Финални фантастични игри на компјутер. Ноќна сесија на аниме: гледајте ги сите делови. „Финална фантазија“: список и опис на заплетот. „Final Fantasy: Legend of the Crystals“

Список на сите сериски наслови на Final Fantasy, како и нивните продолженија, приквелови и спинофови.

Играта што го започна големиот марш на Final Fantasy во светот. Меѓу фановите долго време се појави приказна за сиромашната компанија SquareSoft, која беше на работ на банкрот и реши да му ја подари на светот најновата игра. „Таткото“ на серијата, Хиронобу Сакагучи, ја нарече Final Fantasy бидејќи мислеше дека после тоа нема да има доволно пари за правење игри. Но, тоа не беше таму! Играта се заљуби и почна да се израмнува со хитовите од тоа време во продажба. Компанијата беше спасена.

Секој љубител на серијата треба барем да се запознае со оваа игра. На крајот на краиштата, ова е местото каде што можете да дознаете што е опашката на стаорец или од каде потекнуваат четирите елементарни ѓаволи. Од самиот почеток ни е дадена целосна слобода на дејствување: можеме да одиме во градот или само да талкаме низ мапа на светот. Патем, за некои оваа слобода е многу силна Страшно е, бидејќи во последно време самите игри го водат играчот низ приказната, но порано тоа воопшто не беше случај. трчај таму/притисни го тоа.“ Слободни сме во се.

Приказната ќе ни раскаже за четири кристали на елементите, кои со својата светлина и даваат плодност на почвата, ветерот, топлината и водата. Но, поради некоја причина, кристалите почнаа да ги „негираат“ луѓето од нивниот подарок и никој не може да стори ништо за тоа. Само четворица воини на светлината, со нивните кристални фрагменти, можат да му помогнат на светот. И тогаш витезот на кралството Корнелија ја зеде како заложник ќерката на кралот...

Настаните кои претходат на вториот дел, како и алтернативно сценарио за нивниот развој, можете да ги научите од новелата Final Fantasy II Muma no Meikyūили Лавиринтот на кошмарот на фантазијата II.

Во пресрет на популарноста на првата игра, беше одлучено да се направи втор дел. Final Fantasy II беше објавен една година по првиот дел (затоа и наликува на него), но сега заплетот стана уште поинтересен, стариот систем за нивелирање е заменет со посебно измислен, а првите вести за тие Се појавија маскотите на Final Fantasy за кои знаеме. На пример, „бобарите“ со кои Гај може толку добро да зборува беа прототипови на Муглс, а во една од шумите можете да ја најдете птицата со пердуви Чокобо.

Во Final Fantasy II ја дознаваме приказната за четата од четворица млади луѓе: Фирион, Гај, Марија и селото Леон, кое било запалено по наредба на императорот. Нашиот тим едвај го преживеа нападот на Темните витези, ги спаси само тоа што во близина имаше војска на отпор, која ги однесе на безбедно место и ги излечи. Но, еден од момците, Леон, исчезна без трага. Нашата партија одлучува да им се придружи на силите на отпорот и да ги одмазди луѓето кои загинаа по вина на императорот.

Вториот дел беше примен исто како и првиот, па SquareSoft реши да не го намалува темпото. Наскоро беше објавен третиот дел од Final Fantasy, кој воведе уште повеќе елементи кои се болно познати на секој ветеран на играта. На пример, муглите се појавија за прв пат во свој облик и, омиленото на сите, дебелото чокобо. За прв пат беше воведен систем на професии, што овозможи да се префрлат помеѓу различни „насоки“ на ликот и да се градат борбени тактики врз основа на нив.

Овој дел ќе ни раскаже за четири деца кои несвесно се вклучиле во пресметката помеѓу доброто и злото. Преработката на DS им дава имиња: Лунет, Арк, Ингус и Рефиа. Лунет е весело момче кое сака да талка по различни ќошиња и пукнатини (што му се пошегуваше на самиот почеток на играта). Арк е тивка и интелигентна пријателка на Лунет, која, сепак, е малку кукавичка.Ингус и служела на принцезата Сара додека судбината не повикала да го спаси светот, а Рефија храбра девојка на која навистина не и се допаѓа тоа што нејзиниот татко се обидува да ја научи вештина на ковач и постојано бега од дома Таква шарена екипа не чека во Final Fantasy III. Сега ликовите добиваат подетална приказна, градат односи меѓу себе и луѓето околу нив, бараат излез од моменталните ситуации Накратко, заплетот почнува да ја стекнува сложеноста што сме навикнати да ја гледаме во серијата.

Колекција Final Fantasy IV

Отсега форматот на списокот малку ќе се промени, бидејќи започнуваат сериите на игри. Во серија, хронолошката низа ќе ги следи настаните од играта наместо датумот на издавање.

Четвртиот дел го одбележа „златното доба на Final Fantasy“. Токму оваа игра, прва по првиот дел, можеше да излезе од Јапонија (иако во САД беше преименувана во Final Fantasy II за да не ги збуни западните гејмери). Професиите беа одложени до подобри времиња, но наместо тоа бевме задоволни со новиот борбен систем, кој исто така стана еден вид „класична“ битка за активно време. Иако сè уште е скриен (ги нема оние ленти за трчање што толку многу ги сакаат сите фанови на серијата), брзината веќе е земена во предвид и редоследот на потезите веќе не е толку јасно однапред одреден како што беше во претходните игри.

Четвртиот дел не воодушеви со своите огромни пространства. Само погледнете го огромниот површински свет, но сепак можеме да влеземе во подземниот свет и да летаме до Месечината. Историјата исто така се развива, сега сè стана уште поконфузно и поинтересно.

Тие ќе ни кажат за темниот витез - капетан на воздушната флота на Red Wings по име Сесил, кој добил наредба да ги заплени кристалите. Но, нашиот херој почнува да се сомнева во исправноста на одлуката донесена од кралот.

• Пакетот игри на PSP Final Fantasy IV: Complete Collection вклучуваше Final Fantasy IV -Interlude-, кој ги прикажува настаните помеѓу IV и IV The After Years.

(17 години по Final Fantasy IV)

Final Fantasy IV беше толку сакан во Јапонија (а некои од SquareEnix исто така) што беше одлучено да го објави неговото продолжение, првично на мобилни телефони (не грижете се, однапред ви кажувам дека списокот на конзоли е проширен и играта доби свој превод на англиски), кој беше споделен во тринаесет епизоди и периодично беше пуштен на пазарот. Играта ни дава можност уште еднаш да видиме познати лица и во исто време прави неколку иновации (како групни удари и влијанието на фазите на месечината врз вештините). Но, ова не е без свои недостатоци, бидејќи дури и со целосно поврзани епизоди, играта се покажа како прекратка. Но, како што велат, го имаме тоа што го имаме. Покрај тоа, приказната беше вклучена во колекцијата Final Fantasy IV: Complete Collection за PSP, така што сопствениците на оваа конзола ќе можат да уживаат во приказната без дополнителни трошоци.

Сесил веќе стана крал, Роза стана кралица, а се роди нивниот мал принц Сеодор, на кој, секако, неговите родители полагаат големи надежи. Сеодор ги исполнува нивните надежи и сака да им се приклучи на Ред Вингс. Но, за да го направите ова, мора да поминете тест на сила и храброст со добивање предмет што ќе ги потврди овие високи квалитети на момчето.

Неговите родители, откако му го довериле детето на капетанот на флотата, во меѓувреме одат на свечен прием кај Едвард, кој го обновил неговиот замок Дамцијан, и се случуваат многу други работи. Но, како и обично, светот повторно има потресена од новата закана што виси над неа.

Петтиот дел од Final Fantasy повторно ни дава огромен магичен свет, чија рамнотежа ја одржуваат истите четири елементарни кристали. Но, ние сме далеку од овие возвишени работи (барем засега) и играме за веселиот млад човек Барц со неговото не помалку весело чокобо по име Боко. Барц патува низ светот во потрага по авантура на својот пријател со пердуви, но наеднаш паѓа метеорит, кој ги збунува сите планови и го влече нашиот човек во битка помеѓу доброто и злото. Кристалите, еден по друг, се делат, хаосот го зафаќа целиот свет, а само јас и моите вистински пријатели можеме да ја спречиме оваа катастрофа.

Final Fantasy VII: Advent Children (2 години по Final Fantasy VII)

Иако списокот е гејминг, не би било на место да се спомене филмот кој логично ја поврзува главната игра со неговото продолжение.

Final Fantasy VII: Advent Children CGI филм кој раскажува за Мидгар по катастрофата предизвикана од конфронтацијата помеѓу Метеор и Текот на животот на крајот од играта. Луѓето постепено се освестиле, ги обновиле своите куќи и почнале да ја ценат природата. Но, планетата не заборава ништо. Светот е погоден од болеста „геостигма“, која доаѓа заедно со заразениот тек на животот и ги уништува луѓето однатре. Облак живее тивко со Тифа, работи со скратено работно време, но неговиот тивок живот, како и обично, не траеше долго. На пат кон Мидгар, Клауд е нападнат од група млади луѓе кои ја бараат својата „мајка“. Ценг и Елена се нападнати во кратерот Нортен и се случува само хаос. Кој, ако не Облак, треба да ја сфати целата оваа работа?

• Доколку ве интересира филмот, тогаш ви препорачувам да го погледнете Final Fantasy VII: Advent Children Complete, во кој беа додадени сцени и малку изменета музика.

Првата игра што ги надмина вообичаените жанровски граници на серијата и стана стрелец. Факт е дека Јошинови Китасе навистина сакаше да игра Quake и долго време сакаше да направи нешто слично во светот на Final Fantasy. На почетокот сите долго размислуваа за ликот чија приказна ќе биде раскажана. Кастингот го изведоа Ирвин од осмиот дел, Јуна од десеттиот и Барет од седмиот. Но, Китасе инсистираше на Винсент, кој многу му се допадна. Така беше одлучено компилацијата од седмиот дел да се дополни со уште една игра.

Dirge of Cerberus, како што веќе разбравте, е за Винсент Валентин, еден од нашите членови на тимот во главната игра. Мирот повторно дојде во Мидгар, животот само што почна да се подобрува, кога се појави мистериозна и моќна група ВОЈНИК, која својата организација ја нарекува Deepground. Три долги години беа затворени под урнатините на Мидгар и решија да го повикаат совршеното оружје пред своето време - Омега. Омега мораше да го земе целиот животен тек од планетата и да го пренесе на друго место за да може повторно да се појави живот.

Но животот на оваа планета сè уште не е завршен. Затоа, Винсент и Светската организација за регенеза (на чело со Рив, кого сите го знаат како човекот кој раководи со Кејт Сит) се обидуваат да ги запрат и да се мешаат со нив.

(3 години по Final Fantasy VII)

Игра за јапонски мобилни телефони што го продлабочува описот на настаните во Dirge of Cerberus. Винсент Валентин се обидува да го спаси светот од единицата на војници на Deepground кои го ловат, вклучувајќи го и него, за да извлечат прото-материја. Винсент дознава дека го ловат и се прикрадува во замокот Шинра со цел да дојде до дното на тајните на своето минато.

Што да очекувате од игра за јапонски мобилни телефони? И тоа што беше пуштена и за англиски мобилни телефони! Затоа, дефинитивно можете да се запознаете со играта на јасен јазик. Иако, ако сте навикнати да гледате само RPG во серијата Final Fantasy, ќе бидете многу изненадени, бидејќи се работи за стрелец во трето лице. Не очекувајте некоја посебна погодност или убавина (добро, дали мислевте дека вашиот мобилен телефон ќе ви даде добра слика?), но ако сте обожавател на Винсент и сакате подобро да го запознаете, тогаш играта е мора да се игра.

