Sergei Esenin anni. Cenni letterari e storici di un giovane tecnico. Gli ultimi anni di lavoro di Yesenin

Data di nascita:
Luogo di nascita:	Il villaggio di Konstantinovo, Kuzminskaya volost, distretto di Ryazan, provincia di Ryazan, Impero russo
Data di morte:
Un luogo di morte:	Leningrado, URSS
Cittadinanza:
Occupazione:
Anni di creatività:
Direzione:	Nuovi poeti contadini (1914-1918), Imagismo (1918-1923)
Lingua delle opere:

Vita professionale

Simbolismo di Esenin

Vita privata

Strade, viali

Monumenti

Tutta la vita

Di base

Incarnazioni cinematografiche

(21 settembre (3 ottobre) 1895, villaggio di Konstantinovo, provincia di Ryazan - 28 dicembre 1925, Leningrado) - Poeta russo, rappresentante della nuova poesia contadina e (in un periodo successivo di creatività) dell'imagismo.

Biografia

Nato nel villaggio di Konstantinovo, provincia di Ryazan, da una famiglia di contadini, padre - Alexander Nikitich Yesenin (1873-1931), madre - Tatyana Fedorovna Titova (1875-1955). Nel 1904 Esenin frequentò la scuola Konstantinovsky Zemstvo, poi iniziò a studiare in una scuola chiusa per insegnanti di chiesa.

Dopo la laurea, nell'autunno del 1912, Esenin arrivò a Mosca, lavorò in una libreria e poi nella tipografia di I. D. Sytin.

Nel 1913 entrò come studente volontario nel dipartimento storico e filosofico dell'Università popolare della città di Mosca intitolata a A. L. Shanyavsky. Lavorò in una tipografia e ebbe contatti con poeti del circolo letterario e musicale di Surikov.

Vita professionale

Nel 1914, le poesie di Yesenin furono pubblicate per la prima volta sulla rivista per bambini Mirok.

Nel 1915, Yesenin venne da Mosca a Pietrogrado, lesse le sue poesie ad A. A. Blok, S. M. Gorodetsky e altri poeti. Nel gennaio 1916 Esenin fu chiamato al servizio militare e assegnato come inserviente all'ospedale militare di Carskoe Selo. In questo periodo si avvicinò al gruppo dei “nuovi poeti contadini” e pubblicò le prime raccolte (“Radunitsa” - 1916), che lo resero molto famoso. Insieme a Nikolai Klyuyev, si esibiva spesso in abiti "folcloristici" stilizzati, anche davanti all'imperatrice Alexandra Feodorovna e alle sue figlie a Tsarskoe Selo.

Nel 1915-1917, Yesenin mantenne rapporti amichevoli con il poeta Leonid Kannegiser, che in seguito uccise il presidente della Cheka di Pietrogrado, Uritsky.

Nel 1917 incontrò e il 4 luglio dello stesso anno sposò Zinaida Nikolaevna Reich, un'attrice russa, futura moglie dell'eccezionale regista V. E. Meyerhold. Alla fine del 1919 (o nel 1920), Yesenin lasciò la sua famiglia e Zinaida Reich, che era incinta di suo figlio (Konstantin), rimase con la figlia di un anno e mezzo, Tatyana. Il 19 febbraio 1921 il poeta chiese il divorzio, impegnandosi a provvedere finanziariamente (il divorzio fu ufficialmente depositato nell'ottobre 1921). Successivamente, Sergei Yesenin ha visitato ripetutamente i suoi figli adottati da Meyerhold.

La conoscenza di Yesenin con Anatoly Mariengof e la sua partecipazione attiva al gruppo di immaginisti di Mosca risale al 1918 - primi anni '20.

Durante il periodo della passione di Yesenin per l'immaginazione, furono pubblicate diverse raccolte di poesie del poeta: "Treryadnitsa", "Confession of a Hooligan" (entrambe del 1921), "Poems of a Brawler" (1923), "Moscow Tavern" (1924) , la poesia “Pugachev”.

Nel 1921, il poeta viaggiò in Asia centrale, visitò gli Urali e la regione di Orenburg. Dal 13 maggio al 3 giugno rimase a Tashkent con il suo amico e poeta Alexander Shiryaevets. Nonostante la natura informale della visita, Esenin ha parlato più volte al pubblico, ha letto poesie nelle serate di poesia e nelle case dei suoi amici di Tashkent. Secondo testimoni oculari, Esenin amava visitare la città vecchia, le case da tè della città vecchia e di Urda, ascoltare poesie, musica e canzoni uzbeke e visitare i pittoreschi dintorni di Tashkent con i suoi amici. Ha fatto anche un breve viaggio a Samarcanda.

Nell'autunno del 1921, nel laboratorio di G. B. Yakulov, Yesenin incontrò la ballerina Isadora Duncan, che sposò sei mesi dopo. Dopo il matrimonio, Esenin e Duncan viaggiarono in Europa (Germania, Francia, Belgio, Italia) e negli Stati Uniti (4 mesi), dove rimase dal maggio 1922 all'agosto 1923. Il quotidiano Izvestia ha pubblicato gli appunti di Yesenin sull'America "Iron Mirgorod". Il matrimonio con Duncan finì poco dopo il loro ritorno dall'estero.

In una delle sue ultime poesie, "Il paese dei mascalzoni", il poeta scrive in modo molto duro sui leader della Russia contemporanea, il che potrebbe essere percepito da alcuni come un atto d'accusa al potere sovietico. Ciò ha attirato su di lui maggiore attenzione da parte delle forze dell'ordine, inclusi gli agenti di polizia e l'OGPU. Articoli fortemente critici su di lui iniziarono ad apparire sui giornali, accusandolo di ubriachezza, risse e altri comportamenti antisociali, sebbene il poeta, con il suo comportamento (soprattutto nel secondo quarto degli anni '20), a volte lui stesso fornisse motivo di questo tipo di critiche da i suoi malvagi. Il consiglio dell'Unione degli scrittori dell'URSS ha cercato di prendere parte al trattamento del poeta, costringendolo ripetutamente a sottoporsi a cure in cliniche e resort psichiatrici, ma a quanto pare ciò non ha prodotto risultati. All'inizio degli anni '20, Yesenin fu attivamente coinvolto nella pubblicazione di libri, oltre alla vendita di libri in una libreria affittata a Bolshaya Nikitskaya, che occupò quasi tutto il tempo del poeta. Negli ultimi anni della sua vita, Yesenin viaggiò molto in giro per il paese. Visitò tre volte il Caucaso, diverse volte andò a Leningrado e sette volte a Konstantinovo.

Nel 1924-1925, Yesenin visitò l'Azerbaigian, pubblicò una raccolta di poesie nella tipografia Krasny Vostok e fu pubblicata in una casa editrice locale. Esiste una versione secondo cui qui, nel maggio 1925, fu scritto il poetico "Messaggio all'evangelista" Demyan. Viveva nel villaggio di Mardakan (un sobborgo di Baku). Attualmente qui si trovano la sua casa-museo e la targa commemorativa.

Nel 1924, Sergei Esenin decise di rompere con l'immaginazione a causa di disaccordi con A. B. Mariengof. Esenin e Ivan Gruzinov hanno pubblicato una lettera aperta sullo scioglimento del gruppo.

Alla fine di novembre 1925, Sofya Tolstaya concordò con il direttore della clinica psiconeurologica pagata dell'Università di Mosca, il professor P. B. Gannushkin, sul ricovero del poeta nella sua clinica. Solo poche persone vicine al poeta lo sapevano. Il 23 dicembre 1925 Esenin lasciò la clinica e andò a Leningrado, dove soggiornò al numero 5 dell'Angleterre Hotel.

Simbolismo di Esenin

Dalle lettere di Esenin del 1911-1913 emergono la vita complessa dell'aspirante poeta e la sua maturazione spirituale. Tutto ciò si rifletteva nel mondo poetico dei suoi testi del 1910-1913, quando scrisse oltre 60 poesie e poesie. Qui si esprime il suo amore per tutti gli esseri viventi, per la vita, per la sua terra natale. Soprattutto la natura circostante mette il poeta in questo stato d'animo ("La luce scarlatta dell'alba è tessuta sul lago...", "Il diluvio pieno di fumo...", "Betulla", "Serata di primavera", "Notte", "L'alba", "L'inverno canta e chiama...", "Stelle", "È notte fonda, non riesco a dormire...", ecc.).

Fin dai primi versi, la poesia di Yesenin include temi della patria e della rivoluzione. Dal gennaio 1914, le poesie di Yesenin furono stampate ("Birch", "Blacksmith", ecc.). "A dicembre lascia il lavoro e si dedica interamente alla poesia, scrivendo tutto il giorno", ricorda Izryadnova. Il mondo poetico diventa più complesso, multidimensionale e le immagini bibliche e i motivi cristiani iniziano a occupare un posto significativo in esso. Nel 1913, in una lettera a Panfilov, scrive: "Grisha, attualmente sto leggendo il Vangelo e trovo molto di nuovo per me". Più tardi, il poeta notò: “I dubbi religiosi mi visitarono presto. Da bambino ho avuto passaggi molto netti: a volte un periodo di preghiera, a volte di straordinarie malizia, fino alla blasfemia. E poi c’erano tali strisce nel mio lavoro”.

Nel marzo 1915, Esenin venne a Pietrogrado, incontrò Blok, che apprezzò molto le poesie "fresche, pure, vociferanti", anche se "verbose" del "talentuoso poeta contadino", lo aiutò, lo presentò a scrittori ed editori. In una lettera a Nikolai Klyuev, Yesenin ha detto: “La mia poesia a San Pietroburgo ha avuto successo. Su 60, 51 furono accettati”. Nello stesso anno Esenin si unì al gruppo di poeti “contadini” “Krasa”.

Esenin diventa famoso, viene invitato a serate di poesia e salotti letterari. M. Gorky scrisse a R. Rolland: “La città lo ha accolto con la stessa ammirazione con cui un ghiottone saluta le fragole a gennaio. Le sue poesie cominciarono ad essere lodate, in modo eccessivo e insincero, come possono lodare gli ipocriti e gli invidiosi.

All'inizio del 1916 fu pubblicato il primo libro di Esenin, "Radunitsa". Nel titolo, il contenuto della maggior parte delle poesie (1910-1915) e nella loro selezione è visibile la dipendenza di Esenin dagli umori e dai gusti del pubblico.

Il lavoro di Esenin del 1914-1917 appare complesso e contraddittorio ("Mikola", "Egory", "Rus", "Martha Posadnitsa", "Us", "Baby Jesus", "Dove" e altre poesie). Queste opere presentano la sua concezione poetica del mondo e dell'uomo. La base dell'universo di Yesenin è la capanna con tutti i suoi attributi. Nel libro “Le chiavi di Maria” (1918), il poeta scrive: “La capanna di un cittadino comune è un simbolo di concetti e atteggiamenti nei confronti del mondo, sviluppati anche prima di lui dai suoi padri e antenati, che soggiogarono l'intangibile e il distante mondo paragonandoli alle cose dei loro mansueti focolari”. Le capanne, circondate da cortili, recintati con staccionate e “collegate” tra loro da una strada, formano un villaggio. E il villaggio, limitato dalla periferia, è la Rus' di Esenin, tagliata fuori dal grande mondo da foreste e paludi, "perduta... a Mordva e Chud". E inoltre:

Esenin in seguito disse: "Chiederei ai lettori di trattare tutti i miei Gesù, le Madri di Dio e Mykolas come favolosi nella poesia". L'eroe dei testi prega la "terra fumante", "Sulle albe luminose", "sui pagliai e sui pagliai", adora la sua patria: "I miei testi", disse in seguito Esenin, "sono vivi con un grande amore, amore per la patria. Il sentimento di patria è la cosa principale nel mio lavoro”.

Nel mondo poetico pre-rivoluzionario di Esenin, la Rus' ha molti volti: "premurosa e tenera", umile e violenta, povera e allegra, che celebra "festività vittoriose". Nella poesia “Non credevi nel mio Dio...” (1916), il poeta chiama Rus', la “principessa assonnata” situata “sulla riva nebbiosa”, alla “fede allegra” a cui lui stesso è ora impegnato. Nella poesia "Nuvole dall'autunno..." (1916), il poeta sembra predire una rivoluzione - la "trasformazione" della Russia attraverso "il tormento e la croce" e una guerra civile.

Sia sulla terra che in cielo, Esenin contrappone solo il bene e il male, il “pulito” e l’“impuro”. Insieme a Dio e ai suoi servi, celesti e terreni, a Yesenin nel 1914-1918 erano attivi possibili "spiriti maligni": foresta, acqua e domestici. Il destino malvagio, come pensava il poeta, toccò anche la sua patria e lasciò il segno nella sua immagine:

Ma anche in questi anni pre-rivoluzionari, il poeta credeva che il circolo vizioso sarebbe stato spezzato. Credeva perché considerava tutti “parenti stretti”: questo significa che dovrà arrivare il tempo in cui tutti gli uomini diventeranno “fratelli”.

Il desiderio del poeta per l'armonia universale, per l'unità di tutte le cose sulla terra è il principio più importante della composizione artistica di Esenin. Quindi una delle leggi fondamentali del suo mondo è il metaforismo universale. Persone, animali, piante, elementi e oggetti: tutti, secondo Esenin, sono figli di un'unica natura materiale. Il suo lavoro pre-rivoluzionario è stato caratterizzato dalla ricerca della propria concezione del mondo e dell'uomo, che la rivoluzione ha aiutato il poeta a formulare finalmente. Nella sua poesia vediamo sia la natura umanizzata che l'uomo “naturalizzato”, caratterizzato da tratti “vegetativi”, “animali” e “cosmici”.

Vita privata

Nel 1913, Sergei Yesenin incontrò Anna Romanovna Izryadnova, che lavorò come correttatrice di bozze nella tipografia della I. D. Sytin Partnership, dove Yesenin andò a lavorare. Nel 1914 contrassero un matrimonio civile. Il 21 dicembre 1914, Anna Izryadnova diede alla luce un figlio di nome Yuri (fucilato nel 1937).

Nel 1917-1921, Esenin fu sposato con l'attrice Zinaida Nikolaevna Reich, in seguito moglie di Vsevolod Meyerhold. Sergei Esenin organizzò il suo "addio al celibato" prima del matrimonio a Vologda, in una casa di legno in via Malaya Dukhovskaya (ora via Pushkinskaya, 50). Il matrimonio di Sergei Yesenin e Zinaida Reich ebbe luogo il 30 luglio 1917 nella chiesa di Kirik e Iulitta nel villaggio di Tolstikovo, distretto di Vologda. I garanti dello sposo erano Pavel Pavlovich Khitrov, un contadino del villaggio di Ivanovskaya, Spasskaya volost, e Sergei Mikhailovich Baraev, un contadino del villaggio di Ustya, Ustyanskaya volost, e i garanti della sposa erano Alexey Alekseevich Ganin e Dmitry Dmitrievich Devyatkov, un commerciante figlio della città di Vologda. E il matrimonio si è svolto nell'edificio del Passage Hotel. Da questo matrimonio nacquero una figlia, Tatyana, e un figlio, Konstantin, che in seguito divenne giornalista di calcio.

Nell'autunno del 1921, nel laboratorio di G. B. Yakulov, Yesenin incontrò la ballerina Isadora Duncan, che sposò il 2 maggio 1922. Subito dopo il matrimonio, Yesenin accompagnò Duncan in tournée in Europa e negli Stati Uniti. Il loro matrimonio fu breve e nel 1923 Esenin tornò a Mosca.

Il 12 maggio 1924 Esenin ebbe un figlio, Alexander, dalla traduttrice Nadezhda Volpin, che in seguito divenne un famoso matematico e una figura del movimento dissidente.

Nell'autunno del 1925, Esenin si sposò per la terza (e ultima) volta: Sofya Andreevna Tolstoj, nipote di L.N. Tolstoj.

Morte

Il governo sovietico era preoccupato per le condizioni di Esenin. Così, in una lettera di Kh. G. Rakovsky a F. E. Dzerzhinsky datata 25 ottobre 1925, Rakovsky chiede "di salvare la vita del famoso poeta Esenin - senza dubbio il più talentuoso della nostra Unione", suggerendo: "Invitalo a casa tua" , sistematelo bene e mandatelo insieme a lui nel sanatorio di un compagno della GPU, che non lo lasciava ubriacare...” Nella lettera c'è la risoluzione di Dzerzhinsky indirizzata al suo caro compagno, segretario, direttore degli affari della GPU V.D. Gerson: “M. b., potresti studiare?” Accanto c’è la nota di Gerson: “Ho chiamato più volte ma non sono riuscito a trovare Esenin”.

Il 28 dicembre 1925 Esenin fu trovato appeso a un tubo di riscaldamento a vapore nell'hotel Leningrado Angleterre. La sua ultima poesia - "Addio amico mio, arrivederci..." - è stata scritta in questo hotel con il sangue e, secondo la testimonianza degli amici del poeta, Esenin si è lamentato che non c'era inchiostro nella stanza ed è stato costretto a farlo scrivere con il sangue.

Secondo la versione accettata dalla maggior parte dei biografi del poeta, Esenin, in uno stato di depressione (un mese dopo il trattamento in un ospedale psiconeurologico), si suicidò (si impiccò). Né tra i contemporanei dell’evento, né nei decenni successivi alla morte del poeta furono espresse altre versioni dell’evento. Negli anni '70 e '80, soprattutto negli ambienti nazionalisti, sorsero anche versioni sull'omicidio del poeta seguito dalla messa in scena del suo suicidio: motivato da gelosia, motivi egoistici, omicidio da parte di ufficiali dell'OGPU.

Nel 1989, sotto gli auspici del Gorky IMLI, fu creata la Commissione Yesenin sotto la presidenza di Yu. L. Prokushev; su sua richiesta, furono effettuati una serie di esami, che portarono alla seguente conclusione: “... le “versioni” ora pubblicate dell'omicidio del poeta con la successiva messa in scena dell'impiccagione, nonostante alcune discrepanze... sono un interpretazione volgare e incompetente di informazioni speciali, a volte falsificando i risultati dell'esame" (dalla risposta ufficiale Professore del Dipartimento di Medicina Forense, Dottore in Scienze Mediche B. S. Svadkovsky su richiesta del presidente della commissione Yu. L. Prokushev) .

