Attività teatrali come mezzo per correggere il discorso dei bambini in età prescolare. Master class “Attività teatrali come mezzo per correggere i disturbi del linguaggio. Come mezzo per superare i disturbi del linguaggio
Il discorso coerente è una forma speciale e complessa di attività comunicativa. Con il normale sviluppo del linguaggio di un bambino di 5-6 anni, le caratteristiche essenziali del linguaggio sono una lunghezza significativa delle espressioni vocali, coerenza, coerenza e organizzazione logica e semantica. Nei bambini con sottosviluppo generale discorso di livello III (R.E. Levin, T.B. Filicheva, G.V. Chirkin) si nota un'unicità specifica del discorso coerente.
La mancanza di sviluppo di un discorso coerente si manifesta sia nei dialoghi che nei monologhi. Ciò è confermato dalle difficoltà di programmazione del contenuto delle affermazioni estese e della loro progettazione linguistica. Le caratteristiche caratteristiche del discorso coerente sono una violazione della coerenza e della sequenza della storia, omissioni semantiche di elementi essenziali trama, frammentazione della presentazione, violazione delle relazioni temporali e causa-effetto nel testo. Queste caratteristiche specifiche sono dovute alla bassa attività linguistica indipendente del bambino, all'incapacità di identificare gli elementi principali e secondari del piano e alle connessioni tra loro e all'impossibilità di costruire chiaramente una composizione integrale del testo. Contemporaneamente a questi errori si nota la povertà e la monotonia del linguaggio utilizzato. Quando raccontano storie, i bambini usano principalmente frasi brevi e poco informative. Durante la costruzione delle frasi, i singoli membri della frase vengono omessi o riorganizzati e i collegamenti delle parole all'interno di una frase vengono formati in modo errato.
Inoltre, come sottolineano i ricercatori (Yu.F. Garkusha, V.P. Glukhov), i bambini in età prescolare con sottosviluppo generale del linguaggio sono caratterizzati da:
Difficoltà nell'orientamento spaziale, soprattutto nel differenziare i concetti di “destra” e “sinistra”;
Attenzione instabile, bassi livelli di attenzione volontaria;
Diminuzione della memoria uditiva e della produttività della memorizzazione;
Mancanza di mobilità, inerzia, rapido esaurimento dei processi di immaginazione;
Diminuzione delle prestazioni, affaticamento e irritabilità.
I bambini con un sottosviluppo generale del linguaggio sono spesso poco comunicativi, limitati e scarsamente adattati all’ambiente. Gli svantaggi dello sviluppo del linguaggio influenzano anche le loro attività di gioco. Spesso perdono l'opportunità di giocare con i loro coetanei a causa dell'incapacità di esprimere i propri pensieri e della paura di sembrare divertenti, sebbene le regole e il contenuto del gioco siano a loro disposizione. Durante il gioco, questi bambini mostrano timidezza, letargia e rigidità nei movimenti, oppure squilibrio, irrequietezza motoria e pignoleria nel comportamento.
Nel "Programma di lavoro di logopedia per superare il sottosviluppo del linguaggio generale nei bambini", viene prestata molta attenzione alla formazione di abilità linguistiche indipendenti e dettagliate nei bambini in età prescolare con sottosviluppo del linguaggio generale. A questo scopo, viene insegnata loro la capacità di comporre storie basate su immagini e relative serie, storie descrittive e rivisitazioni. Inoltre, vengono fissati compiti per sviluppare l'abilità di trasmettere nel discorso una sequenza di eventi nel processo di osservazione di una serie di azioni eseguite; comporre storie con elementi di complessità (aggiunta di episodi, modifica dell'inizio o della fine della storia, ecc.); scrivere storie su un determinato argomento.
L'importanza delle attività teatrali nello sviluppo del linguaggio nei bambini con sottosviluppo del linguaggio generale
Al fine di sviluppare un discorso coerente nei bambini in età prescolare con sottosviluppo del linguaggio generale, vengono utilizzati giochi teatrali che consentono di interessare gli alunni in classe, attirare la loro attenzione, liberarli, sviluppare elementi riproduttivi ed elementi di immaginazione creativa, elementari pensiero logico, memoria e, soprattutto, formare la motivazione interna per l'espressione vocale. I giochi teatrali sono drammatizzazioni e rievocazioni di fiabe. Una fiaba è il metodo più universale e completo di lavoro correzionale (T.D. Zinkevich-Evstigneeva, N.M. Pogosova, D.Yu. Sokolov, ecc.). Una fiaba è la figuratività del linguaggio, la sua natura metaforica, la sicurezza psicologica. I testi delle fiabe ampliano il vocabolario, aiutano a costruire correttamente i dialoghi e quindi influenzano lo sviluppo di un discorso coerente.
Il teatro per un bambino è sempre una vacanza, un'esperienza luminosa e indimenticabile. Una fiaba, grazie alla sua accessibilità, è vicina e comprensibile ai bambini, che trovano nel teatro l'incarnazione delle loro fantasie e un riflesso della loro visione del mondo. Pertanto, la combinazione di teatro e fiabe è armoniosa e giustificata.
La teatralizzazione delle fiabe promuove uno sviluppo emotivo e intellettuale attivo e infonde qualità sociali e morali. Il teatro e le fiabe ci insegnano a essere gentili, sensibili, onesti e giusti. Assumendo un certo ruolo, il bambino cerca di trasmettere l'umore del suo eroe, il suo carattere e le caratteristiche comportamentali attraverso le espressioni facciali, le parole e i movimenti. I movimenti diventano più sicuri, emotivamente vividi, il discorso diventa un'intonazione più espressiva. La messa in scena delle fiabe aiuta ad apprendere la narrazione creativa, che svolge un ruolo importante nello sviluppo del pensiero verbale e logico, offrendo grandi opportunità al bambino di esprimere autonomamente i propri pensieri, riflettere consapevolmente nel discorso varie connessioni e relazioni tra oggetti e fenomeni e contribuisce all’attivazione di conoscenze e idee sul mondo che lo circonda.
IN lavoro correzionale con i bambini con disturbi del linguaggio è sempre necessario fare affidamento sul loro mondo emotivo, interesse cognitivo Ecco perché il ruolo della poesia nei giochi e negli esercizi teatrali per bambini è così grande.
Un testo poetico, come un discorso ritmicamente organizzato, attiva l'intero corpo del bambino e contribuisce allo sviluppo del suo apparato vocale. Le poesie non sono solo di natura formativa per la formazione di un discorso chiaro e competente, ma trovano anche una risposta emotiva nell'anima del bambino e rendono divertenti vari giochi e compiti. Ai bambini piacciono particolarmente le poesie dialogiche. Parlando a nome di un certo personaggio, il bambino si libera più facilmente e comunica con il suo partner. Nella fase successiva, puoi creare un'intera mini-performance dalla poesia ed eseguirla sotto forma di schizzi. Inoltre, l’apprendimento della poesia sviluppa la memoria e l’intelligenza.
Un bambino, imparando il suo ruolo in una fiaba, trovandosi in un ambiente etnico specifico, mostra attività e interesse nel partecipare ad attività teatrali, nonostante le limitate capacità linguistiche.
Le azioni comunicative nel gioco teatrale sono mediate attraverso attività conduttrici età prescolare- gioco. È il gioco che ha l'impatto più significativo sullo sviluppo del bambino, e soprattutto perché nel gioco i bambini imparano a comunicare pienamente. Il ruolo del gioco è quel supporto esterno che aiuta il bambino a gestire il suo comportamento. Un ruolo può rivelare una potenziale risorsa comunicativa in un bambino.
Le attività teatrali aiutano il bambino a trasmettere le sue emozioni e sentimenti non solo nella conversazione ordinaria, ma anche in pubblico. L'abitudine al discorso pubblico espressivo (necessario per il successivo scolarizzazione) può essere sollevata solo coinvolgendo il bambino nell'esibizione davanti a un pubblico.
Il lavoro sulla formazione delle parole prevede l'uso di tutti i mezzi espressivi in diverse varianti e interpretazioni, consentendo ai bambini di realizzare i loro bisogni comunicativi:
Espressivo-facciale (sguardo, sorriso, espressioni facciali, vocalizzazioni espressive, movimenti corporei espressivi);
Efficace sugli oggetti (movimenti locomotori e degli oggetti, posture).
Nelle attività teatrali, il dialogo si sta sviluppando attivamente come forma di discorso socializzato (comunicativo). I dialoghi scenici sono ideali, “corretti”, logici, emotivi. I bambini successivamente utilizzano le figure retoriche letterarie memorizzate durante la preparazione per uno spettacolo come materiale vocale già pronto nella comunicazione vocale libera.
Un ambiente di sviluppo teatrale per un bambino con disturbo del linguaggio fornisce un complesso di condizioni psicologiche e pedagogiche che promuovono il benessere emotivo, lo sviluppo personale e la soddisfazione dei principali bisogni dell'età; massima correzione, compensazione per disturbi dello sviluppo del linguaggio, disturbi associati (motori, emotivi e altri). E la prevenzione delle deviazioni secondarie: sviluppo socio-emotivo mirato, formazione di meccanismi per la regolazione cosciente del proprio comportamento e interazione con gli altri, bisogni cognitivi.
Tipi di giochi teatrali
I giochi teatrali si dividono in due gruppi principali: giochi di regia e giochi di drammatizzazione.
I giochi di regia includono teatro da tavolo, ombra e flanella.
Il teatro da tavolo utilizza un'ampia varietà di giocattoli: fabbricati in fabbrica, naturali e di qualsiasi altro materiale.