По убедливиот успех на седмиот дел, би било едноставно глупаво да се запре. Затоа, по краток одмор, веќе богатата и богата компанија SquareSoft започна да го создава осмиот дел. Многуаголниците на ликовите значително се зголемија, беше одлучено да се направат правилни пропорции и приказна на дури четири дискови (што стана рекорд за серијата, бидејќи седмиот дел беше само на три).

Борбениот систем од осмиот дел се издвојува по тоа што се оддалечи од вообичаениот пратеник што сме навикнати да го гледаме. Сега ликовите ја „исцедуваат“ магијата од чудовиштата, а нивните карактеристики се зголемуваат заедно со врзувањето на магијата и свиканите суштества од страна на Гардијан, кои им даваат на луѓето моќ на магија. Нашиот ученик во градината Баламб, како и обично, не размислува за такви возвишени работи. На тренингот со вечниот ривал доби лузна на челото. Squall Leonheart, премолчениот, интровертен и малку себичен студент ќе биде нашиот главен лик, а во текот на четири дискови ќе видиме како тој ги запознава пријателите и, под нивно влијание, почнува да се менува. Одличен заговор и загарантирано добро време.

По ваквиот успех, SquareSoft реши уште еднаш да ги израдува обожавателите на серијата со „класичниот“ свет што сите се навикнати да го гледаат. Светли бои, бели и црни волшебници, сè ни се враќа уште еднаш за да се потсетиме на тој стар добар свет на Final Fantasy што сме навикнати да го гледаме во раните делови. Огромен број на референци за претходните делови, „класичен“ ATV систем, шарен свет во деветтиот дел има сè.

Иако борбениот систем е базиран на класичниот ATV, не се заборавени ниту иновациите. Сега вештините се учат преку опрема, а за да ги активирате пасивните способности треба да користите кристали.

Ја дознаваме приказната за младиот крадец Зидан Трибал, кој се разболел од вообичаената болест jRPG, амнезија. Тој, како дел од актерската група Танталус, решил да ја киднапира принцезата Гарнет од замокот Александрија. Но, сè тргна наопаку кога самата принцеза побара да биде киднапирана.

Десеттиот дел конечно се пресели во нова конзола и целосно 3D. Иако не е сè толку мазно со тридимензионалниот почеток на серијата (само погледнете ја анимацијата на лицето на ликовите за да го разберете ова), но сосема нов борбен систем и одличната заплет ви овозможуваат да заборавите на малите недостатоци во однос на графика.

Зборувајќи за нов систем, ако порано гледавме само различни варијации на ATV, сега решија да го одложат за подобри времиња и да направат нешто како иницијативна скала, која го означува редоследот на потезите, кој се менува во зависност од брзината и претходно преземените дејствија на ликот. Иако фановите на почетокот се побунија (како можеш така лесно да се извлечеш од систем кој беше во серија девет дела?!), но потоа го пробаа тоа во пракса и се покажа дека не е толку лошо.

Променет е и системот за пумпање. Старите, здодевни нивоа беа фрлени во ѓубре и заменети со сферични. Како работи? Ликот е поставен на табла со означени вештини, а за време на нивото можеме да се движиме по ќелиите кои ги зголемуваат карактеристиките\учете вештини\само празни ќелии. Ги активираме со сфери кои испаѓаат од чудовишта. Така стојат работите.

Десеттиот дел ќе ни раскаже за еден млад човек, член на тим од Блицбол играчи и само популарна личност Тидус. Таткото на момчето му недостасуваше десет години, но нашиот херој воопшто не е вознемирен, бидејќи тој беше многу неважен татко. Следниот Блицбол натпревар се покажа како последен, кој се одигра во градот Занарканд...

На 1 април 2003 година, корпорациите Сквер и Еникс се споија за да го формираат Сквер Еникс, означувајќи го крајот на „златното доба на финалната фантазија“.

Хронолошки, првото продолжение на Final Fantasy во историјата. Играме како повикувачот Јуна и нејзините верни пријатели Рику и Пејн, кои патуваат низ светот на нивниот брод Целзиусови во потрага по топчиња и индиции кои треба да фрлат светлина на исчезнувањето на Тидус. Борбениот систем повторно се врати во АТВ, но сега брзината на пополнување на вагата и неговата вредност зависи од професијата на девојчето. Израмнувањето сега е повторно одвоено за секоја професија, кои овде се нарекуваат Dressspheres. Ликовите повеќе не стојат во права линија наспроти непријателите, туку се движат слободно како што сакаат (не можеме да го контролираме ова). На некои обожаватели на серијата не им се допадна.

Светот е ослободен од угнетувањето на гревот и сега го слави своето ослободување. Среќа има насекаде, безгрижни лица, затоа што сега не треба да се грижите дека можеби нема да доживеете да го видите утре. Градовите постепено се обновуваат и се шират, а нашето трио лета низ светот и се забавува најдобро што можат. Што да кажам, толку остар премин од сериозната и филозофска историја на десеттиот дел, на намерната забава и безгрижноста на десеттиот или вториот дел предизвика... отфрлање од серијата кај некои.

Првиот MMORPG во серијата Final Fantasy, кој беше направен исклучиво по желба на извршниот директор на Square Enix, Еити Вада, кога добриот интернет беше реткост не само во оваа земја, туку и во Америка. Затоа, играта не доби соодветно внимание за време на објавувањето, иако се покажа како доста добра.

Борбениот систем беше целосно ориентиран кон акција (што исто така беше видено во Final Fantasy за прв пат) и сега беше можно да се соберат тим од играчи од различни раси и професии за да се завршат потраги, да се подигне нивото и едноставно да се трча низ светот. . Главната карактеристика на играта е присуството на логичен крај (дури ни е прикажано последното видео и кредити, само тогаш ќе може да играме понатаму) и голем акцент на тимската работа (а за ова направија посебен преведувач кој прави пристојно работа со едноставни фрази).

Овој пат ќе се најдеме во светот на Вана"диел, кој боговите го направиле како платформа за нивните игри. За време на ваквите игри тие создале огромен кристал едноставно затоа што им се допаѓал. Со векови боговите играле на овој свет сè додека тие се уморија од тоа и не заспаа во длабок сон. А за време на спиењето, децата на боговите ги изградија своите градови и сакаа да се вратат кај своите родители. Но чуварот на портата го виде тоа и ги уништи двете деца на боговите и сè што правеле.Со текот на времето, божицата Алтана се разбудила и гледајќи ги урнатините во кои се претвори светот, извикала пет солзи, кои паѓајќи на земја ги родиле петте раси на светот.Богот Проматија , кој го гледал ова, им ставил проклетство на сите пет трки во форма на непријателство и постојани напади од чудовишта.Сега тие се токму тие нема да размислуваат за враќање кај боговите.

Алијансата Ivalice

Свет создаден од Јасуми Мацуно, во кој голем број игри се одвиваат во различни временски периоди, а некои се целосно неповрзани со заплетот. Vargant Story, кој дели амбиент со игрите на Ivalice Alliance, не е ниту дел од серијата Final Fantasy.

Беше одлучено да се направи дванаесеттиот дел во стилот на неодамнешниот MMORPG, а дел целосно беше предаден во рацете на Јасуми Мацуно, мајсторот за интриги во палатата. Пет долги години развој и притисок од врвот си ја завршија работата. Мацуно не можеше да ја заврши играта и ја напушти компанијата (официјална причина: лошо здравје), но Хиројуки Ито и Хироши Минагава дојдоа на помош и го завршија натпреварот.

Дејството на борбениот систем од Final Fantasy XI е целосно задржано, а тактичката компонента е значително зголемена со помош на гамбити (стилови на однесување кои се активираат под одредени услови) кои можат да се доделат на секој лик. Со такви гамбити беше можно да се усоврши однесувањето на тимот до таа мера што дури и некои активности во битка мораа да се преземат само во околности на виша сила. Но, се разбира, за оние кои сакаат рачно да ја внесуваат секоја команда, направени се посебни менија кои можат да се вклучат каде било за да направат магија или да пијат тегла со напивка. Покрај овој систем, се појави и системот на Одбор за лиценцирање. Накратко: не е доволно само да се купи магија, оружје, способност. Треба да ја научиме и соодветната лиценца за ликот на кој сакаме да го ставиме. Па, покрај сето ова, ќе ги имаме вообичаените нивоа што ги добиваме за поени за искуство.

Историјата ќе ни каже за конфронтацијата меѓу малата држава Далмаска и империјата Аркадија. Првиот изгубен поради недостаток на воена моќ што ја имаше империјата и сега е целосно во рацете на Аркадија, а сите што не се согласуваа со тоа беа убиени или затворени длабоко во затвори. Но, се уште има луѓе кои бараат начини да се спротивстават и не паднаа во канџите на новата власт. Сепак, засега воопшто не ни е грижа за ова и играме како младиот крадец Ваан, кој стана толку дрзок што почна да краде од царските војници. Но, големите работи се само напред. Вејн Солидор наскоро ќе биде примен како нов владетел на градот и ризниците на кралската палата ќе станат ранливи уште некое време.

Иако заплетот почнува да се врти околу Ваан, набрзо се префрла на посериозни работи и луѓе.

• Играта подоцна беше повторно издадена во Јапонија како Final Fantasy XII: International Zodiac Job System, со неколку корекции на билансот на играта.

Дванаесеттиот дел беше доста успешен, па беше одлучено да се зголеми и прошири својата приказна со уште еден дел. Вака се роди Revenant Wings за Nintendo DS. Борбениот систем е многу сличен на неговиот претходник, но, како и обично, има некои промени. Сега Есперите се користат не само како последно средство, како последна надеж да се свртат вагата во нивна полза, туку и како главна борбена сила. Наоѓаме посебна платформа, го поставуваме бројот и видот на повиканите суштества и тие почнуваат да летаат надвор како џек-во-кутија. И самиот „арсенал“ на Есперс се зголеми на историски максимум во серијата - дури 51 покана, и од Ivalice Alliance/Final Fantasy и едноставно од бестијарот.

Настаните на играта ќе се одвиваат и на места кои веќе ни се познати и на сосема нови.

Ваан веќе го исполни својот сон, купи летечки брод и стана воздушен пират. Сега тој го истражува летечкиот континент Лемури во потрага по такви посакувани богатства. Во близина е и Балтиер, кој сигурно не би ја пропуштил можноста да грабне голем џекпот. Но, како што често се случува во ова прашање, нешто тргна наопаку и нашите херои повторно ги чекаат авантури.

• Развојот на настаните по Revenant Wings ќе треба да се опише со игра со кодно име „Тврдина“, која сè уште не е објавена.

Првата игра во серијата со акцент на тактиката (без жртвување на заплетот, се разбира), која стана толку популарна што после неа, многу игри со сличен фокус додадоа „Тактика“ на името. Што можеме да кажеме? Како што веќе разбравте, тактиките се насекаде и во сè. Мора да го пресметаме секој чекор што го правиме во битката, секоја опрема што ќе се носи на нашите ликови, секоја способност што ќе ја искористиме, бидејќи ако направиме непромислен чекор, ситуацијата одеднаш може да стане критична. Целосната длабочина на борбениот систем треба да се опише во посебна огромна статија (која, патем, веќе постои), па да преминеме на заплетот.

Играта ќе ни раскаже за настаните во долготрпеливиот свет на Ivalice, каде што моќта е поделена помеѓу куќата на Bevoulve, аристократијата и црквата Глабадос. Црквата се обидува да ја преземе власта над земјата и ткае свои интриги, но тие имаат многу посериозен план што ќе им даде можност да ја добијат не само моќта што ќе помогне да се завладее светот, туку и го става целиот овој светот во опасност од уништување.

• Играта подоцна беше повторно објавена на PSP со мали измени.

