Ciclo del colore. Il ciclo di Marina Cvetaeva. Gli ultimi anni della vita di Marina Ivanovna

Date chiave della vita e del lavoro

1892 , 8 ottobre (26 settembre, vecchio stile) - nato a Mosca nella famiglia del professor Ivan Vladimirovich Tsvetaev e di sua moglie Maria Alexandrovna (nata Main). Fino al 1902: vita tra Mosca e Tarusa sull'Oka.

25 ottobre (vecchio stile) – i bolscevichi prendono il potere a Pietrogrado. Il guardiamarina Sergei Efron prende parte ai combattimenti di strada e alla difesa del Cremlino a Mosca.

Dopo la vittoria dei bolscevichi, S. Efron parte per la Crimea.

La conoscenza della Cvetaeva con lo studio Evgeni Vakhtangov. "Romanzo teatrale".

Le poesie della Cvetaeva furono pubblicate sul primo numero della rivista parigina “Modern Notes”, la cui collaborazione durò fino al 1938.

Lavoro dal 1917 al 1920 sulla raccolta “Swan Camp” (pubblicata nel 1957).

Incontro a Berlino con S. Efron dopo oltre quattro anni di separazione.

L'inizio di un romanzo epistolare con Boris Pasternak.

A Mosca vengono pubblicati i libri di M. Tsvetaeva: “La fine di Casanova”, “Marche. Numero I, "Versts" (poesie 1917-1920), 2a ed.; "Zar-fanciulla".

A Berlino vengono pubblicati i libri di M. Tsvetaeva: “Separation”, “Poems to Blok”, “Tsar-Maiden”.

L'inizio della collaborazione nella rivista “Will of Russia”.

Storia d'amore e rottura con Konstantin Rodzevich. "Poesia della montagna".

A Praga viene pubblicata la poesia fiabesca “Ben fatto”.

Lavoro nel comitato di redazione della collana “Arca”.

Satira lirica "Il pifferaio magico".

Riavvicinamento agli eurasiatici. Efron è nel comitato editoriale della raccolta “March”.

La Cvetaeva collabora alle raccolte “Versts” e “Well-Intentioned”.

Primavera ed estate a Saint-Gilles-sur-Vie. Corrispondenza con B. Pasternak e R. M. Rilke.

La visita di Anastasia Cvetaeva a Parigi è l'ultimo incontro delle suore.

Preparazione della raccolta “Dopo la Russia”.

Esce a Parigi “Dopo la Russia”, l'ultimo libro di una vita di M. Cvetaeva.

Inizio dei lavori sul poema sulla famiglia reale.

Morte di M. Voloshin a Koktebel. Poesia “Ici-Haut (In memoria di Maximilian Voloshin).”

S. Ya. Efron presenta una richiesta per un passaporto sovietico.

S. Ya. Efron lavora nella Homecoming Union.

Peggioramento dei rapporti familiari: tutti tranne la Cvetaeva si sforzano di tornare in Unione Sovietica.

Ariadna Efron collabora con la rivista filosovietica Our Union.

La notizia della morte a Mosca di S. E. Golliday. "La storia di Sonechka."

4 settembre: omicidio del disertore sovietico Ignatius Reiss, uno degli organizzatori del quale era S. Ya. Efron. Efron è stato interrogato dalla polizia francese.

La Cvetaeva viene interrogata dalla polizia francese.

Trasferimento di gran parte dell'archivio a M. N. Lebedeva a Parigi (scomparsa durante l'occupazione tedesca).

Trasferimento di parte dell'archivio al professore dell'Università di Basilea E. E. Mahler.

Accordo di Monaco sulla spartizione della Cecoslovacchia. Inizio dei lavori sulle “Poesie per la Repubblica Ceca” (ciclo “Settembre”, pubblicate in poesie singole nel 1956, 1961, 1965).

Traduzione delle poesie di M. Lermontov in francese.

Fuga da Bolshevo.

Lavoro sulle traduzioni di poesie del classico georgiano Vazha Pshavela (pubblicato nel 1947).

Marito di Marina Cvetaeva, padre dei loro figli: Ariadna, Irina e Georgy (Moura). (ritorno)

L'eroe delle poesie di M. Cvetaeva "Poesia della montagna" e "Poesia della fine". Alla fine del 1926, Rodzevich rinnovò la conoscenza a Parigi con Marina Cvetaeva e suo marito Sergei Efron. Si stabilì nella stessa casa dove vivono la Cvetaeva, Efron e i loro figli. (ritorno)

Lyatsky Evgeniy Aleksandrovich (1868-1942) - storico letterario, scrittore ed editore.

Bulgakov Valentin Fedorovich (1886–1966) - l'ultimo segretario di L. N. Tolstoy, fondatore del Museo storico e culturale russo in Cecoslovacchia. (ritorno)

Da maggio ad agosto 1900 - secondo soggiorno in Russia e Ucraina (Mosca - Tula - Yasnaya Polyana - Kiev - Kremenchug - Poltava - Kharkov - Voronezh - Saratov - Simbirsk - Kazan - Nizhny Novgorod - Yaroslavl - Mosca). Durante la sua seconda visita a Mosca, incontrò nuovamente la famiglia Pasternak e incontrò il poeta Spiridon Drozhzhin. Nel 1900-1901 scrisse diverse poesie in russo. Successivamente chiamò due luoghi la sua patria: Boemia e Russia.

Successivamente Rilke mantenne una corrispondenza (in parte in poesia) con Marina Cvetaeva, sebbene non si incontrassero mai di persona. La Cvetaeva ha dedicato alla memoria di Rilke la poesia "Capodanno" e il saggio "La tua morte". (ritorno)

Con la poesia “Red Bull” la Cvetaeva rispose alla morte del fratello della sua amica Vera Zavadskaya. In una lettera dell'11 marzo 1928 la Cvetaeva racconta alla sua corrispondente: “...il fratello del mio amico, Volodja, di 28 anni, 18 nell'aspetto e in tutto, è morto di tubercolosi intestinale... Un volontario, poi impiegato di banca a Londra... Morì tranquillamente, sognando tutta la notte. “Mamma, che sogno buffo ho fatto: come se un toro rosso mi inseguisse nell'erba verde...” E la mattina mi addormentavo per sempre.” (Lettere ad Anna Teskova. Praga: Akademia, 1969. pp. 62–63).

Vera Aleksandrovna Zavadskaya (1895-1930), conoscenza della Cvetaeva dai tempi del ginnasio; sorella del regista Yuri Zavadsky. (ritorno)

Ha illustrato libri di futuristi: A. Kruchenykh e V. Khlebnikov - “La fine del mondo”, “Gioco all'inferno” (1912), A. Kruchenykh - “Blown Up”, “Two Poems. Eremiti. L'Eremita" (1913), Collezione "Il carro armato dei giudici" n. 2 (1913), K. Bolshakov - "Le futur", "Il cuore in guanti" (1913), ecc. Su iniziativa di A. Kruchenykh, cartoline litografate con i disegni vengono pubblicati Goncharova.

Insieme a Larionov, organizzò e partecipò alle mostre "Jack of Diamonds" (1910), "Donkey's Tail" (1912), "Target" (1914), "No. 4". Era membro dell'associazione “Blue Rider” di Monaco e partecipò alla mostra omonima nel 1912. Ha preso parte a mostre al World of Art (1911-1913, Mosca, San Pietroburgo).

Marina Cvetaeva e Natalya Goncharova si incontrarono nell'estate del 1928. Mark Slonim ha raccontato alla Cvetaeva le sue conversazioni con Goncharova e Larionov. "MI si è illuminato:" Come, Natalya Goncharova? Coincidenza o relazione?”, ha scritto Slonim. La conoscenza ebbe luogo in un piccolo caffè parigino, dove spesso si riunivano poeti, artisti, giornalisti e Goncharova e Larionov cenavano quasi sempre.

Natalya Goncharova era la pronipote della moglie del poeta, Natalya Nikolaevna. Da qui l’idea della Cvetaeva di scrivere un saggio sui due Goncharov. Quando incontrò la Cvetaeva, Goncharova era una famosa artista d'avanguardia che, insieme a Mikhail Larionov, partecipò a numerose mostre futuristiche in Russia e all'estero. Il design de "Il galletto d'oro" di Diaghilev nel 1914 le diede il riconoscimento e l'opportunità di acquisire uno studio a Parigi.

Durante la creazione del saggio, la Cvetaeva ha utilizzato la monografia di E. Eganbyuri “Natalia Goncharova. Michail Larionov" (M., 1913). E per confrontare i due Goncharov (il primo, Natalie di Pushkin e la moderna Natalya Sergeevna) - il libro di V. Veresaev “Pushkin in Life”. Di conseguenza, è riuscita a intrecciare abilmente tre generi: ricerca, interviste e saggi.