Cinema da tavolo: è meglio realizzare tutte le immagini, i personaggi e le decorazioni su entrambi i lati, poiché le svolte sono inevitabili e per evitare che le figure cadano, sono necessari supporti stabili.
Flanellografo. Sullo schermo vengono visualizzati immagini o personaggi. Sono tenuti in posizione da una flanella o da un tappeto che copre lo schermo e il retro dell'immagine. L'immaginazione qui è illimitata: disegni da vecchi libri, riviste, ecc.
Teatro delle ombre. Hai bisogno di uno schermo di carta traslucida, di caratteri piatti neri ritagliati espressamente e di una fonte di luce brillante dietro di loro, grazie alla quale i personaggi proiettano ombre sullo schermo. Usando le dita si ottengono immagini interessanti: un cane che abbaia, una lepre, un'oca, ecc.
Tipi di giochi - drammatizzazioni
Partecipando ai giochi di drammatizzazione, il bambino entra nell'immagine, si trasforma in essa e vive la sua vita.
Molto spesso, la base dei giochi di drammatizzazione sono le fiabe. Le immagini attirano i bambini con il loro dinamismo e la chiara motivazione delle azioni. Vengono utilizzate anche poesie con dialoghi, grazie alle quali è possibile riprodurre il contenuto per ruolo. L'attributo è un segno di un carattere. Non preoccuparti di realizzarlo completamente. Potrebbe essere una maschera, un berretto, un grembiule, una ghirlanda, una cintura, ecc.
Giochi – drammatizzazioni con le dita. Il bambino mette gli attributi sulle dita. "Interpreta" il personaggio la cui immagine è sulla sua mano, pronunciando il testo mentre è dietro uno schermo o muovendosi liberamente per la stanza.
Giochi – drammatizzazioni con le bambole bibabo. Le marionette vengono messe sulle dita e di solito agiscono su uno schermo dietro il quale sta l'autista.
L'uso di attività teatrali come mezzo per correggere la sfera emotiva e comunicativa dei bambini con disturbi del linguaggio ha un effetto positivo sullo sviluppo del linguaggio emotivo, dell'immaginazione e sulla formazione delle basi del pensiero immaginativo nella fase di preparazione dei bambini a scuola . C'è un aumento significativo dell'attività vocale, l'uso di vari tipi di dichiarazioni comunicative (appello - motivazione, appello - domanda, appello - messaggio); padroneggiare l'aspetto semantico delle espressioni facciali umane, dei gesti naturali ed espressivi, utilizzandoli nella pratica della comunicazione; sviluppo di metodi coerenti, diagnostici, discorso monologo.
L'uso di attività teatrali per correggere i disturbi del linguaggio nei bambini con sottosviluppo del linguaggio generale
Lavorare con bambini che hanno un sottosviluppo del linguaggio generale e riassumere le precedenti esperienze lavorative sull'argomento “Formazione del vocabolario che riflette condizione emotiva bambini attraverso giochi didattici"Ero convinto che il vocabolario fosse molto limitato. Una formazione insufficiente di un discorso coerente si manifesta sia nei dialoghi che nei monologhi. Il contenuto offerto dal programma è scarsamente assorbito dai bambini. Ciò accade perché i bambini hanno un'attenzione instabile, stanchezza, irritabilità e diminuzione interesse per l'ambiente, le capacità motorie sono caratterizzate da una coordinazione insufficiente.
I bambini che parlano male, cominciando a rendersi conto della loro carenza, diventano silenziosi, timidi, indecisi, la loro comunicazione con altre persone diventa difficile e l'attività cognitiva diminuisce. Questo accade perché il bambino diventa un interlocutore “difficile”: fa fatica a farsi capire dagli altri. Pertanto, qualsiasi ritardo, qualsiasi disturbo nello sviluppo del linguaggio del bambino influisce negativamente sulla sua attività e comportamento, e quindi sulla formazione della sua personalità nel suo complesso.
Per interessare i bambini, attirare la loro attenzione, liberarli, sviluppare l'immaginazione creativa, il pensiero logico, la memoria, la parola, ho deciso di utilizzare attività teatrali.
Le possibilità educative delle attività teatrali sono ampie. Le domande poste abilmente li costringono a pensare, analizzare, trarre conclusioni e generalizzazioni. Nel processo di lavoro sull'espressività delle osservazioni dei personaggi e delle loro stesse dichiarazioni, il vocabolario del bambino viene attivato impercettibilmente, la sana cultura della parola, la sua struttura di intonazione e il discorso coerente vengono migliorati. Le attività teatrali aiutano il bambino a trasmettere le sue emozioni e sentimenti non solo nella conversazione ordinaria, ma anche in pubblico. L'abitudine al discorso pubblico espressivo, necessaria per la successiva istruzione, può essere sviluppata solo da un bambino che parla davanti a un pubblico. Quando si distribuisce un ruolo in un gioco teatrale, si dovrebbe tenere conto delle capacità linguistiche di ciascun bambino durante un certo periodo di lavoro di logopedia. È molto importante consentire a qualcuno di parlare su base paritaria con gli altri, almeno con il discorso più piccolo, per dare l'opportunità, durante la reincarnazione, di sfuggire a un difetto del linguaggio o di dimostrare un linguaggio corretto. Non importa quale ruolo gioca il bambino, è importante che crei un'immagine con caratteristiche insolite per lui, impari a superare le difficoltà linguistiche e ad impegnarsi liberamente nel parlare. Il desiderio di ottenere il ruolo di un personaggio è un potente incentivo per imparare rapidamente a parlare in modo chiaro e corretto.
Studiando la letteratura psicologica, pedagogica e metodologica, sono giunto alla conclusione che le attività teatrali hanno una grande influenza sviluppo del linguaggio bambino. Stimola il linguaggio attivo ampliando il vocabolario e migliorando l'apparato articolatorio. Il bambino interiorizza la ricchezza madrelingua, il suo mezzo espressivo. Usando mezzi espressivi e intonazioni che corrispondono al carattere dei personaggi e alle loro azioni, cerca di parlare chiaramente in modo che tutti lo capiscano.
Nello spettacolo teatrale si forma un discorso dialogico ed emotivamente ricco. I bambini assimilano meglio il contenuto dell'opera, la logica e la sequenza degli eventi, il loro sviluppo e la causalità. I giochi teatrali promuovono l'assimilazione di elementi della comunicazione verbale (espressioni facciali, gesti, postura, intonazione, modulazione della voce).
Scopo, obiettivi, principi, metodi e tecniche di lavoro con i bambini
Formazione di abilità linguistiche dialogiche e monologiche attraverso attività teatrali.
1. Sviluppare forme di discorso dialogiche e monologiche, coltivare una cultura della comunicazione verbale.
2. Arricchisci il tuo vocabolario con nuove parole e frasi.
3. Automatizza i suoni dati nel discorso spontaneo.
4. Sviluppare la respirazione vocale, la corretta articolazione, la dizione basata sulla lettura di scioglilingua e poesia.
5. Sviluppare attenzione visiva e uditiva, memoria, osservazione, fantasia, immaginazione, pensiero fantasioso, capacità di improvvisazione.
6. Per formare un interesse stabile per i giochi teatrali, la capacità di recitare poesie familiari, fiabe, trasmettere caratteristiche eroi con l'aiuto di mezzi espressivi della parola e utilizzando qualità artistiche: espressività plastica, espressioni facciali, gesti.
I principi:
Sistematicità e coerenza (il materiale viene selezionato man mano che diventa più complesso, in un certo ordine, sistema).
Accessibilità (l'ambito dei compiti corrisponde al livello di sviluppo e preparazione dei bambini con disturbi del linguaggio).
Visualizzazione (la maggior parte dei compiti implica fare affidamento sull'esperienza sensoriale del bambino, sulle sue osservazioni dirette (materiali video, assistere a spettacoli, guardare illustrazioni).
Completezza del lavoro (le attività teatrali sono incluse nel sistema generale del processo educativo, il cui successo e l'efficacia dipendono dalla cooperazione con altri insegnanti (logopedista, direttore musicale, secondo insegnante).
Metodi e tecniche:
Uno dei compiti principali nello sviluppo di un discorso coerente nei bambini con sottosviluppo del linguaggio generale è la necessità della scelta corretta di metodi e tecniche di insegnamento.
1) Metodo visivo: un metodo variabile di utilizzo del materiale visivo viene utilizzato come mezzo per raggiungere la coerenza del discorso. La visualizzazione, da un lato, è una fonte di informazioni per l'espressione, un mezzo per accumulare conoscenza e, dall'altro, suggerisce il corso di presentazione dei pensieri e la struttura del testo. A questo scopo, all'inizio dell'apprendimento, ai bambini vengono offerte immagini, una serie di immagini della trama e successivamente immagini schematiche, diagrammi condizionatamente visivi.
2) I principali metodi per insegnare ai bambini un discorso coerente includono il metodo verbale: insegnare la rivisitazione, la narrazione (su oggetti, da immagini, ecc.) E la composizione orale dall'immaginazione.
Quando si applica il metodo della storia, vengono utilizzate tecniche metodologiche come: presentazione di informazioni, attivazione dell'attenzione, tecniche per accelerare la memorizzazione (mnemonica, associativa), tecniche logiche di confronto, giustapposizione, evidenziazione della cosa principale, riepilogo.
3) L'attività principale e più importante insita in un bambino è il gioco, quindi metodo di gioco gioca un ruolo importante nello sviluppo di un discorso coerente. Questi includono didattica, sviluppo, giochi con le dita, nonché esercizi di gioco e giochi di drammatizzazione.