Првото тактичко искуство во серијата беше успешно, па беше одлучено да се продолжи со работа во оваа насока и да се објави спиноф во форма на Tactics Advance. Борбениот систем не претрпе никакви посебни промени и, во суштина, останува иста Тактика, но со подобрувања. Веројатно најголемата разлика ќе биде системот на закони. Сега, скоро секогаш ќе има судија присутен на бојното поле кој ќе ги пропишува неговите закони. Ова може да биде забрана за напад со одредено оружје, магија или користење на некој предмет. Самиот судија е постојано во близина, но не влегува во тепачката.

Главниот лик е младото момче Марке, кое заедно со својата мајка и болниот брат се преселиле во Св. Ivalice сменете ја вашата околина и подобрете го вашето здравје. На училиште веднаш го добил прекарот „Ново дете“, а поради неговата скромност и тишина, тој не бил најпопуларниот човек. Наскоро тој се дружеше и еден од нив го покани нашиот херој да ја погледне забавната мала работа.

Овој пат ни е прикажан не познатиот регион што сме навикнати да го гледаме, туку сосема нов, далеку западно од Ордалија. Системот од Tactics Advance е рафиниран, законите се малку изменети, а вештините сега може да се научат со опремување на оружје (исто како во деветтиот дел). Кланови даваат бонус на одредени параметри на почетокот на секоја битка, но ако го прекршиме законот, ќе го изгубиме овој бонус (во претходната верзија бевме испратени во затвор) и ликовите кои не се оживеани до крајот на битката ќе се смета за мртов. Ако го почитуваме законот, тогаш на крајот од битката ќе добиеме дополнителен подарок во форма на вкусен плен и дополнителни парични стимулации. Зголемен е бројот на трки, а направени се и неколку корекции на системот на професијата.

Приказната започнува на училиште ден пред летниот распуст. Малиот злосторник Лусо беше казнет за своето однесување и испратен да му помогне на библиотекарката, г-дин Рандел. Додека Лусо ја чистел библиотеката, нашол книга во која е опишана приказна за волшебници, но била полупразна. На крајот од книгата имаше покана сами да ја завршите приказната. Лусо го напиша своето име и беше пренесен во самиот свет на волшебниците што беше спомнат во книгата.

Огромно здраво од Neverending Story, од каде бесрамно беше украден овој уред за заговор.

• Ако сте многу заинтересирани за светот на Ivalice и сакате да ги испробате сите игри, тогаш играјте и , што иако технички е поврзано со Ivalice Alliance, всушност не е ништо интересно (флеш диск во кој треба да собирате подводни богатства).
• Варгантна приказна, која исто така нема никаква врска со серијата, технички е дел од Ivalice Alliance.
• Игра со кодно име " Тврдина„Ќе мора да ги опише настаните по Final Fantasy XII: Revenant Wings.

Фабула Нова Кристалис

Збирка игри обединети од една религија. Фабула Нова Кристалис се преведува како „Новата приказна за кристалите“ и ја раскажува приказната за божицата Мвин, која создала два света: светот на живите и невидливиот свет. Но, нејзиниот син, богот Бунивелзе, ја убил својата мајка за да добие целосна контрола над светот на живите. Така, Мвин отиде во невидливиот свет на мртвите, а Бунивелзе, и покрај тоа што ја постигна својата цел, почна да мисли дека неговата мајка му поставила проклетство на светот за еден ден да биде уништен. За да ја уништи својата мајка еднаш засекогаш, тој треба да влезе во невидливиот свет. Но, тоа да го правите кога треба да го контролирате и живиот свет не е воопшто лесно. Затоа, Бунивелзе создаде fal"Cie (нешто како слуга) по име Пулс и му даде задача да ја пронајде портата кон невидливиот свет. Малку подоцна, тој го создаде fal"Cie Etro, кој требаше да му помогне на Пулс во неговата задача , но Bhunivelze потсвесно го направи премногу слично на Mwynn. Вознемирен, тој не и дал моќ и ја испратил да талка, а наместо тоа ја создал Линдзеи, која требало да го заштити него и светот од закани. Гледајќи дека сите се зафатени со работа, заспал во длабок сон до моментот кога била пронајдена капијата.

Додека Пулс и Линдзеи беа зафатени со завршување на задачата, Етро талкаше низ светот, тажна што немаше сила ниту цел. Во напад на очај, таа се самоуби и ја следеше Мвин во невидливиот свет. Од крвта што беше пролеана се создаде човештвото. Етро, веќе од светот на мртвите, го виде тоа и беше проткаена со љубов кон суштествата што случајно ги родила, бидејќи тие, како божицата, се родени само за да умрат.

По некое време, Етро го нашол Мвин, речиси потрошен од енергијата на хаосот. Таа, со последните сили, објасни дека не го проклетва живиот свет, судбината е да умре и побара да одржува рамнотежа меѓу двата света, бидејќи ако се наруши, целиот универзум ќе биде уништени. Иако Етро не разбираше што сака Мвин, со текот на времето таа стана осамена и внесуваше дел од енергијата на хаосот во секој човек и го нарече „Срце“. Пулс го изгради светот како што сакаше, Линдзи, која ги штити луѓето, изгради летечки рај за луѓето Cocoon. Еден ден Пулс и Линдзи го напуштија светот и никогаш повеќе не беа видени.

Бунивелзе спиеше до крајот на времето.

Серија раскази ќе ни помогнат да ги дознаеме настаните кои претходат на тринаесеттиот дел Final Fantasy XIII Episode Zero -Promise-.

Тринаесеттиот дел, заедно со преминот кон новиот PS3, доби неверојатна графика и заплет во рамките на митологијата на Fabula Nova Crystallis. АТВ системот се врати за да биде редизајниран за да се фокусира на акција колку што е можно повеќе. Најзабележителна иновација е промената во парадигмите - професиите и вештините што ликовите можат да ги користат во битка. Сега, за да ја добиете битката, само треба да ги промените парадигмите и да притиснете Auto-Battle.

Заплетот започнува со армискиот наредник на PSICOM по име Молња, кој се прикрадува на воз што го испраќа l"Cie надвор од Cocoon (l"Cie луѓе означени fal"Cie кои мора да ја завршат својата задача). Оваа депортација беше наречена "чистка" и единствениот начин стигнете до сестра Молња, земете го возот. Се разбира, никој нема да се откаже доброволно. По неверојатна случајност, луѓето од кои ќе зависи судбината на светот се носат еден кон друг. Но, на патот ќе мора да валкајте се малку за армијата, која нема да дозволи прекршување на законите.

Наплив на чувства...

Колку ја мразам...

Епилогот од тринаесеттиот дел е објавен посебно како новела Final Fantasy XIII - епизода i-. Книга од 232 страници ќе ви помогне да ги дознаете настаните помеѓу XIII и XIII-2 Финална фантазија XIII-2 фрагменти пред.

(3 години по Final Fantasy XIII-2)

Продолжение на тринаесеттиот дел, кој го презеде борбениот систем од претходниот дел, но беше значително подобрен во однос на истражување на околниот свет, странични потраги и мини-игри. Парадигмите и израмнувањето на ликовите повеќе не се строго ограничени на заговорни настани, туку се целосно доверени на рамениците на играчот, а битките станаа прекрасен спој помеѓу случајни и неслучајни битки. Програмерите ги слушаа критиките и се обидоа да направат се што е во нивна моќ за играта да ги исполни сите барања на љубителите на серијата.

Кожурецот падна и луѓето полека почнуваат да ги населуваат огромните пространства на Гран Пулс. Сера работи со скратено работно време како учителка во малото село Њу Бодхум и, се чинеше, ништо нема да му пречи на мирниот живот. Но, Молња исчезна без трага. Згора на тоа, само нејзината помлада сестра се сеќава дека ги преживеала настаните од тринаесеттиот дел. Сè драматично се променило една ноќ кога во близина на селото паднал метеорит, а со него пристигнал и мистериозниот млад човек Ноел Крајс. Тој ја поканува нашата хероина да патува низ времето со него.

Книгата ќе ни ја раскаже приказната за ликови како Молња, Сноу, Ноел, Алиса и Јеул Final Fantasy XIII-2 Fragments After.

Final Fantasy XIII: Молња се враќа

Игра со која (како што се надеваат сите играчи) ќе дојде крајот на сагата Латининг. Поминаа многу години откако Латнинг беше претворен во кристал и хаосот речиси успеа да го зафати светот. Со новите моќи на божицата Етро, нашата хероина тргнува да спаси свет кој полека тоне и се раствора во заборав.

Понуден ни е нов борбен систем каде што можете да контролирате само еден херој, но нападите се доделуваат на секоја рака посебно. Ветуваат и голем избор на костими и разновидност на оружје (очекувајте бикини). Воведен е систем за ноќе каде во текот на ноќта ќе бидат затворени некои премини во градот, а преку ден се појавуваат други чудовишта и се отвораат продавници. Имаме само тринаесет дена до крајот на светот и ќе треба да работиме напорно за да го одложиме што е можно повеќе.

Логото ги прикажува Pulse и Lindzei кои поддржуваат мир.

Agito првично беше развиен за јапонски мобилни телефони, но подоцна беше префрлен на PlayStation Portable. Акциониот систем од Crisis Core е речиси целосно променет и сега можеме да се бориме со тим од три лица. Во исто време, играта се издвојува по тоа што се израмни со познатиот шести дел во однос на големината на тимот и модифицираниот систем за подобрување на магијата Altocrystarium.

Овој пат ќе ни раскажат за свет кој е заглавен во воен конфликт меѓу четири држави. Секој кристал му дава сила на царството, но за возврат го одзема споменот на мртвите. Еден ден, императорот Сид Олстин ја дозна оваа вистина и дека светот е само платформа за експерименти на боговите. Ова беше последната капка за него. Рамнотежата на силите беше нарушена, императорот Сид Олстин го прекрши мировниот договор на Пакс Кодекс и тргна во војна против останатите држави со цел да ги ослободи од ропството што го наметнаа кристалите. Така, откако го зазеде поголемиот дел од континентот, тој се приближи до училиштето Rubrum Peristilium, кое го складира кристалот Сузаку. Учениците им дадоа достоен одбив на војниците се додека не се употреби Кристалниот заглавувач, кој ја ограничува моќта на кристалот. Се чинеше дека без моќта на магијата, надежта е изгубена, но потоа дојде класата 0, која ќе игра одлучувачка улога во оваа војна.

Долгорочен градежен зафат кој се уште не е пуштен, а којзнае кога ќе излезе. Уште еднаш, дејството во играта е надвор од топ листите, но сега ни се ветени големи отворени простори и целосна слобода на движење (дури ќе ни дадат убав автомобил за овие цели). Сега околината ќе биде деструктивна, графиката ќе биде уште подобра, а играта ќе биде уште подинамична.

Versus ќе ни ја раскаже приказната за принцот на последното кралство, кој поради својот статус треба да ги заштити земјите под негова контрола од луѓе со лоши намери. На крајот на краиштата, тој е последниот човек од династијата кој може да ги контролира кристалите. Имајќи еден од нив, Ноктис (нашиот главен лик) можеше да го забрза развојот на неговото кралство, кое стана многу понапредно од околното. Создавајќи таков јаз меѓу народите, неопходно беше да се изолираат граѓаните на последното кралство од остатокот од светот. Иако и самиот народ не беше против тоа. Па, останува уште да го дознаеме останатото.

Четиринаесеттиот дел повторно излезе целосно на интернет. Иако зборот „замина“ не е сосема соодветен овде. Наместо тоа, се шеташе заедно со паузите на секои шест месеци поради неговите грешки, кои во почетната фаза се појавуваа речиси на секој чекор. Подоцна, програмерите признаа дека морале повторно да направат 70% од содржината на играта за некако да ја подобрат ситуацијата. Веќе се објавуваат лепенки и лепенки кои треба да го надополнат и да го вратат угледот на играта, но дали играта вреди за свеќата (во овој случај, за акутни хемороиди по таков кошмар)? На вас е да одлучите.

