Una breve descrizione della biografia di Krylov. Messaggio su Krylov! Vita e opere di Ivan Krylov. Biografia completa

Krylov Ivan Andreevich- Scrittore, poeta, pubblicista, traduttore, favolista russo, editore di riviste satiriche. È meglio conosciuto da un'ampia cerchia di lettori come autore di favole.

Anni di vita: nato a Mosca (secondo una versione non ufficiale nella Fortezza della Trinità, ora città di Taganrog) - 13 febbraio 1769- morto 21 novembre 1844 a San Pietroburgo. Morì all'età di 75 anni.

Principali periodi della vita.

1773-1775– vive con sua madre a Orenburg. Suo padre presta servizio vicino a Orenburg e molti ricercatori suggeriscono che il capitano Krylov sia diventato il prototipo del capitano Mironov dalla storia "La figlia del capitano". Le conversazioni personali tra A. S. Pushkin e I. A. Krylov sull'infanzia del favolista hanno aiutato Pushkin a descrivere in modo affidabile la vita e i momenti storici della rivolta di Pugachev.

1774-1783- Il padre di Krylov si dimette e va a Tver con la sua famiglia. La piccola Vanja viene educata a casa. Dopo la morte di suo padre, iniziò a lavorare come impiegato in tribunale e, dopo essersi trasferito a San Pietroburgo, ricevette l'incarico di funzionario minore presso la Camera del Tesoro. Attivamente impegnato nell'autoeducazione.

1805 – I. A. Krylov trae ispirazione dagli autori satirici del passato: il fondatore del genere delle favole, Esopo, e il successivo Jean de La Fontaine. Innanzitutto, traduce le favole di La Fontaine, quindi scrive le sue favole istruttive e talvolta accusatorie. Gli eroi di questi opuscoli satirici, attraverso le loro azioni, smascherarono i vizi di funzionari e statisti. Ed è stato in questo campo che I. A. Krylov ha ottenuto successo e fama senza precedenti.

1824– Le favole di Krylov sono pubblicate in traduzione francese. L'autore lascia un'eredità impressionante: sono state scritte più di 200 favole e altre opere dello scrittore.

1812-1841– Da 30 anni I. A. Krylov presta servizio nella Biblioteca pubblica. Il risultato delle sue attività di bibliotecario fu la conservazione e la raccolta di pubblicazioni uniche e la compilazione di un dizionario slavo-russo.

Vita personale di I. A. Krylov.

Lo scrittore non si è mai sposato in tutta la sua vita, ma c'è stato un tentativo infruttuoso di sposare Anna Alekseevna Konstantinova. La famiglia della sposa non voleva uno sposo povero e ignorante, e non acconsentì alle nozze. Ci sono informazioni non confermate secondo cui aveva una figlia illegittima, Alexandra, che ha cresciuto dopo la morte di sua madre.

Fatti curiosi dalla biografia.

• Ivan Andreevich amava mangiare abbondantemente, e quindi nella società c'erano battute su questo argomento.
• Aveva uno strano bisogno di vedere i fuochi.
• Era appassionato di gioco d'azzardo e perse somme favolose in entrambe le capitali.
• Mi è piaciuto assistere ai combattimenti di galli.
• Sapeva reagire rapidamente agli attacchi nella sua direzione e rispondeva al suo avversario con frasi caustiche e spiritose.

Brevi informazioni su Ivan Andreevich Krylov.

Glorificato nel corso dei secoli come scrittore e quasi sconosciuto come persona: questo è un breve riassunto della biografia di Krylov.

Un brillante autore satirico e uno degli scrittori più talentuosi del suo tempo, il cui pensiero artistico è accessibile anche ai bambini.

Giunto alla fama tutta russa dall'ignominia e dalla povertà, Ivan Andreevich, a parte la sua eredità letteraria, non ha lasciato quasi nessun documento personale.

I biografi hanno dovuto ricostruire informazioni sugli eventi della vita e sul carattere dai ricordi di amici e conoscenti del famoso moscovita.

I. A. Krylov - Scrittore e favolista russo

Il piccolo genere di favole glorificava il figlio di un povero ufficiale dell'esercito. Questo dice molto di una persona.

Sulla capacità di cogliere l'essenza stessa di complesse questioni morali e problemi storici moderni e di presentarla in una forma accessibile con accuratezza e umorismo, a volte con satira maliziosa.

Le ridotte dimensioni dell'opera richiedono la massima concentrazione di linguaggio, attenzione al sistema di immagini e mezzi artistici ed espressivi. Conoscendo tali sfumature, sei solo sorpreso di quante favole abbia scritto Krylov: 236!

L'elenco delle raccolte pubblicate durante la sua vita comprende 9 edizioni - e tutte esaurite con il botto.

Tuttavia, ha impiegato molto tempo per rimettersi in forma e ha iniziato con un grande dramma. Rispondendo alla domanda su quando Krylov scrisse la sua prima opera teatrale, i biografi danno una risposta approssimativa - nel 1785. Dopotutto, la tragedia "Cleopatra" non è stata preservata. Ma già dal titolo si capisce che il giovane autore ha cercato di creare nel quadro del classicismo.

Tuttavia, è nelle commedie successive che i fan del lavoro di Krylov trovano il suo innato coraggio di pensiero, accuratezza espressiva, sensibilità alla lingua madre e senso del potenziale della cultura nazionale russa.

Breve biografia di Ivan Andreevich Krylov

Gli anni della vita dello scrittore coprono un periodo di 75 anni. E sebbene il luogo di nascita dello scrittore rimanga ipotetico, l’anno è stabilito con precisione: 1769. Citeremo solo gli eventi più importanti.

Padre e madre

Il futuro scrittore nacque nella famiglia di un povero ufficiale dell'esercito, Andrei Prokhorovich, che salì al grado grazie alle proprie forze e capacità, senza legami. Il soldato era l'organizzatore della difesa di Yaitsk dai Pugacheviti e successivamente pubblicò in forma anonima una storia al riguardo su Otechestvennye zapiski.

Il primogenito è apparso in famiglia durante gli anni di vita nella capitale, a Troitsk o nella regione del Trans-Volga: si può solo immaginare. Già all'età di 10 anni, il piccolo Ivan, che allora viveva con i suoi genitori a Tver, perse suo padre: morì e lasciò suo figlio e la vedova in completa povertà.

La madre della grande scrittrice russa Maria Alekseevna era una donna poco istruita, forse addirittura analfabeta. Ma energica, intraprendente, intelligente e amorevole con i suoi figli. A differenza del marito, non amava leggere libri, ma incoraggiava il figlio a studiarli in ogni modo possibile.

Infanzia

Le informazioni sull’infanzia sono estremamente scarse. Da bambino visse a Yaitsk; durante la rivolta di Pugachev sua madre lo portò a Orenburg, dopo di che la famiglia si trasferì a Tver. Suo padre ha instillato nel futuro famoso scrittore l'amore per i libri e l'interesse per la letteratura.

Dopo la morte di suo padre, il giovane iniziò a lavorare presso il tribunale Kalyazin zemstvo e successivamente si trasferì al magistrato di Tver.

Formazione scolastica

Casalingo e non sistematico: niente palestra, niente insegnante familiare, niente seminario teologico o scuola municipale. Durante gli anni di vita a Tver, Ivan Krylov, che aveva perso il padre, per misericordia studiò con i figli dell'influente e ricca famiglia locale Lvov.

Nel 1783 i benefattori si trasferirono a San Pietroburgo, portando con sé Ivan Andreevich. Entrò al servizio della Camera del Tesoro locale, mentre allo stesso tempo leggeva molto e studiava scienze da autodidatta.

Di conseguenza, imparò a suonare il violino, mostrò un grande talento in matematica e padroneggiò le lingue francese, italiana e tedesca, sufficienti per una profonda conoscenza della letteratura classica mondiale.

Degli incontri fatidici che indicano il futuro del brillante scrittore, se ne conoscono solo due di questo periodo della sua vita. A Lvov, Krylov incontrò il famoso drammaturgo classicista Yakov Borisovich Knyazhnin e il grande poeta Gavriil Romanovich Derzhavin.

Il percorso creativo di Krylov

Lo scrittore ha dovuto cercare se stesso per molto tempo, rendendo omaggio alla moda del classicismo (creando alte tragedie "Cleopatra" e "Filomela" e commedie "The Coffee House", "The Writer in the Hallway", ecc.).

Il giovane scrittore sentiva il respiro del tempo. La letteratura russa è passata dall'imitare i modelli europei a se stessa: lingua, temi, costumi culturali.

