Analisi dettagliata della poesia di Gumilyov "Il sesto senso". "Il sesto senso" (Gumilyov): analisi della poesia Test di poesia

Sin dai tempi antichi nella Rus', i poeti erano venerati come profeti a causa della loro inspiegabile capacità di prevedere il futuro. Spesso veniva loro attribuito qualcosa che non avevano fatto, qualcosa da cui erano lontani, qualcosa a cui non avevano pensato. E sebbene nella vita ordinaria i poeti si trovassero spesso in situazioni assurde, strane o curiose, la loro vita e il loro lavoro erano avvolti in alcuni segreti mistici, ipotesi e congetture.

I poeti sono partiti per un altro mondo insieme alla loro verità sulla vita, lasciando dietro di sé opere immortali: poesie. I discendenti hanno cercato di analizzarli dal punto di vista della storia, della politica, dell'economia, della vita personale e delle opinioni dei poeti. Sono stati fatti collegamenti ad amici, direzioni del pensiero letterario, modalità di presentazione, grado di divulgazione delle immagini artistiche...

Ogni generazione ha reagito a modo suo ai frutti del pensiero creativo, ma...
Le opere di vero talento non hanno lasciato nessuno indifferente. Perché il valore di una poesia non sta nei giambi e nei trochei, non nelle figure stilistiche, non nella fonetica poetica, ma nell'impressione lasciata dopo la lettura e nel risultato: il desiderio di creare. Come dice I. Severyanin:

Le mie poesie sono un sogno nebuloso.
Lascia un'impressione.
Anche se non mi è chiaro,
Risveglia l'ispirazione...

Questa è la poesia “Il sesto senso” di Sergei Gumilyov che lascia il segno. Scritto nel 1920, fu pubblicato per la prima volta un anno dopo nella raccolta "Pilastro di fuoco" - nell'ultimo trentacinquesimo anno di vita di Gumilyov.

La prima strofa (verso) della poesia parla dei benefici della vita terrena ordinaria: cibo, bevande, piacere. Sul fatto che tutto questo è meraviglioso, necessario, buono e familiare...

Ma la seconda strofa dipinge un quadro completamente diverso, più bello: “ alba rosa, cieli rinfrescanti, silenzio e pace ultraterrena, poesie immortali" Bellezza inaccessibile, intangibile, maestosa! Impressionato, Gumilyov si chiede due volte: cosa dovremmo fare con questa bellezza?

Dopotutto, non puoi mangiarlo (terza strofa) come cibo, berlo come vino, abbracciarlo o baciarlo come una persona cara. Lei è vicina e lontana allo stesso tempo. Lei è istantanea. E l'uomo, torcendosi le mani per l'impotenza di fermare il momento, è costretto a passare. Costretto da chi o cosa? Vanità, desideri, circostanze esterne. È come se i giudici inesorabili avessero emesso una sentenza: “ ...ancora una volta condannato ad andare avanti e avanti e avanti».

La quarta e la quinta strofa sono splendidamente rappresentate artisticamente, immagini di confronto sottili e vivide. Gumilyov paragona il desiderio per il bello e il lontano con un desiderio ardente: un desiderio misterioso di cui soffre un ragazzo mentre guarda le ragazze fare il bagno.

I suoi pensieri sono puri, non ha conosciuto l'amore carnale. Il ragazzo guarda semplicemente la bellezza (naturale, naturale) e la sua contemplazione fa nascere in lui qualcosa di nuovo, coperto da un baldacchino di mistero. Oppure un paragone ambiguo: una creatura scivolosa che intuiva sulle spalle” ali che non sono ancora apparse", ruggendo per l'impotenza... Poiché è vile e disprezzata da tutti, poteva volare - dal sogno che l'ha toccata.

Epilogo delle riflessioni - sesta strofa. Gumilyov chiede al Signore: “ ...Presto"? Cosa presto? Cesserà il tormento che continua di secolo in secolo? O " sotto il bisturi della natura e dell'arte"nascerà la stessa cosa" sesto senso”, che ti aiuterà a catturare e sentire la bellezza istantanea? Domanda e risposta. E in entrambe le forme - Nikolai Gumilyov.