Sfortunatamente, non esiste letteratura speciale per i bambini in età prescolare con sottosviluppo del linguaggio generale, quindi, in base alle loro capacità linguistiche, ho cercato di sistematizzare io stesso il materiale, che include giochi, poesie, filastrocche, fiabe e storie.
Mentre lavoravo sull'argomento ho effettuato:
Selezione letteratura metodologica E opere d'arte vari generi;
Sviluppato un piano a lungo termine per la teatralizzazione di opere d'arte di vari generi, aderendo a temi lessicali;
Realizzato uno schedario dei giochi da tavolo verbali ed educativi;
Ho selezionato complessi di articolazione e ginnastica con le dita;
Dialoghi selezionati;
Ha realizzato attributi per diversi tipi di teatri: da tavolo, burattini, dita, piatti, ombre e illustrazioni di fiabe per flanelografia.
Individuate le principali aree di attività:
1. il passaggio graduale del bambino dalla visione dello spettacolo teatrale di un adulto alle attività di gioco indipendenti,
2. dal gioco individuale al gioco in gruppo da tre a cinque coetanei che interpretano ruoli,
3. dall'imitazione delle azioni in combinazione con il trasferimento delle principali emozioni dell'eroe alla padronanza del ruolo dell'immagine in uno spettacolo teatrale.
Sequenza di organizzazione del lavoro volta a correggere i disturbi del linguaggio nei bambini con sottosviluppo generale del linguaggio attraverso attività teatrali
Il gruppo ha creato un ambiente di sviluppo tematico: un angolo teatrale in cui tutti i tipi di teatrini si trovano in un luogo accessibile al bambino, schermi dove possono recitare qualsiasi fiaba da soli o con i loro coetanei nel tempo libero, e scegli il personaggio delle fiabe che preferiscono. Allo stesso tempo, ha tenuto conto delle caratteristiche individuali dei bambini, dei loro interessi, inclinazioni, preferenze e bisogni.
Tutto ciò stimola il desiderio di impegnarsi in attività teatrali, forma curiosità, attività cognitiva, capacità creative e quindi, soprattutto, lo sviluppo della parola.
Si è parlato di regole di condotta:
Parla piano;
Sentiti libero di mostrare le tue capacità (non essere timido);
Prendetevi cura l'uno dell'altro (non offendete);
Aiutatevi a vicenda (non ridere);
Ascolta attentamente (lascia parlare tutti).
Conduco un corso di attività teatrale una volta alla settimana nel pomeriggio. Per fare ciò, non è necessario organizzare lezioni speciali, sovraccaricando l'orario delle lezioni. Utilizzo ampiamente le attività teatrali in classe per introdurre finzione nei momenti critici. Prima di tutto, ho condotto uno studio diagnostico sugli interessi di gioco e sulle preferenze dei bambini in età prescolare nelle attività teatrali.
Dai risultati è emerso che molti bambini non sono andati a teatro, ma sanno cos'è il teatro e amano interpretare i ruoli dei personaggi delle fiabe e vorrebbero diventare artisti.
Scopo: Introdurre le regole di comportamento in teatro. Mostra possibili opzioni per azioni culturali, evoca esperienze emotive positive associate alla visita al teatro.
Dopo aver studiato la letteratura, ha sviluppato criteri per esaminare le capacità linguistiche e artistiche dei bambini. Durante l'esame ho utilizzato il libro "100 giochi di logopedia" Skvortsova I.V., "Inventa una storia basata su una serie di immagini della trama" di N.S. Zhukova, " Materiale didattico sull'esame del discorso dei bambini. Lessico"O.E. Gribova, T.P. Bessonova.
Ho sviluppato i criteri per il sondaggio:
1. Vocabolario:
Classificazione, selezione di concetti generalizzanti;
Compatibilità lessicale delle parole (selezione delle caratteristiche, azioni per l'argomento).
2. Livello di sviluppo del discorso coerente:
Rileggere un testo (una fiaba familiare o un racconto);
Componi una storia basandoti su un'immagine o una serie di immagini.
3.Utilizzo delle capacità artistiche:
Dizione, intonazione, espressioni facciali, gesti (lettura di una poesia familiare).
Le risposte sono state valutate a tre livelli:
Rosso Alto livello:
Ha un vocabolario entro i limiti della vita quotidiana;
Drammatizza in modo indipendente estratti di fiabe familiari, trasmette coerentemente il contenuto del testo;
La dizione è chiara e comprensibile;
La parola è emotiva;
I gesti e le espressioni facciali sono espressivi.
Verde Livello medio:
Il vocabolario è limitato;
Drammatizza brani di fiabe familiari con l'aiuto di un adulto, seguendo la sequenza;
La dizione non è abbastanza chiara e comprensibile;
Utilizza espressioni facciali e gesti, ma richiede l'aiuto di un insegnante;
L'espressività del discorso è insufficiente.
Blu livello basso:
Il vocabolario è fortemente limitato;
Il bambino ha difficoltà nelle fiabe drammatizzate: certe parole le finisce dopo l'adulto;
La dizione è poco chiara e confusa;
Discorso inespressivo;
Non utilizza espressioni facciali o gesti.
L'esame iniziale ha mostrato che molti bambini hanno un vocabolario attivo scarso, hanno difficoltà a formare parole, hanno difficoltà ad apprendere parole che denotano la qualità, le caratteristiche e le azioni degli oggetti e hanno difficoltà a raccontare fiabe familiari. Le storie basate su immagini si basano su domande importanti. Non sanno come usare le espressioni facciali, i gesti e i mezzi espressivi nel discorso orale.
Dall'esame è emerso:
Livello alto – 1 persona – 6%;
Livello medio – 5 persone – 30%;
Livello basso – 10 persone – 64%.
L'analisi dei risultati diagnostici ha mostrato l'importanza e la necessità di un lavoro approfondito su questo argomento.
I giochi teatrali venivano svolti per fasi. Nella prima fase, hanno eseguito esercizi di gioco volti a sviluppare espressioni facciali e pantomime. Grazie a loro, i movimenti sono diventati più sicuri, liberi e liberati.
Esercizi di gioco per sviluppare le espressioni facciali
Mangia il limone acido.
I bambini sussultano.
Arrabbiarsi con il combattente.
I bambini aggrottano le sopracciglia.
Incontra una ragazza che conosci.
I bambini sorridono.
Abbi paura del bullo.
I bambini alzano le sopracciglia, spalancano gli occhi e aprono leggermente la bocca.
Formazione gestuale
Mostra un ragazzo alto, uno basso; piccola zanzara, orso.
Mostra le direzioni: lì, su, giù, intorno.
Spettacolo persone diverse: Io, tu, noi.
Sviluppo della pantomima
Sbocciavano come fiori.
Appassita come l'erba.
Voliamo come gli uccelli.
Un orso sta camminando attraverso la foresta.
Un lupo insegue una lepre.
Sviluppo della respirazione vocale
- "Gioco con una candela".
Ha suggerito ai bambini di fare un respiro silenzioso attraverso il naso, quindi di soffiare su una candela accesa situata a una certa distanza. Il bambino non dovrebbe spegnere la candela, ma solo far danzare dolcemente la sua luce. L'aria viene espirata in un flusso sottile, elastico e regolare attraverso le labbra strettamente compresse. La prima volta che l'esercizio viene eseguito con una vera candela accesa, poi puoi giocare con una fiamma immaginaria.
Gioco "Scala dei miracoli".
I bambini pronunciano ogni frase successiva alzando il tono della voce.
Chu-do-le-sen-koy-sha-ga-yu,
Tu-così-I-na-bi-ra-yu:
Alza le montagne,
Calpesta quel ragazzo...
A-lift-all-you-she,
No-ro-be-yu, voglio cantare,
La rigidità nei movimenti delle dita nei bambini che parlano male indica capacità motorie fini sottosviluppate. Risultati della ricerca di N.S. Zhukova, M.M. Koltsova, E.M. Mastyukova, T.B. Filicheva conferma che l'allenamento dei movimenti fini delle dita stimola lo sviluppo del linguaggio.
Teatro delle dita:
Sviluppa l'attenzione, il pensiero, la memoria, ha un effetto benefico sul discorso del bambino, ad es. stimola lo sviluppo del linguaggio;
Aiuta a rimuovere la tensione non solo dalle mani stesse, ma anche dalle labbra, allevia l'affaticamento mentale;
Sviluppa le mani, diventano più mobili e flessibili, il che aiuterà in futuro a padroneggiare le capacità di scrittura.
Mi ha detto che il nostro teatro è insolito: un teatro con le dita: "Le dita sono attori e tu ed io siamo registi". Decorazioni e copridita sono realizzati in carta e tessuto.
Sul tavolo c'è un teatro da tavolo: uno schermo.
Educatore. Cos'è questo? (Teatro.)
Chi recita in teatro? (Attori.)
Indovina l'indovinello e il nome di chi sarà l'attore nel nostro teatro.
Cinque fratelli
Uguali per anni
Sono diversi in altezza.
Gli attori del nostro teatro saranno le dita e noi registi insegneremo loro a muoversi correttamente. Iniziamo a prepararli.
L'insegnante sta dietro lo schermo e mostra i movimenti al bambino, che li ripete. Il numero di giochi offerti a un bambino dipende dalle sue caratteristiche e capacità individuali.
Le dita erano unite in fila,
I bambini mettono le mani davanti al viso, girando indietro i palmi.
