È generalmente accettato che gli estroversi non debbano trovare nulla linguaggio reciproco con le persone, e gli introversi mancano di capacità “conversazionali”, e quindi preferiscono la solitudine. Ma non affrettarti a classificarti come esperto di comunicazione se sei un estroverso. Di fronte agli interlocutori, la maggior parte delle persone, qualunque cosa si considerino, commette gli stessi errori.

Il consulente Eric Barker ha spiegato alla rivista Time come evitare questi errori. Ci sono cinque “trucchi” da ricordare.

1. Non essere te stesso

No, questo non è un cattivo consiglio, come potresti pensare. “Sii te stesso” è un consiglio davvero dannoso e persino stupido. Diciamo che sarà comunque utile in una festa di adolescenti (anche se anche questo non è un dato di fatto), ma cosa succede se parliamo di un colloquio con un datore di lavoro? Nessuno sano di mente ti consiglierebbe di “essere te stesso”. Diranno: vestiti decentemente, sii educato, mostra interesse, ecc.

Cosa significa “essere te stesso”? Una persona è volubile, il suo comportamento cambia, anche a seconda del suo umore, ma non sempre va bene.

Qui miglior consiglio: “Fingi finché dura”. Agire nel rispetto delle linee guida sociali non significa essere disonesti.

Inoltre, le ricerche dimostrano che le persone che sanno presentarsi correttamente e mostrare le proprie qualità migliori lasciano un'impressione più precisa di sé. La capacità di mostrare il tuo lato migliore aiuta gli altri a vedere rapidamente il tuo vero sé. Non importa quanto possa sembrare strano.

2. Imita sottilmente il tuo interlocutore

Qualunque cosa si possa dire, ci piacciono le persone che sono come noi. C'è stato un tale esperimento con venditori e acquirenti: i venditori, su richiesta degli psicologi, hanno iniziato a ripetere discretamente espressioni facciali e gesti dopo i clienti. E cosa ne pensi? Quasi nessuno si è accorto del “comportamento della scimmia”, ma le vendite sono aumentate del 20%!

Sembrerebbe, come non accorgerci quando il nostro interlocutore copia i nostri gesti? Ma si è scoperto che solo 8 persone su 69 lo capivano, e solo perché le loro espressioni facciali e i loro gesti erano speciali, non uguali a quelli di tutti gli altri. Nella maggior parte dei casi, i clienti hanno trovato gli imitatori più accoglienti, interessanti, onesti e persuasivi rispetto ai normali venditori.

3. Sii un ascoltatore attivo

Coloro che hanno problemi di comunicazione molto spesso chiedono: "Di cosa dovrei parlare alle persone?" Questa è una domanda che non porta da nessuna parte. Sarebbe più corretto chiedersi: “Come convincere le persone a parlare di ciò che gli interessa?” Se vuoi andare d'accordo con le persone, impara ad ascoltarle.

I segreti dei negoziatori professionisti che prendono ostaggi aiuteranno qui. Ecco le cinque fasi di un dialogo corretto:

1. Ascoltatore attivo. Ascolta l'altra persona, confermando periodicamente (annuendo o assentendo) che stai ascoltando attentamente. Gli esperti sottolineano che questa fase è la più importante.
2. Simpatia. Naturalmente non si tratta di iniziare a dispiacersi per il proprio interlocutore. È importante fargli sapere che lo capisci, compresi i suoi sentimenti.
3. Risposta. Hai dimostrato empatia e ora l'altra persona dovrebbe "rispondere" iniziando a fidarsi di te.
4. Influenza. Insieme alla fiducia vi siete guadagnati il ​​diritto di dare consigli e risolvere insieme i problemi.
5. Cambiamento di comportamento. Questo è il momento in cui l'interlocutore prende una decisione e agisce. Un buon negoziatore costringe un criminale a deporre l'arma e ad arrendersi senza fare del male a nessuno. (Di conseguenza, in circostanze pacifiche ci sarà un risultato positivo diverso).