Traduttrice di prosa e poesia, giornalista, artista, critico d'arte, poetessa (le poesie originali, ad eccezione di quelle scritte durante l'infanzia, non furono pubblicate durante la sua vita).

Genitori e parenti si chiamavano Ariadna Alya; A lei è dedicato un gran numero di poesie della Cvetaeva (inclusa la serie "Poesie a mia figlia"), la stessa Alya ha scritto poesie fin dalla prima infanzia (sua madre ha pubblicato 20 poesie come parte della sua raccolta "Psiche") e ha tenuto diari che colpiscono per la loro originalità e profondità. Nel 1922 andò all'estero con la madre. Dal 1922 al 1925 visse in Cecoslovacchia, dal 1925 al 1937 in Francia, da dove il 18 marzo 1937 fu la prima della sua famiglia a tornare in URSS. (ritorno)

Durante la Grande Guerra Patriottica, una filiale dell'Università statale di Leningrado sotto la guida dell'accademico V. A. Ambartsumyan fu evacuata (dal 1941 al 1944). Allo stesso tempo, parte della fabbrica di cotone evacuata dalla città di Vyshny Volochyok si trovava a Yelabuga. Qui visse la poetessa Marina Cvetaeva che si suicidò il 31 agosto 1941.

Il 25 e 26 agosto 1941 la Cvetaeva lasciò Elabuga per ottenere il permesso di stabilirsi a Chistopol. (ritorno)

Fonte dell'illustrazione: Akhmatova A.A. Da Carskoe Selo tigli: poesia e prosa. – M.: EKSMO-Press, 2000.- P. 385

Marina Cvetaeva è nata a Mosca il 26 settembre (8 ottobre) 1892. Suo padre era un professore universitario, sua madre una pianista. Vale la pena notare brevemente che la biografia della Cvetaeva è stata arricchita con le sue prime poesie all'età di sei anni.

Ha ricevuto la sua prima educazione a Mosca in una palestra femminile privata, poi ha studiato in collegi in Svizzera, Germania e Francia.

Dopo la morte della madre, Marina, suo fratello e le due sorelle furono allevati dal padre, che cercò di dare ai figli una buona educazione.

L'inizio di un viaggio creativo

La prima raccolta di poesie della Cvetaeva fu pubblicata nel 1910 (“Evening Album”). Anche allora, personaggi famosi - Valery Bryusov, Maximilian Voloshin e Nikolai Gumilyov - hanno attirato l'attenzione sul lavoro della Cvetaeva. Il loro lavoro e le opere di Nikolai Nekrasov hanno influenzato in modo significativo i primi lavori della poetessa.

Nel 1912 pubblicò la sua seconda raccolta di poesie, La Lanterna Magica. Queste due raccolte della Cvetaeva includevano anche poesie per bambini: "Allora", "In classe", "Sabato". Nel 1913 fu pubblicata la terza raccolta della poetessa, intitolata "Da due libri".

Durante la guerra civile (1917-1922), per la Cvetaeva la poesia era un mezzo per esprimere simpatia. Oltre alla poesia, scrive opere teatrali.

Vita privata

Nel 1912 sposò Sergei Efron dal quale ebbe una figlia, Arianna.

Nel 1914 la Cvetaeva incontrò la poetessa Sofia Parnok. La loro storia d'amore durò fino al 1916. La Cvetaeva le dedicò un ciclo di poesie intitolato "Fidanzata". Poi Marina è tornata da suo marito.

La seconda figlia di Marina, Irina, morì all'età di tre anni. Nel 1925 nacque il loro figlio Georgy.

Vita in esilio

Nel 1922 la Cvetaeva si trasferì a Berlino, poi nella Repubblica Ceca e a Parigi. La creatività della Cvetaeva di quegli anni comprende le opere "Poesia della montagna", "Poesia della fine", "Poesia dell'aria". Le poesie della Cvetaeva del periodo 1922-1925 furono pubblicate nella raccolta “Dopo la Russia” (1928). Tuttavia, le poesie non hanno portato la sua popolarità all'estero. Fu durante il periodo dell'emigrazione che la prosa ricevette un grande riconoscimento nella biografia di Marina Cvetaeva.

La Cvetaeva scrive una serie di opere dedicate a personaggi famosi e significativi:

• nel 1930 fu scritto il ciclo poetico “A Mayakovsky”, in onore del famoso Vladimir Mayakovsky, il cui suicidio sconvolse la poetessa;
• nel 1933 - “Living about Living”, ricordi di Maximilian Voloshin
• nel 1934 - "Spirito prigioniero" in memoria di Andrei Bely
• nel 1936 - "Una serata ultraterrena" su Mikhail Kuzmin
• nel 1937 - "Il mio Pushkin", dedicato ad Alexander Sergeevich Pushkin

Ritorno in patria e morte

Dopo aver vissuto in povertà gli anni Trenta, nel 1939 la Cvetaeva ritornò in URSS. Sua figlia e suo marito vengono arrestati. Sergei fu fucilato nel 1941 e sua figlia fu riabilitata 15 anni dopo.

Durante questo periodo della sua vita, la Cvetaeva non scrisse quasi poesie, ma fece solo traduzioni.

Il 31 agosto 1941 la Cvetaeva si suicidò. La grande poetessa fu sepolta nella città di Elabuga nel cimitero di Pietro e Paolo.

Il Museo Cvetaeva si trova in via Sretenka a Mosca, anche a Bolshevo, Aleksandrov, regione di Vladimir, Feodosia, Bashkortostan. Il monumento alla poetessa fu eretto sulle rive del fiume Oka nella città di Tarusa, così come a Odessa.

Tabella cronologica

Altre opzioni biografiche

• Marina Cvetaeva iniziò a scrivere le sue prime poesie da bambina. E lo ha fatto non solo in russo, ma anche in francese e tedesco. Conosceva molto bene le lingue, perché la sua famiglia viveva spesso all'estero.
• Ha incontrato suo marito per caso mentre si rilassava in riva al mare. Marina ha sempre creduto che si sarebbe innamorata della persona che le aveva regalato la pietra che le piaceva. Il suo futuro marito, senza saperlo, regalò alla Cvetaeva una corniola che aveva trovato sulla spiaggia il primo giorno del loro incontro.
• Durante la seconda guerra mondiale, la Cvetaeva e suo figlio furono evacuati a Elabuga (Tatarstan). Mentre aiutava Marina a preparare la valigia, il suo amico Boris Pasternak scherzò sulla corda che aveva preso per legare la valigia (che era resistente, anche se ti impiccavi). Fu su questa corda sfortunata che la poetessa si impiccò.
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Marina Ivanovna Cvetaeva(26 settembre (8 ottobre) 1892, Mosca, Impero russo - 31 agosto 1941, Elabuga, URSS) - Poeta, romanziere, traduttore russo , uno dei più grandi poeti russi del XX secolo.

Nato a Mosca. I genitori della Cvetaeva erano Ivan Vladimirovich Cvetaev e Maria Aleksandrovna Cvetaeva (nata Main). Suo padre, filologo classico, professore, dirigeva il dipartimento di storia e teoria dell'arte all'Università di Mosca ed era il curatore del dipartimento di belle arti e antichità classiche presso i musei pubblici di Mosca e Rumyantsev. La Cvetaeva apprezzava in suo padre la dedizione alle proprie aspirazioni e il lavoro ascetico che, come affermava, aveva ereditato da lui. Sua madre ha avuto una grande influenza su Marina e sulla formazione del suo personaggio. Sognava di vedere sua figlia diventare una musicista. Nonostante il rapporto spiritualmente stretto con la madre, la Cvetaeva si sentiva sola e alienata a casa dei suoi genitori. La giovane Marina viveva in un mondo di libri letti e sublimi immagini romantiche.

La famiglia ha trascorso la stagione invernale a Mosca, l'estate nella città di Tarusa, nella provincia di Kaluga. Anche gli Cvetaev viaggiarono all'estero. Nel 1903, la Cvetaeva studiò in un collegio francese a Losanna (Svizzera), nell'autunno del 1904 - nella primavera del 1905 studiò con la sorella in un collegio tedesco a Friburgo (Germania), nell'estate del 1909 andò da sola a Parigi, dove frequentò un corso di letteratura francese antica alla Sorbona.

Marina Cvetaeva iniziò a scrivere poesie all'età di sei anni, non solo in russo, ma anche in francese e tedesco. Nel 1906-1907 scrisse il racconto (o racconto) “Il Quarto”, nel 1906 tradusse in russo il dramma “L'Aquila” dello scrittore francese E. Rostand, dedicato al tragico destino del figlio di Napoleone (né il racconto né la traduzione del dramma è sopravvissuta). In letteratura, amava particolarmente le opere di A.S. Pushkin e le opere dei romantici tedeschi, tradotte da V.A. Zhukovsky.