Krylov ha lavorato come editore sulla rivista "Mail of Spirits". Una delle sezioni era dedicata alla corrispondenza degli elfi che ridicolizzavano tra loro la morale dell'assolutismo illuminato di Caterina. Nel 1790 la censura ne vietò la pubblicazione (il governo ovunque vedeva la minaccia della Rivoluzione francese). Le riviste successive, Spectator e Mercury, subirono la stessa sorte, anche se il loro editore abbassò un po' i toni.

Nel 1794, Ivan Andreevich fu costretto a lasciare la capitale settentrionale e trasferirsi a Mosca, un anno dopo gli fu chiesto di trasferirsi da lì. Il giovane autore caduto in disgrazia ha avuto difficoltà a sperimentare il blocco sociale e letterario. Trovò rifugio e sostegno nella famiglia del generale Sergei Fedorovich Golitsyn, anch'egli caduto in disgrazia. Lavorò come segretario del capofamiglia e si occupò dell'educazione dei figli, e negli anni scrisse solo un paio di poesie e qualche racconto.

Dopo che Alessandro Magno salì al potere, all'alba del XVII secolo, Ivan Andreevich tornò a Mosca e iniziò di nuovo a creare. Sì, con tale fervore che la censura pose il veto alla pubblicazione della commedia “Podchipa o Trionfo” - e i manoscritti circolarono in tutta la Russia.

L'autore ha ridicolizzato coraggiosamente l'altezza del classicista Trionfo e Podshchipa, che era estranea alla vita politica russa - dicono, lo scrittore russo ha già superato il patriarcato. Le successive commedie “Pie” e “Fashion Shop” furono messe in scena e divennero per lungo tempo parte del repertorio teatrale.

Nel 1805 furono pubblicate le favole "La quercia e la canna" e "La sposa esigente", e quattro anni dopo fu pubblicata la prima raccolta. Questo divenne un evento, come dimostra la controversia che circonda il lavoro di Krylov nel Vestnik Evropy.

Il riconosciuto poeta geniale V. A. Zhukovsky ha rimproverato il favolista per la maleducazione delle espressioni, alla moda e seguendo la sua strada A. S. Pushkin - vede in loro il merito di nascondersi dietro uno pseudonimo (le prime favole, che sperimentarono il disfavore di chi deteneva il potere, furono firmate di Krylov Navi Volyrk).

È il linguaggio semplice che rende queste opere uniche non solo per il genere, ma per tutta la poesia russa in generale.

Le favole sono state diffuse per citazioni non solo in Russia: a Parigi è stata pubblicata una serie di due volumi, sono in corso di traduzione in italiano. La popolarità internazionale è spiegata anche dal genere stesso: antico, che utilizza attivamente allegorie e simboli, trame e temi comuni a molti popoli europei.

Uno scrittore russo potrebbe prendere in prestito l'immagine del suo predecessore italiano o francese, che parlano e pensano come i russi moderni. Si dice così: il discorso delle favole è vivace e naturale, quasi liberamente colloquiale. Krylov è stato in grado di trovare il suo linguaggio alato unico di espressioni appropriate.

Durante la sua vita, Ivan Andreevich fu venerato come un luminare. Tuttavia, insegnato dall'esperienza, preferiva vivere nell'ombra - non partecipare a controversie politiche e letterarie, non uscire nel mondo, dissuadersi dall'attenzione dei giornalisti con la pigrizia e la distrazione, nei suoi vestiti e nei modi mostrava eccentricità e spensieratezza, preferiva una cena abbondante a tutto e amava giocare a carte. Pertanto, sono state generate molte speculazioni sulla vita e sul lavoro di Krylov: è diventato un costante eroe delle battute.

Questa immagine è contraddetta dalla sua amicizia con A.S. Pushkin, che sembra essere profonda: solo il grande poeta, già ferito a morte in un duello, salutò il suo “nonno”. Un fatto interessante dalla biografia di Krylov: già da vecchio, il poeta studiò il greco antico.

Vita privata

I. A. Krylov non era ufficialmente sposato. Tuttavia, i biografi ritengono che la sua vera moglie fosse la governante Fenyushka, che diede alla luce sua figlia Sasha. Il bambino viveva nella casa di Krylov come figlioccia. Si può capire perché lo scrittore non ha mai riconosciuto ufficialmente il proprio figlio e non ha sposato sua madre.

Fenyushka era uno di quelli semplici, vicino e caro nello spirito. Tuttavia, il mondo non perdonerebbe il “nonno della letteratura russa” per la sua cattiva alleanza. E non importava che lui stesso provenisse da una famiglia povera e non ancora nata. Colui che baciò la mano dell'imperatrice non poteva baciare le mani di una governante senza radici.

Tuttavia, sembra che Ivan Andreevich amasse moltissimo sua moglie e sua figlia. Mandò Sasha in un collegio, le fornì una dote, non la alienò da lui dopo la morte di sua moglie e la sposò con un uomo completamente degno. Dopo la sua morte, trasferì tutta la sua fortuna e i suoi diritti al marito di Sasha, le cui origini non gli permettevano di contestare il testamento e di privare sua figlia della sua eredità.

Gli ultimi anni di vita e di morte

È stato trattato gentilmente dalla famiglia reale. Ha ricevuto una pensione, gli è stato assegnato un ordine governativo e il grado di consigliere di stato.

Il settantesimo compleanno di Krylov è stato celebrato in tutto il paese.

Morì di grave polmonite nella casa di sua figlia, la figlioccia di tutti, a San Pietroburgo nel 1844.

Fu sepolto nel cimitero Tikhvin dell'Alexander Nevsky Lavra a San Pietroburgo.

Lo scrittore si distingueva per uno strano amore per l'osservazione dei fuochi. C'erano leggende su di lui come un grande ghiottone. Dissero addirittura che fosse morto dopo aver mangiato troppe frittelle. Posò per molti artisti; almeno tre ritratti furono realizzati da famosi pittori di quei tempi.

Favole e opere famose di Ivan Krylov

Difficile individuare quelli più famosi. Ma, probabilmente, ogni lettore sarà in grado di ricordare almeno un verso delle favole "La libellula e la formica", "La favola del corvo e della volpe" o "Il cigno, il luccio e il gambero".

Ma quest'ultima, ad esempio, fu la risposta profondamente personale dello scrittore agli eventi politici del suo tempo - l'incoerenza degli alleati nella guerra contro Napoleone (secondo un'altra versione - conflitti nel Consiglio di Stato).

Ma la magia del genere e lo straordinario talento dell'autore hanno reso l'opera una favola per tutti i tempi. Ci sono molte di queste creazioni nelle opere di Ivan Andreevich e leggerle è un vero piacere.

Conclusione

Molti scrittori in Russia si sono rivolti a brevi poesie allegoriche con un significato didattico. Compresi A. S. Pushkin, L. N. Tolstoy, D. Bedny e S. Mikhalkov.

Ma nessuno è stato definito il miglior favolista dopo Krylov. Leggendo le favole di Krylov, confrontandole con quelle precedenti e successive, capisci e senti persino il perché.

Una biografia molto breve (in poche parole)

Nato il 13 febbraio 1769 a Mosca. Padre - Andrei Prokhorovich Krylov (1738-1778), militare. Madre - Maria Alekseevna (c.1750-1788). Non ho studiato da nessuna parte, ero impegnato nell'autoeducazione. Nel 1789 iniziò a essere pubblicata la rivista mensile “Mail of Spirits”. Nel 1792 iniziò la pubblicazione della rivista “Spectator”. Nel 1810 ottenne un lavoro come assistente bibliotecario presso la Biblioteca pubblica imperiale. Non era sposato, non aveva figli ufficiali, ma probabilmente aveva una figlia illegittima da una cuoca. Morì il 21 novembre 1844, all'età di 75 anni. Fu sepolto nel cimitero di Tikhvin a San Pietroburgo. Opere principali: "Cigno, gambero e luccio", "Libellula e formica", "Quartetto", "Corvo e volpe", "Scimmia e occhiali" e altri.

Breve biografia (dettagli)

Ivan Andreevich Krylov è uno scrittore russo, poeta-favolista, autore satirico, traduttore, consigliere di Stato, membro accademico dell'Accademia Imperiale delle Scienze. Nato il 13 febbraio 1769 a Mosca nella famiglia di un ufficiale in pensione. I primi anni dello scrittore trascorsero viaggiando; studiò lettura e scrittura a casa, poiché suo padre possedeva una vasta biblioteca di libri. Nel 1780 iniziò a lavorare part-time come impiegato. Successivamente, Krylov entra in servizio nella camera del governo. Nel 1789 iniziò a essere pubblicata la rivista satirica “Mail of Spirits”. A quel tempo aveva già scritto molte opere e tradotto un'opera francese. Nel 1792 iniziò a essere pubblicata la sua rivista “The Spectator”, anch'essa di carattere satirico.

