ಮಾರ್ಚ್ 7 ರಿಂದ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ. A. S. ಪುಷ್ಕಿನಾಪ್ರದರ್ಶನವಿದೆ “ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಎದುರಿಸುವುದು. 1945-1968". ಇದು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ದಶಕದ ಕಲೆಗೆ ಮೀಸಲಾದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಉತ್ಸವದ ಅಂತಿಮ ಭಾಗವಾಯಿತು. ಮಾಸ್ಕೋದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಮತ್ತು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಈಗಾಗಲೇ ಕರಗುವಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿವೆ. ಬ್ಯೂರೋ 24/7 ಟ್ರೈಲಾಜಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ.

"ಮಾಸ್ಕೋ ಥಾವ್: 1953-1958"

ಎಲ್ಲಿ:ಮಾಸ್ಕೋ ಸಿಟಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ

ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು:ಎವ್ಗೆನಿಯಾ ಕಿಕೋಡ್ಜೆ, ಸೆರ್ಗೆಯ್ ನೆವ್ಸ್ಕಿ, ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಸೆಮೆನೋವ್, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಾ ಸೆಲಿವನೋವಾ, ಓಲ್ಗಾ ರೋಸೆನ್ಬ್ಲಮ್

ಮೊದಲ "ಥಾವ್" ನ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮಾಸ್ಕೋದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಕ್ಕೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರಗತಿಯಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಸಂಗೀತ, ಸಿನಿಮಾ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಿದರು.

“ನಾವು ಆಧುನಿಕತೆ ಎಂದರೆ ಏನು ಎಂದು ಯೋಚಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಆಧುನಿಕತೆಯ ಬಾಹ್ಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಇವೆ - ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ಗಳು, ಆದರೆ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಡೊಮೊಸ್ಟ್ರೋವ್ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಬರೆಯಬಹುದು ಎಂದು ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನೀವು ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಸೋಲಿಸಬಹುದು. ನಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರು ಅದನ್ನೇ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಥಾವ್ ನಮಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿದೆ, ಇಂದಿನ ಅಗತ್ಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಆಧುನಿಕತೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವಾಗಿದೆ..

ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅವರು ಕರಗುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಒಂಬತ್ತು ಮುಖ್ಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು - ಲ್ಯಾಟಿಸ್ ಅಥವಾ ಮ್ಯಾಟ್ರಿಕ್ಸ್ - ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರದರ್ಶನದ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನೂ ಸಹ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. "ಗ್ರಿಡ್" ಎಂಬ ಪದವು ಫ್ರೆಂಚ್ ರಚನಾತ್ಮಕವಾದಿಗಳ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯಾದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ರೊಸಾಲಿಂಡ್ ಕ್ರಾಸ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಬಂದಿದೆ - ರೋಲ್ಯಾಂಡ್ ಬಾರ್ಥೆಸ್, ಜಾಕ್ವೆಸ್ ಲ್ಯಾಕನ್, ಗಿಲ್ಲೆಸ್ ಡೆಲ್ಯೂಜ್.

"ಗ್ರಿಡ್ ಮಾಹಿತಿಯ ಹೊಸ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ವಿತರಣೆಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ; ಅದರಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ ಅಥವಾ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಇರುವಂತಿಲ್ಲ. ಇದು ಬಹುಕೇಂದ್ರಿತ ಮತ್ತು ಏಕಕಾಲಿಕವಾಗಿದೆ" (ಎವ್ಗೆನಿಯಾ ಕಿಕೋಡ್ಜೆ).

ಪ್ರದರ್ಶನವು 1956 ರಲ್ಲಿ 20 ನೇ ಪಕ್ಷದ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್‌ನ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ಈ ಘಟನೆಯು ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಆರಾಧನೆಯ ಡೀಬಂಕಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಬಗ್ಗೆ ಹೊಸ ಮನೋಭಾವದ ರಚನೆಯ ಪ್ರಾರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಮುಂದೆ ಬರುತ್ತದೆ ಮುಖ್ಯ ಕಥೆಯುಗ - ಇಲ್ಯಾ ಎಹ್ರೆನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರಿಂದ "ದಿ ಥಾವ್". ಅದರಲ್ಲಿ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸ್ಟಾಲಿನಿಸ್ಟ್-ಸ್ಟಖಾನೋವೈಟ್ ನಾಯಕ ಇಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಸಂಬಂಧಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ ಮತ್ತು ಉಜ್ವಲ ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಭವಿಷ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಪ್ರದರ್ಶನವು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಮುಳುಗಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರಿಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು - ಇಲ್ಲಿ ಜ್ವೆರೆವ್ ಅವರ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟಿಕ್ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರೋಗಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಸೊಬೊಲೆವ್ ಅವರ ಸ್ಥಿರ ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

"ಲ್ಯಾಟಿಸ್" ನಂತರ "ಕ್ಯಾಪ್ಸುಲ್" ವಿಭಾಗವು ಬರುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕನು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜಾಗದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ - "ಅವನನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮೊಟ್ಟೆ." "ಒನ್ಸ್ ಮೋರ್ ಎಬೌಟ್ ಲವ್" ಮತ್ತು "ಥ್ರೀ ಪಾಪ್ಲರ್ಸ್ ಆನ್ ಪ್ಲೈಶ್ಚಿಖಾ" ಚಿತ್ರಗಳ ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಪಾತ್ರಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಜೀವನವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುತ್ತಿವೆ, ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು ನೇರ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸಹ ನೀಡುತ್ತಾರೆ - "ದಿ ಎಗ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಸೋಸ್ಟರ್.

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ರೋಗಿನ್ಸ್ಕಿ, " ಜಗ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಜೀವನ", 1966; "ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಸೂಟ್", ತುಣುಕು, 1994

"ಹೊಸ" ವಿಭಾಗವು ಬರುವ ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಯುಗದ ಅವಶೇಷಗಳನ್ನು ಮರುಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತದೆ ಹೊಸ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. « ಹೊಸ ಮೌಲ್ಯಗಳು ನಿರ್ಮಾಣದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ, ಭವಿಷ್ಯದ ಕಟ್ಟಡದ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಭೂಮಿಯ ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಬೃಹತ್ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳನ್ನು ಒಡೆಯುವ ಕ್ಷಣ", ಕಿಕೋಡ್ಜೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಶಿಲ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ "ನ್ಯೂ ಅರ್ಬತ್ ನಿರ್ಮಾಣ" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

« ಲಯವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವುದು ಮ್ಯಾಟರ್ ಅನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ; ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವುದು, ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುವುದು ಅಥವಾ ತೀವ್ರಗೊಳಿಸುವುದು ಎಂದರೆ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಸೃಜನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮರುಹೊಂದಿಸುವುದು"(ಎವ್ಗೆನಿಯಾ ಕಿಕೋಡ್ಜೆ).

ಯಾಕೋವ್ಲೆವ್, ಪ್ಯಾಂಕಿನ್, ಕುಲಕೋವ್, ಕ್ರೊಪಿವ್ನಿಟ್ಸ್ಕಿ - ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಎಪಿಗೋನ್‌ಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಜಾಝ್‌ಗೆ ಜೀವ ಬರುತ್ತದೆ. ಎರಡನೆಯದನ್ನು 1959 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅಮೇರಿಕನ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಶೆಲ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿಯವರ ಡ್ಯೂಕ್ ಎಲಿಂಗ್ಟನ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವಿದೆ, ಇದನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಕವರ್ನಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಟೇಟ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿಯ ಮೆಕ್ಯಾನಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಗಣಿತಶಾಸ್ತ್ರದ ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿಯ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ ಆರ್ಕೈವಲ್ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು "ಹೊಸ ಲಯ" ಉಪನ್ಯಾಸಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು, ಉಪನ್ಯಾಸಗಳ ಗತಿ ಹೇಗೆ ಬದಲಾಯಿತು ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚಬಹುದು.

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಕುಲಕೋವ್,« ಅಪೊಸ್ತಲರು» , 1964

« ಹೊಸ ಯುವಕರು ಹುಟ್ಟಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಬಲವಂತವಾಗಿರಬಾರದು, ಆದರೆ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಇಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ತಂತ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ: ಲಯ, ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು, ವಿರಾಮಗಳು. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರ ನಡುವೆ ಸಂವಾದ ಏರ್ಪಡುವುದು ಹೀಗೆ"(ಎವ್ಗೆನಿಯಾ ಕಿಕೋಡ್ಜೆ).

ಸ್ಥಳಾವಕಾಶವಿಲ್ಲದೆ ಥಾ ಯುಗವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ - "ಮೊಬಿಲಿಟಿ" ವಿಭಾಗವನ್ನು ಅದಕ್ಕೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ವೇಗದ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಮಾಸ್ಕೋದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ಮಾಸ್ಕ್ವಿಚ್ ಹೊಸ ಐಷಾರಾಮಿ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಪಾಪ್ ಕಲೆಯ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಟ್ಯುರೆಟ್ಸ್ಕಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿದೆ, ಈಗ ಗಣ್ಯರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಲಿಕ್ವಿಡ್-ಪ್ರೊಪೆಲ್ಲಂಟ್ ಜೆಟ್ ಎಂಜಿನ್‌ನ ಅಣಕು-ಅಪ್‌ನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಅಲೆಕ್ಸೀವ್‌ನ ವಿನ್ಯಾಸ ಬ್ಯೂರೋದಿಂದ ಎಕ್ರಾನೋಪ್ಲೇನ್‌ಗಳು, ಉಲ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ರಾಕೆಟ್‌ಗಳ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿವೆ. ಸ್ಥಳವು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನ- ವ್ಯಾಕ್ಯೂಮ್ ಕ್ಲೀನರ್‌ಗಳು, ಹೇರ್ ಡ್ರೈಯರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸೈಫನ್‌ಗಳು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ, ಅಂಚೆ ಚೀಟಿಗಳು ರಾಕೆಟ್‌ಗಳ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಿಹಿತಿಂಡಿಗಳನ್ನು "ಬೆಲ್ಕಾ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರೆಲ್ಕಾ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಎಕ್ರಾನೋಪ್ಲಾನ್‌ಗಳ ಹೆಸರನ್ನು ಇಡಲಾಗಿದೆ. ಆರ್.ಇ. ಅಲೆಕ್ಸೀವಾ

ಯುಗಕ್ಕೆ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ವರ್ಗವೆಂದರೆ "ಪಾರದರ್ಶಕತೆ", ಇದು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ: ಪಾರದರ್ಶಕ ವಸ್ತುಗಳು, ಕಾರ್ಖಾನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೆಲಸದ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಮಾಹಿತಿಯ ಪ್ರಸರಣದಲ್ಲಿ ಗಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಗೋಡೆಗಳ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿ. ಮಾರ್ಖಿಯ ಆರ್ಕೈವ್‌ನಿಂದ ಹೊಸ ಕಾರ್ಖಾನೆಗಳ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಲೆಂಪೋರ್ಟ್‌ನಿಂದ ಬಲವರ್ಧಿತ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಮತ್ತು ಗಾಜಿನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಲ್ಯಾಂಡೌನ ಭಾವಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಅಕ್ಕಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಿಂತಿವೆ.

"ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಜ್ಞಾನದ ಏಕೀಕರಣವಿದೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಭಾಗಗಳ ಛೇದಕದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವಿಜ್ಞಾನಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿವೆ, ಸೈಬರ್ನೆಟಿಕ್ಸ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ವೇಗವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದೆ. ಅಂತೆಯೇ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಕೀರ್ಣ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ.- ಸೈನಿಕನ ಮೇಲಂಗಿ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ಬಟ್ಟೆಗಳ ತುಂಡುಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಲಿಡಿಯಾ ಮಾಸ್ಟರ್ಕೋವಾ ಅವರ ಅಮೂರ್ತ ಕೃತಿಯ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಎವ್ಗೆನಿಯಾ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಮುದಾಯ ಮತ್ತು ಲೈಸೆಂಕೊ ನಡುವಿನ ಮುಖಾಮುಖಿಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಸಹ ಎತ್ತಲಾಗಿದೆ - “ಸಿಂಥೆಸಿಸ್” ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ 50 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಸೈಬರ್ನೆಟಿಕ್ಸ್ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಕುರಿತು ಮೊದಲ ಸಂಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರದರ್ಶನವು "ಖಾಲಿತನ" ದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದ ಎಲ್ಲಾ ಕೆಲಸಗಳು ಪ್ರಾರಂಭವಾದವು. "ಖಾಲಿತನ" ದ ಥೀಮ್ 1962 ರಲ್ಲಿ ಮಾನೆಜ್ನಲ್ಲಿನ ಮಾಸ್ಕೋ ಯೂನಿಯನ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ನ 30 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಾಶದ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಾವಿದ ಯಾಂಕಿಲೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಕಥೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಘಟನೆಯು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಯೋಚಿಸಿದ ರಾಜಕೀಯ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, ಸಮಕಾಲೀನರ ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಯಾಂಕಿಲೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಅಮೂರ್ತ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಚುಕ್ಕೆ ನೋಡಿದ ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಹೇಳಿದರು: "ಹೋಲ್!" - ಈ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಅವನ ನಂತರ ಪ್ರತಿ ನಿಯೋಗದ ಸದಸ್ಯರು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿದರು. ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್‌ನ ಈ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಾ, ಕಿಕೋಡ್ಜೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ:

“ಶೂನ್ಯತೆಯ ಬಗೆಗಿನ ಧೋರಣೆಯು ನಿರಂಕುಶ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಅಜ್ಞಾತ ವಿಷಯ, ಅನ್ವೇಷಣೆಗೆ ಒಂದು ಅವಕಾಶ. ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಇದಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶವಿಲ್ಲ” (ಎವ್ಗೆನಿಯಾ ಕಿಕೋಡ್ಜೆ).

"ಕರಿಸು »

ಎಲ್ಲಿ:ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ಕ್ರಿಮ್ಸ್ಕಿ ವಾಲ್, 10

ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು:ಕಿರಿಲ್ ಸ್ವೆಟ್ಲ್ಯಾಕೋವ್, ಯೂಲಿಯಾ ವೊರೊಟಿಂಟ್ಸೆವಾ, ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಕುರ್ಲಿಯಾಂಡ್ಟ್ಸೆವಾ

ಫೆಬ್ರವರಿ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ತನ್ನದೇ ಆದ “ಥಾವ್” ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು - ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೆಲಸವು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

"ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳಿವೆ - ಯುಗದಲ್ಲಿ ಸಾಮೂಹಿಕ ಆಸಕ್ತಿ, ಸರಣಿಯ ರೇಟಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕ್ಷಣವೂ ಸಹ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ - ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಅಥವಾ ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಜನರು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು 60 ರ ದಶಕವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ತಿರುಗಿದ ಹೊಸ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ. ಸಂಸ್ಥೆಗಳು. ಮೂರನೆಯ ಅಂಶವು ಇತ್ತೀಚಿನ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ, ವಿಭಿನ್ನ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು ಹೇಗೆ ನಡೆದವು ಎಂಬುದನ್ನು ಜನರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇದು 1917 ರ ಕ್ರಾಂತಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಆಸಕ್ತಿಯು ಮೊದಲು 90 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿಂದ 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಬಂದಿತು ”(ಕಿರಿಲ್ ಸ್ವೆಟ್ಲ್ಯಾಕೋವ್).

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಇದೆ ಎಂದು ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಕುರ್ಲಿಯಾಂಡ್ಟ್ಸೆವಾ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ - ಇದು “ಮ್ಯಾಡ್ ಮೆನ್” ಮತ್ತು “11.22.63” ಸರಣಿಯ ಜನಪ್ರಿಯತೆ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಶೀತಲ ಸಮರ.

ವಿಕ್ಟರ್ ಎಫಿಮೊವಿಚ್ ಪಾಪ್ಕೊವ್,"ಎರಡು", 1966

"ನಾವು ಒಂದು ಜನಪ್ರಿಯ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ನಾವು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಾಹಕಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಬೃಹತ್ ದೇಶದ 15 ವರ್ಷಗಳ ಜೀವನವನ್ನು ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ; ನೀವು ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ತೆರೆಯಬಹುದು. ನಾವು ಕಲೆಯಲ್ಲ, ಡಾಕ್ಯುಮೆಂಟ್ ಅನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಕಲೆಯನ್ನು ದಾಖಲೆಯಾಗಿ, ಕಲಾಕೃತಿಯಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು - ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಲು ಬರುವವರಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ದಿಗ್ಭ್ರಮೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರವೇಶವು "ನನಗೆ ದೂರುಗಳ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ನೀಡಿ" ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ತುಣುಕುಗಳೊಂದಿಗೆ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ - ಆಧುನಿಕತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಸುಳ್ಳು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತಾರೆ. ತಕ್ಷಣವೇ ಅವುಗಳ ಹಿಂದೆ “ಇಲಿಚ್ಸ್ ಔಟ್‌ಪೋಸ್ಟ್”, “ಒಂದು ವರ್ಷದ ಒಂಬತ್ತು ದಿನಗಳು” ಮತ್ತು “ದಿ ಕ್ರೇನ್ಸ್ ಆರ್ ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್” ಚಿತ್ರಗಳ ತುಣುಕುಗಳು, ಕೊರ್ಜೆವ್, ಕ್ರುಕೋವ್ ಮತ್ತು ನಿಕೊನೊವ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು - ಇವೆಲ್ಲವೂ “ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ” ಎಂಬ ವಿಭಾಗವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ.

1957 ರ "ದಿ ಕ್ರೇನ್ಸ್ ಆರ್ ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್" ಚಿತ್ರದಿಂದ ಇನ್ನೂ

"ತಂದೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಉತ್ತರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ; ಆಗಾಗ್ಗೆ ಇದು ಆಂತರಿಕ ಸಂಭಾಷಣೆಯಾಗಿದೆ. ಜನರು ಶಿಬಿರಗಳು ಮತ್ತು ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ; ಕಥೆಗಳು ಒಳಗಿನಿಂದ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ, ”ಕಿರಿಲ್ ಸ್ವೆಟ್ಲ್ಯಾಕೋವ್ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಕಾರಿಡಾರ್ ಅನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಮಾಯಾಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಬಸ್ಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಚೌಕವು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ, ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ "ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ" ಮತ್ತು "ಹೊಸ ಜೀವನ" ದಿಂದ "ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು" ಮತ್ತು "ಆಟಮ್-ಸ್ಪೇಸ್" ವರೆಗೆ ಕ್ಯುರೇಟರ್ಗಳು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ಕರಗುವ ವಾಹಕಗಳು. ಹೊಸ ಭಾಷೆಯ ಹುಡುಕಾಟವು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿಯೂ ನಡೆಯಿತು - ಜನರು ಸಂಬಂಧಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಮಾತನಾಡಲಿಲ್ಲ. “60 ರ ದಶಕವು ಭಾಷೆಯ ಹುಡುಕಾಟವಾಗಿತ್ತು. ಭಾವನೆ, ಆಘಾತ, ಭಯ, ನೋವು ಆಧುನಿಕವಾದವು, ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಮೂಲಕ ಅವುಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, "ಸ್ವೆಟ್ಲ್ಯಾಕೋವ್ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ - ಪಾಪ್ಕೊವ್ ಅವರ “ಎರಡು” ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅನ್ಯಗ್ರಹಣ, ಬೆಲ್ಯುಟಿನ್‌ಗಳ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಅಮೂರ್ತತೆಗಳು, ಡುಬಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಸೌಮ್ಯ ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್. ಯುಗದ ನಾಯಕರು ಶಿಶುವಾಗಿರಲು ಹೆದರುವುದಿಲ್ಲ, ತಮ್ಮ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಿಷ್ಕಪಟ ಕನಸುಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೊಸ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಮಹಾನ್ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳಿಂದ ಅನುಸರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಜಾಗದ ಆವಿಷ್ಕಾರ ಮತ್ತು ಕನ್ಯೆಯ ಭೂಮಿಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಉಪಗ್ರಹಗಳ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ತೊಳೆಯುವ ಯಂತ್ರವು ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ನೀಜ್ವೆಸ್ಟ್ನಿ ಅವರ ಶಿಲ್ಪದ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಡಿಸೈನರ್ ಬಾಲಶೋವಾ ಅವರ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಒಳಾಂಗಣವು ನೆಸ್ಟೆರೊವ್ ಅವರ ದೊಡ್ಡ-ಸ್ವರೂಪದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ "ಲಿಸನಿಂಗ್ ಟು ಸ್ಪೇಸ್" ಗೆ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿದೆ. ನಗರವಾಸಿಗಳಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿವಾದದ ವಿಷಯವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದ್ದರೂ, ಇದು ಸಾಮೂಹಿಕ ಗ್ರಹಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಟೈರ್ ಸಲಾಖೋವ್, "ಕ್ಯಾಸ್ಪಿಯನ್ ಸಮುದ್ರದಲ್ಲಿ", 1966