Le opere di Marina Cvetaeva apparvero in stampa nel 1910, quando pubblicò a proprie spese il suo primo libro di poesie, "Evening Album". "Evening Album" è stato accolto molto bene dalla critica: sono state notate la novità del tono e l'autenticità emotiva del libro V.Ya. Bryusov , MA Voloshin, N.S. Gumilev, SM. Shaginyan. L’inizio dell’attività creativa della Cvetaeva è associato alla cerchia dei simbolisti di Mosca. Dopo aver incontrato Bryusov e il poeta Ellis, la Cvetaeva ha partecipato alle attività dei circoli e degli studi presso la casa editrice Musaget. Inoltre, i primi lavori della Cvetaeva furono significativamente influenzati da Nikolaj Nekrasov, Valery Bryusov e Maximilian Voloshin (che divenne uno dei suoi amici più cari).

Nell'inverno 1910-1911, Voloshin invitò Marina Cvetaeva e sua sorella Anastasia (Asya) a trascorrere l'estate del 1911 a Koktebel, dove viveva. Lì la Cvetaeva incontrò Sergei Yakovlevich Efron. In Sergei Efron, la Cvetaeva vedeva l'ideale incarnato di nobiltà, cavalleria e, allo stesso tempo, indifferenza. L'amore per Efron era per la sua ammirazione, unione spirituale e cure quasi materne. La Cvetaeva percepì il suo incontro con lui come l'inizio di una nuova vita adulta e come la scoperta della felicità: nel gennaio 1912 ebbe luogo il matrimonio di Marina Cvetaeva e Sergei Efron. Il 5 settembre è nata la loro figlia Ariadna (Alya).

Il secondo libro della Cvetaeva, La lanterna magica (1912), fu percepito come un relativo fallimento, come una ripetizione delle caratteristiche originali del primo libro, prive di novità poetiche. Anche la Cvetaeva stessa sentì che stava cominciando a ripetersi e, pubblicando una nuova raccolta di poesie, "Da due libri" (1913), selezionò molto rigorosamente i testi: delle duecentotrentanove poesie incluse nella "Serata Album” e “Lanterna Magica”, ne sono stati ristampati solo quaranta.

Nel 1914 Marina incontrò la poetessa e traduttrice Sofia Parnok; la loro relazione romantica continuò fino al 1916. La Cvetaeva ha dedicato a Parnok il ciclo di poesie “Girlfriend”. La Cvetaeva e la Parnok si separarono nel 1916; Marina è tornata da suo marito Sergei Efron. La Cvetaeva descrisse la sua relazione con Parnok come "il primo disastro della sua vita".

Nel corso degli anni 1913-1915 si verificò un graduale cambiamento nello stile poetico della Cvetaeva: il posto della toccante e accogliente vita infantile fu preso dall'estetizzazione dei dettagli quotidiani (ad esempio, nel ciclo “Fidanzata”, 1914-1915, rivolto alle poetessa S.Ya. Parnok) e un'immagine ideale e sublime dell'antichità (poesie “Ai generali del dodicesimo anno” (1913) “Alla nonna” (1914), ecc.). A partire da questo momento, le poesie della Cvetaeva diventano più diversificate in termini metrici e ritmici (padroneggia il dolnik e il verso tonico, si discosta dal principio dell'uguale accento dei versi); il vocabolario poetico si sta espandendo per includere il vocabolario colloquiale, l'imitazione dello stile della poesia popolare e dei neologismi. Nel 1915-1916 prese forma il simbolismo poetico individuale della Cvetaeva, la sua “mitologia personale”. Queste caratteristiche poetiche saranno preservate nelle poesie della Cvetaeva dei tempi successivi.

La caratteristica indipendenza dimostrativa della Cvetaeva e il forte rifiuto delle idee e delle norme comportamentali generalmente accettate si manifestavano non solo nella comunicazione con altre persone, ma anche nelle valutazioni e nelle azioni legate alla politica. La Cvetaeva percepì la prima guerra mondiale come un'esplosione di odio contro la Germania, a lei cara fin dall'infanzia. Rispose alla guerra con poesie che erano nettamente dissonanti con i sentimenti patriottici e sciovinisti della fine del 1914. Accolse con favore la Rivoluzione di febbraio del 1917, così come suo marito, i cui genitori (morti prima della rivoluzione) erano rivoluzionari Narodnaya Volya. Percepiva la Rivoluzione d'Ottobre come il trionfo del dispotismo distruttivo. La notizia su di lei ha trovato la Cvetaeva in Crimea, in visita a Voloshin. Presto arrivò qui anche suo marito. Il 25 novembre 1917 lasciò la Crimea per Mosca per andare a prendere i suoi figli: Alya e la piccola Irina, nati nell'aprile di quest'anno. La Cvetaeva intendeva tornare con i suoi figli a Koktebel, a Voloshin, Sergei Efron, che si schierò con il governo provvisorio, decise di recarsi nel Don per continuare lì la lotta contro i bolscevichi. Non è stato possibile tornare in Crimea: circostanze insormontabili e i fronti della guerra civile separarono la Cvetaeva dal marito e da Voloshin. Non ha mai più rivisto Voloshin. Sergei Efron combatté nelle file dell'Armata Bianca e la Cvetaeva, rimasta a Mosca, non ebbe sue notizie. Nella Mosca affamata e impoverita nel 1917-1920, scrisse poesie che glorificavano l'impresa sacrificale dell'Armata Bianca. Entro la fine del 1921, queste poesie furono riunite nella raccolta “Swan Camp”, preparata per la pubblicazione. (La raccolta non fu pubblicata mentre la Cvetaeva era ancora in vita; fu pubblicata per la prima volta in Occidente nel 1957). La Cvetaeva lesse pubblicamente e con coraggio queste poesie nella Mosca bolscevica.

Lei e i bambini avevano difficoltà ad arrivare a fine mese e morivano di fame. All'inizio dell'inverno 1919-1920, la Cvetaeva mandò le sue figlie in un orfanotrofio a Kuntsevo. Ben presto venne a conoscenza delle gravi condizioni delle sue figlie e portò a casa la maggiore, Alya, alla quale era legata come un'amica e che amava freneticamente. La scelta della Cvetaeva è stata spiegata sia dall'incapacità di nutrirli entrambi, sia dal suo atteggiamento indifferente nei confronti di Irina. All'inizio di febbraio 1920 Irina morì. La sua morte si riflette nella poesia “Due mani, facilmente abbassabili...” (1920) e nel ciclo lirico “Separazione” (1921), indirizzato al marito.

L'11 luglio 1921 ricevette una lettera da suo marito, che era evacuato con i resti dell'Esercito Volontario dalla Crimea a Costantinopoli. Presto si trasferì nella Repubblica Ceca, a Praga. Dopo diversi tentativi estenuanti, la Cvetaeva ottenne il permesso di lasciare la Russia sovietica e l'11 maggio 1922, insieme a sua figlia Alya, lasciò la sua terra natale.

Il 15 maggio 1922 Marina Ivanovna e Alya arrivarono a Berlino. La Cvetaeva vi rimase fino alla fine di luglio, dove strinse amicizia con lo scrittore simbolista Andrei Bely, che visse temporaneamente qui. A Berlino pubblicò una nuova raccolta di poesie - "The Craft" (pubblicata nel 1923) - e la poesia "The Tsar-Maiden". Sergei Efron venne da sua moglie e sua figlia a Berlino, ma presto tornò nella Repubblica Ceca, a Praga, dove studiò alla Charles University e ricevette una borsa di studio. La Cvetaeva e sua figlia andarono a trovare il marito a Praga il 1° agosto 1922. Trascorsero più di quattro anni nella Repubblica ceca. Il 1 febbraio 1925 nacque il loro tanto atteso figlio, di nome George (nome di casa - Moore). La Cvetaeva lo adorava. Il desiderio di fare tutto il possibile per la felicità e il benessere di suo figlio fu percepito dal crescente Moore come alienato ed egoista; volontariamente e inconsapevolmente, ha avuto un ruolo tragico nel destino di sua madre.

A Praga la Cvetaeva stabilì per la prima volta rapporti permanenti con circoli letterari, con case editrici ed editori di riviste. I suoi lavori sono stati pubblicati sulle pagine delle riviste "The Will of Russia" e "In Our Own Ways", la Cvetaeva ha svolto lavori editoriali per l'almanacco "Ark".