Da un albero buono il frutto è buono. Nikolai Sergeevich Gumilev ha lasciato frutti degni. Viaggiatore e scienziato, sentiva con la sua pelle l'aria calda dell'Africa, l'odore del pericolo e della morte. Il creatore del nuovo - ha creato un intero movimento letterario - l'Acmeismo. Un leader, i giovani lo hanno seguito. Critico letterario, ha saputo rivalutare quanto precedentemente pubblicato. Traduttore: Gumilyov parlava diverse lingue.

Difensore della Patria: prese parte alla prima guerra mondiale. Ma, nonostante numerose imprese e meriti, Nikolai Gumilev per le generazioni attuali e future rimase per sempre un cavaliere e un eterno romantico, uno straordinario poeta dell'età dell'argento.

Il vino che amiamo è meraviglioso
E il buon pane che va in forno per noi,
E la donna alla quale fu donato,
Innanzitutto, dopo essere esausti, possiamo divertirci.

Ma cosa dobbiamo fare con l’alba rosa?
Sopra i cieli rinfrescanti
Dov'è il silenzio e la pace ultraterrena,
Cosa dovremmo fare con le poesie immortali?

Né mangiare, né bere, né baciare.
Il momento vola incontrollabile
E ci torchiamo le mani, ma ancora
Condannato ad andare avanti e indietro.

Come un ragazzo, dimenticando i suoi giochi,
A volte osserva il bagno delle ragazze
E, non sapendo nulla dell'amore,
Ancora tormentato da un desiderio misterioso;

Come una volta negli equiseti troppo cresciuti
Ruggiva dalla coscienza dell'impotenza
La creatura è scivolosa, si sente sulle spalle
Ali che non sono ancora apparse;

Quindi, secolo dopo secolo, quanto presto, Signore? —
Sotto il bisturi della natura e dell'arte
Il nostro spirito grida, la nostra carne viene meno,
Dare alla luce un organo per il sesto senso.

Analisi della poesia “Il sesto senso” di Gumilyov

Nikolai Gumilyov è un grande poeta russo dell'età dell'argento che iniziò a scrivere poesie fin dalla tenera età. Raggiunta l'età adulta, il poeta riuscì a pubblicare il suo primo libro di poesie.

Il talentuoso poeta aveva un dono unico di lungimiranza. In una delle sue opere, è riuscito a descrivere in modo molto accurato la sua morte e l'assassino. Nikolai non conosceva il giorno specifico, ma sentiva che sarebbe successo presto.

Gumilyov ha dedicato al suo dono la famosa poesia "Il sesto senso". Il poeta lo scrisse nel 1920. L'opera non contiene profezie misteriose. In esso, l'autore cerca di capire da solo cos'è il sesto senso.

Nell'opera, il poeta esamina diversi aspetti della vita umana, sottolineando che, prima di tutto, le persone si sforzano di acquisire beni materiali che possono essere spesi per altre gioie della vita.

La situazione con i valori spirituali è molto più complicata, perché con essi non si può fare nulla. Nella sua poesia, Gumilev arriva all'idea che saper godere e accontentarsi della bellezza è una grande abilità che contribuisce allo sviluppo dei cinque sensi principali. Ma dà anche il dono della lungimiranza.

Gumilyov paragona il suo dono alle ali di un angelo, poiché è sicuro di avere un'origine divina. Più l'anima di una persona è pura e luminosa, più facile è per lui discernere cosa nasconde il destino. Il poeta nota inoltre che questo dono può apparire anche in una persona che non possiede elevate qualità morali.

L'autore ritiene che il processo di acquisizione di un dono richieda molto tempo ed è anche doloroso. Nell'opera il processo è paragonato a un'operazione attraverso la quale una persona comincia a vedere il futuro. Ma per l'autore questo dono è molto gravoso, per questo soffrono l'anima e il corpo.