Tuttavia, non pensare che tutto sia così semplice. La maggior parte delle persone inizia subito dal punto 4 (“influenza”), ignorando i primi tre. Oppure cercano subito di mettere in discussione l'interlocutore (a proposito, ecco come farlo nel modo giusto). Non sorprende che così facendo le persone causino solo irritazione.

4. Usa l'adulazione intelligente

Qualunque cosa si dica, le persone preferiscono gli interlocutori piacevoli a quelli competenti. Quindi non preoccuparti se non hai una quantità impressionante di conoscenza ed esperienza. Puoi conquistare qualcuno con un sorriso e un complimento. Dale Carnegie ne parla, in particolare, nel suo libro "Come conquistare amici e influenzare le persone".

Inoltre, anche l'adulazione insincera funziona. Lo stesso esempio di venditori e acquirenti: anche rendendosi conto che il venditore usa l'adulazione per conquistare il cliente e convincerlo ad acquistare il prodotto, una reazione positiva al complimento supera il "pensiero sobrio" al riguardo vero obiettivo. Ma, ovviamente, devi adulare saggiamente, altrimenti potresti scivolare in una vile adulazione.

5. "Giocare a palla"

Come mantenere viva una conversazione? In generale, evita gli estremi. Non dovresti cercare di dominare, ma non dovresti nemmeno essere un ascoltatore passivo. Il dialogo può essere paragonato al lancio di una palla. Questa non è una competizione; non è necessario portare via la palla, tanto meno farla cadere dalle mani. Reagisci alle osservazioni del tuo interlocutore, condividi propria opinione e passa indietro la “palla”, cambiando leggermente direzione di tanto in tanto. In questo modo tutti avranno la possibilità di parlare senza interrompersi a vicenda, senza prendere l'iniziativa o perdere l'attenzione.

Grazie per l'articolo Dico subito che ciò che ho scritto di seguito non è alcuna forma di critica, ma solo di chiarimento, poiché il tuo articolo è sotto forma di Riflessioni, che hai chiarito anche nel titolo stesso dell'articolo come “Affina le tue capacità”. E, infatti, tutto quello che ho chiarito, tu stesso hai riassunto alla fine dell'articolo.

Offrirò alcuni dei miei pensieri sull'argomento sollevato alla vostra considerazione.

Sono d'accordo con questa tua affermazione:

prima c'era il nostro pensiero, che poi ha creato una situazione alla quale poi reagiamo.

Vorrei chiarire la tua prossima affermazione:

Pertanto, è molto importante imparare a controllare qualsiasi pensiero.

Puoi controllare solo ciò che appartiene a una Persona, e quindi devi prima imparare a vedere: dove sono i pensieri della persona stessa, manifestati da lui, e dove sono i pensieri degli altri? Puoi controllare solo i tuoi Pensieri intesi come Tuoi (o solo la Tua Coscienza Consapevole)! E poi una persona vede già, in primo luogo, dov'è la sua Consapevolezza e dove mostra incoscienza. E solo allora, in secondo luogo, una Persona inizia a cercare di mostrare consapevolezza, il che significa che inizia a controllare i pensieri condizionatamente "nella sua testa" come pensieri che gli appartengono o meno (provenienti da vincoli, egregori, ambiente imposto, accettazioni, eccetera.) . Una persona inizia a pensare di più da se stessa come primaria, e l'ambiente espanso della sua coscienza diventa secondario per lui, che sarà l'essenza del controllo che metti. Una persona inizierà a vedere se stessa ovunque come se stessa, e questa sarà la sua consapevolezza.

Ad esempio, non dovresti dire frasi come: "Sto diventando più sano, più ricco, più giovane, più forte, ecc." È meglio dire con calma ciò che puoi sentire in questo momento: “Sono assolutamente sano, bello, ricco, perfetto, felice, amato...”.

