V - N " T o p o r o v

И Сиромашните

Карамзин
Искуство
читање

За двестогодишнината
од денот на објавувањето

РУСКИ

ДРЖАВА

ХУМАНИТАРНИ

УНИВЕРЗИТЕТ

МОСКВА-1995 година

ББК8
Т 58

ИНСТИТУТ
ПОВИСОК

ХУМАНИТАРНИ

ИСТРАЖУВАЊЕ

Извршен уредник
Д.П. Резервоар
Уметник
А.Т. Јаковлев

SSb
Мнпитка
Удмурт"

ISBN 5 - 7 2 8 1 - 0 0 2 0 - 1

Топоров В.Н., 1995 г
Декор. Руски државен универзитет за хуманистички науки, 1995 година

НАМЕСТО

ПРЕДГОВОР

Кога се појави „Сиромашната Лиза“, нејзиниот автор отиде
дваесет и шеста година. Оваа приказна не беше деби на Карамзин. На неа и претходело речиси десетгодишно книжевно искуство. Во неговите мемоари („Поглед во
мојот живот“) I.I. Дмитриев, кој првпат го виде Карамзин во Симбирск на свадбена гозба („петгодишно момче во свилена перувиена камила со ракави, кого руската дадилка го водеше за рака до младенецот и дамите околу неа“)
и стана пријател со него - доживотно - во Санкт Петербург, каде Карамзин пристигна на шеснаесет години
млади мажи, извештаи не само за нивното пријателство, заеднички
приврзаност кон литературата, но и за првото книжевно искуство на Карамзин - „Разговорот на Австријката Марија Тереза ​​со нашата царица Елизабета во
Шанзелизе“, преведено од него од германски
јазик, припишан, по совет на постар пријател, на книжарот Милер и кој стана „првата одмазда
за неговите вербални трудови“. Речиси во исто време се појавува
Првото објавено дело на Карамзин е превод на „Швајцарската идила“ од С. Геснер „Дрвената нога“
(СПб., 1783).
5

Следните години, пред „Кутра Лиза“, беа исполнети со интензивна и разновидна литературна активност. Карамзин работеше вредно,
со задоволство, ентузијазам, нафрлање, може да се каже, лакомо, на сè ново во литературата што
му станал познат и се обидел веднаш да го објави напишаното. Во текот на овие години беше напишано
повеќе од четири дузина песни (а меѓу нив
познати како „Поезија“, „Есен“, „Гроф Гуаринос“, „Филид“, „Алина“, „Песна на Харпер“ итн.).
Карамзин посвети големо внимание на преводите,
свртувајќи се кон многу различни автори и често текстови многу различни по природа (имаше и песни,
и наративна проза и драма; и уметничко-литературни, природно-научни и филозофски текстови; и Шекспир, и Лесинг, и Геснер и
Томсон, и Џенис, и Халер и Бонет), вредно
пристапи кон проза - и мали („Јуџин и Јулија“,
„Фрол Силин“, „Лиодор“ итн.), И големи (познатите „Писма на руски патник“, чие објавување започна во 1791-1792 година во „Московски весник“ и наскоро - благодарение на преводите -
го направи името Карамзин познато во Европа, со цел
времето е неверојатен факт само по себе). Многу
Карамзин пишуваше и по „Кутра Лиза“, особено, ако зборуваме за уметничка проза, во деценијата што следуваше (експерименти од областа на историските приказни, психолошка и автобиографска проза). А сепак, тоа е „Кутра Лиза“
повеќе од што било друго што го правел Карамзин
фикција, споена со името на авторот,
st^ia е како негов личен знак: тој ја создал, а таа
засекогаш го направи своето име, а со тоа и во сегашната формула
„Пејачката на „Сиромашната Лиза“ ништо не може да го замени насловот на оваа приказна.
Во однос на креативноста на Карамзин „Сиромашна Лиза“
всушност ја отвора деценијата на неговиот оригинал
уметничка проза и станува еден вид мерка
одбројување („славен почеток“, велат за тоа, ако не
заборавајќи на претходната проза на Карамзин, тогаш сè уште
6

Поместувајќи го малку во сенка). Но, „Сиромашната Лиза“ стана референтна точка во поширока смисла за сите
Руската проза на модерното време, одреден преседан,
отсега па натаму сугерирајќи - како што станува посложена, продлабочена и со тоа искачување на нови височини - креативно враќање кон неа, обезбедувајќи продолжување на традицијата преку откривање на нови
уметнички простори. „Сиромашната Лиза“ формулираше нова и обединета читателска публика под нов знак. По нејзиното појавување во печатење во 1792 година, оваа приказна беше толкувана
широк опсег на читатели во тоа време
настан - и не само литературен, туку и делумно
оди подалеку од литературата, менувајќи нешто
важно во самата перцепција на литературата, во состојбата на умот на читателот, па дури и во самиот негов живот.
Но, читателот кој суди едно дело според неговото жешко
траги од она што штотуку го прочитавте, кога возбудата е сè уште
не помина, но емоциите не стивнуваат и општиот впечаток
се уште не се населиле, често се склони кон природни
аберации и, особено, искушенијата на претерување. Впрочем, тој, читателот, кого авторот го имал на ум
пред се и кој беше првиот, така да се каже, хиќ
et nunc, примателот на приказната, не можеше а да не ја почувствува својата посебна поврзаност со оваа приказна и со нејзиниот автор, а преку нив - дури и децении подоцна - со тоа
одамна помина, но остана незаборавен
со вашето време. Со ова чувство на поврзаност меѓу читателот и
текстот и неговиот автор не може да се игнорираат. Но делумно токму поради оваа интимна врска, поради нејзината емотивност, поради ограничувачките фактори на „објективноста“ на „првата средба“ на двете,
Не е секогаш можно да се потпреме на мислењето на читателот при првото перцепирање на текстот, поточно,
најчесто тоа е воопшто невозможно, особено од приказната
се покажа како „жешко“ и ги допре првенствено чувствата
„жешки“ читатели. Но, во текот на изминатите двесте години, во
чиј тек, - на почетокот, како замислено
три и пол децении по „Сиромашната Лиза“ и латентно стекнување сила да преземе нешто ново,
7

„Сиромашна Лиза“ со супериорен квалитет - руска
прозата прекрасно зачекори напред, стана одлична и изедначена
подоцна во нејзиното принудно заробеништво не одзеде
последните надежи за нејзино заживување (тие опстојуваат, па дури и се зголемуваат сега кога стои
историски важна раскрсница) - во ова време, многу стана појасно, го зазеде своето стабилно место и се здоби со попроверена и сигурна репутација. ВО
Во светлината на ова искуство, можеме безбедно да кажеме дека „Сирота Лиза“ стои на самото потекло на новиот руски
проза чии следни чекори по совладувањето
лекции од приказната на Карамзин (и, се разбира, не само
неа), ќе има „Кралицата на лопати“ и „Ќерката на капетанот“,
„Херој на нашето време“, „Петербуршки приказни“ и
„Мртви души“, каде што, всушност, започнува
континуирана линија на голема руска проза. Во секој случај, ако не правите компромиси за широчината и не си дозволите да се спуштите во одвлекување на вниманието од главната работа
ситници, „Сиромашната Лиза“ е токму коренот од кој израсна дрвото на руската класична проза,
чија моќна круна понекогаш го крие стеблото и го одвлекува вниманието
од размислувањето за историски толку неодамнешно
Потеклото на феноменот Самогб на руската литература на Новата
време.
Се разбира, зборувајќи за прозата на Карамзин, не може
се ограничиме само на „Сиромашната Лиза“: во различни
насоки, жанрови, дела Карамзин го прошири просторот на руската проза. Неговите други уметнички дела (раскази и раскази), „Писма на руски патник“, „Историја на руската држава“, неговото новинарство, критика,
литературни написи, политички критики (и
n5 темата на денот, и воопшто во разбирањето на овој гнев), „Белешки за античка и нова Русија“ и „Мислење
Руски државјанин“, прекрасен епистолар
наследство, па дури и многу деловни документи означени
достигнување на руската проза и рускиот јазик на нов, модерен (како што не одговара
само со вашето време, но и на оние задачи кои
отвори пред него) ниво и воведе руски про8