ಮತ್ತು ಈಗ ಭೂವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಧ್ರುವ ಪರಿಶೋಧಕರು ಕಾರ್ಮಿಕ ಆಘಾತ ಕಾರ್ಮಿಕರಿಂದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೆಲಸಗಾರರಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. "ಅವರು ಸ್ಮಾರಕ, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯ, ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಗೌರವವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೂ ಅವರು ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಸ್ವೆಟ್ಲ್ಯಾಕೋವ್ ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದ ವಿಷಯವು ಅಮೂರ್ತತೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ - ಬುಲಾಟೊವ್ನ ಆಪ್ಟಿಕಲ್ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಜ್ಲೋಟ್ನಿಕೋವ್ನ ಗೀಗರ್ ಕೌಂಟರ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಚೌಕದ ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ ವಿಭಾಗವಿದೆ " ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು", ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎ ನಡುವಿನ ಮುಖಾಮುಖಿ, ಶೀತಲ ಸಮರ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಾದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧಗಳಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸುತ್ತಲೂ ನಡೆಯುತ್ತಾ, ಪಿಮೆನೋವ್, ಗವ್ರಿಲೋವ್, ಸ್ಟೆಪನೋವ್, ಸಲಾಖೋವ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಮತ್ತೆ "ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ" ದಲ್ಲಿ ಕಾಣುತ್ತೇವೆ. ಬಹುಶಃ, "ದಿ ಥಾವ್" ಟ್ರೈಲಾಜಿಯ ಮೊದಲ ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ "ಸ್ಟ್ಯಾಗ್ನೇಶನ್" ಮತ್ತು "ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾ" ಸಹ ನಮಗೆ ಕಾಯುತ್ತಿದೆ.

“ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಎದುರಿಸುವುದು. ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಯುರೋಪ್ 1945-1968 »

ಎಲ್ಲಿ:ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ im. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನಾ, ವೋಲ್ಖೋಂಕಾ, 12

ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು:ಎಕಾರ್ಟ್ ಗಿಲ್ಲೆನ್, ಪೀಟರ್ ವೀಬೆಲ್, ಡ್ಯಾನಿಲಾ ಬುಲಾಟೊವ್

ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಥಾವ್ ಯುಗವನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ತೋರಿಸಿದರೆ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕರು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಯುರೋಪಿನ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಗುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್ ಸೆಂಟರ್ ಫಾರ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ BOZAR ಮತ್ತು ZKM ಸೆಂಟರ್ ಫಾರ್ ಆರ್ಟ್ ಅಂಡ್ ಮೀಡಿಯಾ ಕಾರ್ಸ್ರುಹೆಯ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಹಿಂದೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.

"ನಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಅಮೇರಿಕನ್ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆ, ಅಮೂರ್ತ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಶಾಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಪುರಾಣಗಳನ್ನು ಹೊರಹಾಕಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ್ದೇವೆ. ನಾವು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ್ದೇವೆ - ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಕಲೆ, ಪಾಪ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಮಾಧ್ಯಮ ಕಲೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ(ಡ್ಯಾನಿಲಾ ಬುಲಾಟೋವ್, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕ "ಫೇಸಿಂಗ್ ದಿ ಫ್ಯೂಚರ್").

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಒಸ್ಸಿಪ್ ಝಡ್ಕಿನ್ ಅವರ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ "ದಿ ಡಿಸ್ಟ್ರಾಯ್ಡ್ ಸಿಟಿ" ಯೊಂದಿಗೆ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಕಲಾವಿದ ರೋಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಿದರು, ಇದು ಬಾಂಬ್ ದಾಳಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾಶವಾಯಿತು. ಮೊದಲ ವಿಭಾಗ “ಯುದ್ಧದ ಅಂತ್ಯ. ದುಃಖ ಮತ್ತು ಸ್ಮರಣೆ"ಯು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ವರ್ಷಗಳ ಅಮೂರ್ತ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ - ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಹರ್ಡ್ಲಿಕಾ ಅವರ ಶಿಲ್ಪ "ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸಿದ", ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸಿದ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಹೊಸ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಭಾಷೆಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಬೆಕ್‌ಮನ್, ಗೇಬ್ರಿಯೆಲ್ ಮಚ್ಚಿ, ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ರಿಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಜೀನ್ ಫೌಟ್ರಿಯರ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅವಳು ಸುತ್ತುವರಿದಿದ್ದಾಳೆ. ಇವೆಲ್ಲವೂ ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ವರ್ಷಗಳ ಅನುಭವಗಳು ಮತ್ತು ಆಘಾತಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲಾವಿದರು ಇಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ - ಟಾಟ್ಲಿನ್, ಬೆಲ್ಯುಟಿನ್ ಮತ್ತು ರೋಗಿನ್ಸ್ಕಿಯವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಸಿದುರ್ ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳು.

ಒಸಿಪ್ ಝಡ್ಕಿನ್, ದಿ ರುಯಿನ್ಡ್ ಸಿಟಿ, 1954; ಮಿಖಾಯಿಲ್ ರೋಗಿನ್ಸ್ಕಿ,"ರೋಸೆಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಗೋಡೆ", 1965

"ಆಶ್ವಿಟ್ಜ್ ನಂತರ ಕವನ ಬರೆಯುವುದು ಅನಾಗರಿಕ" ಎಂಬ ಅಡೋರ್ನೊ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಜರ್ಮನ್ ಕಲೆಯ ಪ್ರವಚನವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ. ಅಮೂರ್ತತೆ ಆಗುತ್ತದೆ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಷೆಏಕೆಂದರೆ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಯುದ್ಧದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಭಯಾನಕತೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುವುದು ಮತ್ತು ಕಲೆ-ವಿರೋಧಿ ಕರೆಗಳು ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಾಗಿವೆ.(ಡ್ಯಾನಿಲಾ ಬುಲಾಟೋವ್).

ಕೊಲೊನೇಡ್‌ನಲ್ಲಿ, ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು ಶೀತಲ ಸಮರದ ವಿಷಯವನ್ನು ಎರಡು ದಿಕ್ಕುಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾರೆ - ವಾಸ್ತವಿಕತೆ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತತೆ. ಲೂಸಿಯನ್ ಫ್ರಾಯ್ಡ್ ಮತ್ತು ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಯಾಕೋವ್ಲೆವ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು 1956 ರಲ್ಲಿ ಹಂಗೇರಿಯನ್ ದಂಗೆಯನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಲು ಮೀಸಲಾದ ವರ್ನರ್ ಟುಬ್ಕೆ ಮತ್ತು ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಮೆಟ್ಜ್‌ಕೆಸ್ ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಪಾರಿವಾಳ, ಶಾಂತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಮುಂದೆ Tadeusz Kantor, Lydia Masterkova ಮತ್ತು Eliya Belyutin ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅಮೂರ್ತತೆಯ ಭಾಷೆಯ ರಚನೆಯು ಬರುತ್ತದೆ. ಶೀತಲ ಸಮರದಿಂದ ನಾವು ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಹ್ಯಾಕ್ ಅವರ “ಬ್ಲೂ ಸೈಲ್” ಮತ್ತು ಯೆವ್ಸ್ ಕ್ಲೈನ್ ​​ಅವರ “ಬ್ಲೂ ಗ್ಲೋಬ್” ನ ಪ್ರತಿಯ ಮೂಲಕ ಲೆಗರ್ ಮತ್ತು ಡೀನೆಕಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರಪಂಚದ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತೇವೆ - ಇದು ಬಣ್ಣದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಹುಡುಕಾಟ ಹೊಸ, ಅಲೌಕಿಕ ರೂಪ. ಶಾಂತಿಗಾಗಿ ಹೋರಾಟವನ್ನು ಪಿಕಾಸೊ "ಕೊರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಹತ್ಯಾಕಾಂಡ" ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲ್ಲೊ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ "ಪಲೋಮಾರೆಸ್" ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಪರಮಾಣು ಯುದ್ಧದ ಬೆದರಿಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕಾರ್ಲ್ ಗೊಯೆಟ್ಜ್ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಗ್ರಂಡಿಂಗ್ ಅವರ ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್‌ಗಳಿವೆ. ನಾಗರಿಕರ ಸಾವು, ದಂಗೆಗಳ ನಿಗ್ರಹ, ಬಾಂಬ್ ಸ್ಫೋಟಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕ ವಿನಾಶ - ಕಲಾವಿದರು ತಮಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದು ತಮ್ಮ ಕರ್ತವ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಗ್ರುಂಡಿಗ್, ಪರಮಾಣು ಸಾವಿನ ವಿರುದ್ಧ, 1958

ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲಾವಿದರ ಜೊತೆಗೆ, ಸೋವಿಯತ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ - ಬೆಲ್ಯುಟಿನ್, ಡೀನೆಕಾ, ಮಾಸ್ಟರ್ಕೋವಾ, ಇನ್ಫಾಂಟೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ಜ್ಲೋಟ್ನಿಕೋವ್ ಮತ್ತು ರೋಗಿನ್ಸ್ಕಿ. "ಕ್ರೊಕೊಡಿಲ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಾರ್ಟೂನ್ ಇತ್ತು, ಅಲ್ಲಿ ಟಿವಿ ನೋಡುವ ಜನರು ಆಡಮ್ ಮಾರ್ಸಿನ್ಸ್ಕಿಯವರ ಅಮೂರ್ತ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾ ಪ್ರದರ್ಶನದ ವರದಿಯನ್ನು ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆಂದು ತಪ್ಪಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಿದರು."- 1957 ರಲ್ಲಿ ಯುವ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ವಿಶ್ವ ಉತ್ಸವಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಗ್ಗೆ ಡ್ಯಾನಿಲಾ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ ಯುರೋಪಿನ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸೋವಿಯತ್ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವುದು ಮತ್ತೊಂದು ಪುರಾಣವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತದೆ - ಕಲೆಯನ್ನು ಪೂರ್ವ ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ, ಅಮೂರ್ತತೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅವರ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಡೀನೆಕಾ, ಮೊಸಾಯಿಕ್ ಸ್ಕೆಚ್, "ಶಾಂತಿಯುತ ನಿರ್ಮಾಣ ಯೋಜನೆಗಳು", 1959-1960;ಫರ್ನಾಂಡ್ ಅರ್ಮಾಂಡ್, "ಬರ್ನ್ಟ್ ವಯಲಿನ್", 1966