Nel 1797, lo scrittore incontrò il principe Sergei Golitsyn e andò a lavorare per lui come segretario e insegnante dei suoi figli. Lo scrittore iniziò a mostrarsi come favolista nel 1805, dopo aver tradotto in russo due favole di La Fontaine. Presto apparvero le sue opere: "A Lesson for Daughters", "Fashion Shop", "Ilya Bogatyr, Magic Opera", "Lazy Man" e altri. Nel 1810 andò a lavorare presso la Biblioteca Pubblica Imperiale, dove lavorò fino al suo pensionamento nel 1841. Nel 1811 entrò a far parte della società letteraria degli amanti della letteratura russa. Nello stesso anno divenne membro dell'Accademia Russa.

Durante la guerra con Napoleone, il poeta si comportò da patriota, anche se in seguito ridicolizzò i vizi della società secolare nelle sue opere. Inoltre metteva in ridicolo molti difetti umani, come l’orgoglio, l’egoismo, la vanità e la stupidità. Durante la sua vita, Krylov scrisse circa 200 favole, le più famose delle quali sono "Cigno, gambero e luccio", "Libellula e formica", "Quartetto", "Corvo e volpe". Le sue favole sono state tradotte in francese, italiano, georgiano e altre lingue.

Krylov morì il 21 novembre 1844 all'età di 75 anni di polmonite bilaterale. Fu sepolto nel cimitero di Tikhvin a San Pietroburgo.

Breve video biografico (per chi preferisce ascoltare)

nei primi anni

"Posta spirituale"

"Spettatore" e "Mercurio"

Traduzioni di favole

L'anno scorso

Fatti interessanti

Perpetuazione del nome

Nella filatelia

Indirizzi a San Pietroburgo

Saggi

Altri scritti

Bibliografia

Ivan Andreevich Krylov(2 (13) febbraio 1769, Mosca - 9 (21) novembre 1844, San Pietroburgo) - Poeta, favolista, traduttore, scrittore russo. Membro a pieno titolo dell'Accademia Imperiale Russa (1811), accademico ordinario dell'Accademia Imperiale delle Scienze presso il Dipartimento di Lingua e Letteratura Russa (1841).

Nella sua giovinezza, Krylov era conosciuto principalmente come scrittore satirico, editore della rivista satirica “Mail of Spirits” e della parodia tragicommedia “Trumph”, che metteva in ridicolo Paolo I. Krylov fu autore di oltre 200 favole dal 1809 al 1843, furono pubblicati in nove parti e furono ristampati in edizioni molto grandi per quei tempi. Nel 1842 le sue opere furono pubblicate in traduzione tedesca. Le trame di molte favole risalgono alle opere di Esopo e La Fontaine, sebbene esistano molte trame originali.

Molte espressioni delle favole di Krylov sono diventate espressioni popolari.

Le favole di I. A. Krylov sono state messe in musica, ad esempio, da A. G. Rubinstein - le favole "Il cuculo e l'aquila", "L'asino e l'usignolo", "La libellula e la formica", "Quartetto".

nei primi anni

Suo padre, Andrei Prokhorovich Krylov (1736-1778), sapeva leggere e scrivere, ma "non studiava scienze", prestò servizio in un reggimento di dragoni, nel 1772 si distinse difendendo la città di Yaitsky dai Pugacheviti, poi era il presidente del magistrato di Tver e morì, lasciando vedova con due bambini piccoli. Morì con il grado di capitano e di povertà.

Ivan Krylov ha trascorso i primi anni della sua infanzia viaggiando con la sua famiglia. Imparò a leggere e scrivere in casa (suo padre era un grande amante della lettura, dopo di lui un intero baule di libri passò al figlio); Ha studiato francese in una famiglia di ricchi vicini. Nel 1777 fu arruolato nel servizio civile come sottocancelliere del tribunale di Kalyazin del Basso Zemstvo e poi del magistrato di Tver. Apparentemente questo servizio era solo nominale e Krylov era probabilmente in congedo fino alla fine della sua formazione.

Krylov ha studiato poco, ma ha letto parecchio. Secondo un contemporaneo, lui "Ho visitato con particolare piacere raduni pubblici, aree commerciali, altalene e risse, dove mi sono spintonato tra la folla eterogenea, ascoltando avidamente i discorsi della gente comune". Nel 1780 iniziò a prestare servizio come impiegato di ufficio secondario per una miseria. Nel 1782, Krylov era ancora elencato come impiegato di un ufficio secondario, ma "questo Krylov non aveva alcun affare da fare".

In questo periodo si interessò ai combattimenti di strada, muro contro muro. E poiché era fisicamente molto forte, spesso usciva vittorioso sugli uomini più anziani.

Annoiato dal servizio infruttuoso, Krylov alla fine del 1782 andò a San Pietroburgo con sua madre, che intendeva lavorare per una pensione e una migliore sistemazione per il destino di suo figlio. I Krylov rimasero a San Pietroburgo fino all'agosto 1783, e i loro sforzi non furono vani: al loro ritorno, nonostante un'assenza illegale a lungo termine, Krylov si dimise dal magistrato con il grado di impiegato ed entrò in servizio nella Camera del Tesoro di San Pietroburgo. .

In quel periodo godette di grande fama “Il Mugnaio” di Ablesimov, sotto la cui influenza Krylov scrisse l'opera “La Casa del Caffè” nel 1784; Ha preso la trama da "Il Pittore" di Novikov, ma l'ha modificata in modo significativo e si è concluso con un lieto fine. Krylov portò la sua opera al libraio e tipografo Breitkopf, che diede all'autore 60 rubli in libri (Racine, Molière e Boileau), ma non pubblicò l'opera. "The Coffee House" fu pubblicato solo nel 1868 (in edizione anniversario) ed è considerata un'opera estremamente giovane e imperfetta, per di più scritta in versi goffi. Confrontando l'autografo di Krylov con l'edizione stampata, si scopre, tuttavia, che quest'ultima non è del tutto corretta; Eliminate molte sviste dell'editore e evidenti errori del giovane poeta, che nel manoscritto a noi pervenuto non ha ancora terminato del tutto la sua opera, le poesie di “The Coffee House” difficilmente possono essere definite goffe, e un tentativo di mostrare che la novità (il soggetto della satira di Krylov non è tanto un caffè corrotto, quanto Lady Novomodova) e le visioni "libere" sul matrimonio e sulla moralità, che ricordano fortemente il consigliere di "Il brigadiere", non escludono la caratteristica della crudeltà degli Skotinin, così come molti detti popolari ben scelti, rendono l'opera del poeta sedicenne, nonostante i personaggi incontrollati, un fenomeno notevole per l'epoca. La “Casa del Caffè” è stata probabilmente concepita in provincia, vicino allo stile di vita che raffigura.

Nel 1785 Krylov scrisse la tragedia “Cleopatra” (non ci è pervenuta) e la portò al famoso attore Dmitrevskij per la visione; Dmitrevskij incoraggiò il giovane autore a continuare il suo lavoro, ma non approvò l'opera in questa forma. Nel 1786, Krylov scrisse la tragedia "Filomela", che, ad eccezione dell'abbondanza di orrori, urla e mancanza di azione, non differisce dalle altre tragedie "classiche" di quel tempo. L'opera comica “La famiglia pazza” e la commedia “Lo scrittore nel corridoio”, scritte da Krylov nello stesso periodo, sono leggermente migliori; di quest'ultima, Lobanov, amico e biografo di Krylov, dice: “Ho cercato questa commedia da molto tempo e mi rammarico di averla finalmente trovata”. Infatti, in esso, come in “Mad Family”, a parte la vivacità dei dialoghi e qualche “parola” popolare, non ci sono pregi. L'unica cosa curiosa è la fertilità del giovane drammaturgo, che entrò in stretti rapporti con il comitato teatrale, ricevette un biglietto gratuito, l'incarico di tradurre l'opera “L'Infante de Zamora” dal francese e la speranza che “La Famiglia Pazza” ” verrà proiettato a teatro, poiché è già stata ordinata la musica.

Nella Camera di Stato, Krylov ha poi ricevuto 80-90 rubli. all'anno, ma non era soddisfatto della sua posizione e si trasferì nel gabinetto di Sua Maestà. Nel 1788, Krylov perse sua madre e tra le sue braccia rimase il fratellino Lev, di cui si prese cura per tutta la vita come un padre per un figlio (di solito lo chiamava "papà" nelle sue lettere). Nel 1787-1788 Krylov scrisse la commedia "Pranksters", dove portò sul palco e ridicolizzò crudelmente il primo drammaturgo dell'epoca, Ya. B. Knyazhnin ( Ladro di rime) e sua moglie, la figlia Sumarokov ( Taratora); secondo Grech, il pedante Tyanislov è stato copiato dal cattivo poeta P. M. Karabanov. Anche se in "The Pranksters" invece della vera commedia troviamo una caricatura, ma questa caricatura è audace, vivace e spiritosa, e le scene del compiacente sempliciotto Azbukin con Tyanislov e Rhymestealer potrebbero essere considerate molto divertenti per quel tempo. I "burloni" non solo litigarono tra Krylov e Knyazhnin, ma gli procurarono anche il dispiacere della direzione del teatro.