Влегување во нова фаза на односи со големата литература
Запад, во контекст на европската проза.
Што му требаше на човекот за ова?
може да се каже дека тоа го направил сам, авторот на ова
проза? Самиот Карамзин постави слично прашање. Помина помалку од една година од објавувањето на „Сиромашните
Лиза“, во пролетта 1793 година, тој напишал белешка со наслов сличен на прашањето поставено погоре -
„Што му треба на авторот?“, отпечатено во првиот дел
алманах „Аглаја“ за 1794 година. Во оваа белешка веќе
авторот, мудар од искуството на „Кутрата Лиза“, меѓу
меѓу другото пишува:
„Велат дека на авторот му требаат таленти и знаење: остар, продорен ум, жива имагинација и
итн. Доволно фер: но тоа не е доволно. Тој треба да има љубезно, нежно срце ако сака да биде
пријател и миленик на нашата душа<...>Создателот е секогаш
прикажан во создавањето и често против негова волја. Лицемерот залудно размислува да ги измами своите читатели и
скриј го железото под златната наметка на помпезни зборови
срце; залудно ни зборува за милост, сочувство, доблест! Сите негови извици се ладни, без
души<...>
Кога сакате да го насликате вашиот портрет, тогаш пред сè погледнете во вистинското огледало: дали може
твоето лице е парче уметност<...>Ако е креативен
природата те создаде во час невнимание или во минута
вашиот раздор со убавината: тогаш бидете претпазливи, не
грдоста на уметничката четка - напуштете ја својата намера. Земате пенкало и сакате да бидете автор:
прашај се, сам, без сведоци, искрено: каква сум јас? зашто сакаш да насликаш портрет на душата и
твоето срце<...>
Сакате да бидете автор: прочитајте ја историјата на несреќите на човечкиот род - и ако срцето не ви крвари, оставете го пенкалото - или ќе ни отслика
студениот мрак на твојата душа.
Но, ако сите тажни, сите угнетени,
сè што солзи има пат во чувствителните гради
твое; ако твојата душа може да се издигне до страста за
9

Добро, може да го храни светото внатре, нема сфери
неограничена желба за општо добро: тогаш смело
повикајте ги божиците од Парнас<...>нема да бидеш бескорисен писател - и никој од добрите нема да изгледа
со суви очи на твојот гроб.
<...>многу други автори и покрај нивните
учењето и знаењето ми го нарушуваат духот дури и кога
тие ја зборуваат вистината: зашто оваа вистина е мртва во нивната уста; за
оваа вистина не произлегува од доблесно срце;
зашто здивот на љубовта не ја грее.
Со еден збор: сигурен сум дека лоша личност нема
може да биде добар автор“.
Во тоа време во руската литература, следејќи
До 81. Псалм веќе се кажани зборови за должноста Без помош, без одбрана Не оставам сираци и вдовици и дека
дека има должност да се спаси невиниот од зло, / несреќниот
нанесете капак; / Да ги заштитиме немоќните од силните, /
Да ги скине сиромашните од нивните окови, но овој потсетник беше
упатено до владетелите и судиите, кои, сепак,
Нема да слушаат! - гледаат и не знаат!, но зборовите за зборување со јазикот на срцето се уште не се изговорени. И затоа, Карамзин е тој што ја има честа да ја дефинира најважната компонента на пишувањето - моралот, наследен на следните
Руската литература како нејзин долг (сп. исто така „To Grace“, април 1792 година, која одговорила на Пушкин I
повика на милост за паднатите). Самиот Карамзин свесно ја интернализираше оваа должност и ја исполни во својата
креативност и, можеби, најпаметно и најпрободливо
во „Кутра Лиза“.
Значи, Карамзин имал „таленти и знаење: остар, прониклив ум, жива имагинација и
nf многу добро.” Имаше и „љубезно, нежно срце“. И двете
му отвори големи и поволни можности како автор, но тоа е се. Растојание помеѓу
богати можности и нивна имплементација,
пред сè, со олицетворение со збор достоен за залог
умот, душата и срцето, беше многу значајно. ВО
Руската култура како што беше на преминот од 80-тите и 90-тите години
години на 18 век, како и во самата Русија, во тогаш
10

Имаше многу во животот и, конечно, во самиот писател што го отежнуваше преведувањето на можностите со соодветни зборови. Единствениот излез беше да се подготви, а не однапред (во Русија
секогаш имало многу простор, но никогаш
речиси и да немаше доволно време, што доведува до далекусежни мисли), а во текот на креативноста, пишувањето, кое веќе
само поради оваа причина не можеше целосно да се исполни со готовина
можности, услови кои значително би
намали и барем делумно ни овозможи да се надминеме
потешкотии што ја спречија реализацијата на овие можности. Карамзин само што почна да се подготвува
такви услови, при што елементите на новото се појавуваа сè појасно, сè до крајот на 90-тите
години на 18 и почетокот на 19 век не стана јасно: руски
уметничката проза беше обновена во самите нејзини основи, се отвори нова етапа во развојот на руската литература, полн со понатамошни достигнувања.
Сè што е важно го направи самиот Карамзин,
кои беа далеку пред своите современици, дури и помладите, во развојот на прозата. Кога беше напишана „Сирота Лиза“, сè уште немаше такви во светот кои со право
вистинска сукцесија, ја продолжи работата започната од Карамзин, совладувајќи ја и совладувајќи ја во ново
начини. Но, Карамзин, кој направи толку многу за руската литература и, пред сè, за прозата, направи
и самата проза, највисокото достигнување на „Карамзински“
период на руската литература. Размислував за тоа што вреди едно време - и токму во врска со тоа
Карамзин - Чаадаев: „...што чини човек роден со големи способности да се направи добар писател? Несомнено цената
беше многу висока. Но, уште еден не е помалку важен
Подвигот на Карамзин е дело на неговиот личен живот: тој
се направи себеси (или, како што афористички рече Ју.М. Лотман, „Карамзин го создава Карамзин“).
начин, инструмент, форма и значење на ова
работата за Карамзин беше упорна, но инспиративна работа на сè што ќе му дојде
во сферата на неговото внимание и барем еднаш се разбуди да
11

личен интерес. Учествуваше не само умот, туку и срцето
во ова дело (во друга прилика, жалејќи што сепак мораше да ја напушти Англија, авторот на „Писмата на рускиот патник“ забележува: „Ова е моето срце:
тешко му е да се раздели со сето она што го окупирало барем малку“). Затоа ова дело беше толку контроверзно.
За оние кои знаат дека TÓ е резултат на ова дело, асимилиран во руската проза, соодветно е да се потсети, со
h e g за Карамзин мораше да започне. Опис на детството на Леон во „Витез на нашето време“, каде
толку многу е автобиографско, не остава сомнеж дека животот на неговото срце го разбудил во него некој што умрел рано
мајка. Заборавување на тагата или поточно одвраќање од неа
и мажот и синот вдовец бараа: таткото почна да
домаќинство, син - за часовникот. За речиси половина месец, под водство на селски секстон, седумгодишно дете
Леон научил да чита црковни книги, а потоа
книги на секуларниот печат. „Првата секуларна книга, која нашиот мал херој, ја чита и чита, напамет
потврди, имаше „Басни“ на Езопов<...>Наскоро го дадоа
Леон клучот на жолтиот кабинет во кој се
библиотеката на неговата покојна мајка и каде на две полици
имаше романи, а на третиот имаше неколку духовни
книги: важна ера во образованието на неговиот ум и срце!
„Дајра, источна приказна“, „Селим и Дамасина“,
„Мирамонд“, „Историјата на Господ Н“ - сè беше прочитано во едно лето, со таква љубопитност, толку живо задоволство што можеше да исплаши друг
учител...“ Се разбира, ова е ниска литература
ниво, но во овој случај не е важно ова, туку што
љубопитни, впечатливи и приемчиви
момче кое во душата ги чува залогите на мајка си
(„Исто како мајка ми! Понекогаш не би ја пуштил книгата од моите раце“,
Таткото на Леон велеше) добив од читањето на овие книги.
Авторот опишува зошто го привлекле Леон: „Дали сликата на љубовта навистина имала толку многу шарм
осум или десет годишно момче за да може
заборавете на забавните игри на вашата возраст и цел ден
седи на едно место, пиејќи, така да се каже,
со целото ваше детско внимание во незгодната „Мира12“

