Катедра за книжевна теорија и книжевна критика. Катедра за руска книжевност. Одделот за општествени науки

Одделот за руска литература е создаден во 1946 година. Нејзин основач и прв директор бил Александар Николаевич Свободов(1884 – 1950), локален историчар и Горковист, еден од организаторите либерално уметничко образованиеВо Нижни Новгород.

Катедрата завршува и ги обезбедува сите видови настава според наставната програма универзитетска дипломаИнститут за филологија и новинарство од областите 45.03.01 „Филологија“, 42.03.01 „Односи со јавност“, 42.03.02 „Новинарство“, 42.03.03 „Издаваштво“. Одделот подготвува магистерски студентиспоред програмата „Руска книжевност“ (45.04.01. – Филологија). Одделот е подложен на обука дипломирани студентии апликанти за специјалитетот 10.01.01 - „Руска литература“.

Наставниците на одделот обезбедуваат читање во следните дисциплини универзитетска дипломаИФИЖ:
- Вовед во книжевна критика;
- Историја на руската литература;
- Вовед во теорија на комуникација;
- Теорија на литературата;
- Историја на руската книжевна критика;
- Фолклор;
- модерна руска литература;
- Културолошки студии;
- Студии за книги;
- Библиографија;
- Историја на руската литература;
- Современ литературен процес;
- Основи на книжевната теорија.

Наставниците на Катедрата за руска литература развија голем број на авторски дисциплини,кои им се достапни на студентите на Филолошкиот и новинарскиот институт на факултетот како изборни дисциплини:
- Историја на руската нецензурирана поезија од втората половина на 20 век;
- Историја на словенските литератури;
- Текстологија на новата литература;
- Документарен дискурс на руски мемоари од 19-20 век;
- Жанрови на книжевна критика и публицистика;
- руски класици во модерната литература;
- Филолошка анализа на литературен текст;
- руска литература во контекст на масовната култура;
- Традиции Ф.М. Достоевски во руската и светската литература на дваесеттиот век;
- Комуникациски прашања во руската литература;
- Книжевна хиерархија и литературен углед;
- Креативни поединци во руската литература од првата половина на 19 век;
- Литературниот текст како проучување на урбаниот простор;
- Толкување на литературен текст;
- Фолклор на словенските народи;
- Фактори и стимулации за развој на регионалните литературен процес;
- Традиционалната култура и фолклорот во огледалото на медиумите;
- Теорија на текст;
- Психологија и социологија на читањето.

Одделот, исто така, обезбедува настава за следново магистерски и постдипломски дисциплиниИнститут за филологија и новинарство:
- Историја на книжевната критика;
- Биографија;
- литература за деца;
- Најновата руска литература;
- Филолошка херменевтика;
- Теорија и историја на рускиот стих;
- Теорија на комуникација;
- Управување со културни проекти;
- Структура на литературно дело;
- Методи на настава по литература;
- Антички мотиви во руски текстови од сребреното доба;
- Нова селска поезија;
- Историја на руската драма;
- Книжевна локална историја;
- литература на руски јазик во странство;
- Воена проза во руската литература од втората половина на дваесеттиот век;
- Идеи и форми на „градење живот“ во руската литература;
- Традиционална духовна култура на Словените и современоста;
- Психологија и социологија на читањето;
- Основи на текстуалната критика;
- „Нов реализам“ во современата руска литература;
- Регионални контексти на литературата од сребреното доба.
- Лингвистика и поетика (постдипломски студии)
- Масовната литература како книжевна и естетска појава (дипломски студии)
- Информациска технологијаво изучувањето и наставата по хуманистички науки (постдипломски студии)
- Техника и методологија на работа на кандидатска дисертација (постдипломски студии)
- Комуникациски модели во руската литература (постдипломски студии)
- Теорија на митот во руската филолошка наука од 19-20 век. (постдипломски студии)
- Литература и фолклор (постдипломски студии)

Главни насоки научно истражувањеодделенија:
- поетика на руската литература (делата на Пушкин, Лермонтов, Гогољ, Достоевски, Толстој, Чехов, Лесков, Короленко, Горки, Мајаковски, Шолохов итн.);
- литература во современиот информатички и културен простор;
- комуникативни аспекти на литературата;
- книжевна хиерархија и литературен углед;
- литература и други уметности;
- проблеми со преведување дела од руската класична литература на странски јазици;
- специфики на регионалната литература;
- текстуална критика на модерната литература;
- фолклористика;
- литературна критика;
- теоретска поетика;
- историја на руската книжевна критика;
- припишување литературни дела;
- динамика на современиот руски литературен процес;
- модерна поезија.

Вработените во одделот исто така активно учествуваат во различни научни, образовни, културни и образовни проекти:
- Одделот за руска книжевност е одговорен за спроведување на регионалната сцена Серуска Олимпијадана литературата.
- Од 2013 година на одделението се одржуваат натпревари за научни трудови на ученици. Натпреварите секогаш се тематски поврзани со конференциите на Пушкин организирани од одделот.
- Од 2017 година заедно со Државниот литературен и меморијален музеј на Н.А. Доброљубов, во рамки на меѓународната конференција „Доброљубовски читања“ се одржува конкурс на млади книжевни критичари.
- Од 2016 година членовите на катедрата држат предавања на годишниот Фестивал на науки, уметности и технологии во Нижни Новгород (ФЕНИСТ).
- Во 2018 година, Одделот за руска книжевност на УНН, заедно со Државниот литературно-меморијален и природен музеј-резерват „Болдино“, започна нов научно-образовен проект „Сала за предавања Пушкин“. Предавањата се популарни кај широката публика: ученици, студенти, наставници, пензионери - сите кои се заинтересирани за историјата на руската литература. Во рамките на проектот веќе одржаа предавања од наставниците на катедрата проф. И.С. Јухнова, вонреден професор Ју.А. Изумрудов, вонреден професор НЕА. Збогум.
- Вработените во секторот честопати одржуваат јавни предавања во културните институции Нижни Новгород: Уметнички музеј Нижни Новгород, Регионална универзална библиотека Нижни Новгород именувана по. ВО И. Ленин, Библиотека именувана по. М.Ју. Лермонтов во областа Автозаводски итн.
- Одделот за руска литература тесно соработува со регионалните медиуми. Да, проф. И.С. Јухнова создаде 2 едукативни и образовни авторски серии програми за радио „Образ“: 2014 година – „Приказни за Лермонтов“, 2017 – 2018 година. - „Да знаеше само од какво ѓубре ...“ (Од историјата на литературните заговори).

Состав на Катедрата за руска литература:
Раководител на Катедрата, доктор на филолошки науки Коровашко Алексеј Валериевич
Професор, доктор по филолошки науки Фортунатов Николај Михајлович
Професор, доктор по филолошки науки Уртминцева Марина Генриховна
Професор, доктор по филолошки науки Јухнова Ирина Сергеевна
вонреден професор, доктор по филолошки науки Сухих Олга Станиславовна
Вонреден професор Изумрудов Јури Александрович
Вонреден професор Евгениј Евгениевич Прошчин
вонреден професор, раководител на Фолклорниот центар Јулија Михајловна Шеваренкова
виш предавач, раководител на Центарот за книжевна локална историја Евгенија Валериевна Самостиенко
асистент Болнова Екатерина Владимировна
асистент Храмова Наталија Борисовна
асистент Јанина Полина Евгениевна
водечки филолог Ана Анатолиевна Курочкина
лабораториски инженер Болшаков Александар Дмитриевич
лаборант Анастасија Алексеевна Серова

Зборувајќи за монографиите што ги издаваат вработените во одделението, посебно треба да се спомене учебникот на Н.М. Фортунатова, М.Г. Уртминцева и Ју.С. Јухнова „Историја на руската книжевност од 19 век“, за прв пат објавена во 2007 година од издавачката куќа „Виша школа“ и од 2011 година се реобјавува секоја година од издавачката куќа „УРАЈТ“.

Голем интерес предизвикаа и други монографии подготвени од членовите на катедрата:

• Коровашко А.В. Заговори и магии во руската литература од 19-20 век. М., 2009;
• Коровашко А.В. По стапките на Дерсу Узала. Патеки на регионот Усури. М., 2016 година;
• Коровашко А.В. Михаил Бахтин. М., 2017 година (серијал „Животот на извонредните луѓе“, книгата беше вклучена во „Долгата листа“ на Националната книжевна награда „Голема книга“);
• Сухих О.С. М. Горки и Ф. Достоевски. Н. Новгород, 1999 година;
• Шеваренкова Ју.М. Истражување на полето на руската фолклорна легенда. Н. Новгород, 2004 година;
• Уртминцева М.Г. Зборувајќи сликарство. Есеи за историјата на книжевниот портрет. Н. Новгород, 2000 година (книгата ја доби наградата Пушкин на Нижни Новгород);
• Уртминцева М.Г. Литературен портрет во руската литература од втората половина на 19 век: генеза, поетика, жанр. Н. Новгород, 2005 година;
• Фортунатов Н.М. Тајните на Чехонте. За раното дело на Чехов. Н. Новгород, 1996 година;
• Фортунатов Н.М. Ефектот на Болдино есен. Н. Новгород, 1999 година (книгата ја доби наградата Пушкин на Нижни Новгород);
• Дијалози на Фортунатов Н.М., Фортунатова В.А. Болдин. Н. Новгород, 2006 година;
• Фортунатов Н.М. Филолошки детектив. Пушкин: мистериите на есента Болдино. Музеј-резерват А.С. Пушкин „Болдино“. 2011 година;
• Јухнова И.С. Проблемот на комуникацијата и поетиката на дијалогот во прозата на М.Ју. Лермонтов. Н. Новгород, Издавачка куќа УНН, 2011 година;
• Јухнова И.С. Комуникацијата и дијалогот во делата на А.С. Пушкин. Саранск, 2014 година; Изумрудов Ју.А. Нижни Новгородски поет Иван Ермолаев: Портрет на позадината на ерата (ново име од книжевниот круг на Сергеј Есенин). Н. Новгород, 2017 година.

Од крајот на 2016 година до денес, вработените во одделот активно учествуваат на научни настани во рамките на федералната програма за подготовка за 150-годишнината од А.М. Пешкова (М. Горки).

Резултатите од работата на креативниот тим (проф. М.Г. Уртминцева, соработник П.Е. Јанина, проф. А.В. Коровашко, вонреден професор О.С. Сухик) беа:

• организација и одржување на XXXVIII меѓународна научна конференција „Горки читања“;
• научна подготовка и објавување на 2-тома собрани дела на М.Горки, циклус фељтони на писателот и био-библиографска референтна книга (Горки М. Собрани дела напишани во неговата татковина, во Нижни Новгород. Во 2 тома - Н Новгород, 2017. (том 1 „Дојдов во светот да не се согласувам...“; Т. 2. Драмата на животот во проза и на сцена); Литературна средина на Максим Горки (1892-1904) Биобиблиографска референтна книга - Н. Новгород, 2017; Горки М. Брзи белешки. Нижни Новгородско новинарство на Максим Горки. - Н. Новгород, 2017 година).

Сите проекти беа поддржани со грантови од Владата на регионот Нижни Новгород.

Во моментов, исто така, во рамките на федералната програма за подготовка за 150-годишнината од А.М. Пешков, дополнителен том од Собраните дела на М. Горки, збирка научни трудови „Нижни Новгород Горки студии: историја и модерност“ и збирка извештаи од XXXVIII меѓународна научна конференција „Горки читања“ се подготвуваат за објавување.

Важна област на активност на Катедрата за руска книжевност е организацијата и одржувањето на научни конференции посветени на актуелните филолошки проблеми.

Така, Горкивата тема, која традиционално зазема значајно место во областа на научното истражување на катедрата, е посветена на редовно одржаните научни конференции - „Горки читања“, кои се здобија со меѓународен статус во 1990-тите (на нив учествуваат научници од Горки од земјите од ЗНД, САД, Германија, Норвешка, Полска, Јапонија итн.). Конференциите се организираат и со поддршка на Администрацијата на регионот Нижни Новгород и градот Нижни Новгород, и со помош на грантови од Руската фондација за хуманитарни истражувања. Редовно се објавуваат збирки базирани на конференциски материјали научни трудови.

Секоја година, одделот, заедно со Комитетот за култура на регионот Нижни Новгород, Државниот литературно-меморијален и природен музеј-резерват „Болдино“, одржува меѓународни научни конференции посветени на проучувањето на делото на А.С. Пушкин - „Болдино читања “ (село Бољшое Болдино). Овој научен форум, кој се појави уште во 1960-тите, ужива заслужен авторитет и популарност и кај домашните и кај странските научници од Пушкин. Во 2005 година, на социокултурниот проект „Болдино читања“ му беше доделена градската награда Нижни Новгород.

Од 2000 година, одделот одржува научна конференција „Грехневски читања“, посветена на споменот на извонредниот научник од Пушкин Всеволод Алексеевич Грехнев (1938-1998).

Од 2002 година, катедрата ја организира годишната научна конференција „Провинциски живот“ (до 2011 година конференцијата беше наречена „Провинцискиот живот како феномен на духовноста“).

ВО последните годиниСе појавија уште неколку конференции, организирани од наставници на Катедрата за руска литература. Во 2013 година, професорот И.С. Јухнова ја организираше и одржа конференцијата „Евгениј Онегин во руската и светската култура: до 180-годишнината од објавувањето на целосното издание на романот“. Оттогаш, конференциите посветени на едно од делата на Пушкин („Кралицата на лопати“, „Борис Годунов“, „Ќерката на капетанот“ итн.) станаа годишни настани на УНН. Од 2014 година, на иницијатива на вонреден професор Е.Е. Прошчина, одделот организира серуска научна конференција „Најновата руска поезија“. Оваа конференција е единствена, нема аналози ниту во Русија, ниту во странство, бидејќи воведува научен тиражматеријали од домашниот литературен поетски процес од последните две децении.

Одделот работи Фолклорен центар,кој чува материјали собрани од годишни фолклорни експедиции во регионот Нижни Новгород. Овие експедиции започнаа во 1955 година на иницијатива на доц. В.М. Потијавина. Од 1962 до 2009 г Експедициите се одвиваа под водство на Клара Евгениевна Корепова, една од најголемите руски фолклористи, најблиска ученичка на В.Ја. Пропа. Во моментов експедициите ги води доц. Ју.М. Шеваренкова и асс. Н.Б. Храмов.

Научното објавување на архивски материјали е примарна задача во активностите на Фолклорниот центар, во кој работи Ју.М. Шеваренкова, А.Д. Болшаков, А. Василиев. Веќе објавени книги (повеќетомни изданија на индекси на архивски материјали, збирки „Нижни Новгородски заговори“, „Нижни Новгородски христијански легенди“, „Митолошки приказни и верувања на регионот Нижни Новгород Волга“, монографија „Руски календарски ритуали и Регионот Нижни Новгород Волга“ (К.Е. Корепова, 2009) итн.) доби широка резонанца во научната заедница.

Во 2012 година, тимот на Центарот за фолклор започна со објавување на повеќетомниот проект „Фолклорното наследство на регионот Нижни Новгород“, во рамките на кој се објавуваат збирки на фолклор од различни региони на регионот Нижни Новгород. Во моментов објавено: „Фолклор на областа Сосновски од регионот Нижни Новгород“ (2013), „Фолклор на областа Ковернински од регионот Нижни Новгород“ (2013, 2014; во 2 тома), „Фолклор на областа Дивеевски на Регионот Нижни Новгород“ (2016, 2017; во 2 -x тома).

Од самото основање на Центарот, неговата научна работа е поддржана од разни државни и недржавни фондови - грантови од Фондацијата Сорос, Руската државна научна фондација, претседателот на Руската Федерација, Министерството за образование на Руската Федерација , итн. Во текот на изминатите 5 години, тимот на Центарот реализираше 2 големи повеќегодишни грантови: 2012 - 2013 година. – грант од Министерството за образование и наука на Руската Федерација во рамките на федералната целна програма „Научен и научно-педагошки персонал на иновативна Русија“ за 2009-2013 година; 2015 – 2017 година – грант од Руската фондација за хуманитарна наука/Руска фондација основни истражувања. Раководител на двата проекта беше раководителот на Центарот за фолклор, вонреден професор Ју.М. Шеваренкова.
Научната работа на Центарот за фолклор повеќепати добила највисоко стручни проценки. Така, во 2012 година креативниот тим на центарот стана лауреат на Втората Серуска конкуренцијанаучни трудови за фолклорот именувани по. П.Г. Богатирева. И во 2013 година, според стручното мислење на Министерството за образование и наука на Руската Федерација (бр. 2013-14.B37.21.0537-2-001), проектот „Фолклорно наследство на регионот Нижни Новгород“ беше признат како „Најуспешниот проект на полето на фолклорните регионални студии спроведен во рускиот фолклор и етнолингвистика во последните години“.

Покрај тоа, Катедрата за руска книжевност е основата на која се одвиваат активностите на Центар за книжевна локална историја(Раководител на центарот - д-р Евгенија Валериевна Самостиенко, научен советникЦентар - професор, доктор по филолошки науки. Уртминцева Марина Генриховна). Главната задача на центарот е да собира, систематизира и анализира материјали поврзани со „текстот на Нижни Новгород“ на руската култура, како и да ја координира интеракцијата помеѓу различните форми на денешниот литературен живот и академската наука.

Како ракопис

ЕСИН Сергеј Николаевич

ПИСАТЕЛ ВО ТЕОРИЈАТА НА ЛИТЕРАТУРАТА: ПРОБЛЕМОТ НА САМОИДЕНТИФИКАЦИЈАТА

Специјалност 10.01.08 - теорија на литература. Текстуална критика

Москва - 2005 година

Работата се одвиваше на Катедрата за книжевна теорија и книжевна критика на Книжевниот институт по име. А.М. Горки

Научен советник:

Доктор по филолошки науки, професор Владимир Андреевич ЛУКОВ

Официјални противници:

Доктор по филолошки науки, професор

Доктор на филолошки науки НЕБОЛСИН Сергеј Андреевич Водечка организација: Московски државен универзитет. М.В. Ломоносов

на состанокот на советот за дисертација Д 212.154.10 на Московскиот државен педагошки универзитет во. 119992, Москва, ГПС-2, улица М. Пироговскаја, 1, соба. 313.

Дисертацијата може да се најде во библиотеката на Московскиот педагошки универзитет државен универзитетна адреса: 119992, Москва, ГПС-2, улица М. Пироговскаја, 1, соба. 313.

Научен секретар

МИХАЛСКА Нина Павловна

совет за дисертација

Н.И. Соколова

општ опис на работата

Во ликот на писателот (се мисли на неговите професионални квалитети) постои желба да научи нешто за себе. Како е направено? Што има зад затворената врата, како настанува светот, кој писателот, како гасеница од свилена буба што истиснува свилен конец, го вади од себе? Веројатно, веќе не бара доказ дека писателот едноставно не го „копира“ светот и околината, бидејќи во пракса е невозможно да се отпише, бидејќи допирањето збор, подредувањето зборови по одреден ред веќе носи одреден субјективен елемент. Делото на писателот е како мешавина од неговите сопствени соништа и парчиња од објективната реалност што успеал да ја прифати, истата таа реалност преполна со фантазии. По својата природа и начин на дејствување, писателот, како и секој уметник, е склон на размислување, на „треперење“ на изборот, на непотребни прашања не само за самата работа, не само за вербалното дадено, туку и за тоа што даденоста се состои и како таа се трансформира во процесот на креативност. Но, нели, законите на сопствената мала креативност водат кон познавање на поопшти закони, универзални закони, и затоа секој писател е речиси секогаш, до еден или друг степен, истражувач, тој секогаш открива теоретски свет, книжевно обновен?

Истражување на материјалот. Несомнено, „авторот“ зазема одредено место во работата на теоретичарите. Дисертацијата го следи процесот на формирање на концептот на писателот како автор кој дејствува во различни обвивки, ги изложува ставовите на оваа тема на Платон и Аристотел, класицисти, романтичари, С. О. Сент-Бов и други мислители до Р. Барт, Ј. Кристева, М. Фуко, кои ја изнесоа идејата за „смртта на авторот“ и книжевните научници од 1990-тите, кои ја критикуваа оваа идеја. Во домашната книжевна критика, се издвојува научната школа за книжевна теорија на Московскиот државен универзитет. М. В. Ломоносов, долги години на чело со академик РАС П. А. Николаев, научното училиште Пуришев на МПГУ (Б. И. Пуришев, М. Е. Елизарова, Н. П. Михалскаја, како и В. Н. Ганин, В. Л. А. Луков, М. И. Никола, Н. И. П. Е. Н. Черноземова, И. О. Шаитанов, итн.). А сепак, делата на Николаев, Пуришев и други научни школи во нивното големо внимание на проблемот на писателот остануваат главно во рамките на историјата на литературата (и теоријата на оваа историја). Вредните коментари на книжевните теоретичари од Ју.Н.Тинјанов и М.М.М.Бахтин до Б.О.Корман и В.Е.Калисев ја опишуваат иднината! л (РИМАЦИИ) - авторот, но голем број прашања остануваат во сенка.

БИБЛИОТЕКА | SPete|£(*g / - V «O»

Затоа, целта на дисертацијата е прилично амбициозна: да се укаже на местото што треба да го заземе фигурата на писателот во теоријата на литературата во перспективата што го формира проблемот на самоидентификацијата на авторот.

Следува целта конкретни задачидела: (1) ја прикажува фигурата на писателот во теоретско и методолошко светло; (2) врз основа на самоидентификација, откријте ги карактеристиките на тезаурусот на писателот; (3) анализирајте ја интроспекцијата на писателот на литературното дело.

Вака формулираните задачи подразбираат избор на одредена структура на дисертацијата: таа се состои од вовед, три дела кои во содржината одговараат на трите поставени задачи и доследно ги откриваат (со внатрешни потсекции: поглавја и параграфи посветени на анализата на конкретни прашања и аспекти), Заклучоци и Листа на користена литература.

Методологијата на истражување се заснова на историско-теоретски и тезаурусни методи, чиј развој започна во делата на Д. С. Лихачев, Ју. Б. Випер, Б. И. Пуришев, П. А. Николаев и други извонредни филолози и продолжи во делата на Вал. и Вл. Луков, И.В.Вершинин, Т.Ф.Кузнецова и голем број истражувачи кои работат во различни области на хуманистичките науки. Посебно место зазема апелот кон едноипол илјадагодишната традиција која лежи во основата на европската култура - традицијата на интроспекција (Августин Блажениот, Ј.-Ј. Русо, Л. Толстој), која се трансформира и конкретизиран во истражување на дисертација, каде што самоидентификацијата на писателот станува водечки метод. Што се однесува до другите методи - компаративно-историски, типолошки, историско-теориски и други - тие исто така се користат во работата по потреба.

Стилот на презентација на материјалот за дисертација треба да биде конкретно наведен. Нејзиниот автор е активен писател, а тоа е и специфичноста на делото што се брани.Тука и заклучоците на истражувачот-апликант и размислувањата на активниот писател - авторот се подеднакво важни - комплементарни еден со друг, а понекогаш и влегувајќи во просторот на дијалектичката конфронтација на страниците на студијата. Објективното „јас“, односно истражувачот, се расправа со субјективното „јас“, односно писателот, авторот. Стилот е предложен пред сè од искуството на М. Пруст, неговото дело „Против Сен-Бов. ” Откривајќи ги слабостите на „биографскиот метод“ на С. О. Сент-Бов, Пруст нашироко го користеше не академскиот, туку уметничкиот, уметничкиот и новинарскиот метод за докажување дека е во право. Од една теоретска статија се роди уметнички наратив. Така, целосно ја споделувам главната идеја на Пруст во книгата „Против Св.

женска новинарска форма. Единствената разлика е во тоа што за Пруст романот се раѓа од теоретска работа, додека за мене теоретско дело се формира од уметнички и новинарски материјал. Всушност, јас не сум пионер овде. Благодарение на постмодернистите (Ј. Дерида, М. Фуко, Р. Барт), овој метод на презентација неодамна стана општо прифатен на Запад.

Сепак, се разбира, научната новина на делото не е одредена од стилот на презентација, туку, пред сè, од неговата главна идеја. Дисертацијата ја потврдува потребата да се ажурираат и делумно да се развијат одново во книжевната теорија проблемите поврзани со фигурата на писателот, неговиот речник и, врз основа на самоанализа, самоидентификацијата на авторот (вистински

работен писател кој работи во различни жанрови на проза, драма, новинарство) можни начини за решавање на овој проблем.

За одбрана се доставуваат следните одредби од дисертацијата:

Писателот акутно ја разбира феноменологијата на сопственото творештво, поривите за тоа и мотивите што тој самиот не може секогаш да ги оправда.

Писателот е речиси секогаш, можеби несвесно, но теоретичар, а во исто време секогаш теоретичар на сопствената креативност. Посебното знаење на секој теоретски писател има одредено значење и за науката и за литературата.

Историско-теорискиот пристап ни овозможува да ја карактеризираме историската варијабилност на содржината, која низ вековите се вградувала во концептот „писател“, „автор“, за да ги истакне фазите и типологијата на нејзиниот развој од Платон до денес. .

