահ բանաստեղծություններ, սայթաքուն արարած, խորհրդավոր ցանկություն և այլն), կան ճշգրիտ, մանրամասն համեմատություններ (չորրորդ և հինգերորդ տների բովանդակությունը)։ «Վեցերորդ զգայարան» հասկացության փոխաբերական բնույթն ահռելի չափով ընդլայնում է այս երևույթի ընկալման սահմանները: Ի՞նչ է սա՝ գեղեցկության զգացում, վեհի զգացում, իդեալական, անիրական, իռացիոնալ: Յուրաքանչյուր ընթերցող, հուսանք, կտա իր պատասխանը։

Բանաստեղծությունը պարունակում է հռետորական հարցեր, որոնք, պատասխան չպահանջելով, դեռ ստիպում են մտածել մարդկային իսկական արժեքների մասին։

Բայց այս մի քանի գեղարվեստական ​​միջոցները միշտ տեղին են, լակոնիկ և ճշգրիտ։ Բանաստեղծությունը խիզախ է այն առումով, որ գրվել է իսկական մարդու կողմից, ով առանց ավելորդ խոսքերի ու ծաղկունքի խոսում է գլխավորի, իրեն հուզողի մասին։ Հեղինակը ընթերցողին դիմում է ամենամտերմությամբ՝ հուսալով, որ նա կկիսվի իր զգացմունքներով։ Այդպիսի ընթերցող բանաստեղծը փնտրել էր ամբողջ կյանքում։ Նա խոսեց ընթերցող-ընկերոջ մասին, ով «ստեղծագործական պահն ապրում է իր ողջ սրությամբ... Նրա համար բանաստեղծությունը թանկ է իր ողջ նյութական հմայքով... Գեղեցիկ բանաստեղծությունը մտնում է նրա գիտակցության մեջ որպես անփոփոխ փաստ, փոխում է նրան, որոշում. նրա զգացմունքներն ու գործողությունները. Միայն իր գոյության պայմանով է պոեզիան կատարում մարդկային բնությունն ազնվացնելու իր համաշխարհային նշանակությունը։ Այդպիսի ընթերցող կա...»,- սրան հավատում էր Գումիլյովը։ Եվ մենք կհավատանք, որ Ն.Գումիլևի բանաստեղծությունների ընթերցողները ազնվացած են նրա պոեզիայից, և որ Գումիլևի տողերը կարդալիս նրանց վեցերորդ զգացողությունը գեղագիտական ​​բարձր հաճույք կստանա։ Այրվում է «Վեցերորդ զգայարան» բանաստեղծությունը։ Այն գեղեցիկ է և վեհ: Գծերը հուզում ու կանչում են, պնդում ու համոզում, կանխագուշակում ու սպասում։

Բանաստեղծությունն իսկապես մեծ հնչեղություն ունի ավագ դպրոցի աշակերտների սրտերում։ Ես դրանում համոզվեցի Գումիլյովի պոեզիայի դասերին։ Բանաստեղծությունը կարող է դժվար ըմբռնել ուսանողների համար առաջին անգամ, բայց երբ դուք աստիճանաբար խորանում եք ձեր ուսանողների հետ «Վեցերորդ զգայարան»-ի բանաստեղծական տողերի իմաստի մեջ, տեսնում եք, թե ինչպես է այն կախարդում երիտասարդ ընթերցողների սրտերը: Միգուցե նրանք երբեմն չեն կարողանում սահմանել այս զգացումը, բայց նրանց անորոշ կռահումները ինչ-որ կերպ վերածվում են խորաթափանցության:

Գումիլևի «Վեցերորդ զգայարան» պոեմի վերլուծությունը և ստացավ լավագույն պատասխանը

ԵրգեյԼ[գուրու]-ի պատասխանը
Ահա պատասխանը
Mar Rinna Artificial Intelligence (131098) 1 ամիս առաջ (հղում)
Բողոքել
Գումիլյովը շատ հրաշալի բանաստեղծություններ ունի, բայց լավագույնը, իմ կարծիքով, «Վեցերորդ զգայարանն» է։
Վեցերորդ զգայարանը գեղեցկության զգացումն է։ Մարդը շրջապատող աշխարհն ընկալում է ստեղծողի կողմից իրեն տրված հինգ զգայարանների օգնությամբ։ Երբ բանաստեղծը խոսում է գեղեցկությունն ընկալելու հատուկ օրգանի մասին, ապա սա հսկայական տպավորիչ ուժի գեղարվեստական ​​պատկեր է, որը ամրապնդում և, կարծես, նյութականացնում է բանաստեղծության հիմնական գաղափարը:
Մեր սիրած գինին հրաշալի է
Եվ լավ հացը, որը մեզ համար մտնում է վառարան,
Եվ այն կինը, ում տրվել է,
Սկզբում ուժասպառ,
մեզ վայելել:
Բայց ի՞նչ անենք վարդագույն լուսաբացին։
Սառչող երկնքի վերևում
Ո՞ւր է լռությունն ու աներկրային խաղաղությունը,
Ի՞նչ անենք անմահ բանաստեղծությունների հետ։
Ոչ կեր, ոչ խմիր, ոչ համբուրիր -
Պահն անզուսպ թռչում է
Եվ մենք սեղմում ենք մեր ձեռքերը, բայց կրկին
Բոլորը դատապարտված են անցնելու, կողքով:
Ինչպես մի տղա, մոռանալով իր խաղերը,
Բանաստեղծը դիտում է աղջիկների լողանալը
Եվ սիրո մասին ոչինչ չգիտենալով,
Դեռևս տանջվում է խորհրդավոր ցանկությամբ;
Ինչպես մի անգամ գերաճած ձիաձետերի մեջ
Մռնչում էր անզորության գիտակցությունից
Էակը սայթաքուն է, զգում է ուսերին
Թևեր, որոնք դեռ չեն հայտնվել,
Այսպիսով, դար առ դար - որքան շուտ, Տեր:
Բնության և արվեստի մատանի տակ
Մեր հոգին գոռում է, մեր մարմինը թուլանում է,
Վեցերորդ զգայարանի համար օրգան ծնելը.
Հոգևորության անկման մեր դարաշրջանում, նյութական բաների հետամուտ լինելու դարաշրջանում, այս փայլուն բանաստեղծությունը օգնում է մարդուն պահպանել և ամրապնդել բնության գեղեցկության և մարդկային մտքի ու սրտի ստեղծագործությունների հանդեպ իր փափագը:
պատասխանում այլ տարբերակներ կան
Եվ ահա Google-ի տարբերակների ընտրությունը

Լավագույն բանաստեղծություններից մեկը Ն.Ս. Գումիլյով - «Վեցերորդ զգայարան». Որպեսզի հասկանանք, թե ինչ է ուզում հեղինակը մտցնել ընթերցողի աշխարհ, պետք է վերլուծել Գումիլյովի բանաստեղծությունը։ «Վեցերորդ զգայարանը» գրվել է բանաստեղծի մահվան տարում։ Սա նրա վերջին բանաստեղծությունն է, որն ընդգրկված է «Հրե սյուն» ժողովածուում։ Ժողովածուն ինքնին էականորեն տարբերվում է նրա նախորդ գործերից. դրանք ոչ թե երիտասարդ տղայի՝ գլուխը ամպերի մեջ դրած բանաստեղծություններ են, այլ հասուն տղամարդու գրած գործեր։

Գումիլյովը ցույց տվեց, որ «վեցերորդ զգայարանի» հիմնական գաղափարը գեղեցիկը զգալու ցանկությունն է։ Մեր օրերում մարդիկ կորցնում են ոգեղենությունը, և այս բանաստեղծությունն ուղղակիորեն ներծծված է դրանով։ Այն կոչ է անում զգալ գեղեցկությունը, շքեղությունը, որը շրջապատում է մեզ: Բանաստեղծությունը կարդալուց հետո դուք կարող եք սուր զգալ բնության շնորհի և հմայքի փափագը: Սա վեցերորդ զգայարանն է, որի մասին նա գրում է