Иако трките и светот останаа исти, графиката беше значително подобрена и беа направени промени кон игра за еден играч во кратки рафали. Токму затоа тие го создадоа системот на потраги Guildlevel, кој можете да го завршите доста брзо и да ја добиете вашата награда. Немаше гласовен разговор во играта, но излегуваат ажурирања, па можат да го воведат со секој нов лепенка. Во исто време, зголемен е бројот на сцени со приказна (некои дури и беа изразени) и се приспособи системот на професијата.

Финална фантазија кристални хроники

Серија игри исклучиво за конзолите на Нинтендо, чија поставка се базира на оригиналниот Final Fantasy Crystal Chronicles.

Prequel на Crystal Chronicles за Nintendo DS. Најнеобичната карактеристика на играта е системот за фрлање правопис. Магијата не бара пратеник, но за да можеш да фрлиш магија, треба да потрошиш магија. Отпрвин ќе можеме да создадеме само едноставна магија, но кога ќе имаме сојузници во нашиот тим, ќе можеме да фрлиме магија на секој лик и, врз основа на добиената комбинација, да правиме помоќни магии.

Приказната започнува со брат, сестра и татко што одат во шумата да сецкаат дрва. Децата се обидоа, но секирата се покажа како многу тешка. Но, децата не беа во загуба и користеа магија, сечкајќи го дрвото на чипс. Таткото го забележал тоа и им одржал важна лекција: „Ако верувате дека нешто е невозможно, тогаш тоа ќе биде невозможно. Но, штом ќе поверувате дека постои решение, светот ќе ви даде моќ да го најдете“. Целиот заплет ќе се врти околу оваа филозофска тема.

Продолжение со подобрена игра од Ring of Fates и можност за играње мултиплеер не само за сопствениците на истите конзоли, туку и за сопствениците на Wii и гејмерите кои играат на Nintendo DS. Беше додадена и способноста за пливање и борба во вода, што додаде одредена разновидност на борбите; можност за увоз на вашите Mii аватари (кои се облекуваат како маски) и поделба на класи по племиња. Секое племе има свој тип на оружје и свои способности, кои може да се научат само ако се биде негов член. Ние самите создаваме свој херој, затоа не се потпирајте на добро развиена приказна.

А приказната започнува со прекрасен сон, како еден човек брка мало девојче и наидоа на кристал и, штом почна да свети, нашиот херој/хероина се буди. Излегува дека ова е нашиот шеснаесетти роденден, периодот на транзиција во зрелоста, и затоа треба да поминеме низ посебен обред на премин, кога млад човек кој ќе наполни шеснаесет години ќе биде испратен во шумата во голем кристал. Па, како и обично, овде сè почна да се врти...

Играта стои на три столба: истражување, интеракција, битка. И секој аспект беше обмислен посебно.

Почнуваме да играме како избрани ликови кои опремуваат караван за да ги надополни резервите на миро од дрвјата миро. Оваа супстанца е потребна за чистење на кристалите кога тие стануваат несоодветни за заштита на селата од отровниот гас мијазма, кој ја покри целата планета и го оневозможува животот надвор од зоната што кристалите ја штитат.

Така, нашиот тим мора постојано да ископува миро за да ги спаси луѓето од ова зло, но чудовиштата често се собираат во близина на дрвјата што го произведуваат, што ја отежнува задачата за извлекување на овој скапоцен материјал. Исто така, вреди да се спомене дека заплетот станува целосно нелинеарен и многу детали зависат од нашиот избор (иако главните настани нема да се променат).

Crystal Bearers се случува далеку во иднината, кога веќе се измислени напредни технологии како што се пиштоли и летечки бродови. Кристалите сега се користат како извор на енергија за сите видови опрема.

Одамна имаше војна помеѓу племињата Лилти и Јуке во која победи Лилти, уништувајќи го кристалот Јуке и на тој начин ја бришеше целата раса од лицето на земјата. Кристалните фрагменти не беа заборавени и сега тие ги напојуваат летечките бродови и оружјето на Лилти.

А самата приказна е целосно посветена на Лејл, веселиот млад човек од племето Клават, кој не е првиот што наидува на авантури. Но, нашиот млад човек не е обичен човек, тој е носител на кристал. На носителите на кристали им е искристализиран дел од телото (извинете за тавтологијата) и ги обдарува со магична моќ. Во случајот на Лејл, тоа е мала дамка на неговото лице што му дава моќ на телекинеза. Тој може да се движи и да комуницира со предмети користејќи го својот ум (иако неговата моќ слабее како што се зголемува растојанието до објектот) и тој го има овој и само овој тип на моќ. Да, добро слушнавте, веќе нема да има Фирага измешана со Отров. Но, не брзајте да се нервирате! Играта има голем број на интеракции кои можат да се активираат со поврзување на неколку објекти користејќи ја вашата моќ (верувајте ми, вреди да се види како цути злото Marlboro).

Каде се RPG елементите? Да, и навистина нема ниту еден од нив, играта влезе повеќе во аркадата, но тоа е многу квалитетна, убава и интересна аркадна игра.

• Последните две игри не прават ништо за да ја надополнат приказната Crystal Chronicles.

Дали ја знаете играта Majesty? Ако одговорот е да, тогаш ќе ви биде многу полесно да разберете каква игра е ова, ако не, тогаш ќе биде малку потешко. Играме како млад принц кој одеднаш се соочува со тешкиот товар да управува со своето кралство. И кралството е празно и се чинеше дека ништо не може да ја спаси ситуацијата. Но, вистинските пријатели ќе ни помогнат и ќе ни помогнат повторно да вдишиме живот во нашите родни краишта, а кристалот што ја штити државата ќе нè обдари со магични моќи кои ќе ни помогнат да изградиме згради.

Сосема необично е што не ги завршуваме задачите, како што веќе сме навикнати во сите делови од серијата, туку ги издаваме. Значи, треба да ги изградите сите услови за посета на патници во форма на продавница за опрема, магија, хотел и многу повеќе. Доделуваме задача, доделуваме награда за неа и чекаме додека некој херој не се удостои да ја прифати потрагата. Така напаѓаме и браниме, а во исто време ја зајакнуваме економијата. Симулатор за менаџер, што друго можете да кажете?

Доколку ве интересира оваа игра, тогаш можете да го прочитате описот погоре, бидејќи е точна копија на Crystal Chronicles: My Life as a King, но со мала разлика. Сега не играме како добар крал, туку како мрачен господар. Арогантните патници се трудат да се качат во кулата и да ги ограбат сите гради што ќе ги сретнат на патот, а во исто време да го земат темниот кристал (Па, навистина, не сте забележале дека сите RPG херои се хронични клептомани и крадци кои не можат да поминат и со најмал денар за да не го џебувам?). Затоа, мора да се одбраните, поставувајќи чудовишта и разни стапици кои треба да ги спречат љубопитните и ненаситни негативци. Да, судбината на негативците е исто така многу тешка. Што мислеше?

Играта ќе ни каже за дванаесеттото соочување помеѓу Хармонија и Хаос. Вечниот конфликт повторно ќе ни даде можност да поминуваме време со нашите омилени ликови, а светската мапа и големата количина на отклучливи содржини барем некако ќе ги диверзифицираат нашите битки.

При креирањето на играта, дизајнерите на играта беа инспирирани од филмот Advent Children, па немојте да се чудите што со едноставно притискање на неколку копчиња, нашиот лик може да лета кон непријателот со брзина на која секоја птица би позавидела. Фактот дека нашите момци можат без исклучок да трчаат по ѕидови, секако требаше да биде очигледен.

Заплетот, како и обично, се врти околу боговите Космос и Хаос и хероите што тие ги повикуваат од серијализираната Финална фантазија. Космос ги обдари своите воини со моќ, која, за време на специјални настани, треба да формира кристал и да помогне да се победи Хаосот. Но, тоа не беше таму. Хаос го направи својот потег и испрати бескрајна армија од кукли во нашиот тим - кристални суштества кои имаат форма на она што првпат го виделе. И секој кукла воопшто не сака да нè прегрне пријателски. Па, како можеш да се бориш за добро ако твоите раце постојано се зафатени со борба против кристални копии?

• Dissidia 012 целосно ги вклучува настаните од следната игра, па затоа е подобро да се игра Duodesim веднаш.

Боречка игра во која ги собраа главните херои и негативци од сите игри што им паднаа во рака и ги фрлија во еден свет, врзувајќи го во вечната борба помеѓу доброто и злото. Вака на едноставен начин ги врзаа сите. Божицата на хармонијата, Космос, е во вечен судир со богот на хаосот... Хаос. Рамнотежата се одржуваше долго време, сè додека Хаос не ги повика на своја страна анти-хероите од серијализираната Final Fantasy. Космос беше на работ на смртта, па и таа ги помина сите делови од серијата и ги регрутира главните ликови во својот тим. Нивната последна шанса за победа е да добијат кристали. Но, сè не е толку едноставно како што на прв поглед изгледа...

Сите борби (освен оние што се случуваат на најлесната тешкотија) се одвиваат во напната состојба, кога сите го чекаат вистинскиот момент за напад. Ако промашите, тогаш бидете сигурни дека вашиот противник нема да ја пропушти можноста да ви даде добар удар на едно место додека вие сфатите што и како. Па, што е со без забава?

Првата игра со ритам во серијата. Конфликтот на боговите доби нови бои заедно со светли дизајни и чиби карактери. Иако играта беше објавена исклучиво за Nintendo 3DS, можете да ја испробате играта Социјален ритам,игра која беше лансирана заедно со главната (за неа ќе ви треба сметка на Фејсбук или Твитер).

Во борбен режим, допираме на екранот на допир на нашата конзола со ритамот на мелодијата и нашиот тим го напаѓа чудовиштето. Ако пропуштиме белешка, ќе бидеме погодени и ќе го изгубиме скапоцениот HP. Покрај борбениот режим, има и авантуристички режим и настани. Во нашите авантури, патуваме на познати места придружени со различна музика од локации од претходните игри, собираме богатства, запознаваме мугли, чокобо и други ликови. Во режимот на настани ќе слушаме музика придружена со видео секвенца од некоја игра во серијата, што дефинитивно ќе предизвика носталгија.

За добро завршени нивоа, добиваме искуство, пари и опрема, а поканите ја диверзифицираат играта, што ќе помогне и ќе го промени вообичаениот тек на битката.

Играта е во класичен стил за Nintendo DS и беше ставена на исто ниво со Seiken Densetsu ~Final Fantasy Gaiden~ или Final Fantasy Adventure (како што беше наречена да ги привлече обожавателите во новата игра што всушност ја започна серијата Legend of Mana). но ништо што не е поврзано со тоа во заплетот.

Играта многу потсетува на првиот дел од серијата со својот борбен систем, кој повторно стана целосно пресврт, но MP беше заменет со Action Points. Накратко, на секое вртење овие точки се регенерираат (до пет), а на нив веќе избираме дејство, кое во зависност од видот одзема одреден број поени. Дополнително, се врати и системот за статус на херој, многу сличен на бесот и тагата од седмиот дел. Кога нашиот херој има висок индикатор за „ентузијазам“, тој почнува да свети со жолта аура и добива бонус за неговите карактеристики. Ако индикаторот е низок, тој ќе свети сино и карактеристиките ќе се намалат.

И системот на „круни“ дојде да ги замени професиите. Собираме разни капи дел по дел, а со нивно опремување добиваме дополнителни вештини и бонуси кои одговараат на одредена професија.

Финална фантазија: Бригада

Мобилна игра со фокус на социјалната содржина, со дизајн од Monster Octopus, кој ги создаде дизајните за Theatrhythm Final Fantasy и Kingdom Hearts Mobile. Собираме тим од бригада летечки бродови и летаме низ светот, барајќи авантури во нашата крма.