ಶೀತಲ ಸಮರ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಗಾಗಿ ಹೋರಾಟದ ನಂತರ, ಪ್ರದರ್ಶನವು 60 ರ ದಶಕದ ಹೊಸ ಭಾಷೆಯ ರಚನೆಗೆ ಮೀಸಲಾದ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - "ಹೊಸ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಗಳು", "ಭೂತಕಾಲವನ್ನು ಮೀರಿಸುವುದು" ಮತ್ತು "ಕಾಲ್ಪನಿಕತೆ". ಇಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಕನು ಹೈನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅರ್ಮಾನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ರೂಪಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಶೂನ್ಯ ಮತ್ತು ನಲ್ ಗುಂಪುಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಶೂನ್ಯೀಕರಣವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಒಟ್ಟೊ ಪಿನೆಟ್‌ನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನಾವಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ “ಕಲೆ & ಭಾಷೆ". ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಆಘಾತದಿಂದ ಹೊಸ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ಹುಡುಕಾಟದವರೆಗಿನ ಸುದೀರ್ಘ ಪ್ರಯಾಣದ ಅಂತ್ಯವು "ಯುಟೋಪಿಯಾ ಅಂತ್ಯ", ಅಲ್ಲಿ ಯುಗದ ರಾಜಕೀಯ ಘಟನೆಗಳು - ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಭಯೋತ್ಪಾದಕ ಗುಂಪುಗಳ ರಚನೆ, ಪ್ರವೇಶ ಪ್ರೇಗ್‌ಗೆ ಸೋವಿಯತ್ ಪಡೆಗಳು - ಪರಿಸ್ಥಿತಿವಾದಿಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. 200 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಪ್ರದರ್ಶನವು ವಿವಿಧ ದಿಕ್ಕುಗಳಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

« ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ವೀಕ್ಷಕರನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ; ಇದು ಅದರ ರಚನೆಯ ಕ್ಷಣವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯದಿಂದ ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಗೆ ಚಲಿಸಲು ಬಳಸಿದ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನಗಳು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕ ಅಥವಾ ಸಂಕಲನವಲ್ಲ - ಲೇಖಕರು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು. ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಕಲಾವಿದರು ವಿವರಿಸುವ ವಿಚಾರಗಳು ಮುಖ್ಯವಾಗಿವೆ. ಇದು ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಬರುವುದು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಗುಣಗಳಲ್ಲ, ಆದರೆ ತಾಂತ್ರಿಕವಾದವುಗಳು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಟ್ಟೊ ಪಿನೆಟ್ನ ಬೆಳಕಿನ ಕೊಠಡಿ ಅಥವಾ ಹೈಂಜ್ ಮ್ಯಾಕ್ನ ಕೆಲಸದೊಂದಿಗೆ. ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಕಲೆಯು ತುಂಬಾ ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿರಬಹುದು, ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ ಮೆಮೊರಿ ಮತ್ತು ಯುದ್ಧದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅತ್ಯಂತ ಬಲವಾದ ವಿಷಯಗಳಿವೆ."(ಡ್ಯಾನಿಲಾ ಬುಲಾಟೋವ್).

ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ವೀಕ್ಷಕರಿಂದ ಮುಕ್ತತೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಿದ್ಧತೆಯೂ ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ - ಪುಷ್ಕಿನ್ ಗೋಡೆಗಳೊಳಗೆ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೋಡಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಇದು ಸುಲಭವಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಮರಣೆ ಮತ್ತು ಯುದ್ಧದ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಹತ್ತಿರವಾಗುತ್ತವೆ - ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿಗಳು ಸಹ.

ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಪ್ರತಿ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯು ಉಚಿತ ಬಫೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಕುಡಿಯಲು ಮತ್ತು ಲಘುವಾಗಿ ಏನಾದರೂ ಇರುತ್ತದೆ.

ವಸ್ತುಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಉನ್ನತ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ್ದರು. ಇಲ್ಲಿ ಓಲ್ಗಾ ಗೊಲೊಡೆಟ್ಸ್ ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಜೆಲ್ಫಿರಾ ಟ್ರೆಗುಲೋವಾ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ರೈಲ್ವೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಇದ್ದಾರೆ.

ಕೆಂಪು ರಿಬ್ಬನ್ ಅನ್ನು ವಿಧ್ಯುಕ್ತವಾಗಿ ಕತ್ತರಿಸುವ ಮೊದಲು ಕೆಲವು ಪದಗಳು.

ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಂಘಟಕರು, ಪೋಷಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಜಕರು ಸುಧಾರಿತ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ.

ಅತಿಥಿಗಳು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಟೇಟ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿಯ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರೋಗಾನೋವ್ಕಾ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಬೊರಿಸೊವಿಚ್ ಕೊಶೇವ್ ಗಮನ ಸೆಳೆದರು.

ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೊದಲ ವಿಭಾಗ "ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ". ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಸೋವಿಯತ್ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ತಲೆಮಾರುಗಳ ನಡುವಿನ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಸಂಭಾಷಣೆಯು ಎರಡು ವಿಷಯಗಳಿಂದ ಉತ್ತೇಜಿತವಾಯಿತು, ಅನೇಕರು ಮೌನವಾಗಿರಲು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದರು: ಯುದ್ಧದ ಬಗ್ಗೆ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಶಿಬಿರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸತ್ಯ. I.V. ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ತಕ್ಷಣವೇ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಪುನರ್ವಸತಿ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಇತಿಹಾಸವು ಥಾವ್ನ ಇತಿಹಾಸವಾಗಿದೆ.

ಮುಂದಿನ ವಿಭಾಗವು " ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರಭೂಮಿ." ಥಾವ್ ಯುಗದ ನಗರವು ಮುಖ್ಯ "ಕ್ರಿಯೆಯ ದೃಶ್ಯ", ಖಾಸಗಿ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕದ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ: ಈ ನಗರದ ನಿವಾಸಿಗಳು ಇನ್ನೂ ಟಿವಿಯ ಮುಂದೆ ಸಣ್ಣ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಲಾಕ್ ಮಾಡಿಲ್ಲ. ಅಡಿಗೆಮನೆಗಳಿಗೆ ಹೋದರು (1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದಂತೆ), ಮತ್ತು ನಗರವು ಅವರಿಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವೇದಿಕೆ ಅಥವಾ "ದೊಡ್ಡ ಮನೆ" ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ - ಅಂಗಳದಲ್ಲಿ ಹಬ್ಬಗಳು, ಚೌಕಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನವನಗಳಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಕವನಗಳನ್ನು ಓದುವ ಸ್ಥಳ.

ಮುಂದೆ - "ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು". ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎ ನಡುವಿನ ಮುಖಾಮುಖಿಯು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಪ್ರಪಂಚದ ರಾಜಕೀಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ಶೀತಲ ಸಮರ ಮತ್ತು ಪರಮಾಣು ವಿನಾಶದ ಬೆದರಿಕೆಯು ಈ ಸಮಯದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಎರಡು ಮಹಾಶಕ್ತಿಗಳು ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಮಾಧ್ಯಮಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಜೀವನ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಿದವು.

ಹಬ್ಬ:

ಮುಂದೆ - "ಹೊಸ ಜೀವನ". ಪ್ರತಿ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ನೈರ್ಮಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಜೀವನದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಸತಿಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಭರವಸೆಯನ್ನು 1961 ರ ಹೊಸ ಪಕ್ಷದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಲಾಗಿದೆ. 20 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕಮ್ಯುನಿಸಂ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕಬೇಕಾಗಿದ್ದ ಸಮಾಜವು ಆರಾಮದಾಯಕವಾದ ಖಾಸಗಿ ಜೀವನವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿತ್ತು. 1920 ರ ಘೋಷವಾಕ್ಯ, "ಕಲಾವಿದ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ," ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಮರಳಿ ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ: ಶಾಂತಿ ಸೋವಿಯತ್ ಮನುಷ್ಯದೈನಂದಿನ ಪರಿಸರದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸುಧಾರಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸಕರು "ಫಿಲಿಸ್ಟಿನಿಸಂ" ಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ "ಸರಿಯಾದ" ಅಭಿರುಚಿಯಲ್ಲಿ ನಾಗರಿಕರಿಗೆ ಶಿಕ್ಷಣ ನೀಡಬೇಕು.

ಸಂಘಟಕರು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ತೆರೆದ ಜಾಗವನ್ನು ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಕ್ವೇರ್ ಎಂದು ಕರೆದರು.

ವಿಭಾಗ "ಆಟಮ್ - ಸ್ಪೇಸ್". ಪರಮಾಣು ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ - ಚಿಕ್ಕ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣಗಳಾಗಿ - ಅರವತ್ತರ ದಶಕದ ಚಿಂತನೆಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ನೋಡುತ್ತದೆ, ಅದು ನಾಳೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಉನ್ನತ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಮೂಹೀಕರಣ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳುಕಾಲದ ಹೊಸ ವೀರರಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿ - ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು. 1957 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಪುಟ್ನಿಕ್ 1 ಉಡಾವಣೆಯಾದಾಗಿನಿಂದ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶವು ಮನಸ್ಸನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮನೆಯ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಉಪಕರಣಗಳ ವಿನ್ಯಾಸದ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.

ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಫಿಸಿಕಲ್ ಪ್ರಾಬ್ಲಮ್ಸ್ನ ಉದ್ಯೋಗಿಗಳು - ಕಪಿತ್ಸಾ ಕುಟುಂಬದ ಸದಸ್ಯರು:

ವಿಭಾಗ "ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್". ವರ್ಜಿನ್ ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಚಾರ ಅಭಿಯಾನವು "ದೂರದ ಪ್ರಯಾಣದ ಪ್ರಣಯ" ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ ದೃಢೀಕರಣ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡಿತು. ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟದ ಎಲ್ಲಾ ಅಕ್ಷಾಂಶಗಳಲ್ಲಿ, ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ನಿರ್ಮಾಣ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ, ಕಝಾಕಿಸ್ತಾನ್‌ನ ಕನ್ಯೆಯ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ಯುರಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕಠಿಣವಾದ "ಕೆಲಸದ ದಿನಗಳ" ವೀರತೆಯ "ಸಾಮರ್ಥ್ಯ" ದ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಸೈಬೀರಿಯಾ. ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳು "ಯುವ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್" ಅನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ನಿರ್ಮಾಣ ಸ್ಥಳಗಳು ಮತ್ತು ಕನ್ಯೆಯ ಭೂಮಿಗೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು.