Poesia

Dalle sue prime raccolte di poesie (“Radunitsa”, 1916; “Libro d'ore rurale”, 1918) appariva come un paroliere sottile, un maestro del paesaggio profondamente psicologizzato, un cantore della Rus' contadina, un esperto del linguaggio popolare e l'anima popolare. Nel 1919-1923 fu membro del gruppo Imagist. Un atteggiamento tragico e una confusione mentale sono espressi nei cicli “Mare’s Ships” (1920), “Moscow Tavern” (1924) e nella poesia “The Black Man” (1925). Nella poesia “La ballata dei ventisei” (1924), dedicata ai commissari di Baku, nella raccolta “Rus' sovietica” (1925) e nella poesia “Anna Snegina” (1925), Esenin cercò di comprendere “la comune -sollevato Rus'", sebbene continuasse a sentirsi un poeta di "Leaving Rus'" ", "capanna di tronchi d'oro". Poesia drammatica “Pugachev” (1921).

Elenco di canzoni basate su poesie di Sergei Esenin

Molte canzoni sono state scritte sulla base delle poesie di Esenin:

Nel 2005 è stata pubblicata una raccolta di canzoni "In questo mondo sono solo un passante..." basata sui versi di Sergei Yesenin, eseguita dall'artista onorato della Russia Anatoly Tukish.

Memoria

• Parco Yesenin nel quartiere Nevsky di San Pietroburgo, sul territorio dell'insediamento Vesyoly, vicino alla stazione della metropolitana Ulitsa Dybenko.
• Museo Esenin a Spas-Klepiki
• Prende il nome dall'Università statale di Ryazan. S. A. Esenina

• Tipo socionico (IEI)

Strade, viali

• Yesenina Street nel quartiere Vyborg di San Pietroburgo.
• Via Esenina a Novomoskovsk
• Via Esenina a Novosibirsk
• Via Esenina a Bryansk
• Via Esenin a Ryazan
• Via Esenina a Naberezhnye Chelny
• Via Esenina a Kharkov
• Via Esenin a Nikolaev (distretto di Korabelny)
• Boulevard Esenin a Ekaterinburg
• Boulevard Esenin a Lipetsk
• Boulevard Yeseninsky a Mosca, SEAD, Kuzminki
• Via Eseninskaya a Kursk
• Via Esenina a Minsk
• Via Esenin a Syzran
• Via Yesenina a Krivoy Rog
• Via Esenin a Nizhny Novgorod
• Via Esenina a Stavropol
• Via Esenina a Belgorod
• Via Esenina a Saransk
• Via Esenina a Perm
• Via Esenina a Rossoshi
• Via Esenina a Prokopyevsk
• Via Esenina a Krasnodar
• Via Esenin a Baku
• Via Esenina a Tjumen'
• Via Esenin a Tashkent
• Via Esenina a Yuzhno-Sakhalinsk
• Via Yesenina a Podgorodenka, un sobborgo di Vladivostok

Monumenti

• Monumento a Voronezh
• Monumento sul Boulevard Tverskoy a Mosca
• Bassorilievo a Mosca
• Monumento sul Boulevard Yeseninsky a Mosca
• Monumento a Ryazan
• Monumento in via Esenin a San Pietroburgo
• Monumento nel Giardino Tauride a San Pietroburgo
• Monumento a Krasnodar
• Monumento a Irkutsk
• Monumento nel villaggio di Konstantinovo
• Monumento a Tashkent
• Busto a Ivanovo
• Busto a Spas-Klepiki

Edizioni

Tutta la vita

• Yesenin S.A. Radunitsa. - Pietrogrado: Pubblicazione di M. V. Averyanov, 1916. - 62 p.

• Yesenin S. A. Gesù Bambino. - M.: Oggi, 1918. - ??? Con.
• Esenin S.A. Goluben. - M.: Socialismo rivoluzionario, 1918. - ??? Con.
• Yesenin S.A. Radunitsa. - 2a ed. - M .: Artel del lavoro di Mosca degli artisti di parole, 1918. - ??? Con.
• Yesenin S. A. Libro d'ore rurale. - M .: Artel del lavoro di Mosca degli artisti di parole, 1918. - ??? Con.
• Trasfigurazione di Yesenin S.A. - M .: Artel del lavoro di Mosca degli artisti di parole, 1918. - ??? Con.

• Esenin S.A. Goluben. - 2a ed. - M .: Artel lavorativo di Mosca degli artisti di parole, 1920. - ??? Con.
• Yesenin S. A. Chiavi di Maria. - M .: Artel lavorativo di Mosca degli artisti di parole, 1920. - ??? Con.
• Yesenin S. A. Treryadnitsa (editore, anno e luogo di pubblicazione non indicati)
• Trittico Esenin S.A. Poesie. - Berlino: Sciti, 1920. - ??? Con.
• Yesenin S. A. Russia e Inonia. - Berlino: Sciti, 1920. - ??? Con.

• Yesenin S.A. Confessione di un teppista. - 1921. - ??? Con.
• Trasfigurazione di Yesenin S.A. - 2a ed. - M.: Immaginari, 1921. - ??? Con.
• Yesenin S. A. Treyadnitsa. - 2a ed. - M.: Immaginari, 1921. - ??? Con.
• Yesenin S.A. Radunitsa. - 3a ed. - M.: Immaginari, 1921. - ??? Con.
• Esenin S.A. Pugachev. - M.: Immaginari, 1922. - ??? Con. (l'anno di pubblicazione è indicato erroneamente)

• Esenin S.A. Pugachev. - 2a ed. - Pietrogrado: Elsevier, 1922. - ??? Con.
• Esenin S.A. Pugachev. - 3a ed. - Berlino: Casa editrice universale russa, 1922. - ??? Con.
• Preferiti di Yesenin S.A. - M.: Gosizdat, 1922. - ??? Con.
• Yesenin S. A. Raccolta di poesie e poesie. - T. 1. - Berlino: casa editrice Z. I. Grzhebin, 1922. - ??? Con. (Il secondo volume non fu mai pubblicato.)
• Esenin S. Confssion d'un voyou. - Parigi, 1922. - ??? (traduzioni in francese di Franz Ellens e Maria Miloslavskaya)

• Yesenin S. A. Poesie di un attaccabrighe. - Berlino: casa editrice I. T. Blagov, 1923. - ??? Con.

• Yesenin S. A. Taverna di Mosca. - L., 1924. - ??? Con. (editore non indicato)
• Poesie di Yesenin S. A. (1920-24). - M.: Cerchio, 1924. - ??? Con.
• Esenin S.A. Rus' sovietica. - Baku: operaio di Baku, 1924. - ??? Con.

• Yesenin S. A. Paese sovietico. - Tiflis: Caucaso sovietico, 1925. - ??? Con.
• Yesenin S.A. Canzone della Grande Marcia. - M.: Gosizdat, 1925. - ??? Con.
• Yesenin S.A. Sulla Russia e la rivoluzione. - M.: Russia moderna, 1925. - S.
• Yesenin S. A. Cinz di betulla. - M.: Gosizdat, 1925. - ??? Con.
• Yesenin S. A. Poesie selezionate. - M.: Ogonyok, 1925. - ??? Con. (Biblioteca Ogonyok n. 40)
• Yesenin S. A. Motivi persiani. - M.: Russia moderna, 1925. - ??? Con.

Di base

• Yesenin S. A. Poesie raccolte in 3 volumi. - M.: Gosizdat, 1926.
• Yesenin S. A. Poesie e prosa / Compilato da I. V. Evdokimov, 1927. - ??? Con.
• Poesie di Esenin S.A. - L.: Sov. scrittore, 1953. - 392 p. (Biblioteca dei poeti. Piccola serie. Terza edizione.)
• Yesenin S. A. Poesie e poesie. - L.: Sov. scrittore, 1956. - 438 p. (Biblioteca del Poeta. Grande serie. Seconda edizione.)
• Yesenin S. A. Opere raccolte in 5 volumi. - M.: GIHL, 1960-1962.
• Yesenin S. A. Opere raccolte in 5 volumi. - 2a ed. - M.: GIHL, 1966-1968.
• Yesenin S. A. Opere raccolte in 6 volumi. - M.: Artista. lett., 1978.
• Yesenin S. A. Poesie e poesie / Comp. e preparazione testo di I. S. Eventov e I. V. Aleksakhina, nota. I. V. Aleksakhina. - L.: Sov. scrittore, 1986. - 464 p. (Biblioteca del Poeta. Grande serie. Terza edizione.)
• Yesenin S. A. Opere complete. In 7 volumi / Redattore capo Yu. L. Prokushev. - M.: Scienza, Voce, 1995-2000. (Accademia Russa delle Scienze. A. M. Gorky Institute of World Literature) (T. 1.: Poesie; T. 2.: Poesie (“piccole poesie”); T. 3.: Poesie; T. 4.: Poesie, non incluse nella “Raccolta di poesie”; T. 5.: Prosa; T. 6.: Lettere; T. 7.: Autobiografie, iscrizioni dedicatorie, testimonianze folcloristiche, manifesti letterari, ecc., cenni cronologici sulla vita e sull'opera di S. A Yesenin, materiali di riferimento) ISBN 5-02-011245-3.

A proposito del poeta

• Belousov V. G. Sergei Yesenin. Cronaca letteraria. In 2 parti. - M.: Sov. Russia, 1969-1970.

• Petr Epifanov. Duello al chiaro di luna. Ancora una volta sul mondo spirituale della poesia di Sergei Esenin.

Almanacco “ALI DI COLOMBA” n. 1/2007, pp. 50 - 79.

Indirizzi a Pietrogrado - Leningrado

• 1915 - appartamento di S. M. Gorodetsky - via Malaya Posadskaya, 14, app. 8;
• Dicembre 1915 - marzo 1916 - Appartamento di K. A. Rasshepina in un condominio - lungofiume Fontanka, 149, app. 9;
• 1917 - condominio - Liteiny Prospekt, 49;
• 1917-1918 - appartamento di P.V. Oreshin - 7a via Sovetskaya, 40;
• inizio 1922 - Angleterre Hotel - Gogol Street, 24;
• Aprile 1924 - Hotel Europeo - Via Lasalya, 1;
• Aprile-luglio 1924 - appartamento di A. M. Zakharov - via Gagarinskaya, 1, app. 12;
• 24-28 dicembre 1925 - Hotel Angleterre - Via Gogol, 24.

Incarnazioni cinematografiche

• Ivan Chenko “Isadora” (Gran Bretagna - Francia, 1968)
• Sergei Nikonenko - “Canta una canzone, poeta” (URSS, 1971)
• Dmitry Mulyar - “La testa d'oro sul blocco” (Russia, 2004)
• Sergej Bezrukov – “Esenin” (Russia, 2005)

Sergej Esenin. Il nome del grande poeta russo - un esperto dell'anima popolare, il cantante della Rus' contadina, è familiare a tutti, le sue poesie sono diventate da tempo dei classici russi e nel giorno del compleanno di Sergei Esenin si riuniscono gli ammiratori del suo lavoro.

Oh tu, slitta! Che slitta!

I suoni dei pioppi ghiacciati.

Mio padre è un contadino,

Ebbene, sono il figlio di un contadino.

Sergei Yesenin: biografia del poeta russo

Oblast di Ryazan. Nel 1895 nacque un poeta, le cui opere sono ancora oggi ammirate dai fan del suo lavoro. Il 3 ottobre è il compleanno di Sergei Esenin. Fin dall'infanzia, il ragazzo è stato allevato da un nonno materno ricco e intraprendente, grande conoscitore della letteratura ecclesiastica. Pertanto, tra le prime impressioni del bambino ci sono poesie spirituali cantate da ciechi erranti e fiabe della sua amata nonna, che hanno spinto il futuro poeta a creare la propria creatività, iniziata all'età di 9 anni.

Sergei si è diplomato alla 4a elementare della scuola locale zemstvo, anche se ha studiato per 5 anni: a causa del comportamento insoddisfacente, è stato trattenuto per il 2o anno. Ha continuato ad acquisire conoscenze presso la scuola parrocchiale Spas-Klepikovsky, che ha formato insegnanti rurali.

La capitale delle città russe: l'inizio di una nuova vita

All'età di 17 anni partì per Mosca e trovò lavoro in una macelleria, dove suo padre prestava servizio come impiegato. Dopo un conflitto con i suoi genitori, ha cambiato lavoro: è passato all'editoria di libri, e poi in una tipografia come correttore di bozze. Lì incontrò Anna Izryadnova, che nel dicembre 1914 diede alla luce suo figlio Yuri, di 19 anni, che fu fucilato nel 1937 con un falso verdetto di attentato alla vita di Stalin.

Mentre si trovava nella capitale, il poeta prese parte al circolo letterario e musicale da cui prende il nome. Surikov, si unì ai lavoratori ribelli, per i quali ricevette l'attenzione della polizia. Nel 1912 iniziò a frequentare le lezioni presso l'Università popolare A. Shanyavsky di Mosca come volontario. Lì Yesenin ricevette le basi educazione alle arti liberali, ascoltando conferenze sulla letteratura dell'Europa occidentale e russa. Il compleanno di Sergei Yesenin è noto a molti ammiratori del suo lavoro: 3 ottobre 1895. Le sue opere sono state tradotte in molte lingue e sono inserite nel curriculum della scuola dell'obbligo. Fino ad oggi, molti sono interessati a che tipo di relazione il poeta ha costruito con il gentil sesso, le donne amavano Sergei Yesenin, ha ricambiato? Cosa (o chi) lo ha ispirato a creare; creare in modo tale che dopo un secolo le sue poesie siano rilevanti, interessanti e amate.

Vita e opera di Sergei Esenin

La prima pubblicazione avvenne nel 1914 su riviste metropolitane e l'inizio di un debutto di successo fu la poesia "Birch". Letteralmente tra un secolo, il compleanno di Sergei Yesenin sarà noto a quasi tutti gli scolari, ma per ora il poeta ha messo piede sulla sua strada spinosa che porta alla fama e al riconoscimento.

A Pietrogrado, dove Sergei si trasferì nella primavera del 1915, credendo che tutta la vita letteraria fosse concentrata in questa città, lesse le sue opere a Blok, che incontrò personalmente. La calorosa accoglienza da parte dell’entourage del famoso poeta e la loro approvazione delle poesie hanno ispirato l’inviato del villaggio russo e infiniti campi per ulteriore creatività.

Riconosciuto, pubblicato, letto

Il talento di Sergei Yesenin è stato riconosciuto da Gorodetsky S.M., Remizov A.M., Gumilyov N.S., la cui conoscenza il giovane doveva a Blok. Quasi tutte le poesie importate furono pubblicate e Sergei Esenin, la cui biografia suscita ancora interesse tra gli ammiratori dell'opera del poeta, divenne ampiamente noto. Nelle esibizioni poetiche congiunte con Klyuev davanti al pubblico, stilizzate in modo popolare e contadino, il giovane poeta dai capelli dorati appariva con stivali marocchini e una camicia ricamata. Si avvicinò alla società dei “nuovi poeti contadini” e si interessò lui stesso a questa tendenza. Il tema chiave della poesia di Esenin era la Rus' contadina, il cui amore permea tutte le sue opere.

Nel 1916 fu arruolato nell'esercito, ma grazie alle preoccupazioni e ai problemi dei suoi amici, fu nominato inserviente sul treno dell'ospedale militare dell'imperatrice Alexandra Feodorovna, cosa che permise al poeta di frequentare salotti letterari, esibirsi in concerti, e partecipare ai ricevimenti con i mecenati senza interferenze.

Rus' contadina nell'opera del poeta

Accettò con gioia la Rivoluzione d'Ottobre a modo suo e scrisse con entusiasmo una serie di brevi poesie "Heavenly Drummer", "Inonia", "Dove of Jordan", intrise di una premonizione di cambiamenti futuri; La vita e l'opera di Sergei Yesenin erano all'inizio di un percorso nuovo, ma sconosciuto: il percorso della fama e del riconoscimento.

Nel 1916 fu pubblicato il libro d'esordio di Esenin "Radunitsa", accolto con entusiasmo dalla critica che scoprì in esso una nuova direzione, il gusto naturale dell'autore e la sua spontaneità giovanile. Inoltre, dal 1914 al 1917, furono pubblicati "Dove", "Rus", "Marfa-Posadnitsa", "Mikola", caratterizzati da uno stile speciale di Yesenin con l'umanizzazione di animali, piante, fenomeni naturali, che insieme all'uomo formano , collegato dalle radici con la natura, un mondo olistico, armonioso e bello. Le immagini della Rus' di Esenin - riverenti, che evocano un sentimento quasi religioso nel poeta, sono colorate con una sottile comprensione della natura con una stufa, una stia per cani, campi di fieno non tagliati, paludi paludose, il russare di una mandria e il frastuono dei falciatori .

Secondo matrimonio di Sergei Yesenin

Nel 1917, il poeta sposò Nikolaevna, dal cui matrimonio nacquero i figli di Sergei Esenin: il figlio Konstantin e la figlia Tatyana.

In questo momento, la vera popolarità arrivò a Yesenin, il poeta divenne richiesto, fu invitato in vari Nel 1918-1921 viaggiò molto in tutto il paese: Crimea, Caucaso, Arkhangelsk, Murmansk, Turkestan, Bessarabia. Ha lavorato al poema drammatico "Pugachev" e in primavera si è recato nelle steppe di Orenburg.

Nel 1918-1920, il poeta si avvicinò a Mariengof A.B., Shershenevich V.G., e si interessò all'imagismo - un movimento letterario e artistico post-rivoluzionario basato sul futurismo, che pretendeva di costruire un '"arte del futuro", completamente nuova, negando tutta l'esperienza artistica precedente. Esenin divenne un assiduo frequentatore del caffè letterario “Scuderia di Pegaso”, situato a Mosca vicino alla Porta Nikitsky. Il poeta, che cercava di comprendere la "Rus' cresciuta in comune", condivideva solo parzialmente il desiderio della direzione appena creata, il cui obiettivo era quello di purificare la forma dalla "polvere del contenuto". Continuò ancora a percepirsi come il poeta della “Partenza dalla Rus'”. Nelle sue poesie apparivano motivi di vita quotidiana “distrutta da una tempesta”, prodezza da ubriaco, che è sostituita dalla malinconia isterica. Il poeta appare come un attaccabrighe, un teppista, un ubriacone dall'anima sanguinaria, che vaga di tana in tana, dove è circondato da “marmaglia aliena e ridente” (raccolte “Taverna di Mosca”, “Confessione di un teppista” e “Poesie di un attaccabrighe”).