Монда“ или „Млекарница“? Не, Леон беше повеќе вклучен
инциденти, врски меѓу нештата и случаите, наместо
чувства на романтична љубов. Природата не фрла во
светот е како темна, густа шума, без никакви идеи и
информации, но со голема понуда на љубопитност, која почнува да дејствува многу рано кај бебето,
толку побрзо природната основа на неговата душа е понежна и
посовршено...“ и малку понатаму: „Леон се отвори
ново светло во романите; виде како во магичен
фенер, многу различни луѓе на сцената,
многу прекрасни акции, авантури - игра
судбина, досега непозната за него<...>Душата на Леонов
лебдеше во светлото на книгата, како Кристофер Колумб
Атлантско Море, за отворање. . . со скриени информации Ова четиво не само што не им наштетило на неговите млади
душа, но сепак беше многу корисно за. образование во
малку морално чувство. Во „Дајра“, „Мирамонда“, во „Селим и Дамасин“ (ги знае ли читателот?), со еден збор, во сите романи на жолтиот кабинет.
хероите и хероините, и покрај бројните искушенија на судбината, остануваат доблесни; сите негативци
опишан во најцрните бои; првите конечно триумфираат, последните се конечно како прашина,
исчезне. Незабележително во нежната душа на Леон
слика, но напишана со неизбришливи букви
заклучок: „Значи, учтивоста и доблеста се едно!
Значи, злото е грдо и подло! Значи, доблесно
секогаш победува, а злобникот умира! „Како
чувството е спас во животот, каква солидна поддршка
служи за добар морал, нема потреба
доказ. О! Леон, во поодминати години, често ќе го гледа спротивното, но неговото срце нема да се раздели
утешен систем...“ Овој пасус е првиот
искуството на суптилно читателско размислување за „романите“ гласи: „романите“ се ретки, размислувањето е богато. Но, ќе помине нешто повеќе од една и пол деценија и ќе дојде време кога читателот ќе размислува
Карамзина ќе се сврти кон делата на Калидаса и
Во наводниците овде и подолу, детантот е наш. - В.Т.

„Вековите нема да се избришат...“: руските класици и нивните читатели Натан Јаковлевич Ајделман

А. Л. ЗОРИН, А. С. НЕМЗЕР ПАРАДОКСИ НА ЧУВСТВОТО Н.

A. L. ZORIN, A. S. НЕМЗЕР

ПАРАДОКСИ НА СЕНЗИТИВНОСТ

Н.М. Карамзин „Сиромашна Лиза“

Во 1897 година, Владимир Соловјов ја нарече елегијата на Жуковски „Рурални гробишта“, преведена од англискиот поет Т. Греј, „почеток на вистинска човечка поезија во Русија“. „Родното место на руската поезија“, ја нарече сопствената песна за селските гробишта. Не без полемичка острина, Соловјов ги спротивстави државните стихови од 18 век со поезијата на „кротко срце“, „чувствителна душа“, сочувство за малите на овој свет и слатка меланхолија над непознат гроб.

Во меѓувреме, книжевната традиција зад младиот Жуковски веќе беше доста силна. Неговата елегија се појави во 1802 година во списанието „Билтен на Европа“, чиј издавач Николај Михајлович Карамзин објави приказна точно десет години порано што, во солововска смисла на овие зборови, може да се нарече почеток на вистинска човечка проза во Русија. Лесно локализирано, ако продолжиме да ги користиме дефинициите на Соловјов, е „родното место на руската проза“. Ова е брегот на мало езерце во близина на манастирот Симонов во Москва.

Местата каде што кутрата Лиза ги поминувала и ги завршувала деновите биле одамна фаворизирани од Карамзин. Откако веќе ги увери читателите на приказната во првата реченица дека „никој што живее во Москва не ја познава околината на овој град толку добро како тој“, нараторот призна дека „најпријатното место“ за него е „местото каде што мрачните готски кули на Си<мо>нов манастир." Зад овој книжевен доказ стоеше биографската реалност. Многу подоцна, И.<…>на стрмниот брег Симоновски, држејќи се за полите од кафтанот на својот пријател.Во јуни 1788 година, четири години пред да ја напише „Сиромашната Лиза“, друг пријател на Карамзин, А. дека „повремено патува во манастирот Симонов и прави други вообичаени работи“. Кога ги подготвувал своите писма за објавување по смртта на Петров, Карамзин во оваа фраза ги вметнал зборовите „со вреќа книги“. Очигледно, тој сакал детали за нивната соработка. со него да остане во главите на неговите читатели.Петрововите московски студии што не се одрази во писмото.

Носењето книги со вас на прошетки беше вообичаено во тие години. Во делата на нивните омилени писатели, тие бараа примери за прецизни емоционални реакции на одредени животни искуства и ја споредуваа нивната ментална состојба со нив. Во есејот „Прошетка“, објавен во списанието „Детско читање“, чиј еден од издавачите беше истиот Петров, Карамзин раскажа како излегол надвор од градот со поемата на Томсон „Годишните времиња“ во џебот. А сепак, за такво „чувствително“ поминување на времето, „ранец со книги“ е јасен вишок. Со ретроактивно уредување на писмото на својот пријател, Карамзин јасно сакаше да нагласи дека отишол кај Симонов не само да ужива во убавината на природата, туку и да работи.

Очигледно е дека во летото 1788 година, на Карамзин можеби му биле потребни книги првенствено за неговата преведувачка работа во Детското читање. Меѓутоа, очекувајќи го објавувањето на писмото, тој не можеше а да не сфати дека споменувањето на манастирот Симонов неизбежно ќе ги натера читателите да го поврзат со „Сиромашната Лиза“. „Во близина на манастирот Симонов има езерце, засенчено со дрвја и обраснато“, напиша Карамзин во 1817 година во „Забелешка за знаменитостите на Москва“. приказна, но толку среќна за младиот автор што илјадници љубопитни луѓе патуваа и отидоа таму да бараат траги од Лисините“.

Креативниот импулс на писателот е формиран, како да се каже, од два различни извори, под чие вкрстено влијание се формира уметничкиот свет на „Сиромашната Лиза“.

Од една страна, книжевната ориентација на Карамзин беше јасно одредена од „ранецот книги“ зад него, кои ги содржеа класиците на сентименталната проза од 18 век: „Памела“ и „Клариса“ од Ричардсон, „Новата хелоаза“ од Русо. , „Тагите на младиот Вертер“ од Гете. Токму усогласеноста на настаните опишани во приказната и искуствата што ги предизвикале на високи стандарди послужила како критериум за нејзиното уметничко значење. Но, од друга страна, признавањето на книжевната традиција беше надополнето со препознавањето на местото - читателите на Карамзин се поласкаа кога дознаа дека и овде се случила драма слична на онаа што ја раскажувале великаните, а езерцето каде умрела кутрата Лиза. може да се видат со свои очи, а дрвјата под кои се сретнала со Ераст - да се допрат или украсат со некоја максима соодветна за приликата. Пред да ја напише „Сиромашната Лиза“, младиот Карамзин патувал низ Западна Европа, каде религиозно ги посетил сите незаборавни книжевни места. Тој имаше одлично чувство за емотивниот набој полн со ефектот на заедничко присуство и ја збогати руската јавност не само со оригинална сентиментална приказна, туку и со место за чувствителни аџилак, не инфериорни во однос на бреговите на езерото Леман, пофалени од Русо, или гостилницата во Кале, каде што херојот од „Сентименталното патување“ на Стерне се сретна со фраерот Лоренцо.

„Лизин Понд, ова место, маѓепсано од перото на Карамзинов, одамна ми стана многу кратко познато“, му напиша младиот уметник Иван Иванов од Москва до Санкт Петербург на 18 август 1799 година на својот пријател Александар Остенек, подоцна познатиот писател и Востоков, научникот А. биди задоволен: Го видов езерцето, но не, сакав да видам сè што е достојно за љубопитност, а потоа одеднаш да те заслепи со него. на приказната за седум години не ги задоволи сите, и мораше да се преработи со рака.- Л. 3. , А.Н.), со која ме позајми и кои сега се во мојот куфер, недопрени. Замислете, да сте прочитале пред, со еден збор, да видам за што пишуваат во книгите, зарем не би било убаво да се зафатиме со чекање да видиме, дали ова место е како што замислив?<…>Најдов една колиба, која според сите сметки мора да е иста, и конечно најдов езерце, стоено на сред поле и опкружено со дрвја и бедем, на кое седнав и продолжив да читам, но О! Остенек, твојата тетратка за малку ќе ми се скинеше од рацете и се тркалаше во самото езерце, на голема чест на Карамзин што неговата копија е во секој поглед слична на оригиналот“.