Ci siamo chinati e ancora
Stringono e aprono le dita.
Raggiunto
riscaldato,
Muovono la punta delle dita.
Rimasero dritti.
Ci divertiamo molto a giocare
Esercitiamo le dita.
Si toccano con i polpastrelli delle dita con lo stesso nome.
Ogni dito è come un uncino
Sono rimasto intrappolato di lato.
Iniziando con il mignolo destro, afferra ogni dito della mano destra con il mignolo della mano sinistra, come un gancio, quindi gli stessi movimenti con il mignolo della mano destra.
Continueremo la formazione
Camminiamo in modo molto intelligente.
Un passo fermo significa successo in tutto
Camminiamo molto velocemente.
Camminano con tutte le dita.
Abbiamo cavalcato sulle altalene
Pollice su e giù
Stringono le mani in una “serratura”; premi le dita della mano destra con il dorso del palmo sinistro, raddrizza le dita della mano sinistra; cambiare alternativamente la posizione delle dita di entrambe le mani.
Che attrazione!
Era molto divertente!
Le dita sono sedute in casa,
Vogliono guardare fuori.
Stringi il palmo sinistro con il palmo destro.
Li aiuteremo un po' -
E otterrai una finestra.
I pollici e gli indici di entrambe le mani sono collegati e arrotondati, poi i pollici e il medio, ecc.
Bambini, guardate in ogni finestra.
Durante le sessioni di gioco, invitava il bambino a mostrare i movimenti caratteristici di un animale; gli altri indovinarono chi fosse. Oppure imitavano le azioni delle persone (lavare, spazzare il pavimento, ecc.). Per sviluppare l'apparato vocale ha cercato dinamismo, efficienza e velocità dei movimenti del busto, delle braccia, delle gambe, della testa; coordinazione motoria sviluppata. Tutti gli esercizi di articolazione sono stati eseguiti con conteggio e accompagnamento vocale. Ad esempio, colpisci il tavolo con ciascun dito a turno, accompagnando il movimento delle dita con una pronuncia ritmica, sillaba per sillaba, di uno scioglilingua:
Siamo to-pa-li, siamo to-pa-li,
Do-to-la do-to-pa-li,
Do-to-la do-to-pa-li,
Quasi non ha funzionato!
La plasticità di ciascun animale o le azioni oggettive dei personaggi sono state padroneggiate in schizzi di plastica di massa. Tutti imparano a muoversi come un topo, poi tutti imparano a muoversi come una lepre, una rana, una volpe, ecc. Ci sono scene così pantomimiche in ogni fiaba.
Ho spesso utilizzato un metodo molto efficace di lavoro in coppia tra insegnante e bambino. Viene utilizzato quando è necessario padroneggiare l'intonazione espressiva del discorso di un personaggio. Ho interpretato un ruolo dall'intonazione complessa e ho giocato in coppia con un bambino, a turno con ogni bambino del gruppo. E poi viceversa. Ad esempio, nel prossimo episodio della fiaba "La capanna di Zayushkina", la lepre discute su cosa dovrebbe fare, come riavere la sua casa? e i cani, l'orso e il gallo si alternano offrendogli il loro aiuto. All'inizio ho interpretato il ruolo di una lepre, poi quello di un cane, poi quello di un orso, ecc. Dopo aver lavorato insieme a un bambino, è più facile per lui affrontare il compito di recitazione, perché... ha ascoltato il modello e si batterà per ottenerlo. Ma l’istruzione diretta “Fai come faccio io!” non usato.
Leggo quartine ai bambini con intonazioni diverse. Poi ho chiesto loro di ripeterlo, e magari di trovare nuove varianti di intonazione, ad esempio: sorpreso, beffardo, con smarrimento, tristemente, allegramente, con compassione. Ha inoltre affidato ai bambini il seguente compito: "Pronuncia una frase, ponendo ogni volta l'accento su una nuova parola. Ad esempio: "Non dimenticare di dare da mangiare ai pesci", "Amo mia sorella", ecc. attenzione a come cambia il significato della frase a seconda dell'accento della parola.
Con l'aiuto di filastrocche, scioglilingua e poesie si chiarisce il suono delle parole e delle frasi.
I bambini si interessano quando non solo parlano, ma si comportano anche come eroi delle fiabe. Con diversa intonazione delle parole (forte, veloce, lento, felice, triste), i bambini sviluppano l'espressività dell'intonazione melodica e la fluidità della parola.
I bambini si sentono bene e ripetono le intonazioni basate sui contrasti. Ad esempio, come parlano tre orsi, come la figliastra e la figlia della matrigna affrontano 12 mesi. Gli esercizi sono stati eseguiti in questo modo: hanno parlato di un personaggio (una ragazza, un orso) ei bambini hanno indovinato una fiaba. Quindi loro stessi, usando l'intonazione, si sono posti enigmi simili tra loro. IN Vita di ogni giorno, nella comunicazione e nel gioco, abbiamo addestrato i bambini a una varietà di intonazioni delle parole più familiari: "ciao" (con gioia, tristezza, affabilità, gentilezza, disinvoltura), "arrivederci" (con rammarico, dolore o speranza per arrivederci), “prenderlo” (con disinvoltura, con riluttanza, affabilmente, con il desiderio di compiacere).
Eseguendo una serie di esercizi speciali: esercizi di respirazione, giochi con le dita, canzoni per bambini, ho utilizzato testo poetico per sviluppare il vocabolario (attraverso l'analisi delle parole) e la grammatica (memorizzandole e utilizzandole). Ha selezionato opere dal folklore del gioco per bambini (contando libri, teaser, scioglilingua, barzellette, ecc.), Ai bambini piaceva memorizzarle e riprodurle.
Ha lavorato sullo sviluppo del discorso dialogico. Il dialogo è la prima fase nello sviluppo di un discorso coerente.
I compiti principali per insegnare ai bambini il discorso dialogico:
Arricchisci l'esperienza vocale dei bambini con vari tipi di segnali dialogici.
Insegnare a comprendere una varietà di messaggi di iniziativa (messaggi, domande, incentivi).
Partecipare al discorso utilizzando semplici forme di dialogo: domande e risposte.
Sviluppare la capacità di utilizzare intonazione, gesti ed espressioni facciali appropriati.
Le capacità imitative dei bambini in età prescolare li aiutano a padroneggiare i modelli linguistici delle osservazioni dialogiche: il discorso degli altri, Lavori letterari, vari spettacoli teatrali, spettacoli, conversazioni dopo averli visti.
Nel mio lavoro ho utilizzato giochi con contenuto dialogico, progettati per insegnare ai bambini osservazioni dialogiche in base alle funzioni svolte, entrando in dialogo uno per uno, aderendo all'argomento della conversazione e ad altre regole del dialogo e dell'etichetta vocale.
Per esempio.
Lepre e maialino
La lepre raccolse una carota in giardino.
Ho incontrato un maialino.
Maialino. Ciao, coniglietto.
Lepre. Ciao, porcellino.
Maialino. Dammi una carota, coniglietto.
Lepre. Ne ho solo uno.
Maialino. Datemelo, per favore.
Lepre. Ok, lo condividerò.
La lepre masticò la carota a metà, ne tenne una parte per sé e diede l'altra al maiale.
Insegnare spunti di dialogo
Abbiamo anche memorizzato drammatizzazioni di dialoghi già pronti.
Per formare questo aspetto del discorso, sono state sviluppate scene di dialogo per il finger theater su argomenti lessicali. Sono stati mostrati sia separatamente che inclusi nelle classi.
I dialoghi poetici compilati insegnano ai bambini la capacità di comunicare, condurre una conversazione, rispondere a domande, usare diverse intonazioni nel discorso, selezionare il ritmo giusto, cambiare la forza della voce e praticare la corretta respirazione del parlato.
Per esempio.
Il peperone dolce si è incontrato
Fratellino Gorky:
Qualcosa è diventato molto sottile,
Hai perso troppo peso.
Peperoncino ha risposto:
Ecco perché sono diventato magro,
Che ho seguito una dieta
Non ho mangiato affatto dolci
Ecco perché ho perso peso.
Nel corso di questo lavoro, il vocabolario dei bambini si arricchisce e imparano a formare nuove parole.
Il galletto incontrò un gatto e poi gli chiese:
- Perché sei un gatto nero?
-Salito nel camino di notte.
- Perché sei bianco adesso?
- Ho mangiato la panna acida da una pentola.
- Perché sei diventato grigio?
- Il cane mi ha fatto rotolare nella polvere.
-Allora di che colore sei?
– Non lo so nemmeno io.
Le domande sono formulate in modo tale che, quando rispondono, i bambini utilizzino le loro conoscenze e idee esistenti. Per esempio.
Perché il gattino è uscito nero dal camino? (Sporco di fuliggine, il tubo del fumo è nero).
Perchè è diventato bianco? (La panna acida è bianca, la pelliccia è macchiata di panna acida, la panna acida è attaccata alla pelliccia.)
Perché è diventato grigio? (La polvere è di colore grigio.)
Di che colore è veramente? (Tigrato? Nero? Bianco? Maculato? Rosso? ecc.)
Cosa fare per scoprire il vero colore di un gattino? (Dobbiamo lavarlo.)
A questo testo può essere associato il compito di creare serie di parole simili alle seguenti: gatto - gatto - gatto; cagnolino - cane - cagnolino.
Fece sedere il bambino davanti a sé, gli diede un personaggio tra le mani e ne prese un altro per sé. Condurre un dialogo, coinvolgendovi il bambino, in modo da evocare intonazioni di sorpresa, obiezione, gioioso stupore, ecc.