Nel 1920 il suo matrimonio di tre anni con Z. Reich si sciolse. I figli di Sergei Esenin seguirono ciascuno la propria strada: Konstantin divenne un famoso statistico del calcio e Tatyana divenne la direttrice del museo di suo padre e membro dell'Unione degli scrittori.

Isadora Duncan e Sergej Esenin

Nel 1921 Esenin incontrò la ballerina Isadora Duncan. Non parlava russo, il poeta, che leggeva molto ed era molto istruito, non conosceva le lingue straniere, ma dal primo incontro, quando guardò la danza di questa donna, Sergei Esenin ne fu irreversibilmente attratto. La coppia, in cui Isadora aveva 18 anni in più, non è stata fermata dalla differenza di età. Molto spesso lei chiamava il suo amato "angelo" e lui la chiamava "Isidora". La spontaneità di Isadora e le sue danze infuocate hanno fatto impazzire Esenin. Lo percepiva come un bambino debole e indifeso, trattava Sergei con riverente tenerezza e col tempo imparò anche una dozzina di parole russe. In Russia, la carriera di Isadora non ha funzionato perché le autorità sovietiche non le hanno fornito il campo di attività che si aspettava. La coppia registrò il loro matrimonio e prese il cognome comune Duncan-Yesenin.

Dopo il matrimonio, Esenin e sua moglie viaggiarono molto in giro per l'Europa, visitando Francia, Germania, Canada, Italia, Belgio e Stati Uniti. Duncan ha cercato in ogni modo di creare PR per suo marito: ha organizzato le traduzioni delle sue poesie e la loro pubblicazione, ha organizzato serate di poesia, ma all'estero è stato riconosciuto esclusivamente come un'aggiunta al famoso ballerino. Il poeta era triste, si sentiva non reclamato, indesiderato e divenne depresso. Esenin iniziò a bere e tra i coniugi si verificarono frequenti litigi strazianti con partenze e successive riconciliazioni. Nel corso del tempo, l'atteggiamento di Yesenin nei confronti di sua moglie, nella quale non vedeva più un ideale, ma una normale donna anziana, cambiò. Si ubriacava ancora, ogni tanto picchiava Isadora e si lamentava con i suoi amici che lei gli era attaccata e non se ne andava. La coppia si sciolse nel 1923, Esenin tornò a Mosca.

Gli ultimi anni di lavoro di Yesenin

Nella sua opera successiva, il poeta denuncia in modo molto critico il regime sovietico ("Il paese dei mascalzoni", 1925). Successivamente inizia la persecuzione del poeta, accusandolo di rissa e ubriachezza. Gli ultimi due anni della mia vita li ho trascorsi viaggiando regolarmente; Sergei Yesenin è un poeta russo, che si nasconde dalla persecuzione giudiziaria, viaggia tre volte nel Caucaso, viaggia a Leningrado e visita costantemente Konstantinovo, senza mai rompere i legami con lui.

Durante questo periodo furono pubblicate le opere “Poem of 26”, “Persian Motifs”, “Anna Snegina”, “The Golden Grove Dissuaded”. Nelle poesie il posto principale è ancora occupato dal tema della patria, acquisendo ora sfumature drammatiche. Questo periodo di lirismo è sempre più segnato da paesaggi autunnali, motivi di conclusioni e addii.

Addio, amico mio, arrivederci...

Nell'autunno del 1925, il poeta, cercando di ricominciare la sua vita familiare, sposò Sofia Andreevna, nipote di Leone Tolstoj. Ma questa unione non era felice. La vita di Sergei Yesenin stava andando in discesa: la dipendenza da alcol, la depressione, la pressione dei circoli di leadership costrinsero sua moglie a ricoverare il poeta in un ospedale neuropsichiatrico. Solo una ristretta cerchia di persone lo sapeva, ma c'erano sostenitori che hanno contribuito all'istituzione di una sorveglianza 24 ore su 24 della clinica. Gli agenti di sicurezza iniziarono a chiedere a P.B. Gannushkin, professore in questa clinica, di estradare Esenin. Quest'ultimo rifiutò e Yesenin, aspettando il momento opportuno, interruppe il corso del trattamento e, in mezzo a una folla di visitatori, lasciò l'istituto psiconeurologico e partì per Leningrado.

Il 14 dicembre ho terminato il lavoro sulla poesia "L'uomo nero", su cui ho trascorso 2 anni. L’opera fu pubblicata dopo la morte del poeta. Il 27 dicembre è stata pubblicata la sua opera finale “Addio, amico mio, arrivederci” dalla penna di Sergei Yesenin. La vita e l'opera di Sergei Esenin stavano giungendo a una fine terribile e incomprensibile. Morì il poeta russo, il cui corpo fu trovato impiccato nell'Hotel Angleterre la notte del 28 dicembre 1925.

Nel giorno del compleanno di Sergei Esenin, le persone si riuniscono per onorare la sua memoria in tutti gli angoli della Russia, ma gli eventi più grandi si svolgono nel suo nativo Konstantinov, dove provengono migliaia di ammiratori dell'opera del poeta da tutto il mondo.

Nonostante tutti gli atteggiamenti ideologici e le persecuzioni, il suo nome non fu dimenticato né nell'epoca oscura del totalitarismo, né nel breve periodo del “disgelo di Krusciov”, né nei tempi travagliati della “perestrojka”. Anche nei nostri giorni di "non lettura", quando l'interesse per la letteratura, e in particolare per la poesia russa, è considerato dalla maggior parte dei compatrioti un'indubbia eccentricità, le poesie di Yesenin trovano ancora i loro lettori.

Un innumerevole esercito di biografi e critici letterari, che hanno studiato scrupolosamente “l’eredità di Esenin”, hanno ora pubblicato molte ricerche sulla vita e l’opera del poeta. Alcuni, obbedendo all'approccio sovietico, basato in gran parte sull'autorevole opinione di A.M. Gorky, sono ancora inclini ad etichettare Esenin come un "vero cantante folk" della Rus' contadina pre-rivoluzionaria, un provinciale perduto in una grande città, rovinato da fama inaspettata e l'élite della capitale. Altri spiegano l'amore nazionale per Esenin esclusivamente con il suo tragico destino, cercando di costruire attorno al poeta-paroliere un'aura di eroe e combattente contro il regime politico. Altri ancora, al contrario, propongono di considerare Esenin come una sfortunata vittima dei sanguinosi disordini russi degli anni '20: il popolo russo tende sempre a idolatrare martiri e sofferenti per grandi ideali.

Negli anni della “post-perestrojka”, le memorie dei contemporanei, dei parenti, dei conoscenti e degli amici di Sergej Esenin furono ripubblicate o pubblicate per la prima volta. Lo spettatore e il lettore sono stati letteralmente bombardati da opere d'arte, film e serie TV legate alla personalità e negli ultimi anni la vita del poeta. La maggior parte di loro, sfortunatamente, pecca con interpretazioni troppo "libere" del materiale biografico disponibile, e il lavoro del regista e della recitazione nelle versioni seriali su Esenin lascia un'impressione completamente disgustosa. Grazie alle pubblicazioni scandalose e rivelatrici dei media, il mistero della morte del grande poeta ha acquisito lo status di uno dei misteri più insolubili del XX secolo. Fino ad oggi, viene attivamente esagerato dalla stampa “gialla” e dai programmi televisivi quasi storici. Versioni sempre più ridicole, infondate e decisamente poliziesche della vita e della morte del preferito del popolo Esenin vengono portate all'attenzione dello spettatore e del lettore.

Sfortunatamente, nessuno dei ricercatori moderni ha cercato di rispondere alla domanda principale: cosa è riuscito a dirci questo semplice ragazzo di Ryazan nelle sue poesie? Come è riuscito a raggiungere il cuore, a commuovere l'anima, a diventare famiglia e amico per ogni persona nata sul suolo russo?...

Famiglia e primi anni

Biografia di S.A. Esenina è ancora in gran parte mitizzata fino ad oggi. Tuttavia, a differenza di altre biografie mitizzate, la paternità della famosa leggenda sulla "pepita" contadina Esenin appartiene al poeta stesso. Ci sono diverse autobiografie scritte da Yesenin per le pubblicazioni della sua vita. Tutti sono, in un modo o nell'altro, adattati dall'autore alle esigenze dell'epoca, o alla sua percezione attuale e momentanea della propria personalità.

Tutti sanno che il poeta è nato nel villaggio di Konstantinovo, nella provincia di Ryazan, da una famiglia di contadini. In una versione della sua autobiografia, Esenin definisce la sua famiglia "ricchi e vecchi credenti". Nel frattempo, gli Yesenin non furono mai vecchi credenti. Il nonno materno era davvero un ricco contadino, aveva una forte fattoria, operai e persino una propria impresa sul fiume Oka. Tuttavia, quando è nato Sergei, era già al verde. Sua madre, Tatyana Fedorovna, fu costretta a lavorare come domestica a Ryazan, lasciando suo figlio alle cure dei suoi genitori, che vivevano in un'altra parte del villaggio di Konstantinovo - Myatlevo.

"Mio padre è un contadino e io sono il figlio di un contadino" - e questa affermazione poetica di S.A. Yesenin non può in alcun modo essere accettata come verità. Il padre del futuro poeta apparteneva solo alla classe contadina. Trascorse tutta la sua vita a Mosca, iniziando la sua carriera da ragazzo in un negozio, per poi lavorare come commesso (detto linguaggio moderno, responsabile del reparto vendite) in un grande negozio.

Lo stesso Sergei si è laureato con successo scuola elementare a Konstantinov e fu immediatamente assegnato alla scuola per insegnanti, che si trovava nel grande villaggio di Spas-Klepiki. La scuola prevedeva la pensione completa per i suoi studenti. Sergei Yesenin ha visitato il suo nativo Konstantinov solo durante le vacanze e le vacanze. E se nelle autobiografie e nelle poesie successive il poeta cerca di immaginarsi durante l'infanzia come una specie di maschiaccio di strada, attaccabrighe e prepotente ("c'è sempre un eroe tra i ragazzi"), allora, secondo i ricordi dei compaesani, potrebbe piuttosto essere definito un timido "tranquillo". Bello e diverso dagli altri ragazzi del villaggio, Esenin nel villaggio era chiamato Seryozha il monaco. Sapeva badare a se stesso, ma la vita contadina, le faccende domestiche e la vita abituale dei suoi compaesani avevano poco interesse per lui. Come risulta dalla corrispondenza conservata e pubblicata di Esenin con il suo compagno di classe presso la scuola dell'insegnante G. Panfilov, fin dalla tenera età Sergei scriveva poesie e sentiva che questa era la sua vocazione principale. Le poesie di Esenin durante i suoi anni da studente si distinguevano per la pomposità ed erano di natura esclusivamente imitativa. La parte del leone delle prime poesie di Esenin (1911) che ci sono pervenute non è completamente influenzata dall'influenza dei testi folcloristici e pseudo-folcloristici, delle fiabe della nonna e delle canzoni della tata, l'influenza di cui lo stesso Esenin ha parlato in tutte le sue autobiografie e storie su se stesso. È abbastanza ovvio che l'aspirante poeta fosse guidato da una tradizione completamente diversa. Non con molto successo, ma diligentemente, ha studiato con i parolieri civili dell'era precedente, prima di tutto con Semyon Nadson, l'idolo della gioventù istruita fine XIX secolo. Nessuna delle prime poesie del 1911-12 fu successivamente pubblicata dall'autore. Quelle opere che furono incluse nella raccolta di opere preparate dal poeta durante la sua vita e datate 1910 e prima furono scritte molto più tardi. Questa conclusione è stata fatta dai ricercatori sulla base di un'analisi dei manoscritti sopravvissuti di S. Yesenin del 1924-25. Forse il poeta ha scritto ciò che ricordava del suo lavoro giovanile, o molto probabilmente ha stilizzato deliberatamente diverse poesie per includerle nella raccolta.

Dopo essersi diplomato alla scuola dell'insegnante, S. Yesenin dovette entrare all'Istituto degli insegnanti di Mosca per ricevere un diploma per il diritto di insegnare. Ma ha deliberatamente abbandonato la carriera di insegnante. Alla fine di luglio 1912, il sedicenne Yesenin lasciò Konstantinovo e si trasferì in residenza permanente nell'antica capitale russa. Trascorre quasi tre anni a Mosca: prima cerca di lavorare come contabile o contabile nel negozio dove lavorava suo padre, poi trova lavoro come correttore di bozze nella tipografia di Sytin, incontra scrittori moscoviti e ascolta conferenze alla Shanyavsky People's Università.

Nelle sue successive autobiografie, Esenin scrisse con estrema parsimonia e con riluttanza della sua giovinezza a Mosca, preferendo passare rapidamente alle sue prime vittorie e successi - a Pietrogrado. "Direttamente dai villaggi di Ryazan a San Pietroburgo": così Esenin era propenso a rappresentare l'inizio del suo viaggio poetico. Nel frattempo, gli anni di Mosca hanno giocato un ruolo quasi decisivo nel suo sviluppo come poeta. Arrivato a Mosca come imitatore provinciale di Nadson, Sergei Esenin frequentò rapidamente e con successo la scuola dei seguaci di Nikitin e Drozhzhin, si cimentò nei ruoli di un poeta della classe operaia e di un umile tolstoiano, apprese profondamente le lezioni di Fet, e partì per Pietrogrado già arricchito (chi vuole dire, avvelenato) dell'influenza del modernismo.

A Mosca, Esenin si avvicinò alla cerchia di giovani poeti "popolari" di Surikov e si interessò vivamente a tutto ciò che era nuovo nella letteratura. Secondo i ricercatori filologici O. Lekmanov e M. Sverdlov (“Sergei Yesenin. Biografia”), fu a Mosca che il giovane poeta, dopo aver studiato attentamente lo stato del “mercato” poetico contemporaneo, trovò la nicchia in cui la sua opera poteva essere richiesto dal lettore, e accolto favorevolmente anche da concorrenti letterari già illustri. Nella seconda metà del suo periodo moscovita (1914-1915), Esenin iniziò a scolpire consapevolmente la propria immagine, risolvendo a modo suo il compito che tutti i modernisti devono affrontare: “... Trovare una lega di vita e creatività, una sorta di pietra filosofica dell'arte... Unire vita e creatività in una sola” ( V. Khodasevich).

Secondo i ricordi della moglie di diritto comune di Esenin, la moscovita A. Izryadnova, Sergei durante questo periodo somigliava poco a un ragazzo di villaggio. Al contrario, dava l'impressione di una persona molto colta, istruita con una visione ampia, indossava giacca e cravatta e esteriormente non si distingueva in alcun modo dalla massa generale della gioventù moscovita.

E lui, come ogni persona straordinaria, voleva davvero distinguersi. Aspetto, cioè La "maschera" letteraria ha svolto un ruolo importante, addirittura decisivo negli ambienti della Boemia modernista: Mayakovsky ha indossato una camicetta gialla, Voloshin ha indossato un chitone greco, Gumilyov si è arrampicato sulla pelle di un leopardo, Vertinsky ha nascosto il viso dietro la maschera di un Pierrot triste. Esenin decise che l'immagine di un sempliciotto del villaggio, Ivanushka il Matto, o il pastore Lelya, il "seminatore e guardiano" della terra russa, era più adatta a lui.

Nel dicembre 1914, il poeta lasciò il lavoro presso la tipografia e si dedicò interamente alla creatività. Il ruolo della pepita contadina, che intuitivamente parlava la lingua dei giovani simbolisti, era già fermamente preferito da Esenin a tutti gli altri ruoli interpretati a metà a Mosca. L'8 marzo 1915, lasciando la moglie di diritto comune con il giovane figlio, lasciò l'Università Shanyavsky senza laurearsi e lasciò Mosca per Pietrogrado alla conquista della capitale.

Primi successi

Il giovane poeta sviluppò il suo piano d'azione a Mosca. Contrariamente alla leggenda da lui stesso creata, Esenin non era un ingenuo giovane di provincia. Lo sapeva perfettamente a cui devi fare domanda per iniziare la tua carriera creativa. Il primo della lista era il poeta S. Gorodetsky, l'autore del famoso libro di poesie "Yar" (1907), un devoto sostenitore della "mitologia slava antica e delle credenze antico-russe", e in effetti di tutto ciò che è russo e rurale. “... Esenin mi ha detto che solo dopo aver letto il mio “Yar”, ha saputo che era possibile COSÌ scrivere poesie, che è anche un poeta, che il nostro linguaggio e le nostre immagini allora comuni sono già un'arte letteraria", ha scritto Gorodetsky nella prima versione delle sue memorie su Esenin. Il pathos del libro di poesie di Gorodetsky “Rus” (1910), appositamente destinato alla lettura pubblica, corrispondeva ancora di più alle aspirazioni del giovane poeta dell'epoca.

Yesenin intendeva fare una seconda visita ad A. Blok, che non aveva nulla in comune con le predilezioni stilizzate e pseudo-popolari della "gente del villaggio", ma un tempo introdusse nella letteratura un'altra "pepita" contadina: Nikolai Klyuev. La figura di Klyuev, con le sue origini contadine, le sue ricerche religiose e il suo sofisticato stile poetico, si inserisce perfettamente nel panorama della letteratura modernista dell'epoca. “I contadini sono il cristianesimo, e forse viceversa: il cristianesimo è i contadini”. Questa formula accattivante del mentore riconosciuto della giovane generazione di modernisti, Dmitry Sergeevich Merezhkovsky (a cui non piaceva Klyuev), anche se la attribuiva polemicamente a Dostoevskij, nascondeva un'accusa di attrattiva per molti, moltissimi.

Ma Esenin o ha dimenticato l'indirizzo di Gorodetsky o lo ha perso, e quindi è venuto immediatamente da A. Blok dalla stazione. Ci sono diverse storie leggendarie di Yesenin su questo incontro, successivamente raccontate da Z. Gippius, nonché da numerosi biografi del poeta. Una delle opzioni è stata interpretata in modo molto emotivo dall'attore S. Bezrukov nella famosa serie TV su Yesenin. Tuttavia, il valore informativo delle memorie e delle fantasie orali di Esenin è finalmente negato dal testo di una breve nota conservata dal pedante Blok, che lo sfortunato visitatore gli ha lasciato la mattina: "Alessandro Aleksandrovic! Vorrei parlare con te. Questa è una questione molto importante per me. Non mi conosci, ma forse hai visto il mio nome sulle riviste da qualche parte. Vorrei rientrare alle 4. Con tutto il rispetto, S. Esenin."