Интересно е што Иванов на почетокот многу повнимателно се изразуваше за колибата што ја откри: „... не знам дали е баш така“, но потоа реши да не се оптоварува себеси и пријателот со сомнежи и имајќи ја прецртал оваа фраза, напишал поодлучно: „... во сè мора да има најмногу тоа“. Се разбира, само „тоа иста“ колиба и „тоа истото“ езерце можеа да го оправдаат неспоредливото духовно расположение што го доживеа авторот на писмото: „Додека одев, дефинитивно треперев од радост во исчекување на тоа, колку повеќе се приближував кон Манастирот Симонов, колку повеќе мојата фантазија ги замислуваше местата што ме опкружуваат, ми се чинеше почудно што се одвојувам од обичниот свет и се вселувам во книжен, пријатен, фантастичен свет, дрвја, ридови, грмушки на некој необјаснив начин ме потсетуваа на Лиза, исто како што делува музиката при читање на која било приказна“.

Меѓутоа, во однос на колибата, сепак можеше да се претпостави дека не е исто. Покраинската писателка И.А.Второв, која ги посетила овие места една година подоцна, „ја побарала и колибата во која живеела<…>кутрата Лиза, и виде само неколку знаци на могилите и дупките." Но, немаше сомнеж за езерцето, а Второв самоуверено пишува дека „го видел тоа езерце, или уште подобро, езерото, засенчено од брези, во кое Лиза се удави.“ Во меѓувреме, и езерцето, најверојатно, не било истото.

Во околината на Симоновскиот манастир во тоа време имало две езерца. Манастирот првично бил основан на првото, таканаречено Лисиче Понд или Мечкино Езеро. Објектите зачувани таму, а пред сè црквата Рождество на Богородица, биле наречени Старосимонов во ерата на Карамзин. Второто езерце, кое се наоѓа поблиску до подоцнежната зграда на манастирот зад истурената станица Кожуховска,, според легендата, го ископал Сергиј Радонежски. Во далечната 1874 година, архимандритот Евстатиј, во книгата за манастирот Симонов, предупредил на широко распространетата, но погрешна конфузија на овие две водни тела.

Се чини дека приказната е за Фокс Понд. Како прво, самото негово име укажува на можноста за преиспитување. Природно е зборот „Лисин“ да се претвори во „Лизин“, а Карамзин изгледаше како да обезбеди мотивација за овој вид на реетимологизација. Во овој случај, името на хероината, како и целиот уметнички свет на приказната, се покажува дека е диктирано од два извора: европската литература (Елиза Стерн, новата Хелоиза на Русо, Луиз од „Итрина и љубов“ на Шилер) и Московска топонимија. Освен тоа, според Карамзин, езерцето каде што се сретнале Лиза и Ераст било „засенето“ од „стогодишни дабови дрвја“. Овие дабови дрвја сè уште може да се видат на сликата на која е прикажана езерцето Лисин (Лизин) во весникот Гацук (1880 година, бр. 36 септември, стр. 600). Во меѓувреме, бројни аџии во карамзинските места во Москва се преселиле во Сергиевскиот езерце и едногласно сведочат дека оставиле свои натписи на брезите со кои бил обложен и кои, повторно, јасно се видливи во гравурата на Н. И. Соколов, прикачена на Издание од 1796 година на „Сиромашната Лиза“ на годината. Конечно, вреди да се напомене дека езерцето Сергиевски се наоѓало зад пустошот, во близина на патот, било отворено за гледање и тешко можело да послужи како погодно место за љубовни врски. Сепак, можно е самиот Карамзин да ја измешал историјата на двата резервоари, бидејќи напишал дека местото на средба на Лиза и Ераст било „длабоко, чисто езерце, фосилизирано во античко време“. (Лисин Понд бил, како што пишува архимандрит Евстатиј, „жив тракт“, односно имал природно потекло.)

Така, ако нашата претпоставка е точна, домашната јавност отиде на погрешно место да ја обожава пепелта на кутрата Лиза долги години. И во светлината на историјата на раната рецепција на приказната, оваа љубопитна околност добива речиси симболична резонанца. Но, за вистински да се разберат проблемите на „Сиромашната Лиза“ и логиката на нејзините први толкувачи, неопходно е внимателно да се погледне и самата приказна и ерата што ја родила.

Еден од најистакнатите настани во духовниот живот на Европа во втората половина на 18 век е откритието кај човекот со чувствителност - способноста да ужива во размислувањето за сопствените емоции. Се испостави дека со сочувство за ближниот, споделувајќи ги неговите таги и конечно помагајќи му, можеш да ги добиеш најголемите радости. Оваа идеја вети цела револуција во етиката. Оттука следеше дека за ментално богат човек да врши доблесни дејствија значи да се следи не надворешната должност, туку сопствената природа, таа развиена чувствителност сама по себе е способна да го разликува доброто од злото и затоа едноставно нема потреба од нормативен морал.

Се чинеше дека штом ќе се разбуди чувствителноста во душите, секоја неправда ќе исчезне од човечките и општествените односи, бидејќи само оние во кои овој божествен дар беше сè уште неактивен или веќе потиснат од околностите, не можеа да разберат во што се состои неговата вистинска среќа и можат прават лоши дејствија.дејства. Според тоа, уметничкото дело се вреднувало според степенот до кој може да го допре, стопи и допре срцето.

Во раните 90-ти, кога Карамзин ја создаде својата приказна, сентименталните идеи за човекот на Запад веќе беа исцрпени. Но, во Русија тие сè уште беа во својот зенит, а писателот, кој беше извонредно ориентиран во европската културна ситуација и во исто време работеше за руската јавност, силно ја почувствува сериозноста и двосмисленоста на проблемот.

Полесно е да се разбере гледиштето на Карамзин за чувствителноста ако ја споредиме „Сиромашната Лиза“ со други дела во кои се појавуваат ситуации кои се до одреден степен слични.

Во романот „Руската Памела“ на П. Ју. бездушни пријатели. Кога совеста на херојот повторно се буди, писателот ја коментира оваа трансформација на следниов начин: „Тој стана кроток, разумен, добро воспитан и неговата чувствителност повторно се искачи на највисоко ниво“. Идејата на книгата е да покаже дека, според зборовите на авторот, „чувствителноста е добра за луѓето“.

Истата приказна на Лвов „Софја“ беше објавена две години подоцна од „Сиромашната Лиза“, но датира во списанието „Пријатно и корисно поминување на времето“ во истата 1789 година. Заведената хероина од оваа приказна, како Лиза, го завршува својот живот во езерце. Но, за разлика од Лиза, Софија станува жртва на сладострасното ѓубре, принцот Виндфлај, кого го претпочита од благородниот и чувствителен Менандер, а судбината што ја снашла авторот ја прикажува како сурова, но, во одредена смисла, фер одмазда. . И самиот Ветролет, кој, како и Ераст, се ожени со богата невеста, не е казнет од болките на покајанието, туку од неверството на неговата сопруга и сериозните болести, последиците од злобниот начин на живот. Така, за лошите дела, грешките и несреќите на хероите секогаш е виновна не чувствителноста, туку нејзината загуба.

Во 1809 година, Жуковски не дозволи дури ни помислата дека чувствителноста може да ја наведе хероината од неговата приказна „Марина Рошча“ да го предаде својот вереник: „Нејзиното срце никогаш не можеше да се поколеба. Но, за жал, заслепениот ум го заслепи нежното срце на Марија. ”

Сосема поинаква е ситуацијата во Кутрата Лиза. Долго време е забележано дека Ераст воопшто не е подмолен заводник. Тој во суштина станува жртва на неговите чувства. Токму средбата со Лиза во него ја буди претходно заспаната чувствителност. „Водел отсутен живот, размислувал само за сопственото задоволство, го барал во секуларните забави, но често не го наоѓал, му било досадно и се жалел на својата судбина. Убавината на Лиза на првиот состанок оставила впечаток во неговото срце ... Му се чинеше дека нашол нешто во Лиза “, она што неговото срце го бараше долго време.