ಅಂತಿಮ ವಿಭಾಗ "ಕಮ್ಯುನಿಸಂಗೆ!" 1961 ರಲ್ಲಿ, CPSU ನ XXII ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ನಲ್ಲಿ, ಅವರ ಭಾಷಣದಲ್ಲಿ N.S. "ಪ್ರಸ್ತುತ ಸೋವಿಯತ್ ಜನರು ಕಮ್ಯುನಿಸಂ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬದುಕುತ್ತಾರೆ" ಎಂದು ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಭರವಸೆ ನೀಡಿದರು. ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಪರಿಶೋಧನೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರಗತಿಗಳು ಮತ್ತು ಹೊಸ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಿದವು ಮತ್ತು 1960 ರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದಂತೆಯೇ ಅನೇಕ ಭವಿಷ್ಯದ ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಉತ್ಪಾದನಾ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ರೋಬೋಟೈಸೇಶನ್ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಇದು ಹತ್ತಿರದ ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಭವಿಷ್ಯದ ಜನರು ವಿವಿಧ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ-ಸುಧಾರಣೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಶಕ್ತರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಯೋಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು.

ಕಮ್ಯುನಿಸಂನೊಂದಿಗೆ, ಸಂಘಟಕರು ಏನು ಹೇಳಬೇಕೆಂದು ನನಗೆ ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಚಿಂತನಶೀಲ ಓದುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.
ಹಲವಾರು ಸಾಮಾನ್ಯ, ವಿಹಂಗಮ ನೋಟಗಳು:

ಹೋಗಲು ಸಮಯ:

"ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಮಂಜುಗಡ್ಡೆಗಳು ಕರಗುತ್ತಿವೆ"

"ಕರಗುವಿಕೆ" ಪ್ರಾರಂಭವಾಗಿದೆ! ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಈ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದೆ - 3.5 ವರ್ಷಗಳು - ಇದು ಸೂಕ್ತವಾದ ಹವಾಮಾನವನ್ನು ಸಹ ಆದೇಶಿಸಿತು. ಹೊರಗೆ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ವಾಟರ್‌ಗಳಿವೆ, ಮತ್ತು ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ, ಆಗಿನಂತೆಯೇ, 1953-1968 ರಲ್ಲಿ, ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರದ ಮಂಜುಗಡ್ಡೆಗಳು ಕರಗುತ್ತಿವೆ ಮತ್ತು ನವೀಕರಣದ ಹೊಳೆಗಳು ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತಿವೆ. ಇದು ನೀರಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಯೋಜನೆಯ ಕೇಂದ್ರ ಚಿತ್ರವಾಯಿತು.

ಅವರು ಸಭಾಂಗಣದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಈಜುಕೊಳವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ ಅದು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ನಾವು 23 (ಗ್ಯಾಲರಿಗೆ ದಾಖಲೆ!) ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಮತ್ತು 11 ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳಿಂದ ಸುಮಾರು 500 ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ. ಪಾಯಿಂಟ್, ಸಹಜವಾಗಿ, ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿಲ್ಲ ("ಕರಗಿಸುವ" ಸಮಯದಲ್ಲಿ, 3,000 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ), ಆದರೆ ವಸ್ತುಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸರಿಯಾದ ನೇತಾಡುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ. ಕಿರಿಲ್ ಸ್ವೆಟ್ಲ್ಯಾಕೋವ್ ನೇತೃತ್ವದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು ಕಣ್ಣಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಳ್ಳದಂತೆ ಮತ್ತು ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆ, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ, ಚಲನಚಿತ್ರ ತುಣುಕುಗಳು, ದಾಖಲೆಗಳು, ಗೃಹೋಪಯೋಗಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಸರಿಸುಮಾರು ಸಮಾನ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಟೋನ್, ಮತ್ತು "ಕರಗಿಸು" ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಚರ್ಚಿಸಲು ಅವಕಾಶದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಭಾಂಗಣದ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೂರು-ಮೀಟರ್ ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ, ಅವರ ಕಾಲದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ತುಣುಕುಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಸ್ಕ್ರಾಲ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ: "ನಾಳೆ ಬನ್ನಿ", "ನನಗೆ ದೂರುಗಳ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ನೀಡಿ" ಮತ್ತು "ಗದ್ದಲದ ದಿನ". ಒಬ್ಬ ಶಿಲ್ಪಿ (ಪಾಪನೋವ್) ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಡೆದು ಹಾಕುತ್ತಾನೆ, ತಬಕೋವ್ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳನ್ನು ಸೇಬರ್‌ನಿಂದ ಕತ್ತರಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಹಳೆಯ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಇದು ಒಂದು ಅದ್ಭುತ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ ಹೊಸ ಪ್ರಪಂಚ, ಆದರೆ ಸಂಘಟಕರು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಆಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನಮ್ಮನ್ನು ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಕಾರಿಡಾರ್‌ಗೆ ಕಳುಹಿಸುತ್ತಾರೆ. "ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಏಳು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಶಿಬಿರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸತ್ಯವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಉದ್ಭವಿಸಿದ ಅವಕಾಶದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಅಜ್ಞಾತ ಮತ್ತು ಸಿದೂರ್ ಅವರ ಕಂಚಿನ ಯೋಧರು, ಶಾಲಮೋವ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ, ಅನಾಟೊಲಿ ಎಫ್ರೋಸ್ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ “ಮೈ ಪೂರ್ ಮರಾಟ್” ನಾಟಕದ ಹೊಡೆತಗಳು, ಅಲ್ಲಿ ಆಕರ್ಷಕ ಓಲ್ಗಾ ಯಾಕೋವ್ಲೆವಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಜ್ಬ್ರೂವ್ಗಾಗಿ ಗಾಜಿನೊಳಗೆ ನೀರನ್ನು ಸುರಿಯುತ್ತಾರೆ. ಸೋಲ್ಝೆನಿಟ್ಸಿನ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಸಹ ಇಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಿ ನಿಸ್-ಗೋಲ್ಡ್ಮನ್ ಬರಹಗಾರನ ನಿರಾಶೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ಶಿಬಿರಗಳಲ್ಲಿ ಅನರ್ಹವಾಗಿ ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು.

ಬಹುಶಃ ಇದು ಕಪ್ಪು ಕಾರಿಡಾರ್ನಲ್ಲಿದೆಯೇ? ಮುಂದಿನ ಬಿಳಿ ಜಾಗದಲ್ಲಿ, ಸೊಲ್ಝೆನಿಟ್ಸಿನ್ ಹೊಸ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಾಗಿಲಲ್ಲಿ ಮಳೆಯಲ್ಲಿ ತೇವವಾಗುತ್ತಿರುವ ಛಾಯಾಚಿತ್ರ, ಸಾಕಷ್ಟು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ, ಟ್ವಾರ್ಡೋವ್ಸ್ಕಿ, ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಿಫಾರಸಿನ ಮೇರೆಗೆ, ಇವಾನ್ ಡೆನಿಸೊವಿಚ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ದಿನವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ಇಲ್ಲಿ, "ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ" ವಲಯದಲ್ಲಿ, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲರೂ ಸಂತೋಷಪಡುತ್ತಾರೆ: ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು, ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು, ಪೋಸ್ಟರ್ಗಳು, ಪರದೆಗಳು ... ಲ್ಯುಬಿಮೊವ್, ರೋಸ್ಟ್ರೋಪೊವಿಚ್, ಮಾಗೊಮಾಯೆವ್ ನಗುವುದು, ಮಿಖಲ್ಕೋವ್ ನಗುವುದು, ಆರ್ದ್ರ ಮಾಸ್ಕೋದ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಅದೇ ರೀತಿಯ ಮನೆಗಳ ನಡುವೆ ಚುರುಕಾಗಿ ನಡೆಯುವುದು.

ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಅವರ ಬೃಹತ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೇಂದ್ರ ಬಿಂದು - ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಕ್ವೇರ್ನಿಂದ ಅನುಭವಿಸಬಹುದು. ಇಲ್ಲಿಂದ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಪ್ಲಾಟ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ - ರೇಡಿಯಲ್-ರಿಂಗ್ ಸಿಸ್ಟಮ್ನೊಂದಿಗೆ ನಗರದ ಸೂತ್ರದ ಪ್ರಕಾರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಿರ್ಮಾಣ. ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸುವಂತೆ ತೆಳ್ಳಗಿನ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ರೀತಿಯ ಗೋಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಶೆಲ್ವಿಂಗ್‌ಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲವೂ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿದೆ: ಅಜ್ಞಾತ ಮತ್ತು ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಶಿಲ್ಪದ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಯುಗದ ದ್ವಂದ್ವತೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

ಕೆಲವರು Novye Cheryomushki ನ ಆಧುನೀಕರಿಸಿದ ವಸತಿ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಸೌಕರ್ಯವನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಪಿಂಗಾಣಿ ಕಾರ್ಖಾನೆಯ ಸೇವೆಗಳಿಂದ ಚಹಾಗಳನ್ನು ಕುಡಿಯುತ್ತಾರೆ, ಸ್ಯಾಟರ್ನ್ ವ್ಯಾಕ್ಯೂಮ್ ಕ್ಲೀನರ್ಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಕೋ ಕಾರ್ಖಾನೆಯಿಂದ ಸಮುದ್ರ ಬಣ್ಣದ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಸೊಗಸಾದ ಜೈಟ್ಸೆವ್ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಛತ್ರಿಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಪರಿಕರಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರು GUM ಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಆ ವರ್ಷಗಳ ಕಿಟಕಿಗಳ ಅಪರೂಪದ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು. ರಜೆಯಲ್ಲಿ ಆನಂದಿಸಿ ಕಪ್ಪು ಸಮುದ್ರದ ಕರಾವಳಿ, ಶಿಲ್ಪಿ ಓಲ್ಗಾ ರಾಪೈ ಅವರ ರೋಮಾಂಚಕ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಸರಣಿಯಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಕಬಕೋವ್‌ನಂತಹ ಇತರರು ಕೋಮು ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ ಮತ್ತು ಬ್ಯಾರಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಜಿರಳೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ನೊಣಗಳನ್ನು ಬೆನ್ನಟ್ಟುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಕೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಸುತ್ತಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ರೈಲ್ವೆಯನ್ನು ಹಾಕುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಪಿಮೆನೋವ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಂತೆ ಹೆಚ್ಚು ಎತ್ತರದ ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಕಚ್ಚಾ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಬ್ರಾಟ್ಸ್ಕ್ ಜಲವಿದ್ಯುತ್ ಕೇಂದ್ರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಉತ್ತರದಲ್ಲಿ ತೈಲವನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುತ್ತಾರೆ, ಅಪೌಷ್ಟಿಕತೆಯಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿರುವಾಗ, ಸಾಕಷ್ಟು ನಿದ್ರೆ ಪಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಮುದ್ರದ ನೀರಿನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತೊಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಕಠಿಣ ಶೈಲಿಯ ಕಲಾವಿದರು ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ: ಸಲಾಖೋವ್, ಆಂಡ್ರೊನೊವ್, ಪಾವ್ಲೋವ್ ... ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಅಸಭ್ಯತೆಯ ಮೂಲಕ ಅವರು ಸಮಯದ ಸತ್ಯವನ್ನು ತಿಳಿಸಿದರು.