Secondo i ricordi di parenti e amici, il poeta soffriva molto per il dono della lungimiranza. Conoscendo gli eventi che sarebbero accaduti, Nikolai non poteva influenzarli. Inoltre, si sa del suo tragico amore per Anna Akhmatova. Il poeta considerava la sua amata un prodotto delle forze oscure. Ha chiamato sua moglie una strega. Per questo motivo ha tentato il suicidio affinché tutto finisse. Il poeta sapeva che non avrebbe potuto vivere senza la donna che amava, ma allo stesso tempo era sicuro che se fosse diventata sua moglie, la sua vita sarebbe stata terribile.

Gumilev sapeva e voleva la sua morte, poiché era sicuro che non sarebbe vissuto a lungo. Fu il suo sesto senso a dirglielo. Gli hanno sparato per amore un anno dopo aver scritto la poesia.

Il vino che amiamo è meraviglioso
E il buon pane che sta nel forno per noi,
E la donna alla quale fu donato,

Ma cosa dobbiamo fare con l’alba rosa?
Sopra i cieli rinfrescanti
Dov'è il silenzio e la pace ultraterrena,
Cosa dovremmo fare con le poesie immortali?
Né mangiare, né bere, né baciare -
Il momento vola incontrollabile
E ci torchiamo le mani, ma ancora
Tutti sono condannati a passare.
Come un ragazzo, dimenticando i suoi giochi,
A volte osserva il bagno delle ragazze,
E non sapendo nulla dell'amore,
Ancora tormentato da un misterioso desiderio,
Come una volta negli equiseti troppo cresciuti
Ruggiva dalla coscienza dell'impotenza
La creatura è scivolosa, si sente sulle spalle
Ali che non sono ancora apparse,
Quindi, secolo dopo secolo, quanto presto, Signore? -
Sotto il bisturi della natura e dell'arte
Il nostro spirito grida, la nostra carne viene meno,
Dare alla luce un organo per il sesto senso.

Morì all'età di 35 anni. Come aveva previsto, «non sul letto, davanti a un notaio e a un medico». Gli hanno sparato. Per mancata denuncia di un complotto. Potrebbe lui, un uomo impavido e coraggioso che ha attraversato la guerra e ha ricevuto due Croci di San Giorgio, affrettarsi a tradire i suoi compagni e compiacere il nuovo governo? Divertente. È divertente, “se solo non fosse così triste”. Il 1921 - l'anno della morte di A. Blok e N. Gumilyov - può essere considerato la fine della "Silver Age". Fu sostituita dall’“Età del Ferro”, dove non c’era posto per la poesia onesta, le poesie coraggiose che glorificavano la devozione romantica all’ideale, la lealtà al dovere, l’onore dell’ufficiale e la donna.

Per sessant’anni il nome di Gumilyov è stato sottoposto al più severo divieto. Per sessant'anni le sue poesie rimasero dietro le quinte. E ora sono aperti a tutti. Cosa c'è dentro? Il manifesto politico del poeta? Maledizioni contro i bolscevichi? Odio per il nuovo governo, come nelle poesie di Z. Gippius, nei diari di I. Bunin, negli articoli di M. Gorky in “New Life”?

Affatto. Gumilyov era una persona apolitica. Non troveremo nella sua poesia una negazione della rivoluzione, una protesta contro la violenza e la crudeltà dei bolscevichi. Ma le sue poesie sono essenzialmente eroiche, questa è la poesia dell'ideale “senza sottomettersi al cambiamento degli slogan politici”. Le sue poesie sono un inno a un uomo coraggioso che adora la bellezza. Non per niente diresse la Bottega dei Poeti, il cui motto era “Acme”, cioè perfezione, vetta, fioritura. Sullo scudo Acmeista era scritto: “chiarezza, semplicità, affermazione della realtà della vita”. Lo stesso Gumilyov ha sottolineato nella poesia degli Acmeisti una "visione della vita coraggiosamente ferma e chiara".