Да забележиме дека таквиот ефект на женската убавина врз машката душа е постојан мотив во сентименталната литература. Лвов, веќе цитиран од нас, восхитувајќи се на неговата „руска Памела“, извика: „Кога сите овие внатрешни богатства се комбинираат со надворешната убавина, зарем таа не е совршен гениј, кој ја открива чувствителноста на нежните срца на мажите“. Сепак, во Карамзин е токму ова долгоочекувано заживување на чувствителноста во „љубезното по природа, но слабото и ветровито срце“ на Ераст што доведува до фатални последици.

Би било погрешно да се заклучи дека авторот сака да ја спротивстави лажната чувствителност на Ераст Лизина со вистинската и природната. Неговата хероина, исто така, се покажа дека е делумно виновна за трагичниот исход. По првата средба со Ераст, и покрај предупредувањата на нејзината мајка, таа бара нов состанок со него; нејзиниот жар и жар во голема мера го одредуваат исходот од нивната врска. Но, уште една околност е многу позначајна.

По објаснувањето со Ераст, слушајќи ги зборовите на мајка ѝ: „Можеби би ја заборавиле душата ако никогаш не ни паднат солзи од очите“, Лиза си помислила: „Ах! Побргу би ја заборавила својата душа отколку мојот драг пријател“. И таа навистина „ја заборава душата“ - се самоубива.

Да обрнеме внимание на еден детал. Ераст, и ова е неговиот најлош чин, се обидува да и се исплати на Лиза и и дава сто рубли. Но, во суштина, Лиза го прави истото во однос на нејзината мајка, испраќајќи ги парите на Ераст заедно со веста за нејзината смрт. Секако, овие десет империјали се исто толку непотребни за мајката на Лиза како и за самата хероина: „Мајката на Лиза слушна за ужасната смрт на нејзината ќерка, а крвта ѝ се залади од ужас - очите и се затворија засекогаш“.

А сепак Карамзин не ја осудува чувствителноста, иако е свесен за катастрофалните последици до кои може да дојде. Неговата позиција е целосно лишена од директно морализирање. Како прво, тоа е многу покомплицирано.

Најважната карактеристика на поетиката на „Сиромашната Лиза“ е тоа што нарацијата во неа е раскажана во име на нараторот, кој е ментално вклучен во односите на ликовите. Настаните овде се претставени не објективно, туку преку емотивната реакција на нараторот. Ова е нагласено, како што забележа Ју. на темата на приказната, но и светот на нараторот, меѓу кој е воспоставен однос на сочувство“. За нараторот, не зборуваме за настан од трета страна кој бара морализирачки заклучоци, туку за судбини на луѓе, од кои едниот му бил познат, а гробот на другиот станува омилено место за неговите прошетки и сентиментални медитации.

Самиот наратор, се разбира, припаѓа на бројот на чувствителни луѓе и затоа не се двоуми да ја оправда Лиза и да сочувствува со Ераст. „На овој начин, убавата душа и тело го завршија нејзиниот живот“, пишува тој за Лиза, па дури и зема храброст да одлучи за прашањето за спасување на душите на хероите. „Кога ќе се видиме таму, во нов живот, ќе те препознаам, нежна Лиза“. „Сега, можеби, тие (Лиза и Ераст. - Л. 3., Л.Н.) веќе се помириле. Ваквите пресуди изгледаат многу неортодоксно. Да потсетиме дека според црковните канони самоубиството се сметало за тежок грев.

Нараторот постојано се труди одговорноста од хероите да ја префрли на промисла. „Во овој час, интегритетот требаше да загине“, вели тој за „падот“ на Лиза, и одбивајќи да му суди на Ераст, тажно воздивнува: „Го заборавам човекот во Ераст - подготвен сум да го проколнам - но мојот јазик. не мрда - гледам во небото, и солза ми се тркала во лицето. Ах! Зошто не пишувам роман, туку тажна вистинска приказна.

Ако промислата е повеќе виновна за несреќите што ги снашле Лиза и Ераст отколку тие самите, тогаш бесмислено е да ги осудуваме. За нив може само да се кае. Судбината на хероите се покажува како важна не поради упатствата што може да се извлечат, туку затоа што на нараторот и читателите им ја носат префинетата радост на сочувство: „Ах! на нежна тага“.

Убавината на Лиза лежи во нејзината чувствителност. Истата особина што го води Ераст до искрено покајание помага да се помири со него. А во исто време, чувствителноста е таа што ги води хероите во заблуда и смрт. Приказната содржи контрадикторни идеолошки тенденции. Нејзината основа на заплетот - настаните за кои станува збор - води до идејата. дека главната вредност на сентименталниот светоглед е некомпатибилна со доблест и е погубна за човекот. Меѓутоа, заплетот на заплетот, организацијата и стилот на наративот, самото размислување на нараторот сугерира сосема поинаква интерпретација. Оваа конструкција изразува одреден став на авторот.

Пред се, суштинско е самите настани како такви да не кажуваат ништо за себе. За правилно да се процени што се случува, не е доволно да се знае нив. Вистината, во овој случај зборуваме за морална вистина, излегува дека зависи од предметот на знаење и евалуација. Потрагата цел век на полето на епистемологијата не го заобиколи Карамзин.

Во литературата за „Сиромашната Лиза“ често може да се сретнат индиции за конвенционалниот карактер на хероината и големиот психолошки развој на херојот. Сè уште се чини дека главното уметничко достигнување на Карамзин беше фигурата на нараторот. Писателот успеа одвнатре да ги истакне и привлечноста и ограничувањата на чувствителното размислување. Моралните проблеми покренати во приказната - одговорноста на личност која несвесно, преку грешка, уништила туѓ живот, помирување за вината преку покајание, проценка на подготвеноста во напад на чувство да ја „заборави својата душа“ - се покажа дека е исто така. комплекс. Тешко, можеби, не само за нараторот, туку и за самиот автор во тој период од неговата духовна еволуција. Карамзин тактично избегнува да ги решава прашањата што ги поставува, само навестувајќи - преку остар судир меѓу суштината на кажаното и начинот на приказната - на можноста за други пристапи.

Руската читателска јавност го отстрани само горниот слој од содржината на приказната. „Сирота Лиза“ се допре, влијаеше на чувствителноста и тоа беше доволно. „Ја посетив твојата пепел, нежна Лиза“, напиша некогаш познатиот писател и фанатичен карамзинист П. И. Шаликов во есејот „До пепелта на сиромашната Лиза“. „На секој со чувствително срце“, додаде тој белешка на овие зборови, „кутрата Лиза е непозната“. Важно е „Сиромашната Лиза“ да се сфати како приказна за вистински настани. Во веќе цитираното писмо на Иванов се наведува дека има луѓе кои го караат Карамзин, велејќи „дека лажел, дека Лиза се удавила, дека таа никогаш не постоела на светот“. За клеветниците на писателот, како и за неговите обожаватели, уметничките заслуги на приказната биле директно поврзани со вистинитоста на она што е опишано во неа.