Имагинацијата е основата на поединецот во писателот, која се открива или преку реконструкција на филолог, или преку самоидентификација на писателот - размислување на писателот за сопствениот идентитет забележано во текстот. Во исто време, секој писател ја реализира својата имагинација не само во креативноста, туку и во „автомитијата“, што се рефлектира во

процес на самоидентификација.

Светската перцепција субјектот ја спроведува преку тезаурусот - субјективен систем на идеи, идеи, слики, знаење за тој дел од светската култура што тој го совладал. Во однос на писателот, тезаурусот делува како лична слика на светот, наменета да се преведе во зборови, во дело. Се состои од сопствени идеи и цитати кои даваат конзистентност на сопствените идеи, намери и вредности.

Тезаурусот на писателот е еден вид независна структура во општиот речник и не е структуриран според општ модел, но исклучиво според индивидуален сет на преференци, а карактеризирањето на писателот како најважен дел од книжевниот процес во теоријата на литературата треба да се изгради земајќи ја предвид оваа околност, додека структурата на речник на писателот може да се определи само како резултат на темелна анализа на тезаурусот.

Проучувањето на тезаурусот на сопствениот писател овозможува да се спроведе постапката на самоидентификација, а спроведувањето на постапката на самоидентификација на писателот обезбедува знаење за сопствениот речник.

Писателот, перципиран преку неговата самоидентификација, треба да биде предмет на посебно внимание во книжевната теорија, која сега се оддалечува од неодамна популарниот концепт на „смртта на авторот“.

Дисертацијата формулираше и голем број позиции за прашањата што ги разгледува книжевната теорија: писател - литература - општество, реалност во документите и во литературата, писателот како психолог, талентот и умешноста на писателот, реализмот и модернизмот, зборот, стилот, јазикот, заплет, жанровска специфичност на приказната, романи, драми, дневници и мемоари, пишување и критика, цензура и писателот, литературно чиракување. Земени заедно, наведените одредби може да се сметаат како одреден систем на теоретско и книжевно знаење.

Научното и теориското значење на дисертацијата се гледа во збогатувањето на теоретските и книжевните знаења, измената на структурата на теоријата на литературата, во која, според авторот на дисертацијата, видно место треба да заземе развојот на теоријата на автор на книжевно дело, што неминовно треба да доведе до трансформација во посочената насока на конкретни книжевни студии.

Практичното значење на дисертацијата се определува со можноста за користење на неговите материјали и заклучоци во универзитетската настава по теорија и историја на литературата, во учебници и наставни помагала од филолошки дисциплини (оваа работа веќе неколку години успешно се изведува на Книжевниот институт А.М. Горки и други универзитети во Русија).

Научното тестирање на дисертацијата е евидентирано во публикациите на авторот на дисертацијата - над 300 публикации - теоретски, новинарски и уметнички дела, вклучително и во монографиите што ги сумираат материјалите за дисертација „Моќта на зборот. Филолошки тетратки“ (М., 2004), „Моќта на зборот. Пракса“ (М., 2005), „Книжевен институт во креативни семинари на мајстори. Портрет на непостоечка теорија“ (М., 2000), негови извештаи и говори на руски конференции (годишни читања на Горшков и Озеров во литературниот институт А.М. Горки, Горки читања во Н. Новгород (1993, 2003), читања на Фадеев во Владивосток (1991), конференција на Некрасов во Јарослав (1996)) и меѓународни конференции(Марбуршки конференции во спомен на М.В. Ломоносов и Б.Л. Пастернак (1997, 2000); читања „Флојано“ во Пескара (Италија) (2000), на Универзитетот Ксужу (Кина, 2003); на Академијата општествени науки(Пекинг, 2005), на Универзитетот во Париз-8 (Париз, 2000), на Националниот автономен универзитет во Мексико Сити и Автономниот универзитет во Пуебла (Мексико, 2001) итн.), симпозиуми, конгреси на писателите Синдикатот, на состаноците на Академскиот совет и одделенијата на Литературниот институт. А. М. Горки, во работа со студенти и дипломирани студенти на овој универзитет.

Воведот ја поткрепува релевантноста и истражувањето на темата, научната новина, методолошка основаработа, се формулираат неговата цел и цели, се доставуваат одредби за одбрана.

Дел 1 - „Писателот во теоретско-методолошка светлина“ - се состои од три поглавја.

Поглавје 1 - „Концептот на писателот во книжевните теории“ „Историско-теориски пристап“ - укажува дека именуваниот пристап (детално опишан во поглавјето) може да се примени на таква категорија на теорија на литературата како што е писателот. Почетна премиса еве го ова: самиот концепт на писател кој создава литературен текст историски се менува, > беше заситен со различни содржини. Врз основа на проучувањето на голем број технолошки

стов и теоретските позиции изнесени во нив, се извлекува заклучокот: историско-теорискиот пристап ни овозможува да ја карактеризираме историската варијабилност на содржината, која низ вековите се вградувала во концептот „писател“, „автор“. Главните фази овде се: (1) Платоновата идеја за писателот како „медиум“ кој ги пренесува пораките на боговите и затоа не е од никаков интерес како поединец; (2) доаѓајќи од Аристотел и наоѓајќи го своето највисоко олицетворение во естетиката на класицизмот (Махербе, Болео итн.) идејата за писател како работник кој, како научник, ги знае правилата, нормите, моделите според кои неопходно е да се отелотвори безличен, универзален идеал во уметноста, затоа, индивидуалноста на писателот исто така не станува предмет на внимание на книжевните теоретичари; (3) романтичниот концепт на писателот како водач на човештвото: од романтичниот двоен свет произлегува спротивставувањето помеѓу личниот живот (дел од реалноста кој е секогаш низок и грд) и вклученоста во идеал кој не може да се преточи во реалност ( Ф. Шлегел, Новалис, Хофман итн.); (4) Методот на Сен-Бов, формиран во рамките на романтизмот, но и негово надминување, во кој се разгледува сè што е поврзано со личноста на писателот.

е одлучувачки за креативноста; (5) линијата од И. Тејн преку формалистите, структуралистите до постмодернистите - намалување на вниманието кон писателот како субјект на творештвото, сè до признавањето на „смртта на писателот“

(терминот на Р. Барт); (6) пристап кој се враќа на М. Пруст, кој ги дели концептите на „биографски автор“ и „автор - субјект на свеста“. Во зависност од еден или друг концепт, писателот зазема поголемо или помало место во теоријата на книжевноста (од определувачкиот во Сен-Бов до незначајниот во концептот на „смртта на авторот“).

Во меѓувреме, има голем број извори кои овозможуваат да се внесе одредена јасност во карактеризирањето на вистинското значење на фигурата на писателот во грандиозниот феномен означен со концептот на „книжевност“. Тоа се само-карактеристики на писателите и механизмите на нивното творештво расфрлани на различни страници. Понекогаш тоа се дневници, писма, мемоари. Понекогаш уметничките дела се мали (на пример, расказот на Балзак „Фачино Кане“, на почетокот на кој писателот зборува за неговиот метод на набљудување луѓе кои минуваат по улицата, чии биографии

тој се стреми да погоди фијаи и врски од суптилни детали, а читателот се наоѓа во лабораторијата на создавање идни литературни ликови) и огромни (како романот на Пруст „Во потрага по изгубеното време“, чиешто скриено јадро е формирањето на писател).

Во поглавје 2 - „Реалниот свет и светот низ очите на писателот■ реалноста во документите и литературата“ - е забележано: истражувачот секогаш застанува со некое чудење во светот на литературата - каде и како настанува оваа реалност, која во некои случаи ги фасцинира и плени луѓето значително посилни и поактивни од она што ние го нарекуваме живот. Како оваа реалност, вештачки настаната во фантазијата на уметникот, го гледа нашиот непосреден живот, како што би рекол Л.Н. Толстој, физички? Смешно е да се каже дека овој „физички“ живот директно влијае на уметничкиот свет и на писателот. Животот се случува независно, писателот само го опишува. Веќе во самиот факт на описот има граница, премин во светот на селекцијата, во светот на субјективното чувство и дури потоа во делото. Зборот само го навестува објектот, го именува наместо да го дефинира; ја дефинира само севкупноста на зборовите, па дури и ова е одраз што прекршува еден збор во друг. Писателот, до одреден степен (иако не во онаа мера што Платон му ја определил), е медиум, сомнабулист на видливото, во кој не само идеите на писателот за етиката, моралот, филозофијата, историјата, туку и карактеристиките на чисто писателската психологија се надредени на она што всушност се гледа.и физиологијата (која своевремено особено ја истакнуваа претставниците на психолошката школа на природните науки). Едниот гледа подобро, другиот подобро слуша, едниот има стереоскопски, другиот има дводимензионален вид. Еден го гледа светот на светли живописни места, а другиот е покриен, како на дожд, со превез сиво. Но, сето тоа се крие зад текстот, читателот има работа со готова слика; и можеби затоа е толку важно да се препознае самиот писател како главната „лабораторија одвнатре“. 4

Пред повеќе од четириесет години, авторот ја напиша својата прва приказна „Живееме само двапати“, приказна практично посветена на еден од обичните херои од Големата патриотска војна. Тогаш авторот сам решил дека ќе пишува на оваа тема до крајот на животот. Пред 30 години, за авторот, војната сè уште изгледаше како животна драма многу блиска до него. Неговата одлука дефинитивно беше под влијание на многу оправдана литературна мода - „контекстот“ на литературата, нејзината витална инерција, заситена со сеќавања од неодамнешната војна: тогаш романите и расказите на Бондарев, Биков, Бакланов беа во видното поле, поезијата на неодамнешните војници од фронтот беше бучна. Авторот, до одреден степен, самиот беше „учесник“ на војната, се сеќаваше на тоа од детството, сензуално, самиот факт на почетокот на војната, сеќавањата на евакуацијата во регионот Рјазан, враќањето во Москва во 1943 година, како како и денот кога заврши војната - 9 мај, беа втиснати во неговото сеќавање 1945 година. Сеќавањата секогаш го опкружуваат писателот и го заробуваат, но сето тоа е општествено творештво.

заднината, а самата приказна е родена од одредена епизода. Понатаму во делото детално е анализирана оваа епизода која послужи како поттик за работа на делото. Но, авторот само го опиша овој факт, авторот мораше да „завари“ нешто друго овде и излезе со неколку епизоди од првата линија. Еден од нив е првиот напад во животот на предниот дел на вистински прототип на херојот, со неговиот неверојатен страв од смртта и шокот од младоста. Сега авторот разбира дека фикцијата го нападнала животот. Во тоа време за него доминираше фактот. Сега авторот во оваа млада приказна гледа уште еден љубопитен феномен. Голем број на стилски аспекти беа под влијание на приказната на Солженицин „Еден ден од животот на Иван Денисович“, која се појави речиси во исто време, што остави неизбришлив впечаток кај авторот. Се разбира, техниките беа земени од „површината“. Пред сè, вербална инверзија, уникатен стил на вокабулар. Ова, можеби, лежи во потеклото на неговата личност - првиот интелектуалец со високо образованиево семејството. Од војната, авторот добро се сеќава на заедничкиот говор и на неговите баби и на неговата тетка. Значи, авторот признава дека херојот на неговото прво големо книжевно дело се покажа дека има прототип. Но, всушност, овде авторот можеби ита во отворена порта, бидејќи се поставува прашањето: какво книжевно дело настанало самостојно?

Долго пред да се запознае со книгата на А. фикција, поими и прекрасни слики на епот на Пруст. Но, овде сè е полно не со среќните феномени на прустиевото изум, туку со среќата на прустиевото набљудување. Се разбира, во литературата има многу од она што може да се нарече среќна фантазија или среќен изум, но авторот, потпирајќи се на сопственото искуство, почнува да мисли дека сè што сметаме во литературата за фикција и фантазија едноставно сè уште не е познато. со книжевна критика како основен принцип е реалноста. Она што ние го нарекуваме фантазија, цвеќињата на брилијантната слика, е само вез на цврстата основа на животот, само врвната нишка, „јазолот“ што го плете таписеријарот. И во оваа смисла, авторот, како што се гледа себеси, не претставува никаков исклучок; ова се однесува на ова негово прво дело, а понатаму, сè до неговиот последен роман „Смртта на Титанот“, во кој едноставна на читателот му се открива документарна основа. Но, како ќе експлодира авторот ако му кажат дека ова е само мозаик и компилација на факти! О не! Сето ова е пренесено, координирано од целокупниот дизајн и тајната желба на авторот да го покаже онака како што сака, а не како што би сакале другите.

Понатаму, други дела на авторот се детално анализирани во одбран аспект. Резултатот од анализата е ова: животниот материјал поминува низ посебна „лабораторија за пишување“ пред да се појави пред читателот во форма на дело упатено до него. Во исто време, излегува дека желбата да се пренесат животните околности со документарец

точноста, директно, без посредство на оваа „лабораторија“ - ќорсокак, самата можност за таков трансфер е мит. Без фигурата на писателот, материјалот „не функционира“. Можна е само повеќе или помалку убедлива имитација на елиминацијата на погледот на авторот, на авторската „призма“ низ која животот се пробива на страниците на делото. Имагинација - клучен концептда се карактеризира суштината на писателот не само во рамките на романтичното разбирање на книжевниот процес или во однос на одредени негови области (на пример, бајки, научна фантастика, фантазија итн.), туку и во однос на целина литературна дејност. Имагинацијата работи со материјалот на емоционалната меморија (или, според зборовите на И. А. Бунин, „фигуративна меморија“), групирајќи ја во фигуративни значења, преку кои се постигнува посакуваниот ефект (реалистично, романтично, надреално итн.). Имагинацијата е основата на поединецот кај писателот, која се открива или преку реконструкција на филолог или преку самоидентификација на писателот. Овој втор пат е избран во дисертацијата.

Поглавје 3 - „Самоидентификување на писателот како теоретски проблем“ - забележува: во науката ова е еден од новите проблеми, иако самиот феномен постои стотици години. Различните пристапи кон самоидентификацијата се детално анализирани во „Исповедите“ на Августин Блажениот, Ј.-Ј. Русо, Л.Н. Толстој. Забелешката на Толстој: „Ако Русо беше слаб и ги испрати своите деца во сиропиталиште итн. итн., тогаш сепак, неговите дела како писател се добри и не може да се спореди со неактивен либертин...“ - дава основа за заклучок: Толстој прави разлика меѓу карактеристиките на личноста и карактеристиките на писателот, не ги збунува, згора на тоа, ги спротивставува. Изјавата лесно може да се трансформира во пресудување во огледало: човек може да биде добар, дури и идеален, но просечен писател, ништо. Со други зборови, писателот е посебен ентитет кој треба некако да се идентификува и окарактеризира покрај биографските податоци, карактеристиките на секојдневните, емоционалните и други манифестации на специфичен носител на дарот на пишување. Оваа работа, се чини, сè уште не е направена во систематска форма. Големите писатели - мајстори за самоанализа - ја користеле оваа алатка што ја откриле за други цели. Ниту Августин, ниту Русо, ниту Толстој во своите исповеди не се подложија на моќна самоанализа на нивната специфичност како писатели. Овој вид на интроспекција треба да се идентификува како посебен проблем и да се дефинира со термин кој го нагласува специфичниот фокус, векторијалноста на интроспекцијата што ја спроведува писателот токму како писател. Овој термин сосема природно станува самоидентификација на писателот.

Според нашето разбирање, самоидентификацијата на писателот е рефлексија на писателот за неговиот сопствен идентитет, снимен во текстот: кој сум јас? каков е светот? Какво место заземам во него? а што меѓу луѓето? Што сакам да им кажам? кој е мојот талент? Каков е мојот однос кон зборовите и литературата? Како гледам, слушам, чувствувам, размислувам? и на кој начин го преведувам ова во зборови и дела? По што се разликувам од другите писатели? што не е во ред со мене

ги зближува? Дали пишувањето некаков посебен ентитет во мене (вонземски глас - Бог, ѓаволот, вселената) или составен дел од мене? Која е мојата сила како писател? слабост? и можам ли... Уште еднаш нагласувам дека специфичноста на самоидентификацијата на писателот не е ограничена само на содржината - размислувањето за особеностите на дарот на вербалната креативност, туку се однесува и на формата - писменото снимање на оваа рефлексија. Бидејќи во спротивно, без превод од јазикот на мислите и сензациите во јазикот на вербалните формули, тој е недостапен за рефлекторот и воопшто не е достапен за истражување (директно, без хипотетички реконструкции). Во однос на фигурата на писателот во книжевната теорија, таквата самоидентификација овозможува да се открие постоењето на писателот во писателот.

Појавата и брзиот развој во последниве години на таканаречениот тезаурус пристап во областа на хуманистичките науки фрла неочекувано светло врз проблемот на самоидентификацијата на писателот. Централниот концепт на пристапот на тезаурусот е тезаурусот. Се подразбира како субјективна слика, збир на идеи и знаења за оној дел од светската култура што субјектот го совладал (дефиниција на Вал. и Вл. Луков). Тезаурусот (како карактеристика на субјектот) се гради не од општото кон посебното, туку од сопственото кон туѓото. Во однос на писателот, речник би го дефинирал како лична слика на светот. Од што се состои? Не само од сопствените идеи, туку и од цитати (во духот на постмодерниот интертекст), а често цитатите ги менуваат сопствените нејасни мисли, бидејќи цитатите се дадени затоа што се подобро формулирани. Ова е еден вид корсет кој дава хармонија на вашите сопствени идеи, намери и вредности. Со проучување на тезаурусот на сопствениот писател, вие ја спроведувате постапката на самоидентификација, а со спроведување на постапката на самоидентификација на писателот, го учите вашиот сопствен речник.

Токму овој проблем ќе биде решен во следните делови од дисертацијата. Сепак, треба да се направи значително појаснување. Во работата на теоријата на книжевноста, интересот не е тезаурусот на писателот како личност, туку дека е! o дел кој може да се дефинира како тезаурус на писателот. Тоа значи, прво, нема да биде сè на полето на истражување, а второ, логиката на презентација ќе биде различна, подредена на фигурата на писателот. Тезаурусот на писателот е структуриран не според општ модел, туку исклучиво според индивидуален збир на преференции, а карактеризирањето на писателот како најважен дел од книжевниот процес треба да се изгради земајќи ја предвид оваа околност, додека структурата на тезаурусот на писателот може да се утврди само како резултат на темелна анализа на тезаурусот. Ова е токму анализата направена во следните делови од дисертацијата.

Дел 2 - „.Тезаурус на писателот - Искуство на самоидентификација“ - се состои од три поглавја.

Во Поглавје I - „Личноста и начинот на живот на писателот“ - означени се 7 параграфи („Општо поглед“, „Авто-митологија“, „Писател“, „Стар писател“, „Техники и методи на работилницата“, „Писателот како психолог“ ,

„За талентот“), кои одговараат на структурата на индивидуалниот речник на авторот во однос на избраниот аспект.

Во дисертацијата, самиот автор станува „фигура“ на самоидентификацијата. Затоа, многу внимание се посветува на автокарактеристиките: животот и креативен пат(романи „Имитатор“, „Шпион“, „Привремениот човек и привремениот нитер: Роман за љубовта и пријателството“, „Гувернер“, „Затемнување на Марс“, „Смртта на титан. В.И. Ленин“ и др.), педагошка дејност на Книжевниот институт. Нагласена е книгата-истражување „Секундарни мисли“. Искуство на истражување на пишувањето“, во кое авторот за прв пат јавно објави што навистина го интересира и што долго време и со ентузијазам го работи, каде сосема свесно ја имплементираше категоријата густина карактеристична за неговиот стил. . Кај неа се појави амбициозна желба, спротивно на книжевната практика, да создаде дело без „мешање“ на авторот. Борба за цитати. Авторот само на секој цитат му дава свој наслов, со што ја открива својата волја и склоност, и оваа опција поминува. Но, моето искуство се покажа како нереализирано, а моето почна да се појавува во забите на мислите на другите луѓе. Пораснаа коментарите. До одреден степен се роди некој посебен, сопствен жанр. Се појави жанр, се појави дело што не раскажуваше за сите области на активноста и психологијата на писателот, туку само за оние што беа особено интересни за авторот. Токму овој принцип на организација на текстот е зачуван во овој дел од дисертацијата.

Во параграфот „Писател“, тезаурусот на писателот на авторот произлегува од изјавите на другите луѓе (И. В. Гете и Ц. П. Сноу, Т. Ман и Д. Стинбек, В. Розанов и К. Чуковски, В. Шаламов и Ју. Нагибин и многу други . итн.) одразувајќи ги сопствените идеи за писателот (нагласени аспекти: „Презиме“, „слава“, „Писателот е гласот на народот“, „Трагичната судбина на уметникот“, „Писателот и правдата“, „ Дали писателот пишува лесно и слободно?“, „Волја и цврстина“, „Мотиви за креативност“, „Човек со хармонична визија за светот“, „Очекувано траење на животот“, „Начин на живот“, „Животот на писателите во Русија и Америка“, „Нељубезност“, „Талент и морал“, „Омраза“, „...и пријателство“, „Одбивање“, „Страдањето е професионална карактеристика“, „Конформизам“, „Љубомора“, „Посебен феномен: Советски писател“, „Руски писател и татковина“ итн.). Истата постапка беше спроведена во други ставови. На пример, во ставот „Стар писател“: „Возраста на писателот“, „Младоста на стилот е чисто техничко прашање“, „Нема стар писател! Има - истрошено од младоста“, „Кога одредено „кадифено“ ќе исчезне од книгите“, „Мудроста е сопственост на младите“, „Секое дело е како последно“ итн. (врз основа на изјавите на М. Пруст, А. Мауроа, Н. Манделштам, Л. Гинзбург и други). Во ставот „Работилница. Техники и методи“: „За сомнителното задоволство од движењето на пенкалото на хартија“, „Монолог што вообичаено зуе во главата“, „Должноста на човекот воопшто и на писателот особено“, „Кога писателот работи, читањето е опасно за него“ и многу други. други (врз основа на изјавите на М. Монтењ, И.В. Гете, Т. Ман, Г. Милер, Г. Иванов, В. Каверин, В. Набоков и др.). Во параграфот „Писателот како психолог“:

„Не претерувајте со психологијата (тоа е досадно и опасно)“, „Сите наши склоности, страсти и гревови се од детството“, „Психологијата како изум на литературата“, „За некои лоши техники за пренесување на внатрешната состојба на ликовите“, итн. (врз основа на изјавите на С. Моема, А. Мауроа, В. Шаламова, В. Орлова итн.). Во параграфот „За талентот“: „Талентот на писателот е посебен вид феномен“, „Важно е да имаш свој глас (Но можеби ова е талент?)“, „А можеби „талентот“ е само поим, сето тоа се објаснува некако поинаку?“, „Дали насоката на талентот зависи од социјалната почва?“, „Талентираната личност, спротивно на популарното верување, не е талентирана за сè“ итн. (врз основа на изјавите на В. Белински , Г. Адамович, Д. Г. Лоренс, Џ. Генет, итн.).

Во поглавјето, таквите цитати, интерпретирани од авторот, се комбинирани со апсолутно личен материјал, што овозможува увид во процесот на создавање на „автомитот“ на писателот. Секој писател смислува некаква легенда за себе. Можеби ова е генерално специфичноста на „фигурата на писателот“. Имам неколку од нив. Но, поради, очигледно, особеностите на мојата имагинација, моите легенди се речиси целосно вистинити. Можеби малку ќе ги дотерувам, ќе ги драматизирам, ќе ги направам пофенси.

Овој личен материјал, исто така, вклучува избор на текстови кои ги формираат контурите на тезаурусот на писателот и, се разбира, нивното толкување и генерализиран поглед на проблемот. Пример е последната рефлексија во параграфот „Техники и методи на работилницата“: писателот мора секогаш да работи и, прво, се разбира, да биде во полето на креативната сила, и второ, постојано да размислува за две свои својства: (1 ) Каква бездна треба да знае писателот - овде не зборувам за професионално, академско знаење, тој може да знае многу за сензации. Но, јас треба да знам. Во оваа смисла, тој е универзалист кој може да го додаде својот живот на животот на црнец на Тахити, на животот на тигарот Усури и да почне да размислува со срце на куче. (2) Писателот мора постојано да прави нешто со својата душа. Колку е суптилен и послушен инструмент, колку е флексибилен, колку разновиден, колку тонови може да произведе, какви различни чувства може да ги согледа и рекреира. Но, ова е алатка која бара изненадувачки внимателно ракување.

Во поглавје 2 - „Писателот и литературата“ - постапката на самоидентификација преку градење на тезаурус на писателот се продолжува во рамките на ориентацијата во самата литература.

Се верува дека писателот треба да го знае својот дом - литературата. Ова е вистина. Одозгора, писателот гледа колку се огромни и величествени областите на литературата. Неговата географија е навистина безгранична. Има писатели на потоци, рок писатели, писатели на отворени автопати, шуми, шуми и острови, но има и писатели на океанот! Вагите кога се гледаат однатре и однадвор се различни. Перцепцијата на овие ваги се менува со возраста. Она што во младоста изгледало како резултат на само упорност, станува феномен од поинаков вид. Во главите на колегата и писателот блескаат дефиниции како талент и судбина.

Поглавјето, преку своите 11 параграфи, го гради - преку посредници, изјавите на писателите и критичарите од различни времиња и земји и групирањето и толкувањето на овие изјави - системот на идеи на авторот за суштината на литературата, нејзините жанрови, јазик и стил. . Методологијата е иста како и во претходното поглавје, затоа ќе ги претставиме материјалите во параграфите шематски.