"Posta spirituale"

Nel 1789, nella tipografia di I. G. Rachmaninov, una persona colta e devota all'opera letteraria, Krylov pubblicò la rivista satirica mensile “Mail of Spirits”. La rappresentazione delle carenze della moderna società russa è qui presentata nella fantastica forma della corrispondenza tra gli gnomi e il mago Malikulmulk. La satira di "Spirit Mail", sia nelle sue idee che nel suo grado di profondità e sollievo, funge da continuazione diretta delle riviste dei primi anni '70 (solo i pungenti attacchi di Krylov a Rhythmokrad e Taratora e alla direzione dei teatri introducono un nuovo elemento personale), ma rispetto all’arte della raffigurazione un grande passo avanti. Secondo J. K. Grot, “Kozitsky, Novikov, Emin erano solo osservatori intelligenti; Krylov è già un artista emergente”.

"Spirit Mail" è stato pubblicato solo da gennaio ad agosto, poiché aveva solo 80 abbonati; nel 1802 fu pubblicata in una seconda edizione.

La sua attività giornalistica suscitò il dispiacere delle autorità e l'imperatrice offrì a Krylov un viaggio all'estero per cinque anni a spese del governo. Ma ha rifiutato. Nella sua giovinezza, Krylov era un libero pensatore eternamente insoddisfatto.

"Spettatore" e "Mercurio"

Nel 1790, Krylov scrisse e pubblicò un'ode alla conclusione della pace con la Svezia, un'opera debole, ma che mostrava comunque l'autore come una persona sviluppata e un futuro artista delle parole. Il 7 dicembre dello stesso anno Krylov si ritirò; l’anno successivo divenne proprietario della tipografia e dal gennaio 1792 cominciò a pubblicarvi la rivista “Spectator”, con un programma molto ampio, ma pur sempre con una chiara inclinazione alla satira, soprattutto negli articoli del redattore. Le opere più grandi di Krylov in "The Spectator" sono "Kaib, an Eastern Tale", la fiaba "Nights", saggi e opuscoli satirici e giornalistici ("Un elogio in memoria di mio nonno", "Un discorso pronunciato da un rastrello in un incontro dei folli”, “Pensieri di un filosofo secondo la moda”).

Da questi articoli (soprattutto il primo e il terzo) si può vedere come si sta espandendo la visione del mondo di Krylov e come sta maturando il suo talento artistico. A quel tempo era già al centro di un circolo letterario, che entrò in polemica con il "Giornale di Mosca" di Karamzin. Il dipendente principale di Krylov era A.I. Klushin. "Spectator" aveva già 170 abbonati e nel 1793 si trasformò in "Mercurio di San Pietroburgo", pubblicato da Krylov e A. I. Klushin. Poiché in quel periodo il “Giornale di Mosca” di Karamzin cessò di esistere, gli editori di “Mercurio” sognavano di distribuirlo ovunque e di dare alla loro pubblicazione il carattere più letterario e artistico possibile. "Mercury" contiene solo due commedie satiriche di Krylov: "Un discorso in lode della scienza di ammazzare il tempo" e "Un discorso in lode di Ermolafides, tenuto in un incontro di giovani scrittori"; quest'ultimo, ridicolizzando la nuova direzione della letteratura (sotto Ermolafido, cioè una persona che porta ermolafia o sciocchezze, è implicito, come notò J. K. Grot, principalmente Karamzin) serve come espressione delle opinioni letterarie di Krylov di quel tempo. Questa pepita rimprovera severamente ai karamzinisti la loro impreparazione, il loro disprezzo delle regole e il loro desiderio di gente comune (scarpe di rafia, zipun e cappelli con la piega): ovviamente gli anni della sua attività giornalistica furono anni formativi per lui, e questa scienza tardiva portò discordia nei suoi gusti, che probabilmente causò la temporanea cessazione della sua attività letteraria. Molto spesso, Krylov appare in "Mercurio" come paroliere e imitatore delle poesie più semplici e giocose di Derzhavin, e mostra più intelligenza e sobrietà di pensiero che ispirazione e sentimenti (specialmente a questo proposito, la "Lettera sui benefici dei desideri" è caratteristica, che però non è rimasta stampata). Mercury durò solo un anno e non ebbe particolare successo.

Alla fine del 1793 Krylov lasciò San Pietroburgo; Poco si sa di quello che fece nel 1794-1796. Nel 1797 incontrò a Mosca il principe S. F. Golitsyn e si recò nella sua tenuta di Zubrilovka, come insegnante per bambini, segretario, ecc., Almeno non nel ruolo di un parassita a vita libera. A quel tempo, Krylov aveva già un'educazione ampia e varia (suonava bene il violino, conosceva l'italiano, ecc.), E sebbene fosse ancora debole in ortografia, si rivelò un insegnante capace e utile di lingua e letteratura ( cfr. “Memorie” di F. F. Vigel). Per un'esecuzione casalinga a casa di Golitsyn, scrisse la tragedia-scherzo “Trumph” o “Podschipa” (stampata prima all'estero, poi in “Antichità russa”, 1871, libro III), ruvida, ma non priva di sale e vitalità, parodia del dramma classico, e attraverso di esso mette fine per sempre al suo desiderio di strappare le lacrime del pubblico. La malinconia della vita rurale era tale che un giorno le signore in visita lo trovarono allo stagno completamente nudo, con la barba troppo cresciuta e le unghie non tagliate.

Nel 1801, il principe Golitsyn fu nominato governatore generale di Riga e Krylov fu nominato suo segretario. Nello stesso anno o in quello successivo scrisse l'opera teatrale “Pie” (stampata nel VI volume della “Collection of Akd. Sciences”; presentata per la prima volta a San Pietroburgo nel 1802), una leggera commedia di intrighi, in il che, nella persona di Uzhima, tocca casualmente il sentimentalismo che gli è antipatico. Nonostante i rapporti amichevoli con il suo capo, Krylov si dimise nuovamente il 26 settembre 1803. Non sappiamo cosa abbia fatto nei successivi 2 anni; Dicono che abbia giocato una grande partita a carte, una volta abbia vinto una somma molto elevata, abbia viaggiato alle fiere, ecc. Per giocare a carte, un tempo gli era proibito apparire in entrambe le capitali.

Favole

Nel 1805, Krylov era a Mosca e mostrò a I. I. Dmitriev la sua traduzione di due favole di La Fontaine: "La quercia e la canna" e "La sposa esigente". Secondo Lobanov, Dmitriev, dopo averli letti, disse a Krylov: “questa è la tua vera famiglia; finalmente l'hai trovato." Krylov amò sempre La Fontaine (o Fontaine, come lo chiamava) e, secondo la leggenda, già nella prima giovinezza mise alla prova le sue forze traducendo favole, e più tardi, forse, alterandole; favole e “proverbi” erano in voga in quel periodo. Eccellente intenditore e artista dal linguaggio semplice, che ha sempre amato rivestire i suoi pensieri nella forma plastica di un apologeta e, inoltre, fortemente incline al ridicolo e al pessimismo, Krylov, infatti, è stato, per così dire, creato per una favola, ma ancora non si stabilì immediatamente su questa forma di creatività: nel 1806 pubblicò solo 3 favole, e nel 1807 apparvero 3 delle sue opere teatrali, due delle quali, corrispondenti alla direzione satirica del talento di Krylov, ebbero un grande successo sul palco: si tratta di “La Bottega della Moda” (finalmente elaborato nel lontano 1806 e presentato per la prima volta a San Pietroburgo il 27 luglio) e “Una lezione per le figlie” (la trama di quest'ultima è liberamente presa in prestito da “Précieuses ridicules” di Molière ”; presentato per la prima volta a San Pietroburgo il 18 giugno 1807). L'oggetto della satira in entrambi è lo stesso, nel 1807 era completamente moderno: la passione della nostra società per tutto ciò che è francese; nella prima commedia la Frenchmania è associata alla dissolutezza, nella seconda è portata alle colonne d'Ercole della stupidità; In termini di vivacità e forza dei dialoghi, entrambe le commedie rappresentano un notevole passo avanti, ma mancano ancora i personaggi. La terza opera di Krylov: "Ilya Bogatyr, Magic Opera" è stata scritta per ordine di A. L. Naryshkin, direttore del teatro (messa in scena per la prima volta il 31 dicembre 1806); nonostante la massa di sciocchezze caratteristica delle stravaganze, presenta diversi forti tratti satirici ed è curioso come tributo al romanticismo giovanile, portato da una mente così estremamente poco romantica.