E qui farò chiarezza. Naturalmente, si può affermare che una persona è sana quando non è sana e correggere immediatamente tutto: come la salute, ma questo sarà disponibile solo per una persona che comprende l'essenza di tale affermazione e ha completa fede in tale comprensione. Quelli. quando una persona può entrare in uno stato in cui è assolutamente sana e sarà in grado di uscirne con un tale stato di pensiero cambiato e comprensibile. Per una persona comune questo non è molto accessibile, perché secondo Fede non sarà immediatamente disponibile. Quasi tutti lo rifiuteranno come qualcosa che non capiscono o come qualcosa che non corrisponde alla loro realtà. IN in questo caso, una persona deve cercare di vedere in se stessa la causa di qualche malattia o situazione spiacevole e, quindi, vedere la possibilità di cambiare tale situazione attraverso se stessa (consapevolezza della causa del problema ed eliminazione con le proprie conclusioni). Inizierà a capire che il suo pensiero modella la sua realtà (o incoscienza) e cambierà gradualmente tutto ciò che pensa!

E qui non hai bisogno del potere della fede o di qualsiasi altra magia affinché i tuoi pensieri diventino realtà. Tutto ciò che serve è la comprensione che il pensiero espresso crea immediatamente.

Il potere della Fede è assolutamente necessario affinché le cose diventino realtà. Perché se una persona dice che può, ma capisce che non può, allora in realtà non può! E se sembra che potrebbe, anche, realizzare qualcosa in cui non credeva, allora dovrà sicuramente tornare a padroneggiare ciò che ha fatto, perché ciò che è stato fatto in questo modo non sarà compreso da lui (prematuramente), e quindi e non controllato da esso. Ciò significa che la Fede è ancora necessaria, perché la Volontà dipende direttamente dalla Fede! La presenza della fede è la logica dell'azione (pensiero): questa è la disponibilità non solo a fare, ma, soprattutto, a comprendere ciò che è stato fatto. Questo è un supporto sotto i tuoi piedi.

Il pensiero che abbiamo detto e sentito anche un po' ha creato il futuro. Niente crea il nostro futuro per noi, niente ci influenza. Solo i nostri pensieri preliminari lo fanno.

Sono d'accordo, ma farò chiarezza anche qui. Nella misura in cui una persona ha sentito, o meglio, pensato attraverso il Pensiero nella sua consapevolezza, nella misura in cui esso si è logicamente sedimentato nella sua Coscienza, nella misura in cui ha creato un Futuro Conscio (convenzionalmente, il “futuro” ).

Sì, niente crea il nostro futuro per noi, ma una persona lo crea consciamente o inconsciamente. Pertanto, è sempre meglio creare Pensieri coscienti che siano quanto più comprensibili possibile, e quindi logici.

Hai solo bisogno di adattare il tuo pensiero in modo diverso.

Quindi il punto di partenza è un pensiero tangibile, e poi un po’ di pratica.

Si è vero. Vale la pena farlo gradualmente e logicamente (cioè, percependo il Pensiero). Allora tutto funzionerà!

A proposito, tu ed io siamo quasi connazionali :)

Pace e bene a te.

Scrivo molto sull'attrezzatura e credo sinceramente che la conoscenza delle tecniche di ripresa e degli aspetti tecnici del cinema in generale sia una delle componenti principali del successo cinematografico. Tuttavia, l’uso eccessivo delle innovazioni tecnologiche può rallentare processo creativo, quindi è necessario trovare una via di mezzo tra loro e non fermare la crescita professionale.

Quando sono entrato nel mondo del cinema, non avevo alcuna attrezzatura: niente cineprese, niente DSLR, niente soldi per nuovi giocattoli. E sebbene quel periodo sia stato molto stressante, ricordo questo periodo con gratitudine, perché a causa della mancanza di attrezzature ad alta tecnologia, ho sviluppato molto capacità creative, cosa che forse non sarebbe accaduta se le cose fossero andate diversamente.

Mi sono reso conto che "L'ingegno sugli strumenti" non è solo parole.

Dato che non avevo accesso ad attrezzature costose, non avevo altra scelta se non quella di sviluppare le mie capacità e imparare ad essere intraprendente. Questo approccio mi è rimasto fino ad oggi.

Quindi questo articolo ha due scopi.

Innanzitutto vorrei rivolgermi ai registi che credono che la mancanza di attrezzature impedirà loro di realizzare le loro idee creative.