Во ставот „Реализам и модернизам“: „Се разбира, сакате веднаш да бидете познат како генијалец“, „Ајде да резимираме: за да пишувате едноставно, потребна ви е одредена храброст“, „Но, литературата не сака само да го опише времето“ , „Уметничкиот реализам не треба да се меша со баналната сличност“ и сл. (врз основа на изјавите на J. Labruyère, P. Picasso, R. Barthes, A. Genis, P. Weil итн.) Некои авторски размислувања: Само силна позадина во книжевната критика може да го одвои реализмот од модернизмот. Лично, во големиот живот на книжевната критика, се откажувам од ова детективско дело. Понекогаш се чувствувам одвратно непријатно читајќи домашен грашок од мов.

чаршав, но потоа наидувам на модернист кој на прв поглед нема да каже ниту едноставен збор и сето тоа го голтам со задоволство. Што е тука работата? По природа, јас сум личност склона кон едноставни прикази и перцепции на животот, а доколку се бара самокарактеризација, реалист! Секое време бара свои техники и вештини во работата. Секогаш се плашам да ги убедам студентите, без разлика дали поради „притисок“ или нивната приврзаност кон мене, на сопствената пракса. Одамна го имам воспоставено преку сопственото искуство она што отсекогаш им било јасно на теоретичарите: постојат групни, возрасни, национални и етички предрасуди. Нека секое дрво се развива како што може, како што природата и корените му налагаат. Дали луѓето се раѓаат реалисти или постои некаква внатрешна хемија која ги принудува да станат токму тоа, а не нешто друго? Невозможно е да се одговори на овие прашања, но се согласуваме дека поставувањето на прашањето е веќе многу. Што се однесува до постмодернизмот: можеме да зборуваме за постмодернизмот како целосно комплетен феномен. Постмодернизмот некого го интересира само како одреден факт во историјата на литературата. За неговиот живот не сведочат индивидуалните нишалки на опашката на овој рептил, туку само појавата на талентирани луѓе кои понекогаш истураат ново вино во старите корички. Сите модерни трендови од поново време, како ракописи на графомани, се држат заедно во умот на личноста која студира литература. Така, понекогаш текстовите на лошо напишаните луѓе сè уште оставаат впечаток при новото читање: има нешто во слики, понекогаш во стил, но ќе поминат еден или два дена, и тешко дека ќе се сетите, а можеби и нема да се сетите што се е за ова. За што се работи? За тоа како авторот не се трудел јасно и јасно да ја преведе сликата што се формирала во неговиот ум во вербална формула. Авторот претпочиташе некои треперливи допири за сето тоа да биде обединето во умот на читателот. Има одреден блесок и движење, во друг агол од книжевниот простор има илуминација и се чини дека се појавува одредена слика, која самиот читател ја комплетира. Но, ниту читателот нема слика. Читателот има само расположение, додека емоциите на овој демимонд ја скокоткаат неговата свест. Сликата не се спои и не беше строго дефинирана.

Во ставот „Збор“: „Зборот понекогаш се издигнува над животот (и има мистично својство)“, „Зборот како независна сила“, „Зборот не е феномен што трепери како пеперутка (цврсто е прикачен на феномен или предмет)“, „Зборот има вкус, вели еден класик“, „Зборот има мирис“, вели друг“, „Истите зборови имаат различна тежина за различни писатели“, „Неколку зборови меѓусебно поврзани на хартија , и веднаш е јасно што е писател“, „Не позајмувај ниту еден збор (инаку нема да станеш класик)“, „На спојот на зборовите, во нивната „погрешна страна“ понекогаш скриени значења“, „За интуицијата на уметникот во зачувувањето на целината и за „чистокрвниот руски говор“ (зборот „десно“, зборот „лево“ значи бегство)“, „Опасноста и непредвидливоста на зборот е тоа што е способен да го извлече ѓаволот од човечка меморија„и други (врз основа на изјавите на Н. Бердијаев, Ј.-П. Сартр, О. Манделштам, К. Чуковски, Д. Г. Лоренс, А. Твардовски, Р. Киреев и

итн.). Неколку размислувања од авторот: Зборот е многу прецизен знак за идентификација. Еднаш разговарав на телефон со еден славист од Германија што не го знаев многу добро. Овој човек не ја знаеше ниту мојата биографија, ниту мојата возраст. И во еден разговор тој многу внимателно го именуваше мојот датум на раѓање. Мојот соговорник рече: „Во разговорот го употребивте изразот „растително масло“. Генерацијата по 40-та повеќе не ја користи оваа фраза“. Социјалните, вкусните и етничките параметри на нашиот соговорник често ги одредуваме по интонација, по структурата на неговата фраза, по фонетска самогласка, но понекогаш зборот многу одредува. РУДАРСТВО наместо рударство - рудар; кур се курчи наместо - јужен; компас - наместо компас - морнар, поранешен морнар; осуден наместо осуден - адвокат, лице кое служело во чуварот на логорот; почеток - наместо почеток

Политичар (јужна Русија). Еден збор содржи сè: раѓање, самиот предмет, неговиот живот, неговата правна или социјална смрт, инспирација и личноста што го издишува овој збор.

Во ставот „Стил“: „Барањето за едноставност е секогаш повисоко од концептот на стил“, „Ако имаше едноставност и точност - остатокот ќе следи“, „Уметноста на пишување е едноставна“, „Заедно со едноставноста ние не смее да заборави на комплетноста на уметничката вистина“, „Вороцитет - ова е исто така еден вид невистина“, „Ова е во случај кога тропите не го красат текстот, туку го носат главното значење“, „Не само епитетот има значење, но и местото каде што стои“, „Пишувај едноставно и избегнувај ги метафорите“, „Па зошто, има друго гледиште“, „Два модерни афоризми: Стилот како можност за препознавање невистини...“, „...и како можност за самото постоење на литературата“, „Проблемот на стилот и проблемот на позајмувањето“, „Стилот „е избор на еден од многуте“ итн. (врз основа на изјавите на В. Набоков, Г. Бен, В. Лакшин, Н. Манделштам, И. Дедков, М. Ајзенберг, Л. Скворцов, итн.). Некои размислувања од авторот: Концептот на стил е мрачна работа, но тоа не ја исклучува можноста некој теоретичар да има свое прецизно и бестрашно мислење за оваа работа. Теоретичарот не се колеба, неговите зборови носат печат на сигурност, сè добро промислил и подобро знае. Друга работа е писателот, тој стил од сопствено искуство го знае

Ова е се. Тоа се неговите дела, неговите пејзажи, портрети, неговите слики. Нема стил - нема писател. Дури и за да бидеш „неписател“ ти треба стил. Точно, тоа е посебно: така што говорот се провлекува без да се задржува во свеста, така што сликите само светкаат и не постојат, така што мислата е имитација, за да не е поширока од можностите на читателот. Овој стил е тешко да се имитира, исто така треба да се родите со него. Лошиот писател е и талент, но, повторувам, од посебен вид. Стил е, како да се каже, сè што поседува писателот, што е негова алатка и градежен материјал. Без стил нема слики, има цртежи, но нема пејзажи, има анатомски цртежи, но нема портрет. Без стил нема мисла, бидејќи мислите се некакви вербални акценти за она што е веќе познато. Во литературата речиси и да нема нови идеи. Новите мисли се сè што одамна е откриено, само напишано од писателот на свој начин, како што го почувствувал во својата душа. Пушкин на

На крајот од својот живот тој пишува: „Ова не е ново, веќе е кажано - ова е едно од најчестите обвинувања за критика. Но, сè е веќе кажано, сите концепти се изразени и повторувани низ вековите: што следи од ова? Дека човечкиот дух повеќе не произведува ништо ново? Не, нема да го клеветиме: умот е неисцрпен во разбирањето на поимите, исто како што јазикот е неисцрпен во соединувањето на зборовите. Сите зборови се во лексиконот; но книгите што се појавуваат секоја минута не се повторување на лексиконот. Само мислата никогаш не претставува ништо ново, но мислите можат да се менуваат бесконечно“. Обидете се после ова да кажете дека за писателот е важен само одреден апстрактен талент, вишок чувства и расцут во зборовите. А мислата? За писателот е многу тешко да го преведе тоа што го чувствува со зборови. Тука доаѓа стилот. Неговиот, посебен, единствен за овој писател, индивидуален речник, редослед на зборови, карактеристики на реченицата, неговите омилени епитети и сопствените промени во употребата на вокабуларот и неговите сопствени грешки. Грешки, печатни грешки и неточности често може да станат основа на стилот. Какви селани и какви вредни работници зборуваа во такви инверзии, но „Еден ден од животот на Иван Денисович“ беше напишано токму во таква апсурдна, непостоечка, но... убедлива инверзија. Луѓето лесно подлегнуваат на туѓиот стил, особено на големиот национален писател. Но, ова „сè“ веќе му припаѓа на некого и никому не му треба ништо ново, дури и многу елегантно. На крајот и во средината на 19 век имаше огромен број фалсификати на Пушкин, во наше време има неверојатен број Бродски, Манделштами и Набокови. Јас најлесно фалсификувам писатели и поети со страст и индивидуалност, но тие ја фалсификуваат само надворешната страна, внатрешната страна, внатрешниот свет - секогаш надвор од имитација. Тоа е, всушност, карактеристика на еден голем писател. Сепак, за сето ова можете да пишувате долго време.

Стилот е подигнување на крилото. Стекнувајќи барем дел од вашиот сопствен стил и сопствен пристап кон гледањето на светот, почнувате да се чувствувате како писател. Во принцип, за писателот е многу важно никој да не може да му фрли обвинение - тоа е лошо напишано. Можеби има лошо напишани книги, неуспешни драми и неуспешни есеи, но со својот стил не може да пишува лошо: неговиот стил го држи заедно. Стилот, од моја гледна точка, е природен феномен. Може да се родите во кошула, со сребрена лажица во устата, како што велат Англичаните, или со природно пее глас. Може да се родите со природна способност да ги споите зборовите и да ги ставите еден до друг во одредена секвенца што е најкорисна за значењето. Значењето, чувствата и зборовите се нераскинливи. Секако дека има одредени правила, закони и норми за подредување зборови и блескање низ нивното значење - тоа се нарекува стилистика.

Во ставот „Јазик“: „Неверојатно својство на големиот руски јазик“, „Јазикот како израз на волја и акција“, „Писателот е сензор на јазични читања“, „Печатот е доказ за падот на литературата “, „Јазикот на убавините како нешто неприродно“, „Експресивност јазик и вистина“, „Што значи да се зборува на денешниот јазик?“, „Ненормално

тив вокабулар како знак на буржоаизам“, „Глед на друг професор на Ленинградскиот институт (што го искажа преку устата на еден од хероите)“ итн. (врз основа на изјавите на Г. Адамович. М. Фуко, С. Мохам, К. Чуковски, В. Шаламов, Н. Манделштам, В. Орлова итн.). Неколку размислувања од авторот: Јазикот ми изгледа како леплива маса, проѕирна и стаклена, која го покрива целиот свет. Сè наоколу - планини, градови, пространства на шуми и полиња - е исполнето со оваа супстанца. Од вселената, да бев астронаут, светот немаше да ми изгледа како „сина планета“. Ќе видам како јазиците на оваа земја се испреплетуваат и сјаат со различни светла. Прво, се разбира, Кина ќе светеше суво и портокалово, како око на паун. Виолетова магла ќе се прошири низ Северна Америка, Велика Британија, Австралија и Канада, околу 4

испукани од блесоци на црвени полнежи. Над Франција би се вртеле рубини легла, бојата на виното од Бордо. Германија ќе се појави во фракционо жолто-црни тонови, како платно на еден од нив,

Пресионисти, но со потези на темноцрвена боја. Но, Русија ќе лебди во млечно-бисерните тонови на нејзината голема култура и јазик. Со текот на годините, како што го користам, го запознавам и живеам според него, рускиот јазик ми станува се повеќе и повеќе! пеколно. Тој престана да биде само алатка за комуникација, но стана навистина живо суштество. Без истата бестрашност, многу внимателно ја делам на морфологија, синтакса и други научно проверени делови. Тоа се живи делови, ова е живо суштество во кое е содржан мојот живот, како во средина. Што сме ние без овој јазик, без карактеристиките поврзани со јазикот што го осветлуваат концептуалниот апарат? Признавам дека на секој јазик има концепти како татко, мајка, татковина, душа, пат, простор. Но, да се согласиме дека на секој јазик овие сфаќања значат малку непочитување - и нешто многу руско кај нас. Имаме млечен јазик и голема, бела и мала Русија. Постои и Но-Воросија. Како се полираат и полираат овие зборови кога ќе паднат во потоците на секоја од овие реки? Потоците нè носат низ животот во нивните брзаци, но и ние весламе, помагајќи му на бранот. Сè овде им припаѓа на изворите на жива вода што бликаат од длабочините, на потоците што паѓаат од полињата и ридовите, на дождот што летаат над рамнините и езерата. Велиме следење народниот живот, живородена народна мудрост и народна филолошка дарба. Народот собира зборови, изрази, тропи и споредби во својот лексикон, конструира глаголи од својот живот и потреби, а придавки и партиципи од бараните квалитети и средства. Но, и писателот, признавам, не спие. Невозможно е да се подели на потоци, да се одвои дадена струја од 01 површинска струја, да се изолираат топлите прамени вода, да се разграничат и изолираат сите живи преплетувања на водите и потоците во реката. Но, во реката, поточно, во океанот на рускиот јазик, сепак се чувствува струјата на Пушкин и струјата на Толстој, брзаците на Достоевски и вировите на Аввакум. Руските писатели се учесници и работници во изградбата на јазикот. Дали се тие теоретичари? Теоријата произлегува од нивната практика, а нивните грешки му даваат виталност и сила на јазикот. Но, што е јазикот, како доаѓа во контакт со нашиот

живот додека живееме во овој живот и во јазикот? Писателот само нагаѓа и во темнината, со звуци и навестувања, се обидува да го најде патот. Најтешко ни е да ги судиме и анализираме нашите сакани: сопруга, мајка, татко, син, ќерка - и Господ Бог.

Во ставот „Парцела“: „Сметководство за парцели и структури“, „Ако изгледате правилно, автентичен живот и има заплет“, „Зошто сложените структури се досадни?“, „Добрата композиција на делото секогаш е со недостатоци“ итн. (врз основа на изјавите на И. В. Гете, Ален, А. Набоков). Некои размислувања од авторот: Дваесеттиот век зборува за слабеење на заплетот. Како по правило, во најдобрите книжевни класици, заплетот згаснува во позадината на наративот и само слабо трепери. Заплетот е како парна локомотива која води цел воз од автомобили. На луѓето што седат во купето им се чини дека сами возат, не им е гајле за огромната кола пред воз, за ​​сите овие тендери со вода и јаглен, шушкање клипови, огромни тркала. купето вози само по себе, откривајќи неверојатни глетки надвор од прозорецот, пејзажи. Во модерната литература, само писателот знае дека овие слики, овие ликови, овие прекрасни ликови, кои му ги презентира на читателот и кои, всушност, само се паметат , мора да биде некако организиран, мора да се држи заедно со врски и надворешна причина за дејствување.За писателот сè произлегува од чувството на ликови, ако е ова нормална литература, од грабањата на некои разговори, од копнежот на сопственото срце. , а потоа тој, како да се сеќава, го депонира ова чувство и бара фабула. Во добрата литература, заплетот е најневажен, но задолжителен. Заплетот се дава на вистински писател со извонредна тешкотија, како и сите необични работи Тешки се.Измислен е, за него се избираат судири, но судирите се тие што навистина ме интересираат! читател - има само неколку од нив. Ова, се разбира, е раѓање, ова е смрт, ова е предавство, ова е љубов, ова е предавство, ова е несреќа, ова е татковско, мајчинско и синовски чувство, ова е алчност, поткуп и нешто друго. Во пракса, заплетот треба да му овозможи на авторот да покаже градации на чувства, односно како настанува смртта, конкретна смрт или конкретно предавство. Предавството и смртта се веќе присуство на заговор. Тоа значи дека градациите се неопходни во зависност од овој лик. Заплетот мора да има одреден континуитет за да се демонстрираат овие ликови. Кога писателите на моја возраст зборуваат за смртта на заплетот, тие воопшто не зборуваат за едноставни и некомплицирани дела на модерната фикција. Читателот кој се интересира за овој вид литература е како дивјак кој ги конструира своите стари фантазии врз основа на мали знаци: белата боја на кожата на вонземјанинот, чадот од неговиот мускет, огледало во кое се рефлектираат сонцето и брановите. . Дури и интелектуалниот читател, кога ќе наиде на такви дела, се чини дека вклучува одреден бранов модус во неговата свест, што му овозможува да верува во сите овие глупости. Сè уште може да се чита - повторувам - не ова, не е она што се чита, туку како се чита - што само го задржува интересот. Читателот знае кој ќе биде убиен сега,

кој за пет минути му е важно јунакот или хероината да извика пред смртта - ова е плен на фикцијата: испреплетување прашање со одговор. Всушност, квалитетот на литературата не е квалитетот на заплетот, туку одредена посебна содржина, неколку вдишувања од точка до точка. Заплетот на „Злосторство и казна“ можеше добро да го напише современата Маринина на Достоевски, и добро ќе функционираше, но денес ќе беше заборавен. Современиот читател на сериозна литература одамна ја сфати секундарната природа на заплетот за сопствените искуства. Навистина, овие искуства без заговор можеби воопшто не функционираат, сепак, гледната точка е фер дека овој најлукав читател, искусен во сите блокови на забавниот наратив, го интересира само најнепредвидливото: текот на нејзиниот величественост Човечки живот. Колку е поискусен читателот, толку побрзо се префрла на дневничка проза, мемоари и сеќавања на очевидци. Следствено, задачата на современиот романсиер и раскажувач е да се погрижи измислениот свет да се придржува што е можно поблиску до реалниот, постоечкиот. Напишете роман на таков начин што не е јасно кој го пишува - авторот, еден од ликовите или издавачот. Или можеби сите заедно? Во голема мера, читателот го пишува романот, а писателот само ја поправа својата визија. Неодамна се појави нов вид литература - кога писателот ја претвора литературата во свој живот. Таа го турка и го влече зад себе, а не е јасно кој пука од автомат некаде во Југославија: писателот Лимонов или неговиот херој.

Во ставот „Приказна“: „Повторувам: приказната е секогаш приказна“, „Дали на приказната и треба силен заплет?“, „Дали е важно како е раскажана приказната?“, „Кратката приказна е дизајн на перформанс“ итн. (врз основа на материјали изјави на С. Могам, В. Розанов, Ј.-П. Сартр итн.). Некои размислувања од авторот: Приказна, приказна, роман - во руската литература сето тоа е толку нестабилно во однос на жанровската ознака; а потоа руската приказна - таканаречената приказна, со својот огромен опсег на страсти, со детален, лежерен развој на заплетот - приказна зад која, ^

види, цел живот вреди. Во принцип, по „Живееш само двапати“, поминав многу долго време на учење да пишувам, додека не сфатив дека во приказната не треба да ја извртуваш заплетот, како тесна пружина, туку треба да смислиш нешто целосно (

нешто друго, нешто што не се однесува на вашиот ум, туку на вашата природа. На крајот на краиштата, приказната е наменета да ве расплаче и, пред сè, да му помогне на авторот да го разбере животот. Но, без приказна, приказната е мртва.

Ќе признаам, барем себеси, дека баш и не сакам приказни. Пишувањето е поинтересно од нивното читање. Не сакам приказни со сложена стилистика; следејќи го нашиот познат критичар Михаил Лобанов, многу сум резервиран за приказните на Јуриј Казаков и гледам повеќе искуство и талент отколку чувства во расказите на Бунин. Ми се чини дека нашето време почнува да се плаши од какви било книжевни работи, се движи кон документарен аранжман. Ако приказната е стара, од средината на 19 или почетокот на 20 век, тогаш е добро кога веќе е наведено книжевното средство: приказна во приказна, или ракопис пронајден во плакарот, или дури, како оној на Чехов, “ Жа-

фронтална книга“. Приемот мора да биде очигледен, наведен и развиен. И само тогаш читателот може да се излаже и да го погреши сето ова за живот. Читателот секогаш се сеќава дека ова е само дизајн на авторот, а лесната инспирација не е некоја објективна сопственост, туку само визијата на авторот. Отсекогаш сакав да пишувам свои приказни како документи - да вметнувам во нив некои очигледни реалности од секојдневниот живот: цените на книгите, видот на мебелот или чевлите, имињата на модните компании. Почнав да го правам ова во 60-тите, сега е вообичаено место.

Во параграфот „Роман“: „Разликата меѓу романот и приказната“, „Романот како идеолошка појава...“, „. Како показател за општественото значење на литературата“, „...Како општествено мерило“, „Што е потребно за да се напише роман“, „Дали романот е мртов?“, „Како настанува идеја. Неговото созревање“, „Знаци и својства на романот. Канонски“, „Неколку зборови за визијата на романот (или не постои?)“, „Кога е време да се стане автор на роман?“, „Брзо пишување. Романот мора да се пишува полека (уметноста на кочење)“, „Романсиер се сите негови херои“, Главен карактерне треба да биде медиокритет“, „Шамата се повторува, но резултатот е уште едно ремек дело“, „Секој роман има свој стилски стил“, „Исцрпување на темата (кога да се заврши романот?)“, „Смрт на романсиер “, итн. (врз основа на изјавите на Г. Велс, С. Могам, А. Мауроа, А. Ками, В. Набоков, Г. Милер, Г. Адаир, В. Шаламов, В. Пикул, Л. Гинзбург, А. Гаврилов и др.). Некои размислувања од авторот: Уште од детството, романот ми се чинеше поразителен феномен. Како да се дојде до сето ова, да се дознае сè, да се следи, да се стави во одреден редослед? Романот отсекогаш ми изгледал поважен и повистинит од самиот живот. Јас, се разбира, разбирав и веќе знаев од универзитетскиот курс за прототипите, за влијанијата, поместувањата, контаминациите, но сепак ми се чинеше дека Лев Николаевич ги запишал само Војна и мир. Значи има снимки на сценарија за веќе снимени филмови. Романот е еден вид магична шума, еден вид маѓепсана земја. Особено рускиот роман. Да признаеме дека во рускиот роман има повеќе неочекувани, повеќе кривулести патеки. До одреден степен, тој секогаш не ги почитува правилата. Авторот, како што беше, филтрира што знае и сака да каже, но не заборава на себе. За нас, Русите, незалудно живеениот живот значи толку многу, воздигнувачкиот дух на времињата, вештерството на возвишените чувства, илузорната магија на љубовта, а овде - херојот убива зајаци, им ги продава кожите; потоа ја убива сопругата - и таков модерен апсурдизам, и јазикот што е модерен овие денови - новинарски мајтап. Литературата и романот (мислам голема литература, литература од голем стил) не одат во несмасноста и тантелата на зборовите и фантазиите.

Приказната е за настан, за дејство, тоа е карактер и специфичност. Но, романот, се разбира, е за времето. Ова е авторот и времето, ова е Давид, со слабите раце и прашка, и Голијат. Во романот, ми се чини, крајот се случува поинаку: во одреден момент се е кажано; реката што те носеше наеднаш станува плитка, пејзажот покрај бреговите станува здодевен - романот заврши. Доаѓа време кога цветот се затвора. Писателот веќе долго време акумулира сили за маратонот. Повлекува многу линии, има

постои визионерско мислење, интуицијата му помага, тој понекогаш не разбира зошто оваа линија треба да се повлече и продолжи, да се изостри, да го натера јунакот да живее, да го натера херојот да умре. Темната сила на потсвеста го врти бродот на романот од страна на страна. Кога романот е веќе напишан, писателот уште еднаш со својот поглед внесува сè, како од планина пејзажот на долината. Ова е период на уредување. Таму уште треба да пробиеме една уличка, таму треба да ги поправиме пристапните патишта, па потоа да изградиме кат. Ова е веќе ладен рационализам. Реката одамна стана плитка, а веслачот дејствува само врз основа на привремен мотор на инерција, неговите претходни моторни искуства. Ова е според Станиславски: запомнете ја акцијата и приложените околности - и се појавува сликата. Но, сето ова е веќе во ладна пареа. Романот завршува кога ќе заврши - кога ќе истече времето, кога пред писателот се отвора студената и карпеста животна рамнина со осамен и здодевен пат по кој треба повторно да се оди за да се соберат зборови за нова песна, слушнете кон времето, оди кон хоризонтот; и тој продолжува да се оддалечува. Но, сигурно знаете дека некаде на патот до него, одеднаш ќе се појави чувството на нов роман. Романот е и живот на романсиер, тежок, затоа што треба да се живее едноставен живот - со поплаките на секојдневието и нетрпеливоста на најблиските, да се најде време да се повлечеш во тунелот на новиот роман и цело време размислете: што е напред. И како времето паѓа на вашите сеопфатни страници.