Приказната е уште повпечатлива по својата едноставност и едноставност. Одамна светот беше заштитен со два кристали, но потоа еден од нив се подели, а од неговите фрагменти се родија чудовишта, а вториот ја загуби својата моќ. Можете да ја вратите моќта на кристалот само со појавување пред суштествата од вториот - повикувајќи суштества кои треба да ја докажат својата сила.

Друга игра за мобилни телефони беше објавена спорадично (како што се случи со Final Fantasy IV: The After Years). Овој пат бевме задоволни од ATV системот, приклучоци за Android и iOS + класичен заплет кој се врти околу кристали, но сега имаме два тима. Заедно со воините на светлината дојдоа и воините на темнината (кои се покажаа дека се доста добри момци, всушност) и за секој ќе има посебен сет на професии.

Одамна (зошто секогаш нешто се случувало одамна?) имало Светска војна, кој заврши со напорите на Империјата Авалон, а во сегашноста се сретнаа две мали групи луѓе. Едниот од нив бил од мала мирна држава, а вториот летал на летечки брод од север. Кога се сретнаа, кристалите фрлија светлина врз светот и тој падна во светлина и темнина. Така приказната ќе биде поделена на две екипи кои се целосно одвоени.

Финална фантазија: Сите најхрабри

Страшна игра која е направена само со една цел - да им скине пари на фановите на серијата. Ние контролираме огромен тим од четириесет (!) херои кои се борат против чудовишта. Немаме приказна и немаме цел во играта. Играта е исто така целосно отсутна - само ѕиркајте го ликот и тој ќе нападне. Целиот овој кошмар е зачинет со најалчниот систем за вбризгување пари што некогаш би можел да биде измислен во Final Fantasy. Буквално тераат пари од играчот за патетични спрајти во кои нема ништо од ликовите.

Исто така, добро е што критичарите го видоа целиот ужас и ѝ дадоа на играта 2,5\10 и најниската оценка што ја имаа на располагање. Играта е наведена овде за целосен список; не им препорачувам на навивачите да ја играат.

Final Fantasy Artniks

Јапонска друштвена игра која навистина сака да биде како Играта за тргување со карти Final Fantasy. Нормално, нема приказна зад тоа, па не ни помислувајте дека таму ќе има нешто интересно. И никогаш не ја напушти Јапонија и, мислам дека многумина ќе се согласат со мене, се надевам дека никогаш нема.

Нешто како мува агарик од серијата. Играта беше наречена дел од серијата само за да привлече обожаватели, но всушност тоа е првата игра од серијата Легенда на Мана.

Бидејќи ова не е баш Final Fantasy, борбениот систем е сосема поинаков. Ние не избираме тимови, туку слободно се движиме низ бојното поле и ги напаѓаме непријателите кога сакаме. Играта е генерално слична на Легендата за Зелда од нејзината ера. Подоцна играта беше именувана Меч на Мана.

Завршивме со игрите и сега ќе кажам неколку зборови за филмови со два негувани збора во насловот.

Финална фантазија: духови внатре

Филм од Хиронобу Сакагучи и првиот филм целосно направен на компјутер. Компанијата вложи многу пари за овој проект, но тоа не се исплатеше и резултираше со заминување на Хиронобу Сакагучи од компанијата.

Филмот ја раскажува приказната за раса на вонземјани наречени Фантоми кои ја окупирале Земјата и уништуваат луѓе. Само неколку научници - Аки Рос и доктор Сид - можат да го спасат човештвото од ова зло.

Final Fantasy Unlimited

Аниме серија за мали деца составена од 25 епизоди.

Ќе ни ја раскажат приказната за Аи и Ју, чии родители нашле премин до земјата на чудата и патувале таму неколку пати, но еден ден едноставно не се вратиле. Децата решија да ги најдат своите родители по секоја цена, а од книгата на нивните родители дознаа за чуден воз кој пристигнува на напуштена станица навечер и со себе носи патници во оваа земја. Но, нашите деца не беа единствените во овој прекрасен воз.

И за крај, многу ви благодарам за вниманието. Ако забележите дека нешто недостасува, тогаш не двоумете се и задолжително пишете ми за грешката.

Со долгоочекуваното издание на петнаесеттата „фантазија“, чиешто издание љубителите на серијата го чекаа цели десет години, решивме да ставиме крај на вечната дебата за тоа кој дел од Final Fantasy е најдобар.

Времето ќе покаже каде последната игра од франшизата ќе се вклопи во историјата, но јасно е дека Final Fantasy XV неизбежно ќе се споредува со другите кои се поомилени (засега) и нешто поиновативни. Ве покануваме да ја погледнете богатата историја на „Final Fantasy“ и да дознаете зошто гејмерите ќе го паметат овој или оној дел.

Веднаш ве предупредуваме дека во списокот се вклучени само главните игри од серијата, па така Final Fantasy Tactics, Final Fantasy Crystal Chronicles и Dissidia не се најдоа во неа.

10. Final Fantasy X-2

Final Fantasy X-2 мораше да биде првиот во франшизата на многу начини. Првото директно продолжение на приказната значително го промени целокупното расположение на играта, правејќи ја полесна, што беше прифатено со непријателство од некои фанови. Сепак, оние кои решија да му дадат шанса на FFX-2 открија еден од најдобрите борбени системи во серијата, како и одличен систем за класа, пренесен директно од запоставениот Final Fantasy V. И, се разбира, играта има непристојно привлечна тематска песна.

9. Финална фантазија XII

До дванаесеттата епизода, серијата очигледно се соочи со криза на идентитетот, што резултираше со отсуство на јасно дефиниран протагонист и централна приказна.

Сепак, програмерите успеаја да ја претстават најсилната екипа на ликови, грандиозна заплет што го вовлекува играчот во светот на Ivalice, а покрај тоа, одличен борбен систем и систем за развој на карактери. Square Enix храбро го затвори поглавјето за PlayStation 2 со оваа игра.

8. Финална фантазија VIII

Кога вашиот претходник е игра што ги промени работите во цел жанр, многу е тешко да се оправдаат високите очекувања. По огромниот успех на Final Fantasy VII, тие се обидоа да натрупаат сè што можеа во осмиот дел: политички интриги, тинејџерски проблеми, љубовна приказна и многу повеќе. Очигледно, големите амбиции беа предодредени да се соочат со некаков притисок од навивачите.

А сепак, осмата „фантазија“ покажа феноменален скок во поглед на графиката во споредба со приквелот. А обврзувачкиот систем, и покрај некои недостатоци, даде големи можности за прилагодување на статусите на хероите. Конечно, има еден од најдобрите саундтракови во серијата, а во случајот со Final Fantasy, тоа кажува многу.

7. Финална фантазија В

Во третиот дел, Square создаде систем на професии, но токму во петтото „финале“ оваа идеја беше правилно спроведена. Играта содржи над дваесет класи: од традиционални магионичари и воини до егзотични хемичари, танчери, па дури и мимици. Подоцна, FFV ви овозможува да комбинирате индивидуални вештини, што создава огромни можности за создавање забави.

Овде зборуваме токму за случајот кога добро развиената, возбудлива игра речиси целосно извлекува заплет кој е навистина слаб за стандардите на серијата.

6. Final Fantasy XIV: A Realm Reborn

Зборувајќи за „извлекување“, еве пример за вистинско издигнување од пепелта. Четиринаесеттата Финална фантазија беше објавена толку кабриолет што самите Сквер Еникс го препознаа како катастрофа и официјално се извинија.

A Realm Reborn на чудесен начин успеа да ги промени работите и претстави огромен и убав свет со флексибилен систем за израмнување и интуитивни битки. И одличниот визуелен и аудио дизајн го задржува нивото поставено од најдобрите игри во серијата. Конечно, тоа е едноставно забавен и зависен MMORPG.

5. Финална фантазија IV

Final Fantasy денес е неразделна од грандиозното и драматично раскажување. Сепак, тоа не беше секогаш случај и прецизните приказни не се сметаа за задолжителни во игрите со улоги. Токму Final Fantasy IV го постави новиот тренд.

За прв пат, гејмерите можеа да почувствуваат емпатија за пикселираните ликови и да играат не само за самата игра, туку и од интерес за приказната. Покрај тоа, тука за прв пат се појавува борбениот систем Active Time Battle, кој одамна стана белег на Final Fantasy. Со други зборови, сите наредни изданија во серијата и должат многу.

4.Финална фантазија VII

„Преценети“, „примитивни“ и многу други навредливи придавки неодамна станаа доста вообичаени кога станува збор за Final Fantasy VII. Но, без разлика како се чувствувате за оваа игра, не можете да се расправате со еден факт: Final Fantasy VII беше промена на играта за целиот жанр. Една од првите 3D игри со улоги не само што стана синоним за успехот на првата конзола на Sony (и прекинот на односите со Nintendo), туку и го промени начинот на кој западните играчи ги гледаа јапонските RPG, станувајќи клуч за успехот на другите серија.

Заплетот и ликовите на FF VII не се примитивни, туку архетипски за целиот жанр. Облак, Тифа и Ирис станаа препознатливи ликови надвор од светот на играта. И тука не треба да се спомене одличната музика, време-тестиран Active Time Battle и добро функционалниот систем на материјали. И не заборавајте дека, на крајот, нема победници, а во однос на комерцијалниот успех, Final Fantasy VII ги остава далеку зад себе сите делови што дојдоа пред и по него.

3. Финална фантазија IX

Објавен на крајот од оригиналната ера на PlayStation, деветтата Fantasy беше едно од најпочитуваните додатоци на серијата, но и најмалку комерцијално успешниот. Очигледно, новата генерација фанови кои се заљубија во футуристичките светови од претходните два дела не можеа целосно да ја прифатат острата промена на насоката кон носталгија.

Сепак, цртаните ликови, класичната поставка и поедноставената игра му помогнаа на Final Fantasy IX да ја најде својата лојална база на обожаватели. Во исто време, зад надворешната безгрижност се крие прилично мрачна бајка, чија главна тема е смртта.

Треба да се напомене дека оваа конкретна игра во серијата е миленик на Хиронобу Сакагучи, таткото на целата франшиза Final Fantasy.

2. Final Fantasy X

Јубилејниот дел од Final Fantasy ја имаше честа да стане првиот на PlayStation 2. Тешко е да се поверува, но поминаа петнаесет години од неговото објавување. На ист начин, тешко е да се заборави малиот шок од првите објавени видеа на Final Fantasy X. Графиката, воодушевувачка за тие времиња, сè уште изгледа добро до ден-денес. Исто така, десеттото поглавје за прв пат им даде на хероите вистинско гласовно глумење (иако со различен степен на успех).

Згора на тоа, ни е претставена навистина привлечна приказна со одлични ликови, на врвот, се разбира, од Тидус и Јуна, чија љубовна приказна е подобро прикажана од која било друга епизода од Final Fantasy. Не заборавајте за успешно ажурираните битки, како и системот на сфери, кој го претвори израмнувањето на карактерите во возбудлива мини-игра.

А сепак, и покрај сите негови непобитни заслуги, десеттата „фантазија“ не е најдобрата во серијата.

1.Final Fantasy VI

Откако ги проценивме сите компоненти на успехот на Final Fantasy - заплетот, играњето, музиката и другите елементи - не можевме да дојдеме до друг резултат. Објавен пред дваесет и две години, 16-битниот RPG сè уште останува неостварлив врв што Square Enix допрва треба повторно да го освои. На секој од четиринаесетте ликови му се посветува големо внимание, наративот од големи размери не изгледа претерано извлечен, а насловната тема на Final Fantasy VI е една од оние што веројатно се пишува само еднаш во животот.