ಮತ್ತು ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಯುಎಸ್ಎಯೊಂದಿಗೆ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಿತು: ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಪರಿಶೋಧನೆಯಿಂದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದವರೆಗೆ. ನಂತರ, ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್ ದಿ ಸೇವಿಯರ್ನ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ, ಈಜುಕೊಳವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಉತ್ಸವಗಳಿಗೆ ವೇದಿಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಮತ್ತು ವಿಶಾಲವಾದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅವರು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಅವೆನ್ಯೂಗಳನ್ನು ಮೀರಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಜಾಗತಿಕ ಭೌಗೋಳಿಕತೆಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ರಿಯೊದ ಮುಖ್ಯ ಬೀದಿಗೆ ಸಹೋದರಿ ನಗರವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟ ನ್ಯೂ ಅರ್ಬಾತ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದು ಏನಾಯಿತು.

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೈವಲ್ ದಾಖಲೆಗಳ ಮೂಲಕ ಯಾವುದೇ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಶುಲ್ಕಗಳು ಅಥವಾ ರಿಯಾಯಿತಿಗಳಿಲ್ಲದೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ವೈಟ್‌ವಾಶ್ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ವಿರೂಪಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಆರೋಪಿಸಿದರು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಥಾವ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸದವರಿಗೆ ನಿರ್ಣಯಿಸುವುದು ಸುಲಭ. ಆರಂಭಿಕ ದಿನಕ್ಕೆ ಬಂದ ಅದರ ಪ್ರತ್ಯಕ್ಷದರ್ಶಿಗಳು (ಟೈರ್ ಸಲಾಖೋವ್, ಜೋಯಾ ಬೊಗುಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಯಾ, ಮರಿಯೆಟ್ಟಾ ಚುಡಕೋವಾ ಮತ್ತು ಇತರರು) ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅದರ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಗಾಗಿ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅನುಮೋದಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅದು ಬಹಳಷ್ಟು ಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಗುರುವಾರ, ಫೆಬ್ರವರಿ 16 ರಂದು, ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು "ಥಾವ್" ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಡಜನ್‌ಗಟ್ಟಲೆ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು, ಸಂಶೋಧನಾ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು, ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಜೂನ್ 11 ರವರೆಗೆ ನಡೆಯುವ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಲಾದ ಪ್ರದರ್ಶನವು 1950-1960 ರ ಯುಗದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಾವು ವಾಸಿಸುವ ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ, ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಪತನದ ಶತಮಾನೋತ್ಸವದಲ್ಲಿ, ರಾಜಧಾನಿಯ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಏಕೆ ಇವೆ ಎಂಬುದು ಪ್ರಶ್ನೆ - ಮಾಸ್ಕೋದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಡಿಸೆಂಬರ್‌ನಲ್ಲಿ “ಮಾಸ್ಕೋ ಥಾ” ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು, ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್ (ಮಾರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಈ ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಒಂದು ಯೋಜನೆಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ) - ಅವರು ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುವ ಕರಗುವಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಊಹಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅನೇಕ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಇದು ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಸಾವಿನ ನಂತರ ಬಂದ ಯುಗಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ: ದೇಶದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಅರ್ಥದ ಹುಡುಕಾಟಕ್ಕೆ ಅನುಕೂಲಕರವಾದ ಸಮಯ ಬಂದಿದೆ. ಸೋವಿಯತ್ ಜನರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಭಯವು ನಿರ್ಣಾಯಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ. ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಕೊನೆಗೊಂಡ ನಂತರ, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಉಚಿತ ಮತ್ತು ಫಲಪ್ರದ ಅವಧಿಯು ಯೋಗ್ಯವಾದ ಹಣ್ಣುಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು: ಪೆರೆಸ್ಟ್ರೊಯಿಕಾವನ್ನು ಬೆಳೆದವರು ಮತ್ತು ಕರಗಿದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡವರು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಸಹ - ಇದನ್ನು ಬಹುಶಃ ತುಂಬಾ ಆನಂದದಾಯಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು - ನಮಗೆ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ: ಕರಗುವಿಕೆಯು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಮತ್ತು ಅವುಗಳಿಗೆ ವಿವಿಧ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಸಮಯವಾಗಿದೆ.

ತ್ಯುಚೆವ್‌ನಿಂದ ಎಹ್ರೆನ್‌ಬರ್ಗ್‌ಗೆ

"ಲೇಪ" ಎಂಬ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪದಕ್ಕಾಗಿ ಇಲ್ಯಾ ಎಹ್ರೆನ್‌ಬರ್ಗ್‌ಗೆ ಧನ್ಯವಾದ ಹೇಳಲು ನಾವು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುತ್ತೇವೆ - ಅದನ್ನೇ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಥೆ ಎಂದು ಕರೆದರು, ಇದನ್ನು 1954 ರಲ್ಲಿ "ಜ್ನಾಮ್ಯ" ನಿಯತಕಾಲಿಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕ್ಯಾಟಲಾಗ್‌ಗಾಗಿ ಬರೆದ “ಲೇಪ” ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ (ಈ ಪುಸ್ತಕ, ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ವಿವರವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಕರಗಿಸಿ, ಅದರ ಒಳಸಂಚುಗಳು ಮತ್ತು ಘರ್ಷಣೆಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ), ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಲೇಖಕ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಾನೆ -. ಅವರ ಕವಿತೆ "ದಿ ಥಾವ್" ಅನ್ನು 1948 ರಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಬರೆಯಲಾಯಿತು, ಕವಿ ಶಿಬಿರಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಗಡಿಪಾರುಗಳಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ. ರಾಜಕೀಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಫ್ಯೋಡರ್ ತ್ಯುಟ್ಚೆವ್ ಈ ಪದವನ್ನು ಮೊದಲು ಬಳಸಿದರು - ನಿಕೋಲಸ್ I ರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಈ ಸತ್ಯವು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಋತುಗಳ ಅನಿವಾರ್ಯ ಬದಲಾವಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಶೀತದ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತದೆ. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ, ಅದರ ನಂತರ ಕರಗಿತು. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಇಲ್ಲ.

ಅಮೂರ್ತತೆ ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನೆ

ಮೊದಲ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಯುವ ಅರವತ್ತರ ಮತ್ತು ಪೋಷಕರ ಪೀಳಿಗೆಯ ನಡುವಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು (ವಿಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ ಇತ್ತೀಚಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳುಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಾದ ಯೂಲಿಯಾ ವೊರೊಟಿಂಟ್ಸೆವಾ ಮತ್ತು ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ಕುರ್ಲಿಯಾಂಡ್ಟ್ಸೆವಾ) ಇದನ್ನು "ತಂದೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆ" ಎಂದು ಕರೆದರು - ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಎರಡು ವಿಷಯಗಳಿವೆ: ಯುದ್ಧದ ಬಗ್ಗೆ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅವರ ದಮನಗಳು. ದಮನಗಳ ನೆನಪು ಆಗ ತಾಜಾವಾಗಿತ್ತು - ಬದುಕುಳಿದವರು ಆಗಷ್ಟೇ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗಿದ್ದರು, ಸಾಮೂಹಿಕ ಪುನರ್ವಸತಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ: ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಇತಿಹಾಸಅಧಿಕಾರಿಗಳು ತಪ್ಪು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.