Во ставот „Играј“: „Можеш да станеш романсиер, но само треба да се родиш како драматург“, „ Предусловда напишеш добра претстава“, „Театарот е уметност на сегашноста“, „Зошто да одиш во лоши претстави? (и затоа, да ги напишам)“, „За театарот како најконвенционална уметност“, „Драматургијата е уметност на препуштање на гледачот (во голема мера, важно е кој се препушта)“ итн. (врз основа на изјавите на И.В. Гете, Т. Мана, А. Мардок итн.). Некои размислувања од авторот: Булгаков ги направи смешни сите други дискусии за тоа како се пишуваат драмите со неколку фрази во „Театарскиот роман“ Нешто како: „Се појавува кутија во која луѓето почнуваат да глумат, да ја населуваат“. Всушност, ова не е само точно и праведно, туку и сеопфатно. Старата литература ја сметаше драматургијата за највисока манифестација на книжевната вештина. Се разбира, оваа гледна точка се должи на фактот дека оваа драма, кога ќе се постави во театарот, можеше да биде „прочитана“ од многу голем број луѓе одеднаш. Но, мислам дека исто така имаше врска со јасно разбирање за тоа колку е неверојатно тешко да се напише добра драма. Никаде не е потешко да се скрие недостатокот на талент отколку во драмата. Сега се градат претставите. Го забележав ова многу пати; Особено лесно се конструираат благајните драми поврзани со хуморот. Тука треба да направиме судир, животна приказна позната на сите. А потоа има процут на весниците: еден тренд, друг тренд, различни генерации, различни ликови, различни општествени ипостаси. Зарем Шекспир и Островски не пресметале на овој начин? Да, тие веројатно интуитивно пресметале и проценувале, но имало и неверојатен внатрешен дух, неверојатен и органски жар. Затоа, секој лик во своите драми носеше

околу вас има ореол од многу толкувања. Модерната претстава, по правило, е само приближна скица на ликот; актерот мора да ја пресоздаде. Литературата се притиска под тежината на веќе напишаното. Проток од различни млазници ита напред. Но, во претставата треба да изберете некои зборови, треба да покажете и акција и мисли - се што е кажано во драмата мора да се стави во наводници. Сè уште можете да создадете драма од роман, но материјалот на една приказна, една приказна не е доволен за претстава. О, колку треба да размислите, да завршите, да напишете, а потоа да истуркате сè за да создадете дијалог, за да се појават животни ситуации и ликови зад зборовите. Мојата прва драма, која, како што на почетокот ми се чинеше, ќе биде парче торта за пишување, поточно, првата драматизација ја направив многу болно. А овие чинот прв, чин втор, чин трет се оддалечуваа и подалеку од она што претходно го напишав. Веќе реков дека драмата е роман; Она што еден прозаист го прави стилски, сопоставувајќи и извртувајќи зборови, драматургот има да го каже во директен говор. Најнеочекуваното нешто за мене беше појавата на домашна сцена, или епизода, со пишување на анонимно писмо од главниот лик. Тука херојот одржа монолог за придобивките од анонимноста, во кој, се разбира, звучеа некои белешки од монологот за клевета од драмата на Бомарше, но имаше и нешто ново. Го направив и мојот анонимен филолог. Се покриваше со речници, беше анонимен писател, имитирајќи ги своите текстови според размислувањата на пензионерите - интелектуалци, работници, активисти итн. Во драмата „Четириесеттиот ден“ меѓу ликовите имаше момче кое во решавачкиот момент на семејните расправии, одеднаш донираше скапоцена колекција на музејот. Сакам претстави со среќен крај, верувам дека секое време има свој добар херој. Која класична претстава нема позитивен херој? Ја сакам оваа моја претстава, а особено сакам да забележам - претстава со позитивен херој, никогаш нема да се срамам од тоа.

Во ставот „Дневници и мемоари“ „Не се важни настаните, туку текот на сопствените мисли?“, „Фикцијата е осудена на уништување“, „Фикцијата е навредлива за читателот што ја видел војната“, „Сопствениот живот е како роман?“, „Дневникот е како пулс“, „Што е тоа „добри мемоари“?“, „Ништо такво! фактите немаат значење“, „Со спојување на фактите понекогаш предизвикуваме лаги“, „Сеќавањата од минатото како причина за разбирање на сегашноста...“, „...Или како алатка за реконструкција на реалноста“, „Мемоари синдром, каде што веќе нема морален, туку политички аспект“, „Мемоарите бараат коментари“ итн. (врз основа на изјавите на Сен-Симон, М. Пруст, А. Мауроа, М. Ремизова, В. Шаламов, Ју.Аненков и др.). Некои размислувања од авторот: Веднаш ќе поставам прашање: дали дневникот е интимен жанр, наменет да замине со авторот или авторот потајно се надева на некоја друга судбина? Мислам дека мотивацијата за пишување дневник е мислата на живите.Инаку, ова е многу неруска традиција; Рускиот народ, кој цел живот ја чувствувал Божјата десна рака над себе, никогаш не се стремел кон некаков вид продолжување на земниот живот после смртта, никогаш

не се трудеше да го форсира споменот за себе... Во руските северни црковни дворови, на гробот беше поставен дрвен крст, без камења со врежани имиња - сето тоа се западни идеи; и беа повторно погребани во истиот гроб многу брзо, штом крстот изгни. Веќе втората и третата генерација нејасно се сеќаваа на гробовите, но, се разбира, тоа не значеше дека оние што лежеа во нив беа заборавени. Сепак, големиот Пушкин во своите писма за ова говореше исцрпно. Значи, мотивацијата за пишување дневник сè уште беше одредена привлечност за живите, тајна мисла дека по смртта овие редови може да бидат барани - тука се појавија многу помали мотивации, роднините можеа да ги бараат: деца, внуци, правнуци. , оттука беше можно да се искористи искуството на нашите предци. Правните органи, вистинските или погрешните судови би можеле да го користат дневникот како некаков документ, во дневникот може да се пресметува со непријателите, да им се заблагодари на пријателите, донаторите или господарот; во дневникот можеше да разговараш со Бога. И повторно родоначалник на оваа мисла беше Пушкин.

Друга мотивација за пишување дневник е егото, покрај сопственото пресметување на внатрешниот живот и постапките, и организацијата на неговиот живот, организацијата на неговата внатрешна духовност и неговиот начин на живот. Понекогаш дневникот беше исповед пред Бога или на сопствената совест. Но, што се однесува до дневниците на писателите, ми се чини дека сите се упатени на современик. Сепак, границите и преференциите на овие принципи се бришат, еден се претвора во друг. Можете да разговарате со Бог и да бидете суетни во исто време. Повеќето писатели пишувале дневници со сигурност дека ќе бидат објавени.

Ги започнав моите дневници неколку пати. Еднаш во детството, попрво поради модата, затоа што читав за тоа, но брзо се откажав. Секогаш ми се чинеше дека мојот живот не е толку интересен за дневник, а настаните не ми се фасцинантни, и што е најважно, веројатно не најдов стил и перспектива во која моите дневници би биле напишани компатибилни со мојот духовен животот. Се чинеше дека веќе се откажав од тоа, но животот продолжи, нешто испадна засекогаш, времето не можеше да се запре. А што е со времето?Одамна сум навикнат на фактот дека тука ништо не се задржува: ниту моите искуства, ниту интересните впечатоци, ниту сопствените страсти, иако не средновековни, но драги на сите. Но, луѓето заминаа. Дојде време кога, поради некоја причина, еден по друг, моите врсници, понекогаш пријатели, почнаа да исчезнуваат од животот... Решив да напишам мачениологија, да пишувам само за пријателите и луѓето кои заминале и биле, поради една или друг, драг за мене. Можеби ја донесов оваа одлука под влијание на „Молиер“ на Михаил Булгаков, во кој еден од ликовите, актерскиот другар на главниот лик, става крај на театарската хроника во денови на посебна несреќа. Крстот им даде анонимност на ликовите во животот. Само хероите на она што се случи и хроничарот знаеја за ова. Можеби, во догледно време, овие белешки ќе испаднат како мала книга за починатите пријатели - ова се деновите што ги имам, време е да направам сметка. Патем, не го исполнив мојот план, тој беше трансформиран. Зошто напишав дневник? Се разбира, имаше некои

Сакам да не се исуши водата во кофата. Забележав и дека дневникот често формулира мисли кои потоа се развиваа во она што го правев во проза. Понекогаш вметнував пресврти во дневникот. Во принцип, верувам дека писателот првично треба да формулира сè со молив во рацете. Затоа на сите говори и на сите состаноци присуствувам со тефтер.

Дневникот за писателот е исто така еден вид вежба на која тој прибегнува кога има пауза во неговото главно дело. И воопшто, смешно е да се каже во однос на писателот - да се пишува или да не се пишува. Секогаш треба да дејствувате - дали со пенкало или со друга алатка. И тогаш, како што веќе забележав некаде, писателот, како и секоја личност, има доста поплаки. Писателот не мора секогаш да возвраќа, како што замислуваат луѓето од другите професии. Некогаш дискусиите на слободна тема одат толку далеку, ја размрдуваат нашата сопствена свест што не останува ниту време ниту енергија за каква било креативност. И дневникот ви овозможува често да ставате свои точки во спорови - ако сакате, одмаздете се, конструирајте ги сопствените одговори и слушнете ги сопствените неуспеси. Дневникот ни дозволува и да не лажеме - како што понекогаш лажеме обичен животи во традиционалните спорови. Дневникот е паралелен монолог со животот и за животот. И, како што обично се случува, дневникот е некаква надеж за оставање на последниот збор.

Кога пишувањето дневник стана мојот морален императив? Во време кога политиката упадна во моите едноставни белешки, тогаш работа, служба во институтот? Или кога одеднаш дневникот стана речиси мојот главен жанр? . Во принцип, никогаш не мислев дека ќе почнам да ги објавувам моите дневници, туку само мислев дека поради мојата возраст, отсуството во моето семејство на луѓе заинтересирани, од една или друга причина, за моите активности - што правам и како? она што го правам е дека морам да го разберам ова и дека би било подобро да ги разјаснам сите мои прелиминарни материјали во текот на мојот живот. Отсекогаш сум се трудел да ја заштитам не само мојата работа, туку и работата на другите. Но, тука е направена одредена работа, и таа треба да се заврши. Завршувањето е генерално главниот принцип на мојот живот, затоа секогаш го охрабрувам идниот писател внимателно да размисли за тоа што го презема. И така, завршувајќи го овој дневник, поставувајќи ги материјалите со помош на мојата главна асистентка, Екатерина Јаковлевна, стенограф и секретарка, одеднаш сфатив дека има нешто неочекувано во овие текстови. Па дури, можеби, не поради мојот сопствен поглед на животот и карактеристиките на моето пишување, туку затоа што животот се развива на таков начин што десетици и стотици луѓе минуваат низ моите раце. Поставувајќи го сето тоа во папки, ментално замислував како некој мој далечен наследник ќе се справи со мојот ракопис и со овие страници испишани со машина. Се разбира, Пастернак со право напишал: „Нема потреба да се создаваат архиви, да се нервираме за ракописи“, но ова беше само една од гледиштата, само една од прекрасните поетски формули - и тој имаше архиви, и ги третираше ракописите. многу штедливо, а Ивлинскаја вредно собра сè

што беше поврзано со него. Низ моите раце поминаа не само моите писма и трудови со текстови, туку и ракописите на студентите.

Постои и одреден инстинкт на филолог. Дали некогаш сум напишал дека писателот, во принцип, е човек кој е лесно ранлив, кој лесно се навредува? Па понекогаш сакаш да се однесуваш како човек, да се расипеш, да викаш добро, да влезеш во долга кореспонденција со високи авторитети... Ама кога ќе помислиш дека после ова ќе треба да излезеш од ред, да седиш исцрпен, растргнат. со сопствена расправија, ниту една мисла, ниту една мисла.едно внатрешно движење - тогаш разбираш дека твојот живот е поинаков живот. Ова е местото каде што почнувате да му верувате на сè на дневникот во големи размери. Човек има причина да се изјасни, а јас, во ерата кога проценките и платформите за овие оценки беа дерегулирани, морав да формулирам нешто и *

за нивните ученици и за учениците на нивните колеги и за она што тие го читаат. Дневниците се, се разбира, одлично место за поплаки. Каде добивате повеќе од овие навреди кога живеете во огнот на денешниот живот? Овде, секоја старица е подготвена да фрли сноп четкано дрво на огнот под твоите нозе, секој млад човек внатрешно верува дека може да користи друго слободно место. Во денешната литература има многу носорози. Тука не се расправаме. Навечер овде седнуваме на компјутер.

Во денешно време, дневниците стануваат мемоари. Најинтересно е создавањето на мемоари, и навистина на секоја мемоарска литература. Се појавува одредена идеја, една или две слики од минатото, а потоа друга почнува да се наслонува над оваа слика. Еден настан предизвикува друг од заборав. Засекогаш, се чини, минатото и исчезнатото повторно добива конкретни карактеристики. Делува како ракети. Кога има блесок на молња, се гледа слика.Во миг мора да се запамети и да се запише. Запомнете го веднаш, но запишете го полека. Но, овие снимки повторно се прекинати со нови епидемии. Некои струи не треба да ги прекинуваат другите. Најинтересните мемоари се во главата, во највоздушестите и неостварливите - во визии. Кога сето тоа ќе се долови и запише, со текстот се занимава авторот на ловецот на птици. А знаеме дека за експресивност, за да се истакне, авторот е подготвен да ги жртвува и фрагментот и вистината. Мемоарите се најсубјективен жанр, „дневниците се почисти во овој поглед. Но во умот на авторот тој секогаш се прашува што ќе прави со своето дело, има на ум специфичен читател. Неговите деца, неговото потомство, т.е. Детските деца или целиот свет.Многу често писателот го скратува, уредува и цензурира својот текст во својот ум.Ова е уредување што не остава нацрти.Како и во животот, вистината овде не е доволна, таа се дави и се раствора во зборови.

Во параграфот „Писателот и критиката“: „Критиката како феномен на уметноста“, „Од каде се добрите критичари“, „Специфична инвективност упатена до критичарот“, „Дали тоа значи дека критиката може да биде филолошка?“, „А. критичарот мора да свети (пали од туѓ оган)“, „Суди со чесност и слободоумност“, „Нефер критиката како гаранција за вистината“ итн. (врз основа на изјавите на Т. Вилијамс, К. Чуковски, Г. Климов,

В. Бондаренко, О. Коростелева, В. Гушева, М. Фуко, итн.). Некои размислувања од авторот: Општо земено, критиката го испушта писателот зафатен со својата работа како вода од грбот на патката. Навикнат сум на ништо да не обрнувам внимание. Целиот мој живот отсекогаш се занимавав со нашата критика, руската критика, и за нас, од повеќе причини, и не само советски, туку и групни, национални, етички, поради разликата во образовните квалификации меѓу цели групи писатели, тоа е крајно незгодно за нас. Јуриј Казаков веруваше: најлошото нешто што може да му се случи на писателот е кога критиката молчи за него. Но, и ова мора да се доживее. И во критиката и во промоцијата кај нас владееше страшен групизам. Поентата овде не е само во озлогласената секретарска литература. Но, ако имаше секретарска литература, имаше и секретарска критика. Сега поранешните раководители на прозните одделенија на многу дебели списанија можат да викаат дека не биле тие кои лично ги уредувале Г. Марков, В. Кожевников, В. Поволјаев, Ју. Суровцев (вториот, сепак, беше во критиката дел). Самите можеби не уредувале, книжевните робови уредувале, но сето тоа премолчено или премолчено го одобрувале, молчеле по уредничките одбори и им честитале на светилистите за нивните изданија. Во советско време, замолчувањето на писателот можеше да стане значајно. Се беше координирано. И затоа, писател за кој не се пишуваше може да се претвори во писател од втор ред.

Еден од моите најголеми шокови, кога перестројката веќе беше завршена и говорите беа опуштени, беше изјавата на еден многу почитуван и авторитетен писател, тој е критичар, театарски критичар и литературен критичар. Тогаш, некако, В. Ова е резултат на промоцијата на три или четворица московски критичари“. Па, тука веројатно имаше некоја причина - се може да се промовира, но и тогаш не се согласував со ова. Патував неколку пати со В.И.Белов и видов: огромни маси луѓе во театрите и големите спортски сали пречекаа еден не многу популарен писател како народен писател, како народен херој.Во почитуваниот, би рекол - речиси обожувачки однос на народот кон В. Г. Распутин се уверив во есента 2000 година, кога бев во неговата татковина. Критиката, се разбира, е критика, но ако оваа љубов на читателот не се појави, ако не се појави оваа масовна возбуда, тогаш ништо повеќе не може да се појави за писателот.

„Промоцијата“ мора да се разликува од критиката. Промоцијата е изум на нашето време и нашиот век кој брзо капитализира. Зарем ова не е изум на руската критика? Се разбира, критиките во секое време се држеле за сопствениот табор. Но, сепак, големиот прост Белински напиша ентузијастички написи упатени до најстариот руски аристократ Пушкин. Некако ги прегази социјалните, економските, па дури мислам и естетски бариери. Малку е веројатно дека големиот критичар со незавршено високо образование и син на окружен лекар бил толку добро образован како ученикот Пушкин, кој шепоти со своите дами во чекање на шумолењето на

Насади Царское Село. Но, тој ме пофали! Се чини дека само за „својот народ“ Пушкин беше сонцето на руската поезија, но, се испоставува, и за болен од туберкулоза од официјален ранг. За да се издигнете над кавгата во овој случај, потребна ви е многу силна основа, чувство на вашата самодоволност и еквивалентност како креативна единица до предметот на критика. Непотребно е да се каже дека револуционерните демократи имаа не само харизма, туку и неверојатна верба во нивната кауза и во нејзината неопходност за општеството. Нашата критика мисли само на служење на кланот. На крајот на краиштата, само кланот дистрибуира грантови, преговара за патувања во странство и има рака во механизмот за промоција на сега малото критично име.

Сепак, не можам да ја насликам целата критична работилница со боја што мириса на свежо на катран. Има луѓе кои се изгоруваат и луѓе кои се толку тесно поврзани со својата професија, толку јасно разбирајќи дека живеат свој, исправен духовен живот, што не можат да лажат.

Во поглавјето 3 - „Писателот и општеството“ - има 3 параграфи („Литературата и општеството“, „Цензурата и писателот“, „Наставниците и студентите“), кои одговараат на структурата на индивидуалниот речник на авторот во однос на избраниот аспект.

Во ставот „Литература и општество“: „Писателот и политиката“, „Дали писателот е секогаш во опозиција?“, „Нема ли пророк во неговата татковина?“, „Моќ и литература“, „Професионалецот ја сфаќа залудноста на напори да го воздигне својот талент со приклучување кон која - или политичка клика“ итн. (врз основа на изјавите на И. Екерман, К. Чуковски, Г. Климов, В. Максимов, Е. Феоктистов итн.). Некои размислувања на авторот Не постои писател кој не би се занимавал со политика. Всушност, политиката е сè на овој свет. Човекот е дизајниран на таков начин што при движење секогаш допира некого со лактите. Тој се извинува, но модринките остануваат. Светот е дизајниран на таков начин што нема доволно за секого. Секогаш сакате прераспределба и поинаку сфатен ред. Во теорија, писателите сакаат да кажат дека не се предмет на политика, дека се центристи, дека би сакале да пишуваат за нешто возвишено, за нешто друго. Скоро сè е токму спротивното. Писателот е јасно политизирана личност, која му служи на својот табор, на своите страсти, на своето воспитување, на својот светоглед. Но, во ликот на писателот - и писателот, по правило, е неуспех во животот - постои желба да се преправи животот. Ова е друга литература. Понекогаш талентот и темпераментот на писателот не се доволни за да ги натераат структурите на универзумот да се нишаат или барем да се нишаат, а потоа самиот писател брза во политиката. Зошто писателот оди во политика? Па, прво, се разбира, вие сакате да го замесите животот не само во вашите пасуси и строфи, туку, второ, писателот сака и животот да влијае врз него. Понекогаш подарокот слабее, нервите се разнишани, а потоа околностите мора да ја разгорат фантазијата. Писателот секогаш си го комплицира и го отежнува животот. Ако не го прави тоа, ако пишува вообичаено и рамномерно, тогаш одеднаш излегува дека писателот не развива нов квалитет во своето творештво.

чест, читателот се лади кон него. Писателот не може да пишува роман по роман или приказна по приказна без паузи, без паузи за трансфери. За време на паузите, собирањето материјал, еден писател оди на сафари во Западна Африка, друг оди кај „луѓето“, третиот оди во политика. Писателот бара заплет, бара карактер, бара точки на конфронтација. Без конфронтација нема литература, без конфронтација литературата се распаѓа, исчезнува во ливчиња, во нежните мириси на соништата. Каква кревка супстанција - спијте! Политиката за писателот не е само панаѓур на неговите заплети и прекин во неговата основна дејност. Ова е областа каде што тој ја тестира ефикасноста на неговото оружје и релевантноста на неговите зборови. Сонувам засекогаш да се оддалечам од политиката и во исто време размислувам како да започнам нов роман, кој ќе ја содржи сета моја горчина за нашите трагични времиња.

Во параграфот „Цензурата и писателот“: „Вајмарскиот министер верува дека сладоста на комуникацијата лежи во прелиминарниот отпор“, „Писателот пишува, уредникот уредува (портрет на криптична жена)“, „Приватно разгледување на сонцето на руската поезија (демонстрирајќи ја пркосната глупост на цензурата)“ итн. (врз основа на изјавите на И.В. Гете, А. Пушкин, К. Чуковски, И. Вишневскаја, Е. Лимонов итн.). Некои размислувања од авторот. Најстрашните цензори беа внатрешните цензори. Бројни уредници и уредници кои се навикнати да играат идеолошки игри кои им се толку фасцинантни. О, колку сакаа да фаќаат секакви алузии и навестувања; за ова требаше да имаш многу расипана имагинација и многу специфично расположение на душата. На пример, во деновите на некои пленуми и револуционерни празници на литературата, класичното дело на Гогољ, кој успеа да ја нарече својата песна „ Мртви души" Алузија. На роденденот на И. Ленин, песната на Лермонтов „Демонот“ не треба да се емитува. Насловот на претставата „Бура“ се сметаше за опасен, итн. Секоја цензура има своја преекспонираност.

Во ставот „Наставници и студенти“: „Во процесот на предавање уметност има „прво“, „второ“, но главната работа е најголемата концентрација“, „Главниот предмет во уметноста не е техника, правило и закон. , но луѓе“, „Генијал, се разбира, се раѓа, но на генијалецот му треба и учител и ментор“, „Професионалецот е свесен за исходот на своето време и во сопствената работа и во своите студенти“ итн. (врз основа на изјавите на И. В. Гете, А. Мауроа, Б. Шо, А. Михајлова итн.). Неколку размислувања од авторот: Имам два стандарди кога зборувам за Литературниот институт. Првиот стандард, така да се каже, за надворешниот свет, кога треба да се брани пред јавноста, пред власта која постојано штеди на културата, пред снобовите, самото постоење на Литературниот институт, чии поранешни студенти не се само писатели и поети, туку и телевизиски личности, менаџери во областа на културата, издавачите и луѓето од многу други професии каде добра хуманитарна обука и прецизен вкус. Во овие случаи, не се сеќавам на сето ова, но веднаш ги фрлам моите „адути“: Ги наведувам нашите најголеми домашни писателиод

првиот број - Симонов, Алигер, Долматовски - и понатаму; Ги спомнувам Евтушенко и Ахмадулина, Трифонов, Аитматов, Астафиев... И еве уште еден стандард: ова е кога разговарам со моите студенти. Овде тврдам дека е невозможно да се научи пишување, дека во најдобар случај, од 60 луѓе на курсот, 1-2 писатели ќе „изведат“, дека нивниот личен живот речиси сигурно ќе биде изгубен, дека уметноста на пишување во наше време е уметност на мала побарувачка, сиромашена... Да, јасно знам, ја повторувам тезата: бескорисно е да се учи писател, мора да се родиш писател, мора да имаш одреден биолошки квалитет за да да се погледне на светот на овој начин и да се спојат зборовите на овој начин. Но, се друго е прашање на профит. И практично задачата на наставникот е да најде некој што може да предава. И тогаш работите ќе се решат. Во нашиот институт развивме одредена техника, поточно онолку „техники“ колку што има наставници во одделот за литературна извонредност. Уметноста на писателот

Исто како уметноста на раскажувачот, уметноста на шаманот, а делумно и уметноста на музичарот, се пренесува директно од учител на ученик. И тука не се знае што е поважно: некои техники развиени од наставникот или силата на неговата личност. Зад наставникот мора да има (иако второто понекогаш не е потребно) пракса. А студентот, по правило, мора прво да започне со имитација на некого. Се разбира, има некои неверојатни таленти кои се пробиваат низ почвата на културата, како корените на дрвото низ асфалтот, добро, на пример, како што е Рембо. Но, Верлен сепак стоеше до Рембо! Гледајќи го споменот на моите студенти, сè уште не гледам многу големи имиња. Ученикот, секако, како што треба, е себичен и неблагодарен.Наставникот секогаш е пречка додека не стекне легенда, мит за сопствената креативност или анегдоти од сопствениот живот. Наставникот е исто така секогаш зафатено место, бидејќи учениците сакаат да станат наставници што е можно поскоро. Сè е толку едноставно: седите, разговарате, читате ракописи, давате коментари, меѓу кои најчести се оние поврзани со вкусот - ова е наставникот, мисли ученикот. Но, ученикот станува различен од овие разговори и повторувања. Размислувам за моите студенти, очекувам да ги исполнат сите мои амбициозни надежи. Се надевам преку нив да останам во руската литература. Но, руската литература е толку висока и стрмна карпа...