Non si sa a che ora risale la commedia in versi incompiuta di Krylov (contiene solo un atto e mezzo e l'eroe non è ancora apparso sulla scena) a: “The Lazy Man” (pubblicato nel volume VI della “Collection delle Scienze Accademiche”); ma è curioso come tentativo di creare una commedia di carattere e allo stesso tempo di fonderla con una commedia di costume, poiché il difetto in essa rappresentato con estrema durezza aveva la sua base nelle condizioni di vita della nobiltà russa di quella e successivamente epoche.

In questi pochi versi abbiamo un brillante abbozzo di ciò che fu poi sviluppato in Tentetnikov e Oblomov. Senza dubbio, Krylov ha trovato in se stesso una buona dose di questa debolezza e, come molti veri artisti, è per questo che ha deciso di rappresentarla con la possibile forza e profondità; ma identificarlo completamente con il suo eroe sarebbe estremamente ingiusto: Krylov è una persona forte ed energica quando necessario, e la sua pigrizia, il suo amore per la pace lo hanno dominato, per così dire, solo con il suo consenso. Il successo delle sue commedie fu grande; nel 1807 i suoi contemporanei lo considerarono un famoso drammaturgo e lo misero accanto a Shakhovsky (vedi “Il diario di un ufficiale” di S. Zhikharev); le sue commedie venivano ripetute molto spesso; Nel palazzo è stato rappresentato anche "Fashion Shop", nella metà dell'imperatrice Maria Feodorovna (vedi Arapov, "Cronaca del teatro russo"). Nonostante ciò, Krylov ha deciso di lasciare il teatro e seguire il consiglio di I. I. Dmitriev. Nel 1808, Krylov, che entrò di nuovo in servizio (nel dipartimento delle monete), pubblicò 17 favole sul "Dramatic Herald" e tra loro diverse ("Oracolo", "L'elefante nel Voivodato", "L'elefante e Moska", ecc. ) che erano piuttosto originali. Nel 1809 pubblicò la prima edizione separata delle sue favole, in totale 23, e con questo piccolo libro si guadagnò un posto di rilievo e onorevole nella letteratura russa, e grazie alle successive edizioni delle favole divenne uno scrittore di tale importanza. una laurea nazionale come nessun altro aveva ottenuto prima. . Da quel momento in poi la sua vita fu un susseguirsi di continui successi e onori, che, a giudizio della stragrande maggioranza dei suoi contemporanei, furono ben meritati. Nel 1810 divenne assistente bibliotecario presso la Biblioteca pubblica imperiale, sotto il comando del suo ex capo e mecenate A. N. Olenin; Allo stesso tempo, gli fu assegnata una pensione di 1.500 rubli all'anno, che successivamente (28 marzo 1820), "in onore degli eccellenti talenti della letteratura russa", raddoppiò, e anche più tardi (26 febbraio 1834) quadruplicò, a quel punto fu elevato a gradi e cariche (dal 23 marzo 1816 fu nominato bibliotecario); al momento del suo pensionamento (1 marzo 1841), "a differenza degli altri", gli fu assegnata una pensione completa del suo assegno di biblioteca, tanto che in totale ricevette 11.700 rubli. Culo. nell'anno. Krylov è stato un membro rispettato della "Conversazione degli amanti della letteratura russa" sin dalla sua fondazione. Il 16 dicembre 1811 fu eletto membro dell'Accademia Russa, il 14 gennaio 1823 ricevette da essa una medaglia d'oro per meriti letterari, e quando l'Accademia Russa fu trasformata nel dipartimento di lingua e letteratura russa dell'Accademia Russa Accademia delle Scienze (1841), fu confermato accademico ordinario (secondo la leggenda, l'imperatore Nicola I accettò la trasformazione a condizione “che Krylov fosse il primo accademico”). Il 2 febbraio 1838, il cinquantesimo anniversario della sua attività letteraria fu celebrato a San Pietroburgo con tale solennità e allo stesso tempo con tale calore e sincerità che una tale celebrazione letteraria non può essere menzionata prima della cosiddetta festa di Pushkin a Mosca. .

Ivan Andreevich Krylov morì il 9 novembre 1844 per indigestione. Fu sepolto il 13 novembre 1844 nel cimitero Tikhvin dell'Alexander Nevsky Lavra. Il giorno del funerale, amici e conoscenti di I. A. Krylov, insieme a un invito, ricevettero una copia delle favole da lui pubblicate, sul cui frontespizio, sotto un bordo in lutto, era stampato: “Un'offerta in memoria di Ivan Andreevich, su sua richiesta.

Gli aneddoti sul suo straordinario appetito, sciatteria, pigrizia, amore per il fuoco, straordinaria forza di volontà, arguzia, popolarità, cautela evasiva sono fin troppo noti.

Krylov non raggiunse subito una posizione elevata nella letteratura; Zhukovsky, nel suo articolo "Sulle favole e favole di Krylov", ha scritto sulla pubblicazione. 1809, lo paragona anche a I. I. Dmitriev, non sempre a suo vantaggio, segnala "errori" nel suo linguaggio, "espressioni contrarie al gusto, scortese" e con evidente esitazione "si permette" di elevarlo qua e là a La Fontaine, come “traduttore esperto” del re dei favolisti. Krylov non poteva avere alcun diritto particolare a questo verdetto, poiché delle 27 favole che aveva scritto fino a quel momento, in 17 egli, infatti, “prese sia la finzione che la storia da La Fontaine”; su queste traduzioni Krylov, per così dire, ha allenato la mano, ha affilato l'arma per la sua satira. Già nel 1811 apparve con una lunga serie di opere completamente indipendenti (delle 18 favole del 1811, solo 3 furono prese in prestito da documenti) e spesso sorprendentemente audaci, come "Oche". "Sheets and Roots", "Quartet", "Council of Mice", ecc. L'intera parte migliore del pubblico dei lettori ha quindi riconosciuto il talento enorme e completamente indipendente di Krylov; la sua raccolta di "Nuove favole" divenne il libro preferito in molte case, e gli attacchi maliziosi di Kachenovsky ("Vestn. Evropy" 1812, n. 4) danneggiarono i critici molto più del poeta. Nell'anno della guerra patriottica del 1812, Krylov divenne uno scrittore politico, proprio la direzione a cui aderì la maggioranza della società russa. L'idea politica è ben visibile anche nelle favole dei due anni successivi, ad esempio. “Pike and Cat” (1813) e “Swan, Pike and Cancer” (1814; non si riferisce al Congresso di Vienna, sei mesi prima dell'apertura del quale è stata scritta, ma esprime l'insoddisfazione della società russa per le azioni di gli alleati di Alessandro I). Nel 1814 Krylov scrisse 24 favole, tutte originali, e le lesse ripetutamente a corte, nella cerchia dell'imperatrice Maria Feodorovna. Secondo i calcoli di Galakhov, negli ultimi 25 anni di attività di Krylov cadono solo 68 favole, mentre nei primi dodici - 140.