ದಮನದ ವಿಷಯವನ್ನು ಪಾವೆಲ್ ನಿಕೊನೊವ್ ಅವರ “ಪೋಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಎ ಫಾದರ್” ನಿಂದ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಬಿಳಿ ಅಧಿಕಾರಿ ಫ್ಯೋಡರ್ ನಿಕೊನೊವ್ ಕರಗಂಡಾದಲ್ಲಿ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಗಡಿಪಾರು ಕಳೆದರು. ಆದರೆ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯದೆ ವೀಕ್ಷಕರು ಬಹುಶಃ ತಂದೆ ಯುದ್ಧದಿಂದ ಬಂದವರು ಎಂದು ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇಗೊರ್ ಒಬ್ರೊಸೊವ್ ಅವರ ಟೆಂಪೆರಾ ಕೂಡ ಇದೆ, ಇದು 1937 ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬಿರ್ಗರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ (ನಾನು ಅವನನ್ನು ಬರಹಗಾರನಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದೆ). ಥಾವ್ ಕಲಾವಿದರು ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅವರ ಭಯೋತ್ಪಾದನೆಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ದೃಶ್ಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ. ಒಬ್ಬರು ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಾದಿಸಬಹುದು: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹುಲೋ ಸೂಸ್ಟರ್ ಅವರ ಜೈಲು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿವೆ (ಅವರ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ "ಮೊಟ್ಟೆ" ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮತ್ತೊಂದು ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿದೆ). ಮರಣದಂಡನೆಗೊಳಗಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಹ ನೀವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು - ಮಾಸ್ಕೋ ಯೂನಿಯನ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ಸ್ನ 30 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕಾಗಿ ಮಾನೆಜ್ನಲ್ಲಿ 1962 ರಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಮಸ್ಕೋವೈಟ್ಸ್ ಇದನ್ನು ನೋಡಿದರು, ಅದೇ ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಅಸಂಗತವಾದಿಗಳನ್ನು ಶಪಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಪಾವೆಲ್ ನಿಕೊನೊವ್ ಅವರ ಅರ್ಹತೆ. ದಮನಕ್ಕೊಳಗಾದ ಮತ್ತು ಮರೆತುಹೋದ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಈ ಕಥೆಯು ನಮಗೆ ತೋರಿಸಿದಂತೆ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಆಹ್ಲಾದಕರವಾದ ಕರಗುವಿಕೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ನಿಕೊನೊವ್ ಮತ್ತು ಗೆಲಿ ಕೊರ್ಜೆವ್ ಪರಸ್ಪರರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುತ್ತಾರೆ - ಆದರೆ ಅವರಿಬ್ಬರೂ ವೀರರೇ? ಮಾನೆಗೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಜಲಾನಯನ ನಡೆಯಿತು: ಕೊರ್ಜೆವ್ "ಔಪಚಾರಿಕವಾದಿಗಳು" ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾವಿದರ ವಿರುದ್ಧ ಮಾತನಾಡಿದರು, ನಿಕೊನೊವ್ ಪರವಾಗಿದ್ದರು. ಆದರೆ ನಾವು ಇಲ್ಲಿ ಮನೆಜ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಯುತ್ತೇವೆ ಅಮೂರ್ತ ಕಲಾವಿದ ಎಲಿಯಾ ಬೆಲುಟಿನ್ ಅವರ ಸ್ಟುಡಿಯೊದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಮಾತ್ರ - ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಮನೆಜ್ನಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಹೌದು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರಸ್ತುತ “ಥಾವ್” ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತವೆ - ಬೆಲಿಯುಟಿನ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ - ಗೆಲಿ ಕೊರ್ಜೆವ್,. ನೆಮುಖಿನ್ ಮತ್ತು ಜ್ವೆರೆವ್, ವೆಚ್ಟೊಮೊವ್ ಮತ್ತು ಟ್ಯುರೆಟ್ಸ್ಕಿಯವರ ಅಮೂರ್ತತೆಗಳು, ಆಸ್ಕರ್ ರಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಲಿಡಿಯಾ ಮಾಸ್ಟರ್ಕೋವಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು, ಸಿದೂರ್, ನೈಜ್ವೆಸ್ಟ್ನಿ, ಸಿಲಿಸ್ ಅವರ ಶಿಲ್ಪಗಳು ಅದೇ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಸಮಾಜವಾದಿ ವಾಸ್ತವವಾದಿ ರೆಶೆಟ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ ದೈತ್ಯ ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ನೊಂದಿಗೆ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಅಮೂರ್ತವಾದಿಗಳ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರ. ಈ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಅಕ್ಕಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಸಮಾನ ಪದಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವು ಪ್ರಾರಂಭಿಕ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ನೀಡಬಹುದು - ಮತ್ತು ರಚಿಸುತ್ತದೆ - ಎರಡೂ ಥಾವ್ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು ಎಂಬ ತಪ್ಪಾದ ಅನಿಸಿಕೆ. ಆದರೆ ಅದು ಹಾಗಿರಲಿಲ್ಲ.

ತಣ್ಣಗಾಗುವ ಮೊದಲು

ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಕ್ರಿಮ್ಸ್ಕಿ ವಾಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ನೋಡುವುದು ಯುಗದ ಜೀರ್ಣಕ್ರಿಯೆ, ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ “ನಮೆಡ್ನಿ” ನ ಮುಂದಿನ ಆವೃತ್ತಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯದ ಪದರದ ಅಡ್ಡ-ವಿಭಾಗ: ಸಮಕಾಲೀನರು ಹೇಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ಎಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಯಾವ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಅವರು ಮಾಡಿದ ವಿಜಯಗಳು ... ಅಂತಹ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲು ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸೋಲುಗಳಿಗಿಂತ ಇಲ್ಲಿ ಗೆಲುವುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವೆಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ - ದೇಶವು ಒಳ್ಳೆಯದರಿಂದ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಬದುಕಿದೆ: “ಕ್ಯೂಬಾ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ”, ಉತ್ತಮ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು, ಅಂತರಿಕ್ಷಹಡಗುಗಳ ಒಳಾಂಗಣ ವಿನ್ಯಾಸ, ಅಕಾಡೆಮಿಶಿಯನ್ ಬ್ಲೋಖಿಂಟ್ಸೆವ್ ಅವರ ಸ್ಪರ್ಶದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ರೋಮ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚು ಮಾರಾಟವಾದ ಚಿತ್ರ “ನೈನ್ ಡೇಸ್ ಆಫ್ ಒಂದು ವರ್ಷ” (ಕರಗಿಸುವ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಪೂರ್ಣವಾಗಿಲ್ಲ ಕಲೆ).

ಚಿತ್ರ: ರಾಜ್ಯ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ

ಪ್ರಕಾರವು ರಚನೆಯನ್ನು ಸಹ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ನಾಟಕೀಯ “ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ” ಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ನಾವು “ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ” ದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ, ಅಲ್ಲಿಂದ ನಾವು “ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು” ಅಥವಾ “ಹೊಸ ಜೀವನ” ದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ನಂತರ “ಅಭಿವೃದ್ಧಿ”, “ಪರಮಾಣು - ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ”, “ಕಮ್ಯುನಿಸಂಗೆ!”. ಗಗಾರಿನ್ ಮತ್ತೆ ನಮ್ಮ ಸರ್ವಸ್ವ.

ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಪ್ಲಾಟ್ನಿಕೋವ್ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಚೌಕವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಇದು ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ (ಕೆಲಸದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ). ಇಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಉತ್ತಮವಾದ ಕಲೆಗಳಿವೆ. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯು ಯೂರಿ ಜ್ಲೋಟ್ನಿಕೋವ್ ಅವರ “ಗೀಗರ್ ಕೌಂಟರ್” ಗಾಗಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ಸ್ಕಿ ವಿರುದ್ಧದ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಗೆದ್ದುಕೊಂಡಿತು (ಕೆಲವು ತಿಂಗಳ ಹಿಂದೆ ನಿಧನರಾದ ಯೂರಿ ಸಾವೆಲಿವಿಚ್ ಈ ಕ್ಷಣವನ್ನು ನೋಡಲು ಬದುಕಲಿಲ್ಲ - ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಅವರ ಹಲವಾರು ವಸ್ತುಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿವೆ). "ಕೆಂಪು ಮೂಲೆ" ಸಹ ಇದೆ - ಡಾರ್ಕ್ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ನೇತಾಡುವ ಚಲನ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೇಲಿ: ಲೆವ್ ನುಸ್ಬರ್ಗ್, ರೈಸಾ ಸಪ್ಗಿರ್, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ ​​ಇನ್ಫಾಂಟೆ. ಆದರೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳಿವೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಸಂತೋಷವು ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಡೇನಿಯಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪಾಸ್ಟರ್ನಾಕ್ ಮತ್ತು ಸಿನ್ಯಾವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದ ಬರಹಗಾರರ ಒಕ್ಕೂಟದ ಸಭೆಗಳ ಪ್ರತಿಗಳು ಪ್ರಣಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೊಂದರೆಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಮಳೆ

ಕರಗುವಿಕೆಯು ಹೇಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಕ್ಯುರೇಟರ್‌ಗಳು ಸಂತೋಷದ ಯುಗದ ಅಂತಿಮವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ರೂಪವನ್ನು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಕರೇಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ನೀಮಿನೆನ್ “ತ್ಯಾಜ್ಬುಮ್ಮಾಶೆವ್ಟ್ಸಿ” ಅವರ ದೈತ್ಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ: ಊಟದ ವಿರಾಮ ಅಥವಾ ಹೊಗೆ ವಿರಾಮದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸಗಾರರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಪತ್ರಿಕೆಯನ್ನು ಕೈಯಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಪತ್ರಿಕೆಯ ಹಾಳೆಯ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ದಿನಾಂಕವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ: ಆಗಸ್ಟ್ 23, 1968. ಆ ದಿನ ಸೋವಿಯತ್ ಪಡೆಗಳುಪ್ರೇಗ್ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು. ಚಿತ್ರದ ಎರಡನೇ ಶೀರ್ಷಿಕೆ "ಟ್ಯಾಂಕ್ಸ್ 1968". ಕರಗಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿತು.

ಆದರೆ ಅದು ಮುಗಿಯಲಿಲ್ಲ. ವಿಷಯದ ಮುಂದುವರಿಕೆ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಇದನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ, ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಕರಗಿಸುವ ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಮತ್ತೊಂದು ಅಧ್ಯಯನವು ನಮಗೆ ಕಾಯುತ್ತಿದೆ - 1945-1968ರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ “ಫೇಸಿಂಗ್ ದಿ ಫ್ಯೂಚರ್” ಪ್ರದರ್ಶನ. ಸ್ವತಂತ್ರ ಬರ್ಲಿನ್ ಕ್ಯುರೇಟರ್ ಎಕಾರ್ಟ್ ಗಿಲ್ಲೆನ್, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ರಿಯಾವಾದಿ ಮತ್ತು ಇಂದು ಕಾರ್ಲ್ಸ್‌ರುಹೆಯ ಆರ್ಟ್ ಅಂಡ್ ಮೀಡಿಯಾ ಟೆಕ್ನಾಲಜೀಸ್‌ನ ಕೇಂದ್ರದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ ಪೀಟರ್ ವೀಬೆಲ್ ಮತ್ತು ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಿಂದ ಡ್ಯಾನಿಲಾ ಬುಲಾಟೊವ್ ಅವರು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಯೋಜನೆಯು ಆರು ತಿಂಗಳಿನಿಂದ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಿದೆ. ಇದು ಮಾರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸೋವಿಯತ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಇದು ನಮ್ಮ ಕರಗುವಿಕೆಯ ಮತ್ತೊಂದು ನೋಟವಾಗಿದೆ. ಬಲುದೂರದಿಂದ.

ಯೂರಿ ಪಿಮೆನೋವ್. "ರನ್ನಿಂಗ್ ಅಕ್ರಾಸ್ ದಿ ಸ್ಟ್ರೀಟ್", 1963

ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತಿರುವ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು,

ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳು, ಯುದ್ಧದ ಬಗ್ಗೆ ಅಹಿತಕರ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು, ಯೂಫೋರಿಯಾದೊಂದಿಗೆ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಸಮಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳುಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶಕ್ಕೆ ಮೊದಲ ಮನುಷ್ಯನ ಪ್ರವೇಶ, ವರ್ಜಿನ್ ಪ್ರಣಯ ಮತ್ತು ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರ ರೇಸ್.