Овој пристап, кој не прави разлика помеѓу факт и фикција, доведе до преуредување на многу акценти. Пред сè, беше избришана тенката линија помеѓу авторот и нараторот, според тоа, судовите и оценките на вториот беа сфатени како единствени можни. Шаликов, на пример, отиде уште подалеку од раскажувачот на Карамзин, тврдејќи дека хероината на приказната престојува на рајот „во круната на невиноста, во славата на безгрешното“. Не без одредена двосмисленост, овие епитети укажуваат дека во неговата перцепција проблематиката на приказната на Карамзин суштински исчезнала. Целата работа се сведува на глорифицирање: пред сè чувствителноста, потоа Лиза, чија судбина буди такви емоции и што е најважно, писателот кој ја објави оваа судбина:

„Можеби порано, кога кутрата Лиза му беше непозната на светот, рамнодушно ќе ја гледав токму оваа слика, токму на овие предмети и немаше да го почувствувам она што го чувствувам сега. Едно нежно, чувствително срце прави илјада други, Илјадници таа потреба имаше само возбуда, а без тоа ќе останеа во вечна темнина.Колкумина сега, како мене, доаѓаат овде да ја нахранат својата чувствителност и да пролеат солза од сочувство врз пепелта, која никој не знае дека ќе се распадне. Каква услуга за нежноста!“ Не е изненадувачки што приказната на Лиза не е трагична за Шаликов, туку пријатна: „Ми се чинеше дека секој лист, секоја трева, секој цвет дишеше чувствителност и знаеше за судбината на кутрата Лиза.<…>Меланхолијата никогаш не ми била попријатна.<…>Тоа беше прв пат во мојот живот да уживам во такво задоволство.“ Шаликов го завршува својот есеј со песна што ја напишал на бреза во близина на езерцето:

„Убава во телото и душата во овие потоци

Таа го умрела животот во цветните денови на младоста!

Но - Лиза! Кој би знаел дека е катастрофална судбина

Тука си погребан...

Кој би имал тажна солза

Ја посипав пепелта...

За жал, тој ќе се распаднеше така,

Дека никој на светот, никој не би знаел за него!

Се... нежни К<арамзи>n, чувствителен, љубезен

Ни кажа за вашата жална судбина!“

Реакцијата на Шаликов беше крајно типична и токму тоа беше широко реплицирано во сентименталната литература. Во десетици приказни на имитаторите на Карамзин, техниката што тој ја открил била собрана и раширена - раскажување во име на наратор кој не учествувал во инцидентот што се опишува, но дознал за тоа од еден од хероите или очевидците. Но, оваа техника речиси никогаш не го носи функционалното оптоварување што ѝ е доделено во „Сиромашна Лиза“ - не постои несовпаѓање помеѓу позицијата на нараторот и очигледното значење на презентираните настани. Таквиот состав добива сосема поинакво значење. За нараторот, секое активно учество во опишаниот инцидент е веќе исклучено. Тој може само да сочувствува со хероите, а неговата реакција станува модел за читателот, покажувајќи каков впечаток треба да остави раскажаната приказна на чувствителното срце.

„Побрзав да го видам споменикот на чувствителноста. Откако го видов, ја почестив пепелта на Лиза со жешка солза и искрена воздишка, ја ископирав сликата, ги ископирав сите натписи и во исто време, пишувајќи ги следните стихови, ги оставив. на гробот:

До пепелта на несреќната Лиза...

Љубител на нежност кај ковчегот собира

А очите на чувствителните ги привлекува љубовта,

И ги испуштив моите солзи на твојата пепел

И ја почести несреќната жена со вистинска воздишка“.

Овој пат не зборуваме за хероината на Карамзин. Така завршува приказната „Несреќна Лиза“ на принцот Долгоруков, чиј наслов го означува моделот што го инспирирал нејзиниот автор. Слатките искуства на раскажувачот на Карамзин на гробот на Лиза овде добија карактер на некој вид речиси гротескен нарцизам. Еден вид олицетворение на оваа перцепција беше посебно објавување на приказната, преземено во 1796 година во Москва од страна на Зависникот од љубителот на литературата. „Со објавување споменик на чувствителноста и деликатниот вкус на московските читатели“, напиша Љубителот на литературата, воведувајќи ја публикацијата, „се надевам дека ќе им донесам поголемо задоволство од авторот на „Кутрата Лиза“. Внимание на сè што привлекува посебно внимание љубовта кон елегантното во срцата, во сликите, книгите... во сè - беа единствената мотивација за оваа публикација“. Книгата беше придружена со слика нацртана и изгравирана од Н.И. Соколов и која претставува, според Московские Ведомости, „трогателни и убави места од авантурите на сиромашната Лиза“, а според забелешката во едно од реизданијата, „слика на тоа чувствителност“. „Сликата на чувствителност“ се состоеше од манастир, езерце густо обложено со брези и пешаци кои ги оставаа своите натписи на брезите. Овде на предниот дел има и текст во кој се објаснува сликата: „Неколку фатоми од ѕидовите на Си<мо>Во новиот манастир покрај патот Кожуховскаја има античко езерце опкружено со дрвја. Огнената имагинација на читателите ја гледа кутрата Лиза како се дави во неа, а речиси на секое од овие дрвја љубопитните посетители на различни јазици ги прикажуваа своите чувства на сочувство за несреќната убавина и почит кон авторот на нејзината приказна. На пример: на едно дрво е издлабено:

Во овие потоци, кутрата Лиза ги помина своите денови;

Ако сте чувствителни, случаен минувач, воздивнете.

Од друга, можеби една нежна рака напиша:

Почитуван Карамзин

Во наборите на срцето - скриено

Ќе ти исплетам круна.

Најнежните чувства на душите заробени од вас (не може многу да се открие, тоа е избришано).

Покрај тоа, приказната беше опремена со епиграф: „Non la connobe il mondo mentre l’ebbe“, исто така преземена „од едно од околните дрвја“. Овој ред од 338-от сонет на Петрарка за смртта на Лаура, заедно со следниот („Ја познавав, а сега останува само да ја жалам“), беше „нацртан со нож на бреза“ од друг карамзинист. писател Василиј Лвович Пушкин. Во летото 1818 година, тој му напиша на Вјаземски дека, додека шетал во близина на Симонов, на дрво открил трага од неговите стари задоволства сè уште зачувани. Не случајно издавачот го избрал токму овој натпис за епиграф, бидејќи во таков контекст ја пренесува суштината на идеите за целта на литературата карактеристична за тоа време: писателот зачувува високи примери на чувствителност од опскурност. Пред нас е еден вид сентиментална ре-интерпретација на традиционалните идеи за бардовите кои ги пренесуваат делата на хероите на нивните потомци. Со карактеристична иронична интонација, овие идеи јасно се манифестираа во прегледот што се појави во 1811 година во списанието „Билтен на Европа“ на една од продукциите на добро познатата театарска адаптација на „Кутрата Лиза“ - драмата на В. М. Федоров „Лиза, или последиците од гордоста и заведувањето" ": "Само лаици не одат да го посетат гробот на Лиза и не шетаат под езерцето на Лиза, засенето со кадрави брези и поетски натписи. Старите жители на поранешната монашка населба не можат да се запрашаат зошто постои таков се собираат во близина на нивното езерце.Не ја прочитале „Сирота Лиза“ „Не слушнале ништо за нејзината жална смрт и не знаат дали Лиза била на светот! Да не бил самиот Ераст кој му рекол на авторот на приказната за кутрата Лиза нејзината приказна, тогаш сега ќе требаше да се сомневаме во праведноста на оваа приказна и да ја сметаме за фикција. Ако падот и смртта, очајната и херојска смрт на кутрата Лиза не беа опишани, тогаш чувствителните души би не пролеа солзи во нејзиното езеро.<…>Колку луѓе знаат дека недалеку од езерцето Лизин - каде што некогаш бил манастирот Симонов и каде што остана древната камена црква, сега парохиска црква, лежи пепелта, како што велат, на еден од оние славни монаси што го придружувале Димитриј. Донској на Куликово поле? Ретко кој знае за ова. И не е ни чудо! caret quia vate sacro, зашто неговите дела не се предадени на потомството. Лиза е посреќна во ова од соработникот на Димитриев. Лиза е оплакувана, приказната на Лиза е направена во драма, Лиза е претворена од сиромашна селанка во ќерка на благородник, во внука на благороден господар, животот и е вратен на удавената Лиза, Лиза е омажена за љубезните Ераст, а сенката на Лиза сега не и завидува на славната личност на Ахил, Агамемнон, Улис и другите јунаци „Илијада“ и „Одисеја“, херои прво испеани од Хомер, а потоа прославени од трагичарите на грчката сцена.