Nel 1924 la Cvetaeva creò il “Poema della montagna” e completò il “Poema della fine”. Il primo riflette la storia d'amore della Cvetaeva con un emigrante russo, conoscente del marito di K.B.. Rodzevich, nel secondo: la loro pausa finale. I motivi della separazione, della solitudine e dell'incomprensione sono costanti nei testi della Cvetaeva di questi anni: i cicli “Amleto” (1923, successivamente suddiviso in poesie separate), “Fedra” (1923), “Arianna” (1923). La sete e l'impossibilità di incontrarsi, l'unione dei poeti come unione d'amore, il cui frutto sarà un figlio vivo, sono i leitmotiv del ciclo “Fili” rivolto a B.L. Pasternak. I fili telegrafici che si estendono tra Praga e Mosca diventano il simbolo del legame tra coloro che sono separati.

Il dialogo poetico e la corrispondenza con Pasternak, che la Cvetaeva non conosceva da vicino prima di lasciare la Russia, divennero per la Cvetaeva in esilio la comunicazione amichevole e l'amore di due poeti spiritualmente imparentati. Nelle tre poesie liriche di Pasternak indirizzate alla Cvetaeva non ci sono motivi d'amore, si tratta di appelli a un amico-poeta. La Cvetaeva servì da prototipo per Maria Ilyina dal romanzo di Pasternak in versi “Spektorsky”. La Cvetaeva, sperando come in un miracolo, aspettava un incontro personale con Pasternak; ma quando visitò Parigi con una delegazione di scrittori sovietici nel giugno 1935, il loro incontro si trasformò in una conversazione tra due persone spiritualmente e psicologicamente distanti l'una dall'altra.

Nella seconda metà del 1925 la Cvetaeva prese la decisione definitiva di lasciare la Cecoslovacchia e trasferirsi in Francia. Il suo gesto si spiegava con la difficile situazione finanziaria della famiglia; credeva di poter sistemare meglio se stessa e i suoi cari a Parigi, che allora stava diventando il centro dell'emigrazione letteraria russa. 1 novembre 1925 La Cvetaeva e i suoi figli arrivarono nella capitale francese; Anche Sergei Efron si è trasferito lì entro Natale.

A Parigi, nel novembre 1925, completò la poesia "Il pifferaio magico", basata su una leggenda medievale su un uomo che liberò la città tedesca di Gammeln dai topi attirandoli fuori con i suoni della sua meravigliosa pipa; quando gli avari abitanti di Hammel si rifiutarono di pagarlo, portò fuori i loro figli, suonando lo stesso flauto, e li portò sulla montagna, dove furono inghiottiti dalla terra che si apre. Il pifferaio magico è stato pubblicato sulla rivista praghese “Will of Russia”.

In Francia, la Cvetaeva creò molte altre poesie. La poesia “Capodanno” (1927) è un lungo epitaffio, una risposta alla morte del poeta tedesco R.-M. Rilke, con il quale lei e Pasternak corrispondevano. La poesia “Air” (1927) è una reinterpretazione artistica del volo senza sosta attraverso l'Oceano Atlantico compiuto dall'aviatore americano C. Lindbergh. Il volo del pilota della Cvetaeva è sia un simbolo di volo creativo sia un'immagine allegorica e crittografata di una persona che muore.

Il trasferimento in Francia non ha reso la vita più facile alla Cvetaeva e alla sua famiglia. Sergei Efron, poco pratico e non adatto alle difficoltà della vita, guadagnava poco. La Cvetaeva veniva pubblicata poco, i suoi testi venivano spesso corretti. Durante tutti i suoi anni parigini, riuscì a pubblicare solo una raccolta di poesie: "Dopo la Russia" (1928). L’ambiente letterario dell’emigrante, concentrato prevalentemente sulla rinascita e sulla continuazione della tradizione classica, era estraneo all’espressione emotiva e all’iperbolismo della Cvetaeva, che veniva percepita come isteria. Principali critici e scrittori emigrati ( Z.N. Gippius, G.V. Adamovich, G.V. Ivanov ecc.) ha valutato negativamente il suo lavoro. Grande apprezzamento per le opere di Cvetaev da parte del poeta e critico V.F. Chodasevich e critico D.P. Svyatopolk-Mirsky, così come le simpatie della generazione più giovane di scrittori, non hanno cambiato la situazione generale. Il rifiuto della Cvetaeva fu aggravato dal suo carattere complesso e dalla reputazione del marito (Sergei Efron aveva chiesto un passaporto sovietico dal 1931, esprimeva simpatie filo-sovietiche e lavorava nell'Unione del ritorno a casa). Iniziò a collaborare con i servizi segreti sovietici. L'entusiasmo con cui la Cvetaeva salutò Majakovskij, arrivata a Parigi nell'ottobre del 1928, fu percepita dagli ambienti conservatori degli emigranti come una prova delle opinioni filo-sovietiche della stessa Cvetaeva (in effetti, la Cvetaeva, a differenza del marito e dei figli, non si faceva illusioni sul regime in URSS e non era filo-sovietico).

In Francia, la Cvetaeva creò cicli dedicati alla poesia e ai poeti: “Mayakovsky” (1930, una risposta alla morte di V.V. Mayakovsky), “Poesie a Pushkin” (1931), “Tombstone” (1935, una risposta alla tragica morte del poeta emigrante N. P. Gronsky), “Poesie per un orfano” (1936, indirizzato al poeta emigrante A.S. Steiger). La creatività come duro lavoro, come dovere e liberazione è il motivo del ciclo “La Tavola” (1933). L'antitesi tra la vana vita umana, i segreti divini e l'armonia del mondo naturale è espressa nelle poesie del ciclo "Bush" (1934). Negli anni '30, la Cvetaeva si rivolgeva spesso alla prosa: opere autobiografiche, saggi su Pushkin e le sue opere "Il mio Pushkin", "Pushkin e Pugachev".

Nella seconda metà degli anni Trenta la Cvetaeva visse una profonda crisi creativa. Ha quasi smesso di scrivere poesie (una delle poche eccezioni è il ciclo “Poesie per la Repubblica Ceca” (1938-1939) - una protesta poetica contro la presa della Cecoslovacchia da parte di Hitler. Il rifiuto della vita e del tempo è il leitmotiv di numerose poesie create nel metà degli anni '30. La Cvetaeva ebbe un grave conflitto con la figlia, che, al seguito del padre, insistette per partire per l'URSS. Nel settembre 1937, Sergei Efron fu coinvolto nell'omicidio politico di un ex agente dei servizi segreti sovietici e fu presto costretto a nascondersi e fuggì in URSS. Seguendolo, sua figlia Ariadna tornò in patria. La Cvetaeva rimase a Parigi da sola con suo figlio. Il suo dovere e desiderio era quello di unirsi al marito e alla figlia, e il 18 giugno 1939 la Cvetaeva e suo figlio tornarono in patria.

Nella loro terra natale, Cvetaev e la sua famiglia vissero per la prima volta nella dacia statale dell'NKVD fornita a S. Efron. Tuttavia, presto sia Efron che Arianna furono arrestati. Successivamente la Cvetaeva fu costretta a vagare. Per sei mesi, prima di ricevere un alloggio temporaneo (per un periodo di due anni) a Mosca, si stabilì con suo figlio nella casa degli scrittori nel villaggio di Golitsyn vicino a Mosca. I funzionari dell'Unione degli scrittori le voltarono le spalle in quanto moglie e madre di "nemici del popolo". La raccolta di poesie da lei preparata nel 1940 non fu pubblicata. C’era una catastrofica mancanza di denaro. Poco dopo l'inizio della Grande Guerra Patriottica, l'8 agosto 1941, la Cvetaeva e suo figlio furono evacuati da Mosca e finirono nella piccola città di Elabuga. Anche a Elabuga non c'era lavoro; la Cvetaeva litigò con suo figlio, che, a quanto pare, la rimproverò per la loro difficile situazione.

Il 31 agosto 1941 si suicidò (si impiccò) nella casa dei Brodelnikov, dove lei e suo figlio furono assegnati a restare. Ha lasciato tre biglietti di suicidio: a coloro che l’avrebbero seppellita (“sfollati”, Aseev e figlio). La nota originale agli "sfollati" non è stata conservata (è stata sequestrata come prova dalla polizia e perduta), il suo testo è noto dall'elenco che Georgy Efron ha potuto compilare.

Nota per il figlio:
Fusa! Perdonami, ma le cose potrebbero peggiorare. Sono gravemente malato, questo non sono più io. Ti amo alla follia. Comprendi che non potrei più vivere. Dì a papà e Alya - se vedi - che li hai amati fino all'ultimo minuto e spiega che sei in un vicolo cieco.

Nota per Aseev:
Caro Nikolaj Nikolaevich! Carissime sorelle Sinyakov! Ti prego di portare Moore a Chistopol - prendilo come tuo figlio - e lascialo studiare. Non posso fare più niente per lui e lo sto solo rovinando. Ho 450 rubli nella mia borsa. e se provo a vendere tutte le mie cose. La cassa contiene diversi libri di poesie scritti a mano e una pila di prosa stampata. Te li affido. Abbi cura del mio caro Moore, ha una salute molto fragile. Ama come un figlio: se lo merita. E perdonami. Non potevo sopportarlo. MC. Non lasciarlo mai. Sarei incredibilmente felice se vivessi con te. Se parti, portalo con te. Non mollare!