Գումիլյովի «Վեցերորդ զգայարան» պոեմի վերլուծությունը բացահայտում է ստեղծագործության երկու հիմնական թեմա՝ բանաստեղծի երազանքը գեղեցկության գերակայության մասին և փիլիսոփայական հայացքներ ամբողջ մարդկության մասին: Գումիլևը գնահատում է կյանքը և շնորհակալություն հայտնում յուրաքանչյուր ապրած պահի և բնական ցանկությունները վայելելու հնարավորության համար: Սա լավ արտահայտված է բանաստեղծության սկզբում. Սկսվում է դանդաղ, անշտապ - նկարագրված են մարդկանց երկրային ուրախությունները (առաջին տող):

Այն ցույց է տալիս հիմնական զգացմունքները, հաճելի հույզերի աղբյուրները՝ ուտել, խմել, սիրով տրվել («գինի», «հաց», «կին»): Իսկ երկրորդ հատվածում հեղինակը կարծես թե հարցեր է տալիս. Արդյո՞ք միայն ստոր, բնածին ցանկություններն են իրականում այն, ինչ պետք է բոլորին»: Նա չի արհամարհում մարդկանց «հիմնական» կարիքները, բայց կասկածում է, որ միայն դա է բավարար մարդուն։

Գումիլյովի բանաստեղծության վերլուծությունը մեզ ստիպում է մտածել, թե ինչպես վերաբերվել այն փաստին, որ մենք չենք կարող «ոչ ուտել, ոչ խմել, ոչ համբուրվել»: Ինչո՞ւ են մեզ պետք «վարդագույն լուսաբաց» և «սառը երկինք», եթե մենք ցանկություն չունենք հասկանալու այս գեղեցկությունը: Ինչո՞ւ «անմահ բանաստեղծություններ», որոնք մենք չենք կարող գնահատել մեր ստոր զգացմունքներով:

Մեր կյանքը շտապում է («Պահն անցնում է անկառավարելի»), և մենք փորձում ենք կառչել պահից և վայելել գեղեցկությունը, բայց չենք կարող («մենք սեղմում ենք մեր ձեռքերը» և «դատապարտված ենք անցնելու»):

Գումիլյովի բանաստեղծության վերլուծությունը ցույց է տալիս, որ ընթերցողի մեջ կարող է նոր զգացողություն բացվել, ինչպես մի տղա, որը մոռացել է իր խաղերը։

Եվ սիրո մասին ոչինչ չգիտենալով,

Դեռ տանջվում է խորհրդավոր ցանկությամբ...

Նա հիացած է զգում իր տեսածով, և նրա մեջ արթնանում է «գեղեցկության զգացում»։ Իսկ 5-րդ հատվածում հեղինակը նաև մատնանշում է, որ ցավալիորեն դժվար է արթնանալ սեփական անձի մեջ:

Իսկ վերջին տողը ցույց է տալիս, որ ամեն բարձր ու զարմանալի ամեն ինչ ուղեկցվում է ցավով, կարծես մարդ պետք է վաստակի բնության շքեղությունը զգալու կարողությունը։

Բանաստեղծությունը, որը մեր մեջ նոր բան է ծնում, մեր հոգիները դողում, Գումիլյովի «Վեցերորդ զգայարանն» է։ Այս ստեղծագործության վերլուծությունը ցույց տվեց, որ հեղինակը կոչ է անում ընթերցողներին արթնացնել այդ զգացումը իրենց մեջ և ենթարկվել դրան։ Այն լցված է հռետորական հարցերով, որոնք տանջում են հեղինակի հոգին, բայց ստիպում են մտածել այն մասին, թե ինչ է մեզ տվել բնությունը և ինչ կարող ենք դեռ ստանալ: Այս բանաստեղծությունը նույնպես կարելի է մարգարեական համարել։ Եթե ​​նայեք նրա երկրորդ տողին, կարող եք ենթադրել, որ Նիկոլայ Ստեպանովիչը մարգարեացել է իր մահը։

Երևի հեղինակը նկատի ուներ, որ «վարդագույն երկինքը» իր բանաստեղծական ոգեշնչումն է, իսկ «սառը երկինքները»՝ ստեղծագործության անկումը։ Ստեղծագործության վերջին տողերը նույնպես կարելի է մեկնաբանել որպես մահվան նկարագրություն, սակայն դա չի կարելի հստակ իմանալ։

Վեցերորդ զգայարանը գրելուց կարճ ժամանակ անց Գումիլյովը սպանվեց։