Како да ги потврдува своите мисли, рецензентот го демонстрира своето мало знаење за моштите на манастирот Симонов, каде што се наоѓаа гробовите на двајца херои од битката кај Куликово - Пересвет и Осљаби. Сепак, книжевниот споменик создаден од перото на Карамзин решително ги надмина историските и верските споменици на Симонов во главите на читателите од тоа време. Да обрнеме внимание на една важна околност. Кога младиот Карамзин ја напишал својата приказна на ѕидовите на Симонов, манастирот не функционирал. Затворен за време на московската чума од 1771 година, официјално бил префрлен во Криегскомисаријат во 1788 година за основање на постојана воена болница. Но, работата на обновата на манастирските згради никогаш не започна, а Карамзин, фаќајќи ја тогашната модерна фасцинација со урнатините во европската литература, ја искористи атмосферата на пустош што владееше во манастирот за да го создаде потребниот емотивен вкус. Описот на напуштените храмови и ќелии требаше да ѝ претходи на приказната за уништената колиба на Лиза и нејзината мајка и нивните уништени судбини. Меѓутоа, во 1795 година, манастирот повторно почна да служи во својот поранешен капацитет, а обожавателите на Карамзин мораа да дојдат да ја оплакуваат Лиза до ѕидовите на постојната црковна институција. Дополнително, езерцето, кое очигледно против намерата на авторот на приказната, станало место за аџилак, самото било свето место. Ископан, според легендата, од Сергиј Радонежски, бил почитуван дека има чудотворна исцелителна моќ. Како што сведочеше „Пиктурен преглед“ во 1837 година, „старите сè уште се сеќаваат како болните доаѓаа и доаѓаа овде, кои, и покрај временските услови и годишното време, пливаа во езерцето и се надеваа на исцелување“. Така, книжевната и религиозната репутација на езерцето беа во одредена противречност и мора да се каже дека во ова чудно ривалство со православниот светител, предноста беше очигледно на страната на Карамзин.

Интересен доказ е зачуван во писмото на Мерзљаков до Андреј Тургењев, објавено од Ју М. Лотман. Мерзљаков, кој го посетил езерцето Лизин за време на свечености на 1 август 1799 година, случајно слушнал разговор помеѓу селанец и занаетчија, што го навел во своето писмо:

„Работник (околу 20 години, во син зипун, се облекува): Луѓето се капат во ова езеро од треска, велат дека оваа вода помага.

Маж (околу 40 години): О! брат, да ја донесам жена ми која е болна веќе шест месеци.

Занаетчија: Не знам, дали ќе им помогне на сопругите? Сите жени се дават овде.

Човекот: Како?

Занаетчија: Пред околу 18 години овде се удави убавата Лиза. Затоа сите се дават“.

Го испуштаме понатамошното прераскажување од страна на „господарите“ на содржината на приказната, врз основа на кое Ју М. Лотман ги идентификуваше механизмите за преведување на текстот на Карамзин на културниот јазик на свеста на обичните луѓе. Само да забележиме дека неговите идеи за исцелителната моќ на Сергиус Понд („се капат од треска“) се сериозно потиснати од соодветно значајните впечатоци од приказната („сите жените се дават овде“). Дополнително, вреди да се одбележи дека книгата на Карамзин, во овој случај неговата збирка „Моите ситници“, во која беше вклучена „Сиромашната Лиза“, ја прими занаетчиот што го позлати иконостасот во манастирот од монахот.

Уште пооткрива е скандалозната епизода на која сведочеше веќе нам познат уметникот Иванов, кој на езерцето на Лиза виде како „три-четворица трговци“ „пијани ги соблекоа нимфите и ги натераа во езерото неволно да пливаат. ги виде девојчињата како скокаат оттаму, - рече Иванов, - и засрамени од нас се завиткаа во своите салони. , дека овде во Москва сите ја знаат кутрата Лиза, млада и стара, и од угледен старец до неук б... Гласните песни на веселите трговци привлекоа неколку жени од населбата во која живееше Лиза, и неколку слуги од Симонов Манастир. Тие, очигледно, со завидливи очи гледале на нивната забава и нашле начин да ја прекинат. набргу смири ги.Како се осмелуваш, рекоа, да ја загадуваш водата во езерово кога девојка е закопана овде на брегот!“

Мора да се каже дека реакцијата на слугите на манастирот Симонов на срамот под ѕидовите на манастирот изгледа многу нетривијална. Светилиштето, чие сквернавење бараат да се запре, се покажа дека не е чудесната езерце поврзана со името на легендарниот основач на нивниот манастир, туку гроб на грешник и самоубиец. Интересна историска и културна перспектива открива уште еден лик од писмото на Иванов - пијаната „нимфа“ која себеси се нарекува сиромашна Лиза.

Факт е дека со сите емоционални и психолошки призвук на заплетот, приказната на Карамзин сепак остана приказна за „падот“ и затоа, пред се, благодарение токму на овие призвук, може да се сфати како еден вид оправдување за „паднатиот“ кои стануваат жртви на заведувањето, социјалната нееднаквост и дисхармонијата на постоењето. Долгата серија жртвени проститутки што се појавуваат во руската проза од 19 век, директно или индиректно поврзани со најчистата хероина на Карамзин, е еден од карактеристичните парадокси на руската литература. Веќе во 20 век, Владислав Ходасевич во своите мемоари за Андреј Бели напиша како, откако разговарале со еден од претставниците на најстарата професија и прашале за нејзиното име, како одговор слушнале: „Сите ме нарекуваат сиромашна Нина“. Проекцијата на приказната на Карамзин во овој одговор едвај беше свесна, но тоа не ја прави помалку очигледна.

Културната енергија на митот за кутрата Лиза се покажа како толку значајна во многу аспекти токму затоа што гревот и светоста беа поврзани во него со невидливи и нераскинливи нишки. Овој мит можеше толку лесно да ја измести и замени црковната традиција, бидејќи од самиот почеток доби, всушност, квазирелигиозен карактер. Затоа, масовните патувања до Симонов неизбежно мораа да се сфатат како култно обожавање.

Ова се гледа со особена јасност, се разбира, во иронични критики. Така, Н.И. Греч потсети дека писателот и државник од Арзамас Д.Н. Блудов „верувал во сиромашната Лиза како во великомаченикот Варвара“, а пародијата „Карамзинистички заповеди“ пропишува „да се шета и шета шест дена без план и без цел. , целото опкружување на Москва, а седмиот ден“ упатете се кон манастирот Симонов. Меѓутоа, ако се потсетиме на есејот на Шаликов и неговите зборови за „круната на невиноста и славата на непорочните“, ќе видиме дека речиси и да нема претерување во овие потсмевки.

Кутрата Лиза, всушност, беше канонизирана од сентименталната култура.

Очигледно, овој процес не може, а да не предизвика негативна реакција. Истиот Иванов сведочи дека на брезите кај Симонов имало натписи непријателски настроени кон Карамзин. Дисфалтот доби особена слава: „Невестата на Ераст загина во овие потоци. Удавете се, девојки, има многу простор во езерцето“. Непознат читател од почетокот на 19 век го запишал на својот примерок од приказната, кој сега се чува во Музејот на книги на Државната библиотека именуван по В.И. Ленин, му рекол Александар Иванович Тургењев за тоа на И.А. на страниците на неговата „Хроника на рускиот театар „Пимен Арапов. Двописот не е само груб трик, бидејќи сосема точно го репродуцира основниот став на сентименталната литература за создавање универзални модели на чувствително однесување, став кој, всушност, и овозможи да преземе функции на еден вид секуларна религија. Само анонимниот автор на епиграмот дозволил семантичка промена, поканувајќи ги читателите на приказната да го следат примерот не на нараторот кој лее „солзи на нежна тага“ над пепелта, туку примерот на самата хероина.

Како што знаеме од историјата на приемот на „Тагите на младиот Вертер“, таквите случаи во никој случај не биле малку на број.

„Сирота Лиза“, и покрај двосмисленоста на нејзините филозофски и етички концепти, беше целосно асимилирана од чувствителното размислување. И нормално, кризата на ова размислување не можеше а да не влијае на угледот на приказната. Како што сентименталната проза ја изгуби популарноста и шармот на новитетот, „Кутра Лиза“ престана да се перцепира како приказна за вистински настани, а уште помалку како предмет на обожавање, но во главите на повеќето читатели стана прилично примитивна фикција и одраз на вкусови и концепти на една одамна помината ера.

Јасно е дека критичкиот патос растеше со текот на годините.