Nota per gli “sfollati”:
Cari compagni! Non lasciare Moore. Prego quelli di voi che possono, di portarlo a Chistopol da N.N. Aseev. I piroscafi fanno paura, ti prego di non mandarlo da solo. Aiutalo con il suo bagaglio: piegalo e trasportalo. A Chistopol spero che le mie cose vengano vendute. Voglio che Moore viva e impari. Scomparirà con me. Indirizzo Aseeva sulla busta. Non seppellirlo vivo! Controllalo attentamente.

Marina Cvetaeva fu sepolta il 2 settembre 1941 nel cimitero di Pietro e Paolo della città. Yelabuga . La posizione esatta della sua tomba è sconosciuta. Sul lato sud del cimitero, vicino al muro di pietra dove si trova la sua ultima dimora perduta, nel 1960 la sorella della poetessa, Anastasia Cvetaeva , “tra quattro tombe sconosciute del 1941” installò una croce con la scritta “Marina Ivanovna Cvetaeva è sepolta in questa parte del cimitero”. Nel 1970 in questo sito fu costruita una lapide di granito.Più tardi, quando aveva già più di 90 anni, Anastasia Cvetaeva ha iniziato a sostenere che la tomba si trova nel luogo esatto della sepoltura di sua sorella e tutti i dubbi sono solo speculazioni.Dall’inizio degli anni 2000, il luogo in cui si trova la lapide di granito, incorniciata da piastrelle e catene sospese, è stato chiamato “la tomba ufficiale di M. I. Cvetaeva” per decisione dell’Unione degli scrittori del Tatarstan. L'esposizione del complesso commemorativo di M. I. Cvetaeva a Elabuga mostra anche una mappa del luogo commemorativo del cimitero di Pietro e Paolo che indica due "versioni" delle tombe della Cvetaeva - secondo la cosiddetta versione "Churbanovskaya" e la versione "Matveevskaya" . Tra gli studiosi di letteratura e gli storici locali non esiste ancora un unico punto di vista probatorio su questo tema.

Raccolte di poesie

• 1910 - “Album serale”
• 1912 - “La Lanterna Magica”, secondo libro di poesie, Ed. "Ole-Lukoje", Mosca.
• 1913 - “Da due libri”, ed. "Ole-Lukoje".
• "Poesie giovanili", 1913-1915.
• 1922 - "Poesie per Blok" (1916-1921), ed. Ogonki, Berlino, copertina di A. Arnstam.
• 1922 - “La fine di Casanova”, ed. Costellazione, Mosca. Copertina di OS Solovyova.
• 1920 – “La fanciulla zar”
• 1921 – “Versti”
• 1921 – “L’accampamento dei cigni”
• 1922 - “Separazione”
• 1923 — “Artigianato”
• 1923 - “Psiche. Romanza"
• 1924 - “Ben fatto”
• 1928 – “Dopo la Russia”
• collezione 1940

Poesie

• L'incantatore (1914)
• Sul cavallo rosso (1921)
• Poesia della montagna (1924, 1939)
• Poesia della fine (1924)
• Il pifferaio magico (1925)
• Dal mare (1926)
• Prova in camera (1926)
• Poesia della scala (1926)
• Capodanno (1927)
• Poesia dell'aria (1927)
• Toro Rosso (1928)
• Perekop (1929)
• Siberia (1930)

Poesie di fiabe

• Zar-fanciulla (1920)
• Corsie (1922)
• Ben fatto (1922)

Incompiuto

• Iegorusca
• Poesia incompiuta
• Cantante
• Autobus
• Poesia sulla famiglia reale

Opere drammatiche

• Fante di cuori (1918)
• Bufera di neve (1918)
• Fortuna (1918)
• Avventura (1918-19)
• Un'opera teatrale su Mary (1919, incompiuta)
• Angelo di pietra (1919)
• Fenice (1919)
• Arianna (1924)
• Fedra (1927)

Prosa di saggio

• "Vivere del vivere"
• "Spirito prigioniero"
• "Il mio Puskin"
• "Pushkin e Pugachev"
• "L'arte alla luce della coscienza"
• "Il poeta e il tempo"
• "Epica e testi della Russia moderna"
• ricordi di Andrei Bely, Valery Bryusov, Maximilian Voloshin, Boris Pasternak e altri.
• Memorie
• "La madre e la musica"
• "Racconto di mamma"
• "La storia di una dedica"
• "Casa a Old Pimen"
• "La storia di Sonechka"

Nato in una famiglia di professori di Mosca: padre - I.V. Tsvetaev, madre - M.A. Main (morta nel 1906), pianista, studente di A.G. Rubinstein, nonno della sua sorellastra e fratello - storico D.I. Ilovaisky.

Da bambina, a causa della malattia della madre (tisi), la Cvetaeva visse a lungo in Italia, Svizzera e Germania; le interruzioni degli studi ginnici furono compensate studiando nei collegi di Losanna e Friburgo. Parlava correntemente francese e tedesco. Nel 1909 seguì un corso di letteratura francese alla Sorbona.

La formazione di un poeta

L’inizio dell’attività letteraria della Cvetaeva è associato alla cerchia dei simbolisti di Mosca; lei incontra V. Ya. Bryusov, che ha avuto un'influenza significativa sulla sua prima poesia, con Ellis (L. L. Kobylinsky), partecipa alle attività dei circoli e degli studi presso la casa editrice Musaget. Un impatto altrettanto significativo ebbe il mondo poetico e artistico della casa M. A. Voloshina in Crimea (la Cvetaeva soggiornò a Koktebel nel 1911, 1913, 1915, 1917).

Nei primi due libri di poesie, "Evening Album" (1910), "Magic Lantern" (1912) e la poesia "The Sorcerer" (1914), c'è una descrizione approfondita della vita domestica (stanza dei bambini, "sala", specchi e ritratti), passeggiate sul viale, letture, lezioni di musica, rapporti con la madre e la sorella, viene imitato il diario di una studentessa liceale (l'orientamento confessionale, diario è accentuato dalla dedica dell'“Album della sera” al ricordo di Maria Bashkirtseva), che in questa atmosfera di fiaba sentimentale “per bambini” cresce e si unisce alla poetica. Nella poesia "Su un cavallo rosso"(1921) la storia dello sviluppo del poeta assume la forma di una romantica ballata fiabesca.

Mondo poetico e mito

Nei libri successivi, “Marche” (1921-22) e “Craft” (1923), che rivelano la maturità creativa della Cvetaeva, l’attenzione al diario e alla fiaba rimane, ma è già trasformata in parte di un mito poetico individuale. Al centro di cicli di poesie indirizzate a poeti contemporanei A. A. Blok, A. A. Akhmatova, S. Parnok, dedicato a personaggi storici o eroi letterari - Marina Mnishek, Don Juan, ecc. - una personalità romantica che non può essere compresa dai contemporanei e dai discendenti, ma non cerca la comprensione primitiva o la simpatia filistea. La Cvetaeva, in una certa misura, identificandosi con i suoi eroi, dà loro la possibilità di vivere al di fuori degli spazi e dei tempi reali, la tragedia della loro esistenza terrena è compensata dall'appartenenza al mondo superiore dell'anima, dell'amore, della poesia.

"Dopo la Russia"

I motivi romantici caratteristici dei testi della Cvetaeva sono il rifiuto, il senzatetto e la simpatia per i perseguitati, rafforzati dalle circostanze reali della vita della poetessa. Nel 1918-22, insieme ai suoi figli piccoli, si trovava nella Mosca rivoluzionaria, mentre suo marito S. Ya. Efron combatteva nell'Armata Bianca (le poesie del 1917-21, piene di simpatia per il movimento bianco, costituivano il ciclo “ Campo dei Cigni”).

Nel 1922 iniziò la vita da emigrante della Cvetaeva (un breve soggiorno a Berlino, tre anni a Praga e dal 1925 a Parigi), segnata da una costante mancanza di denaro, dal disordine quotidiano, da rapporti difficili con l'emigrazione russa e da una crescente ostilità verso le critiche. Le migliori opere poetiche del periodo dell'emigrante (l'ultima raccolta di poesie a vita “Dopo la Russia 1922-1925”, 1928; "Poesia della montagna", "Poesia della fine", entrambi 1926; satira lirica Il pifferaio magico, 1925-26; tragedie basate su soggetti antichi “Arianna”, 1927, pubblicata con il titolo “Teseo”, e “Fedra”, 1928; l'ultimo ciclo poetico “Poesie alla Repubblica Ceca”, 1938-39, non fu pubblicato durante la sua vita, ecc.) sono caratterizzati da profondità filosofica, accuratezza psicologica, espressività di stile.