L'amico intimo di N. Gumilyov, G. Ivanov, dipinge l'aspetto del poeta con i seguenti tratti: “Per natura, una persona timida, tranquilla, malaticcia, libresca, si ordinò di essere un cacciatore di leoni, un soldato, insignito di due San Giorgio.. ., e lo stesso fece con la sua vita, con la sua poesia. Paroliere sognante e triste, ha rotto il suo lirismo, ha strappato la sua voce non particolarmente forte, ma insolitamente chiara, volendo riportare la poesia alla sua antica grandezza e influenza sulle anime: essere un pugnale squillante, bruciare i cuori delle persone.

Questa poesia, scritta dal poeta un anno prima della sua morte, fu pubblicata nel 1921, nell'ultimo anno di vita di Gumilyov. La poesia è inclusa nell'ultima raccolta di poesie a vita, "Pillar of Fire". Questa raccolta è qualitativamente nuova rispetto ai primi volumi del poeta. Qui la voce non suona di un giovane che sogna paesi lontani dal Nilo alla Neva, ma la voce di un poeta e di un uomo maturo.

“Nelle poesie de “La Colonna di Fuoco” vediamo un nuovo “picco” Gumilyov, la cui raffinata arte poetica come leader dell'Acmeismo è stata arricchita dalla semplicità dell'alta saggezza, dai colori puri e dall'uso magistrale di prosaici intricati e intrecciati , dettagli quotidiani e fantastici per creare un'immagine artistica multidimensionale. L'eroe lirico di "The Pillar of Fire" è impegnato con problemi eterni: la ricerca del significato della vita e della felicità, le contraddizioni tra l'ideale e il reale, i dubbi di una persona che già sa cos'è la vita. Il lettore segue l'eroe alla ricerca della felicità, si rallegra e si addolora con lui. Le poesie di questa raccolta hanno acquisito metafora e precisione profonde, un suono chiaro e preciso e la saggezza dell'esperienza di vita. "È difficile definire ottimista l'atmosfera di questo libro, sebbene sentimenti puri e luminosi derivanti dal contatto con l'amore, la bellezza e l'armonia permeano l'intero tessuto della raccolta", ha scritto A. Mandelstam nel libro “Silver Age: Russian Fates. "

In una delle sue prime poesie, "Credo", Gumilyov disse parole profetiche su se stesso:

Sempre vivo, sempre potente,
Innamorato del fascino della bellezza...

Il poeta portò questo amore per tutta la sua vita, breve ma piena di prove. E negli ultimi versi non rinuncia al suo credo, alla vita e alla poesia, ma proclama apertamente un inno alla bellezza, il “sesto senso”, che non viene dato a una persona alla nascita, ma può nascere in lui nel dolore .

La poesia “Il sesto senso” inizia lentamente. Il poeta parla delle gioie della vita, del tutto terrene, reali:

Il vino che amiamo è meraviglioso,
E il buon pane che va in forno per noi,
E la donna alla quale fu donato,
Innanzitutto, dopo essere esausti, possiamo divertirci.

Ebbene, è nella natura umana mangiare, bere e indulgere nell'amore. Questa è l'essenza della vita. E il poeta ne parla senza ironia. I sensi umani: vista, tatto, sensazione, gusto, olfatto - sono soddisfatti dalle gioie quotidiane. Ma è davvero tutto ciò di cui una persona ha bisogno?

La seconda strofa della poesia sono le domande che tormentano l'eroe lirico, questi sono i suoi pensieri ad alta voce. Questo non è un dubbio sull '"utilità" del pane, del vino, dei piaceri amorosi, ma un dubbio sul fatto che questo sia tutto ciò di cui una persona ha bisogno. Sorge una disputa inconscia con persone della convinzione di Bazàrov, che approvano solo ciò che è utile. Ma allora come dovremmo relazionarci con i fenomeni della vita che “né mangiano, né bevono, né baciano”? Perché le persone ne hanno bisogno? Come soddisfano i suoi cinque sensi terreni? È utile ammirare “l’alba rosea sopra i cieli che si rinfrescano”? A cosa servono i “versi immortali”?