И шестиот Final Fantasy го претстави еден од најдобрите негативци во индустријата за игри - лудиот волшебник Кефка, кој (спојлер!) успева да ја постигне својата цел и да го иницира вистинскиот крај на светот. Главните ликови можат да го спасат само она што останало по смртта на светот што го познаваат.

Иако секоја игра во серијата е единствена, Final Fantasy VI е таа која ги олицетворува најдобрите квалитети на игрите на Square Enix, дури и со сите технолошки достигнувања што дошле оттогаш.

Дали Final Fantasy XV ќе може да го заземе своето место меѓу најдобрите игри во серијата, ќе стане познато само некое време по објавувањето. Засега можеме да кажеме дека петнаесеттиот дел барем ги исполнува стандардите поставени од неговите претходници. И ова е веќе пријатно.

Хиронобу Сакагучи и неговите шефови во Squaresoft конечно останаа без пареа во 80-тите. 3D трките за NES и несмасните игри адаптации на филмовите за вонземјани за MSX веќе не беа барани. Затоа решија дека ќе ја пуштат последната игра, а доколку јавноста не ја прифати, ќе ја затворат компанијата. Вака се појави. И создаде вистинска сензација.

Тие не само што им дадоа нов живот на механичарите од Dragon Quest, туку го дефинираа и патот на јапонските RPG во следните 30 години. Серијата стана позната не само по своите шарени непријатели и неверојатниот саундтрак, туку и поради фактот што секоја епизода беше своевидно експериментално тестирање за нови идеи и нестандардни дизајни. Денес франшизата доживува мини-ренесанса на конзолите PS4 и Xbox One, а во меѓувреме решивме да составиме листа од 25-те најдобри Final Fantasy игри.

Хероите од Final Fantasy често се кралски воини испратени да го спасат светот, придружени со геноцид на чудовишта и проучување на магијата. Што е со кралот? Што прави сето ова време? Square се обиде да одговори на ова прашање и им претстави на гејмерите изненадувачки добар симулатор за планирање на градот во добро познат амбиент за фантазија. Ваша задача е да ги соберете предметите неопходни за подобрување на кралството, но хероите што ќе ги изберете ќе треба да ги најдат. Играта овде не е воопшто тешка, а проширувањето на градот и обуката на воини е доста интересно. Играта е направена во богат и светол стил, и затоа поминувањето време во неа, гледајќи како виртуелното кралство расте посилно, е задоволство.

Final Fantasy стана серија која му покажа на целиот свет дека јапонските RPG на никаков начин не се инфериорни во квалитетот на нивните западни конкуренти (ова се случи по објавувањето на делови за PlayStation), но патот до ова беше долг. Squaresoft го изгради Mystic Quest од темел, поедноставувајќи ја комбинацијата на богата авантуристичка приказна и развој на ликови што беше голем фокус во 80-тите. Во тоа време, Mystic Quest изгледаше премногу едноставно во споредба со Final Fantasy 4. Денес изгледа како најдобрите инди RPG, како Cthulhu Saves the World, каде што главните карактеристики на жанрот се сведени на минимум и акцентот е ставен на визуелното стил. Бонусот е еден од најубавите саундтракови за игри, напишани од Рјуџи Сасаи и Јасухиро Каваками.

Еве едно објективно мислење: сето она за што Final Fantasy 13 беше критикувано своевремено е присутно и во најомилените делови од серијата. Final Fantasy 4 и 10 имаат ист недостаток на истражување, Final Fantasy 8 ја има истата слаба приказна, а Сноу и Сера се исто толку досадни како Јуфи. Требаше некој да го каже. Најголемиот недостаток на Final Fantasy 13 (и, очигледно, коренот на неговата лоша репутација) е тоа што ни беше претставен екстремно студен свет.

Светот на Cocoon и Gran Pulse е ладен и бездушен како кристалите што го полнат, а тимот никаквци што го контролираме не брза да ги открие сите негови тајни за да можеме да разбереме како се претвори во она што го гледаме на екранот. . Но, ако ја прифатите отуѓената атмосфера на Final Fantasy 13, тогаш веднаш гледаме фасцинантна научна фантастика со прекрасна глетка, најдобро дело на композиторот Масаши Хамаузу и неверојатен крај што ве тера да размислите повторно за сè што се случува. Одличен борбен систем, чиј целосен потенцијал, за жал, не можеше да се реализира во овој проект, најде втор живот во деловите 13-2 и Lightning Returns.

Final Fantasy не може да се согледа без нејзината саундтрак. И серијата ја стекна својата популарност делумно поради нејзината прекрасна оркестарска музичка придружба. Уште од првите секунди од играта не пречекува мелодија која го поставува вистинското расположение. На пример, познатиот „Прелудиум“, напишан од Нобуо Уематсу, ги комбинира суптилната мисловност и претенциозниот дух што е генерално карактеристичен за целата франшиза на Final Fantasy. Во Theatrhythm Final Fantasy: Curtain Call, музиката доаѓа во прв план, станувајќи фокус на играта.

Механиката на играта е прилично едноставна: користејќи го иглата 3DS, изведуваме серија движења, составувајќи тим од класични FF херои и ги ослободуваме во густата работа. Како и оригиналниот Theatrhythm, Curtain Call содржи иконски сцени за серијата каде играчите мора да ги победат чудовиштата со моќта на музиката. Првиот „Театритам“ вклучуваше мелодии со големи имиња како „Еднокрилен ангел“ и „Мелодии на животот“, додека музичкиот репертоар на Curtain Call се прошири за да вклучи поеклектичен избор на композиции.

Во Crisis Core, програмерите ветија дека ќе ја разјаснат нејасната приказна за Sephiroth, Cloud, Iris и Zack Fair од Final Fantasy 7. Тие не успеаја во ова целосно, бидејќи во оваа игра за PSP (и една од најдобрите на оваа платформа) заплетот беше претставен на истиот нејасен начин, како и во претходниот дел. Сепак, на играта не може да и се одрече визуелна убавина и уникатна и возбудлива акција.

Како Зак, ние ги сечеме чудовиштата и роботизираните војници со огромен меч, но најважниот момент овде е системот на магична вештина, кој ви овозможува да ги измешате вештините и да добиете сосема нови. Покрај тоа, од време на време се појавува автомат на бојното поле и ги засилува нападите на херојот. Звучи глупаво, но во пракса изгледа одлично. Исто како и самиот Final Fantasy 7.

Платформата Nintendo Wii, со слабата моќ и незгодниот контролер, не е баш онаква конзола што би очекувале да ја видите во Final Fantasy. Но, серијата започна со понатамошни експерименти и роди интересни спин-офови. Најдоброто од нив заслужено се смета за Crystal Bearers - акционен RPG со делумно отворен свет и претенциозен протагонист во крзнена јакна и со телекинеза. Приказната за отфрлен кој одеднаш станува херој во никој случај не е нова - заплетот во Crystal Bearers може безбедно да се нарече прооден, но во исто време играта плени со својот steampunk стил и одличната графика според стандардите на Wii. Вреди да се одбележи дека завршува со благодарница рачно напишана од директорот на проектот. Не е совршено, но е направено со љубов и не можете а да не го забележите.

Уште од првите делови, Final Fantasy изгледаше позрело од изворот на инспирација - Dragon Quest. Морничавите чудовишта, деталните дизајни на карактери и богатата музика се многу далеку од голтките со големи очи и веселите мелодии на Dragon Quest. Final Fantasy Tactics Advance беше наменет за тинејџери, но во исто време остана доследен на дадениот стил. Заплетот се заснова на фактот дека обичните ученици наоѓаат книга наречена Финална фантазија и се наоѓаат во измислен свет.

Сега, под ваша контрола, тие ќе треба да создаваат војски, да ги надградуваат поединечните единици и да организираат стратешки битки од големи размери на шарени мапи. Во продолжение ни е претставена приказна за маж кој расте, за тоа како се справува со сиромаштијата, насилниците и училишните проблеми. Играта, исто така, воведе интересна механика која ги принудува играчите да ја менуваат својата стратегија одново и одново. Секоја борба ја следи судија кој поставува одредени ограничувања (не користете магија, користете само лековити предмети итн.), што внесува пријатен елемент на изненадување.

Final Fantasy 11, дури и во 2017 година, останува на листата на најпопуларни MMO. Верните фанови не се запрени дури и од фактот дека денес веќе има неколку игри кои имаат попогоден систем на групни потраги, како истата Final Fantasy 14. Се работи за уметничкиот стил на Final Fantasy 11. Пригушена палета на бои, незаборавен дизајн на бројни трки и лежерно Темпото на играта ви овозможува длабоко да навлезете во виртуелниот свет - дури и преподобните WoW и Everquest не можат да го понудат тоа. На прв поглед, не изгледа многу како класичен Final Fantasy, но атмосферата е токму она што ви треба.

Системот на професијата стана цврсто воспоставен во жанрот RPG. Ова обично значи можност да изберете класа или тип за вашиот херој, што ќе отвори пристап до дрво на вештини што може да се надградат - едноставен и разбирлив RPG механичар што ви овозможува да го прилагодите вашиот карактер. Интересно е што потекнува од оваа игра на NES.

Овде серијата се врати на своите корени водени од приказната со Final Fantasy 2 и донесе архетипска приказна за доброто наспроти злото, комплетирана со одлична музика и прекрасни визуелни слики. Она што ја издвои беше можноста да избере професии и да развие соодветни вештини. Во 2006 година беше објавен римејк на Final Fantasy 3 за DS, а подоцна беше пренесен на компјутер и мобилни платформи, но верзијата NES, и покрај сите непријатности, имаше посебен шарм, кој, за жал, не можеше да се пресоздаде.

16. Финална фантазија кристални хроники

Многу од игрите на Final Fantasy (од 1 до 15) се фокусираа на интеракциите помеѓу четири херои. Во овој малку чуден спин-оф за Gamecube, Square го префрли фокусот на интеракцијата помеѓу четворица вистински играчи. Резултатот беше прилично сложен робот за зандана за кој беа потребни четири џојстици (или четири Game Boy Advances), но исто така нудеше невиден Co-op режим. Се разбира, според современите стандарди, „невидено“ е премногу силен збор, но секој што играл Crystal Chronicles со пријателите ќе се согласи со овој опис. Покрај својата иновативна игра, Crystal Chronicles содржи прекрасни келтски мотиви и прекрасни рурални пејзажи.

Final Fantasy 15 беше во развој околу 10 години и требаше да биде нова пресвртница во историјата на серијата, па затоа на него беа поставени огромни очекувања, кои едноставно беше незамисливо да се исполнат. Но, авторите успеаја да го направат невозможното: паметно ја ажурираа серијата Final Fantasy и ја направија играта подеднакво привлечна и за верните фанови и за љубопитните новодојденци. Приказната во Final Fantasy 15 ги следи истите принципи како и повеќето претходни игри: има многу подзаплети кои се само делумно откриени и згрчена приказна.

Ова беше компензирано со огромен отворен свет, дејствијата во кои совршено ја открија врската помеѓу четирите херои, меѓу кои беа Игнис, Гладиолус, Промпто и принцот Нокстис. Преземајќи ја контролата врз оваа шарена група, тргнуваме во возбудлива авантура во свет каде желките со големина на планина и воинствените духови на кралевите се само секојдневие.

Final Fantasy 10 не само што ја постави насоката за серијата, туку беше и прв на многу начини. Првата игра во франшизата за PlayStation 2, првиот нумериран дел без учество на композиторот Nobuo Uematsu и првиот дел каде објаснувањата за текст беа заменети со висококвалитетно гласовно дејствување. Денес играта се чувствува непријатно, нивоата се чувствуваат тесно, а движењата на ликовите се чувствуваат неприродно.