Un confronto tra i suoi manoscritti e le numerose edizioni mostra con quanta straordinaria energia e cura quest'uomo altrimenti pigro e sbadato corresse e appianasse le prime bozze delle sue opere, che apparentemente erano già molto riuscite e profondamente pensate. Ha abbozzato la favola in modo così fluido e poco chiaro che anche a lui il manoscritto somigliava solo a qualcosa di pensato; poi lo riscrisse più volte e lo corresse ogni volta dove poteva; Soprattutto ha cercato la plasticità e la possibile brevità, soprattutto alla fine della favola; gli insegnamenti morali, molto ben concepiti ed eseguiti, li accorciò o li scartò del tutto (indebolendo così l'elemento didattico e rafforzando quello satirico), e così con duro lavoro arrivò alle sue conclusioni taglienti, a stiletto, che presto si trasformarono in proverbi. Con lo stesso lavoro e attenzione, espulse dalle favole tutti i giri di libri e le espressioni vaghe, li sostituì con quelli popolari, pittoreschi e allo stesso tempo abbastanza accurati, corresse la costruzione del verso e distrusse il cosiddetto. "licenza poetica". Ha raggiunto il suo obiettivo: in termini di forza espressiva, bellezza della forma, la favola di Kryloa è il massimo della perfezione; tuttavia, garantire che Krylov non abbia accenti sbagliati ed espressioni goffe è un'esagerazione da anniversario ("da tutte e quattro le zampe" nella favola "Il leone, il camoscio e la volpe", "Tu ed io non possiamo adattarci lì ” nella favola “I due ragazzi”, “I frutti dell’ignoranza sono terribili” nella favola “Gli atei”, ecc.). Tutti concordano sul fatto che nella maestria della storia, nel sollievo dei personaggi, nel sottile umorismo, nell'energia dell'azione, Krylov è un vero artista, il cui talento risalta tanto più luminoso quanto più modesta è l'area che ha messo da parte. per se stesso. Le sue favole nel loro insieme non sono un'arida allegoria moralizzante e nemmeno una calma epica, ma un dramma vivente in cento atti, con molti tipi delineati in modo affascinante, un vero "spettacolo della vita umana", visto da un certo punto di vista. Quanto sia corretto questo punto di vista e quanto sia edificante la favola di Krylov per i contemporanei e i posteri - le opinioni su questo non sono del tutto simili, soprattutto perché non è stato fatto tutto il necessario per chiarire completamente la questione. Sebbene Krylov consideri il benefattore della razza umana "colui che offre le regole più importanti delle azioni virtuose in brevi espressioni", lui stesso non era un didattista né nelle riviste né nelle sue favole, ma un brillante autore satirico e, inoltre, non uno che punisce con il ridicolo i difetti della società contemporanea, in vista dell'ideale saldamente radicato nella sua anima, e come un pessimista satirico che ha poca fiducia nella possibilità di correggere le persone con qualsiasi mezzo e si sforza solo di ridurre la quantità di bugie e il male. Quando Krylov, da moralista, cerca di proporre “le regole più importanti delle azioni virtuose”, ne esce asciutto e freddo, e talvolta nemmeno molto intelligente (vedi, ad esempio, “Divers”); ma quando ha l'opportunità di sottolineare la contraddizione tra l'ideale e la realtà, di smascherare l'autoillusione e l'ipocrisia, le frasi fatte, la falsità, lo stupido compiacimento, è un vero maestro. Pertanto, non è affatto appropriato indignarsi con Krylov per il fatto che "non ha espresso la sua simpatia per nessuna scoperta, invenzione o innovazione" (Galakhov), così come è inappropriato esigere che tutte le sue favole predichino l'umanità e la nobiltà spirituale . Ha un altro compito: eseguire il male con risate spietate: i colpi che ha inflitto a vari tipi di meschinità e stupidità sono così accurati che nessuno ha il diritto di dubitare dell'effetto benefico delle sue favole su un'ampia cerchia di lettori. Sono utili come materiale pedagogico? Senza dubbio, come ogni opera veramente artistica, completamente accessibile alla mente del bambino e aiutando il suo ulteriore sviluppo; ma poiché raffigurano solo un lato della vita, accanto ad essi dovrebbe essere offerto anche materiale dalla direzione opposta. Anche l'importante significato storico e letterario di Krylov è fuori dubbio. Proprio come all'epoca di Caterina II era necessario il pessimista Fonvizin accanto all'entusiasta Derzhavin, così all'epoca di Alessandro I era necessario Krylov; agendo contemporaneamente a Karamzin e Zhukovsky, li ha rappresentati come un contrappeso, senza il quale la nostra società potrebbe andare troppo lontano sulla via della sensibilità sognante.

Non condividendo le aspirazioni archeologiche e strettamente patriottiche di Shishkov, Krylov si unì consapevolmente alla sua cerchia e trascorse tutta la vita lottando contro l’occidentalismo semicosciente. Nelle favole è apparso come il nostro primo scrittore “veramente popolare” (Pushkin, V, 30), sia nel linguaggio che nelle immagini (i suoi animali, uccelli, pesci e persino figure mitologiche sono veramente popolo russo, ciascuno con i tratti caratteristici dell'epoca e disposizioni sociali), e nelle idee. Simpatizza con il lavoratore russo, di cui però conosce molto bene i difetti e li descrive con forza e chiarezza. Il bue bonario e la pecora eternamente offesa sono i suoi unici cosiddetti tipi positivi, e le favole: "Foglie e radici", "Riunione mondana", "Lupi e pecore" lo mettono molto più avanti tra gli allora idilliaci difensori della servitù della gleba. . Krylov scelse per sé un campo poetico modesto, ma in esso fu un artista importante; le sue idee non sono elevate, ma ragionevoli e forti; la sua influenza non è profonda, ma estesa e fruttuosa.

Traduzioni di favole

Il primo traduttore di Krylov in azero fu Abbas-Quli-Aga Bakikhanov. Negli anni '30 del XIX secolo, durante la vita di Krylov, tradusse la favola "L'asino e l'usignolo". È opportuno notare che, ad esempio, la prima traduzione in armeno fu fatta nel 1849 e in georgiano nel 1860. Oltre 60 favole di Krylov furono tradotte da Hasanaliaga Khan di Karadag negli anni '80 del XIX secolo. Come ha osservato l’eminente critico letterario azerbaigiano Mikail Rafili, “le traduzioni di Khan Karadag hanno avuto un’importanza eccezionale nella vita culturale dell’Azerbaigian. Grazie alle sue traduzioni, la letteratura educativa si arricchì di nuove opere socialmente ricche e la letteratura russa divenne veramente proprietà delle grandi masse dell'Azerbaigian. Queste traduzioni venivano lette e studiate con amore dagli scolari, erano percepite come un fenomeno originale nella vita letteraria. Karadagsky ha cercato di fornire una traduzione molto vicina nel contenuto all'originale. È molto caratteristico che il traduttore non si sia limitato a trasmettere il contenuto, ma a volte abbia anche fornito le proprie conclusioni, tratte da detti popolari ed esprimenti la quintessenza dell'opera di Krylov... Le traduzioni delle favole di Krylov occupavano il posto più importante nell'intero attività di traduzione di scrittori azeri della fine del XIX secolo”. L’interesse per l’opera di Krylov fu grande e non è un caso che l’eccezionale scrittore azerbaigiano Abdurragim bey Akhverdiyev iniziò la sua attività letteraria nel 1885 con una traduzione della favola di Krylov “La quercia e la canna”. Inoltre, come si suol dire, di più. Rashid bey Efendiyev, Mirza Alekper Sabir, Abbas Sihhat, Abdullah Shaig: si sono tutti rivolti al lavoro di Krylov. Nel 1938 fu pubblicato il libro di A. Shaig, che includeva la traduzione di 97 favole di Krylov. Le traduzioni di Shaig mostrano chiaramente i primi, ma audaci esperimenti nella traduzione di Garadagh (“L'interesse di Shaig per la poesia e la letteratura apparve all'età di sette anni, quando iniziò a studiare in una scuola di Tiflis. Memorizzò poesie in azero, russo e persiano. Le sue prime Il libro di testo era "Veten" dili", che includeva le favole di I. A. Krylov tradotte da Hasanaliag Khan di Karadag (Garadagi)."

L'anno scorso

Alla fine della sua vita, Krylov fu trattato con gentilezza dalle autorità. Aveva il grado di consigliere di stato, seimillesima pensione.

Krylov visse a lungo e non cambiò in alcun modo le sue abitudini. Completamente perso nella pigrizia e nel gourmand. Lui, un uomo intelligente e poco gentile, alla fine si è adattato al ruolo di un eccentrico bonario, un ghiottone assurdo e disinvolto. L'immagine da lui inventata si adattava alla corte e alla fine della sua vita poteva permettersi qualsiasi cosa. Non si vergognava di essere un mangione, uno sciattone e un pigro.

Quando morì, tutti pensarono che fosse di gola, ma in realtà di doppia polmonite.

Il funerale fu magnifico. Il conte Orlov, la seconda persona nello stato, portò via uno degli studenti e portò lui stesso la bara sulla strada.

I contemporanei credevano che la figlia del suo cuoco Sasha fosse suo padre. Ciò è confermato dal fatto che l'ha mandata in un collegio. E quando il cuoco morì, la allevò come una figlia e le diede una grossa dote. Prima della sua morte, lasciò in eredità tutte le sue proprietà e i diritti sulle sue composizioni al marito di Sasha.

• Una volta Krylov, a casa, dopo aver mangiato otto torte, rimase colpito dal loro cattivo gusto. Aprendo la padella vidi che era tutta verde di muffa. Ma decise che, se fosse stato vivo, avrebbe potuto finire le restanti otto torte in padella.
• Mi è davvero piaciuto guardare gli incendi. Non è mancato un solo incendio a San Pietroburgo.
• Sopra il divano della casa di Krylov c'era un dipinto sano appeso "sulla mia parola d'onore". Gli amici gli hanno chiesto di piantare un altro paio di chiodi in modo che non cadessero e gli rompessero la testa. A questo rispose che aveva calcolato tutto: il dipinto sarebbe caduto tangenzialmente e non lo avrebbe colpito.
• Alle cene mangiava solitamente un piatto di crostate, tre o quattro piatti di zuppa di pesce, qualche braciola, tacchino arrosto e qualche piccola cosa. Arrivato a casa ho mangiato il tutto con una scodella di crauti e pane nero.
• Un giorno, a cena con la regina, Krylov si sedette a tavola e, senza salutare, iniziò a mangiare. Zhukovsky gridò sorpreso: "Smettila, lascia che la regina almeno ti tratti." "E se non mi curasse?" - Krylov era spaventato.