Nel processo di lavoro sull’espressività delle osservazioni dei personaggi e delle loro stesse dichiarazioni, il vocabolario del bambino viene attivato impercettibilmente e il lato sonoro del discorso viene migliorato. Il nuovo ruolo, in particolare il dialogo dei personaggi, mette il bambino di fronte alla necessità di esprimersi in modo chiaro, chiaro e intelligibile, di rispondere alle domande costruendo frasi comuni.
Dimmi, che razza di coniglio era quando la volpe lo scacciò?
Bambini. Triste, triste, sconvolto, piangente.
Educatore. Ora mostramelo.
Spettacolo di bambini.
Cosa è diventato il coniglio quando il galletto ha scacciato la volpe? Immaginatelo. Hai ragione, all'inizio il coniglio era così: triste, e poi, quando il galletto ha scacciato la volpe, era così: allegro e gioioso.
Perché pensi che il galletto sia riuscito a scacciare la volpe da casa?
Esatto, perché il galletto è audace, coraggioso e vocale.
Perché un gallo può essere definito un vero amico?
Sì, infatti, il galletto si è comportato da vero amico, perché un amico è un amico nei guai!
Vuoi essere coraggioso come il nostro eroe, il galletto? Anche tu ed io ora diventeremo galletti coraggiosi.
Mostra... (si rivolge al bambino) come camminava il galletto e alzava le gambe in alto.
E tu... (si rivolge al bambino), mostra come cantava forte il gallo.
Mostramelo con quanta voce forte e minacciosa ha parlato... (si rivolge al bambino).
Che tipo di volpe c'era nella fiaba? Quali parole ha detto la volpe al galletto? E come ho detto, proviamoci.
Mostrano parti della fiaba, come il galletto scaccia la volpe da casa sua.
Ben fatto, abbiamo scacciato la volpe. Adesso so per certo che se un coniglietto ti chiedesse aiuto, tu lo aiuteresti sicuramente!
Alla fine gruppo senior i bambini sono diventati più sicuri, rilassati e più attivi nel parlare. Hanno sviluppato un costante interesse per il gioco teatrale, il desiderio di prendere parte attiva nella creazione di scenari e attributi e nella messa in scena di fiabe.
I giochi teatrali sviluppano il pensiero, l'attenzione (i bambini focalizzano la loro attenzione, la mantengono per un tempo relativamente lungo, la memoria (i bambini ricordano il loro ruolo, i nomi dei personaggi principali, caratteristiche peculiari). Inoltre, la partecipazione dei bambini alle drammatizzazioni arricchisce il loro vocabolario. Il gioco teatrale è uno strumento di sviluppo, correzionale e psicoterapeutico efficace nel lavorare con bambini in età prescolare senior con sottosviluppo del linguaggio generale.
Alla fine del primo anno di lavoro su questo argomento, ho condotto un secondo esame sui bambini, che ha mostrato miglioramenti emergenti.
Livello basso – 5 persone. - trenta%
Livello medio – 5 persone. - trenta%
Livello alto – 6 persone. – 40%
Nel gruppo preparatorio per la scuola, ho fissato un obiettivo: sviluppare capacità di parlare di monologo.
Allo stesso tempo, sono stati risolti i seguenti problemi:
Sviluppare l'immaginazione, la creatività, le capacità di improvvisazione;
Migliorare il discorso dialogico e monologo;
per creare il desiderio di creare decorazioni e attributi fiabeschi con le tue mani.
Ha scelto fiabe più complesse: “Oche-cigni”, “Gallo e seme di fagiolo", "Alato, peloso e oleoso", ecc.
Per risolvere i problemi ho utilizzato le seguenti tecniche metodologiche:
Conversazione introduttiva: preparare i bambini a percepire il lavoro. Gli assistenti delle fiabe – giocattoli da dita – hanno aiutato a condurre la conversazione introduttiva. Come è noto, simile tecnica pedagogica(la presenza di un personaggio burattino, una sorta di leader) facilita la comunicazione durante la lezione, aiuta a concentrare l'attenzione dei bambini.
Narrazione espressiva.
Conversazione sul contenuto della fiaba. Ho scoperto se i bambini hanno compreso correttamente il contenuto e il significato della fiaba.
Racconto ripetuto di una fiaba per consolidare la sua percezione olistica.
Prima di ripetere la storia, i bambini sono stati incaricati di ascoltare attentamente la fiaba per la successiva drammatizzazione.
Drammatizzazione di fiabe per bambini. Nella fase iniziale, ha partecipato attivamente alla produzione della fiaba: ha espresso le parole dell'autore, ha aiutato i bambini a recitare e ad esprimere i loro ruoli. Nelle fasi successive, ha ridotto significativamente la sua partecipazione alla produzione.
Organizzazione della fine della lezione. I bambini montano decorazioni e figure di eroi, salutano la fiaba e la lezione volge al termine. L'assistente delle fiabe annota i momenti positivi, assegna i compiti a casa e incoraggia gli sforzi con un invito a farlo una nuova fiaba alla prossima lezione.
Durante l'intera lezione, attraverso la narrazione espressiva del testo della fiaba, domande e spiegazioni chiarificatrici, ho cercato di focalizzare l'attenzione dei bambini sul contenuto delle fiabe, assicurandomi che i bambini capissero ciò che leggevano e reagissero emotivamente alle eventi descritti e le azioni dei personaggi. L'attenzione dei bambini è stata attirata da alcune frasi, figure retoriche e caratteristiche ritmiche del testo. Il materiale letterario dell'opera ascoltata incoraggia i bambini a ripetere determinate frasi, ad es. a seguire modelli linguistici.
Nel processo di tale lavoro, i bambini imparano a usare diverse intonazioni, forza della voce, ritmo del discorso, per trasmettere le esperienze dei personaggi e il loro atteggiamento nei confronti dei personaggi, degli eventi e delle azioni.
Il lavoro sulla formazione di un discorso coerente nel processo di messa in scena delle fiabe è stato svolto nelle seguenti condizioni:
Attribuiva grande importanza all’umore dei bambini per un’attività “da favola”;
Durante la lezione, ha creato le condizioni per migliorare l'attività linguistica dei bambini;
Le fiabe venivano ripetute a determinati intervalli. Ai bambini piace
le ripetizioni e, inoltre, gli esercizi familiari vengono percepiti più facilmente e talvolta con grande interesse;
I personaggi delle fiabe venivano esaminati prima dell'inizio degli spettacoli, in modo che i bambini non venissero distratti in seguito;
È importante ricordare che questa è una produzione teatrale. La cosa più importante è che il bambino si abitui al ruolo, inizi a rilassarsi e a parlare;
Va ricordato che tutto ciò che fanno i bambini: parole, movimenti, improvvisazioni (dovrebbero essere particolarmente incoraggiati!) ha successo e successo.
Tutto il lavoro svolto ha svolto un ruolo importante nello sviluppo del discorso coerente dei bambini, poiché durante tali attività i bambini hanno recitato e espresso in modo indipendente il contenuto delle fiabe, mentre praticavano la forma di discorso del monologo.
L'attività vocale si è sviluppata, i bambini hanno imparato a parlare di propria iniziativa. Sono in grado di rispondere alle domande costruendo frasi comuni e si sforzano di farlo pronuncia corretta suoni, raccontare in modo indipendente fiabe usando teatri di flanella.
I bambini hanno mostrato le favole ai più piccoli con grande desiderio.
Al di fuori delle lezioni includeva:
– modellare figure di plastilina dei personaggi preferiti delle fiabe, che i bambini hanno poi utilizzato nei giochi del regista;
– realizzare bozzetti per gli episodi più suggestivi della fiaba;
Lavoretti con la carta utilizzando la tecnica dell'origami.
Letteratura
1. Alyansky Yu.L. "A teatro tutto è possibile" San Pietroburgo 2002
2. Antipina A.E. "Attività teatrali nella scuola dell'infanzia." – M., 2006.
3. Artemova L.V. "Giochi teatrali per bambini in età prescolare" - M., 1991.
4.Burenina A.I. Teatro di tutto. San Pietroburgo,. 2002.
5. Gribova O.E., Bessonova T.P. "Materiale didattico sull'esame del discorso dei bambini. Vocabolario" Linee guida Mosca, 2001
6. Doronova T.N. "Suoniamo a teatro." - M., 2005.
7. Rivista "Educatore" n. 10 2010
8. Rivista "Educazione prescolare" 2010 N. 8
9. Rivista "Logologo" 2008 n. 4, 2007 n. 6 n. 4, 2011 n. 2
10. Karamanenko T.N., Yu.G. Teatro delle marionette per bambini in età prescolare - M., 1982.
11. Petrova T. I., Sergeeva E. L., Petrova E. S. Attività teatrali all'asilo. Mosca, 2000
12. Seliverstov V.I. "Giochi linguistici con bambini" Mosca "Vlados" 1994
13. Churilova E.G. "Metodologia e organizzazione delle attività teatrali per bambini in età prescolare" Mosca, "Vlados" 2011
Larisa Samodayeva
Master class “Attività teatrali come mezzo per correggere i disturbi del linguaggio”
Bersaglio: aumentare la competenza dei logopedisti nell'utilizzo attività teatrali nel lavoro correzionale, sviluppo della fantasia e creatività.
Compiti:
Incoraggiare un uso diffuso attività teatrali nella correzione dei disturbi del linguaggio.
Attirare l'attenzione degli insegnanti spettacolo teatrale.