И сè уште е исто толку тешко да се разбере приказната за харизматичен спортист кој се вљубува во осудена волшебничка во чуден тропски архипелаг. Но, оваа чудна атмосфера е прекрасна на свој начин, благодарение на Тидус и Јуна со нивната непристојна смеа. Со ликови кои се веројатно само плод на имагинацијата на херојот, Final Fantasy 10 се чувствува како еден долг сон. Не секој натпревар се осмелува да биде толку неконвенционален.

Final Fantasy 5 го прошири основниот систем за работа на Final Fantasy 3 на прилично оригинален начин. Овде се појавија повеќе од 20 професии - од традиционални (воин, светло или мрачен волшебник) и креативни (танчер, хемичар, нинџа) до многу смешни (геомансер, мимика). Што е со професијата хонорарец, која ви овозможува да комбинирате какви било вештини и да создадете сосема нови часови. Ова е одличен пример за креативен пристап за создавање RPG. Но, не очекувајте длабоко напишана приказна. Играта има розовокос капетан од неодреден пол и само поради него на играта може да и се простат сите недостатоци на заговорот.

Final Fantasy 10-2 често е критикуван дека е премногу лежерен со својата поставка. Таа навистина е прилично глупава, затоа што овде веќе тесноградиот Рику станува уште понепромислен, а придружуван од новодојдената Пејн и заводливата убавица со пиштол Јуна, која очигледно била инспирирана од „Ангелите на Чарли“.

Продолжувањето на приказната за Final Fantasy 10, 10-2 носи три работи што му недостасуваа на оригиналот: смисла за хумор, стабилно темпо на раскажување приказни и интересен борбен систем. И иако вашиот тим се состои од само три лица, играта не го изгубила својот својствен поттик, благодарение на механичарот Dress Spheres, кој ви овозможува целосно да уживате во карактеристиките на секоја класа. И самата игра изгледа попријателски за гејмерите од претходниот дел. Се разбира, да се дојде до вистинскиот крај овде е доста тешко, но во спротивно тоа е забавна и возбудлива авантура.

Ненадејната победа во последните секунди од натпреварот е токму случајот во Final Fantasy 14. На почетокот, гејмерите се соочија со ужасна и кабриолет игра, која дури и шефот на тимот за развој ја нарече целосен кошмар. Сепак, ажурираната верзија наречена Final Fantasy 14: A Realm Reborn ја спаси репутацијата на серијата и финансиската позиција на Square-Enix. И мораме да признаеме дека играта беше успешна. Има разновиден сет на класи меѓу кои можете лесно да се префрлате, борбениот систем е интуитивен, а виртуелниот свет ги апсорбира сите препознатливи карактеристики на серијата.

Но, најдоброто нешто, се разбира, е тоа што можете да изберете свој стил на играње. Постојат дури 5 типа на мисии, од кои секоја одговара на одреден стил - од групни потраги до безумно мелење. Можностите за прилагодување се исто така широки. Ја фрлил секирата и го зел лакот? Вашиот Marauder непречено ќе се претвори во Стрелец. Realm Reborn нуди свет во кој секој играч би се чувствувал удобно и би сакал да го истражува што е можно подолго. А ажурирањето на Heavensward носи тони свежа содржина во веќе одличната Final Fantasy 14.

Спин-офите на Final Fantasy се доста уникатни, особено првиот. Играта Game Boy, првично насловена Final Fantasy Gaiden: Seiken Densetsu, служеше како инспирација за серијата Тајната на Мана. Иако овој акционен RPG има повеќе заедничко со игрите на Zelda отколку со старите игри на Final Fantasy, тој успева да го задржи духот на изворниот материјал. Во исто време, Final Fantasy Adventure стана деби за Јошинори Китасе, кој подоцна го предводеше развојот на деловите 6, 7, 10, 13 и 15.

Како и во игрите наведени погоре, Adventure има елемент на изненадување. Гладијаторските арени овде одеднаш можат да го отстапат местото на вампирските куќи. И во поставувањето идеите на стоицизмот се јасно видливи. Дури и на минијатурниот Game Boy, емотивниот стил на Китасе веднаш се забележува. Играта беше повторно објавена неколку пати, вклучително и на Vita и iPhone, но оригиналот остана ненадминат.

Заплетот на Final Fantasy 8 е, во најмала рака, необичен. Во иднина, се појави одредена вештерка која тргна да ја преземе контролата врз реалноста, компресирајќи го целиот временски континуум во еден момент. Само учениците можат да го спречат, но ги мачат темни спомени. Зошто? Затоа што во нивните умови живеат моќни богови. Но, и со овој степен на делириум, приказната се покажа како фасцинантна.

Сквал Леонхарт и неговите херојски пријатели навистина изгледаат како тинејџери кои се борат против сила далеку над нив, а се карактеризираат со сите квалитети карактеристични за нивната возраст: мрзливост, максимализам и понекогаш нелогични постапки. Самата серија е позната по тоа што често игра на ангст кај тинејџерите. И ова е еден од оние случаи кога тие совршено се вклопуваат во приказната.

Идеално, оваа игра требаше да се вика Final Fantasy 13. (Оригиналниот Final Fantasy 13 требаше да биде објавен како приквел неколку години подоцна и наречен Final Fantasy 13-0). Дејството овде се случува многу години по настаните од оригиналот, а старите ликови тешко се препознаваат. Lightning Returns е една од најбизарните и во исто време најтрогателните игри во серијата. Приказната раскажува за еден универзум кој умира, каде што најголемиот дел од физичкиот свет исчезнал и во изминатите 500 години никој не умрел од старост.

Во обид да спасиме што е можно повеќе луѓе пред универзумот конечно да престане да постои, играме како Молња, која има способност да го врати времето, но исто така е измачувана од стравови и сомнежи за својата мисија. Типично, Final Fantasy ја чуваше научната фантастика некаде на нивото на Star Wars, но во Lightning Returns овој аспект се здоби со прилично длабока филозофија, што е добра вест. И намалувањето на ликовите што може да се играат на еден херој овозможи играта да се концентрира на развојот на борбениот систем. Забележливи се и одгласите на механиката на сферите на облекување - Молња користи различни костими во битка кои влијаат на нејзините вештини, а локалните битки изгледаат многу подинамично отколку во Final Fantasy 13

Дури и пред објавувањето на Final Fantasy 9, програмерите забележаа дека ова ќе биде еден вид враќање на корените, на духот на првиот дел за NES. На предлог на Nobuo Uematsu долго ќе се сеќаваме на класичниот темен магионичар со зашилена капа и ѓаволски сјај во очите. Гледајќи наназад, вреди да се препознае дека Final Fantasy 9 се покажа како исклучително оригинален.

Тоа, се разбира, имаше вообичаени борби со меч и магија, но беше приказната за отпадниците кои си најдоа семејство еден во друг, а искрената презентација беше привлечна. Долгото вчитување на екранот и ниската резолуција на екранот исплаши многу луѓе од играта во исто време, но неодамнешното повторно објавување за PSN (и верзијата објавена на Steam), каде што овие проблеми се поправени, дефинитивно вреди да се погледне.

Не секој модерен гејмер ќе може да ги победи Final Fantasy 1 и 2. Верзиите на NES имаат непријателски дизајн, се полни со грешки и бараат често мелење низ нивоата. Нивните реизданија за Game Boy Advance и PSP, напротив, се премногу лесни за комплетирање, но тоа не ги прави идеални. Совршената рамнотежа помеѓу играта што може да го предизвика играчот и неговата елеганција е постигната во Final Fantasy Origins за PS1. Директна, но сепак предизвикувачка, играта го задржува најдоброто од она што сме го виделе во серијата.

Сигурно не е многу како оригиналот, каде што моравме да талкаме низ занданите во обид да победиме моќен злобен воин, но имаше неверојатна почетна сцена. Origins го вклучува и незаборавниот, ако донекаде суров, систем за искуство од Final Fantasy 2, кој бара од играчот да си направи штета за да ја израмни својата одбранбена статистика.

Оваа игра на Супер Нинтендо е значајна по тоа што го означи преминот на серијата од фокусирање на развојот на ликови до сложена наративна структура. И оваа транзиција кон Final Fantasy 4 изгледа многу органски. Самата приказна е совршена комбинација на класични уреди за заплетот и чудноста на потписот на сè што се случува. Еден царски војник, не можејќи повеќе да ја толерира суровоста на неговите водачи, собира група храбри воини и маршира против силите на злото; ништо необично, нели?

На крајот, оваа група завршува од ефемерен свет полн со духови на вселенски брод во облик на кит. Додадете дизајн на познато ниво (многу зандани) и различни херои со различни вештини и добро напишани личности, и ќе добиете RPG од 1991 година што сè уште добро се држи до ден-денес. 3D римејкот за Nintendo DS е пример за висококвалитетен и хардкор JRPG, но најдоброто повторно објавување беше верзијата за Game Boy Advance, која додаде многу свежи иновации на оригиналната содржина за SNES.

Тешко е да се поверува, но Final Fantasy Tactics е можеби најсериозната и најсложената Final Fantasy таму. Приказната за двајца војници кои пораснале заедно и се наоѓаат среде масовен воен конфликт нè запознава со негативец кој е слабо прикриена метафора за Католичката црква, како и месија кој во реалноста излегува дека е подеднакво сурово суштество кое сака да го пороби човештвото. Позитивно, нели?

Но, таков заплет е совршен за интензивните битки што се одвиваат во Тактика. Армијата овде се собира со години, а израмнувањето на одредени херои во различни насоки може да потрае неколку децении на игри, но ова е она што е незаборавно. Оваа игра ги зема основните елементи на Final Fantasy - драма и борба - и ги издигнува до крајност. War of the Lions, римејк кој првпат се појави на PSP, испадна уште подобар благодарение на спектакуларните сцени и појавата на Балтиер од Final Fantasy 12.

Многу фанови едно време не го ценеа Final Fantasy 7 - тие беа исплашени од вишокот на играта во сè. Се манифестираше во ликови со луди фризури, преголеми мечеви, главната приказна, која всушност испадна само мал дел од уште поголема приказна и многу повеќе. Но, ако гледаме непристрасно, можеме да видиме колку навистина била амбициозна. Креаторот на серијата Хиронобу Сакагучи и продуцентот Јошинори Китасе се обидоа да направат игра за самата природа на животот и да вклопат сè што е можно во играта.

Екологијата е измешана со природни шлаканици, заканувачки врколаци, вонземјани напаѓачи, шанкери со каубојски капи и со кунг фу, пиштолски чудовишта слични на Франкенштајн и препарирани мачки што зборуваат што можат да повикаат огромни змејови. Но, ова не е ниту половина од сето она што го видовме во играта. Да, понекогаш Final Fantasy 7 се губи во својата бујност и навистина не ги открива драматичните моменти. Но, ова се случува изненадувачки ретко, а таквите моменти се забораваат речиси веднаш. Римејкот на Final Fantasy 7 ја рекреира визуелноста на оригиналот, но тој неверојатен дух во своето лудило останува во старата Final Fantasy 7.

Влијанието на Star Wars врз Final Fantasy е забележливо дури и за необучениот гејмер. Од мали ликови по име Бигс и Веџ ​​до сеопфатни теми како што е конфликтот помеѓу духовниот пацифизам и технолошката агресија, секогаш можете да најдете дел од Џорџ Лукас во делото на Сакагучи. И ако Final Fantasy 2 само скромно позајми елементи од првиот дел на вселенската сага, тогаш Final Fantasy 12 е природен римејк на играта на A New Hope.

Злобната империја заробува млада принцеза со магична крвна линија. И еден млад и наивен идеалист се здружува со харизматичен ловец на злато (но и љубезен колега) и неговиот висок партнер вонземјани. Милитаристичката влада на империја на злото е контролирана од натприродни сили, а главните ликови на крајот мора да го уништат моќното оружје на лошите момци. А армијата на империјата се состои од војници во тркалезни шлемови и со прилично смешни мечеви.