Дел 3 - „Самонабљудување на книжевното дело на писателот“

Се состои од три поглавја.

Поглавје 1 - „Автор - литература - живот“ - укажува дека секој писател, во зависност од сопственото искуство и идеите за приоритетите, има различни односи со животот и со литературата. Всушност, за повеќето луѓе самиот живот, во неговите секојдневни и сетилни прелевања, теоретски секогаш преовладува и има предност над сè. За други, други приоритети се наредени. Некогаш зависи кој што претрпел, а некогаш од тоа како се воспитувани во семејството и училиштето. За авторот лично, литературата по вредност отсекогаш стоела највисоко на скалата на преференции. Следува детална анализа на творештвото на авторот во различни области на литературата

креативноста и новинарството, неговите врски со сликарството, театарот и киното.

Во поглавје 2 - „Романи одрази на времето“ - интроспекцијата на авторот е фокусирана на неговото романескно дело. Во ова поглавје, авторот предложи да се посвети значителен простор на цитати од неговите сопствени „уметнички“ дела, за да се прикаже производот лице в лице. И тој смета дека тоа може да биде значајно за делото.Многу внимание се посветува на процесот на создавање на романот „Имитатор“. Што значи да се „имитира“ во животот? Ова е, пред сè, да имитирате во вашата психа, да создадете пријатен и повеќедимензионален систем таму. Професијата на херојот мора на некој незамислив начин да се комбинира со искуството на авторот, не затоа што авторот ги поседува деталите и деталите од ова искуство, туку затоа што овие вештини му се психолошки блиски. Авторот се сеќава: за следниот роман, „Привремениот човек и привремениот човек“, тој избра радио новинар за херој, а во „Шпионот“, сценаристот стана главен лик. Сето ова, се разбира, е блиско до авторот, но дали тој може да каже дека секаде, во секој од овие романи, има само негово искуство? Не, тука многу од она што едноставно се замислуваше, замислуваше, но поради една или друга причина се покажа како познато и блиско. Главната работа за авторот овде беше да ги постави фигурите на познати полиња и да гледа како овие фигури почнаа да дејствуваат. И ако писателот правилно ја избрал професијата херој, ако одеднаш го нашол ликот, тогаш колку лесно и слободно истовремено ги чувствува и авторот и херојот. Како се појавува карактерот? Романот започнува со импулс, писателот сè уште не може да одреди каков ќе биде херојот; тој е полн со претчувство. Ја обележува сцената, ја поставува сценографијата и го нарачува потребниот мебел за ентериерот. Првата забелешка - и одеднаш чувствува: дојде живо суштество, но сепак без ликот на главниот лик. Има, се разбира, занаетчии кои пишуваат без карактер, без развој и без стил, но не може само да се работи, туку и да се забавуваш. Пишувањето роман е неверојатно задоволство. Ова е и мачење и задоволство: да се породиш, како да е, а потоа да ги земеш своите херои заробени. Како се викаат? Имињата на ликовите се неописливо важен проблем во романот. Исто како и неговиот наслов, сепак, насловот, во кој е концентрирана темата, го симболизира значењето... Значи, заплетот, афоризмите, кои, од гледна точка на авторот, не секогаш го красат романот, максими кои останале запаметени. од провинцискиот писател. Но, авторот размислува - зошто овој роман е напишан во раните 70-ти години, зошто не е напишан роман за љубовта, зошто е избрана таква единствена тема - имитација во животот? И авторот доаѓа до заклучок: темата била диктирана од времето, темата била диктирана од животот. Исто така одеднаш, неколку години подоцна, животот и промените во времето му диктираа на авторот друга тема - темата на духовното ропство, желбата да се излезе од под угнетување по секоја цена, можеби по цена на сопствениот живот. Темата на имитацијата се провлекува низ сите романи. Кога Пилат си ги миел рацете, го имитирал и неговото морално чистење и ослободување од сопствените проблеми и проблемите на идната светска историја. И во романот „Затемнување на Марс...“ настана пуч. Емо

национален шок на авторот. Ла Монада се повтори. Не во Чиле! Времето повторно се промени, требаше барем да се поправи и да се изрече пресуда за тоа, како во „Краставици...“. Таму авторот го снимил „писмото на 42“. Дали беше потребно да се направи ова? И тука, исто така, тоа е прилично ирационално. Овде авторот ја забележал двојноста на интелигенцијата, како и самата впечатлива слика - пукањето во Белата куќа. Толпа навива во близина на Владата. Телевизиските ленти се расипуваат и се рушат, весниците горат, но на некој мистериозен начин, романите сепак остануваат и се издигнуваат како острови во безграничниот океан на пишување...

Во поглавје 3 - „Писателот како писател во животните контакти: автомикро-набљудување“ - се прави обид да се открие во крајни детали процесот на работата на писателот (во во овој случајавтор) преку животен материјал, кој, според неговиот план, треба да даде основа за нова приказна. Овде, во посебна форма - и аналитичка и уметничка (поглавјето се заснова на приказната за самонабљудување на авторот „Техники на читање“) - се реализира главната теза на дисертацијата за присуството кај писателот како личност од посебна структура. - самиот писател. Интересот на лице (автор) за случаен соговорник кој станал сопатник на патиштата во близина на Москва, се покажува дека воопшто не е еднаков на конкретниот интерес на писателот, кој буквално извлекува од оваа „прва личност што ја запознава“. одреден лик на иден литературен лик.

Како заклучок, се извлекуваат заклучоци на темата на дисертацијата како целина. Задачата за самоидентификација на авторот се покажа како многу потешка отколку што првично изгледаше. Тешкотиите беа предизвикани од идејата некако да се структурира материјалот: од каде да се започне, како да се изгради логиката на текстот, до што да се дојде во финалето. Покрај тоа, големината на секој пасус исто така беше важна. Големината генерално не е таков надворешен аспект на текстот, тоа е проблем на комплетноста и структурата на информациите (на пример, романот не е само поголем од расказот, тој е структуриран поинаку).

Како резултат на тоа, можам да забележам дека желбата за искреност во постапката за самоидентификација неочекувано наиде на отпор што треба да се објасни. Не може а да не се забележи желбата да се изгради привид на автомит. Исто така, постои одредена посебна претпоставка за целта на цитатот: дали тоа не е начин да се изрази сопственото како туѓо?

Но, се чини, со сите можни нијанси, основата на тешкотиите лежи во самиот процес на пишување: самоидентификацијата станува градење на себеси како литературен лик - а тоа не е индивидуална карактеристикаавторот и, очигледно, општо својство на писателот како таков, една од неговите суштински карактеристики. Секој писател конструира „автомит“, легенда за себе, која му дозволува да постои во две форми: личност со сопствена судбина и писател.

Овие ипостаси не се толку спротивставени една на друга. Авторот е принуден да ја потврди баналната вистина: сè во принцип произлегува од реалноста: имагинација и слики, мисли и искуства, сомнежи и

радост. За сè постои единствен извор: животот и личноста што оди по него. Сето ова е докажано на разни, повторувам, наши материјали,

Она што можеби е ново е тезата дека често таквата фантазија за набљудување или цел систем на слика може да произлезе од спротивното што го доживува набљудувачот или авторот.

На почетокот на делото се тврдеше дека тезаурусот на писателот е еден вид независна структура во општиот речник и е структуриран не според општ модел, туку исклучиво според индивидуален сет на преференции и карактеризација на писателот како најважен дел од книжевниот процес во книжевната теорија треба да се изгради земајќи ја предвид оваа околност, структурата на тезаурусот на писателот може да се одреди само преку внимателна анализа на речник. Направена е ваква анализа.Заклучокот може да биде откривање на одредена зависност на развојот на даден автор од неговата новинарска практика.

Таквата практика ги проширува видиците и дава нов материјал, црта слики на луѓе и слики на географија, но авторот на делото инсистира дека уметничкиот свет на новинарството и прозата е различни светови. Новинарската точност често влијае на умот, но книжевната лиценца работи поцврсто со имагинацијата на читателот и останува во неговиот ум подолго.

За овој автор, од суштинско значење е тој да е запознаен со уметноста, со нејзините различни видови и гранки - тоа во голема мера го одредува (структуира) неговиот речник за пишување. Но, предмет на неговиот романизам е исто така, по правило, уметност. Што е примарно, што е секундарно? Дали овие интереси одат рака под рака или едниот е поттик за другиот? Најверојатно, животот, трансформиран со средствата на уметноста, му овозможил на авторот да размисли како се прави тоа и дозволил темата на уметноста дополнително да се развива самостојно.Авторот овде би забележал одреден лавински раст на интересите.

Се чини дека авторот треба да зборува за својата работа во историскиот жанр, во документарни филмови, да зборува за сопствените „Дневници“, кои се обидуваат да ги сфатат и да го задржат времето. Но, сепак, авторот смета дека овде постои одредена тријада, традиционална за секој човек од уметноста и со текот на годините, која се чувствува сè поакутно: документарно, уметничко разбирање на светот, теоретско разбирање на сфатеното. Авторот дури се осмелува да тврди дека во тој поглед го следи трендот на денешницата и се обидува уметнички да го спои со елементи на научното знаење. Никој повеќе не сака да лее солзи поради фикцијата. Фикцијата сега е скриена под документарните филмови, под историските романи, бидејќи без разлика на која страна гледате, неверојатно е тешко да се оддели фикцијата од реалноста.

И има потреба од понатамошно движење - за теоретско разбирање на феноменологијата на сопствената креативност. Идејата изразена на почетокот на делото е потврдена: писателот е речиси секогаш, можеби несвесно, но теоретичар, а во исто време секогаш и свој теоретичар.

креативна креативност. Сепак, потребно е појаснување, зборуваме за модерен писател. Како што покажа историската и теоретската анализа на концептите на писателот од антиката до денес, во античко време писателот и поетот личел на шаман кој комуницира со духови (всушност, тоа се рефлектирало од Платон во неговата карактеризација на поетот, спротивставувајќи го со филозоф како личност која објективно ја оценува реалноста врз основа на трезвено размислување ) Тогаш писателот го изгубил правото на слободен лет на имагинацијата и станал како чист теоретичар. Потоа, меѓу романтичарите, нишалото почна да се лула во спротивна насока. Денес нишалото е некаде на средина“, неограничената слобода на имагинацијата на писателот е комбинирана со теоретски став, изразен во сложената работа на самоидентификација. Модерна теоријаКнижевноста не може, не смее, да го игнорира овој непроменлив факт.А ако е објавена „смртта на авторот“, тогаш е време да се објави дека авторот воскреснал.

Јас Есин С.Н. Моќта на зборот. Филолошки тетратки. Издавачка куќа „Книжевен весник“. T. 1. M., 2004. 367 стр. 27 стр.

2. Есин С.Н. Моќта на зборот. Вежбајте. Издавачка куќа „Книжевен весник“. Т.2. М., 2005. 287 стр. 17,8 п.л.

3. Есин С.Н. На крајот на векот. Ректорски дневник. ОЛМА-ПРЕС. М., 2002 637 стр. 40 п.л.

4. Есин С.Н. Поврзани размислувања (Искуство од истражување на пишувањето) Издавачка куќа на Литературниот институт по име. А.М. Горки. М., 2002. 175 стр.

5. Есин С.Н. Технологија на фикција. Мала монографија за сопственото творештво (Искуството на книжевното самоидентификација). Издавачка куќа на Литературниот институт по име. А.М. Горки. М., 2003. 110 стр. 6. 25 стр.

6. Литературен институт во креативни работилници на мајстори Портрет на непостоечка теорија. Издавачка куќа на Литературниот институт по име. А.М.Горки. М., 2000.287 стр. 5 стр. (25% од авторскиот удел на Есин С.Н.).

7. Есин С, Н. Дигресија од романот, или Во сезоната на кисела краставици. (Педагошки скици и размислувања за уметноста да се стане писател). Современ писател. М., 1994.216 стр. 13,5 п.л.

8. Есин С.Н. Култура и моќ. Издавачка куќа на Литературниот институт по име. А.М. Горки. М., 1997. 248 стр. 14 стр.

9. Есин С.Н. Техника на говор // Советска литература. М., 1990, бр. 2. P.241-286. 3 стр.

10. Есин С.Н. Поглавја од книга за пишување // Билтен на Литературниот институт по име. А.М.Горки. М., 2001, бр. I. стр. 10-32. 1,8 п.л

11. Есин С.Н. Креативна работилница на писателот: техники и методи // Книжевни студии. М., 2003, бр. 1. Стр. 167-179. 0,5 стр l

12. Есин С.Н. Размислувања во врска со почетокот на судбината на писателот // Октомври. М„ 1989, бр. 12. Стр. 175-177. 0,2 п.л.

13. Есин С.Н. Дијалог со критика // Билтен на Литературниот институт по име. А.М.Горки. М, 2003. Бр. 1-2. Стр.199-228. 2,5 п.л.

14. Есин С.Н. Наставници и студенти. Рефлексии на ректорот // Билтен на Литературниот институт именуван по. А.М.Горки. Специјално издание: млади прозаисти - студенти на Литературниот институт. М., 2001.С. 3-4. 0,2 п.л.

15. Есин С.Н. Невозможно е да се научи да се стане писател // Московски Вестник. М., 2004, бр. 4. П.242-243. 0,1 п.л.

16. Есин С.Н. Сè потешко е да се создаде мит // Младост. М., 1997 година, бр. 2. стр. 75. 0.2 стр.

17. Есин С.Н. Не барајте ја неговата автобиографија во книгите на писателите, затоа што тој секогаш лаже // Вечерен клуб. М., 1997 година, 13 ноември. Стр.7. 0,2 п.л.

18. Есин С.Н. Извинување за Михаил Ломоносов и Барбара Кархоф // Билтен на Литературниот институт именуван по. А.М. Горки. Специјално издание: Русија, Германија. Научни и креативни врски. М., 2001.С. 5-9. 0,4 п.л.

19. Есин С.Н. Запален писател. Говор на отворањето на споменикот на Ф.М. Достоевски во Москва на 10 октомври 1997 година // Ден на литературата. М„ 1997, бр.5. С.З. 0,3 п.л.

20. Есин С.Н. Патриотска војнаи мир на татковината. Предговор // Толстој Л.Н. Војна и мир. EKSMO, M., 2003. P. 7-22. 1,5 п.л.

Погоден за рерна 05/11/2005 Том 2.0 стр. Нарачка бр. 179 Снимање 100 копии.

Печатница Мили У

„ОС. национален*

p/shioNAL bHAXt

библиотека i

Руски фонд RNB

ДЕЛ 1. Писателот во теоретска и методолошка светлина. Со. 18)

Поглавје 1. Концептот на писателот во книжевните теории: историско-теориски пристап, (стр. 18)

Поглавје 2. Реалниот свет и светот низ очите на писателот: реалноста во документите и во литературата, (стр. 42)

Поглавје 3. Самоидентификацијата на писателот како теоретски проблем. (стр. 78)

ДЕЛ 2. Тезаурус на писателот: искуство на самоидентификација, (стр. 87)

Поглавје 1. Писател: личност и начин на живот, (стр. 87)

§ 1. Општ поглед (стр. 87)

§ 2. Автомитологија (стр. 107)

§ 3. Писател (стр. 112)

§ 4. Стар писател (стр. 129)

§ 5. Работилница. Техники и методи (стр. 136)

§ 6. Писателот како психолог (стр. 159)

§ 7. За талентот (стр. 165)

Поглавје 2. Писателот и литературата, (стр. 173)

§ 1. Општ поглед на литературата (стр. 173)

§ 2. Реализам и модернизам (стр. 186)

§ 3. Збор (стр. 198)

§ 4. Стил (стр. 209)

§ 5. Јазик (стр. 222)

§ 6. Парцела (стр. 232)

§ 7. Приказна (стр. 237)

§ 8. Роман (стр. 246)

§ 9. Играј (стр. 272)

§ 10. Дневници и мемоари (стр. 283)

§единаесет. Писателот и критиката (стр. 302)

Поглавје 3. Писателот и општеството, (стр. 311)

§ 1. Литература и општество (стр. 311)

§ 2. Цензурата и писателот (стр. 322)

§ 3. Наставници и студенти (стр. 330) ДЕЛ 3. Самонабљудувањето на писателот за литературното дело, (стр. 339)

Поглавје 2. Романи. Погледи на времето, (стр. 369)

Поглавје 3. Писателот како писател во животните контакти: авто-микро-набљудување. (стр. 391)

Вовед во дисертацијата 2005 година, апстракт за филологија, Есин, Сергеј Николаевич

Во ликот на писателот (се мисли на неговите професионални квалитети) постои желба да научи нешто за себе. Како е направено? Што има зад затворената врата, како настанува светот, кој писателот, како гасеница од свилена буба што истиснува свилен конец, го вади од себе? Веројатно, веќе не бара доказ дека писателот едноставно не го „копира“ светот и околината, бидејќи во пракса е невозможно да се отпише, бидејќи допирањето збор, подредувањето зборови по одреден ред веќе носи одреден субјективен елемент. Делото на писателот е како мешавина од неговите сопствени соништа и парчиња од објективната реалност што писателот успеал да ја долови, истата таа реалност преполна со фантазии. Обично писателот има остар увид во феноменологијата на сопственото творештво, поривите за тоа и мотивите кои тој самиот не може секогаш да ги оправда. ^

Зошто сепак? Што го диктира овој или оној епитет: компјутерска пресметка или некој внатрешен импулс? Писателот рано си го поставува прашањето: како сето тоа функционира? Има една забелешка од учебникот на Ана Ахматова: „Да знаевте од какво ѓубре расте поезијата, не знаејќи за срам, како хлебните крај ограда, како бурдоците и киноата“. Но не само од ѓубре. Филозофијата, најновите достигнувања на филологијата и ехото на политичките дискусии и уметничките мислења се користат во изградбата; конечно, дури и грешките и резервациите во животот можат да станат одредени потези и фази на креативноста. По својата природа и начин на дејствување, писателот, како и секој уметник, е склон на размислување, на „треперење“ на изборот, на непотребни прашања не само за самата работа, не само за вербалното дадено, туку и за тоа што даденоста се состои и како таа се трансформира во процесот на креативност. Уметникот премногу често си го поставува прашањето: зошто создавам, како се случува тоа, како моите постапки водат до овој конкретен резултат? Уметникот е скоро секогаш, можеби несвесно, но теоретичар. Понекогаш, без да го формулира, од искуство разбира дека најдобро пишува во пролет или есен, а уште попрецизно, во пролет, но секогаш во зори. Ако сето тоа го преведеме на чисто конкретен јазик, тогаш најлесно е да се каже: и писателот секогаш е теоретичар на сопствената креативност. Но, нели, законите на сопствената мала креативност водат кон познавање на поопшти закони, универзални закони, и затоа секој писател е речиси секогаш, до еден или друг степен, истражувач, тој секогаш открива теоретски свет, книжевно обновен? И секое такво ново знаење - посебното знаење на секој теоретски писател - има одредено значење и за науката и за литературата.

Релевантноста на проучувањето на ликот на писателот на избран начин се определува и од неговото значење за постоењето на феноменот на литературата, и од невообичаено малкуто истражување во рамките на една таква фундаментална наука за книжевните студии како што е книжевната теорија.

Дисертацијата ќе го следи процесот на формирање на концептот на писателот како автор кој дејствува во различни обвивки, ќе ги изнесе ставовите на оваа тема на Платон и Аристотел, класицисти, романтичари, С. О. Сен-Бов и други мислители до Р. Барт. , J. Cree-Stevoy, M. Foucault, кој ја постави идејата за „смртта на авторот“ и литературните научници од 1990-тите, кои ја критикуваа оваа идеја.

Ќе се свртиме и кон делата на руските книжевни теоретичари.

Карактеристично во оваа смисла е патот на еволуцијата на научната школа за книжевна теорија на Московскиот државен универзитет. М.В.Ломоносов, долги години на чело со нашиот најголем теоретичар, академик на Руската академија на науките П.А.Николаев. Во претходните фази, главното внимание на научникот беше насочено кон развивање на проблемите на креативниот метод (а особено треба да се забележи дека истражувачот, за разлика од многу автори од тоа време, не бараше апстрактно-логично, туку историско-теориско решение на овие проблеми1). Потоа неговиот интерес за историски аспекттеоријата на литературата се манифестираше во создавањето на историјата на книжевната критика како научна дисциплина2 и во идентификацијата на принципот на историцизам во системот на книжевни категории за монографско проучување3. Но, со текот на времето, П. А. Николаев почна да обрнува сè повеќе внимание на самите писатели (очигледно, неговите теоретски и литературни погледи се развија во оваа насока), а необичен резултат на ова движење беше објавувањето на биобиблиографски речници за руски писатели под негово уредување4 .

1 Види: Николаев П. А. Реализмот како креативен метод (историски и теориски есеи). - М.: Издавачка куќа Моск. Универзитет, 1975 година.

2 Види: Николаев П. А. Појавата на марксистичката книжевна критика во Русија (Методологија, проблеми на реализмот). - М.: Издавачка куќа Моск. Унив., 1970; Академски училишта по руска книжевна критика / Одговорни. ед. P. A. Николаев. -М.: Наука, 1975; Појавата на науката за руската литература / Реп. ед. P. A. Николаев. - М.: Наука, 1975; Николаев П.А., Курилов А.С., Гришунин А.Л. Историја на руската книжевна критика / Ед. P. A. Николаева. - М.: Виша школа, 1980 година; Николаев П.А. Марксистичко-ленинистичка книжевна критика. - М.: Образование, 1983 година; и сл.

3 Види: Nikolaev P. A. Историцизмот во уметничкото творештво и книжевната критика. - М.: Издавачка куќа Моск. Универзитет, 1983 година.

4 руски писатели: 1800-1917 година. Биографски речник / гл. ед. P. A. Николаев. М.: Сов. енциклопедија, 1989. -Т. 1; Руски писатели:

Да се ​​задржиме детално на идеите и делата на научното училиште Пуришевски на Катедрата за светска книжевност на Московскиот државен педагошки универзитет, во кој на фигурата на писателот секогаш и се посветуваше големо внимание и во делата на нејзините основачи Б.И. Пуришев и М.Е.Елизарова5, и нејзините сегашни претставници. Пример е книгата на N. P. Michalskaya „Десет англиски романи“. шпорет“6. Под нејзино уредување, беше објавен обемен биобиблиографски речник „Странски писатели“7 - еден вид резултат на активностите на одделот во оваа насока (статии од самата Н.П. Михаласкаја, како и В.Н. Ганин, В.А. Луков, М.И. Никола , Н.И. Соколова, В.П.Трикова, Г.Н.Краповицкаја, Е.Н.Черноземова, И.О.Шајтанова, итн.).

Универзитетскиот учебник „Странска книжевност. XX век“, каде што речиси за првпат во моето сеќавање, при претставувањето на книжевниот процес од најновиот период, материјалот е претставен не по насоки (експресивен

Биобиблиографски речник: За 2 часа / Гл. ед. P. A. Николаев. - М.: Образование, 1990 година.

5 Види, на пример: Пуришев Б.И.Гете. - М.: ГИЗ, 1931 година; Елизарова М.Е.Балзак. - М.: Гослитиздат, 1951 година.

6 Михалскаја Н.П. Десет англиски романсиери: Монографија. - М.: Прометеј, 2003 година.

Странски писатели: Биобиблиографски речник: За 2 часа / Ед. N. P. Michalskaya. - М.: Образование, 1997 година; 2-ри, ревидиран и проширено издание: Странски писатели: Био-библиографски речник: За 2 часа / Ред. N. P. Michalskaya. - М.: Бустард, 2003 година.

8 Странска литература. XX век / N. P. Mikhalskaya, V. A. Pronin, E. V. Zharinov и други; под општо ед. N. P. Michalskaya. - М.: Bustard, 2003. низма, надреализам, постмодернизам итн.), и од автори (Марсел Пруст, Џејмс Џојс, Бертолт Брехт, Габриел Гарсија Маркез итн.). За некого ова може да изгледа старомодно, но мене ми изгледа како вистинска иновација, зад која може да се види некој нов концепт кој ја зема предвид основната важност на индивидуалноста на авторот во литературата.

Контурите на овој концепт се наоѓаат во книгата на еден од водачите на истата научна школа, Вл. А. Лукова „Историја на книжевноста: странска книжевност од нејзиното потекло до денес“9, каде за прв пат се воведува концептот на лични модели10. Но, авторот со право забележува: „Ги истакнуваме авторите кои создале плодни лични модели, но не ја обновуваме презентацијата на историјата на книжевноста во оваа насока, бидејќи овде сè уште нема воспоставена теорија“11.

А сепак делата на Николаев, Пуришев и други научни школи остануваат главно во рамките на историјата на литературата (и теоријата на оваа историја). Дури и ако се развие теорија на лични модели, тоа нема да го реши прашањето за теоријата на авторот како составен дел на самата теорија на литературата.

Целта на оваа дисертација е да придонесе за оваа последна задача.

Предмет на студијата е писателот како креативна личност, субјект е неговата самоидентификација.

Затоа, целта на дисертацијата е доста амбициозна: да го означи местото што фигурата треба да го зазема во теоријата на книжевноста.