In secondo luogo, questo articolo si applica ai professionisti che potrebbero non aver seguito la stessa scuola di fai da te, ma che possono uscire di tanto in tanto dalla propria zona di comfort, provare cose nuove e crescere in modo creativo, traendo forza dai limiti tecnici.

È necessario sfruttare tutte le opportunità che la tecnologia può offrire finché non diventa completamente inutile.

Ogni volta che mi viene chiesto a che punto è necessario aggiornare l'attrezzatura, rispondo che è necessario sfruttare quante più opportunità l'attrezzatura può offrire, finché non diventa completamente inutile.

E non fa differenza da dove hai iniziato esattamente.

Diciamo che ne hai solo uno a tua disposizione. Questo va bene, puoi anche lavorare con lui. Non pensare di aver bisogno di un'altra fotocamera finché non raggiungi il tuo limite. Impara a ottenere il massimo da ogni pixel in modo che le riprese del tuo iPhone possano eclissare una DSLR.

Inizierai così a capire cosa è veramente importante, scoprirai quali confini sono solo nella tua testa, e quali invece non riesci proprio a superare. Non avrai altra scelta che sviluppare le tue abilità nella produzione, nella regia, nell'inquadratura e in altre aree che alla fine avranno un impatto molto maggiore sul tuo film rispetto alla fotocamera. Potrai migliorare gradualmente il tuo approccio tecnico e il tuo stile originale senza dover comprendere la complessa struttura delle attrezzature professionali.

Man mano che il tuo stile si evolve, ti renderai conto che sei già diventato troppo grande per l'iPhone. Avrai bisogno di alcuni attributi visivi specifici, ad esempio un piccolo sensore, che semplicemente non puoi ottenere su un sensore così piccolo. Quando arrivi a questo punto, DEVI passare a qualcos'altro, altrimenti non realizzerai la tua visione creativa.

A quel punto sarai molto più avanti nel tuo sviluppo che se avessi iniziato con una fotocamera migliore. Ti costringerai a essere creativo e a trovare il tuo approccio unico, cercando consapevolmente una fotocamera con le funzionalità di cui hai bisogno.

Probabilmente non vorrai più acquistare una DSLR o una fotocamera cinematografica di punta perché ti renderai conto che non hai davvero bisogno di tutte le loro funzionalità.

Probabilmente non vorrai più acquistare una DSLR o una fotocamera cinematografica di punta perché ti renderai conto che non hai davvero bisogno di tutte le loro funzionalità. Forse tutto ciò di cui hai bisogno a questo punto è una usata o una 5D Mark II. I soldi risparmiati possono essere spesi per qualcosa di più importante, come attori, location o post-produzione.

Forse ancora più importante qui è come potrai sfruttare le nuove funzionalità della "nuova" fotocamera che acquisterai una volta che sarai "liberato" dalle limitazioni dell'iPhone.

Fotocamera ARRI ALEXA 65

Mantieni questo approccio finché non passi finalmente a ROSSO e . Ti garantisco che utilizzerai i loro strumenti e le loro funzionalità molto meglio di qualcuno che aveva un sacco di soldi a disposizione fin dall'inizio e ha semplicemente acquistato la cinematografia delle proprie riprese.

Ti farai notare grazie alle tue capacità, sono ciò che ti distingue dagli altri e formano la tua voce unica. E la voce è ciò che i festival, il pubblico e i rappresentanti degli studi cercano. Vogliono storie originali raccontate da un punto di vista interessante.

Prova a "degradare" il tuo set di attrezzature per un futuro progetto personale.

Ma cosa succede se hai già iniziato a scattare con fotocamere di fascia alta? Questo significa che non hai nessun altro posto dove sviluppare? Ovviamente no. Affinerai le tue capacità nel corso della tua carriera (anche se non ti sforzi consapevolmente di farlo). Se vuoi cambiare qualcosa e ottenere nuove idee che possono nascere solo con severe restrizioni, prova a sperimentare.