Dopo l'incontro, Blok ha aggiunto a questa nota in memoria un breve commento: “Un contadino della provincia di Ryazan. 19 anni. Le poesie sono fresche, pulite, vociferanti, prolisse. Lingua. Venne a trovarmi il 9 marzo 1915. Questa valutazione benevola, ma piuttosto secca, si adatta perfettamente al tono generale assunto da Blok nel suo primo incontro con Esenin. Con un evidente desiderio di prendere le distanze da Esenin, Blok scrisse del giovane poeta al giornalista ed editore Mikhail Pavlovich Murashev:

“Caro Mikhail Pavlovich!

Ti mando una pepita di poeta contadino di talento. Come scrittore contadino, ti sarà più vicino e lo capirai meglio di chiunque altro.

Il tuo A. Blok

P.S. Ho selezionato 6 poesie e le ho inviate a Sergei Mitrofanovich. Guarda e fai del tuo meglio."

È tutto. Nel prossimo futuro il Blok interromperà completamente la tradizione emergente di fraternizzazione con i “muzhik”. È noto che non accettò né A. Shiryaevets né S. Klychkov, che in seguito si unirono alla stessa compagnia di "paesani" di Yesenin, "benedetti" da lui.

Esenin ricevette un'accoglienza più favorevole da Murashev e Gorodetsky, ai quali presentò le sue poesie avvolte in una colorata sciarpa del villaggio. S. Gorodetsky rimase toccato da questo fatto per il resto della sua vita, senza nemmeno rendersi conto che la tecnica con la sciarpa era stata pensata in anticipo da Esenin, che si sforzò con tutti i mezzi di adattarsi all'immagine caricaturale di un “poeta del popolo " creato dall'intellighenzia stessa. Esenin apparve a Murashev già con una giacca blu e stivali, e al momento giusto "tirò fuori le poesie da un pacco di carta da giornale".

L'effetto principale che Yesenin cercò e ottenne stilizzando il suo aspetto di sempliciotto del villaggio fu il luminoso contrasto tra questo aspetto e la fiduciosa professionalità delle sue poesie. È stata questa professionalità che Z. Gippius (sotto lo pseudonimo di R. Arensky) ha notato nella prefazione della rivista alla selezione poetica di Esenin: "l'abilità sembra essere data: non ci sono parole in più, ma semplicemente quelle che esistono".

La ragione principale della crescente richiesta dell'ambiente modernista di futuri poeti da parte del popolo fu colta da Yesenin non dallo stilista Gorodetsky, ma dai Merezhkovsky e Filosofov. Dopo aver comunicato con questa "trinità", che pretendeva di creare una nuova chiesa, la religiosità ingenua, sfociando nel panteismo, divenne rapidamente forse la principale caratteristica distintiva dei testi di Yesenin del 1915-1917.

Avendo in mano le lettere di raccomandazione di Gorodetsky, Murashev e Merezhkovsky, Esenin intraprese una rapida incursione nelle redazioni delle riviste letterarie e dei giornali di Pietrogrado. Ovunque si comportava secondo lo scenario già elaborato: fingeva di essere un timido provinciale, imitava abilmente il dialetto popolare e accecava tutti con il suo sorriso infantilmente affascinante. E ovunque fu accolto a braccia aperte...

L'arte naturale, il fascino, la capacità di farsi ascoltare, nonostante la completa incapacità di esprimere coerentemente i propri pensieri in prosa, divennero la chiave del successo di S. Yesenin tra l'esigente comunità letteraria della capitale settentrionale.

Gorodetsky trasferì senza problemi la talentuosa "pepita" sotto l'ala protettrice di N. Klyuev, e assunse con gioia il ruolo di insegnante e mentore del poeta "più giovane". Nel modo più impensabile costumi popolari, ordinati dai migliori laboratori teatrali, nell'autunno del 1915 gli “abitanti del villaggio” iniziarono a visitare i salotti letterari di Pietrogrado. Secondo molti contemporanei che videro e ascoltarono Esenin durante questo periodo, l'apparizione del "cherubino di pan di zenzero", la balalaika e le canzoncine volgari che eseguiva nelle serate letterarie non potevano nascondere la cosa principale al pubblico: questo ragazzo sembrava più intelligente e talentuoso. di tutto il suo volgare ambiente mascherato. C'era in lui un senso di straordinario potenziale che, come Mayakovsky, non poteva essere valutato come "è del coro, un suonatore di balalaika".

"...Il pubblico, abituato a quel tempo alle varie stravaganti buffonate dei poeti, si abituò presto, rendendosi conto che si trattava di "pubblicità" nello spirito moderno e che avrebbero dovuto ascoltare non la balalaika, ma la poesia dei poeti ”, ha scritto Zoya Yasinskaya nelle sue memorie. La stessa opinione era di M. Voloshin, che in seguito disse dell'esibizione di Klyuev e Yesenin alla serata del gruppo “Krasa” creato da Gorodetsky: “Lo strimpellio deliberatamente allegro della balalaika, il suono dell'armonica e le voci emozionanti veramente russe .”

Nel gennaio 1916 Nikolai Klyuev e Sergei Esenin arrivarono a Mosca. Lo scopo principale della loro visita era esibirsi davanti alla granduchessa Elisabetta Feodorovna e alla sua cerchia ristretta. Si sono esibiti tra le mura del Convento Marfo-Mariinsky, poi hanno letto poesie alla stessa Granduchessa e le è piaciuto molto. Il “fidanzamento” con la casa reale, impopolare in questo periodo nella comunità letteraria, giocò uno scherzo crudele ai poeti “del villaggio”. Furono sottoposti all'ostracismo letterario, sospettati di imitare Rasputin e di sforzarsi di salvare una monarchia già obsoleta.

Tuttavia, all'inizio di febbraio 1916, il libro di poesie d'esordio di Esenin "Radunitsa" arrivò nelle librerie. “Tutti all’unanimità dicevano che avevo talento. "Lo sapevo meglio di altri", così Esenin riassunse le risposte critiche a "Radunitsa" nella sua autobiografia del 1923. Tuttavia, sulla stampa coesistevano recensioni amichevoli con recensioni nettamente negative e persino devastanti. Yesenin e Klyuev furono accusati di stilizzare deliberatamente e senza gusto il loro "linguaggio nativo". Il recente amico di Esenin, Georgij Ivanov, nella sua risposta al libro, ha giustamente ricordato il diligente apprendistato dell'autore presso i simbolisti. Secondo Ivanov, nelle poesie di “Radunitsa”, il poeta contadino seguì “un corso di modernismo, quel corso superficiale e semplice che inizia sfogliando il “Lettore-cantante” e termina con la lettura diligente di “Scale” e “The Vello d'oro." Leggendo, quando tutto diletta, lo si assume con fede e si assimila tutto come una verità immutabile”.

Al servizio dello “Zar e della Patria”

Intanto il Primo camminava Guerra mondiale, e Esenin fu soggetto alla coscrizione nell'esercito. Grazie alla conoscenza di N. Klyuev con il colonnello D. Loman, capo del treno ambulanze di Carskoe Selo, Esenin riuscì a trovare lavoro come infermiere sul treno e tenerlo lontano dalla prima linea. Il personale di servizio del treno aveva sede a Tsarskoye Selo, in un villaggio chiamato Feodorovsky Town. Il poeta prestò servizio nell'esercito per poco meno di un anno. Durante questo periodo, riuscì a leggere più volte poesie davanti all'imperatrice e alle principesse ereditarie, ricevette un orologio d'oro in dono dall'imperatore (secondo un'altra versione, Loman si appropriò dell'orologio regalo, regalandone altri a Esenin) e creò nella sua immaginazione molti miti sul favore degli altri Granduchesse. Durante questo periodo, l'immagine scenica di Yesenin - il villaggio di Ivan il Matto - viene sostituita dall'immagine del favoloso Ivan Tsarevich, un narratore pop, vestito con un costume da boiardo.

Il pubblico liberale di quel tempo non perdonava allo scrittore russo tali "crimini" come i sentimenti monarchici. Esenin non poté fare a meno di capirlo e, ovviamente, fece deliberatamente una pausa. Quali erano i progetti e le speranze che lo hanno spinto a compiere un passo così coraggioso? Ci sono solo timide ipotesi al riguardo da parte dei ricercatori moderni. A Yesenin e Klyuev fu chiesto di scrivere un libro o una poesia sulle attività delle persone della casa regnante, ad es. hanno finalmente acquisito lo status di poeti “di corte”. Klyuev ha rifiutato, citando l'insufficiente consapevolezza di questo problema. In una lettera al colonnello Loman, ha accennato in ogni modo possibile al fatto che i poeti contadini al momento non erano così vicini alla corte, ma in cambio della super lealtà e degli ovvi problemi che l'accompagnavano, non volevano né più né meno che partecipare alla risoluzione dello stato. affari. È vero, non è del tutto chiaro in quale funzione e con quali poteri. È improbabile che Klyuev abbia deciso di assumere il ruolo del secondo Rasputin.

Poeta e rivoluzione

All'inizio del 1917, Esenin continuò il suo servizio a Tsarskoe Selo, partecipando a eventi festivi di corte. Né nelle lettere né nelle conversazioni orali registrate dai memoriali, Esenin non ha mostrato alcun dispiacere o protesta in relazione al suo ruolo di "poeta della pepita" favorito dalla Corte. Gli ci vollero, secondo il biografo Lekmanov, "poco più di due settimane" per riprendere i sensi.

Più tardi, come se rispondesse alla domanda su cosa fece nel febbraio 1917, Esenin inventa molte leggende poetiche e orali sulla sua diserzione. Uno di questi è esposto nella poesia “Anna Snegina”:

In effetti, il “primo disertore del Paese” durante la guerra non sparò un solo colpo, ed era ben lungi dall’essere il “primo” disertore. Si è rivelato tale senza alcun rischio e nel modo più naturale. L'unico fatto su cui il poeta poteva basare il suo “esaltante inganno” era l'ordine di comparire a Mogilev, datogli dal colonnello Loman. Yesenin fu inviato al quartier generale al seguito dell'imperatore, ma con l'inizio degli eventi di febbraio la necessità di un viaggio d'affari scomparve da sola. A causa della riduzione del personale, il "guerriero" Esenin fu trasferito in una scuola per ufficiali di mandato con un eccellente certificato. Scelse saggiamente di non studiare per diventare guardiamarina. Durante questo periodo, Yesenin aveva tutte le ragioni per nascondersi solo dalla stessa Rivoluzione di febbraio. "Avevo paura di tornare a San Pietroburgo", disse in seguito a Ivanov-Razumnik, "A Nevka, come Rasputin, non mi avrebbero annegato, ma con mano calda e con gioia, ci sarebbero state persone che mi sarebbe piaciuto schiacciarmi la faccia. Sono dovuto scomparire tra i cespugli: sono andato a Konstantinovo. Dopo aver aspettato lì per due settimane, mi sono avventurato a San Pietroburgo e a Carskoe Selo. Niente, è andato tutto bene, grazie a Dio”.

A Pietrogrado, l'ex "cantante di Tsarskoe Selo" si unì immediatamente ai ranghi degli ardenti sostenitori della rivoluzione.

La rivoluzione, che ha dettato le nuove esigenze del mercato poetico, è associata a tutta una serie di cambiamenti nelle “maschere” e nelle immagini di S. Yesenin. Il pastore Lel, Ivan il Matto e Ivan Tsarevich: tutto questo non andava più bene. È giunto il momento delle baldorie sfrenate, del rovesciamento degli ideali precedenti, del momento in cui “tutto è permesso”. E il cantante dell'umile Rus' cristiano, con l'abilità artistica insita nella sua natura, si trasforma immediatamente in un teppista blasfemo, un rivoluzionario innovatore che cerca di saltare sulla rivoluzione come un cavallo selvaggio, soggiogandone l'elemento sanguinario. Esenin, nel più breve tempo possibile, crea poesie e poesie piene di pathos rivoluzionario, parla attivamente alle manifestazioni, si sforza di essere in tempo ovunque, di comprendere tutto, di essere il primo a dire tutto. Presto, la poesia "Compagno", scritta da lui nel marzo 1917, eseguita dall'autore o da lettori professionisti, diventerà un "momento clou" indispensabile di concerti rivoluzionari e serate di poesia, insieme a "I dodici" di Blok e "Marcia di sinistra" di Majakovskij. Esenin prova il ruolo di profeta, tribuno e leader della rivoluzione.

In contrasto con la spaventata intellighenzia cadetta e socialista rivoluzionaria, gli eventi dell'ottobre 1917 provocarono solo Esenin. Nei primi giorni dopo il colpo di stato, quando la maggior parte degli scrittori si nascondeva, Esenin era molto richiesto, sia sul palco che sulla stampa. Si precipitò instancabilmente nei club e nelle fabbriche, pronunciando discorsi e poesie. Il 22 novembre il poeta organizza una serata d'autore nella sala della Scuola Tenishevskij. Il 3 dicembre è stato annunciato che avrebbe parlato a un matinée a favore dell'Organizzazione dei socialisti rivoluzionari di Pietrogrado, il 14 dicembre - alla serata in memoria dei Decabristi, il 17 dicembre - alle serate letterarie e musicali organizzate dalla sinistra Partito Socialista Rivoluzionario; Allo stesso tempo, a dicembre, Esenin partecipa a un concerto-incontro nello stabilimento di Rechkin. Le presentazioni orali avrebbero dovuto stabilire il “significato”. voci del poeta Esenin nel fragore degli eventi”, ma l’accento è stato posto soprattutto sulle apparizioni sulla stampa. Fu Yesenin che riuscì a scrivere la prima poesia in onore di ottobre: ​​"Trasfigurazione" (novembre 1917). Segue “Inonia”, in cui il poeta riassume la sua “ricerca” rivoluzionaria, cantando all’unisono con i primi decreti di Lenin, irridendo apertamente i simboli religiosi.

Ma Esenin del periodo 1917 può essere definito definitivamente un opportunista prudente e senza principi?

Tali valutazioni del suo lavoro nel 1917 e soprattutto nel 1918 erano abbastanza comuni, soprattutto negli ambienti degli scrittori metropolitani. Esenin fu accusato di sforzarsi di "collegarsi con i vittoriosi" (E. Zamyatin), di diventare "un inno alla rivoluzione e un panegirista del "potere forte"" (V. Khovin). Ma dopo la morte del poeta, Vladislav Khodasevich divenne inaspettatamente il suo avvocato più convincente. Nelle sue memorie, ha giustamente notato che Yesenin non era né un mutaforma né un doppiogiochista e non assicurava affatto la sua carriera personale. Al contrario, nell'evoluzione delle sue opinioni, Esenin è molto coerente e onesto: sia le sue parole che le sue azioni erano determinate solo dalla "verità" contadina.

“...Semplicemente non gli importava da dove sarebbe venuta la rivoluzione, dall'alto o dal basso. Sapeva che all'ultimo minuto si sarebbe unito a coloro che avrebbero appiccato il fuoco Russia; Stavo aspettando che una contadina volasse fuori da questa fiamma come una fenice, un uccello di fuoco. Rus", osserva Khodasevich. In ogni alti e bassi rivoluzionari, Esenin si ritrovò proprio "dove sono gli estremi", con coloro che, come gli sembrava, avevano in mano materiale più combustibile. Le differenze di programma non erano importanti per lui e, probabilmente, poco conosciute. La rivoluzione fu per lui solo il prologo di eventi ben più significativi. I socialrivoluzionari (non importa se di destra o di sinistra), come più tardi i bolscevichi, erano per lui coloro che spianano la strada al contadino e che questo contadino a tempo debito spazzerà via.

A nostro avviso, questa valutazione delle azioni di Yesenin è la più giusta. Credeva nella sua verità "contadina" e quando i bolscevichi ingannarono tutte le aspettative e le speranze, rimase gravemente deluso sia da loro che da ogni prospettiva di riforma sociale da loro avviata.

"Ordine degli Immaginari"

Nel 1917-18 Esenin prese parte attiva al lavoro degli editori della raccolta letteraria “Sciti”. L'editore di "Scythians" Ivanov-Razumnik ha sostenuto che dopo la rivoluzione la principale forza trainante dello sviluppo sociale in Russia è rimasta la nazionalità, che era l'unica preservata dalla triade ortodossia-autocrazia-nazionalismo. Ha criticato coloro che non vedono dietro lo “straniero” (dietro il guscio marxista esterno della rivoluzione) il suo contenuto “genuinamente russo”. La Russia è un popolo giovane e pieno di forza, gli “Sciti”, che detteranno le loro leggi al decrepito Occidente (“Provate a combatterci! // Sì, siamo gli Sciti! Sì, siamo gli asiatici, // Con obliqui e occhi avidi! ) Gli “Sciti” credevano fermamente che la rivoluzione russa avrebbe capovolto il mondo intero.

I contemporanei di Esenin parlano all'unanimità della gioiosa aspirazione di Esenin alla lontananza, dell'ispirazione tempestosa di Esenin nel 1917-1918. Ciò però non si spiega solo con il desiderio di “saltare e superare” le precedenti autorità letterarie; è necessaria anche la fede. Esenin credeva non tanto nel regno contadino (questo era solo un "pretesto per creare un ricevimento", perché non era mai stato un vero contadino), ma nella "resurrezione della parola". Ciò ha costretto il poeta Esenin a lottare non solo per il primato, ma anche per la perfezione poetica.

Fu nell'era degli "Sciti" che Esenin, parlando con le sue poesie, acquisì quel potere, quella capacità di "sottomissione indivisa" degli ascoltatori, che non avrebbe perso fino alla fine dei suoi giorni. Durante la lettura della poesia, il poeta ha raggiunto la massima tensione per il pubblico: ha sorpreso il pubblico con transizioni di intonazione inaspettate, ha giocato con i contrasti, insultando il pubblico o toccandolo fino alle lacrime. Ha affinato metodicamente la sua abilità artistica, sfruttando appieno il suo aspetto attraente e il suo fascino intrinseco, ma Esenin non è emerso come un vero poeta-tribuno. Come dicono i registi teatrali, la struttura scenica non è la stessa. Mayakovsky sembrava molto più organico in questo ruolo.

La conoscenza di Andrei Bely, che ha anche collaborato a "Sciti", ha spinto Yesenin a nuove ricerche creative. Si interessò alla ricerca della “rima interna” poetica di una parola e nel 1919, insieme a V. Shershnevich e A. Mariengof, firmò la famosa Dichiarazione degli Imagisti, che proclamava la morte del futurismo e la nascita di un nuovo movimento in letteratura.