Scoprire i bisogni formativi dei logopedisti in domande sviluppo del linguaggio.
Presentare gli insegnanti a tipi diversi teatri.
Insegna agli insegnanti come creare alcuni tipi sussidi teatrali.
Partecipanti: insegnanti - logopedisti.
Forma di condotta: Classe magistrale.
Tecniche metodiche:
conversazione, produttivo attività dei logopedisti, dialogo, spettacolo teatrale, analisi dei risultati.
Mossa lezione magistrale:
1. Saluto
Cari colleghi! Sono felice di vederti lezione magistrale.
2. Parte principale
Lavorando a lungo con i bambini con bisogni speciali nel gruppo compensativo, capisci che spesso le tecniche e i metodi di insegnamento tradizionali non ti consentono di raggiungere i tuoi scopi e obiettivi.
I suoni introdotti richiedono molto tempo e sono difficili da introdurre nel linguaggio quotidiano. È molto difficile lavorare sull'espressività dell'intonazione del discorso. In molti bambini l’emotività e le espressioni facciali non sono sufficientemente sviluppate. I bambini sono costretti, pressati e chiusi alla comunicazione. Il discorso coerente si forma tardi.
Vorrei vedere non solo la pura pronuncia dei suoni dei nostri bambini, ma che i bambini abbiano una perfetta padronanza di tutte le componenti del discorso. In modo che il discorso sia espressivo, emotivo, in modo che il bambino possa comunicare liberamente e facilmente con coetanei e adulti.
Ciò è facilitato da attività teatrale.
Cosa pensi che piaccia fare ai nostri bambini all'asilo? (Risposte).
Hai assolutamente ragione nel notare che i nostri figli giocano molto. Non è un segreto che il gioco sia una specie leader attività nella scuola dell'infanzia.
Attività teatraliè percepito dai bambini come un gioco, quindi è facile coinvolgerli.
Il bambino si libera completamente, cessa di essere timido e, sotto l'influenza abile e discreta di un adulto, diventa flessibile come la plastilina.
Creando l'una o l'altra situazione di gioco, puoi rafforzare i suoni dati, praticare alcuni esercizi grammaticali, ricostituire il vocabolario dei bambini con nuove parole e intensificare lo sviluppo di un discorso coerente. Il bambino non sospetterà nemmeno che sta imparando qualcosa, perché per lui è un gioco.
Principali aree di lavoro in attività teatrali e ludiche: Diapositiva 3
1. Sviluppo della cultura discorsi: capacità motorie articolatorie, percezione fonemica, respirazione del parlato, pronuncia corretta del suono.
2. Sviluppo generale e piccolo capacità motorie: coordinazione dei movimenti, capacità motorie della mano, sollievo dalla tensione muscolare, formazione di una postura corretta.
3. Sviluppo scenico padronanza e attività linguistica: sviluppo delle espressioni facciali, pantomima, gesti, percezione emotiva, miglioramento della struttura grammaticale del discorso, forme di discorso monologo e dialogico, abilità di gioco e indipendenza creativa.
Tenendo conto delle caratteristiche dei bambini con disturbi del linguaggio, comprendiamo quanto sia difficile per loro ogni passo sulla strada del successo. Pertanto, ovviamente, non è molto consigliabile coinvolgerli immediatamente nella produzione di opere teatrali e fiabe. In questo modo possiamo solo ottenere l’effetto opposto. Un bambino, di fronte a un compito superiore alle sue forze, può, al contrario, ritirarsi. Pertanto, è importante seguire un approccio graduale quando si lavora con i bambini che hanno disturbi del linguaggio.
2.1. La prima fase è preparatoria Diapositiva 4
Qui mostriamo e insegniamo mezzi di espressione, con l'aiuto del quale i bambini possono mostrare le proprie emozioni e anche consentire loro di comunicare più liberamente tra loro. Questa fase è buona anche perché, nonostante ciò discorso le capacità dei bambini sono a un livello insufficiente, i bambini possono comunicare tra loro utilizzando l'intero arsenale espressivo fondi(espressioni facciali, gesti).
Lo uso nel mio lavoro:
Ginnastica mimica;
Giochi psicoginnici;
Giochi - pantomime
Compiti di sviluppo discorso espressività dell'intonazione;
Suggerisco ai partecipanti compiti di masterclass mirato a sviluppare espressioni facciali, emozioni e pantomime.
1. Teatro"Ginnastica mimica"
GIOCO DEL MIMO "Trasferimenti"
GIOCO DEL MIMO "Indovina cosa sto raffigurando"
2. Teatro"Emozioni"
Le emozioni nascono quando guardiamo il viso di una persona e capiamo qual è il suo umore. Questo compito dovrebbe essere facile per te. Ora dobbiamo solo ricordare i nostri gnomi familiari. Quale emozione vedi sul volto di ogni gnomo?
Immagini di gnomi: triste, allegro, arrabbiato, sorpreso, spaventato.
Danno un nome all'emozione e poi recitano poesie, trasmettendo le emozioni attraverso la voce e le espressioni facciali.
3. Gioco della pantomima "Cane goloso"
Il logopedista legge il testo, i bambini imitano i movimenti testo:
4. Compiti di sviluppo discorso espressività dell'intonazione.
a) Di' in modo che ti credano che il circo è arrivato.
b) Pronuncia la frase “Oh, inverno, inverno, tutte le strade sono coperte” (in tono di rimprovero, affettuoso).
c) Trasmettere intonazione narrativa, esclamativa e interrogativa.
Ha nevicato presto, presto.
Uomo sorpreso:
Questa è neve? Non può essere!
Al di fuori? Non può essere!
Sull'erba? Non può essere!
Dicembre? Non può essere!
È davvero neve?
L'uomo non ci credeva.
2.2. Seconda fase: utilizzo teatrale giochi accesi lezioni di logopedia e gratuitamente attività Diapositiva 5
In questa fase ci siamo prefissati compiti:
Sviluppare la respirazione, la dinamica, il tempo e l'intonazione del discorso.
Migliorare l'apparato articolatorio.
Stimolare il discorso attivo espandendo il vocabolario.
Formare un discorso dialogico, emotivamente ricco ed espressivo.
Rime - scioglilingua difficili/scioglilingua per lo sviluppo della dizione
Ci sarà un toro, ci saranno zoccoli. Il toro ha le labbra spesse, non imbronciarsi.
Casa vicino alla quercia, vicino alla quercia Lyuba, adoriamo guardare Lyuba.
Aggiungi una parola che fa rima
Seryozha ne ha mangiati cinque grandi a pranzo (salsicce, frittelle, cotolette).
Ho messo un grande cappello per assomigliare (Barmaley, papà, Boyarsky).
Sviluppare le capacità motorie delle dita.
Ora vi suggerisco di mettervi nei panni dei bambini e di giocare un po'.
Giochi con perline.
Si tratta di esercizi per lo sviluppo delle capacità motorie, dell'attenzione, della memoria, dell'immaginazione e della fantasia. (Per questi giochi avrai bisogno di perline di diversi colori, lunghe.)
"Perline e una scatola"
"Modelli"
"Disegnare con le perline"
Logoritmica con logopedisti
(discorso gioco con movimenti ed elementi teatralizzazione)
Sì, dili, dili...
Lavorando con bambini con disabilità, sappiamo che spesso è molto difficile mantenere l’attenzione dei bambini; molti bambini si stancano molto rapidamente e perdono interesse nel processo di apprendimento, nonostante le numerose tecniche che utilizziamo in classe (cambiamento di tipologia attività, mobile giochi di parole, esercizi fisici) i bambini ancora si stancano e non assimilano il materiale proposto. E dobbiamo raggiungere determinati obiettivi, insegnare, fornire conoscenze e competenze. Pertanto, le classi possono includere giochi teatrali, che sono molto diversi.
2.3. La terza fase: messa in scena, drammatizzazione Diapositiva 6
Gioco di drammatizzazione:
Maggior parte "colloquiale" visualizzazione .
Questa fase può iniziare quando la maggior parte dei bambini ha imparato a parlare in modo espressivo. per mezzo del linguaggio, capire come utilizzare l'esperienza precedentemente acquisita.
Gioco di drammatizzazione fornisce:
Impatto olistico sulla personalità Bambino: la sua emancipazione, creatività indipendente, sviluppo dei principali processi mentali;
Promuove la conoscenza di sé e l'espressione personale;
Crea le condizioni per la socializzazione, migliorando le capacità adattive, corregge capacità comunicative, aiuta a realizzare un sentimento di soddisfazione, gioia, successo.
Nessun'altra specie attività teatrali non contribuisce allo sviluppo dell'abilità artistica, dell'espressività dei movimenti e dello sviluppo del linguaggio tanto quanto i giochi di drammatizzazione.
Come risultato di un uso mirato giochi teatrali nell'immediato attività educative , così come durante il tempo libero attività i bambini acquisiscono abilità linguistiche, sulla base delle quali sarà possibile costruire affermazioni coerenti, si svilupperanno il pensiero, la memoria e l'immaginazione.
Il discorso diventerà più emotivo, espressivo e significativo.
Pertanto, utilizzare nel lavoro teatrale i giochi contribuiscono al pieno sviluppo di tutti gli aspetti del monologo coerente e del discorso dialogico dei bambini, che diventa il prerequisito principale per un apprendimento di successo a scuola.
Interpretare una poesia "Cavalletta"
Bersaglio: incoraggiare la partecipazione attiva allo spettacolo.