Ad esempio, prova a "degradare" il tuo set di attrezzature per un futuro progetto personale. Se sei abituato a scattare con RED, esci dalla tua zona di comfort e scatta qualcosa con una DSLR o una fotocamera mirrorless. Sforzati di spremere la massima qualità dagli strumenti minimi. Sicuramente questo ti aiuterà almeno a trovare soluzioni e idee creative insolite, oltre a evidenziare alcuni punti riguardanti l'efficienza lavorativa a cui non avevi prestato attenzione prima.

I registi creativamente e finanziariamente liberi spesso cercano specificamente modi per limitarsi artificialmente. Potrebbero decidere di girare l'intero film con un obiettivo oppure potrebbero decidere di non riprendere più di tre angolazioni di una scena. Ciò non ostacola il film, ma lo rende più unico. Possiamo creare queste limitazioni per noi stessi ogni volta che prendiamo in mano una macchina fotografica o decidiamo quale attrezzatura acquistare successivamente. Perché non approfittare di questo?

Finalmente.

La tecnologia non è malvagia. Affatto. Siamo molto fortunati ad avere una gamma così ampia di strumenti che ci aprono nuove possibilità. È importante solo non diventare la loro vittima e non fare affidamento su di loro per tutto. Dovresti sempre metterti alla prova, indipendentemente dai nuovi giocattoli.

Tutto ciò che Bruce Barton ha scritto è stato rifinito alla perfezione. Sapeva che aveva bisogno di affinare i testi, riscriverli, testarli su altri e apportare le correzioni necessarie.

Negli anni '30 il nome di Barton era sulla bocca di tutti e uomini d'affari in fila in agenzia BBDO, per trovare un famoso copywriter. Barton è stato abbastanza saggio da chiedere aiuto. Ha scritto lui stesso molti testi pubblicitari. Molti sono stati scritti da altri "Bruce Barton" che ha assunto per far fronte all'afflusso di ordini. Tuttavia, il vero Barton controllava sempre il lavoro dei suoi incaricati e rileggeva ogni parola, portando ogni testo alla perfezione.

Perché Bruce Barton sapeva che il lavoro migliore arriva dopo averlo modificato alcune volte. Noto specialista in stile letterario E. B. White disse che non esiste una buona scrittura, ma solo una grande riscrittura.

Bruce Barton una volta disse che la maggior parte degli autori inizia a scrivere prima parlare. L'editing è la tua opportunità per assicurarti di creare qualcosa di irresistibile.

Horace Greeley, il leggendario giornalista, amava dire: "Il modo per scrivere una buona rubrica editoriale è scriverlo nel miglior modo possibile, poi tagliarlo in due e stampare l'ultima parte".

Niente in più

Dicono che Bruce Barton fosse molto esigente riguardo ai suoi testi. Si diceva che alla sua morte la sua lapide avrebbe avuto la seguente iscrizione: "Il testo deve essere abbreviato".

"Due uomini pronunciarono il discorso di Gettysburg quella mattina, Guerra civile, scrisse Barton nel 1920. – Uno degli oratori più popolari di quei giorni fece un “grande” discorso. Un altro oratore, Lincoln, lesse meno di 300 parole da un pezzo di carta. Il suo discorso, il discorso di Gettysburg, vivrà per sempre”.

Lincoln conosceva il potere di poche parole ben scelte.

Molti uomini d'affari ammirano l'aspetto dei layout pubblicitari creativi e non sono interessati a sapere se sono utili per gli affari. Attrattiva e creatività non sempre producono l'effetto desiderato.

La pubblicità Isuzu del 1991 ne è un perfetto esempio. I layout pubblicitari hanno ricevuto premi per l'originalità. Ma aiutavano a vendere le auto? NO. Isuzu spesso si classificava all'ultimo posto nelle classifiche.

La prima versione provvisoria del titolo di questo libro era: The Secrets of Bruce Barton. Ma la gente potrebbe dire: “Chi ha bisogno di questo?” perché non avevano sentito parlare di quest’uomo.

Stavo pensando di intitolare il libro Bruce Barton. Biografia". Ma la gente diceva: "E allora?" perché non sapeva chi fosse Bruce Barton.