I momenti unici della vita “fuggono incontrollabili”. Lo stesso autore della poesia è pieno di malinconia per l'impossibilità di ritardare e prolungare i fugaci momenti di bellezza: "E ci torchiamo le mani, ma ancora una volta siamo condannati ad andare avanti all'infinito". Quanto è toccante questa ripetizione delle parole: “passato, passato”!

Ma molte persone vivono senza vedere le stelle sopra le loro teste, senza provare lo shock dei versi in rima, non possono emozionarsi ammirando la natura. Non esclameranno mai: “Fermati un attimo: sei meraviglioso!” Cos'è questo? Semplicità o sottosviluppo dei sentimenti? Forse queste persone sono private dell'organo con cui percepisci la bellezza? O forse sono dotati di questo “sesto senso”, ma non gli hanno permesso di manifestarsi? Molto probabilmente, in ogni persona c'è un embrione di senso di bellezza. Dopotutto, il ragazzo era scioccato, provando il piacere precedentemente sconosciuto di ammirare la bellezza. Lui, "non sapendo nulla dell'amore, è ancora tormentato da un desiderio misterioso".

Anche la “creatura scivolosa” può sviluppare le ali.

Ma lo sviluppo del “sesto senso” è associato al dolore: questa “creatura” “ruggiva dalla coscienza di impotenza...”, senza rendersi conto (se questa parola può essere attribuita agli anfibi) che, “nata per gattonare”, ha l'opportunità di volare.

Ciò che è elevato e bello dà origine al dolore nell'anima umana. Mi viene in mente l'affermazione di Dostoevskij secondo cui la via della felicità passa attraverso la sofferenza. Molte persone si proteggono consciamente o inconsciamente dalla sofferenza, dalle esperienze a cui è condannata una persona sensibile. Queste persone si stanno privando delle ali. Ma la natura umana si vendica del tradimento.

Come non ricordare la ballata di I. Drach sulle ali che fanno crescere "zio Kiril" contro la sua volontà. (In classe, se c'è una vivace conversazione sulla poesia di Gumilyov, puoi leggere agli studenti "La ballata delle ali", dare loro l'opportunità di pensare alle idee comuni delle due opere, alle proprietà artistiche distintive della poesia di Gumilyov e la ballata di Drach (è possibile un lavoro scritto di carattere comparativo).

Il finale della poesia di N. Gumilyov è davvero alto. È fiducioso che tutti saranno dotati di un “organo per il sesto senso”. Ci vuole tempo (“secolo dopo secolo”), l’opera dello spirito e della carne e l’intervento di “natura e arte”. Il poeta affretta questo momento, lo richiede, si rivolge al Signore chiedendo l'avvicinarsi di quest'ora (“È presto, Signore?”).

Il poema è scarsamente dotato di decorazioni artistiche sotto forma di tropi e figure stilistiche. Ci sono epiteti capienti (alba rosa, cieli freddi, poesie immortali, creatura scivolosa, desiderio misterioso, ecc.), Ci sono confronti precisi e dettagliati (il contenuto della quarta e della quinta strofa). La natura metaforica del concetto di “sesto senso” amplia enormemente i limiti della comprensione di questo fenomeno. Cos'è questo: un sentimento di bellezza, un sentimento di elevato, ideale, irreale, irrazionale? Ogni lettore, si spera, darà la propria risposta.

La poesia contiene domande retoriche che, senza richiedere una risposta, ti fanno ancora riflettere sui veri valori umani.