Il concetto estetico di immaginazione era basato sull'antiestetismo fondamentale con un focus su immagini scioccanti, ripugnanti e provocatorie, sull'immoralismo e sul cinismo (percepiti come sistema filosofico). In effetti, non c’era nulla di nuovo in questo. L'immagine come metodo di creatività artistica è stata ampiamente utilizzata in passato non solo dal futurismo, ma anche dal simbolismo. L'amoralismo romantico era predicato dai modernisti russi della vecchia generazione (Bryusov, Balmont), che, a loro volta, lo presero in prestito dai "dannati poeti" e da Nietzsche. Ciò che in realtà era nuovo era che l’immaginazione divenne l’ultimo dei movimenti letterari d’avanguardia che furono influenti nell’Età dell’argento.

L'attività creativa degli Imagisti, a differenza della maggior parte degli altri gruppi letterari, era basata su solide basi materiali. Nel settembre 1919, Yesenin e Mariengof svilupparono e registrarono presso il Consiglio di Mosca lo statuto dell '"Associazione dei liberi pensatori" - la struttura ufficiale dell'"Ordine degli immaginari". La carta è stata firmata da altri membri del gruppo e da diverse persone vicine all'immaginazione (tra cui l'assassino dell'ambasciatore tedesco Mirbach, l'ufficiale di sicurezza Ya. Blyumkin e il custode della scuderia Pegasus A. Silin), ed è stata approvata dal Il commissario popolare all'Istruzione A. Lunacharsky. Il 20 febbraio 1920 Esenin fu eletto presidente dell'Associazione. La creazione dell'Associazione ha permesso di aprire diverse imprese commerciali sotto di essa. Entro la fine dell'anno iniziarono ad operare il caffè letterario “Stable of Pegasus” e due librerie in cui i poeti stessi vendevano libri: “Bookshop of Word Artists” e “Shop of Poets”. Quando la "Stalla" cessò di esistere nel 1922, apparve il bar-sala da pranzo "Kalosha", e poi il "Mouse Hole". L'Associazione possedeva anche il cinema Liliput. I fondi che queste istituzioni donarono ai poeti durante gli anni del “comunismo di guerra” e della NEP andarono ai bisogni dell’“Ordine”, principalmente per la pubblicazione di libri e il mantenimento degli autori stessi.

Gli Imagisti avevano una posizione forte nell'Unione tutta russa dei poeti, nella cui creazione Rurik Ivnev (il segretario personale di Lunacharsky) e V. Shershenevich hanno svolto un ruolo significativo. Entrambi allora presiedevano lì, e Yesenin, Gruzinov e Roizman erano nel presidio.

Incontrando difficoltà con la pubblicazione delle proprie raccolte di poesie nella casa editrice statale, gli Imagisti aprirono le proprie case editrici: "Chikhi-Pikhi" e "Sandro", guidate da A. Kusikov, così come "Pleiad". Ma la casa editrice "Imaginists" diventa quella principale. Nei quattro anni della sua esistenza ha pubblicato più di 40 libri. Nel 1922, gli Imagisti fondarono la propria rivista, Hotel for Travellers in Beauty, che durò tre anni (furono pubblicati solo quattro numeri).

Gli Imagists hanno anche propagato le loro idee in numerose esibizioni. Nel 1919 entrarono nella sezione letteraria del Treno Letterario da cui prende il nome. A. Lunacharsky, che ha dato loro l'opportunità di viaggiare ed esibirsi in tutto il paese. A Mosca, le serate con la partecipazione degli immaginari si sono svolte nella “Stalla Pegaso”, nel caffè dell'Unione dei Poeti “Domino”, nel Museo Politecnico e in altre sale.

Adottando in parte il comportamento dei futuristi, gli Imagisti organizzarono costantemente - soprattutto nel primo periodo - varie azioni collettive, come dipingere i muri del monastero di Strastnoy con iscrizioni blasfeme, rinominare le strade di Mosca, "processi" di letteratura, ecc., con l'obiettivo non è solo l'autopromozione, ma anche la protesta contro la crescente pressione delle autorità. La loro critica è legata a questo" arte statale" - Proletkult, la rivista "On Post", LEF, che ha cercato un contatto con lo Stato.

Quando fu formato l '"Ordine degli Immaginari", Esenin aveva già il suo programma, esposto nel trattato "Le chiavi di Maria", dove il poeta, basato su esperienza personale pensato alla creatività in generale e all'arte verbale in particolare. Esprimeva il desiderio di Esenin di padroneggiare in modo creativo la "figuratività organica" della lingua russa e conteneva una serie di considerazioni molto interessanti sull'affidamento agli elementi nazionali e al folclore. La mitologia popolare era una delle principali fonti dell'immaginario di Esenin e il parallelo mitologico "natura - uomo" divenne fondamentale per la sua visione poetica del mondo. V. Shershenevich e A. Mariengof, che provenivano da ambienti quasi futuristi, erano apertamente irritati dal “nazionalismo” di Esenin, ma avevano bisogno del suo grande nome come bandiera di un movimento che stava guadagnando forza.

Tuttavia, lo stesso Yesenin presto "si ammalò" di immaginazione. Le ambizioni dell'innovazione letteraria si erano già dissipate nel 1921, quando il poeta definì in stampa le attività dei suoi amici "buffonate per amore delle buffonate", collegando la loro insensata presa in giro rivolta agli altri con la mancanza di "un senso di patria". Tuttavia, Yesenin aveva bisogno della maschera di un teppista scioccante per dire ciò che gli altri non osavano più dire. Ha continuato a pubblicare attivamente nelle case editrici Imagist e a godere di tutti i benefici degli “alti” mecenati del gruppo: le autorità non li hanno toccati. Al contrario, gli Imagisti erano protetti come bambini sciocchi o clown, le cui “buffonate” potevano essere considerate una manifestazione di libertà letteraria – entro certi limiti, ovviamente. Solo nel 1924 Esenin annunciò ufficialmente il suo allontanamento dall'immaginazione. L'Ordine stesso cessò di esistere nel 1927.

L'amore nella vita di S.A. Yesenin

Se si guarda la bibliografia della letteratura ricerca-biografica e pseudo-scientifica dedicata a S.A. Yesenin, si attira involontariamente l'attenzione con l'abbondanza di titoli come "Le donne nella vita di Yesenin", "L'amore e la morte di Yesenin", "Muse della Russia letteratura", "Donne che amavano Esenin", ecc. eccetera. Ci sono anche studi in cui le fasi dell'opera di Esenin sono deliberatamente strettamente legate ai nomi dell'una o dell'altra delle sue amanti, donne che, come sembra ai biografi, hanno avuto un certo ruolo nella vita del poeta. A nostro avviso, un simile approccio alla comprensione dell'opera del grande paroliere russo è del tutto ingiustificato. Durante la sua vita, c'erano molte persone intorno a Yesenin, comprese le donne, che, in un modo o nell'altro, cercavano di influenzare il suo destino. Tuttavia, secondo le dichiarazioni di quasi tutti i contemporanei e contemporanei di Sergei Alexandrovich, non era una persona amorevole e aperta. Al contrario, Yesenin poteva veramente aprire la sua anima, coinvolgere un'altra persona nei suoi sentimenti ed esperienze solo nella poesia. Da qui l'indubbia confessionalità, l'incorruttibile sincerità dei suoi versi lirici, rivolti a tutta l'umanità, e non a nessuna singola persona.

"Ho freddo", sottolineava spesso lo stesso Esenin nelle conversazioni con i suoi amici. "Dopo il "freddo" veniva continuamente la certezza che egli era presumibilmente incapace di amare "veramente", testimonia una delle mogli di fatto di Esenin, N. Volpin. In effetti, per quanto riguarda la vita personale del poeta, i memoriali contemporanei mostrano una rara unanimità: "Esenin non amava nessuno, ma tutti amavano Esenin" (A. Mariengof); "Per la maggior parte, Esenin ha parlato in modo piuttosto sprezzante delle donne" (I. Rozanov); “aveva sempre l'amore in sottofondo” (V. Shershenevich); "Questo settore aveva poca importanza per lui" (S. Gorodetsky). Eppure molti si chiedevano: c'era qualcosa negli anni migliori del poeta nonostante questo "freddo" - beh, almeno un po', almeno una parvenza di amore?

Un tempo, S. Yesenin rifiutò l'amore omoerotico di N. Klyuev, che era sinceramente geloso delle sue donne e persino, secondo alcuni memoriali e lo stesso Yesenin, inscenò scene isteriche. I biografi del poeta sono spesso inclini a spiegare questo fatto con la "natura sana" della pepita di Ryazan: dicono che tutte le deviazioni sessuali che erano di moda nell'ambiente artistico dell'inizio del XX secolo erano estranee a Yesenin. Molto probabilmente, non si trattava affatto delle preferenze sessuali del giovane poeta. Ricordiamo che Klyuev ha successivamente sottolineato la somiglianza di Sergei Yesenin con Kitovras, il mitico centauro sul quale il re Salomone lanciò astutamente una briglia magica e lo costrinse a servirsi ("La luce bianca di Seryozha è simile a Kitovras"). Tuttavia, Yesenin era molto più imbarazzato dalle affermazioni di Klyuev sulla sua anima che sul suo corpo. La vita nella "catena" di qualcun altro non gli andava bene, e la paura di rimanere per sempre un fratello "minore" sotto un poeta più anziano e famoso lo spinse a lottare per la sua libertà creativa e spirituale. Come Kitovras, Esenin non sapeva come prendere strade indirette: andava sempre dritto all'obiettivo prefissato. Pertanto, ha semplicemente gettato via da lui l'astuto Klyuev quando non aveva più bisogno di lui. Così il leggendario centauro gettò il re Salomone ai confini del mondo, liberandosi dalle sue redini magiche. Klyuev si vendicò di lui per questo per il resto della sua vita.

Gli altri hobby più sorprendenti del poeta erano Zinaida Reich e Lydia Kashina, la proprietaria terriera Konstantinovskaya, a cui è dedicata la poesia "Anna Snegina". Ma il matrimonio con Reich diede a Yesenin solo una breve sensazione di familiarità: per il resto della sua vita rimase praticamente senza casa. Il sentimento di una vita consolidata non poteva né cancellare né relegare in secondo piano il proprio Essere. Il sentimento di attaccamento spirituale a qualcuno specifico e reale, come nel caso di Klyuev, ha solo violato la sua libertà spirituale.

Isadora Duncan, N. Volpin, G. Benislavskaya, S. Tolstaya - questo non è affatto un elenco di "Don Juan" di un teppista "pentito". Tutte queste donne, più volte chiamate “muse”, “amate”, “amiche della vita” del geniale poeta, vivevano da sole, lui viveva da solo. Isadora aveva la sua danza e la fama europea, Volpin aveva vasti interessi letterari e un figlio desiderato dalla sua amata, Reich divenne un'attrice, la moglie del "generale del teatro" sovietico Meyerhold, Tolstoj aveva ancora il suo "grande vecchio" e molto altro ancora. degli autografi scritti a mano di Esenin. Solo la fedele Galya, come un cane, non riuscì a sopravvivere alla morte del suo amato proprietario e se ne andò dietro di lui.

Sì, c'erano molte donne che amavano Esenin. Ma, in effetti, c'era così poco amore nella sua vita che doveva costantemente inventarlo, torturarlo, vestirlo con abiti meravigliosi, desiderare e sognare ad occhi aperti l'irrealistico, l'irrealistico, l'impossibile. Lo stesso Yesenin lo ha spiegato in questo modo: “Non importa quanto ho giurato amore folle a qualcuno, non importa quanto mi sono assicurato lo stesso, tutto questo è, in sostanza, un errore enorme e fatale. C'è qualcosa che amo più di tutte le donne, più di ogni donna, e che non scambierei con nessuna carezza o nessun amore. Questa è arte…"

Molto probabilmente, era esattamente così.

L'anno scorso

SA Esenin visse solo trent'anni. Nel 1925 aveva lo status, in termini moderni, forse della prima “superstar” nell’orizzonte poetico della Russia sovietica. Le sue poesie furono vendute in grandi quantità, andarono a ruba all'istante, non appena le pubblicazioni ebbero il tempo di uscire dalla macchina da stampa. I giovani erano entusiasti delle linee poetiche del loro idolo, la stampa ufficiale cominciò a abbaiare maledizioni, persino il poeta-tribuno V. Mayakovsky, prevenuto dalle autorità, era perseguitato dall'amore veramente tutto russo per il cantante antiquato “capanna Rus'”.

E che dire dello stesso Esenin? Se si tracciasse la cronologia ufficialmente acconciata e ben curata dell'ultimo anno della sua vita da biografi postumi, ci sarebbero abbastanza eventi per diverse vite e trame contraddittorie e reciprocamente esclusive per diversi romanzi, storie e opere teatrali. Nel 1925 Sergei Alexandrovich lavorò duramente per preparare una raccolta di opere: modificò e riscrisse cose vecchie, magari inserendo altre date su poesie già scritte ma inedite. I ricercatori sono stupiti dall'efficienza senza precedenti di Yesenin: più di sessanta (!) poesie incluse nelle prime opere raccolte risalgono al 1925. Nello stesso anno furono finalmente completate le poesie “Anna Snegina” e “L'uomo nero”. Per fare un confronto: nel “fruttuoso” 1917, quando il poeta ispirato dalla rivoluzione si sforza di fare tutto, Yesenin scrisse solo una trentina di opere.

Il lavoro editoriale non richiede meno tempo, impegno e tensione creativa della creatività poetica. Secondo i ricordi dei parenti del poeta, non poteva lavorare ubriaco: tutte le poesie furono copiate più volte a mano dall'autore stesso (sono conservati molti autografi e varie versioni di poesie del 1925). Allo stesso tempo, Yesenin riesce a viaggiare nel Caucaso, dove, secondo alcune versioni, si ritrova un influente mecenate: S.M. Kirov. Il poeta comunica attivamente con i redattori di riviste letterarie, partecipa a dibattiti letterari, parla al pubblico con nuove poesie, visita parenti a Konstantinov, si prende cura delle sue sorelle Katya e Shura, sposa S.A. Tolstoj, litiga con i dipendenti dell'OGPU sul treno, subisce trattamento in una clinica psichiatrica, dove scrive molte poesie liriche piene di sentimento - e tutto questo, secondo la maggior parte dei memoriali, mentre è completamente malato o costantemente ubriaco. Paradosso!

Attraverso i ricordi forse della persona più vicina a Esenin in questo periodo: G.A. Benislavskaya – le parole sulla misteriosa “malattia” del poeta risuonano come un ritornello. Esenin, secondo il giornalista, si è comportato e si è comportato come un malato per tutto il tempo successivo al suo arrivo dall'estero. Inoltre, è del tutto impossibile da capire: cosa era esattamente malato del poeta, che si stava appena avvicinando al fatale traguardo dei trent'anni per lui? Galina Arturovna si lamenta dell'alcolismo di Esenin, o menziona un disturbo nervoso con attacchi di rabbia violenta, o considera l'improvvisa insorgenza del consumo il principale pericolo per la salute di Sergei Alexandrovich.

Seguendola, altri memoriali affermano che il poeta soffriva di convulsioni e alcolismo cronico e stava inesorabilmente scivolando verso la sua fine ingloriosa. C'è anche chi, al contrario, ricorda Esenin dello stesso periodo come una persona delusa, ma, nel complesso, non rassegnata al suo destino, attenta e piena di tatto. Anche i fatti ben noti si contraddicono: a volte la “star” ribelle inizia scandali da ubriaco con il coinvolgimento della polizia, a volte va volentieri in un villaggio sperduto per leggere poesie ai suoi fan rurali. Prudentemente e cinicamente, Yesenin risolve la sua "questione abitativa": sposa la nipote di L.N. senza amore. Tolstoj, e pochi giorni prima della sua morte, risponde in dettaglio alla lettera dell'aspirante poeta lavoratore, smontando disinteressatamente i suoi goffi versi. A chi credere? Dobbiamo credere ad entrambi.

Dopo aver gettato via tutte le sue maschere, che lo nascondevano diligentemente da occhi indiscreti, Esenin si ritrovò indifeso davanti all'imminente realtà dell'incontro con se stesso. Con te stesso così come sei, senza inganni autoesaltanti, fantasie e orpelli esterni attaccati ad esso. Può essere molto difficile per un attore che ha interpretato ruoli che gli sono stati imposti per tutta la vita fermarsi. Per inerzia, Esenin continua a giocare: ora nella sua morte imminente. Nel corso di un anno saluta amici e parenti: non tutti i ricordi delle “premonizioni” del poeta sono un'invenzione di ossequiosi memoriali. Basta guardare i ricordi di G.A. Benislavskaya su un viaggio congiunto a Konstantinovo all'inizio dell'estate del 1925! Giocare davanti agli abitanti del villaggio nei panni di un “ricco gentiluomo”, o di un “bravo ragazzo”, o di un bambino malato che ha bisogno di aiuto e sostegno costante... Un gioco che lascia il posto a rivelazioni e addii da ubriaco: “Io' morirò presto."

Quella stessa estate a Mosca, Esenin ebbe l'idea di diffondere voci sulla sua morte, stampare un necrologio sui giornali e organizzare per sé un magnifico funerale. E poi "resuscitare" - circa due settimane dopo - e vedere quale dei suoi amici lo amava davvero e quali stavano solo fingendo. Tutti quelli con cui ne parlò trattarono questa idea come un'altra folle fantasia o delirio di un pazzo (ricordate il funerale "inscenato" di Ivan il Terribile).

Poco prima della sua morte, Esenin fa visita alla ormai dimenticata Anna Izryadnova: “Ha detto che era venuto a salutarla. Alla mia domanda: "Cosa? Perché?" - dice: "Mi lavo via, me ne vado, mi sento male, probabilmente morirò". Gli ho chiesto di non viziarlo, di prendersi cura di suo figlio”.

Poco prima di lasciare Mosca per Leningrado, dove trascorsero gli ultimi quattro giorni della sua vita, Esenin visita tutti i suoi amici e parenti: vede Tanya e Kostya - i bambini del Reich, sua sorella Katya e suo marito, il poeta Nasedkin. Benislavskaya la invita anche a “salutarlo” alla stazione.