ಪ್ರದರ್ಶನವು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ, ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಸೇರಿದಂತೆ ಎರಡು ಡಜನ್ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮತ್ತು ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳಿಂದ ಸುಮಾರು ಐದು ನೂರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇತಿಹಾಸ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳುಮತ್ತು ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ರಷ್ಯನ್ ರಿಯಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಆರ್ಟ್.

ಕ್ರುಶ್ಚೇವ್ ಥಾವ್ನಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಪ್ರಬಲವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ, ಬೌದ್ಧಿಕ ಅಥವಾ ಗುರುತಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ ರಾಜಕೀಯ ಜೀವನ. ಕರಗುವಿಕೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣ ಯುಗ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಕೆಲವು ಹೆಸರುಗಳು ಅಥವಾ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಿಗೆ ಇಳಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಅಗಾಧವಾದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಿದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕರು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡುತ್ತಾರೆ ಸಂಶೋಧನಾ ಕೆಲಸ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಪ್ರದರ್ಶನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಕೇಂದ್ರವಿಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ, ಇದು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಮುಕ್ತ ಸ್ಥಳವಾಗಿದೆ - "ಮಾಯಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಕ್ವೇರ್", ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಆರು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಿಭಾಗಗಳಿವೆ: "ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ", "ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ", "ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು", "ಹೊಸ ಜೀವನ", "ಅಭಿವೃದ್ಧಿ", " ಪರಮಾಣು - ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ", "ಕಮ್ಯುನಿಸಂಗೆ!".

"ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ" ಎಂಬ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರಾರಂಭವು ಆ ಕಾಲದ ಎರಡು ನೋಯುತ್ತಿರುವ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಚರ್ಚಿಸಲು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಿಲ್ಲ: ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಶಿಬಿರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸತ್ಯ. ಈ ವಿಭಾಗವು ಆ ಕಾಲದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳಾದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕ್ರಿಯುಕೋವ್ ಅವರ “ಆಶ್ವಿಟ್ಜ್” ಅಥವಾ ಬೋರಿಸ್ ಬಿರ್ಗರ್ ಅವರ ವರ್ಲಾಮ್ ಶಾಲಮೊವ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ತುಣುಕನ್ನು ಸಹ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ: “ಸೈಲೆನ್ಸ್”, “ಒಂದು ವರ್ಷದ ಒಂಬತ್ತು ದಿನಗಳು”, “ದಿ. ಕ್ರೇನ್‌ಗಳು ಹಾರುತ್ತಿವೆ” , ಹಾಗೆಯೇ ಸೋವ್ರೆಮೆನಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು, ಇದು ಯುಗದ ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಯಿತು. 1950 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧವು ರಾಜಕೀಯ ಕೈದಿಗಳಿಗೆ ಪುನರ್ವಸತಿ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಸಮಯವಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಸಾವಿನ ನಂತರ ತಕ್ಷಣವೇ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಆದರೆ 1960 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕ್ರಮೇಣ ಮಸುಕಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, ಗ್ರಿಗರಿ ಚುಕ್ರೈ ಅವರ 1961 ರ ಚಲನಚಿತ್ರ "ಕ್ಲಿಯರ್ ಸ್ಕೈ", ಜರ್ಮನ್ ಸೆರೆಯಲ್ಲಿರುವ ಪೈಲಟ್ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಅಡಚಣೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಖಂಡನೆಗಳ ನಂತರ ಸರ್ಕಾರಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಬಗ್ಗೆ, 1960 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

"ಭೂಮಿಯ ಮೇಲಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಗರ" ವಿಭಾಗವು ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಮರ್ಪಿತವಾಗಿಲ್ಲ (ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಇದು ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರವಾಗಿದೆ), ಆದರೆ ಖಾಸಗಿ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಛೇದಿಸುವ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ಥಳವಾಗಿ ನಗರಕ್ಕೆ. ಥಾವ್ ಯುಗದ ನಗರವು ವಿಶ್ವ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಬಯಸುತ್ತದೆ; ಇದು ಉಚಿತ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ವಿಶಾಲವಾದ ಸ್ಥಳಗಳ ಪರವಾಗಿ ಸ್ಟಾಲಿನಿಸ್ಟ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಶೈಲಿಯ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಕ್ರಮಾನುಗತ ಮತ್ತು ಆಡಂಬರವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುತ್ತದೆ (ಮಾಸ್ಕೋ ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್‌ಗಳ ಅರಮನೆ, ಮಾಸ್ಕೋ ಈಜುಕೊಳ, ಕಲಿನಿನ್ ಅವೆನ್ಯೂ ) ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು - ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಮತ್ತು ಯೂರಿ ಪಿಮೆನೋವ್ - ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರ ಜೀವನವನ್ನು ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾರೆ.

"ಹೊಸ ಜೀವನ" ಅನೇಕ ಡಿಸೈನರ್ ಆಂತರಿಕ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಸೋವಿಯತ್ ಜನರ ಖಾಸಗಿ ಜೀವನದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿವರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಗರ ಥೀಮ್ಗೆ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ (ಮತ್ತು ಅವರು ಇಂದು ಆಧುನಿಕ ಮನೆಯನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತಾರೆ).

ಥಾವ್ ಅವಧಿಯ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ನಿರ್ಮಾಣ ಮತ್ತು ನಡುವಿನ ಶೀತಲ ಸಮರದ ಉಲ್ಬಣಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ ಸೋವಿಯತ್ ಒಕ್ಕೂಟಮತ್ತು ಅಮೇರಿಕಾ, ಆದರೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಿನಿಮಯ, ಸ್ಟಾಲಿನ್ ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಯೋಚಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. 1955 ರಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ವಿರಾಮದ ನಂತರ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ಪ್ರವಾಸಕ್ಕೆ ಹೋಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಗೆರ್ಶ್ವಿನ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ "ಪೋರ್ಗಿ ಮತ್ತು ಬೆಸ್" ಅನ್ನು ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೇರಿಕನ್ ತಂಡ ಎವೆರಿಮ್ಯಾನ್ ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ಗೆ ತರಲಾಯಿತು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಸೋವಿಯತ್ ರಾಜಧಾನಿ ಕಲಾವಿದ ರಾಕ್ವೆಲ್ ಕೆಂಟ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ವ್ಯಾನ್ ಕ್ಲಿಬರ್ನ್ ಅವರನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಸ್ವಾಗತಿಸುತ್ತದೆ. 1959 ರಲ್ಲಿ, ಅಮೇರಿಕನ್ ಎಕ್ಸಿಬಿಷನ್ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಲಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಜಾರ್ಜಿಯಾ ಓ'ಕೀಫ್, ವಿಲ್ಲೆಮ್ ಡಿ ಕೂನಿಂಗ್, ಜಾಕ್ಸನ್ ಪೊಲಾಕ್, ಮಾರ್ಕ್ ರೊಥ್ಕೊ, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಹಾಪರ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಈ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿನ ಕೃತಿಗಳು ಒಲೆಗ್ ವೆರೆಸ್ಕಿಯವರ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು ಮತ್ತು "ಅಮೆರಿಕನ್ಸ್ ಅಟ್ ಹೋಮ್" ಸರಣಿಯಿಂದ ವಿಟಾಲಿ ಗೊರಿಯಾವ್ ಅವರ ಜಲವರ್ಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಮುಂದೆ ಎಲಿಯಾ ಬೆಲುಟಿನ್ ಅವರ "ನ್ಯೂ ರಿಯಾಲಿಟಿ" ಸ್ಟುಡಿಯೊದ ಅಮೂರ್ತ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರು ಅದೃಶ್ಯವಾಗಿ ಇಲ್ಲಿ ಇರುವ ರೋಲ್ ಕರೆ.

“ಅನ್ವೇಷಣೆ” ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಾವು ಸೋವಿಯತ್ ವೀರ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣುತ್ತೇವೆ - ಧ್ರುವ ಪರಿಶೋಧಕರು, ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ನಿರ್ಮಾಣ ಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಮತ್ತು ವರ್ಜಿನ್ ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಆಘಾತ ಕಾರ್ಮಿಕರಿಗೆ ಮತ್ತು ಪಕ್ಕದ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ “ಆಟಮ್ - ಸ್ಪೇಸ್” - ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು, "ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು" ಮತ್ತು "ಗೀತರಚನೆಕಾರರು" ನಡುವಿನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿವಾದದ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ . ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಮನುಷ್ಯನ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಬೃಹತ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ.

ಎರಿಕ್ ಬುಲಾಟೊವ್. "ಕಟ್", 1965-1966.

ವಿಭಾಗ "ಕಮ್ಯುನಿಸಂಗೆ!" ವ್ಯಂಗ್ಯವಾಗಿ ಎಲಿಯಾ ಬೆಲ್ಯುಟಿನ್ ಅವರ ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಲೆನಿನ್ಸ್ ಫ್ಯೂನರಲ್" ("ರಿಕ್ವಿಯಮ್") ನೊಂದಿಗೆ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಪುರಾಣದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ದೃಶ್ಯ ಆಕ್ಸಿಮೋರಾನ್ ಮತ್ತು ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾಜಿಕ ಯೋಜನೆ, ರಾಮರಾಜ್ಯವಾಗಿ ಉಳಿಯಲು ಅವನತಿ ಹೊಂದಿತು.

ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ನಗರದ "ಜಿಲ್ಲೆಗಳ" ಮೂಲಕ ನಡೆಯುತ್ತಾ, ನೀವು ಏಕರೂಪವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರ ಚೌಕಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತೀರಿ - ಮುಕ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಯೋಗ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳ ಸ್ಥಳವು ಐತಿಹಾಸಿಕ ದೂರದಿಂದ ಕರಗುತ್ತದೆ.

ಪೋಸ್ಟ್ ಮ್ಯಾಗಜೀನ್‌ನಿಂದ ವಿವರಗಳು
ಪ್ರದರ್ಶನವು ಫೆಬ್ರವರಿ 16-ಜೂನ್ 11 ರವರೆಗೆ ತೆರೆದಿರುತ್ತದೆ
ಕ್ರಿಮ್ಸ್ಕಿ ವಾಲ್ನಲ್ಲಿ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿ
ಸೇಂಟ್ ಕ್ರಿಮ್ಸ್ಕಿ ವಾಲ್, 10
https://www.tretyakovgallery.ru/