9 Луков Вл. А. Историја на книжевноста: Странската литература од нејзиното потекло до денес. - М.: Академија, 2003 година.

10 Исто. - стр.13-14, како и делот „Примери на лични модели во литературата на 20 век“ (стр. 456-483) итн.

11 Исто. -СО. 14. писателот во перспективата што го формира проблемот на самоидентификацијата на авторот.

Поконкретни задачи на делото произлегуваат од целта: да се прикаже фигурата на писателот во теоретско и методолошко светло; врз основа на самоидентификација, откријте ги карактеристиките на тезаурусот на писателот; анализирајте ја интроспекцијата на писателот на литературното дело.

Вака формулираните задачи повлекуваат избор на одредена структура на дисертацијата: таа се состои од вовед, три дела кои во содржината одговараат на трите поставени задачи и секвенцијално откриваат (со внатрешни потсекции: поглавја и параграфи посветени на анализа на конкретни прашања и аспекти), Заклучоци и Листа на користена литература.

Список на научна литература Есин, Сергеј Николаевич, дисертација на тема „Теорија на литературата, текстуална критика“

1. Есин С.Н. Шпион // Знамја. - 1989. - бр.1-2. 1 00 Есин С.Н. Привремен работник и привремен работник: Роман за љубовта и пријателството // Знамија. - 1987. - бр.1-2. Во верзијата на книгата, романот беше објавен под наслов „Времемер“.

2. Esin S. N. Guverner // Млади. - 1996. - бр.8-9.

3. Esin S. N. На крајот на векот. Ректорски дневник. - М., 2002 година.

4. Зинин С. (Есин С.Н.) Помеѓу салвос: Фото албум. - М., 1971 година.

5. Аудио книга за В.И. Ленин. - М., 1970 година.

6. Есин С. Н. Константин Петрович. Роман за В.И.Ленин. - М., 1987 година.

7. Есин С. Н. Смртта на Титан. V. I. Ленин. - М., 2002 година.

8. Зинин С. Девет години живот на претседател на колективната фарма // Кругозор. - 1964. - бр.5.

9. Зинин С. (Есин С. Н.). Сопругата на херојот // Север. - 1971. - бр.12.

10. Кувалдин Ју. // Нов свет. - 1995. - бр. 6. - стр. 93.

11. Цитат. според збирката: Сталин во мемоарите на неговите современици и документи од ерата / Комп. М. Лобанов. - М.: Нова книга, 1995. - стр. 661.

12. Шаламов В. // Банер. - 1990 - бр.7. -С. 79.

13. Adair G. Затворена книга // Странска литература. - 2001. - бр. 6. - стр. 99.

14. Екерман I. Разговори со Гете. - М.: Куд. лит., 1986. - стр. 260.

15. Колекција Ман Т. Оп. во 10 тома М., „Худ. свети“, 1960 година, том 5. - стр. 308.

16. Adamovich G. Од тој брег. М., Литературен институт, 1996. - стр. 135.

17. Розанов В. Дела. - Л., 1990. -С. 68.

18. Нагибин Ју.Дневник. - М.: Градина на книги, 1995. - стр. 243.

19. Chukovsky K. Дневник 1930-1969 година. - М.: Сов. писател, 1994. - стр. 456.

20. Чуковски К. Уредба. Оп. - стр. 95.

21. McEwan I. Амстердам. - М.: НГ, 1999. - П. 62.

22. Чуковски К. Уредба. Оп. - стр. 389.

23. Чуковски К. Уредба. Оп. - P. 457.1.7YVoinovich V. Јас не сум револуционерен писател. // VC. - 1996. - 30 јули.

24. Adamovich G. Од тој брег. - М.: Литературен институт, 1996. - стр. 53.

25. Екерман I. Разговори со Гете. - М.: Куд. lit., 1986. 18bMorois A. Уредба. Оп. -СО. 209.1 Ya7Mandelshtam N. Втора книга. - М.: Московски работник, 1990. - С. 352.

26. Ginzburg L. Тетратки. - М.: Захаров, 1999. - С. 110. Првата книга, последната книга Најновите изданија се клучот за писателот. Дури и да се послаби од претходните, тие особено јасно ја одразуваат свеста, срцето и совеста на авторот.

27. Ginzburg L. Тетратки. - М.: Захаров, 1999. - С. 334.

28. Genis A. // Znamya. - 1997. - бр. -СО. 236.

29. Розанов В. Дела. -Л., 1990. -С. 175.

30. Кувалдин Ју. // Нов свет. - 1995. - бр. 6. - стр. 108.

31. Екерман I. Уредба. Оп. - стр. 160.

32. Милер Г. Тропик на ракот. - М.: Известија, 1992. - стр. 140.

33. Розанов В. Уредба. Оп. - стр. 15.

34. Елман Р. Оскар Вајлд. - М.: НГ, 2000. - П. 603.

35. Maurois A. Уредба. Оп. - стр 314-315.

36. Нагибин Ју.Дневник. - М.: Градина на книги, 1995. -С. 413.

37. Воронцов А. // Нова Русија. - 1995. - бр. 3. - С. 83.

38. Лимонов Е. Книга на мртвите. - Санкт Петербург: Limbus Press, 2000. - стр. 112.

39. Mandelstam N. Втората книга. - М.: Московски работник, 1990. - С. 172.

40. Набоков В. Уредба. Оп. - стр. 68.

41. Могам С. Уметноста на зборовите. - М.: Куд. лит., 1989. - стр. 120.

42. Шаламов В. // Банер. - 1993. - бр. 4. - стр. 126.

43. Ginzburg L. Тетратки. - М.: Захаров, 1999. - П. 97.

44. Adamovich G. Од тој брег. - М.: Литературен институт, 1996. - стр. 28.

45. Адамович Г. Уредба. Оп. - стр. 211.

46. ​​Екерман I. Разговори со Гете. - М.: Куд. лит., 1986. - стр. 190.

47. Розанов В. Дела. - Л., 1990. - стр. 207.

48. Екерман I. Уредба. Оп. - стр. 135.

49. Лоренс Д. Љубовникот на Лејди Чатерли. - М.: Тера. - стр. 126.

50. Немзер А. // Нов свет. - 2000. - бр. 1. - стр. 206.

51. Фуко М. Зборови и нешта. - Санкт Петербург: Акад, 1994. - стр. 80.

52. Екерман I. Разговори со Гете. - М.: Куд. lit., 1986. - стр. 54.

53. Mandelstam N. Втората книга. - М.: Московски работник, 1990. - С. 40.

54. Екерман I. Уредба. Оп. - стр. 85.

55. Адамович Г. Уредба. Оп. - стр. 21.

56. Weil P., Genis A. Мајчин говор. - М.: НГ, 1994. - С. 48.

57. Екерман I. Уредба. Оп. - стр. 264.

58. Mandelstam N. Уредба. Оп. - стр. 36.

59. McEwan I. Амстердам. - М.: НГ, 1999. - С. 84.

60. Мелихов А. // Нов свет. - 1997. - бр. 5. - стр. 62.

61. Цитат. од: Maurois A. Од Монтењ до Арагон. - М.: Радуга, 1983. - стр. 69.

62. Ман Т. Колекција. cit.: Во Јута. -М.: Качулка. lit., 1960. - T. 5. - P. 237.

63. Биков Д. // Нов свет. - 2001. - бр.3.

64. Adamovich G. Од тој брег. - М., Книжевен институт, 1996. - стр. 244.

65. Лоренс Д. Љубовникот на Лејди Чатерли. - М.: Тера. - стр. 117.

66. Цитат. на саб.: Парадокс за драмата. - М.: Наука, 1993. - стр. 472.

67. Чуковски К. // Банер. - 1992. - бр. 11. - стр. 154. Mandelstam O. Збор и култура. - М.: Сов. писател, 1987. - стр. 40.

68. Киреев Р. // Банер. - 1992. - бр. 11. - стр. 235. Цитирано. од: Maurois A. Од Монтењ до Арагон. - М.: Радуга, 1983 година.

69. Maurois A. Колекција. cit.: Во 6 тома - M., 1992. - T. 2. - P. 189.

72. Дедков И. // Нов свет. - 1999. - бр. 11. - стр. 190.

73. Лакшин В. „Нов свет“ во времето на Хрушчов. - М.: Книга одаја, 1991. -С. 157.

74. Adamovich G. Од тој брег. - М.: Литературен институт, 1996. - стр. 151.

75. Дедков И. Уредба. Оп. - стр. 183.

76. Нагибин Ју.Дневник. - М.: Градина на книги, 1995. - стр. 157.

77. Набоков В. Предавања по странска литература. - М.: НГ, 1998. - P. 176.3,3 Уредба на Адамович Г. Оп. - стр. 24.

78. Павлов О. Стара нова приказна // Лит. весник. - 1995. - бр.5.

79. Могам С. Уметноста на зборовите. - М.: Куд. lit., 1989. - стр. 96.

80. Satunovsky Ya. Дали сакам постхумна слава. - М.: Вага, 1992. - стр. 67.

81. Adamovich G. Од тој брег. - М., Литературен институт, 1996. - стр. 152.

82. Eisenberg M. // Банер. - 1994. - бр. 6. - стр. 192.

83. Tertz A. // Синтакса (Париз). - 1994. - бр. 34. - стр. 7.

84. Шаламов В. // Банер. - 1993. - бр. 4. - стр. 127.

85. Могам С. Уметноста на зборовите. - М.: Куд. lit., 1989. - стр. 71.

87. Королев А. Омилени. - М.: Тера, 1998. -С. 149.

88. Набоков В. Зборник. cit.: Во 4 тома - M.: Pravda, 1990. - T. 3. - P. 154.

89. Екерман I. Разговори со Гете. - М.: Куд. лит., 1986. - стр. 345.

90. Цитат. од: Maurois A. Од Монтењ до Арагон. - М.: Радуга, 1983. - П. 191.

91. Adamovich G. Од тој брег. - М.: Книжевен институт, 1996. - С. 136.

92. Maugham S. Уредба. Оп. - стр. 58.

93. Сартр Ј.-П. // Странска литература. - 1989. - бр. 7. - стр. 31.

94. Славникова О. // Нов свет. - 1999. - бр. 12. - стр. 14.

95. Weil P., Genis A. Мајчин говор. - М.: НГ, 1994. - стр. 256.

96. Weil P. Genis A. Уредба. Оп. - стр. 186.

97. Цитат. од: Могам С. Уметноста на зборовите. - М.: Куд. lit., 1989. - стр. 29.

98. Mandelstam N. Втората книга. - М.: Московски работник, 1990. - стр. 283.

99. Шаламов В. // Банер. - 1990. - бр. 7. - стр. 87.

100. Maugham S. Уредба. Оп. - стр. 35.

101. Шаламов В. Уредба. Оп. - стр. 71.

102. Ginzburg L. Тетратки. - М.: Захаров, 1999. - П. 9.

103. Ками А. Писател // Маркиз де Сад и 20 век. - М., 1992. - стр. 170.

104. Maurois A. Од Монтењ до Арагон. - М.: Радуга, 1983. - П. 223.

105. Adamovich G. Од тој брег. - М.: Литературен институт, 1996. - С. 126.

106. Maurois A. Уредба. Оп. - стр. 169.

107. Weil P., Genis A. Уредба. Оп. - стр. 174.

108. Гаврилов А. // Нов свет. - 2000. - бр. 1. - стр. 225.

109. Цитат. од: Лампорт Е. // Мите. - 1994. - бр. 21. - стр. 207.

110. Maugham S. Уредба. Оп. - стр. 138.

111. Maurois A. Уредба. Оп. - стр. 217.

112. Адаир Г. Уредба. Оп. - стр. 102.

113. Набоков В. Зборник. cit.: Во 4 тома - M.: Pravda, 1990. - T. 3. - P. 212.

114. Адамович Г. Уредба. Оп. - стр. 96.

115. Чуковски К. Уредба. Оп. - стр. 177.

116. Екерман I. Разговори со Гете. - М.: Куд. лит., 1986. - стр. 176.

117. Weil P., Genis A. Мајчин говор. - М.: НГ, 1994. - стр. 265.

118. Дружинин А. Дневник. - М.: Правда, 1989. - стр. 91.

119. Цитат. од: Chukovsky K. Chukokkala. - М.: Уметност, 1979. - стр. 24.

120. Мардок А. Море, море. - М.: Напредок, 1992. - стр. 166.

121. Saint-Simon L. Мемоари. - М.: Напредок, 1991. - Т. 2. - стр. 461.

122. Mandelstam N. Втората книга. - М.: Московски работник, 1990. - P.253.

123. Цитат. од: Maurois A. Во потрага по Марсел Пруст. - Санкт Петербург: Limbus Press, 2000. - стр. 263.

125. Генис А. Довлатов и околината. - М.: Вагриус, 1999. - стр. 9.

126. Ginzburg L. Тетратки. - М.: Захаров, 1999. - С. 308.

128. Декрет на Saint-Simon L. Оп. - стр. 462.

129. Smelyansky A. Резултати од зборот // Независимаја газета. - 1992. ла.

130. Климов Г. Случај бр. 69. - М.: Славија, 1974. - П. 5.

131. Чуковски К. Дневник 1930-1969 година. - М.: Сов. писател, 1994. - стр. 406.

132. Бондаренко В. // Нашиот современик. - 1997. - бр. 12. - стр. 269.

133. Могам С. Уметноста на зборовите. - М.: Куд. lit., 1989. - P. 41. Eremin M. Зачудувачко! // Книжевна Русија. - 1994. - бр.50.

134. Гушев В. // Нашиот современ. - 1996. - бр.4.

135. Адамович Г. Уредба. Оп. - стр. 104.

136. Цитат. Врз основа на збирката: Сталин во мемоарите на неговите современици и документи од ерата. - М.: Нова книга, 1995. - стр. 661.

137. Чуковски К. Дневник 1930-1969 година. - М., 1994. -С. 52, 382, ​​172.

138. Афанасиев Н. Јас и тој // Парадокс за драмата. М.: Наука, 1993. - стр. 347.

139. Екерман I. Разговори со Гете. - М.: Куд. лит., 1986. - стр. 238.

140. Чуковски К. // Банер. -1992 година. - бр. 11. - Стр. 139.

141. Вишневскаја I. Драма во идеолошкиот воздух на октомври // Парадокс на драмата. - М.: Наука, 1993. - П. 20.

142. Чуковски К. Уредба. Оп. - стр. 389.

143. Максимов В. // Континент. - 1994. - бр. 2. - стр. 381.

144. Фром Е. Уметноста на љубовта. - Минск: Полифакт, 1991 година - стр. 6.

145. Maurois A. Од Монтењ до Арагон. - М.: Радуга, 1983. - стр. 44.

146. Maurois A. Уредба. Оп. - стр. 190.

147. Екерман I. Уредба. Оп. - стр. 181.

148. Види, на пример: Вечер Москва. - 1992. - 8 јули; Московската вистина. - 1992. - 9 јули; Московските комсомолети. - 1992. - 9 јули; Независен весник. 1992 - 9 јули; Бизнисмен. - 1992. - јули 613; Работа. - 1992. - 6 јули.

150. Есин С. Н. Индустриски конфликт: приказна // Пријателство на народите. - 1982. -Бр.11.

151. Esin S. N. Поврзани мисли (Искуство во истражување за пишување). - М., 2002. - П. 105-124.

152. Да се ​​потсетиме на одредена шема во изборот на Шекспировиот херој и парафразата на Шекспировиот заплет. „Да се ​​биде“ беше насловот на есејот на С. Зинин за снимањето на филмот на Козинцев во Јалта со И. Смоктуновски во насловната улога.

153. Салават. Портрети. - стр. 69.

154. Августин Аврелиј. Исповед // Августин Аврелиј. Исповед; Abelard P. Историја на моите катастрофи: Транс. од лат. - М.: Република, 1992. - стр. 7-222. -(Личност во исповедниот жанр).

156. Adamovich G. Од тој брег. - М.: Литературен институт, 1996 година.

157. Adair G. Затворена книга // „Странска литература“. - 2001. - бр.6.

158. Eisenberg M. // Банер. - 1994. - бр.6.

159. Академски училишта во руската книжевна критика / Реп. ед. P. A. Николаев. - М.: Наука, 1975. - 515 стр.

160. Аксенов В. Универзитетот како метафора // Америка. - 1993. - бр.442.

162. Алфиери В. Животот на Виторио Алфиери од Асти, раскажан од самиот себе: Транс. со тоа. - Санкт Петербург, 1904 година.

163. Аненков Ју.Дневник на моите средби. - М.: Куд. лит., 1991. - Т. 1.

164. Аристотел. Поетика. - М., 1893 година.

165. Афанасиев Н. Јас и тој // Парадокс за драмата. - М.: Наука, 1993 година.

166. Балзак О. Фачино Кане // Балзак О. Приказни / Транс. од фр. и прибл. К.Г. Локса. - M. Fiction, 1937. - P. 3-19.

167. Барт Р. Сад - 1 // Маркиз де Сад и 20 век. - М., РИЦ „Култура“, 1992 г.

169. Benn G. Од извештај на научна конференција на Литературниот институт, 1998 г.

171. Boileau N. Поетска уметност. - М: Гослитиздат, 1957. - 230 стр.

172. Bykov D. // Капитал. - 1993. - L" 29.

173. Биков Д. // Нов свет. - 2001. - бр.3.

174. Weil P., Genis A. Мајчин говор. - М.: НГ, 1994 година.

175. Вершинин I.V. Предромантичните трендови во англиската поезија од 18 век и „поетизацијата“ на културата: Монографија. - Самара: Издавачка куќа SSPU, 2003. - 350 стр.

176. Veselovsky A. N. Историска поетика / Ед., статија. чл. и ком. V. M. Жирмунски. - Л.: Фикција, 1940. - 648 стр.

177. Ветрова Л. // Нов свет. - 2000. - бр. 1. - стр. 65.

178. Визбор Ју Живееме само два пати // Кругозор. - 1966. - бр.8.

179. Виноградов В.В. Избрани дела. За јазикот на уметничката проза. М., 1980 година.

180. Винокур Г. За проучување на јазикот на литературните дела // Избрани дела на рускиот јазик. - М.: Учпеџиз, 1959 година.

181. Вишневскаја I. Драма во идеолошкиот воздух на октомври // Парадокс на драмата. - М.: Наука, 1993 година.

182. Власов Ју.Се затвора кругот на срамот и нечистотијата. // Дали е вистина. - 1994 година.

183. Појавата на руската наука за литература / Реп. ед. P. A. Николаев. - М.: Наука, 1975. - 464 стр.

186. Воробјов В.В. Карактеристики на групен идентитет на студенти на московски универзитет: Дис. д-р. социол. И. - М., 2003 година.

187. ВоронцовА. // Нова Русија. - 1995. - бр.

188. Гаврилов А. // Нов свет. - 2000. - бр.1.

189. Genis A. // Банер. - 1997. - бр.6.

190. Генис А. Довлатов и околината. - М.: Вагриус, 1999 година.

191. Gershenzon M. Креативна самосвест. - Санкт Петербург: Вести, 1990 г.

192. Ginzburg L. Тетратки. -М.: Захаров, 1999 година.

193. Гоја. Серија офорт на тема „Каприхос“. - М.: Центар Рој, 1992 година.

194. Хофман Е. Т. А. Дон Жуан // Хофман Е. Т. А. Колекција. cit.: Во 6 тома - M., 1991. - T. 1. - P. 82-93.

195. Дерида Ј. Назад од Москва, во СССР // Жак Дерида во Москва: Деконструкција на патувањето: Транс. од фр. и англиски - М.: РИК „Култура“, 1993. -С. 13-81.

196. Derrida J. За разгледницата од Сократ до Фројд и пошироко: Превод. од фр. - Мн.: Модерен писател, 1999. - 832 стр. - (Класична филозофска мисла).

197. Џојс Д. Улис. - М.: Република, 1993. - 670 стр.

198. Дружинин А. Дневник. - М.: Правда, 1989 година.

199. Елизарова М. Е. Балзак. - М.: Гослитиздат, 1951. - 94 стр.

200. Елисеев Н. // Нов свет. - 1999 година.

201. Еремин М. Зачудувачки! // Книжевна Русија. - 1994. - Бр.

202. Есин С. Сеќавања на август // Младост. - 1982. - бр.8.

203. Есин С. Гениј со четка // Јато. - 1997. - бр.3.

204. Есин С. Н. Во етерот // „Вујко Вања“: Лит. алманах. - М.,

205. Гушев В. // Нашиот современ. - 1996. - бр.4.

206. Дедков И. // Нов свет. - 1999. - бр.11.

207. Esin S. N. Моќта на зборот. Филолошки тетратки. - М.: LG, 2004. -367 стр.

208. Esin S. N. Моќта на зборот. Вежбајте. - М.: LG, 2005. - 287 стр.

209. Есин С. Н. Привремен работник и привремен работник: Роман за љубовта и пријателството // Знамја. - 1987. - бр.1-2.

210. Есин С. Н. Виетнамски извештаи // Московски Комсомолец. - 1968, бр.93-96, 97, 98, 99, 106, 110, 111.

211. Есин С. Н. Гувернер // Млади. - 1996. - бр.8-9.

212. Есин С. Н. Жената на херојот: есеј // Кругозор.

213. Есин С.Н. Живееме само двапати // Волга. - 1969. -бр.2.

214. Есин С. Н. Затемнување на Марс // Младост. - 1994. - бр.10.

215. Есин С. Н. Омилени: Гладијатор. Симулатор. Инцидент или ефектот на близнаците. Шпион. - М.: Тера. 1994 година.

216. Есин С. Н. Константин Петрович. Роман за В.И.Ленин. - М.: Советски писател, 1987 година.

217. Esin S. N. Култура и моќ. - М.: Издавачка куќа Лит. Институт, 1997 г.

218. Есин С.Н. Мемоари на четириесетгодишник // Младост. - 1981. - бр.4.

219. Есин С.Н. Мемоари на четириесетгодишник: Приказни, приказни. М.: Современник, 1984 година.

220. Esin S. N. На крајот на векот. Ректорски дневник. - М.: Олма-Прес, 2002 година.

221. Есин С.Н. Дигресија од романот, или V. сезона на мариноване краставици (Педагошки студии и размислувања) // Московски билтен. - 1994. - бр.2; Нашиот современик. - 1994. - бр.7-8.

222. Есин С.Н.Дигресија од романот, или Во сезоната на мариноване краставици. Педагошки скици и размислувања за уметноста да се стане писател. - М.: Модерен писател, 1994 година.

223. Есин С. Н. Сингер родна природа. - Јарослав, 1965 година.

224. Есин С.Н. Писма до Петроград // Октомври. - 1984. - бр.11.

225. Есин С. Н. Бегство // Банер. - 1981. - бр.2.

226. Esin S. N. Премин мисли. Искуство во истражување на пишување. - М.: Издавачка куќа Лит. Институт, 2002 година.

227. Есин С. Н. Индустриски конфликт: приказна // Пријателство на народите. - 1982. - бр.11.

228. Esin S. N. Флексибилна плоча. GChiesa. - М., 1986 година.

229. Есин С.Н. Мојот сопствен мајстор: Роман, приказна. - М.: Советски писател, 1985 година.

230. Есин С. Н. Смртта на Титан. V. I. Ленин. - М.: Астрол, 2002 година.

231. Есин С. Н. Шпион // Банер. - 1989. - бр.1-2.

232. Есин С. Н. Стоејќи пред вратата // Маш современ. - 1992. - бр.4.

233. Есин С. Н. Техника на говор // Советска литература. - 1990. - бр.2.

234. Есин С. Н. Во ретки месеци на брегот: Приказна за љубовта во два монолози // Пријателство на народите. - 1978. - бр.11.

235. Есин С.Н. Имитатор: Белешки на амбициозен човек // Нов свет. - 1985. -№2.

236. Жак Дерида во Москва: Деконструкција на патувањето: Превод. од фр. и англиски - М.: РИК „Култура“, 1993. - 208 стр. - (Ак! Ма^шет).

237. Женет Ј. Дневник на крадец. - М.: Текст, 1994 година.

238. Жулковска Т., Ковалева А.И., Луков Вал. A. „Абнормално“ во општеството: Социјализација на лицата со интелектуална попреченост. - Москва-Шчечин: Издавачка куќа Москва. хуманист Универзитет, 2003. - 432 стр.

239. Странска литература. XX век / N. P. Mikhalskaya, V. A. Pronin, E. V. Zharinov и други; под општо ед. N. P. Michalskaya. - М.: Бустард, 2003. -464 стр.

240. Странски писатели: Био-библиографски речник: Во 2 часа / Ред. N. P. Michalskaya. - М.: Образование, 1997. - Дел 1: 476 e., Дел 2: 448 стр.

241. Странски писатели: Био-библиографски речник: Во 2 часа / Ред. N. P. Michalskaya; 2-ри, ревидиран и проширено издание - М.: Бустард, 2003. - Дел 1: 687 е., Дел 2: 620 стр.

242. Аудио книга за В.И. Ленин. - М., 1970 година.

243. Зинин С. (Есин С.Н.). Сопругата на херојот // Север. - 1971. - бр.12.

244. Зинин С. (Есин С.Н.). Помеѓу салвос: Фото албум. - М., 1971 година.