Caratteristiche del linguaggio poetico

Il confessionalismo, l’intensità emotiva e l’energia dei sentimenti caratteristici della poesia della Cvetaeva determinarono la specificità del linguaggio, caratterizzato dalla concisione del pensiero e dal rapido sviluppo dell’azione lirica.

Le caratteristiche più sorprendenti della poetica originale della Cvetaeva erano l'intonazione e la diversità ritmica (incluso l'uso dei versi raesh, lo schema ritmico delle canzoncine; le origini folcloristiche sono più evidenti nelle poesie fiabesche “La fanciulla dello zar”, 1922, “Ben fatto”, 1924), contrasti stilistici e lessicali (dalla realtà quotidiana vernacolare e radicata all'esaltazione dello stile elevato e delle immagini bibliche), sintassi insolita (il tessuto denso del versetto è pieno del segno "trattino", che spesso sostituisce le parole omesse), rottura metrica tradizionale (mescolando i piedi classici all'interno di una linea), esperimenti con il suono (incluso il gioco costante sulle consonanze paronimiche, trasformando il livello morfologico del linguaggio in poeticamente significativo), ecc.

Prosa

A differenza delle sue poesie, che non ricevettero riconoscimento tra gli emigranti (l'innovativa tecnica poetica della Cvetaeva era vista come fine a se stessa), la sua prosa ebbe successo, che fu prontamente accettata dagli editori e occupò il posto principale nella sua opera negli anni '30. (“L’emigrazione fa di me uno scrittore di prosa…”). “My Pushkin” (1937), “Mother and Music” (1935), “House at Old Pimen’s” (1934), “The Tale of Sonechka” (1938), ricordi di M. A. Voloshine(“Vivere per vivere”, 1933), M. A. Kuzmine(“Vento ultraterreno”, 1936), A. Bel("Lo spirito prigioniero", 1934) e altri, combinando le caratteristiche delle memorie artistiche, della prosa lirica e dei saggi filosofici, ricreano la biografia spirituale della Cvetaeva. La prosa è accompagnata dalle lettere della poetessa a B. L. Pasternak(1922-36) e R. M. Rilke (1926) - una sorta di romanzo epistolare.

Fine della strada

Nel 1937, Sergei Efron, che divenne un agente dell'NKVD all'estero per tornare in URSS, fu coinvolto in un omicidio politico su contratto e fuggì dalla Francia a Mosca. Nell'estate del 1939, al seguito del marito e della figlia Ariadna (Alya), la Cvetaeva e suo figlio Georgy (Moore) tornarono in patria. Nello stesso anno furono arrestati sia la figlia che il marito (S. Efron fu fucilato nel 1941, Arianna fu riabilitata nel 1955 dopo quindici anni di repressione). La stessa Cvetaeva non riusciva a trovare né un alloggio né un lavoro; le sue poesie non furono pubblicate. Trovandosi evacuata all'inizio della guerra, tentò senza successo di ottenere sostegno dagli scrittori; si suicidò.

K. M. Polivanov

TSVETAEVA, Marina Ivanovna - poetessa russa. Figlia del professor I.V. Tsvetaev, fondatore del Museo di Belle Arti di Mosca. Ha iniziato a scrivere poesie durante l'infanzia. Le sue prime raccolte “Evening Album” (1910) e “Magic Lantern” (1912) incontrarono risposte simpatiche V. Bryusova, M. Voloshina, N. Gumileva. Nel 1913 fu pubblicata la raccolta “Da due libri”. Il libro “Poesie giovanili. 1912-1915" (non pubblicato) segna il passaggio al romanticismo maturo. Nelle poesie del 1916 (raccolta “Versty”, v. 1, 1921), si formano i temi più importanti dell'opera della Cvetaeva: amore, Russia, poesia.

La Cvetaeva non capì e non accettò la Rivoluzione d'Ottobre. Ha idealizzato il movimento della Guardia Bianca, conferendogli caratteristiche di sublimità e santità. Ciò è in parte dovuto al fatto che suo marito S. Ya. Efron era un ufficiale dell'Armata Bianca. Allo stesso tempo, la Cvetaeva creò un ciclo di opere romantiche ("Blizzard", "Fortune", "Adventure", "Stone Angel", "Phoenix", ecc.) e il poema fiabesco "The Tsar Maiden" (1922). .

Nella primavera del 1922 la Cvetaeva andò all'estero per raggiungere il marito, a quel tempo studente all'Università di Praga. Visse nella Repubblica Ceca per più di tre anni e alla fine del 1925 si trasferì con la famiglia a Parigi. All'inizio degli anni '20. è stata ampiamente pubblicata su riviste di emigranti bianchi. Libri pubblicati: “Poems to Blok”, “Separation” (entrambi del 1922), “Psyche. Romance”, “Craft” (entrambi - 1923), poesia fiabesca “Ben fatto” (1924). Ben presto i rapporti della Cvetaeva con i circoli degli emigranti peggiorarono, facilitato dalla sua crescente attrazione per la Russia ("Poesie a mio figlio", , , ecc.). L'ultima raccolta di poesie a vita è “Dopo la Russia. 1922-1925" - fu pubblicato a Parigi nel 1928. L'inizio della Seconda Guerra Mondiale fu accolto con tragedia, come testimonia l'ultimo ciclo poetico della Cvetaeva - "Poesie alla Repubblica Ceca" (1938-39), associato all'occupazione di Cecoslovacchia e permeato di ardente odio per il fascismo. Nell'estate del 1939 la Cvetaeva tornò in URSS. Qui è stata impegnata in traduzioni poetiche (I. Franko, Vazha Pshavela, C. Baudelaire, F. Garcia Lorca, ecc.) E ha preparato un libro di poesie. Si è suicidata mentre veniva evacuata.

Il mondo dei temi e delle immagini nell’opera della Cvetaeva è estremamente ricco. Scrive di Casanova e dei borghesi, ricrea con disgusto i dettagli della vita degli emigranti e glorifica la sua scrivania, contrappone l'amore alla prosa della vita, si fa beffe della volgarità, ricrea fiabe russe e miti greci. Il significato interiore della sua opera è tragico: la collisione del poeta con il mondo esterno, la loro incompatibilità. La poesia della Cvetaeva, inclusa "Poesia della montagna"(1926) e "Poesia della fine"(1926), la “satira lirica” “Il pifferaio magico” (1925) e perfino le tragedie di soggetto antico “Arianna” (1924, pubblicata con il titolo “Teseo” nel 1927) e “Fedra” (1927, pubblicata nel 1928 ) - sempre una confessione, un monologo continuo e intenso. Lo stile poetico della Cvetaeva è caratterizzato da energia e rapidità. Già negli anni 1916-20, i ritmi folcloristici irruppero nella sua poesia (raeshnik, recitativo - lamenti, incantesimi - romanticismo "crudele", canzoncina, canzone). Ogni volta non si tratta di stilizzazione, ma di una padronanza del ritmo originale e moderna. Dopo il 1921, la Cvetaeva sviluppò ritmi e vocaboli solenni, “odici” (i cicli “L’Apprendista”, pubblicato nel 1922; “La Gioventù”, pubblicato nel 1922). Entro la metà degli anni '20. Queste includono le poesie formalmente più complicate della Cvetaeva, spesso difficili da comprendere a causa dell'estrema condensazione del discorso ( "Tentativo di stanza", 1928; “Poesia dell’Aria”, 1930, ecc.). Negli anni '30 La Cvetaeva tornò a forme semplici e rigorose (“Poesie alla Repubblica ceca”). Tuttavia, caratteristiche come la predominanza dell’intonazione colloquiale su quella melodiosa e la strumentazione complessa e originale del verso rimangono comuni all’intera opera della Cvetaeva. La sua poesia è costruita sui contrasti, combinando gamme lessicali e stilistiche apparentemente incompatibili: volgare con stile elevato, prosa quotidiana con vocabolario biblico. Una delle caratteristiche principali dello stile della Cvetaeva è l'isolamento di una parola separata, la formazione della parola da una o radici foneticamente simili, giocando sulla parola radice ("minuto - passato: minesh ..."). Evidenziando questa parola più importante per se stessa e ritmicamente, la Cvetaeva spezza versi e frasi, spesso omette il verbo e raggiunge un'espressività speciale con l'abbondanza di domande, esclamazioni e enjambement.

La Cvetaeva si è spesso rivolta alla prosa e ha creato un genere speciale che combina riflessioni filosofiche, tocchi di un ritratto letterario con ricordi personali. Possiede anche trattati di arte e poesia (“Poeta della critica”, 1926; “Poeta e il tempo”, 1932; “L'arte alla luce della coscienza”, 1932-33, ecc.). Le opere della Cvetaeva sono state tradotte in tutte le lingue europee.