Infine, il titolo che ho scelto fa appello ai desideri delle persone. Mentre affinavo l'idea, sono riuscito a creare la versione più efficace del nome.

Bruce Barton una volta raccontò una storia sull'affinare i propri pensieri come un modo per rendere la pubblicità più efficace.

L’idea di fare appello all’egoismo umano (il desiderio di godersi la vita e vivere più a lungo) si è rivelata molto più attraente dell’idea di sicurezza.

Coltelli curativi

Poiché il ricordo di un coltello può farti sussultare, con il tuo permesso ti dirò perché utilizzo questa immagine.

Puoi tagliare con un coltello. Un coltello può uccidere. Ma anche un coltello può guarire. I chirurghi usano i coltelli per prolungare la vita di una persona.

“Affilare un coltello” non significa essere pronti a mutilare i propri clienti. Significa prepararsi soddisfare i bisogni clienti, affinando testi pubblicitari e strategie di marketing in modo che possano svolgere il loro compito: portare nuovi ordini.

Stabilisci le tue priorità

Questa strategia ci ricorda che anche le nostre decisioni devono essere affinate.

Suono l'armonica. Anche se sono lontano da musicisti famosi come Charlie Musclewhite o Howard Levy, suono bene. Di tanto in tanto suono con gli amici e in un'orchestra jazz.

Un'attività innocente, non è vero?

Ma ho fatto alcune osservazioni.

Non posso dedicare la mia vita a scrivere e fare musica allo stesso tempo. Sia la prima attività che la seconda richiedono tempo ed energie. Se provo a fare sia il primo che il secondo, non farò perfettamente né l’uno né l’altro.

Nei giorni in cui provo a scrivere, dopo aver ascoltato musica tutta la notte, sono di scarsa utilità come scrittore. Mi ronza la testa. Non scritto. E la sera, quando provo a suonare l'armonica, dopo aver scritto e incontrato i clienti tutto il giorno, sono troppo stanco per trovare le note giuste.

Avere un hobby e tempo libero- Questo è meraviglioso. Ma prendere due piccioni con una fava (i sogni) non è molto saggio. Bruce Barton è stata la prima persona ad aiutarmi a capire che dovevo dare delle priorità. Nel 1920 scrisse un saggio, “Fleeting Lines”, che terminava con queste parole:

J.C. Penney me ne ha parlato l'altro giorno giovanotto, che potrebbe essere stato uno dei suoi primi partner. Questo giovane suonava il trombone ed è stato costretto a lasciare presto il negozio perché guadagnava 5 dollari a settimana suonando nell'orchestra.

Ora è ancora in negozio durante il giorno e suona il trombone la sera, mentre Penny gestisce 800 negozi. Ci sono persone che hanno fatto fortuna lavorando come lustrascarpe, comprando spazzatura dalle fabbriche di automobili e persino ripulendo la spazzatura in città. Qualunque sia l'attività, darà i suoi frutti se una persona dà il massimo. E ciò che non è correlato all'attività principale passerà in secondo piano.

Agisci prima che sia troppo tardi

Questa idea mi è venuta dalla morte improvvisa di Michael Landon il 1 luglio 1991. Mi è venuto in mente: fai quello che sai di dover fare Ora, oggi, prima che sia troppo tardi. Il nostro tempo in questo mondo è limitato. Landon era in buona salute. Era pieno energia vitale. Ciò però non lo salvò dalla morte.

Gli eventi nella vita di Bruce Barton si svilupparono rapidamente dagli anni '20 agli anni '50. Era vivo e vegeto, ma ha perso il figlio, la figlia e la moglie. Ha avuto un ictus. E nel 1967, anno della sua morte, quando aveva 80 anni, la malattia gli aveva portato via la memoria. Praticamente indifeso, morì solo, ad eccezione di alcuni amici e parenti.

Se Bruce Barton non avesse scritto i suoi libri, sarebbe stata una perdita irreparabile per l’umanità. Se Michael Landon non avesse scritto e recitato nei suoi spettacoli, ci sarebbero alcune lacune nelle nostre vite.