Perpetuazione del nome

• A San Pietroburgo c'è Krylov Lane
• A Lipetsk c'è via Krylova
• A Nizhny Novgorod c'è via Krylova
• A Tver c'è via Krylova
• A Bobruisk c'è via Krylova
• A Yoshkar-Ola c'è via Krylova
• A Kharkov (Ucraina) c'è via Krylova
• A Saransk c'è via Krylova
• Nella città di Surgut (KhMAO-Yugra) c'è via Krylova
• A Karaganda c'è via Krylov
• A Gukovo c'è via Krylova
• A Ust-Kamenogorsk c'è via Krylova
• A Kazan c'è via Krylova
• A Vladivostok c'è via Krylova
• A Krasnoyarsk c'è via Krylova

Nella filatelia

Indirizzi a San Pietroburgo

• 1791-1796 - casa di I. I. Betsky - via Millionnaya, 1;
• 1816 - 03.1841 - sede della Biblioteca pubblica imperiale - Via Sadovaya, 20;
• 03.1841 - 09.11.1844 - Condominio Blinov - 1a linea, 8. Monumento storico di importanza federale. Ministero della Cultura della Federazione Russa. N. 7810123000 // Sito web "Oggetti del patrimonio culturale (monumenti storici e culturali) dei popoli della Federazione Russa". Verificato

Saggi

Favole

Altri scritti

• The Coffee House (1783, pubblicato nel 1869, opera comica),
• La famiglia pazza (1786, commedia),
• Lo scrittore nel corridoio (1786-1788, pubblicato nel 1794, commedia),
• Pranksters (1786-1788, pubblicato nel 1793, commedia),
• Filomela (1786-1788, pubblicata nel 1793, tragedia),
• Gli americani (1788, commedia, insieme ad A.I. Klushin),
• Kaib (1792, racconto satirico),
• Nights (1792, racconto satirico; incompiuto),
• Trumpf (“Podschipa”; 1798-1800, pubblicato nel 1859; distribuito in copie manoscritte),
• Pie (1801, pubblicato nel 1869, commedia),
• Negozio di moda (1806, commedia),
• Una lezione per le figlie (1807, commedia),
• Ilya the Bogatyr (1807, commedia).

Bibliografia

• Le prime monografie su Krylov furono scritte dai suoi amici: M. E. Lobanov ("La vita e le opere di Ivan Andreevich Krylov") e P. A. Pletnev (con le opere complete di Ivan Krylov, a cura di J. Jungmeister ed E. Weimar nel 1847) ; La biografia di Pletnev è stata ristampata molte volte sia nella raccolta di opere di Krylov che nelle sue favole.

• Note, materiali e articoli su di lui apparvero sia su riviste storiche che generali (per un elenco vedere Mezhov, "Storia delle parole russe e generali", San Pietroburgo, 1872, nonché Kenevich e L. Maikov).

• Nell'anno del centenario della nascita di Krylov è stato pubblicato "Bibliographer". e storia note alle favole di Krylov", V.F. Kenevich, e il volume II della "Storia della letteratura russa" di A.D. Galakhov, dove un piccolo ma prezioso studio è dedicato a Krylov e alle sue favole.

• L'opera seria e coscienziosa, ma lungi dall'essere completa di Kenevich (2a ed., senza aggiunte e anche con abbreviazioni, 1878) fu inclusa come parte del VI volume della "Raccolta di lingua e letteratura russa dell'Accademia delle scienze" (1869) , tutti i cui articoli sono dedicati a Krylov; Allo stesso tempo, diverse monografie apparvero su riviste.

• Materiale prezioso è fornito dall'articolo di L. N. Maykov: "I primi passi di I. A. Krylov nel campo letterario" ("Bollettino russo" 1889; ristampato in "Saggi storici e letterari", San Pietroburgo 1895).
• A. Lyashchenko, nel “Bollettino storico” (1894 n. 11);
• A. Kirpyachnikova in “Iniziazione”,
• V. Peretz in “Annuale. Imp. Teatri per il 1895"
• una serie di articoli su Krylov nel Journal of Min. Nar. Illuminato." 1895 Amon, Draganov e Nechaev (quest'ultimo ha causato l'opuscolo di A. Lyashchenko).

• Il primo lavoro scientifico su Krylov fu pubblicato sotto la direzione di Kallash (San Pietroburgo, 1903-1905).

• S. Babintsev. La fama mondiale di Krylov (I. A. Krylov. Ricerca e materiali. Mosca, OGIZ, 1947, 296 pp.), 274 pp.
• M. Rafili. I. A. Krylov e la letteratura azera, Baku, Azerneshr, 1944, pp. 29-30.
• Mirakhmedov A. M. Abdulla Shaik. Baku: “Olmo”, 1956, p.6

L'atteggiamento del popolo russo nei confronti del grande favolista Ivan Andreevich Krylov (1769-1844) è sempre stato estremamente caloroso. Lo chiamavano "Nonno Krylov", sottolineando così il rispetto e l'amore per quest'uomo straordinario. N.V. Gogol chiamò le favole di Krylov "Il libro della saggezza popolare". Ma il grande favolista non creò solo favole; ha mostrato il suo talento in un'ampia varietà di generi letterari. Un coraggioso autore satirico, un sottile poeta lirico, un arguto autore di commedie divertenti. Questo era Krylov alla fine del XVIII secolo.

Questo periodo di attività creativa ha preparato lo scrittore per il campo del favolista, che gli ha portato la meritata fama. Allo stesso tempo, gli anni 80-90 del XVIII secolo possono essere considerati una fase indipendente nella formazione creativa di Ivan Andreevich. Lui, come scrittore, prese un posto degno nella vita letteraria di quegli anni, e i suoi primi lavori sono esempi di satira pungente e suscitano ancora vivo interesse tra i lettori.

Biografia di I. A. Krylov

Ivan Andreevich Krylov è nato il 2 febbraio 1769 a Mosca nella famiglia di un modesto ufficiale dell'esercito. Suo padre, Andrei Prokhorovich Krylov, prestò servizio per molto tempo come soldato normale, poi come impiegato della compagnia e alla fine raggiunse il grado di sergente. Si distinse durante la repressione della rivolta di Pugachev e si ritirò nel 1774 con il grado di capitano.

Dopo le sue dimissioni, è stato nominato presidente del magistrato provinciale di Tver. Così il piccolo Krylov è finito a Tver. È stato allevato da sua madre. Era, secondo lo stesso favolista, una donna semplice senza istruzione, ma naturalmente intelligente. All’età di 10 anni, il padre del ragazzo morì e la famiglia rimase senza mezzi di sussistenza.

La madre del ragazzo, rimasta vedova, chiese una pensione, rivolse una petizione al nome più alto e lo pregò di condiscendere alla sua povertà e di tener conto del lungo e irreprensibile servizio del marito. Ma la pensione fu negata e la madre di Krylov iniziò a guadagnare soldi per il pane quotidiano prestando servizi in case ricche e leggendo il salterio per i morti.

Il più giovane Krylov fu assegnato come sub-impiegato allo stesso magistrato provinciale dove suo padre prestò servizio durante la sua vita. Ma nell'inverno del 1782, madre e figlio si trasferirono a San Pietroburgo. Lì Krylov fu portato nell'ufficio della Camera del Tesoro di San Pietroburgo. La famiglia lo doveva ai meriti del padre defunto. Sebbene alla vedova sia stata negata la pensione, lo Stato ha mostrato partecipazione e al figlio dell'onorato capitano è stato assegnato un lavoro più o meno dignitoso.

Creatività in gioventù

Nella capitale, Krylov si interessò al teatro. All'inizio andavo semplicemente a vedere le rappresentazioni come spettatore, poi ho deciso di cimentarmi con il teatro. All’età di 14 anni scrisse un’opera comica in versi, “The Coffee House”. Poi scrisse tragedie dell'antica vita greca: "Filomela" e "Cleopatra". Nel 1786-1788, il giovane scrisse numerose commedie e incontrò attori di spicco come Dmitrievskij, Rykalov, Plavilshchikov. Ma le creazioni di Krylov non sono state messe in scena.