Ma questi pochi mezzi artistici sono sempre appropriati, laconici e precisi. La poesia è coraggiosa nel senso che è stata scritta da un vero uomo che, senza parole inutili o sfarzosità, parla della cosa principale, di ciò che lo preoccupa. L'autore si rivolge al lettore con il più intimo, sperando che condivida con lui i suoi sentimenti. Il poeta aveva cercato un lettore del genere per tutta la vita. Parlava di un amico lettore che «vive un momento creativo in tutta la sua acutezza... Per lui la poesia è cara in tutto il suo fascino materiale... Una bella poesia entra nella sua coscienza come un fatto immutabile, lo cambia, determina i suoi sentimenti e le sue azioni. Solo a condizione della sua esistenza la poesia realizza il suo significato globale di nobilitazione della natura umana. Esiste un tale lettore...” Gumilyov ci credeva. E crederemo che i lettori delle poesie di N. Gumilev siano nobilitati dalla sua poesia e che il loro sesto senso durante la lettura dei versi di Gumilev riceverà un alto piacere estetico. Brucia la poesia “Il sesto senso”. È bello e sublime. Le battute emozionano e chiamano, insistono e convincono, prefigurano e aspettano.

La poesia ha davvero una grande risonanza nel cuore degli studenti delle scuole superiori. Ne ero convinto nelle lezioni dedicate alla poesia di Gumilyov. La poesia può essere difficile da comprendere per gli studenti la prima volta, ma man mano che approfondisci gradualmente con i tuoi studenti il ​​significato dei versi poetici di "Il sesto senso", vedi come ammalia i cuori dei giovani lettori. Forse a volte non riescono a definire questa sensazione, ma le loro vaghe ipotesi in qualche modo si trasformano in intuizioni.

L'analisi di Gumilev della poesia "Il sesto senso" ha ricevuto la migliore risposta

Risposta da YergeyL[guru]
Ecco la risposta
Mar Rinna Intelligenza Artificiale (131098)1 mese fa (link)
Reclamo
Gumilyov ha molte poesie meravigliose, ma la migliore, secondo me, è "Il sesto senso".
Il sesto senso è il senso della bellezza. L'uomo percepisce il mondo che lo circonda con l'aiuto dei cinque sensi donatigli dal creatore. Quando il poeta parla di un organo speciale per percepire la bellezza, allora questa è un'immagine artistica di enorme potere impressionante, che rafforza e, per così dire, materializza l'idea principale della poesia.
Il vino che amiamo è meraviglioso
E il buon pane che va in forno per noi,
E la donna alla quale fu donato,
All'inizio, esausto,
farci divertire.
Ma cosa dobbiamo fare con l’alba rosa?
Sopra i cieli rinfrescanti
Dov'è il silenzio e la pace ultraterrena,
Cosa dovremmo fare con le poesie immortali?
Né mangiare, né bere, né baciare -
Il momento vola incontrollabile
E ci torchiamo le mani, ma ancora
Tutti sono condannati a passare.
Come un ragazzo, dimenticando i suoi giochi,
Il poeta osserva il bagno delle ragazze
E, non sapendo nulla dell'amore,
Ancora tormentato da un desiderio misterioso;
Come una volta negli equiseti troppo cresciuti
Ruggiva dalla coscienza dell'impotenza
La creatura è scivolosa, si sente sulle spalle
Ali che non sono ancora apparse,
Quindi, secolo dopo secolo, quanto presto, Signore?
Sotto il bisturi della natura e dell'arte
Il nostro spirito grida, la nostra carne viene meno,
Dare alla luce un organo per il sesto senso.
Nella nostra epoca di spiritualità in declino, nell'era della ricerca delle cose materiali, questa brillante poesia aiuta una persona a mantenere e rafforzare il suo desiderio per la bellezza della natura e le creazioni della mente e del cuore umano.
ci sono altre opzioni nella risposta
Ed ecco una selezione di opzioni di Google

Una delle migliori poesie di N.S. Gumilyov - "Il sesto senso". Per capire cosa voleva portare l'autore nel mondo del lettore, dovrebbe essere fatta un'analisi della poesia di Gumilyov. “Il sesto senso” fu scritto nell’anno della morte del poeta. Questa è la sua ultima poesia, inclusa nella raccolta “Pilastro di Fuoco”. La raccolta stessa è significativamente diversa dalle sue opere precedenti: queste non sono poesie di un ragazzo con la testa tra le nuvole, ma opere scritte da un uomo maturo.