Dobbiamo, risolvendo enigmi, scoprire quali costumi sono nascosti nel baule, e dai costumi dobbiamo indovinare il nome della fiaba, che noi, come veri artisti, possiamo interpretare.
"Teatro dei misteri"
2.4. Tipi teatri, utilizzato nel lavoro. Diapositiva 7
Dito Teatro
Promuove lo sviluppo della parola, dell'attenzione, della memoria;
Forma rappresentazioni spaziali;
Sviluppa destrezza, precisione, espressività, coordinazione dei movimenti;
Aumenta le prestazioni e il tono della corteccia cerebrale.
Stimolare i polpastrelli, muovere le mani, giocare con le dita accelera il processo discorso e sviluppo mentale.
Teatro immagini o magnetici Teatro
Sviluppare la creatività;
Promuovere l'educazione estetica;
Sviluppano destrezza, capacità di controllare i propri movimenti e concentrare l'attenzione su un tipo attività
Lavorando con varie immagini, il bambino sviluppa capacità motorie fini, che contribuiscono a uno sviluppo del linguaggio più efficace ed efficace.
Conico Teatro
Aiuta a insegnare ai bambini a coordinare i movimenti delle mani e degli occhi;
Accompagnare i movimenti delle dita con il parlato;
Ti incoraggia a esprimere le tue emozioni attraverso le espressioni facciali e il linguaggio.
Sia magnetici che da tavolo Teatro, Teatro Utilizzo le immagini nelle lezioni sullo sviluppo di un discorso coerente. Quindi, raccontando una fiaba o componendo una storia basata su una serie di immagini della trama, i bambini, agendo con i personaggi, li ricordano più facilmente e ricordano la sequenza degli eventi. Questo è molto più interessante per i bambini, poiché diventano loro stessi i creatori di questa o quella storia.
Il teatro sul guanto
Fornisce incredibili benefici terapeutici impatto: aiuta a combattere disturbi del linguaggio, nevrosi;
Aiuta ad affrontare preoccupazioni e paure;
Il pupazzo a guanto trasmette l'intera gamma di emozioni che i bambini provano
Teatro delle marionette Bi-ba-bo.
Attraverso una bambola, vestiti alla mano, i bambini raccontano le loro esperienze, ansie e gioie, perché si identificano pienamente (la tua mano) con una bambola.
Quando giochi a burattini Teatro, utilizzando le bambole Biba-bo è impossibile giocare in silenzio!
Pertanto, sono queste bambole che logopedisti, psicologi e insegnanti usano spesso nel loro lavoro.
Attività teatrali Diapositiva 8
Sviluppa l'attività motoria;
Espande la conoscenza del mondo che ci circonda;
Influisce positivamente sul senso estetico;
Colpisce l'attività linguistica del bambino;
Vengono gettate le basi dell'educazione morale;
È la base per lo sviluppo delle capacità creative;
Instilla un interesse sostenibile per la letteratura;
Promuove lo sviluppo delle capacità comunicative: la capacità di comunicare con altre persone.
2.5. Pratico attività(facendo un elefante). Diapositiva 9
I logopedisti eseguono il compito utilizzando un diagramma)
Le trombe degli elefanti in tutta la zona -
Ha buone notizie
E non ha bisogno di una pipa,
Perché c'è un baule!
3. Parte finale. Riassumendo
Cari colleghi, il nostro incontro è giunto al termine.
Alcune parole finali:
Attività teatrali forma l’espressività del linguaggio e dell’intelligenza del bambino. Di conseguenza, il bambino impara a conoscere il mondo con la mente e il cuore, esprimendo il suo atteggiamento verso il bene e il male; impara la gioia associata al superamento delle difficoltà di comunicazione e dell'insicurezza.
Hai preso parte attiva a giochi, esercizi, hai partecipato attivamente alla creatività congiunta e hai espresso il tuo punto di vista.
E nel congedarmi vi chiedo di lasciare le vostre impressioni sul nostro incontro in forma creativa, utilizzando pennarelli e adesivi(Alla musica).
3.1. Riflessione "Maschera" Diapositiva 10
A tutti i partecipanti e ospiti del ns lezione magistrale:
"Ti auguro buon umore,
E un bagliore magico negli occhi!
Possa ogni momento essere felice
Lascia che ci siano miracoli ogni giorno!
Istituzione educativa prescolare a bilancio comunale asilo vista combinata n. 26 "Rondine"
Arishina L.Ya. ,Insegnante logopedista
categoria di qualificazione più alta.
Distretto urbano di Vyksa.
« … drammatizzazione,
basato su un'azione eseguita dal bambino stesso, collega in modo più stretto, efficace e diretto la creatività artistica con le esperienze personali.
Le attività teatrali contribuiscono allo sviluppo del discorso (monologo, dialogico).”
S.S.Vygotskij
MODELLO OPERATIVODiagnosi dello sviluppo del linguaggio. Elaborazione e analisi dei dati diagnostici.
Identificazione del campo problematico
Determinare il contenuto e le forme di attuazione delle attività
sufficiente pratica linguistica come base per l'acquisizione pratica di importanti modelli linguistici.
Analisi di performance
Scopo: correzione
disturbi del linguaggio dei bambini in età prescolare con DISPARI attraverso attività teatrali
Implementazione tramite GCD, gioco
attività. Sicurezza
Problemi di correzione del linguaggio risolti attraverso attività teatrali di bambini con bisogni speciali di sviluppo
- Migliorare i processi cognitivi.
- Sviluppo di tutti i componenti, funzioni e forme di attività vocale.
- Sviluppo delle capacità creative e indipendenza creativa di un bambino in età prescolare.
4. Coltivare l'interesse per vari tipi di attività creative.
5. Padroneggiare le abilità di improvvisazione.
Consolidamento, attivazione e arricchimento del vocabolario.
Sviluppo e miglioramento
struttura grammaticale del discorso. Educazione alla sana cultura della parola. Formazione della capacità di trasmettere emozioni di base attraverso espressioni facciali, intonazione, gesti, postura e movimento.
Sviluppo e rafforzamento dell’interazione dei bambini, favorendo il rispetto reciproco.
Scrivere racconti e fiabe, selezionando rime semplici
Giochi ed esercizi
Tipi di drammatizzazione
giochi che imitano immagini di animali, persone, personaggi letterari;
duologie di giochi di ruolo
basato sul testo
messa in scena
lavori
messa in scena di spettacoli basati su una o più opere;
giochi di improvvisazione con la messa in scena di una trama (o di trame) senza previa preparazione.
Caratteristiche delle attività teatrali per bambini con disturbi del linguaggio:|
Distribuendo il ruolo nel gioco di drammatizzazione, teniamo conto delle capacità linguistiche di ciascun bambino durante un certo periodo di lavoro di logopedia. |
|
Ci sforziamo di consentire al bambino di esibirsi su base paritaria con gli altri, almeno con il linguaggio più piccolo, per dare l'opportunità, attraverso la trasformazione, di sfuggire a un difetto del linguaggio o di dimostrare un linguaggio corretto. |
|
Non importa quale ruolo gioca il bambino, è importante che crei un'immagine con caratteristiche insolite per lui, impari a superare le difficoltà linguistiche e ad impegnarsi liberamente nel parlare. |
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Stimoliamo il desiderio di ottenere il ruolo di un personaggio: questo è un potente incentivo per imparare rapidamente a parlare in modo chiaro e corretto. |
|
L'esperienza dimostra che i bambini sono più disponibili e più attivi nelle lezioni individuali di logopedia, sapendo che parteciperanno ad attività teatrali. |
Musica supervisore
Genitori
defettologo
Educatori
Il contenuto dell'opera
- Lavoro con i genitori: preparare attributi, fare domande, tenere tavole rotonde, invitare i genitori a partecipare ad attività teatrali.
- Direttore musicale: selezione di musica, danze, apprendimento di sketch teatrali con i bambini, esercizi per sviluppare l'espressività delle espressioni facciali, pantomime, ascolto di musica.
- Educatori: guardare spettacoli di marionette e parlarne, giochi di drammatizzazione, consolidare il materiale in attività produttive.
- Logopedista: lavoro preparatorio esercizi di dizione (ginnastica articolare), allenamento con le dita, compiti per consolidare l'espressività dell'intonazione del parlato, giochi correzionali e di sviluppo, consolidamento degli studi appresi ed esercizi nelle classi correzionali.
pianificazione del lavoro
Struttura del piano
Compiti vocali
Esercizi di respirazione.
Articolatorio
esercizi
Esercizi per sviluppare la consapevolezza fonemica
Compiti emotivi e musicali
Esercizi per sviluppare il senso del ritmo
GENITORI
INSEGNANTE Logopedista
TUTOR
PSICOLOGO EDUCATIVO
MUSICISTA
L’esperienza ha dimostrato:- Le attività teatrali sono un metodo efficace per sviluppare capacità linguistiche, comunicative ed emotive
- sfera volitiva dei bambini in età prescolare senior. Questa attività è interessante, accessibile ed emotivamente attraente per bambini, insegnanti e genitori, il che è dimostrato dalle dinamiche positive nello sviluppo dei bambini.