245. Зинин С. (Есин С.Н.). Девет години од животот на претседателот на колективната фарма // Кругозор. - 1964. - бр.5.

246. Зинин С. (Есин С.Н.). Писмо: Приказна // Источна ѕвезда. - 1973.3.

247. Зинин С. (Есин С.Н.). Војникот се врати // Хоризонт. - 1965. -Бр.12.

248. Zinchenko V. G., Zusman V. G., Kirnoze Z. I. Системот на „литература“ и методите на неговото проучување. - Н. Новгород: НГЛУ, 1998. - 208 стр.

249. Зубков Г. Жив во бронза: Есеј и звук страница // Кругозор.1965 година. - бр. 1.

250. Зулфикаров Т. // Ден. - 1993. - бр.31.

251. Иванов Г. Мемоари. Книжевна критика. - М.: Согласност, 1994 година.

252. Каверин В. Секоја книга е чин // Лит. чаршија - 1995. - бр.11-12.

253. Козак V. Лексикон на руската литература од 20 век. - М., 1996 година.

254. Казаков Ју. За храброста на писателот // Казаков 10. Северен дневник. М.: Советска Русија, 1973 година.

255. Ками А. Писател // Маркиз де Сад и 20 век. - М., 1992 година.

256. Кибиров Т. Одговор на прашалникот // Москва Вести. - 1997. - бр.1.

257. Киреев Р. // Банер. - 1992. - бр.11.

259. Климов Г. Случај бр. 69. - М.: Славија, 1974 година.

260. Knebel M. O. Поезија на педагогијата. - М., 1976 година.

261. Korman B. O. Литературни термини за проблемот на авторот. - Ижевск, 1982 година.

262. Korman B. O. Интегритет на книжевно дело и експериментален речник на литературни термини // Korman B. O. Избрани дела за теоријата и историјата на литературата / Комп. и предговор V. I. Чулкова. - Ижевск, 1992 година.

263. Korolev A. Омилени. - М.: Тера, 1998 година.

264. Косиков Г.К. Странска книжевна критика и теориски проблеми на науката за литературата // Странска естетика и теорија на литературата од 19-20 век; Расправи, статии, есеи / Комп., вкупно. ед. Ѓ.К.Косикова. М.: Издавачка куќа Моск. Унив., 1987. - стр. 5-38.

265. Krupchanov L. M. Културно-историско училиште во руската книжевна критика. - М.: Образование, 1983. - 223 стр.

266. Кувалдин Ју. // Нов свет. - 1995. - бр.6.

267. Кузнецова Т. Ф. Формирање на масовна литература и нејзината социокултурна специфичност // Масовна култура/ K. 3. Akopyan, A. V. Zakharov, S. Ya. Kagarlitskaya и други - М.: Алфа-М; ИНФРА-М, 2004. - стр. 256-280.

268. Културологија: Историја на светската култура / Г. С. Кнабе, И. В. Кондаков, Т. Ф. Кузнецова и други; Ед. Т.Ф.Кузнецова. - М.: Академија, 2003. - 605 стр.

269. Лакшин В. „Нов свет“ во времето на Хрушчов. - М.: Комора за книги, 1991 година.

270. Лимонов Е. Книга на мртвите. - Санкт Петербург: Limbus Press, 2000 година.

271. Книжевен институт на креативни семинари. Портрет на непостоечка теорија / Автор. идеи, комп. и гл. ед. С. Н. Есин. - М.: Издавачка куќа Лит. Институт, 2000. -288 стр.

272. Лошев А. Ф. Закони // Платон. Дела: Во 3 тома - М.: Mysl, 1968. - Vol. 3, part 2. - P. 583-602. - (Филозофско наследство).

273. Лошев А. Ф. Јон // Платон. Дела: Во 3 тома - M.: Mysl, 1968. - T. 1. - P. 515-518. - (Филозофско наследство).

274. Лоренс Д. Љубовникот на Лејди Чатерли. - М.: „Гера.

275. Луков Вал. А. Тезаурус концепт на социјализација // Дискурс: Социол. Студио. Vol. 2: Социјална структура, општествени институции и процеси. - М.: Социум, 2002. - стр. 8-19.

276. Луков Вал. А., Луков Вл. A. Тезаурус пристап во хуманистичките науки// Знаење. Разбирање. Вештина. - 2004. - бр. 1. - стр. 93-100.

277. Луков Вл. A. Историја на странската литература. Дел 1: Литература на антиката, средниот век и ренесансата. - М.: ГИТР, 2000. -

278. Луков Вл. А. Историја на книжевноста: Странската литература од нејзиното потекло до денес. - М.: Академија, 2003. - 512 стр.

279. Луков Вл. А. Културологија / 2-ри изд. - М.: ГИТР, 2004. - 51 стр.

280. Луков Вл. А. Основи на теоријата на литературата / Реп. ед. Е. В. Жаринов; 2. ед. - М.: ГИТР, 2004. - 48 стр.

281. Луков Вл. A., Trykov V. P. ILI. О. Сент-Бов за десетте заповеди на биографскиот метод // VIII читања на Пуришевски: Светската литература во контекст на културата. - М.: МПГУ, 1996. - стр. 52.

282. McEwan I. Амстердам. - М.: НГ, 1999 година.

283. Mandelstam N. Втора книга. - М.: Московски работник, 1990 година.

284. Mandelstam O. Збор и култура. - М.: Сов. писател, 1987 година.

285. Ман Т. колекција. cit.: Во Јута. -М.: Качулка. светно, 1960.- Т. 5, 7.

286. Мелихов А. //Нов свет. - 1997. - бр.5.

287. Милер Г. Тропик на ракот. - М.: Известија, 1991 година.

289. Лампорт Е. // Мите. - 1994. - L" 21. - стр. 207.

290. Максимов В. // Континент. - 1994. - бр.2.

291. Michalskaya N. P. Десет англиски романсиери: Монографија. - М.: Прометеј, 2003. - 207 стр.

292. Maurois A. Во потрага по Марсел Пруст. - Санкт Петербург: Limbus Press, 2000 година.

293. Maurois A. Од Монтењ до Арагон. - М.: Радуга, 1983. - 677 стр.

294. Maurois A. Збирка. цит.: Во 6 тома - М., 1992. - Т. 2.

295. Могам С. Уметноста на зборовите. - М.: Куд. светно, 1989 година.

296. Мардок А. Море, море. - М.: Напредок, 1982 година.

297. Набоков В. Предавања по странска литература. - М.: НГ, 1998 година.

298. Набоков В. Зборник. цит.: Во 4 тома - М.: Правда, 1990 г.

299. Нагибин Ју.Дневник. - М.: Градина на книги, 1995 година.

300. Нагибин Ју.Моја златна свекрва. - М.: ПИК, 1994 година.

301. Naiman A. Славниот крај на неславните генерации. - М.: Вагриус, 1998 година.

302. Наливаико Д. С. Теоретска историјаРеализмот во европските книжевности: Дис. Доктор на филолошки науки И. - Киев, 1987. - 379 стр. (заштитен на Московскиот државен универзитет).

303. Немзер А. // Нов свет. - 2000. - бр.1.

304. Николаев П. А. Појавата на марксистичката книжевна критика во Русија (Методологија, проблеми на реализмот). - М.: Издавачка куќа Моск. Универзитет, 1970. -312 стр.

305. Николаев П. А. Историцизмот во уметничкото творештво и книжевната критика. - М.: Издавачка куќа Моск. Универзитет, 1983. - 366 стр.

306. Николаев П. А. Марксистичко-ленинистичка книжевна критика. - М.: Образование, 1983. - 256 стр.

307. Николаев П. А. Реализмот како креативен метод (историски и теориски есеи). - М.: Издавачка куќа Моск. Универзитет, 1975. - 280 стр.

308. Николаев П. А. Реализмот како креативен метод (историски и теориски есеи). - М.: Издавачка куќа Моск. Универзитет, 1975. - 280 стр.

309. Николаев П. А., Курилов А. С., Гришуни А. Л. Историја на руската книжевна критика / Ед. P. A. Николаева. - М.: Виша школа, 1980. -349 стр.

310. Ниче Ф. Дела: Во 2 тома: Превод. со него. - М.: Mysl, 1990. - T. 2. - 829 стр.

311. Новалис. Фрагменти // Книжевни манифести на западноевропските романтичари / Збирка. текстови, интерст. чл. и општо ед. А.С. Дмитриева. - М.: Издавачка куќа Моск. Унив., 1980. - стр. 94-107.

312. Збирка Овсијанико-Куликовски Д.И. цит.: Во 13. / 3. изд. - Санкт Петербург, 1912-1914 година.

313. Орлов В. Џек од дијаманти. - М., 2001 година.

314. Ostanin A. A. Дизајн, компјутерски дизајн: културна интерпретација: Дис. д-р. културолошки студии. - М., 2004. - 153 стр.

315. Осмаков Н.В. Психолошка насока во руската книжевна критика: Д.Н. Овсијанико-Куликовски. - М.: Образование, 1981 година.160 стр.

316. Есеи за историјата на светската култура / Ед. Т.Ф.Кузнецова. - М.: Јазици на руската култура, 1997. - 496 стр.

317. Павлов О. Интелигенцијата никогаш не го живеела животот на народот // Литературна Русија. - 1996. -Бр.13.

318. Павлов О. Стара нова приказна // Лит. весник. - 1995. - бр.5.

319. Парадокс за драмата / Комп. I. Вишневскаја. - М.: Наука, 1993 година.

320. Парандовски Ја Алхемија на зборот. Петрарка. Крал на животот. : Пер. од полски - М.: Правда, 1990. - 656 стр.

321. Pikul V. Збор и дело. - М.: Современник, 1991 година.

322. Платон. Закони // Платон. Дела: Во 3 тома - М.: Mysl, 1968.T. 3, дел 2. - стр 83-478. - (Филозофско наследство).

323. Платон. Јон // Платон. Дела: Во 3 тома M.: Mysl, 1968. - T. 1. - P. 131-148. - (Филозофско наследство).

324. Платон. Протагора // Платон. Дела: Во 3 тома - М.: Мисл, 1968. -Т. 1. -С. 187-253.

325. Платон. Федон // Платон. Колекција cit.: Во 4 тома - М.: Mysl, 1993. - T. 2. - P. 7-80. - (Филозофско наследство).

326. Платон. Федар // Платон. Колекција cit.: Во 4 тома - М.: Mysl, 1993. - T. 2. - P. 135-191. - (Филозофско наследство).

327. Полјански Е. Смртта на Осип Манделштам. - Санкт Петербург. - Париз, 1993.9

329. Potebnya A. A. Од белешки за теоријата на литературата. - Харков, 1905 година.

330. Potebnya A. A. Теоретска поетика. - М.: Виша школа, 1990 година.344 стр. - (Класици на литературната наука).

331. Potebnya A. A. Естетика и поетика. - М.: Уметност, 1976 година.

332. Пресњаков О. П. Поетика на знаење и креативност: Теорија на литературата А. А. Потебња. - М., 1980 година.

333. Prishvin M. Дневници 1920-1922. - М.: Московски работник, 1995 година.

334. Пруст М. Во потрага по изгубеното време: Т. 7:. Пронајдено време: Превод. од фр. А.И. Кондратиева; Изменето од O. I. Јарикова. - М.: Ната-лис, 1999. -350 стр.

335. Пруст М. Во потрага по изгубеното време: Т. 5:. Заробеник: Превод. од фр. Н.М. Љубимова. - М.: Фикција, 1990. - 432 стр Странски роман на 20 век).

336. Пруст М. Во потрага по изгубеното време: Т. 1-4, 6: Превод. од фр. Н.М. Љубимова. - М.: Круз, 1992-1993 година.

337. Пруст М. Против Сент-Бов. Статии и есеи: Транс. од фр. - М.: CheRo, 1999. -222 стр.

338. Пушкин А. С. Поли. собирање цит.: Во 10 тома - Ј1.: Наука, 1979. - Т. 10.

339. Петто читање на Тињанов / Ед. М.Чудакова. - Рига: Зи-натне; - М.: Отпечаток, 1994 година.

341. Решетовскаја Н. // Утре. - 1996. - бр.2.

342. Розанов В. Флеитинг. - М., 1994 година.

343. Розанов В. Дела. - Л., 1990 година.

344. Руски писатели: 1800-1917 година. Биографски речник / гл. ед. П.А.Николаев. - М.: Сов. енциклопедија. 1989.- T. 1. - 672 стр.

345. Руски писатели: Био-библиографски речник: За 2 часа / Гл. ед. P. A. Николаев. - М.: Образование, 1990 година.

346. Русо Ј.-Ј. Исповед // Русо Ј.-Ј. Омилен цит.: Во 3 тома - М.: Гослитиздат, 1961. - 727 стр.

347. Рајклин М. Предговор // Жак Дерида во Москва: Деконструкција на патувањето: Транс. од фр. и англиски - М.: РИК „Култура“, 1993. - Стр. 7-12.

348. Салават. Портрети. - Калуга, 1977 година.

349. Самоилов А. За сите нас. Дневниците на Сергеј Псин ги собраа своите херои // Независимаја газета. - 2002. - 24 октомври.

350. Сартр Ј.-П. // Странска литература! ура. - 1989. - бр.7.

351. Сатуновски Ја. Дали сакам постхумна слава. - М.: Вага, 1992 година.

352. Saint-Simon L. Мемоари. - М.: Напредок, 1991. - Т. 1-2.

353. Sainte-Beuve S. O. Pierre Corneille // Sainte-Beuve III. О. Литературни портрети: Критички есеи. - М.: Уметник. светно, 1970 година.

354. Sainte-Beuve S. O. Chateaubriand во оценката на еден од неговите блиски пријатели во 1803 година // Странска естетика и теорија на литературата од 19-ти - 20-ти век: трактати, статии, есеи. - М., 1987. - P. 39-4S.

355. Skvortsov L. Од извештај на научна конференција во Институтот Лига, 1998. 7

356. Славникова О. // Нов свет. - 1999. - бр.12.

357. Слаповски А. // Ѕвезда. - 1997. - бр. 3. - стр. 31.

359. Соломатина Н.В. Оскар Вајлд: создавање на автомит и негова трансформација во „биографскиот жанр“: Дис. д-р. Филол. n. - М., 2003. -218 стр.

360. Sosin O. Фрагменти. - М.: Ехо, 1995 година.

361. Сталин во мемоарите на неговите современици и документи од ерата / Комп. М. Лобанов. - М.: Нова книга, 1995 година.

362. Станиславски К.С. Дело на актерот за себе. ----- М., 1938 година.

363. Steinbeck D. // Банер. - 1990. - бр.1.

364. Стрижак О. // Пријателство на народите. - 1991. - бр.8.

365. Tertz A. // Синтакса (Париз). - 1994. - бр.34.

366. Исповед на Толстој Л.Н. // Збирка на Толстој Л.Н. Оп.: Во 22 тома - М.: Кудож. литература, 1983. -Т. 16.- стр. 106-165.

367. Толстој Л.Н. За литературата: написи, писма, дневници. - М.: Гослитиздат, 1955. - 764 стр.

368. Tomashevsky N. За оваа книга // Cellini B. The life of Benvenutto Cellini, напишана од самиот тој: Транс. со тоа. М. Лозински. - М.: Правда, 1991.-С. 5-18.

369. Триков В.П. Француски литературен портрет од 19 век. - М.: Флинт; Наука, 1999. - 360 стр.

370. Tynyanov Yu. N. Литературен факт // Tynyanov Yu. II. Поетика. Историја на литературата. Филм. - М.: Наука, 1977. - П. 255-270.

371. Десет I. Филозофија на уметноста: Транс. од фр. - ¡VI.: Република, 1996. - 351 стр.

372. Вилијам Т. Мемоари. - М.: Олма Прес, 2001 година.

375. Фролов В. Човекот во космосот на зборовите // Парадокс за драмата. - М.: Наука, 1993 година.

376. Фролова В. Адам и Ева. Студентска приказна (објавена во Нови Мир).

377. Фром Е. Уметноста на љубовта. - Минск: Полифакт, 1991 година.

378. Фуко М. Употребата на задоволството: Вовед // Фуко М. Волја за вистина: Надвор од знаењето, моќта и сексуалноста. Дела од различни години: Пер. од фр. - М.: Кастал, 1996. - П. 269-306.

379. Фуко М. Историја на сексуалноста-III: Грижа за себе: Транс. од фр. - Киев: Дух и Литера; Грундирање; М.: Реф-книга, 1998. - 288 стр. - (Аструм Сапиенте).

380. Foucault M. Зборови и нешта. - Санкт Петербург: акад, 1994 г.

381. Харченко В.К. Писател Сергеј Јесин: Јазик и стил. - М.: Модерен писател, 1998. - 240 стр.

382. Харченко В. Писател Сергеј Јесин: јазик и стил. - М., 1998. Транс. со тоа. М. Лозински. - М.: Правда, 1991. - 528 стр.

383. Чудаков А. // Петто читање на Тињанов / Ед. М.Чудакова. - Рига: Зинатна; - М.: Отпечаток, 1994 година.

384. Чуковски К. // Банер. - 1992. - бр. 11. - стр. 154.

385. Чуковски К. Дневник 1930-1969 година. - М.: Сов. писател, 1994 година.

386. Државна руска библиотека Чуковски К.И., Оддел за ракописи. F. бр.743. картон 74. единици. ч. 12.235. Cellini B. Life of Cellini, напишано од самиот тој:

387. Чуковски К. Од дневникот // Банер. - 1992. -- бр.11.

388. Chukovsky K. Chukokkala. - М.: Уметност, 1979 година.

389. Шаламов В. // Банер. - 1990 - бр.7.

390. Шаламов В. // Банер. - 1993. -№4.

391. Шинијазов Р. „Искушението на Свети Антониј“ од Г. Флобер. Студентски есеј.

392. Schlegel F. Ideas // Литературни манифести на западноевропските романтичари / Збирка. текстови, интерст. чл. и општо ед. А.С. Дмитриева. - М.: Издавачка куќа Моск. Универзитет, 1980. - стр. 60-61.

393. Шопенхауер А. Светот како волја и претстава: Транс. со него. // Шопенхауер А. Збирка. цит.: Во 5 тома - М.: Московски клуб, 1992. - Т. 1. -1 395 стр.

394. Stirner M. Единствениот и неговиот имот: Транс. со него. - Харков: Основа, 1994. - 560 стр.

395. Шчерба Л. Литературен јазики начините на неговиот развој // Избрани дела на руски јазик. - М.: Учпеџиз, 1959 година.

396. Екерман I. Разговори со Гете. - М.: Куд. светно, 1986 година.

397. Елман Р. Оскар Вајлд: Биографија / Транс. од англиски Л. Мотилева. - М.: Издавачка куќа Независимаја Газета, 2000. - 688 стр. - (Серијал „Книжевни биографии“).

398. Јасперс К. Ниче: Вовед во разбирањето на неговото филозофирање: Транс. со него. - Санкт Петербург: Владимир Дал, 2004. - 628 стр. - (Светска Ничеана).

399. Foucault V. Qu"est-ce qu"un auteur? // Bulletin de la Société française de philosophie (Париз). - 1969. - бр. 63. - стр. 73-104.

400. Kowalowa A., Lukow W. Socjologia mlodziezv. - Шчечин: WSH TWP, 2003. -368 с.

401. Kristeva J. Barhtine, le mot, le dialogue et le roman // Критика (Париз). - 1967. - бр. 23. - стр. 438-465.

402. Kristeva J. Le texte du roman. - P. 1970. - 209 стр.

403. Proust M. Contre Saint-Beuve. Suivi de Nouveaux melanges. - П., 1954 година.

404. Saint-Beuve Ch. A. Критики и портрети на светилишта. - П.: Гарние, 1832 година.

405. Saint-Beuve Ch. A. Критики и портрети на светилишта. - Т. 1-5. - П.: Гарние, 1836-1839.

406. Saint-Beuve Ch. А. Современи портрети: Т. 1-3. - П.: Дидие, 1846 година.

407. Saint-Beuve Ch. A. Portraits littéraires: T. 1-3. - П.: Гарние, 18621864.

Раководител на катедрата: Људмила Петровна Саенкова, кандидат за филолошки науки, вонреден професор.

Аксана Бјазлепкина-Чарњакевич, предавач на Катедрата за литературна уметност и култура, беше водителка на ТВ-програмата „Сурасмотси“. Аксана Пјатроина од Гутарите од Навумам до Јакаулевич Галпјарович ги дистрибуираше своите книги, актуелни книжевни дела објавени на Факултетот за новинарство и беше свесна за светската класа и модерната ситуација во земјата.

Излезе од печат следниот број на студентскиот весник „Зад сцената“.

Според резултатите од финалето на I-от меѓународен шампионат „Квалитет на образованието – 2018“ (Русија, Москва; 14.01.2019):

Студентка 3-та година (специјалност „Книжевна творба. Творештво“) Емелијанова А.В. добил ДИПЛОМА од II СТЕПЕН за научна работа„Книжевниот превод како интерпретација“ (врз основа на преводот на А. Александрович на песната „Руслан и Људмила“ од А. Пушкин). Научен раце - уметност. Св. Е.В.Локтевич;

Студент од 3-та година (специјалност „Книжевна работа. Творештво“) Костевич Е.Ју. награден е со ДИПЛОМА од 1 степен за научната работа „Авторски стратегии во креирањето на фигуративната структура на литературен текст“ (заснована на расказите „Ви“ и „Носот“ од Н.В. на селото“. Научен раце - уметност. Св. Е.В.Локтевич;

студент од втора година (специјалност“ Печати мас-медиуми„) Кричевскаја В.А. доби ДИПЛОМА ЗА ВИСТИЧКИ СТЕПЕН за креативната работа „Фотографија“ и ДИПЛОМА III СТЕПЕН за креативната работа „Рана“. Научен раководител - виш наставник Е.В. Локтевич.

Научната работа на магистрантката Наџеја Аљаксандраина Тачицкаја „Белоруско уметничко новинарство: тематски кантенти, жанровски склопови, класификации“, произлезе од кираџунитства на Сајанкова Људмила Пјатроина и уште една мачка горда на републичкиот натпревар на научни трудови на студенти.

Број на редовни наставници: 18 вработени, од кои 9 кандидати за наука, 10 вонредни професори.

Генерални информации: Главната задачаОдделот за книжевна и уметничка критика обучува висококвалификувани специјалисти за создавање книжевна основа во разни видовилитературно и уметничко творештво: книжевна и уметничка критика, проза, поезија. Квалификациите на идните специјалисти ќе им овозможат да работат во литературните и новинарските области на креативна дејност.

Научни насоки:

медиумски стратегии во формирањето на хуманитарната култура на општеството, авторски стратегии во современата литературна и уметничка критика, медиумска критика како вредносно ориентирачки фактор во активностите на медиумите, медиумски стратегии во претставувањето на културата и уметноста во услови на индустријализација на културата, личноста на критичарот во формирањето на културниот простор.

„Современите медиумски стратегии во претставувањето на културата и уметноста.

Предмет на научно истражување на Катедрата за книжевна и уметничка критика (прв раководител беше вонреден професор Л.П. Саенкова) се книжевна и уметничка критика, културни прашања во медиумите. Одделот создаде креативни работилници за идни културни набљудувачи, филмски критичари, театарски и литературни критичари, критичари визуелни уметности. Авторитативни специјалисти, познати критичари од областа на различни видови уметнички дела овде: литература, театар, сликарство, кино - Л. П. Саенкова-Мелницкаја, П. В. Васјученко, Г. Б. Богданова. Меѓу наставниците на катедрата не се само познати теоретичари, туку и практичари - уредници на специјализирани публикации, културни набљудувачи.
Центарот на креативното единство на студентите кои покажаа интерес за уметност беше кругот „Критик“, кој подоцна стана студентска истражувачка лабораторија. Долги години, нејзините членови произведуваа специјализирани едукативни весници, на чии страници се појавуваа студентски материјали за уметноста во различни жанрови. Веќе многу години, Катедрата за книжевна и уметничка критика објавува единствена публикација - годишниот алманах на студентското книжевно и уметничко творештво „Автограф“ (веќе се објавени повеќе од 20 изданија, од кои повеќето беа подготвени под раководство на Професор Е. Л. Бондарева). Имињата на многу студенти кои првпат се појавија на страниците на оваа публикација денес се гордост на белоруската култура: Иван Чигринов, Иван Пташников, Борис Саченко, Анатол Вертински, Игор Доброљубов и други.

Учесниците на студентите во лабораторијата (под раководство на вонреден професор В.А. Капцев) подготвуваат и изданија на литературниот и уметнички весник „Перја“. Мастер класи на познати белоруски писатели и креативни состаноци беа темпирани да се совпаѓаат со објавувањето на некои прашања. Одделот обезбедува настава за дисциплини од хуманитарен и културен профил: „Книжевна и уметничка критика“, „Културолошки студии“, „Историја на уметноста“, „Белоруска литература“, „Руска литература“, курсеви на профилот - „Театарски критичар“, „ Филмски критичар“, „Книжевен критичар“, „Ликовен критичар“.