La versione dell'omicidio di S. Yesenin da parte degli ufficiali dell'OGPU nella notte tra il 27 e il 28 dicembre 1925 non ha trovato oggi né conferma né chiara confutazione. Per uccidere una persona, anche i "combattenti OGEP assetati di sangue" avevano bisogno di una ragione reale esterna, almeno in qualche modo spiegabile. Ma non è stata ancora trovata una ragione spiegabile e provata per l'omicidio del poeta. Tutto ciò che viene proposto come questo motivo dagli attuali aspiranti romanzieri (V. Kuznetsov, V. Bezrukov, S. Kunyaev) sembra un'assurdità metafisica e una speculazione di pensionati inattivi su una panchina all'ingresso. Se l'omicidio di Esenin fosse stato in qualche modo collegato alla lotta dei gruppi interni al partito al XIV Congresso del 1925, né Trotsky, né Stalin e i suoi sostenitori avrebbero perso l'occasione di usare questa allettante carta vincente nella lotta successiva. Già negli anni Trenta, invece di diffamare il nome del poeta nazionale e bollarlo come “decadente” i migliori lavori, sarebbe molto più vantaggioso per le autorità mettere Esenin sul piedistallo della vittima dei "dannati trotskisti", rendendolo un martire e un eroe. E accusare la cricca ebraica di aver ucciso un genio russo è una mossa vantaggiosa per tutti che non poteva essere evitata durante i processi contro ex oppositori politici. Se l'entourage di Stalin avesse contribuito all'eliminazione del poeta, Trotsky non avrebbe perso l'occasione di menzionarlo, elencando diligentemente tutti i crimini del "montanaro del Cremlino" in esilio. La versione dell'omicidio quotidiano e senza causa (ad esempio, in una rissa tra ubriachi) è completamente respinta dai moderni amanti delle sensazioni come poco romantiche.

D'altra parte, anche Esenin non aveva ragioni "esterne" spiegabili per il suicidio. Sì, è rimasto deluso dalla rivoluzione e dalle sue conseguenze per il popolo russo. Ma chi allora non ha avuto queste delusioni? Voloshin, A. Tolstoy, Babel, Leonov, Sholokhov: possiamo continuare questo elenco di persone di talento "deluse" che hanno vissuto una vita lunga o breve nella Russia sovietica all'infinito. "Discordia con l'epoca, con il potenziale lettore di massa: non è questa una tragedia per un vero artista delle parole?" - gridano i sostenitori della versione suicida. Ma Esenin non aveva traccia di questa “discordia”. Lo ascoltavano, lo battevano a macchina, lo copiavano a mano, lo imparavano a memoria; era venerato, era tollerato, gli era permesso dire cose per le quali chiunque altro sarebbe stato mandato da tempo dai propri antenati. Le autorità hanno chiesto al poeta di "combattere e incitare alla lotta" - ma questo non è mai stato il suo elemento? Forse. Ma, molto probabilmente, si trattava di qualcos'altro.

Al poeta, artista e favorito del pubblico Sergei Esenin è sempre piaciuto giocare, e gioca sempre stando “sul bordo”. Privo di quello che viene chiamato un “nucleo interiore”, non sapeva stare da solo ed era attratto dalle persone, ma allo stesso tempo le respingeva. Ha cercato di mantenere la sua libertà personale, ma non è mai riuscito a liberarsi della dipendenza del pubblico, della sua reazione alla sua “immagine” creata o creata. Se credi alle dubbie "memorie" del noto amico-nemico di Esenin G.F. Ustinov, allora il poeta ha iniziato a "giocare" al suo suicidio molto tempo fa e periodicamente è tornato a questo gioco. Nel 1919, mentre viveva insieme agli Ustinov al Lux Hotel, Esenin annunciò il suo desiderio di lanciarsi dal balcone e monitorò attentamente la reazione del pubblico: come avrebbero percepito la sua prossima recitazione? Ustinov, secondo lui, ha allontanato il pubblico in più dalla sala e poi ha invitato Esenin a realizzare la sua intenzione. Avendo perso il suo pubblico, il poeta cambiò immediatamente idea sul togliersi la vita. (G.F. Ustinov “I miei ricordi di Esenin”).

Ricordiamo l'ultima fotografia della vita di Esenin del 1925: un giro di tre quarti, un cappello, un sorriso: è come se posasse per la copertina di una rivista patinata. E la frase della lettera indirizzata a G.A. Benislavskaya - "Mi pettino come sull'ultima carta" - appartiene all'autore di "Taverna di Mosca" e "La terra dei mascalzoni", e non è affatto lo scrittore di affascinanti romanzi da salotto.

L'ultima nota a V. Ehrlich, scarabocchiata con il sangue, si adatta perfettamente a questa “immagine”. Chi consegna biglietti di suicidio agli amici, progettando seriamente di suicidarsi?... Numerosi esami grafologici affermano che la poesia è effettivamente scritta con la grafia dello stesso Esenin e, forse, scritta con il sangue. E se leggi letteralmente il messaggio di Esenin, astraendo dal fatto che era l'ultimo, in esso il poeta invita Erlich a tornare:

Dopo aver letto queste righe, chiunque persona normale dovuto rientrare in albergo impedendo così la prevista messa in scena. Non è forse per questo che Esenin invitò quel giorno Kljuev a casa sua, ma lui arrivò troppo tardi, quando tutto era finito?

La possibilità stessa di morte imminente aumenta. Come una droga, solletica i nervi, inebria, dà una sensazione di felicità e cibo per l'ispirazione. E, soprattutto, lascia una persona delusa da tutto con un interesse per se stessa, come arbitro del destino del proprio Universo poetico. Le prove per il ruolo di un suicida si sono concluse tragicamente per Yesenin. Ma forse non avrebbe voluto una fine del genere per sé: dicono che abbia afferrato la pipa con la mano e abbia cercato di uscire dal giro all'ultimo momento... Chi lo sa? Dopotutto, i confini oltre i quali finisce la poesia e iniziano i versi semplicemente in rima sono noti solo al poeta stesso. Esenin era un poser in vita, ma recitare in poesia si è rivelato impensabile per lui...

Elena Shirokova

Materiali utilizzati nella preparazione di questo articolo:

Kunyaev S., Kunyaev S. Sergej Esenin. M.: Giovane Guardia, 2007;

Lekmanov O. Sverdlov M. Sergey Esenin. Biografia. – San Pietroburgo: Vita Nova, 2007. – 608 p.;

Esenin - Sergei Alexandrovich (1895-1925), poeta russo. Fin dalle sue prime raccolte (“Radunitsa”, 1916; “Libro d'ore rurale”, 1918) appariva come un paroliere sottile, un maestro del paesaggio profondamente psicologizzato, un cantore della Rus' contadina, un esperto del linguaggio popolare e dei costumi popolari. anima. Nel 1919-23 fece parte del gruppo Imagist. Un atteggiamento tragico e una confusione mentale sono espressi nei cicli “Mare’s Ships” (1920), “Moscow Tavern” (1924) e nella poesia “The Black Man” (1925). Nella poesia “La ballata dei ventisei” (1924), dedicata ai commissari di Baku, nella raccolta “Rus' sovietica” (1925) e nella poesia “Anna Snegina” (1925), Esenin cercò di comprendere “la comune -sollevato Rus'", sebbene continuasse a sentirsi un poeta di "Leaving Rus'" ", "capanna di tronchi d'oro". Poesia drammatica "Pugachev" (1921).

Infanzia e gioventù

Nato in una famiglia contadina, ha vissuto da bambino nella famiglia del nonno. Tra le prime impressioni di Esenin ci sono le poesie spirituali cantate da ciechi erranti e i racconti della nonna. Dopo essersi diplomato con lode alla scuola quadriennale Konstantinovsky (1909), continuò i suoi studi presso la scuola per insegnanti Spas-Klepikovsky (1909-12), dalla quale si diplomò come "insegnante della scuola di alfabetizzazione". Nell'estate del 1912, Esenin si trasferì a Mosca e per qualche tempo prestò servizio in una macelleria, dove suo padre lavorava come impiegato. Dopo un conflitto con il padre, lasciò il negozio, lavorò in una casa editrice di libri, poi nella tipografia di I. D. Sytin; durante questo periodo si unì agli operai dalla mentalità rivoluzionaria e si trovò sotto sorveglianza della polizia. Allo stesso tempo, Yesenin studiò presso il dipartimento storico e filosofico dell'Università Shanyavsky (1913-15).

Esordio e successo letterario

Avendo composto poesie fin dall'infanzia (principalmente a imitazione di A.V. Koltsov, I.S. Nikitin, S.D. Drozhzhin), Yesenin trova persone che la pensano allo stesso modo nel circolo letterario e musicale di Surikov, di cui divenne membro nel 1912. Iniziò a pubblicare nel 1914 a Mosca riviste per bambini (poesia d'esordio "Birch"). Nella primavera del 1915, Esenin venne a Pietrogrado, dove incontrò A. A. Blok, S. M. Gorodetsky, A. M. Remizov, N. S. Gumilev e altri, e si avvicinò a N. A. Klyuev, che ebbe un'influenza significativa su di lui. Le loro esibizioni congiunte con poesie e canzoncine, stilizzate in modo “contadino”, “popolare” (Esenin appariva al pubblico come un giovane dai capelli dorati con una camicia ricamata e stivali marocchini), furono un grande successo.

Servizio militare

Nella prima metà del 1916, Esenin fu arruolato nell'esercito, ma grazie agli sforzi dei suoi amici, ricevette un appuntamento ("con il massimo permesso") come inserviente sul treno sanitario militare n. 143 di Tsarskoye Selo L'Imperatrice Maestà Imperiale Alexandra Feodorovna, che gli permette di frequentare liberamente i salotti letterari e di visitare ricevimenti con mecenati, esibendosi in concerti. In uno dei concerti nell'infermeria a cui è stato assegnato (qui l'imperatrice e le principesse prestavano servizio anche come infermiere), incontra la famiglia reale. Poi, insieme a N. Klyuev, si esibiscono, vestiti con antichi costumi russi, cuciti secondo i disegni di V. Vasnetsov, alle serate della "Società per la rinascita della Rus' artistica" nella città Feodorovsky a Tsarskoe Selo, e sono anche invitati dalla Granduchessa Elisabetta a Mosca. Insieme alla coppia reale nel maggio 1916, Esenin visitò Evpatoria come attendente del treno. Questo fu l'ultimo viaggio di Nicola II in Crimea.

"Radunità"

La prima raccolta di poesie di Esenin, "Radunitsa" (1916), fu accolta con entusiasmo dalla critica, che vi scoprì uno spirito fresco, notando la spontaneità giovanile e il gusto naturale dell'autore. Nelle poesie di "Radunitsa" e nelle raccolte successive ("Colomba", "Trasfigurazione", "Libro d'ore rurale", tutto del 1918, ecc.) si sviluppa uno speciale "antropomorfismo" di Yesenin: animali, piante, fenomeni naturali, ecc. umanizzato dal poeta, formando insieme alle persone legate dalle radici e da tutto il loro essere con la natura, un mondo armonioso, olistico, bello. All'intersezione tra immagini cristiane, simbolismo pagano e stilistica folcloristica, nascono dipinti della Rus' di Esenin, colorati da una sottile percezione della natura, dove tutto: una stufa accesa e l'angolo di un cane, un campo di fieno non tagliato e paludi, il frastuono di falciatrici e il russare di una mandria diventa oggetto del sentimento reverente, quasi religioso del poeta (“Io prego per le rosse albe, prendo la comunione presso il ruscello”).

Rivoluzione

All'inizio del 1918 Esenin si trasferì a Mosca. Dopo aver accolto la rivoluzione con entusiasmo, scrisse diverse brevi poesie ("The Jordan Dove", "Inonia", "Heavenly Drummer", tutte del 1918, ecc.), Intrise di una gioiosa anticipazione della "trasformazione" della vita. Combinano sentimenti empi con immagini bibliche per indicare la portata e il significato degli eventi che stanno accadendo. Esenin, glorificando la nuova realtà e i suoi eroi, cercò di corrispondere ai tempi (“Cantata”, 1919). Negli anni successivi scrisse “La canzone della grande marcia”, 1924, “Capitano della terra”, 1925, ecc.). Riflettendo su "dove ci porta il destino degli eventi", il poeta si rivolge alla storia (poema drammatico "Pugachev", 1921).

Immaginazione

Le ricerche nel campo delle immagini riuniscono Yesenin con A. B. Mariengof, V. G. Shershenevich, R. Ivnev, all'inizio del 1919 si unirono in un gruppo di immaginisti; Esenin diventa un frequentatore abituale della Pegasus Stable, un caffè letterario di Imagists alla Porta Nikitsky a Mosca. Tuttavia, il poeta condivideva solo in parte la loro piattaforma, il desiderio di ripulire la forma dalla “polvere del contenuto”. I suoi interessi estetici sono rivolti allo stile di vita patriarcale del villaggio, all'arte popolare e al principio spirituale fondamentale dell'immagine artistica (trattato “Le chiavi di Maria”, 1919). Già nel 1921, Esenin apparve sulla stampa criticando le "buffonate per amore delle buffonate" dei suoi "fratelli" Imagisti. A poco a poco, metafore fantasiose lasciano i suoi testi.

"Taverna di Mosca"

All'inizio degli anni '20. nelle poesie di Esenin compaiono motivi di "una vita lacerata da una tempesta" (nel 1920, un matrimonio durato circa tre anni con Z.N. Reich si sciolse), abilità da ubriaco, lasciando il posto a una malinconia isterica. Il poeta appare come un teppista, un attaccabrighe, un ubriacone dall'anima sanguinaria, zoppicando “di tana in tana”, dove è circondato da “marmaglia aliena e ridente” (raccolte “Confessione di un teppista”, 1921; “Taverna di Mosca ”, 1924).

Isadora

Un evento nella vita di Yesenin fu l'incontro con la ballerina americana Isadora Duncan (autunno 1921), che sei mesi dopo divenne sua moglie. Un viaggio congiunto in Europa (Germania, Belgio, Francia, Italia) e in America (maggio 1922, agosto 1923), accompagnato da rumorosi scandali, buffonate scioccanti di Isadora e Esenin, rivelò il loro "reciproco malinteso", aggravato dalla letterale mancanza di un comune lingua (Esenin non parlava lingue straniere, Isadora ha imparato diverse dozzine di parole russe). Al ritorno in Russia si separarono.

Poesie degli ultimi anni

Esenin tornò in patria con gioia, un sentimento di rinnovamento e il desiderio di "essere un cantante e un cittadino... nei grandi stati dell'URSS". Durante questo periodo (1923-25) furono scritti i suoi versi migliori: le poesie “Il bosco d'oro dissuase...”, “Lettera alla madre”, “Ora ce ne andiamo a poco a poco...”, il ciclo “Motivi persiani” ”, la poesia “Anna Snegina” ecc. Il posto principale nelle sue poesie appartiene ancora al tema della patria, che ora acquisisce sfumature drammatiche. Il mondo un tempo unico e armonioso della Rus' di Esenin si biforca: "Rus' sovietica", "Leaving Rus'". Il motivo della competizione tra vecchio e nuovo ("un puledro dalla criniera rossa" e "un treno su zampe di ghisa"), delineato nella poesia "Sorokoust" (1920), si sta sviluppando nelle poesie degli ultimi anni: registrando i segni di una nuova vita, accogliendo “pietra e acciaio”, Esenin si sente sempre più come il cantante di una “capanna di tronchi d'oro”, la cui poesia “non è più necessaria qui” (raccolte “Rus' sovietica”, “Paese sovietico” , entrambi del 1925). La dominante emotiva dei testi di questo periodo sono i paesaggi autunnali, i motivi di sintesi e gli addii.

Finale tragico

Una delle sue ultime opere fu la poesia “La terra dei mascalzoni” in cui denunciava il regime sovietico. Successivamente iniziò a essere perseguitato dai giornali, accusandolo di ubriachezza, rissa, ecc. Gli ultimi due anni della vita di Esenin furono trascorsi in continui viaggi: nascondendosi dall'accusa, viaggiò tre volte nel Caucaso, più volte a Leningrado e sette volte a Konstantinovo. Allo stesso tempo, sta ancora una volta cercando di iniziare una vita familiare, ma la sua unione con S.A. Tolstoj (nipote di L.N. Tolstoj) non era felice. Alla fine di novembre 1925, a causa della minaccia di arresto, dovette ricoverarsi in una clinica psiconeurologica. Sofya Tolstaya era d'accordo con il professor P.B. Gannushkin sul ricovero del poeta in una clinica a pagamento dell'Università di Mosca. Il professore ha promesso di fornirgli una stanza separata dove Esenin avrebbe potuto dedicarsi al lavoro letterario. La GPU e gli agenti di polizia si sono dati alla pazza ricerca del poeta. Solo poche persone sapevano del suo ricovero in clinica, ma sono stati trovati informatori. Il 28 novembre, gli agenti di sicurezza si sono precipitati dal direttore della clinica, il professor P.B. Hanno chiesto l'estradizione di Esenin a Gannushkin, ma non ha consegnato a morte il suo connazionale. La clinica è sotto sorveglianza. Dopo aver aspettato un attimo, Esenin interrompe il corso delle cure (ha lasciato la clinica in un gruppo di visitatori) e il 23 dicembre parte per Leningrado. La notte del 28 dicembre, all'Hotel Angleterre, Sergei Esenin viene ucciso inscenando un suicidio.

Autobiografia di Esenin datata 14 maggio 1922

Sono figlio di un contadino. Nato nel 1895 il 21 settembre nella provincia di Ryazan. Distretto di Ryazan. Kuzminskaya volost. Dall'età di due anni, a causa della povertà di mio padre e delle grandi dimensioni della mia famiglia, ho dovuto essere allevato da un nonno materno piuttosto ricco, che aveva tre figli adulti non sposati, con i quali ho trascorso quasi tutta la mia infanzia. . I miei zii erano ragazzi dispettosi e disperati. Quando avevo tre anni e mezzo mi misero su un cavallo senza sella e cominciai subito a galoppare. Ricordo che impazzivo e mi stringevo forte il garrese. Poi mi hanno insegnato a nuotare. Uno zio (zio Sasha) mi ha portato su una barca, si è allontanato dalla riva, mi ha tolto le mutande e mi ha gettato in acqua come un cucciolo. Battevo le mani in modo inetto e spaventato, e finché non stavo soffocando, lui continuava a gridare: “Eh, stronza! Ebbene, a cosa ti serve?" "Puttana" era un vezzeggiativo. Dopo circa otto anni, spesso sostituivo il cane da caccia di un altro zio, nuotando intorno ai laghi dopo aver sparato alle anatre. Ero molto bravo ad arrampicarmi sugli alberi. Nessuno dei ragazzi poteva competere con me. Per molte persone che a mezzogiorno, dopo l'aratura, disturbavano le torri, ho tolto i nidi dalle betulle, per una moneta da dieci centesimi. Una volta cadde, ma con grande successo, grattandosi solo il viso e lo stomaco e rompendo una brocca di latte che stava portando a suo nonno per falciarla.