Correzione mirata del linguaggio dei bambini con DISPARI attraverso attività congiunte adeguate all'età e un sistema appositamente organizzato, inclusa l'organizzazione di attività teatrali--
consentono di compensare con successo il sottosviluppo del linguaggio
L'importanza delle attività teatrali
Si sviluppano i processi mentali: attenzione, memoria, percezione, immaginazione;
- La conoscenza dei bambini su il mondo circostante
C'è uno sviluppo di vario
analizzatori: visivo, uditivo,
motore del linguaggio;
- Attivato e migliorato
- Migliora le capacità motorie, la coordinazione e la determinazione dei movimenti
- Si sviluppa la sfera emotivo-volitiva;
- Si verifica la correzione del comportamento
- Si forma l'esperienza del comportamento
- Viene stimolato lo sviluppo della creatività, dell'attività di ricerca e dell'indipendenza
vocabolario, struttura grammaticale del discorso,
pronuncia sana, abilità linguistiche coerenti,
aspetto dell'intonazione del discorso, del tempo,
espressività;
Attività teatrali come mezzo per correggere i disturbi emotivi dei bambini in età prescolare
Preparato da:
Zhukova M.A.
psicologo educativo
I disturbi emotivi nei bambini in età prescolare più grandi sono uno dei problemi più importanti società moderna. La gamma dei disturbi emotivi nell'infanzia è estremamente ampia.
In psicologia, il disagio emotivo nei bambini è considerato uno stato negativo che sorge sullo sfondo di conflitti personali intrattabili. In realtà ragioni psicologiche Il verificarsi di disagio emotivo nei bambini comprende caratteristiche della sfera emotivo-volitiva, in particolare violazioni dell'adeguatezza della sua risposta alle influenze esterne, mancanza di sviluppo delle capacità di autocontrollo del comportamento, ecc.
Un ruolo speciale nella creazione di uno sfondo emotivo positivo appartiene ad attività teatrali appositamente organizzate. Le attività teatrali (teatrali e ludiche) svolte insieme a coetanei e adulti hanno un effetto psicoterapeutico pronunciato sulle sfere affettive e cognitive del bambino e forniscono la correzione dei disturbi della comunicazione. I bambini in un gruppo mostrano caratteristiche individuali, che contribuiscono alla formazione del loro mondo interiore e al superamento del disadattamento comunicativo.
Le attività teatrali appositamente organizzate nella pratica psicocorrettiva dovrebbero essere considerate come un insieme di metodi e tecniche basati sull'uso di quest'arte in una forma simbolica unica.
Le principali funzioni delle attività teatrali appositamente organizzate:
Catartico (purificazione, liberazione dagli stati negativi);
Regolamentazione (alleviare la tensione neuropsichica, regolare i processi psicosomatici, modellare uno stato psico-emotivo positivo);
Comunicativo-riflessivo (correzione dei disturbi della comunicazione, formazione di comportamenti interpersonali adeguati, autostima).
Metodiche previste in attività teatrali appositamente organizzate: fiabaterapia, musicoterapia, biblioterapia, giocoterapia, arteterapia, ecc.
Le funzioni del gioco dei bambini sono determinate da esso caratteristiche psicologiche, rivelato negli studi di L. S. Vygotsky, S. L. Rubinstein, D. B. Elkonin e altri. Nel gioco si forma la personalità del bambino, si realizzano le sue potenziali capacità e le prime manifestazioni creative, lo sviluppo dei processi cognitivi, la sfera emotiva e personale. Il gioco può cambiare l’atteggiamento del bambino verso se stesso, il suo benessere e il modo di comunicare con i coetanei. Il meccanismo psicoterapeutico dei giochi scenici consiste nella definizione dei ruoli per i partecipanti. Un ruolo può rivelare una potenziale risorsa comunicativa in un bambino. Gli eroi preferiti diventano modelli e identificazione. È la capacità del bambino di identificarsi con la sua immagine preferita che permette agli insegnanti di avere un’influenza positiva sui bambini attraverso le attività teatrali.
Le attività teatrali servono come mezzo più importante per sviluppare l'empatia, una condizione necessaria per organizzare attività congiunte dei bambini. L'empatia si basa sulla capacità di riconoscere lo stato emotivo di una persona dalle espressioni facciali, dai movimenti espressivi e dal linguaggio, di mettersi al suo posto in varie situazioni e di trovare adeguate modalità di influenza (V. A. Petrovsky, L. P. Strelkova). Come ha scritto B. M. Teplov, per godere della gioia di qualcun altro e simpatizzare con il dolore di qualcun altro, devi essere in grado di usare la tua immaginazione per trasferirti nella posizione di un'altra persona, per prendere mentalmente il suo posto.
I principi lavoro correzionale con i bambini, basati su attività teatrali, si basano sui principi fondamentali della psicologia generale, dello sviluppo e speciale (B. G. Ananyev, L. I. Bozhovich, A. V. Zaporozhets, D. B. Elkonin, ecc.)
Inoltre, dovrebbero essere evidenziati alcuni principi specifici.
1. Il principio della stimolazione cognitiva, attività di ricerca, attività infantile. C'è una situazione di scelta, un'immagine incompiuta, la sua natura inaspettata e problematica e la fissazione di un obiettivo a lungo termine.
2. Il principio dell'orientamento creativo e umano processo pedagogico caratterizzato dallo sviluppo dell'immaginazione e della fantasia.
3. Il principio di libertà e indipendenza, che consente di imitare, creare, combinare e scegliere autonomamente motivazioni e metodi di azione.
4. Il principio di integratività, caratterizzato dalla connessione:
Drammatico con gli altritipi di attività (discorso, artistico, musicale, ecc.), con vari tipi arti (drammatiche, visive);
Arti per bambini e adulti;
Gioco teatrale e attività creativa congiunta di insegnante e bambino;
Bambino e bambino, bambino e prodotti della cultura teatrale;
Attività appositamente organizzate e indipendenti.
5. Il principio dell'apprendimento e della creatività, ovvero l'acquisizione mirata e sistematica da parte del bambino di conoscenze, abilità, abilità e quindi il loro utilizzo per risolvere problemi creativi in più fasi:
Orientare il bambino in una nuova attività teatrale, dove domina l'apprendimento, introducendo elementi di creatività;
Incoraggiare la co-creazione con gli adulti, dove l’apprendimento e la creatività hanno pari importanza;
Ricerca indipendente di soluzioni a problemi creativi.
Le attività teatrali per bambini in età prescolare comprendono le seguenti sezioni:
Giochi di teatro di marionette;
Giochi - drammatizzazione;
Giochi - spettacoli(spettacoli).
È il gioco che ha l'impatto più significativo sullo sviluppo del bambino, e soprattutto perché nel gioco i bambini imparano a comunicare pienamente. Il ruolo del gioco è quel supporto esterno che aiuta il bambino a gestire il suo comportamento. Un ruolo può rivelare una potenziale risorsa comunicativa in un bambino.
Gioco creativo: la drammatizzazione è una condizione in cui attività di comunicazione, si forma la capacità di comprendere il proprio partner, basandosi non solo sulle dichiarazioni verbali, ma anche sull'emotività e sull'espressività del suo volto, delle sue azioni e delle sue azioni, la capacità di mostrare il proprio atteggiamento, sia personalmente che consapevolmente. La formazione di mezzi espressivi per trasmettere l'immagine di un eroe comporta lo sviluppo di capacità linguistiche espressive, l'accumulo di esperienza motoria nel trasmettere immagini di diversa natura, nonché la formazione dei sentimenti di un partner, cioè la capacità di agire insieme agli altri bambini.
Come ha sostenuto L. G. Vygotsky, la drammatizzazione, basata su un'azione eseguita dal bambino stesso, collega in modo più stretto, efficace e diretto la creatività artistica con le esperienze personali.
Le attività teatrali aiutano il bambino a trasmettere le sue emozioni e sentimenti non solo nella conversazione ordinaria, ma anche in pubblico. L'abitudine al discorso pubblico espressivo(necessario per il successivo percorso scolastico)può essere allevato solo coinvolgendo il bambino nell'esibizione davanti a un pubblico.
Notiamo due meccanismi di correzione psicologica con l'aiuto di attività teatrali:
L'arte ci permette di ricostruire in un'unica forma simbolica situazione negativa utilizzare le capacità creative del bambino;
Sotto l'influenza dell'arte, appare una reazione estetica, che cambia l'effetto dell'affetto, ad es. i sentimenti negativi si trasformano nel loro opposto, un'emozione positiva (L. S. Vygotsky)
Viene preso in considerazione anche il comfort psicologico, che comporta:
Rimuovere, se possibile, tutti i fattori che creano stress;
Liberazione, stimolando lo sviluppo del potenziale spirituale e dell'attività creativa;
Sviluppo di motivazioni reali (il gioco e l'apprendimento non sono forzati, ma con gioia, poiché i giochi teatrali sono sempre amati dai bambini);
La predominanza di motivazioni interne e personali su quelle esterne e situazionali, provenienti dall'autorità di un adulto;
Inclusione della motivazione per il successo e l'avanzamento nelle motivazioni interne.
L'uso di attività teatrali appositamente organizzate aumenta l'efficacia della psicocorrezione dei disturbi emotivi nei bambini in età prescolare a causa della complessa influenza affettiva e comunicativa.
Sulla base di quanto sopra si possono trarre le seguenti conclusioni:
1.Le attività teatrali contribuiscono allo sviluppo di:
Abilità psicofisiche (espressioni facciali, pantomime);
Processi mentali (percezione, immaginazione, pensiero, attenzione, memoria, ecc.);
Discorsi (monologo, dialogo);
Abilità creative (capacità di trasformarsi, improvvisare, assumere un ruolo).
2. Le attività teatrali appositamente organizzate, essendo un insieme di metodi e tecniche correttive, aumentano l'efficacia della correzione dei disturbi emotivi nei bambini in età prescolare più anziani e possono essere utilizzate nelle attività di tutti gli insegnanti della scuola materna.
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