Gumilyov ha dimostrato che l'idea principale del "Sesto Senso" è il desiderio di sentire il bello. Al giorno d'oggi le persone stanno perdendo la spiritualità e questa poesia ne è direttamente intrisa. Invita a sentire la bellezza, lo splendore che ci circonda. Dopo aver letto la poesia, puoi sentire acutamente il desiderio della grazia e del fascino della natura. Questo è il sesto senso di cui scrive

Un'analisi della poesia di Gumilyov "Il sesto senso" rivela due temi principali dell'opera: il sogno del poeta sulla supremazia della bellezza e le visioni filosofiche sull'umanità nel suo insieme. Gumilev apprezza la vita e la ringrazia per ogni momento vissuto e per l'opportunità di godere dei desideri naturali. Questo è ben espresso all'inizio della poesia. Inizia lentamente, senza fretta: vengono descritte le gioie terrene delle persone (prima strofa).

Mostra i sentimenti fondamentali, fonti di emozioni piacevoli: mangiare, bere, abbandonarsi all'amore ("vino", "pane", "donna"). E nella seconda strofa l'autore sembra porre domande: “È davvero tutto ciò di cui una persona ha bisogno? Solo i desideri vili e innati sono davvero ciò di cui tutti hanno bisogno? Non disprezza i bisogni “fondamentali” delle persone, ma dubita che solo questo sia sufficiente per una persona.

L'analisi della poesia di Gumilyov ci costringe a pensare a come relazionarci con il fatto che non possiamo “né mangiare, né bere, né baciare”? Perché abbiamo bisogno di “alba rosea” e di “cieli freddi” se non abbiamo desiderio di comprendere questa bellezza? Perché “poesie immortali” che non possiamo apprezzare con i nostri sentimenti vili?

La nostra vita scorre veloce (“Il momento scorre in modo incontrollabile”), e cerchiamo di aggrapparci al momento e goderci la bellezza, ma non possiamo (“ci torchiamo le mani” e “siamo condannati a passare”).

Un'analisi della poesia di Gumilyov mostra che un nuovo sentimento può aprirsi nel lettore, come un ragazzo che si è dimenticato dei suoi giochi.

...E, non sapendo nulla dell'amore,

Ancora tormentato da un misterioso desiderio...

Si sente felice di ciò che vede e un “senso della bellezza” si risveglia in lui. E nella strofa 5 l'autore sottolinea anche che può essere dolorosamente difficile risvegliarsi dentro se stessi.

E l'ultima strofa indica che tutto ciò che è elevato e sorprendente è accompagnato dal dolore, come se una persona dovesse acquisire la capacità di sentire lo splendore della natura.

Una poesia che fa nascere qualcosa di nuovo in noi, facendo tremare le nostre anime, è “Il sesto senso” di Gumilyov. Un'analisi di questo lavoro ha mostrato che l'autore invita i lettori a risvegliare questo sentimento in se stessi e a soccombere ad esso. È pieno di domande retoriche che tormentano l’animo dell’autore, ma ci fanno riflettere su ciò che ci è dato dalla natura e su ciò che possiamo ancora ottenere. Questa poesia può anche essere considerata profetica. Se guardi la sua seconda strofa, puoi supporre che Nikolai Stepanovich abbia profetizzato la propria morte.

Forse l'autore intendeva dire che i “cieli rosa” sono la sua ispirazione poetica, e i “cieli freddi” sono il declino della sua opera. Le ultime righe dell'opera possono anche essere interpretate come una descrizione della morte, ma questo non si può sapere con certezza.

Poco dopo aver scritto Il sesto senso, Gumilyov fu ucciso.