Tra i ragazzi, sono sempre stato un allevatore di cavalli e un grande combattente e andavo sempre in giro con i graffi. Solo mia nonna mi rimproverava per le mie malefatte, e mio nonno a volte mi spingeva a scazzottarsi e spesso diceva a mia nonna: “Sei una stupida, non toccarlo. Sarà più forte in questo modo”. La nonna mi amava con tutte le sue forze e la sua tenerezza non conosceva limiti. Il sabato mi lavavano, mi tagliavano le unghie e mi arricciavano i capelli con olio da cucina, perché nessun pettine poteva sopportare i capelli ricci. Ma neanche il petrolio ha aiutato molto. Ho sempre urlato oscenità e anche adesso ho una specie di sensazione spiacevole riguardo al sabato. La domenica venivo sempre mandato a messa e... per verificare che fossi a messa mi hanno dato 4 centesimi. Due centesimi per la prosfora e due per il prete che ne toglie le parti. Ho comprato una prosfora e, invece del prete, ci ho fatto tre segni con un temperino, e con gli altri due centesimi sono andato al cimitero a giocare sulle spalle con i ragazzi.

Così è andata la mia infanzia. Quando sono cresciuto, volevano davvero farmi un insegnante rurale, e quindi mi hanno mandato in una scuola chiusa per insegnanti di chiesa, dopo essermi diplomato, dalla quale, all'età di sedici anni, ho dovuto entrare all'Istituto degli insegnanti di Mosca. Fortunatamente, ciò non è avvenuto. Ero così stufo della metodologia e della didattica che non volevo nemmeno ascoltare. Ho iniziato a scrivere poesie presto, all'età di nove anni, ma faccio datare la mia creatività cosciente all'età di 16-17 anni. Alcune poesie di questi anni sono incluse in “Radunitsa”.

All'età di diciotto anni fui sorpreso, dopo aver inviato le mie poesie alle riviste, che non fossero state pubblicate e inaspettatamente arrivai a San Pietroburgo. Lì sono stato ricevuto molto cordialmente. La prima persona che ho visto è stata Blok, la seconda è stata Gorodetsky. Quando guardavo Blok, il sudore colava da me, perché per la prima volta vedevo un poeta vivente. Gorodetsky mi ha presentato a Klyuev, di cui non avevo mai sentito una parola. Con Klyuev, nonostante tutti i nostri conflitti interni, abbiamo iniziato una grande amicizia, che continua ancora oggi, nonostante non ci vediamo da sei anni. Ora vive a Vytegra, mi scrive che mangia il pane con la pula, lo lava con acqua bollente vuota e prega Dio per una morte spudorata.

Durante gli anni della guerra e della rivoluzione, il destino mi ha spinto da una parte all'altra. Ho viaggiato in lungo e in largo per la Russia, dal Mar Glaciale Artico al Mar Nero e al Mar Caspio, dall'Occidente alla Cina, alla Persia e all'India. Considero il 1919 il periodo migliore della mia vita. Poi abbiamo vissuto l'inverno in stanze fredde a 5 gradi. Non avevamo un tronco di legna da ardere. Non sono mai stato membro del RCP, perché mi sento molto di sinistra. Il mio scrittore preferito è Gogol. Libri delle mie poesie: "Radunitsa", "Colomba", "Trasfigurazione", "Libro d'ore rurale", "Treryadnitsa", "Confessione di un teppista" e "Pugachev". Ora sto lavorando a una cosa importante chiamata “Land of Scoundrels”. In Russia, quando non c'era la carta, stampavo le mie poesie insieme a Kusikov e Mariengof sui muri del monastero di Strastnoy o semplicemente le leggevo da qualche parte sul viale. I migliori ammiratori della nostra poesia sono le prostitute e i banditi. Siamo tutti in grande amicizia con loro. Ai comunisti non piacciamo a causa di un malinteso. Per questo i miei più sentiti saluti a tutti i miei lettori e un po’ di attenzione al cartello: “Vi chiedono di non sparare!”

Autobiografia di Esenin del 1923

Nato il 4 ottobre 1895. Figlio di un contadino della provincia di Ryazan, distretto di Ryazan, villaggio di Konstantinov. La mia infanzia è stata trascorsa tra campi e steppe.

È cresciuto sotto la supervisione di sua nonna e suo nonno. Mia nonna era religiosa e mi portava nei monasteri. A casa ho riunito tutti gli storpi che cantano poesie spirituali nei villaggi russi da “Lazzaro” a “Mikola”. È cresciuto dispettoso e cattivo. Era un attaccabrighe. Mio nonno a volte mi costringeva a combattere per essere più forte.

Ha iniziato presto a comporre poesie. La nonna dava le spinte. Raccontava storie. Alcune favole con un brutto finale non mi piacevano e le ho rifatte a modo mio. Cominciò a scrivere poesie, imitando le canzoncine. Aveva poca fiducia in Dio. Non mi piaceva andare in chiesa. A casa lo sapevano e, per mettermi alla prova, mi diedero 4 centesimi per una prosfora, che dovevo portare all'altare al sacerdote per il rito della rimozione delle parti. Il prete fece 3 tagli sulla prosfora e ne fece pagare 2 centesimi. Poi ho imparato a eseguire questa procedura da solo con un coltellino tascabile e 2 centesimi. Se lo mise in tasca e andò a giocare al cimitero con i ragazzi, a giocare alle nonne. Una volta che il nonno ha indovinato. C'è stato uno scandalo. Sono scappato in un altro villaggio per far visita a mia zia e non mi sono presentato finché non mi hanno perdonato.

Ha studiato in una scuola per insegnanti chiusa. A casa volevano che diventassi insegnante del villaggio. Quando mi portarono a scuola, mia nonna mi mancava terribilmente e un giorno corsi a casa per più di 100 miglia a piedi. A casa mi hanno sgridato e riportato indietro.

Dopo la scuola, dai 16 ai 17 anni, ha vissuto nel villaggio. All'età di 17 anni partì per Mosca ed entrò all'Università Shanyavsky come studente volontario. All'età di 19 anni sono venuto a San Pietroburgo mentre andavo a Revel per visitare mio zio. Sono andato da Blok, Blok lo ha messo in contatto con Gorodetsky e Gorodetsky con Klyuev. Le mie poesie hanno fatto una grande impressione. Tutte le migliori riviste dell'epoca (1915) iniziarono a pubblicarmi e in autunno (1915) apparve il mio primo libro "Radunitsa". Molto è stato scritto su di lei. Tutti all'unanimità dicevano che avevo talento. Lo sapevo meglio di chiunque altro. Dopo "Radunitsa" ho pubblicato "Dove", "Transfiguration", "Rural Book of Hours", "Keys of Mary", "Treryadnitsa", "Confession of a Hooligan", "Pugachev". Presto verranno pubblicati "La terra dei mascalzoni" e "La taverna di Mosca".

Estremamente individuale. Con tutte le basi sulla piattaforma sovietica.

Nel 1916 fu chiamato al servizio militare. Con il patrocinio del colonnello Loman, aiutante dell'imperatrice, gli furono concessi molti benefici. Viveva a Carskoe non lontano da Razumnik Ivanov. Su richiesta di Loman, una volta lesse poesie all'Imperatrice. Dopo aver letto le mie poesie, ha detto che le mie poesie erano belle, ma molto tristi. Le ho detto che tutta la Russia è così. Ha fatto riferimento alla povertà, al clima, ecc. La rivoluzione mi trovò al fronte in uno dei battaglioni disciplinari, dove finii perché mi rifiutavo di scrivere poesie in onore dello Zar. Ha rifiutato, consultando e cercando il sostegno di Ivanov-Razumnik. Durante la rivoluzione lasciò l’esercito di Kerenskij senza permesso e, vivendo da disertore, lavorò con i socialisti rivoluzionari non come membro del partito, ma come poeta.

Quando il partito si sciolse, io andai con il gruppo di sinistra e in ottobre ero nella loro squadra combattente. Lasciò Pietrogrado insieme al regime sovietico. A Mosca nel 1818 incontrò Mariengof, Shershenevich e Ivnev.

L'urgenza di mettere in pratica il potere dell'immagine ci ha spinto a pubblicare un manifesto degli Imagisti. Siamo stati i pionieri di una nuova era nell'era dell'arte e abbiamo dovuto lottare a lungo. Durante la nostra guerra, abbiamo ribattezzato le strade con i nostri nomi e dipinto il monastero di Strastnoy con le parole delle nostre poesie.

1919-1921 viaggiò in giro per la Russia: Murman, Solovki, Arkhangelsk, Turkestan, steppe kirghise, Caucaso, Persia, Ucraina e Crimea. Nel '22 volò su un aereo per Koenigsberg. Viaggiò in tutta Europa e nel Nord America. Sono molto contento di essere tornato nella Russia sovietica. Quello che verrà dopo si vedrà.

Autobiografia di Esenin datata 20 giugno 1924

Sono nato nel 1895 il 21 settembre nel villaggio di Konstantinov, Kuzminsk volost, provincia di Ryazan. e distretto di Ryazansky. Mio padre è un contadino Alexander Nikitich Yesenin, mia madre è Tatyana Fedorovna.

Ha trascorso la sua infanzia con i nonni materni in un'altra parte del paese, che si chiama. Opaco. I miei primi ricordi risalgono a quando avevo tre o quattro anni. Ricordo la foresta, la grande strada del fossato. La nonna va al monastero di Radovetsky, che dista da noi circa 40 miglia, io, afferrando il suo bastone, riesco a malapena a trascinare le gambe per la stanchezza, e mia nonna continua a dire: "Vai, vai, piccola bacca, Dio ti darà la felicità". Spesso i ciechi, vagando per i villaggi, si riunivano a casa nostra e cantavano poesie spirituali su un bellissimo paradiso, su Lazar, su Mikol e sullo sposo, un ospite brillante da una città sconosciuta. La tata era una vecchia che si prendeva cura di me e mi raccontava le favole, tutte quelle favole che tutti i bambini contadini ascoltano e conoscono. Il nonno mi cantava vecchie canzoni, così lunghe e tristi. Il sabato e la domenica mi raccontava la Bibbia e la storia sacra.

La mia vita di strada era diversa dalla mia vita domestica. I miei coetanei erano ragazzi dispettosi. Mi arrampicavo con loro nei giardini degli altri. Scappava per 2-3 giorni nei prati e mangiava con i pastori pesci che pescavamo nei laghetti, intorbidando prima l'acqua con le mani, o nidiate di anatroccoli. In seguito, quando tornavo, mi trovavo spesso nei guai.

Nella nostra famiglia avevamo uno zio con attacchi epilettici, oltre a mia nonna, mio ​​nonno e mia tata. Mi amava moltissimo e spesso andavamo con lui al fiume Oka ad abbeverare i cavalli. Di notte, quando il tempo è calmo, la luna sta ritta nell'acqua. Quando i cavalli bevevano, mi sembrava che stessero per bere la luna, ed ero felice quando essa fluttuava via dalle loro bocche insieme ai cerchi. Quando avevo 12 anni, fui mandato a studiare da una scuola zemstvo rurale alla scuola di un insegnante. La mia famiglia voleva che diventassi insegnante del villaggio. Le loro speranze si estendevano all'istituto, fortunatamente per me, al quale non sono entrato.

Ho iniziato a scrivere poesie all'età di 9 anni e ho imparato a leggere a 5. All'inizio, le canzoncine del villaggio hanno influenzato la mia creatività. Il periodo di studio non ha lasciato alcuna traccia in me, se non una forte conoscenza della lingua slava ecclesiastica. Questo è tutto quello che ho portato via. Il resto lo fece lui stesso sotto la guida di un certo Klemenov. Me lo ha presentato lui nuova letteratura e ha spiegato perché in qualche modo devi aver paura dei classici. Tra i poeti, mi sono piaciuti di più Lermontov e Koltsov. Successivamente sono passato a Pushkin.

Nel 1913 entrai all'Università Shanyavsky come studente volontario. Dopo essere rimasto lì per un anno e mezzo, sono dovuto tornare al villaggio a causa delle circostanze finanziarie. In questo periodo ho scritto un libro di poesie “Radunitsa”. Ne ho inviati alcuni alle riviste di San Pietroburgo e, non avendo ricevuto risposta, ci sono andato io stesso. Sono arrivato e ho trovato Gorodetsky. Mi ha salutato molto cordialmente. Quindi quasi tutti i poeti si sono riuniti nel suo appartamento. Hanno iniziato a parlare di me e hanno iniziato a pubblicarmi quasi con grande richiesta.

Ho pubblicato: "Russian Thought", "Life for Everyone", "Monthly Magazine" di Mirolyubov, "Northern Notes", ecc. Era la primavera del 1915. E nell'autunno dello stesso anno Klyuev mi mandò un telegramma al villaggio e mi chiese di andare da lui. Mi ha trovato l'editore M.V. Averyanov, e pochi mesi dopo fu pubblicato il mio primo libro "Radunitsa". Fu pubblicato nel novembre 1915 con la nota 1916. Durante il primo periodo del mio soggiorno a San Pietroburgo, dovevo spesso incontrarmi con Blok, con Ivanov-Razumnik. Più tardi con Andrei Bely.

Il primo periodo della rivoluzione fu accolto con simpatia, ma più spontaneamente che consapevolmente. Nel 1917 ebbe luogo il mio primo matrimonio con Z. N. Reich. Nel 1918 la lasciai, e da allora cominciò la mia vita errante, come quella di tutti i russi nel periodo 1918-21. Nel corso degli anni sono stato in Turkestan, Caucaso, Persia, Crimea, Bessarabia, steppe dell'Orenbur, costa di Murmansk, Arkhangelsk e Solovki. 1921 Sposai A. Duncan e partii per l'America, dopo aver viaggiato in tutta Europa, tranne la Spagna.

Dopo essere andato all’estero, ho guardato il mio Paese e gli eventi in modo diverso. Non mi piace la nostra vita nomade appena raffreddata. Mi piace la civiltà. Ma davvero non mi piace l'America. L'America è il fetore dove non si perde solo l'arte, ma anche i migliori impulsi dell'umanità in generale. Se oggi stanno andando in America, allora sono pronto a preferire il nostro cielo grigio e il nostro paesaggio: una capanna, leggermente cresciuta nel terreno, un arcolaio, un enorme palo che sporge dall'arcolaio, un cavallo magro che agita la coda nel vento in lontananza. Questo non è come i grattacieli, che finora hanno prodotto solo Rockefeller e McCormick, ma questa è la stessa cosa che ha cresciuto Tolstoj, Dostoevskij, Pushkin, Lermontov e altri nel nostro Paese.Innanzitutto amo identificare l'organico. L'arte per me non sono schemi intricati, ma la parola più necessaria della lingua con cui voglio esprimermi. Pertanto, il movimento dell'imagismo fondato nel 1919, da un lato da me, e dall'altro da Shershenevich, sebbene trasformasse formalmente la poesia russa lungo un diverso canale di percezione, non dava a nessuno il diritto di rivendicare il talento. Adesso rifiuto tutte le scuole. Credo che un poeta non possa aderire a nessuna scuola particolare. Questo lo lega mani e piedi. Solo un artista libero può portare la libertà di parola. Questo è tutto, breve, sommario, sulla mia biografia. Qui non è detto tutto. Ma penso che sia troppo presto per trarre delle conclusioni da solo. La mia vita e il mio lavoro sono ancora avanti.

"Su di me". Ottobre 1925

Nato nel 1895, il 21 settembre, nella provincia di Ryazan, distretto di Ryazan, Kuzminsk volost, nel villaggio di Konstantinov. Dall'età di due anni sono stato allevato da un nonno materno piuttosto ricco, che aveva tre figli adulti non sposati, con i quali ho trascorso quasi tutta la mia infanzia. I miei zii erano ragazzi dispettosi e disperati. Quando avevo tre anni e mezzo mi misero su un cavallo senza sella e cominciai subito a galoppare. Ricordo che impazzivo e mi stringevo forte il garrese. Poi mi hanno insegnato a nuotare. Uno zio (zio Sasha) mi ha portato su una barca, si è allontanato dalla riva, mi ha tolto le mutande e mi ha gettato in acqua come un cucciolo. Ho agitato le mani in modo inetto e spaventato, e finché non ho soffocato, ha continuato a gridare: “Eh! Cagna! Ebbene, a cosa ti serve?...” “Puttana” era un vezzeggiativo. Dopo circa otto anni, spesso sostituivo il cane da caccia di un altro zio e nuotavo intorno ai laghi dopo aver sparato alle anatre. Era molto bravo ad arrampicarsi sugli alberi. Tra i ragazzi è sempre stato un allevatore di cavalli e un grande combattente e andava sempre in giro con i graffi. Solo mia nonna mi rimproverava per le mie malefatte, e mio nonno a volte mi incoraggiava a combattere con i pugni e spesso diceva a mia nonna: "Sei una stupida, non toccarlo, così sarà più forte!" La nonna mi amava con tutte le sue forze e la sua tenerezza non conosceva limiti. Il sabato mi lavavano, mi tagliavano le unghie e mi arricciavano i capelli con olio da cucina, perché nessun pettine poteva sopportare i capelli ricci. Ma neanche il petrolio ha aiutato molto. Ho sempre urlato oscenità e anche adesso ho una specie di sensazione spiacevole riguardo al sabato.

Così è trascorsa la mia infanzia. Quando sono cresciuto, volevano davvero nominarmi insegnante del villaggio e quindi mi hanno mandato in una scuola per insegnanti della chiesa, dopo essermi diplomato, dove avrei dovuto entrare all'Istituto degli insegnanti di Mosca. Fortunatamente, ciò non è avvenuto.