Во 1812 година, поетот Константин Парпура во памфлетот „Дванаесет изгубени рубли“ напишал: „Како Вздошкин, со една мисла ќе талкам низ цела Москва - и оваа мисла, со мамурлак, за жал, можеше да го најде гробот на Лизин... Читателот , разбери, не во проза, туку во стих, нема да ја удавам кутрата Лиза во брановите Зошто да ја удавам - јас самиот се каам за неа И не се осмелувам да прибегнам кон таква суровост.<…>Зошто љубезно да се удавиш во реката Москва? Почесно е да се обесиш сто пати на суво“.

За разлика од непознатиот епиграматист, К. Парпура е груб и не многу духовит. Како што се испоставува, тој не се ни сеќава каде точно кутрата Лиза ги завршила своите денови. Сепак, природата на неговиот став кон приказната на Карамзин е сосема јасна - од негова гледна точка, тоа е глупост што не заслужува внимание.

Во 1818 година, списанието „Украински билтен“, без знаење на авторот, ја објавил „Белешка за московските споменици“ напишана од Карамзин за царицата, која го содржела веќе споменатиот спомен за делото за „Сиромашната Лиза“ и неговиот успех. Во „Билтенот на Европа“ издавачот на списанието М.Т.Каченовски пишува за „Белешката“ со исклучителна суровост. Преправајќи се дека не верува во авторството на Карамзин, тој со уште поголем гнев го нападна непознатиот писател кој јасно го измислил апсурдниот ракопис: „Зборувајќи за манастирите, писателот премногу грубо и незгодно го кова, вели дека поминал пријатни вечери кај Симонов и погледнал на зајдисонце од високиот брег на реката Москва, тоа не е доволно, спомнува кутрата Лиза, дека ја составил во младоста (joci juvenilis), дека илјадници љубопитни луѓе патувале и отишле да бараат траги од Лизите! И такви чудни критики за себе, непознатиот автор на Белешките се осмели да му припише таков непримерен празен разговор на нашиот прв писател и историограф.<…>Ниту еден автор, се разбира скромен, не би им ги припишувал своите прошетки или бајките на московските споменици." Две години подоцна, Карамзин отворено го призна авторството, вклучувајќи ја и „Забелешката" во неговите собрани дела. Сепак, тој го отстрани пасусот за „Сиромашните Лиза."

Интересно е да се види како се менува природата на референците за Карамзин кога се опишува манастирот Симонов во прирачниците за Москва и специјалните книги и статии. За Василиј Колосов, член на експедицијата на Кремљ, кој ги објавил своите „Прошетки во околината на манастирот Симонов“ (М.) во 1806 година, сè уште нема противречност меѓу чувствителното аџилак на гробот на кутрата Лиза и обожавањето на верските и историските светилишта на манастирот. „Чево срце, проткаено со чувствителност“, пишува тој, „не почувствува пријатни удари кога одеше во мајските вечери, благословено низ ливадите расфрлани со ароматични цвеќиња, околу неговите познати ѕидови и кули од антиката. Раката на роднина и ученик на Учител почитуван од владетелите на земјата го поставил првиот камен на темелите на овој манастир“ (стр. 8). За ова место В. сенката на Лиза, убава во чистота, ми се појави на месечината на очите "; кутриот, треперлив Ераст застана на колена пред неа и залудно се обидуваше да моли за прошка. Кутрата жртва на заблудата, Лиза, измамена од него, беше подготвена да му прости, но Небесната правда го ослободи својот меч врз главата на злосторникот“ (стр. 12).

Таквото морализирачко толкување на приказната на Карамзин овозможи привремено да се помират двете асоцијативни серии создадени од овие места. Сепак, таков компромис не може да биде долготраен или одржлив. Авторот на четиритомната книга „Москва, или историски водич за познатиот главен град на руската држава“, објавена во 1827-1831 година, сè уште смета дека е неопходно да се зборува за езерцето на Лиза, иако тоа го прави не без снисходлива иронија: „Во својата жестока младост, преподобниот автор фантазирал и направил среќна басна, која секогаш можете да ја читате и препрочитувате со задоволство (што малку креации го заслужуваат). кои се напишани некакви песни, или мистериозни писма или проза што ги изразува чувствата. Се чини дека гарантира дека ова е напишано од љубовници и, можеби, несреќни како Лиза“. На истиот начин тие пишуваа на оваа тема во 1837 година во списанието „Сликовен преглед“. Меѓутоа, кога Н.Д. Иванчин-Писарев, кој го идолизираше Карамзин и не беше способен за каква било иронија во однос на неговите дела, го зеде описот на манастирот Симонов, тој мораше да го оправда својот идол пишувајќи „Кута Лиза“.

„Ќе има луѓе“, предвиде Н.Д. Иванчин-Писарев, „кои ќе кажат: Карамзин, кој го посети Симонов, адекватно прикажан во неговиот расказ живот, толку поучен за мирјаните, кои отфрлаат сè што е расипливо,<…>се не е во ред за приватен разговор со Бога<…>. Но, овие луѓе ќе заборават дека Карамзин тогаш сè уште бил сонувач, како и сите во младоста, дека филозофијата на 18 век владеела над сите умови во тоа време и дека е доволно само да се свртиме кон моралот и да ја исплашиме младите со слики од она што во залудниот свет тие се навикнати да ги нарекуваат своите шеги“.

Иванчин-Писарев јасно ја преувеличи дидактичката ориентација на „Кутрата Лиза“, но дури и со ова толкување, недоследноста на неговата содржина со духовната атмосфера што треба да ја зрачи манастирот беше премногу очигледна. Специфичноста на топографските описи и универзализмот на заговорните шеми на сентименталната литература - два елементи што Карамзин ги синтетизираше со таква вештина во својата приказна - почнаа да се разминуваат и да се контрадикторни едни со други. Последователно, авторите кои пишуваат за Симонов наоѓаат излез од оваа противречност што не е лишена од духовитост: тие го споменуваат Карамзин како историограф, известуваат дека околината на манастирот била неговото омилено место за прошетки, го цитираат познатиот опис на Москва од ридот Симоновски. и се чини дека забораваат на работата, која беше откриена од овој пејзаж.

Така, културната историја на манастирот е збогатена со името на издавачот на „Историјата на руската држава“, а во исто време високата сериозност на темата не е засенета од приказната за заведување и самоубиство.

Во 1848 година беше објавен третиот том од книгата на познатиот романсиер М. Н. Загоскин „Москва и Московјаните“, вклучувајќи го и поглавјето „Прошетка до манастирот Симонов“. Раскажувајќи за извонредната популарност на Симонов меѓу жителите и посетителите на Москва, Загоскин меѓу неговите атрактивни аспекти ги нарече „прекрасното пеење на манастирските монасите“ и „колосалната панорама на еден од најживописните градови во светот“. Местата на Карамзин очигледно го изгубија својот шарм за јавноста.

Меѓутоа, во самиот есеј на М. Н. Загоскин, ситуацијата е нешто поинаква. Меѓу оние што одат кај Симонов се Николај Степанович Соликамски, вистински експерт и познавач на московските антиквитети, и принцезата Софија Николаевна Зорина, старомодна, глупава, со убаво срце, но многу љубезна жена. „Принцезата Зорина“, пишува Загоскин, „некогаш беше најревносниот обожавател на одреден руски млад поет. Овој писател на мазни песни, чувствителни приказни и написи во мали списанија подоцна стана еден од оние големи писатели кои сочинуваат епохи во литературата на секоја нација; но принцезата не сакаше и не знаеше за тоа; за неа тој остана како порано шармантен поет, пејач на љубовта и сите нејзини страдања, сладок раскажувач и сакан син на руските Аониди. Не ѝ падна на памет да ја прочита неговата „Историја на руската држава“, но таа го знаеше на памет „ Наталија, ќерката на болјарот“ и „Островот Борнхолм“.

Секако, Соликамски ја води собраната чета до гробовите на Пересвет и Осљаби, а принцезата води до езерцето Лизин. На патот, таа се сеќава на песните што московскиот поет принцот Платочкин (очигледно значи Шаликов) еднаш ги напишал во чест на кутрата Лиза „со молив на бреза“ и ги замолува нејзините придружници да ги прочитаат преживеаните натписи. За жал, сите тие испаднаа навредливи.