Opere: Preferiti. [Prefazione, comp. e preparazione testo di V. Orlov], M., 1961; Preferito prod. [Introduzione. Arte. V. Orlova], M. - L., 1965; Prosa, New York, 1953; Il mio Puskin. [Introduzione. Arte. V. Orlova], M., 1967; Solo un cuore. Poesie Zarub. poeti in corsia M. Cvetaeva. [Prefazione Vyach. Sole. Ivanova], M., 1967; Lettere ad A. Teskova, Praga, 1969; Spirito prigioniero. Il mio incontro con Andrei Bely, “Mosca”, 1964, n. 4; Padre e il suo museo, “Prostor”, 1965, n. 10; Sulla creatività, nel libro: Giornata della poesia, Leningrado, 1966; Casa vicino al Vecchio Pimen, “Mosca”, 1966, n. 7; La storia di una dedica, “Lit. Armenia", 1966, n. 1; La Madre e la Musica, “Lett. Russia", 1966, 11 novembre; Cose viventi su cose viventi. Voloshin, “Lett. Armenia", 1968, n. 6-7; Epica e testi moderni. Russia (V. Mayakovsky e B. Pasternak). Dannazione. Memorie, “Lit. Georgia", 1967, n. 9; Dal libro “Poesie Giovanili”, nel libro: Giornata della Poesia, M., 1968; Majakovskij. [Poesie], “Spazio”, 1968, n. 3; Il racconto di una madre, Det. letteratura", 1968, n. 6; Natalya Goncharova, “Prometeo”, 1969, n. 7; Lettere di Marina Cvetaeva, “Nuovo. mondo", 1969, n. 4; Da autobiografico prosa: Torre nell'edera. Charlottenburg. Uniforme. Corona di alloro. Sposo. [Pubbl. e ingresso Arte. A. Efron], “Star”, 1970, n. 10; Serata ultraterrena, “Georgia letteraria”, 1971, n. 7; Iegorusca, frammenti della poesia “Nuovo Mondo”, 1971, n. 10.

Illuminato.: Bryusov V., Distanti e vicini, M., 1912; Gumilev N., Lettere sul russo. poesia, P., 1923; Ehrenburg I., Poesia di Marina Cvetaeva, nella collezione: Lit. Mosca, n. 2, M., 1956; Ivanov V., Poesia di Marina Cvetaeva, nel libro: Pagine di Tarussky, Kaluga, 1961; Paustovsky K., Corona d'alloro, “Spazio”, 1965, n. 10; Tvardovsky A., Marina Cvetaeva. Preferiti, M., 1961. [Rec.], “Nuovo. mondo", 1962, n. 1; Efron A., Sahakyants A., “Eternamente moderno”, “Don”, 1965, n. 3; loro, Marina Cvetaeva - traduttrice, “Don”, 1966, n. 2; Antokolsky P., Libro di Marina Cvetaeva, “Nuovo. mondo", 1966, n. 4; Schweitzer V., Mayakovsky e Cvetaeva, “Prostor”, 1966, n. 8; il suo, Monumento a Pushkin, “Nuovo. mondo", 1968, n. 2; Mikhailov I., Esperimenti di Marina Cvetaeva, “Zvezda”, 1967, n. 7; Efron A., Vittoria di Samotracia, “Lit. Armenia", 1967, n. 8; il suo, Pages of Memories, “Star”, 1973, n. 3; Mindlin E., Marina Cvetaeva, nel suo libro: Interlocutori insoliti, M., 1968; Levik V., Traduzioni di Marina Cvetaeva, “Letteratura straniera”, 1968, n. 5; Cvetaeva A., Memorie, M., 1971.

VA Schweitzer

Breve Enciclopedia Letteraria: In 9 volumi - Vol. 8. - M.: Enciclopedia Sovietica, 1975

Marina Ivanovna Cvetaeva è una poetessa russa, traduttrice, autrice di saggi biografici e articoli critici. È considerata una delle figure chiave della poesia mondiale del XX secolo. Oggi, le poesie d'amore di Marina Cvetaeva come "Inchiodata alla gogna...", "Non un impostore - sono tornata a casa...", "Ieri ti ho guardato negli occhi..." e molte altre sono chiamate libri di testo.

Foto d'infanzia di Marina Cvetaeva | Museo di M. Cvetaeva

Il compleanno di Marina Cvetaeva cade nella festa ortodossa in memoria dell'apostolo Giovanni il Teologo. La poetessa rifletterà più volte questa circostanza nelle sue opere. Una ragazza è nata a Mosca, nella famiglia di un professore dell'Università di Mosca, il famoso filologo e critico d'arte Ivan Vladimirovich Tsvetaev, e la sua seconda moglie Maria Main, una pianista professionista, allieva dello stesso Nikolai Rubinstein. Da parte di padre, Marina aveva i fratellastri Andrei e la sorella, così come la sorella minore Anastasia. Le professioni creative dei suoi genitori hanno lasciato il segno nell'infanzia della Cvetaeva. Sua madre le ha insegnato a suonare il pianoforte e sognava di vedere sua figlia diventare una musicista, e suo padre le ha instillato l'amore per la letteratura di qualità e le lingue straniere.

Foto d'infanzia di Marina Cvetaeva

È successo che Marina e sua madre vivevano spesso all'estero, quindi parlava correntemente non solo il russo, ma anche il francese e il tedesco. Inoltre, quando la piccola Marina Cvetaeva, di sei anni, iniziò a scrivere poesie, le compose tutte e tre e soprattutto in francese. La futura famosa poetessa iniziò a ricevere la sua educazione in una palestra femminile privata di Mosca, e in seguito studiò in collegi per ragazze in Svizzera e Germania. All'età di 16 anni, cercò di frequentare un corso di lezioni sulla letteratura francese antica alla Sorbona di Parigi, ma lì non completò i suoi studi.

Con la sorella Anastasia, 1911 | Museo di M. Cvetaeva

Quando la poetessa Cvetaeva iniziò a pubblicare le sue poesie, iniziò a comunicare a stretto contatto con la cerchia dei simbolisti di Mosca e a partecipare attivamente alla vita dei circoli e degli studi letterari presso la casa editrice Musaget. Presto inizia la guerra civile. Questi anni hanno avuto un impatto molto difficile sul morale della giovane donna. Non accettava e non approvava la separazione della sua patria in componenti bianche e rosse. Nella primavera del 1922, Marina Olegovna chiese il permesso di emigrare dalla Russia e di recarsi nella Repubblica Ceca, dove suo marito, Sergei Efron, che aveva prestato servizio nell'Armata Bianca e ora studiava all'Università di Praga, era fuggito diversi anni prima. .

Ivan Vladimirovich Cvetaev con la figlia Marina, 1906 | Museo di M. Cvetaeva

Per molto tempo la vita di Marina Cvetaeva è stata legata non solo a Praga, ma anche a Berlino, e tre anni dopo la sua famiglia è riuscita a raggiungere la capitale francese. Ma neanche lì la donna trovò la felicità. Era deprimentemente colpita dalle voci che circolavano secondo cui suo marito era coinvolto in una cospirazione contro suo figlio e che era stato reclutato dal governo sovietico. Inoltre, Marina si rese conto che nel suo spirito non era un'emigrante e la Russia non lasciò andare i suoi pensieri e il suo cuore.

Poesie

La prima raccolta di Marina Cvetaeva, intitolata “Evening Album”, fu pubblicata nel 1910. Comprendeva principalmente le sue creazioni scritte durante gli anni scolastici. Abbastanza rapidamente, il lavoro della giovane poetessa attirò l'attenzione di famosi scrittori, Maximilian Voloshin, il marito Nikolai Gumilyov e il fondatore del simbolismo russo Valery Bryusov erano particolarmente interessati a lei. Sull'onda del successo, Marina scrive il suo primo articolo in prosa, "La magia nelle poesie di Bryusov". A proposito, un fatto piuttosto notevole è che ha pubblicato i suoi primi libri con i propri soldi.

Prima edizione di "Evening Album" | Museo Feodosia di Marina e Anastasia Tsvetaev

Presto fu pubblicata "Lanterna magica" di Marina Cvetaeva, la sua seconda raccolta di poesie, e poi fu pubblicata la sua opera successiva, "Da due libri". Poco prima della rivoluzione, la biografia di Marina Cvetaeva era collegata alla città di Alexandrov, dove venne a trovare sua sorella Anastasia e suo marito. Dal punto di vista della creatività, questo periodo è importante perché ricco di dediche alle persone care e ai luoghi preferiti e in seguito venne chiamato dagli specialisti “L’estate di Alexander Cvetaeva”. Fu allora che la donna creò i famosi cicli di poesie "Ad Akhmatova" e "Poesie su Mosca".