Ho iniziato a scrivere poesie presto, all'età di nove anni, ma faccio datare la mia creatività cosciente all'età di 16-17 anni. Alcune poesie di questi anni sono incluse in “Radunitsa”. All'età di diciotto anni rimasi sorpreso quando mandai le mie poesie a riviste che non furono pubblicate e andai a San Pietroburgo. Lì sono stato ricevuto molto cordialmente. La prima persona che ho visto è stata Blok, la seconda è stata Gorodetsky. Quando guardavo Blok, il sudore colava da me, perché per la prima volta vedevo un poeta vivente. Gorodetsky mi ha presentato a Klyuev, di cui non avevo mai sentito una parola. Nonostante tutti i nostri conflitti interni, abbiamo sviluppato una grande amicizia con Klyuev. Durante questi stessi anni entrai all'Università Shanyavsky, dove rimasi solo un anno e mezzo, e di nuovo andai al villaggio. All'Università ho incontrato i poeti Semenovsky, Nasedkin, Kolokolov e Filipchenko. Tra i poeti contemporanei mi sono piaciuti di più Blok, Bely e Klyuev. Bely mi ha dato molto in termini di forma e Blok e Klyuev mi hanno insegnato il lirismo.

Nel 1919, insieme ad alcuni compagni, pubblicai un manifesto dell'Imagismo. L’immaginazione era la scuola formale che volevamo fondare. Ma questa scuola non aveva basi ed è morta da sola, lasciando la verità dietro l'immagine organica. Rinuncerei volentieri a molte delle mie poesie e poesie religiose, ma sono di grande importanza come percorso di un poeta verso la rivoluzione.

Dall'età di otto anni, mia nonna mi ha trascinato in diversi monasteri; grazie a lei, ogni sorta di vagabondi e pellegrini vivevano sempre con noi. Sono state cantate varie poesie spirituali. Il nonno è opposto. Non era uno sciocco a bere. Da parte sua, furono organizzati matrimoni eterni non sposati. Successivamente, quando ho lasciato il villaggio, ho dovuto capire a lungo il mio modo di vivere.

Durante gli anni della rivoluzione fu completamente dalla parte dell'Ottobre, ma accettò tutto a modo suo, con un pregiudizio contadino. In termini di sviluppo formale, ora sono sempre più attratto da Pushkin. Quanto al resto delle informazioni autobiografiche, sono nelle mie poesie.

La storia della vita di Esenin

Alcuni fatti interessanti della vita di Sergei Esenin:

Sergei Esenin si diplomò con lode alla Scuola Konstantinovsky Zemstvo nel 1909, poi alla Scuola degli insegnanti della Chiesa, ma dopo aver studiato per un anno e mezzo la lasciò: la professione di insegnante non lo attraeva molto. Già a Mosca, nel settembre 1913, Esenin iniziò a frequentare l'Università popolare Shanyavsky. Un anno e mezzo di università diede a Yesenin le basi dell'istruzione che gli mancavano così tanto.

Nell'autunno del 1913 contrasse un matrimonio civile con Anna Romanovna Izryadnova, che lavorò con Esenin come correttore di bozze presso la tipografia di Sytin. Il 21 dicembre 1914 nacque il loro figlio Yuri, ma Esenin lasciò presto la famiglia. Nelle sue memorie, Izryadnova scrive: “L'ho visto poco prima della sua morte. È venuto, ha detto, per salutarci. Quando gli ho chiesto il motivo, ha detto: “Mi sto lavando, me ne vado, mi sento male, probabilmente morirò”. Gli ho chiesto di non viziarlo, di prendersi cura di suo figlio”. Dopo la morte di Esenin, il tribunale popolare del distretto Khamovnichesky di Mosca ha giudicato il caso riconoscendo Yuri come figlio del poeta. Il 13 agosto 1937 Yuri Esenin fu fucilato con l'accusa di prepararsi ad assassinare Stalin.

Il 30 luglio 1917, Esenin sposò la bellissima attrice Zinaida Reich nella chiesa di Kirik e Ulita, distretto di Vologda. Il 29 maggio 1918 nacque la loro figlia Tatyana. Esenin amava moltissimo sua figlia, bionda e con gli occhi azzurri. Il 3 febbraio 1920, dopo che Yesenin si separò da Zinaida Reich, nacque il loro figlio Konstantin. Un giorno scoprì per caso alla stazione che Reich e i suoi figli erano sul treno. Un amico ha convinto Yesenin a guardare almeno il bambino. Sergei accettò con riluttanza. Quando Reich scartò suo figlio, Esenin, guardandolo a malapena, disse: "Gli Esenin non sono mai neri..." Ma secondo i contemporanei, Esenin portava sempre fotografie di Tatyana e Konstantin nella tasca della giacca, si prendeva costantemente cura di loro, le inviava soldi. Il 2 ottobre 1921, il tribunale popolare di Orel decretò lo scioglimento del matrimonio di Esenin con Reich. A volte incontrava Zinaida Nikolaevna, a quel tempo già moglie di Vsevolod Meyerhold, cosa che suscitò la gelosia di Meyerhold. C'è un'opinione secondo cui, tra le sue mogli, Yesenin amava soprattutto Zinaida Reich fino alla fine dei suoi giorni. Poco prima della sua morte, nel tardo autunno del 1925, Esenin visitò Reich e i bambini. Come se stesse parlando con un adulto, Tanya era indignata dai mediocri libri per bambini che i suoi figli leggevano. Disse: “Devi conoscere le mie poesie”. La conversazione con Reich si è conclusa con un altro scandalo e lacrime. Nell'estate del 1939, dopo la morte di Meyerhold, Zinaida Reich fu brutalmente assassinata nel suo appartamento. Molti contemporanei non credevano che questa fosse pura criminalità. Si presumeva (e ora questa ipotesi diventerà sempre più sicura) che fosse stata uccisa dagli agenti dell'NKVD.

Il 4 novembre 1920, alla serata letteraria "Il processo degli immaginari", Esenin incontrò Galina Benislavskaya. La loro relazione, con alterne fortune, durò fino alla primavera del 1925. Di ritorno da Konstantinov, Esenin finalmente la lasciò. È stata una tragedia per lei. Insultata e umiliata, Galina scrisse nelle sue memorie: “A causa dell'imbarazzo e della rottura del mio rapporto con S.A. Più di una volta ho voluto lasciarlo come donna, volevo essere solo un'amica. Ma ho capito che da S.A. Non posso partire, non posso spezzare questo filo...». Poco prima del suo viaggio a Leningrado in novembre, prima di recarsi in ospedale, Esenin chiamò Benislavskaja: «Vieni a salutarla». Ha detto che sarebbe venuta anche Sofya Andreevna Tolstaya. Galina ha risposto: "Non mi piacciono questi cavi". Galina Benislavskaya si è sparata sulla tomba di Esenin. Ha lasciato due biglietti sulla sua tomba. Una è una semplice cartolina: “3 dicembre 1926. Mi sono suicidato qui, anche se so che da quel momento in poi la colpa sarà di Esenin ancora di più... Ma a lui e a me non importa. Questa tomba contiene tutto ciò che mi è più caro...” È sepolta nel cimitero di Vagankovskoye vicino alla tomba del poeta.

Autunno 1921: incontro con la “piede di sandalo” Isadora Duncan. Secondo le memorie dei contemporanei, Isadora si innamorò di Esenin a prima vista e Esenin ne fu subito affascinato. Il 2 maggio 1922, Sergei Esenin e Isadora Duncan decisero di consolidare il loro matrimonio secondo le leggi sovietiche, poiché stavano per recarsi in America. Hanno firmato presso l'ufficio del registro del Consiglio Khamovnichesky. Quando è stato chiesto loro quale cognome avrebbero scelto, entrambi volevano avere un doppio cognome: "Duncan-Yesenin". Questo è ciò che era scritto sul certificato di matrimonio e sui loro passaporti. "Ora sono Duncan", gridò Esenin quando uscirono. Questa pagina della vita di Sergei Esenin è la più caotica, con infiniti litigi e scandali. Si sono separati e sono tornati insieme molte volte. Sono stati scritti centinaia di volumi sulla storia d'amore di Esenin con Duncan. Sono stati fatti numerosi tentativi per svelare il mistero della relazione tra queste due persone così diverse. Ma c'era un segreto? Per tutta la vita, Esenin, privato da bambino di una vera famiglia amichevole (i suoi genitori litigavano costantemente, spesso vivevano separati, Sergei è cresciuto con i suoi nonni materni), sognava il conforto e la pace familiare. Diceva costantemente che avrebbe sposato un artista del genere: tutti avrebbero aperto la bocca e avrebbero avuto un figlio che sarebbe diventato più famoso di lui. È chiaro che Duncan, che aveva 18 anni più di Esenin ed era costantemente in tournée, non poteva creare per lui la famiglia che sognava. Inoltre, Esenin, non appena si è trovato sposato, ha cercato di spezzare le catene che lo legavano.

Nel 1920 Esenin incontrò e divenne amico della poetessa e traduttrice Nadezhda Volpin. Il 12 maggio 1924, a Leningrado nacque il figlio illegittimo di Sergei Yesenin e Nadezhda Davydovna Volpin: un eminente matematico, un famoso attivista per i diritti umani, pubblica periodicamente poesie (solo sotto il nome Volpin). A. Yesenin-Volpin è uno dei fondatori (insieme a Sakharov) del Comitato per i diritti umani. Ora vive negli Stati Uniti.

5 marzo 1925: conoscenza della nipote di Leone Tolstoj, Sofia Andreevna Tolstoj. Aveva 5 anni meno di Esenin e nelle sue vene scorreva il sangue del più grande scrittore del mondo. Sofya Andreevna era responsabile della biblioteca dell'Unione degli scrittori. Il 18 ottobre 1925 fu registrato il matrimonio con S.A. Tolstoj. Sofya Tolstaya è un'altra delle speranze non realizzate di Yesenin di mettere su famiglia. Proveniente da una famiglia aristocratica, secondo i ricordi degli amici di Esenin, era molto arrogante e orgogliosa, richiedeva il rispetto dell'etichetta e l'obbedienza incondizionata. Queste sue qualità non erano in alcun modo combinate con la semplicità, la generosità, l'allegria e il carattere dispettoso di Sergei. Ben presto si separarono. Ma dopo la sua morte, Sofya Andreevna ha messo da parte vari pettegolezzi su Esenin, dicendo che avrebbe scritto in uno stato di stupore da ubriaco. Lei, che ha assistito più volte al suo lavoro sulla poesia, ha sostenuto che Esenin prendeva molto sul serio il suo lavoro e non si sedeva mai a tavola ubriaco.

Il 24 dicembre Sergei Esenin arrivò a Leningrado e soggiornò all'Angleterre Hotel. Nella tarda serata del 27 dicembre, nella stanza fu trovato il corpo di Sergei Esenin. Davanti agli occhi di coloro che entravano nella stanza apparve un'immagine terribile: Esenin, già morto, appoggiato a un tubo del riscaldamento a vapore, c'erano coaguli di sangue sul pavimento, le cose erano sparse, sul tavolo c'era un biglietto con i versi morenti di Esenin "Addio amico mio, arrivederci..." La data e l'ora esatta della morte non sono state stabilite.

Il corpo di Esenin fu trasportato a Mosca per la sepoltura nel cimitero di Vagankovskoye. Il funerale fu grandioso. Secondo i contemporanei, nessun poeta russo fu sepolto in questo modo.

Nel 1912 si diplomò come insegnante di alfabetizzazione presso la scuola per insegnanti di Spas-Klepikovskaya.

Nell'estate del 1912, Esenin si trasferì a Mosca e per qualche tempo prestò servizio in una macelleria, dove suo padre lavorava come impiegato. Dopo un conflitto con il padre, lasciò il negozio e lavorò nell'editoria di libri, poi nella tipografia di Ivan Sytin nel 1912-1914. Durante questo periodo, il poeta si unì agli operai dalla mentalità rivoluzionaria e si trovò sotto sorveglianza della polizia.

Nel 1913-1915, Esenin fu uno studente volontario presso il dipartimento storico e filosofico dell'Università popolare della città di Mosca intitolato ad A.L. Shanyavsky. A Mosca si avvicinò agli scrittori del circolo letterario e musicale di Surikov, un'associazione di scrittori autodidatti del popolo.

Sergei Yesenin ha scritto poesie fin dall'infanzia, principalmente a imitazione di Alexei Koltsov, Ivan Nikitin, Spiridon Drozhzhin. Nel 1912 aveva già scritto la poesia "La leggenda di Evpatiy Kolovrat, di Khan Batu, il fiore delle tre mani, dell'idolo nero e del nostro Salvatore Gesù Cristo" e preparò anche un libro di poesie "Pensieri malati". Nel 1913 il poeta lavorò alla poesia "Tosca" e al poema drammatico "Il Profeta", i cui testi sono sconosciuti.

Nel gennaio 1914, nella rivista per bambini di Mosca "Mirok" sotto lo pseudonimo di "Ariston", ebbe luogo la prima pubblicazione del poeta: la poesia "Birch". A febbraio, la stessa rivista ha pubblicato le poesie "Sparrows" ("Winter Sings and Calls...") e "Powder", successivamente - "Village", "Easter Annunciation".

Nella primavera del 1915, Yesenin arrivò a Pietrogrado (San Pietroburgo), dove incontrò i poeti Alexander Blok, Sergei Gorodetsky, Alexei Remizov e si avvicinò a Nikolai Klyuev, che ebbe un'influenza significativa su di lui. Le loro esibizioni congiunte con poesie e canzoncine stilizzate in stile “contadino”, “folk”, hanno avuto un grande successo.

Nel 1916 fu pubblicata la prima raccolta di poesie di Esenin, "Radunitsa", accolta con entusiasmo dalla critica, che scoprì in essa uno spirito fresco, una spontaneità giovanile e il gusto naturale dell'autore.

Dal marzo 1916 al marzo 1917, Esenin prestò servizio militare - inizialmente in un battaglione di riserva situato a San Pietroburgo, e poi da aprile prestò servizio come inserviente sul treno dell'ospedale militare n. 143 di Tsarskoye Selo. Dopo la Rivoluzione di febbraio, egli lasciò l'esercito senza permesso.

Esenin si trasferì a Mosca. Dopo aver salutato la rivoluzione con entusiasmo, ha scritto diverse brevi poesie - "The Jordan Dove", "Inonia", "Heavenly Drummer" - intrise di una gioiosa anticipazione della "trasformazione" della vita.

Nel 1919-1921 fece parte di un gruppo di immaginari che affermavano che lo scopo della creatività era creare un'immagine.

All'inizio degli anni '20, le poesie di Yesenin presentavano motivi di "vita quotidiana devastata dalla tempesta", abilità da ubriaco, che lasciavano il posto a una malinconia isterica, che si rifletteva nelle raccolte "Confessione di un teppista" (1921) e "Taverna di Mosca" (1924) .

Un evento nella vita di Yesenin fu l'incontro nell'autunno del 1921 con la ballerina americana Isadora Duncan, che sei mesi dopo divenne sua moglie.

Dal 1922 al 1923 viaggiarono in Europa (Germania, Belgio, Francia, Italia) e in America, ma al ritorno in Russia Isadora e Esenin si separarono quasi immediatamente.

Negli anni '20 furono create le opere più significative di Yesenin, che lo resero famoso come uno dei migliori poeti russi: poesie

"Il boschetto d'oro mi ha dissuaso...", "Lettera a mia madre", "Ora ce ne andiamo a poco a poco...", il ciclo "Motivi persiani", la poesia "Anna Snegina", ecc. Il tema della Patria, che occupò uno dei posti principali nella sua opera, acquisendo durante questo periodo sfumature drammatiche. Il mondo un tempo armonioso della Rus' di Esenin si è diviso in due: "Rus' sovietica" - "Leaving Rus'". Nelle raccolte "Rus' sovietica" e "Paese sovietico" (entrambe - 1925), Esenin si sentiva come il cantante di una "capanna di tronchi d'oro", la cui poesia "qui non è più necessaria". La dominante emotiva dei testi erano i paesaggi autunnali, i motivi per riassumere e gli addii.

Gli ultimi due anni della vita del poeta trascorsero viaggiando: tre volte viaggiò nel Caucaso, più volte si recò a Leningrado (San Pietroburgo) e sette volte a Konstantinovo.

Alla fine di novembre 1925, il poeta fu ricoverato in una clinica psiconeurologica. Una delle ultime opere di Esenin è stata la poesia "L'uomo nero", in cui la sua vita passata appare come parte di un incubo. Dopo aver interrotto il corso del trattamento, Esenin partì per Leningrado il 23 dicembre.

Il 24 dicembre 1925 soggiornò all'Hotel Angleterre, dove il 27 dicembre scrisse la sua ultima poesia, “Addio amico mio, arrivederci...”.

La notte del 28 dicembre 1925, secondo la versione ufficiale, Sergei Esenin si suicidò. Il poeta fu scoperto la mattina del 28 dicembre. Il suo corpo era appeso ad un tubo dell'acqua proprio al soffitto, ad un'altezza di quasi tre metri.

Nessuna indagine seria è stata condotta dalle autorità cittadine da parte dell'ufficiale di polizia locale.

Una commissione speciale creata nel 1993 non ha confermato versioni di circostanze diverse da quella ufficiale sulla morte del poeta.

Sergei Esenin è sepolto a Mosca nel cimitero di Vagankovskoye.

Il poeta è stato sposato più volte. Nel 1917 sposò Zinaida Reich (1897-1939), segretaria-dattilografa del quotidiano Delo Naroda. Da questo matrimonio nacquero una figlia, Tatyana (1918-1992), e un figlio, Konstantin (1920-1986). Nel 1922, Esenin sposò la ballerina americana Isadora Duncan. Nel 1925, la moglie del poeta era Sofia Tolstaya (1900-1957), nipote dello scrittore Leone Tolstoj. Il poeta ebbe un figlio, Yuri (1914-1938), da un matrimonio civile con Anna Izryadnova. Nel 1924 Esenin ebbe un figlio, Alexander, dalla poetessa e traduttrice Nadezhda Volpin, matematica e attivista del movimento dissidente, che si trasferì negli Stati Uniti nel 1972.

Il 2 ottobre 1965, in occasione del 70° anniversario della nascita del poeta, nel villaggio di Konstantinovo, nella casa dei suoi genitori, fu aperto il Museo-Riserva Statale di S.A. Yesenin è uno dei più grandi complessi museali della Russia.

Il 3 ottobre 1995, a Mosca, nella casa numero 24 in Bolshoi Strochenovsky Lane, dove Sergei Yesenin fu registrato nel 1911-1918, fu creato il Museo statale di Mosca di S.A. Esenina.

Il materiale è stato preparato sulla base delle informazioni di RIA Novosti e di fonti aperte