La strategia per affinare le tue abilità vale anche per te. Si spera che questo libro vi abbia dato alcune idee. Hai intenzione di fare qualcosa? Farai quello che sai?

Se sapessi che il tuo lavoro tocca le persone come è successo con quello di Bruce Barton o Michael Landon, agiresti oggi?

Bruce Barton ha scritto: “È solo quando c’è urgente bisogno di qualcosa che riusciamo a fare qualcosa di cui poi saremo orgogliosi”.

Questo bisogno deve sorgere dentro di te. Voi devono “affilare il coltello” della propria esistenza. Devi “battere del tuo meglio”, come dicono i corridori competitivi. Invece di competere con chiunque, lavora su te stesso e migliora.

Se hai intenzione di fare qualcosa, sii pronto ad ascoltare le critiche. Ma è meglio fare che criticare. Chi lo fa va avanti, ma il critico resta fermo.

Devi credere in qualcosa: in te stesso, nel paese, nel Signore Dio. Devi avere il coraggio di confermare questa fede con la tua vita e la pazienza di aspettare il risultato.

A Mikhailovsk si è formata una meravigliosa tradizione di esibizioni degli studenti della Scuola di musica per bambini istituzioni educative. Questo progetto si chiama Filarmonica dei bambini.

La sua storia inizia nel 1963 in una scuola di musica di recente apertura. Con l'inizio della primavera nelle scuole e negli asili nido sono stati organizzati “concerti di propaganda” per le nuove iscrizioni degli studenti della prima elementare. E i bambini hanno imparato con interesse a suonare il pianoforte, la fisarmonica e la fisarmonica. Nel 1970 fu aperta una lezione di violino e, poco dopo, una lezione di violoncello. Il direttore della scuola E. A. Shakhramanyan, un grande fan del violino, continuava a sentire: “È un’idea inutile! Un violino nel villaggio è divertente!” Ma gli scettici furono svergognati. L'attività concertistica della scuola di musica per ragazzi è diventata ancora più attiva: il violino e il violoncello sono strumenti mobili, sempre con l'esecutore!

Il desiderio degli insegnanti, degli organizzatori e dei presentatori di tali concerti non era solo quello di introdurre i bambini agli strumenti musicali, ma di unire le esibizioni per tema, per trasmettere il contenuto semantico della musica ai giovani ascoltatori.

“Le pagine di Pushkin in musica”, “Musica e arte", "Generi musicali": questi sono solo alcuni argomenti di numerosi concerti e conversazioni per gli scolari. Nel Salone Letterario della Scuola Media n. 1 c'era musica dal vivo, che ha dato all'evento un sapore speciale. Ai balli di Pushkin, diventati tradizionali nel NOSH n. 24, viene suonata anche la musica che lo stesso Alexander Sergeevich poteva sentire. Si sono svolti concerti per gli studenti di musica date memorabili compositori.

La consapevolezza che l'educazione musicale dei bambini dovrebbe iniziare nella prima infanzia ed essere di natura sistematica ha portato alla decisione di dare alle attività concertistiche una certa forma e status. Il 1995 può essere considerato l'anno in cui la Filarmonica dei bambini ha acquisito il suo status. Furono dati i nomi ufficiali: il club musicale “Filarmonica per bambini” (NOSH n. 24) e “Salotto musicale” (asilo n. 30) divennero le principali sedi di concerti per i giovani musicisti. Il sostegno e la voglia di collaborare sono stati trovati! Il calendario e il tema dei concerti sono stati determinati secondo i desideri delle parti ed è stato redatto un piano di lavoro.

Il livello del lavoro di lezione è cresciuto. E. G. Glyz, a quel tempo capo del dipartimento teorico, parlava di strumenti, musica e musicisti in modo tale che non solo i bambini, ma anche insegnanti e genitori ascoltassero. Nel 2005, E. Yu. Morozova, ora a capo del dipartimento teorico, ha continuato il suo lavoro di conferenza e ha anche avviato la creazione del club musicale Domisolka presso la scuola secondaria n.