Deluso dall'opportunità di vedere le sue opere sul palco, Krylov ruppe con il teatro e decise di dedicarsi al giornalismo. Nel 1788 iniziò a collaborare con la rivista Morning Hours, diretta da I. G. Rachmaninov. Il tipo di attività del futuro favolista nel suo nuovo campo era molto vario. Si è dimostrato sia come poeta, sia come autore satirico e come giornalista. Le prime favole furono pubblicate sulla rivista "Morning Hours": "Il giocatore timido", "Il pavone e l'usignolo" e molte altre.

Rachmaninov, sotto il quale lavorava Krylov, era vicino all'intellighenzia radicale raggruppata attorno a Radishchev. E questo ha influenzato le attività di Ivan Andreevich. Nel gennaio 1789 iniziò a pubblicare la rivista “Mail of Spirits”, il cui scopo principale era quello di smascherare la nobile società dell'epoca.

Krylov, quindi, ha agito come un continuatore delle tradizioni di Radishchev, Novikov, Fonvizin. Spirit Mail è diventata una rivista con un solo autore. Mostrava una corrispondenza tra “spiriti” fittizi e l’altrettanto fittizio “filosofo arabo Malikulmulk”. Tale satira ha permesso di parlare in modo abbastanza trasparente delle carenze del sistema esistente.

Ma la rivista esistette solo fino all’agosto 1789. La Grande Rivoluzione Francese portò ad una maggiore reazione in Russia. Ciò ha reso impossibile l'ulteriore pubblicazione di Spirit Mail. Tuttavia, Krylov, insieme all'attore Dmitriev, al drammaturgo Plavilshchikov e al giovane scrittore Klushin, organizzò la pubblicazione di una nuova rivista "Spectator". La sua pubblicazione iniziò nel 1782.

In "The Spectator" Ivan Andreevich ha pubblicato opere come "Kaib", "Nights", "Equivalence in memory of my nonno". E queste creazioni, uscite dalla penna del futuro favolista, in gran parte continuarono e approfondirono i motivi satirici di "Spirit Mail".

Caterina II morì nel 1796, ma la rigorosa politica del governo nei confronti della letteratura non cambiò. Il nuovo imperatore Paolo I intensificò la persecuzione del libero pensiero. Ordinò la chiusura delle tipografie private e stabilì una severa censura sulla stampa.

Nell'autunno del 1797, Ivan Andreevich Krylov si stabilì nel villaggio di Kozatsky, nella provincia di Kiev. Questa era la tenuta del principe S. F. Golitsyn, caduto in disgrazia presso Paolo I. L'umore del futuro favolista era estremamente oppositivo. Ciò è stato evidenziato dalla commedia buffonesca “Podshchipa”, scritta in Kozatsky. Era una malvagia parodia dell'ordine esistente nel paese. Fu pubblicato per la prima volta solo nel 1871.

La permanenza di Ivan Andreevich a Kozatsky terminò con la morte dell'imperatore Paolo I. Nell'autunno del 1801, S. F. Golitsyn fu nominato governatore generale a Riga. Krylov è andato con il suo protettore come segretario. E nel 1802, la seconda edizione di "Mail of Spirits" fu pubblicata a San Pietroburgo e fu messa in scena la commedia "Pie".

Creatività in età adulta

Presto Krylov si ritirò e partì per Mosca. Nel numero di gennaio della rivista "Moscow Spectator" del 1806 furono pubblicate le prime favole di Ivan Andreevich, che determinarono il suo futuro percorso creativo. All'inizio del 1806, l'aspirante favolista arrivò a San Pietroburgo. Ha vissuto in questa città per tutti gli anni successivi.

La sua vita tornò a un corso monotono e pacifico. Prende parte attiva alla vita letteraria della capitale e diventa membro delle comunità letterarie e scientifiche. Conobbe da vicino gli scrittori più famosi dell'epoca. Vive accanto al traduttore dell'Iliade N. I. Gnedich ed è un impiegato della Biblioteca Pubblica.

Krylov si avvicina al presidente dell'Accademia delle arti A. N. Olenin. In quegli anni nella casa degli Olenin si riunivano famosi scienziati, scrittori e artisti. C'erano Shakhovsky, Ozerov, Gnedich, Batyushkov, poi Pushkin e molte altre persone popolari. Tutte le notizie letterarie, le poesie appena apparse, le informazioni su libri interessanti, i dipinti originali sono entrati immediatamente in casa.

Con l'avvento al potere di Alessandro I, le tendenze liberali si rafforzarono nel paese. Di conseguenza, Ivan Andreevich Krylov è tornato all'attività letteraria. Insieme alle favole, che divennero la sua attività principale, nel 1806-1807 furono scritte commedie come "Fashion Shop", "Lesson for Daughters", "Ilya the Bogatyr". Hanno avuto successo tra il pubblico ed erano intrisi di amore e rispetto per la cultura nazionale russa.

Descrivevano l'ignorante nobiltà provinciale in modo estremamente veritiero, allegro e appropriato. Riveriva tutto ciò che era straniero e, a causa della sua creduloneria, si lasciava derubare e ingannare da furfanti stranieri. Ma non sono state le commedie, ma le favole a portare la fama nazionale a Krylov.

Nel 1809 fu pubblicato il primo libro di favole di Ivan Andreevich. E da allora, per un quarto di secolo, ha dedicato tutte le sue energie alla scrittura di favole. Nel 1811 fu eletto membro delle "Conversazioni degli amanti della parola russa", che univano gli scrittori della vecchia generazione. In questo momento, Krylov non assomigliava più a quell'audace ribelle che osò colpire l'imperatrice stessa con frecce di satira.

Diventa calmo, senza fretta, si chiude in se stesso e chi lo circonda inizia a considerarlo eccentrico. E come non contarlo se Ivan Andreevich Krylov ora poteva sedersi per ore alla finestra della sua stanza con la pipa tra i denti, pensando al corso della vita umana. Cominciarono a circolare leggende sulla sua distrazione e pigrizia. Dissero che una volta apparve a palazzo in uniforme, i cui bottoni erano avvolti in carta da un sarto. E Pushkin, che conosceva da vicino Krylov, scrisse di lui in quel momento come un pigro eccentrico.

Tuttavia, l'amico di Pushkin P. A. Vyazemsky non considerava affatto Ivan Andreevich un eccentrico. Scrisse con perspicacia: “Krylov non era affatto il distratto e ingenuo La Fontaine che tutti lo consideravano da tempo. In tutto e sempre era estremamente intelligente. Le favole erano la sua vocazione. In essi poteva dire molto senza fingere e, sotto le sembianze di animali, toccare temi, circostanze, personalità che non aveva il coraggio di affrontare direttamente”.

I. V. Turgenev, che in gioventù incontrò il famoso favolista, descrisse il suo aspetto in questo modo: “Ho visto Krylov solo una volta una sera con uno scrittore di San Pietroburgo. Rimase immobile tra due finestre per più di 3 ore e durante questo tempo non disse una parola. Indossava un frac ampio e logoro, un fazzoletto bianco e stivali con nappe attaccati alle gambe paffute. Appoggiava le mani sulle ginocchia e non girava mai la testa. Solo gli occhi si muovevano sotto le sopracciglia sporgenti. Era impossibile capire se stesse ascoltando o semplicemente seduto lì.

Questo era Ivan Andreevich Krylov, il grande favolista russo. Nella sua giovinezza, si affermò come un ribelle, attaccando coraggiosamente coloro che detenevano il potere, e nella sua età matura si nascose, assumendo l'immagine di un pigro eccentrico. Iniziò a esprimere la verità sul mondo che lo circondava attraverso le favole, nascondendo abilmente i suoi veri pensieri e sentimenti.

Alla fine del viaggio della vita

Nel 1838 ebbe luogo una solenne celebrazione di Krylov in occasione del cinquantesimo anniversario della sua attività letteraria. In questo incontro, V. Zhukovsky ha descritto le favole di Ivan Andreevich come lezioni poetiche di saggezza che raggiungeranno i posteri e non perderanno mai la loro forza e freschezza. E la ragione di ciò è che si sono trasformati in proverbi popolari e vivono sempre con la gente.

Il grande favolista ha lavorato presso la Biblioteca Pubblica per circa 30 anni. Si ritirò nel marzo 1841 all'età di 72 anni. Si stabilirono in un tranquillo appartamento sull'isola Vasilyevskij. L'ultimo lavoro dello scrittore fu la preparazione per la pubblicazione nel 1843 di una raccolta completa delle sue favole. Ivan Andreevich Krylov morì il 9 novembre 1844 all'età di 75 anni.

La causa della morte è stata una polmonite bilaterale. Il funerale fu estremamente magnifico con una grande folla di persone. Il grande favolista scrisse un totale di 236 favole, che furono incluse in 9 raccolte durante la sua vita. Furono pubblicati dal 1809 al 1843. Molte espressioni delle favole sono diventate slogan.