Едно време, „Војна на ѕвездите“ стана премислување на филмот на Акира Куросава „Три измеќари на скриената тврдина“, а Final Fantasy 12 во своја уникатна смисла повторно ја замислува веќе добро познатата научно-фантастична класика. Овде се појави и преработена RPG механика, каде што сега е неопходно да се комбинираат дејствата на ликовите, а не да се дејствува самостојно. Final Fantasy 12 продолжува да биде успешен, привлекувајќи ги сите фанови на Star Wars кои се заинтересирани да погледнат позната приказна од нов агол.

„Верувам дека акционите игри, на пример, се потпираат на инстинктите на играчот, додека RPG-ите се потпираат на разумот и логиката“, рече продуцентот Јошинори Китасе во интервју за списанието Edge за создавањето на Final Fantasy 6. „Она што ја направи серијата Final Fantasy толку иновативно беше благодарение на емотивната компонента, која беше претставена и преку заплетната драма и преку другите елементи на играта. Ми се чини дека во шестиот дел тоа стана особено очигледно.

Во овој натпревар конечно успеавме целосно да ги реализираме нашите планови“. Поминаа повеќе од 20 години од објавувањето на последната Final Fantasy за Super Nintendo, и таа останува единствената во серијата каде што сите различни елементи својствени на франшизата се беспрекорно споени заедно. Овде има многу ликови за играње, дури и според современите стандарди - 14 (некои од нив се скриени), и секој е длабоко развиена личност. Сите тие се поврзани со прекрасно напишана приказна која ја раскажува приказната за лудак кој ја уништил самата структура на реалноста.

И нашите херои ќе треба да се обидат да го обноват. Ситните ликови излегоа изненадувачки реалистични и преку нивната интеракција едноставни методипретставени се доста сложени проблеми. Покрај одличната порта за Game Boy Advance и ужасната верзија за компјутерски и мобилни платформи, ова е најневолно експлоатираната Final Fantasy. Нема продолженија или 3D преработки. Ова не е изненадувачки; зошто да го подобриме идеалот?

Долгата листа на сите рати на Final Fantasy продолжува да расте секоја година. Врз основа на популарната компјутерска играсветот се покажа како привлечен не само за гејмерите. Љубителите на доброто аниме, исто така, најдоа излез во него. Неверојатната компјутерска графика и вечниот заплет на спасување на светот од страна на неколку храбри смелови привлекуваат се повеќе и повеќе нови фанови во овој универзум.

Цртан филм „Конечна фантазија“ - празник за очи и уши

Како да се гледаат сите делови од Final Fantasy, по ред или не, е оставено на личен избор на гледачот. Филмовите се независни еден од друг и можете да започнете со кој било. Иако долгометражниот филм „Final Fantasy: The Spirits Within“, создаден во 2001 година, според многу познавачи, сè уште останува ненадминато ремек дело на жанрот.

Фантастичната слика ја раскажува приказната за доаѓањето на вонземјаните фантомски напаѓачи на Земјата, уништувајќи ги сите живи суштества. Женскиот научник Аки Рос бара начин за спас - семоќниот дух на самата планета. Но, таа е попречена од вонземјаните и војската, кои сакаат да преземат порадикални мерки. И покрај неуспехот на благајните, гледачите и критичарите се пофалија:

• исклучително реалистична компјутерска графика за создавање слики на ликови и најмали детали од имагинарен свет;
• атмосферски саундтрак, совршено нагласувајќи ја секоја минута од она што се случува на екранот;
• бизарен заплет кој секој може да го протолкува на свој начин.

Технологиите користени за создавање на филмот дадоа моќен поттик за подобрување на компјутерските специјални ефекти во филмската индустрија.

Онлајн киното „Kinowau“ ве поканува да ги погледнете сите делови од анимето „Final Fantasy“ онлајн, бесплатно и без регистрација. Овде ќе ви бидат понудени:

1. Добар HD квалитет.
2. Колекции на омилени филмови.
3. Избор на место и време за гледање.

Гледањето филмови преку Интернет стана погодно и профитабилно. Придружете ни се и откријте нови интересни светови и нови возбудливи авантури без да го напуштите вашиот дом.

Историјата на серијата Final Fantasy е измиена во гејмерската преса со завидна фреквенција. Екскурзиите во минатото традиционално се темпирани да се совпаѓаат со следната гласна изјава на Сквер за намери да го воодушеви светот со претстојниот хит со измамничкиот збор „последен“ и римска цифра во насловот. ОРМ го следи воспоставениот канон, бидејќи информативната прилика да се погледне целата серија се покажа како многу погодна: европската поделба на Squaresoft го издаде PS one издание на тери класици: FFIV-V (Антологија) и FFVI, и долгоочекуваното издание на FFX за PS2 е закажано за 31 мај. Долго време сакавме да собереме под еден наслов информации за сите игри во универзумот на ФФ што некогаш биле објавени, и конечно се појави можност. Значи, брза турнеја!

Финална фантазија (Фамиком, 18 декември 1987 година)
Во втората половина на осумдесеттите, во Јапонија беше објавена игра која беше предодредена или да стане лебедова песна на малата компанија Square Co. Ltd (сите нејзини финансиски средства и човечки ресурси беа фрлени во развој), или да ги прослави креаторите и да го означи почетокот на нивниот просперитет. Пресметката на проектниот менаџер Хиронобу Сакагучи се покажа како точна: Final Fantasy, во суштина првиот клон на популарниот Dragon, постави рекорд во продажба. Збир на стандардни потраги за денес (обединете четворица воини на светлината, разбудете го заспаниот крал на елфот, поразете слепа вештерка, соборете узурпатор од тронот и, се разбира, спасете ја принцезата) се покажаа поразновидни од едноставната приказна на DQ, а гејмерите го прифатија со голема брзина.

Final Fantasy II (Famicom, 17 декември 1988 година)
Сфаќајќи дека добрата приказна е половина успешна, писателите раскажаа приказна за четворица момци кои се борат против злобната империја Барамекија, предавничките предавства и храбрите дела. Системот за „израмнување“ на хероите се засноваше на зголемување на параметрите на вештина со честа употреба, исто како во серијата Romancing SaGa. FFII никогаш не бил официјално преведен на англиски...

Final Fantasy III (Famicom, 27 април 1990 г.)
Системот на „занимања“ (Работни места) овозможи пријатно да се разликува развојот, насочувајќи ги своите одделенија по 22 вектори на „насочување во кариерата“. Авиони, потонати континенти, волшебници расипани од страста за моќ... Овде Сквер го имплементирал принципот на „замена на негативци“ (подоцна ќе стане омилен за компанијата), кога на сред игра испаѓа дека оној што толку долго го ловивте воопшто не е главното олицетворение на мрачните сили. Графиката е малку подобрена во споредба со претходните делови: програмерите го извлекоа максимумот што може од осум битниот Nintendo. FFIV (19 јули 1991), FFV (12 јуни 1992) и FFVI (2 април 1994) се детално опишани на следните страници, кои содржат целосни прегледи на верзиите PS one (оригинално објавени на Super Famicom, јапонскиот еквивалент на SNES).

(ПС еден, 31 јануари 1997 г.)
Со полна брзина до 32-битната платформа, серијата се здоби со импресивен сет на иновации:
тродимензионални модели на ликови и борбени сцени, долги CG сцени со музика со квалитет на ЦД. Половина од продадените шест милиони копии на FFVII беа продадени во Јапонија во првите 48 часа од објавувањето на играта, таква беше возбудата на навивачите. Во играта беа вткаени мини-игри: одгледување и возење чокобо птици, сноуборд и возење мотоцикл. Глобалната фандома се уште тагува по смртта на една од главните ликови на FFVII, а на интернет кружат неосновани гласини дека таа може да се оживее...

(ПС еден, 11 февруари 1999 г.)
Општа консолидација на позициите во однос на графиката (целосно успешен обид да се оддалечи од „цртан“ пропорциите на ликовите кон реализам) и речиси неуспех на полето на заплетот и играта. Карактеристично е што ниту суперкомплексниот Junction систем за управување со магија и карактерни карактеристики, ниту дури и крајно нејасниот заплет со куп празнини не можеа да го спречат FFVIII да стане миленик на масите од двете страни на Атлантикот, а и кај нас. постигнување на култен статус на целосно ремек дело. Сигурно, „причината за ова беше воодушевувачката кинематографија на целиот проект.

(ПС еден, 7 јули 2000 г.)
Најновиот 32-битен FF е направен со очигледна носталгија за раните игри во серијата: по технолошки напредниот осми дел, конвенционално средновековниот амбиент повторно е во прв план, хероите повторно станаа „два инчи од тенџерето“ и напуштената фантастична околина трепка со нови нијанси. Гламурозен негативец со тематска мелодија што потсетува на „We Will Rock You!“ Бендови на Queen, класични витези и црни волшебници, поштенска услуга на Moogle, вградена игра со карти како MtG - генерално, четири дискови со старомодни скитања и авантури од плоштадот беа успешни, иако не го постигнаа успехот на претходната епизода. Веројатно веќе сте го прочитале прегледот на FFX (PS2, 19 јули 2001 година) на нашата веб-страница. Само треба да потсетиме дека оваа година онлајн Final Fantasy XI ќе се појави на PS2, а изложбата E3 или есенското Tokyo Game Show сигурно ќе ја донесат најавата за дванаесеттиот дел од бескрајната „Fantasy“. Па, да видиме како Square не изненадува уште еднаш!

Познато (и не толку познато) потомство
Од сите спин-оф игри за главната серија, најдостојна се смета (1997, PS one), која успешно ја комбинира естетиката на FF и борбената стратегија базирана на пресврт во стилот на Ogre Battle (развојот на FFT не беше без учество на вработените во Quest - авторите на ОБ). Варијација на познатиот систем Job исто така најде примена овде.

Final Fantasy Mystic Quest (1992, SNES) беше создаден поедноставен специјално за западните играчи, така што го доби прекарот „лоботомизиран FF“ (последниот шеф овде веднаш почина од исцелувачката магија на Cure). Под името Final Fantasy и FF Legend I-III (, 1989-1991) на Англиски јазикизлегоа претставници на сосема поинаква јапонска серија - Romansing SaGa. FFI-IV неодамна (2000-2002) беше пренесен на преносливиот Wonder Swan, со значително подобрена графика. Партијата со пердуви чокобо добија сет од свои играчки на PS еден: Chocobo no Fushigi Dungeon I-II (1997, 1998), Chocobo (1999) и Chocobo Stallion (1999). Голем број на Square игри содржат референци за познатата серија: во Secret of Mana (1993, SNES) се наоѓаме во село на Moogle, во Chrono Trigger (1995, SNES) се среќаваме со познатиот пар војници Веџ ​​и Бигс, во толпата околу Колосеумот во Secret of Evermore (1995, SNES) содржи ликови од FFIV и FFVI, во Tobal 2 (1997, PS one) може да играте како chocobos, а во Ehrgeiz (1998, PS one) можете да играте како Cloud, Тифа, Јафи, Винсент и Сефирот од FFVII. Неколку оружја и оклопи во приказната Vagrant (2000, PS one) се именувани по колегите на FF (Ѓердан на Агрија, самострел на седмото небо), а арсеналот на Аја од Parasite Eve 2 (1999, PS one) е надополнет со пиштолот на Squall од FFVIII. Треба да се споменат и проекти кои не се игри: аниме серија од четири епизоди FF: Legend of the Crystals (1993), базирана на настаните на FFV, тридимензионално демо со ликовите на FFVI (1995), тридимензионално долгометражен компјутерски филм FF: The Spirits Within (2001) и аниме серија FF: Unlimited (20012002). Сите тие на крајот ја зголемија популарноста на оригиналната серија на игри.