Дисциплина го смета книжевно-уметничкото творештво како една од облиците на духовно-пература зеинастрија во граматиката. Предметот добива сеопфатна обука и сеопфатен пристап кон создавањето на скокот на пишувањето, примената на древните Веди во практиката, разбирањето на различни видови литературни дела и познавање на минатото. и жанрови, сериозни и промислени иритација и изложба во секојдневниот литературен и уметнички процес, почитувајќи ги традициите и модерната и секојдневната литература, како и актуелните текови и метаподатоци на создадените книжевни дела.

Dystsyplіna gardenіnіchae разумно asblіvastsyaў развој на светот на кинематографијата; Достапност на вештини за анализа на креативно кино од различни стилови и жанрови; сензуална култура, логична, естетска, идеалистичка функција на дневниот кинематографер; разумен mastskikh poshkaў i adkrytstsyaў на galіna kіnamastatstva. Во пракса, студентите ја научија дисциплината на анализа на заговор-тематски кантенти, фигуративни изрази, склопувања на стилот на жанрот и уметничката кинематографија, развој на филмски екран на јазик на современа уметност.

Dystsyplіna одгледува цели тенкови и разумна светлина на индустријата, која е моја сопствена склоп и методи на откривање, даночна процедура, која е процес на сезоната. Самата вештина се учи како естетски феномен. Гледам во чувството на мајсторство - класична естетика, мајсторство и техногена цивилизација, природата на мајсторството, основните принципи на мајсторство, основните принципи на мајсторство, основните принципи на мајсторство и разумната природа на мајсторството, мајсторството и веселбата, елита и масата во културата, културата во културниот систем, улогата на културата во преводот на културната традиција. XX Стагоџе, радикални метаморфози на мајсторот.

Земјоделство на знаењето за театарските случувања во областа на митот, познавање и разбирање на современата литература, кинематографија, паузадски прамови и масава камуникаци. Научете ја филозофијата на митот: концептуални и метадалактички аспекти на теоретската анализа на митот; митот и митолошките светла се дифузни; Митот и сродните области се познати; мифалагично складирање; мифарелигиозни основи на културата на војната; еволуција на миталагични метаморфози: пеколот на класичните и модерните форми на митови; природата како вид на рап-репрезентации и митови; митот и ритуалот во животот и синхроничноста на културата; митологија на изворниот несловенски фолклор; Мит во културата: појава на митски слики; мали митови; мит и масовна култура.

Го проучуваме феноменот на интертекстуалноста и нејзините манифестации во современата култура, а ја препознаваме културната и жанровската трансформација во литературните, книжевно-фикционални текстови. Научете го трансферот на книжевните традиции, евалуативниот адносин и текстот како превиткани целаснисти, социјалната културна ситуација на 21 век: пеколот на „пост-“ и „прота-“, типични тротови на пост-мадернизмот и сегашното грамадско-културно не можам да ексце; културна абумуленација на зголемени интертекстуални податоци од „универзалниот“ текст, теоретски основи на феноменот на интертекстуалноста, филозофски пристапи и заклучоци: R. Bart, Y. Krystseva, M. Bakhts In, I. Хасан; интертекстуалноста како интелектуална лудило и маркетиншки потег во литературата: У. Ека, М. Павич, М. Кундера и други. Функции на интертекстот во мајсторски и литературни текстови; методи за одгледување на интертексуален менталитет во дневниот покрив; рецепти за пост-мадеризам и машкост; интертекстуалноста како феномен на Masavai svyadomastsi. Интертекстуалност и хиперекстуална култура. Uzaemadzeyanne medyyatekst и интертекст; трансформација на жанр и стил, секојдневна интеракција, есеи, критики.

Дисциплина дозволува внимателно да работи на креираните и интерпретираните мајсторски текстови од улиците на индивидуално-психалагичните склопови на авторот и примачот на креацијата. Научете ја паниката и историјата на креативноста, техничките акти на креативноста на патентите, начините на организирање на креативните процеси, актуелните техники на креативно пишување, чекорите на психолошкото училиште и погледнете ги текстовите на мајсторот, врската помеѓу креативната нација и сабистичкиот народ и внатрешен и надворешен материјален свет, исчезнувањето на психолошките фактори во фармацевтската област на пишување ха стил.

Dyscyplіna pharmіrue ўstoylovі ўі ў ў ў ў ў іvіdzeyannaya mіsіkalnі kulture i і MASSIA, vznіgіnі musіk krytytі i і новинари ў ў развој на mі. Учење на улогата на медиумите во развојот на музичката култура, музичката индустрија и принципите на рекламирање во различни видови медиуми, стилската палета на музика и лустерите на дневниот музички покрив, канализациските служби и толкувања, склопувања и осветувања на народни концерти и античка музика; солистички концерт: krytery atsenki; публикации и музички изведби; песна, клип, магнетен албум: стручни чекори; различни видови млада музичка култура; музички фестивали и натпревари во Белорусија; Зеинасти креативни сојузи во галината на музиката; дружење со музичари.

Студентите интелигентно ќе го асимилираат развојот на секојдневното кино и улогата на киното и светото; Достапност на вештини за анализа на креативно кино од различни стилови и жанрови; Асензуалната култура е логична, естетска, идеалистичка функција на секојдневниот кинематографер. Интелигентни пребарувања и реклами во галинската кинематографија, анализа на заплетот-тематскиот кантант, фигуративни изрази, склопување на стилот на жанрот и кинематографијата на автарск, истражување на развојот и секојдневното мајсторство на кино екранот.

Основни наставни помагала развиени на катедрата:

Орлова Т.Д. Театарско новинарство. Теорија и практика.: Во 2 часа - Мн.: БСУ, 2001 - 2002. - Дел 1. - 146 стр.; Дел 2. – 139 стр.

Тековни трендови во литературната уметност: теории, практични искуства / Бондарава Е. Л., Арлова Т. Д., Сајанкова Л. П. и други. – Мн.: БДУ, 2002. – 114 стр.

Саенкова Л.П. Масовна култура: Еволуцијата на спектакуларните форми. – Мн.: БСУ, 2003. – 123 стр.

Saenkova L. P. 9 1/2 недели „Листапад“: од искуството на критиката. Меѓународни критики филмски фестивал (1994–2002). – Мн.: Ковчег, 2003. – 98 стр.: ил.

Bondareva E. L. Покриеност на литературата и уметноста во медиумите: Курс на предавања. – Мн.: БСУ, 2004. – 119 стр.

Саенкова Л.П. Историја на уметноста: крајот на XIX– прва половина на дваесеттиот век: Белешки за предавање. – Мн.: БСУ, 2004. – 87 стр.

Орлова Т.Д. Теорија и методологија на новинарската креативност. Дел 1: Прирачник за обука. – Мн.: АД“ Современо знаење“, 2005. – 120 стр.

Видови книжевна и уметничка критика: искуство на историски и теориски преглед: саб. научни чл. / Под општо Ед. Л.П.Саенкова. – Мн.: БСУ, 2005. – 138 стр.

Орлова Т. Д. Култура и бизнис (во публикации на домашниот печат): Тек на предавања. – Мн., 2005. – 188 стр.

Уметничкото дело е предмет на анализа на критичарот. Зборник на научни трудови. Vol. 1. Мн. – 2009 година.

Време. чл. Критика. Зборник на научни трудови. Vol. 2. – Мн., 2010 г.

Масовна култура и новинарство: збирка научни трудови. – Vol. 3. – Мн., 2012 година.

Трансформација на жанровите во книжевната и уметничката критика: збирка научни дела. Број 4 / редакција: Л.П. Саенкова (главен уредник) [и други]; Изменето од Л.П. Саенкова. Минск: BSU, 2013. – 170 стр.

Книжевна и уметничка критика во современиот интернет простор: збирка научни трудови. Број 4 / редакција: Л.П. Саенкова (главен уредник) [и други]; Изменето од Л.П. Саенкова. Минск: BSU, 2016. – 128 стр.

Книжевниот институт е основан во 1933 година на иницијатива на Максим Горки како Вечерен работнички универзитет. До 1992 година беше универзитет на Сојузот на писателите на СССР; е сега државен универзитети е управувано од Министерството за општо и професионално образование на Русија.

Образовниот систем предвидува изучување на курсеви по хуманистички науки, часови во креативни работилниципо пол и жанр фикција (проза, поезија, драма ), книжевна критика, публицистика и превод на белетристика. Константин Паустовски, Константин Федин, Михаил Светлов, Лев Озеров, Лев Ошанин предавале на институтот. Курсеви за предавања одржаа научниците В. Асмус, И. Толстој, Г. Винокур, А. Реформатски, С. Раџиг, А. Тахо-Годи, Б. Тамашевски, С. Бонди, итн. познати писатели.

Институтот вклучува:
Катедра за литературна извонредност.
Катедра за литературен превод.
Одделот за општествени науки.
Одделот за руска литература на 20 век.
Катедра за странска литература.
Катедра за руска класична книжевност и славистика.
Катедра за книжевна теорија и книжевна критика.
Катедра за руски јазик и стилистика.

Обука на специјалисти за државно високо образование образовна институција„Книжевен институт именуван по А. М. Горки“ се спроведува и на сметка на федералниот буџетво границите на државната задача и пошироко проверете ги цифрите- според релевантни договори со плаќање на трошоците за обука од поединци и (или) правни лица.

Приемот во институтот се врши врз основа на лични апликации од граѓани со секундарни (целосни) или секундарни стручно образование, во процесот на селекција врз основа на резултатите приемни испити(освен случаите предвидени со закон Руска Федерацијаза образованието). Сите апликанти на институтот се подложени на креативен натпревар, приемните испити, последно интервју.

Креативен натпреварсе одржува од 15 јануари до 30 мај секоја година. Апликантите кои не се резиденти ја испраќаат својата работа по пошта (вклучително и електронски) со кратка автобиографија и наведување на формата на студирање. Пријавите на конкурсот нема да бидат вратени. Делата се доставуваат во обем од најмалку 30 страници пишуван текст (книжевен превод - заедно со оригиналот и само при избор на редовен курс на студии, поезија - најмалку 350 реда), кои подлежат на затворен преглед на катедрите на книжевна извонредност, книжевна теорија и книжевна критика, литературен превод И странски јазици. За да се обезбеди објективност, за секое натпреварувачко дело се пишуваат две независни критики (во случај на несовпаѓање во оценките, делото се испраќа до трет рецензент), по што конечната одлука на комисијата за избор со оцена „позитивен“ или „ негативен“ се пријавува (без да се наведат имињата на рецензентите) на натпреварувачот.

Приемни испитиза лица кои успешно поминале креативен натпревар се одржуваат според споредни програми општо образование, наменети за паралелки и училишта со хуманитарна ориентација. Прифаќање на документисе одржува на 21-22 јули, приемните испити се одржуваат од 23 јули (за формуларот за кореспонденција - од 11 август).

Кандидатите за редовни студии ги полагаат следните испити:
- креативна скица - импровизација на една од дадените, однапред непознати теми, но не според содржината на литературните дела - во писмена форма.
- Руски јазик (презентација) – во писмена форма
- руски јазик и литература (усно)
- историја на татковината (усно)
- странски јазик (усен).

Апликанти со скратено работно времестудентите ги полагаат сите наведени испити, освен испитот за странски јазик.

Завршно интервју, спроведена комисија за приемсо учество на претставници на главните оддели, има за цел да го идентификува присуството (или отсуството) на склоноста на апликантот кон избраната специјалност и избраниот жанр, општа и литературна ерудиција итн., Потврдувајќи (или побивајќи) резултатите од влезните тестови.

Редовните студенти имаат одложување од воен рок. На нерезидентите им е обезбеден хостелза време на приемните испити, а во случај на прием - за целото времетраење на студирањето.

Кај нас постои само еден чисто литературен институт. Како, навистина, низ целиот свет. Постојат многу педагошки институти каде што се изучува руски јазик и литература во процесот на обука на училишни наставници. Има и многу универзитети кои имаат катедра за новинарство. Но, писателот и новинарот се две сосема различни „птици“. Писателите студираат на само еден универзитет во земјава, а тоа е Литературниот институт Горки.

Претходник

Постоеше кратко и долго време. Таканаречениот институт Брјусов е специјализиран универзитет кој е отворен во Москва во 1921 година на иницијатива на В. Ја. Таму се обучуваа поети, писатели, фикционери, критичари, драматурзи и преведувачи. Сè беше исто како во Горки, само студиите траеја не пет, туку три години.

Високиот литературен и уметнички институт именуван по В.Ја. Брјусов го вклучи студиото на Лито Наркомпрос, исто така организирано од Валери Јаковлевич, литературни курсеви во Палатата на уметностите и повеќето Државен институтзборови. Една година подоцна, таму се приклучи и Стручно-техничкото училиште за поезија, каде работеа речиси сите наставници на ВЛХИ, вклучително и самиот Брјусов. Во 1924 година, институтот конечно го доби неговото име - во врска со широко прославената годишнина на поетот.

Во јануари 1925 година, Московската Комисија за домување одлучи да пренесе голем број универзитети во Ленинград поради неподносливата пренатрупаност. VLHI не можеше да се движи бидејќи сите четириесетина наставници, освен двајца, ја саботираа промената на живеалиштето. Така институтот бил ликвидиран. Студентите ги завршија студиите на други универзитети. Книжевниот институт Горки е создаден земајќи го предвид тажното искуство на неговиот претходник. И, морам да признаам, грешките не се повторија.

ИЗХЛТ

Институт за новинарство и книжевно творештвоникако не може да се нарече литературен институт. Ова образовна институцијане е во државна сопственост, иако има државна акредитација и лиценца, а на дипломираните студенти им се доделуваат државни дипломи. Институтот за новинарство и литературно творештво има само една област на студирање - новинарство. Има и подготвителни курсеви. Нема буџетска основа за обука. Студентите избираат вонредни, вонредни и редовни форми на студирање.

Книжевен институт именуван по А.М. Горки

Овој универзитет отсекогаш целосно му припаѓал на Министерството за култура, а од 1992 година е под јурисдикција на Министерството за образование и наука на Руската Федерација. Овде има два факултети - кореспонденција и редовен. Редовните студенти совладуваат петгодишна специјалистичка програма: „Книжевна креативност“ и „Превод на фикција“.

Специјалистите се обучуваат во отсуство шест години и во една специјалност - „Книжевна креативност“. Идни преведувачи од англиски, германски, француски, шпански, италијански и корејски јазици. Има и постдипломски и докторски студии на следните специјалности: „Руски јазик“, „Теорија на книжевноста“ и „Руска книжевност“.

Како сето тоа започна

Иницијатор за создавањето на Литературниот институт беше Максим Горки. Во почетокот универзитетот бил Вечерен работнички литературен универзитет, но дури во 1933 година го добил своето име, кое го задржува до денес.

За време на војната, во 1942 година, институтот започна со обука на редовни и вонредни студенти. Во 1953 година беа отворени редовни двегодишни Виши книжевни курсеви за етаблирани писатели кои требаше да ги прошират своите хуманитарни знаења и да ги прошират своите хоризонти. Во 1983 година е награден Литературниот институт висок редПријателство меѓу народите.

Локација

Книжевните институти со педагошки профил се наоѓаат во различни области на Москва, некои во историски, но едноставно е невозможно да се најде поиконично место за локацијата на Литературниот институт Горки. Ова е архитектонски споменик од осумнаесеттиот век, градски имот на булеварот Тверској, каде што е роден А. И. Херцен во 1812 година. И во четириесеттите години на деветнаесеттиот овде, во книжевниот салон, редовни беа Гогољ, Белински, Аксакови, Чаадаев, Баратински, Хомјаков, Шчепкин и многу други легендарни личности.

Непосредно пред почетокот на дваесеттиот век, овде се наоѓала издавачка куќа, а во дваесеттите години - бројни писателски организации. Се одржаа книжевни вечери со учество на Мајаковски, Блок, Есенин. Оваа зграда е детално опишана од Херцен, Булгаков, Манделштам. Тука, токму во оваа зграда, живееле Вјачеслав Иванов, Даниил Андреев, Осип Манделштам, Андреј Платонов, како што е соопштено од спомен-плочите на зградата. Во дворот има споменик на Херцен.

Наставниците

Наставниците на Книжевниот институт отсекогаш биле и остануваат ѕвездени, ниту еден друг литературен институт не би можел едноставно да ги собере познатите мајстори во толкав број. Тука предавале Александар Зиновиев, Константин Паустовски, Михаил Светлов, Лев Ошанин, Лев Озеров, Јуриј Кузњецов, Јури Минералов и многу други подеднакво познати писатели, поети, драматурзи. Предавања одржаа познати научници: И. Толстој, В. Асмус, А. Реформатски, Г. Винокур, А. Тахо Годи, С. Раџиг, С. Бонди, Б. Томашевски, В. Кожинов и не помалку достојни други.

И сега креативните семинари ги спроведуваат најпознатите и најомилените писатели: Сергеј Николаевич Есин - раководител на одделот за литературна извонредност, Самид Сахибович Агаев, Јури Сергеевич Апенченко, Сергеј Сергеевич Арутјунов, Андреј Венедиктович Воронцов, Андреј Варси Витаљевич. вршител на должноста ректор на Книжевниот институт, Анатолиј Василевич Королев, Руслан Тимофеевич Киреев, Владимир Андреевич Костров, Станислав Јуриевич Куњаев, Генадиј Николаевич Красников, Владимир Јуриевич Маљагин, Александар Александрович Михајлов, Олесија Александровнич О Ев Николаеа Борисович Рајн , Ина Ивановна Ростовцева , Галина Ивановна Седих, Евгениј Јуриевич Сидоров, Александар Јуриевич Сеген, Сергеј Петрович Толкачев, Александар Петрович Торопцев, Мариета Омаровна Чудакова. Никогаш досега литературните институти немале толкава констелација на мајстори.

За апликанти - креативен натпревар

На Литературниот институт можат да влезат само оние кои положиле креативен конкурс и ги положиле приемните испити. Луѓето влегуваат во педагошките литературни институти во Москва со помош на Единствениот државен испит, а исто така влегуваат и на универзитети за новинарство. Овде натпреварот се одвива во три фази. Прво, апликантите ги испраќаат своите креативни творби во избраната насока: дваесет (најмалку) страници прозен текст, или двесте реда поезија, или дваесет страници во книжевна критика, драма, есеистика и публицистика, како и во литературен превод. Овој тест се спроведува без учество на апликантот, притоа тој доставува ненасловена работа, така што не може да има однапред замислено мислење. Книжевниот педагошки институт не му поставува толку сложени, но интересни креативни задачи на барателот.

И само после ова можете да добиете можност да ги положите преостанатите предмети на Единствениот државен испит (писмен или устен). Ова е традиционално руска литература, руски јазик, руска историја. Доколку комисијата е задоволна од креативната работа и полагањето на испитите, идниот студент е поканет во втората фаза од креативниот натпревар - ова е писмена скица. Следува интервјуто, најмногу важна точказа оние кои ги поминале првите две фази. Ниту универзитетите, ниту педагошките литературни институти во Русија не спроведуваат таков темелен избор на кандидати. Креативни конкурси постојат, покрај Книжевниот институт, само за кандидати кои избрале професија од областа на театарот, киното или на универзитетите од архитектонско-уметнички области.

Семинари

Учениците се обучуваат во две насоки паралелно. Ова е општ хуманитарен курс - со акцент на книжевните студии и рускиот јазик, како и креативен. Развојот на креативноста се случува за време на работилниците. И другите книжевни институции, доколку постоеја, веројатно ќе функционираа на ист начин - формата е најоптимална.

Семинарите секогаш се одржуваат во вторник - традиционално. На овој ден не се планирани други часови за студентот - само семинар, чиј водач е нужно мајстор.

Ова е секогаш ден на голема возбуда и нерви, често солзи, понекогаш и кавги. Меѓутоа, се случува и спротивното. Единствената штета е што нема можност да присуствувате на туѓи семинари, бидејќи сè е во исто време. Не можете да го пропуштите вашето, во секој случај тоа е најдобро. Семинарите на Литературниот институт секогаш ги воделе големи советски писатели. Сега најголемите писатели во Русија. Истите семинари се одржуваат и за студентите на Вишите книжевни курсеви, на кои авторот на оваа статија имал среќа да дипломира. Во вторник учат и студентите на Вишата школа за литературен превод. Треба да се напомене дека Книжевниот институт има курсеви за уредници и лектори.

Меѓународна активност

Соработката на овој универзитет со странските колеги се развива систематски, во согласност со политиката на државата во однос на зајакнување на авторитетот на нашата виша школа на меѓународната сцена. И научните и академските врски значително се прошируваат, универзитетот се стреми да влезе во образовниот простор на Европа со цел да ги интегрира дипломците и студентите во глобалниот литературен процес.

Најдобрите достигнувања на руската литература се промовираат во странски земји и во земјите на ЗНД. Има врски со такви универзитети како Колеџот Тринити во Ирска, Универзитетот во Келн во Германија, Универзитетот во Бергамо во Италија, Универзитетите Хосеон и Конкук во Република Кореја, Универзитетот Париз 8 во Франција и Универзитетот Сужоу во Кина. Исто така, во Книжевниот институт веќе подолго време работи и руско-корејскиот културен центар. Секоја година, странски студенти дипломираат на овој креативен универзитет меѓу студентите на Руската Федерација - и од земјите на ЗНД и од странство.

Одделенија

Книжевниот институт зазема горна фазарангирање на руските универзитети врз основа на соодносот на факултет со студенти: на секои двајца студенти има по еден наставник со академска диплома. Кои книжевни институции можат да се пофалат со таков сооднос?

Повеќето од наставниците овде се светски познати. Наставниците на Катедрата за книжевна извонредност се наведени погоре, имињата се толку значајни што тешко е можно да се додадат задоволства што сè уште не се изразени, сè веќе се случи.

Два оддели за литература

Апсолутно магична катедра со величествениот професор Борис Николаевич Тарасов на чело, со вонреден професор - елоквентната Татјана Борисовна Гвоздева, со шармантниот професор Станислав Бемович Џимбинов, со прекрасната Анита Борисовна Можаева, вонреден професор... За време на нивното предавање на маѓепсаните студентски пенкала им паѓаат од раце. Кои други книжевни институти би можеле да бидат потребни ако овој постои?

Катедрата за руска класична литература и славистика, на чело со професорот Михаил Јуриевич Стојановски, во никој случај не е инфериорен. Сите учители таму се прекрасни, но кој може да се спореди со професорот Анатолиј Сергеевич Демин? Сите други литературни институти во Москва немаат креативни образовни насоки, а посебни се и учителите на Книжевниот институт.

Одделот за општествени науки

Овде, под раководство на професорката Људмила Михајловна Царева, се случуваат и секакви чуда: дури и студентите преполни со поезија почнуваат да ги обожаваат економијата и политичките науки, ако предавањата ги држи вонредната професорка Наталија Николаевна Кутафина и разбираат историски настани, ако комуницирате со Александар Сергеевич Орлов, автор на одлични учебници и директор на Историскиот музеј на Московскиот државен универзитет Ломоносов. Какво задоволство е да се комуницира со Олга Вјачеславовна Заицева на теми од филозофија и естетика после часовите! Речиси исто како да ги слушате нејзините предавања - хипнотизирачки!

Во овој оддел (а веројатно и во други) едноставно нема незаборавни наставници. Книжевните институти во Русија, насочени кон изучување педагогија или новинарство, може да имаат и добри наставници по општествени науки. Но, наставниците овде се исто така многу креативни.

Катедра за современа руска книжевност

Тука е одговорен најуметничкиот од наставниците на институтот, професорот Владимир Павлович Смирнов; студентите веројатно ќе се сеќаваат на неговите предавања цел живот. Одлични предавања одржуваат професорот Борис Андреевич Леонов (исто така, според студентите, еден од нивните омилени предавачи), вонредните професори Игор Иванович Боличев и Федјакин. Во областа на „тековната“ литература, едноставно нема специјалисти поавторитетни од вработените во овој оддел - ниту во Русија ниту во светот. Московските книжевни институти со педагошка а не креативна ориентација веројатно нема да можат да обединат толку многу високо професионални учители под својот покрив.

Катедра за книжевна теорија и книжевна критика

Овде има само тројца, но какви! Кандидатите треба со сите сили да се борат против високата (многу висока!) конкуренција при влегувањето во Литературниот институт, макар и само заради шетање по истите ходници. Катедрата е раководена од професорот Владимир Иванович Гушев. Тој е извонреден книжевен научник и литературен критичар. Претседател на Управниот одбор на градската организација во Москва на Сојузот на писателите на Русија. Тој е член на секретаријатот на извршниот комитет на Меѓународното друштво на сојузи на писатели и е главен уредник на списанието „Московски Вестник“. Одличен предавач, најпаметен човек.

Вонредните професори Сергеј Михајлович Казначеев и Алексеј Константинович Антонов се интересни секој на свој начин. Нивното длабоко познавање на материјалот им овозможува да држат предавања со таква инспирација што студентите не можат да запишуваат бидејќи сакаат само да гледаат и слушаат. С. М. Казначеев одржа неколку научни и практични конференции наречени „Нов реализам“. А.К.Антонов има фундаментално познавање на теоријата на критиката и книжевната критика и има огромен талент како предавач. Тој не чита само за студентите, туку и за дипломираните студенти и студентите на Вишите книжевни курсеви. Напиша серија наставни помагалаза книжевната теорија.

Покрај горенаведеното, Книжевниот институт има уште три катедри: руски јазик и стилистика, странски јазици, литературен превод. И наставниците на секој од нив се исклучителни.