Akhmatova e Cvetaeva nelle immagini delle donne egiziane. Monumento "Silver Age", Odessa | Panoramica

Durante la guerra civile, Marina divenne solidale con il movimento bianco, sebbene, come accennato in precedenza, generalmente non approvasse la divisione del paese in colori convenzionali. Durante quel periodo, scrisse poesie per la raccolta "Swan Camp", così come grandi poesie "The Tsar Maiden", "Egorushka", "On a Red Horse" e opere romantiche. Dopo essersi trasferita all'estero, la poetessa ha composto due opere di grandi dimensioni: "La poesia della montagna" e "La poesia della fine", che saranno tra le sue opere principali. Ma la maggior parte delle poesie del periodo dell'emigrazione non furono pubblicate. L’ultima raccolta ad essere pubblicata fu “Dopo la Russia”, che comprendeva le opere di Marina Cvetaeva fino al 1925. Anche se non ha mai smesso di scrivere.

Manoscritto di Marina Cvetaeva | Sito non ufficiale

Gli stranieri apprezzavano molto di più la prosa della Cvetaeva: i suoi ricordi dei poeti russi Andrei Bely, Maximilian Voloshin, Mikhail Kuzmin, i libri "My Pushkin", "Mother and Music", "House at Old Pimen" e altri. Ma non comprarono la poesia, anche se Marina scrisse il meraviglioso ciclo "A Mayakovsky", per il quale la "musa nera" fu il suicidio del poeta sovietico. La morte di Vladimir Vladimirovich ha letteralmente scioccato la donna, cosa che si può sentire molti anni dopo leggendo queste poesie di Marina Cvetaeva.

Vita privata

La poetessa incontrò il suo futuro marito Sergei Efron nel 1911 a casa del suo amico Maximilian Voloshin a Koktebel. Sei mesi dopo divennero marito e moglie e presto nacque la loro figlia maggiore Arianna. Ma Marina era una donna molto appassionata e in momenti diversi altri uomini catturarono il suo cuore. Ad esempio, il grande poeta russo Boris Pasternak, con il quale la Cvetaeva ebbe una relazione romantica durata quasi 10 anni, che non si interruppe nemmeno dopo la sua emigrazione.

Sergei Efron e la Cvetaeva prima del matrimonio | Museo di M. Cvetaeva

Inoltre, a Praga, la poetessa iniziò una vorticosa storia d'amore con l'avvocato e scultore Konstantin Rodzevich. La loro relazione durò circa sei mesi, e poi Marina, che dedicò al suo amante la “Poesia della Montagna”, piena di passione frenetica e amore ultraterreno, si offrì volontaria per aiutare la sua sposa a scegliere un abito da sposa, ponendo così fine alla relazione d'amore .

Ariadne Ephron con sua madre, 1916 | Museo di M. Cvetaeva

Ma la vita personale di Marina Cvetaeva non era legata solo agli uomini. Ancor prima di emigrare, nel 1914 incontrò in un circolo letterario la poetessa e traduttrice Sofia Parnok. Le donne scoprirono rapidamente la simpatia reciproca, che presto si trasformò in qualcosa di più. Marina ha dedicato al suo amato un ciclo di poesie, “Girlfriend”, dopo di che la loro relazione è uscita dall'ombra. Efron sapeva della relazione di sua moglie, era molto geloso, provocò scenate e la Cvetaeva fu costretta a lasciarlo per Sofia. Tuttavia, nel 1916 ruppe con Parnok, tornò da suo marito e un anno dopo diede alla luce una figlia, Irina. La poetessa dirà in seguito della sua strana relazione che è selvaggio per una donna amare una donna, ma solo gli uomini sono noiosi. Tuttavia, Marina ha descritto il suo amore per Parnok come “il primo disastro della sua vita”.

Ritratto di Sofia Parnok | Wikipedia

Dopo la nascita della sua seconda figlia, Marina Cvetaeva affronta un periodo oscuro nella sua vita. Rivoluzione, fuga del marito all'estero, povertà estrema, carestia. La figlia maggiore Ariadna si ammalò gravemente e la Cvetaeva mandò i bambini in un orfanotrofio nel villaggio di Kuntsovo vicino a Mosca. Arianna si riprese, ma Irina si ammalò e morì all'età di tre anni.

Georgy Efron con sua madre | Museo di M. Cvetaeva

Più tardi, dopo essersi riunita con il marito a Praga, la poetessa diede alla luce un terzo figlio: un figlio, George, che in famiglia fu chiamato "Moore". Il ragazzo era malaticcio e fragile, tuttavia durante la seconda guerra mondiale andò al fronte, dove morì nell'estate del 1944. Georgy Efron fu sepolto in una fossa comune nella regione di Vitebsk. Dato che né Arianna né Giorgio avevano figli propri, oggi non esistono discendenti diretti della grande poetessa Cvetaeva.

Morte

In esilio, Marina e la sua famiglia vivevano quasi in povertà. Il marito della Cvetaeva non poteva lavorare a causa di una malattia, Georgy era solo un bambino, Arianna cercava di aiutare finanziariamente ricamando cappelli, ma in realtà il loro reddito consisteva in magri compensi per articoli e saggi scritti da Marina Cvetaeva. Ha definito questa situazione finanziaria una lenta morte per fame. Pertanto, tutti i membri della famiglia si rivolgono costantemente all'ambasciata sovietica chiedendo di tornare in patria.

Monumento di Zurab Tsereteli, Saint-Gilles-Croix-de-Vie, Francia | Serata Mosca

Nel 1937 Arianna ricevette questo diritto, sei mesi dopo Sergei Efron si trasferì segretamente a Mosca, poiché in Francia fu minacciato di arresto come complice di un omicidio politico. Dopo qualche tempo, Marina stessa e suo figlio attraversano ufficialmente il confine. Ma il ritorno si trasformò in tragedia. Ben presto l’NKVD arresta la figlia e, dopo di lei, il marito della Cvetaeva. E se Arianna fu riabilitata dopo la sua morte, dopo aver prestato servizio per oltre 15 anni, allora Efron fu fucilato nell'ottobre del 1941.

Monumento nella città di Tarusa | Giro dei pionieri

Tuttavia, sua moglie non lo ha mai scoperto. Quando iniziò la Grande Guerra Patriottica, una donna e suo figlio adolescente andarono in evacuazione nella città di Elabuga sul fiume Kama. Per ottenere la registrazione temporanea, la poetessa è costretta a trovare lavoro come lavapiatti. La sua dichiarazione era datata 28 agosto 1941 e tre giorni dopo la Cvetaeva si suicidò impiccandosi nella casa dove lei e Georgy erano stati assegnati. Marina ha lasciato tre biglietti di suicidio. Ne ha indirizzata una a suo figlio chiedendo perdono, mentre negli altri due ha chiesto alle persone di prendersi cura del ragazzo.

Monumento nel villaggio di Usen-Ivanovskoye, Bashkiria | Scuola di vita

È molto interessante che, quando Marina Cvetaeva si stava preparando a evacuare, l'ha aiutata a fare le valigie il suo vecchio amico Boris Pasternak, che ha acquistato appositamente una corda per legare le cose. L'uomo si vantava di aver ottenuto una corda così forte - "almeno impiccati"... Fu questo che divenne lo strumento del suicidio di Marina Ivanovna. La Cvetaeva fu sepolta a Elabuga, ma a causa della guerra in corso, il luogo esatto della sepoltura fino ad oggi non è chiaro. Le usanze ortodosse non consentono i servizi funebri per i suicidi, ma il vescovo al potere può fare un'eccezione. E il Patriarca Alessio II nel 1991, nel cinquantesimo anniversario della sua morte, si è avvalso di questo diritto. La cerimonia in chiesa si è svolta nella chiesa dell'Ascensione del Signore di Mosca alla Porta Nikitsky.

Pietra di Marina Cvetaeva a Tarusa | Vagabondo

In memoria della grande poetessa russa è stato aperto il Museo Marina Cvetaeva, e più di uno. C'è una casa della memoria simile nelle città di Tarus, Korolev, Ivanov, Feodosiya e in molti altri luoghi. Sulle rive del fiume Oka si trova un monumento di Boris Messerer. Ci sono monumenti scultorei in altre città della Russia, vicine e lontane all'estero.

Collezioni

• 1910 - Album serale
• 1912 - Lanterna Magica
• 1913 - Da due libri
• 1920 - La fanciulla dello zar
• 1921 - Campo dei cigni
• 1923 - Psiche. Romanza
• 1924 - Poesia della Montagna
• 1924 - Poesia della fine
• 1928 - Dopo la Russia
• 1930 – Siberia