L'insegnante E.V. Tchaikovskaya si avvicina alle cose in modo creativo e, in sostituzione di G.V. Blaznova, è coinvolta nel lavoro del "Salotto musicale" (Scuola materna n. 30).

Sono sempre di più i giovani artisti che vogliono partecipare ai concerti. Negli ultimi cinque anni la Filarmonica dei bambini ha coperto otto nuove sedi di concerti! Tutto questo è dovuto all'entusiasmo degli insegnanti della scuola di musica per bambini e nonostante la loro estrema frenesia! E anche grazie al sostegno dei vertici delle istituzioni con cui collabora la Filarmonica dei Bambini. Questi sono i club musicali “Salone musicale e letterario” (Museo di storia e tradizioni locali N. G. Zavgorodniy) - organizzatore O. I. Merkulova, conferenziere-presentatore E. N. Boltrushko; "Bell" (asilo n. 20) - organizzatore E. A. Visloguzova, docente-presentatore E. Yu Morozova; "Camomilla" (asilo n. 29) - organizzatore E. A. Visloguzova, docente-presentatore E. Yu Morozova; “Mosaico musicale” (Scuola materna n. 3) - organizzatore, docente-presentatore E. N. Boltrushko; "Note allegre" (Scuola materna n. 6) - organizzatore, docente e presentatore T. A. Filippova; “Caleidoscopio musicale” (Scuola secondaria n. 30) - organizzatore, docente-presentatore N.V. Varetova; "Sun" (Kindergarten n. 2) - organizzatore, docente e presentatore L. V. Kostina; "Musical Glade" (Kindergarten No. 1) - organizzatore, docente-presentatore I. S. Tsakanyan; "Star" (Kindergarten n. 4) - organizzatore, docente-presentatore N.V. Tsverova.

La Filarmonica dei bambini, secondo stime prudenti, offre ora più di 150-170 concerti all'anno! Ai concerti partecipano attivamente studenti di tutti i dipartimenti della scuola di musica: cantanti, pianisti, violinisti, chitarristi. I giovani musicisti dimostrano la loro abilità nel suonare la fisarmonica, la fisarmonica a bottoni, la tromba, il sassofono, il flauto dolce e il “più giovane” degli strumenti musicali: il sintetizzatore. Gli insegnanti partecipano ai concerti come accompagnatori e nell'ensemble studenti-insegnanti.

Un concerto è sempre una vacanza e una gioia! Spesso davanti ai bambini asilo o studenti classi giovanili i piccoli musicisti suonano con maggiore sicurezza e artisticamente. Hanno l'opportunità di dimostrare i loro risultati, ascoltare applausi, elogi da parte dell'insegnante e quindi affermarsi!

Parlare apertamente ti permette di rivelare qualità personali, sviluppa la consapevolezza delle proprie azioni, la concentrazione e la fiducia in se stessi. È necessario avere padronanza dello strumento, della tecnica e della cantilena, capacità di creare un'immagine musicale ed eseguire il brano in modo organico e artistico. Queste inclinazioni possono influenzare la scelta futura professione. Molti grandi musicisti hanno ricordato che le loro prime significative esperienze musicali infantili furono legate ai concerti pubblici.

Un concerto è il risultato di un lavoro congiunto a lungo termine tra insegnante e studente. I giovani artisti affinano le loro abilità musicali e sceniche, e i piccoli ascoltatori adorano i concerti in cui i giovani musicisti suonano, amano l'incontro con la musica e imparano a comprenderne il linguaggio!

L'utilità delle conferenze e dei concerti è evidente: non si tratta solo della promozione dell'arte musicale, dell'educazione musicale e dell'esecuzione musicale, ma in generale dell'educazione culturale delle giovani generazioni.

Il 2020 è l'anno del 25° anniversario della Filarmonica dei bambini. Non dovremmo festeggiarlo con un grande concerto per tutti gli abitanti della città di Mikhailovsk?

L. Yu GANZHA, insegnante presso l'istituto comunale di bilancio "Scuola di musica per bambini" a Mikhailovsk