Значењето на концептот на „современ“ руски литературен јазик. Трендови во развојот на современиот руски литературен јазик. Сегашната лингвистичка состојба и текови во развојот на рускиот литературен јазик Кои се трендовите во развојот на рускиот јазик?
Креаторот на модерното литературен јазикСе смета Александар Пушкин, чии дела се сметаат за врв на руската литература. Оваа теза останува доминантна, и покрај значајните промени што се случија во јазикот во текот на речиси двесте години поминати од создавањето на неговите најголеми дела, и очигледните стилски разлики меѓу јазикот на Пушкин и современите писатели. Во меѓувреме, самиот поет укажува на основната улога на Н.М. Карамзин во формирањето на рускиот литературен јазик; според А.С. живи извори на народни зборови“.
Литературниот јазик е форма на постоење национален јазик, која се карактеризира со такви карактеристики како што се нормативност, кодификација, мултифункционалност, стилска диференцијација, висок општествен престиж кај говорителите на даден национален јазик. Литературниот јазик е главното средство за опслужување на комуникативните потреби на општеството; се спротивставува на некодифицираните потсистеми на националниот јазик - територијални дијалекти, урбани коине (градски народен јазик), стручни и општествени жаргони.
Концептот на литературен јазик може да се дефинира и врз основа на јазичните својства својствени за даден потсистем на националниот јазик, и со разграничување на севкупноста на говорителите на овој потсистем, изолирајќи го од општиот состав на луѓето што зборуваат даден јазик. . Првиот метод на дефиниција е лингвистички, вториот е социолошки.
Својства на литературниот јазик:
Конзистентна нормализација (не само присуство на единствена норма, туку и нејзино свесно одгледување);
Универзалноста на неговите норми за сите говорители на даден литературен јазик;
Комуникативно соодветна употреба на средства (тоа произлегува од тенденцијата кон нивна функционална диференцијација)
Конзистентна функционална диференцијација на средствата и поврзаната постојана тенденција кон функционална диференцијација на опциите;
Мултифункционалност: литературниот јазик е способен да им служи на комуникативните потреби на кое било поле на активност;
Стабилност и одреден конзервативизам на литературниот јазик, неговата бавна променливост: литературната норма мора да заостанува зад развојот на живиот говор
Трендови:
Зближувањето на литванскиот јазик со народниот јазик
Интеракција на стилови на литературен јазик (особено важно: влијанието на разговорниот стил врз литературниот стил)
Желбата да се спаси јазикот во говорот (како што ни остави во аманет Чехов, краткоста е сестра на талентот)
Стремеж за униформност и поедноставување на индивидуалните форми и дизајни
Зајакнување на аналитичките елементи во јазичниот систем (како „беж торба“ наместо „беж торба“, „зграда висока три метри“ наместо „градба од три метри“ итн.)
(Според В.И. Чернишев) извор на стилски нормимора да биде:
Вообичаена модерна употреба
Дела на примерни руски писатели
Најдобри граматички и граматички студии на литературниот руски јазик
(Според Розентал ) извор на нормиисто така може да биде :
Податоци од истражување на мајчин јазик (поединци од различни генерации)
Податоци од прашалникот
Споредба на слични лингвистички појави кај класичните писатели и кај современите писатели (во дела од ист жанр)
Традиционално, рускиот јазик е модерен уште од времето на А.С. Пушкин. Современиот руски е еден од најбогатите јазици во светот. Неопходно е да се направи разлика помеѓу концептите на рускиот национален јазик и литературниот руски јазик. Националниот јазик е јазикот на рускиот народ, тој ги опфаќа сите области говорна активностна луѓе. Спротивно на тоа, литературниот јазик е потесен концепт. Литературниот јазик е највисока формапостоење на јазик, примерен јазик. Ова е строго стандардизирана форма на националниот национален јазик, кој се перцепира како стандардна форма. Знаците се: обработени, стандардизирани, општо обврзувачки норми и нивна кодификација, присуство на пишана форма, широко распространета и општо обврзувачка, развој на функционално-стилскиот систем.
Теоријата на Ломоносов за три смирувања: висока (трагедија, ода), медиум (елегија, драма, сатира), ниска (комедија, басна, песни). Високата смиреност е позајмена од древниот руски јазик
938 година - создавање од Кирил и Методиј на кирилицата во Солун за јужните Словени, источните го позајмиле.
Пушкин прв ги измешал источнословенските и јужните јазици. - Појавата на диглосија (двојазичност)
Современиот јазик во потесна смисла е јазикот од крајот на дваесеттиот век, сегашниот јазик. Во широка смисла, тоа е јазикот на ерата од Пушкин до денес, главно пишуван. Јазикот од овој период го разбираме без нужно да користиме дополнителни средства - речници итн.
Литературниот јазик континуирано се трансформира, главните сили на овој процес се сите родени говорители.
При карактеризирањето на литературниот јазик на дваесеттиот век, треба да се издвојат два хронолошки периоди:
Првиот - од октомври 1917 до април 1985 година;
Вториот – од април 1985 година до денес.
Втората фаза е периодот на перестројка и пост-перестројка. Во тоа време, областите на функционирањето на јазикот кои до сега беа внимателно скриени со цензура стануваат очигледни и опипливи. Благодарение на гласност, жаргонот излезе на виделина (бротва, враќање, шмон, предјава), позајмици (дилер, трговец, управител) и непристоен јазик. Покрај новите зборови, оживеани се и многу зборови кои се чинеше дека засекогаш испаднале од употреба (гимназија, ликеј, еснаф, гувернанта, оддел итн.).
На преминот од 20-от и 21-от век, демократизацијата на јазикот достигна такви размери што би било поправилно овој процес да се нарече либерализација, или уште попрецизно, вулгаризација. На страниците на периодичните списанија, жаргон, разговорни елементи и други некнижевни средства се влеваат во говорот на образованите луѓе (баба, нешто, парче, столник, Измијте, одврзете, свиток итн.). Зборовите тусовка, пресметка и приказна вообичаено се користат дури и во официјалниот говор.
Гнасниот јазик стана неприфатливо широко распространет. Приврзаниците на таквото изразно средство дури тврдат дека пцуењето е карактеристична карактеристика на рускиот народ, негов „заштитен знак“.
Сепак, не треба да заборавиме дека рускиот литературен јазик е наше богатство, наше наследство, тој ги отелотворува културните и историските традиции на луѓето и ние сме одговорни за неговата состојба, за неговата судбина.
Комуникативни квалитети на говорот.
Комуникативните квалитети на говорот се збир на својства на зборовите и изразите што ги изговараме кои ја прават комуникацијата ефективна, разбирлива од сите страни, похармонична и попријатна. Тие се следните: експресивност, чистота, логика, исправност, точност, богатство, пристапност, релевантност, јасност, ефективност. Хармоничната комбинација на овие десет својства ни овозможува да зборуваме за совршена култура на комуникација. Комуникативните квалитети на говорот почнаа да се проучуваат уште во 18 век. Во сите образовните институцииРеториката постоела во тоа време, која, инаку, била една од седумте главни науки.
Карактеристики на комуникативните квалитети на говорот
2. Експресивност. Тоа значи дека секој треба да разбере за што зборува, и не треба да биде рамнодушен на неговите зборови. Ако говорот е изграден во уметнички стил, тогаш правилно избраните метафори, споредби и други ќе додадат експресивност. уметнички медиуми. Експресивноста во новинарски стил ќе биде дадена со прашања, извици (сепак, комуникативните квалитети на говорот не треба да се преоптоваруваат со овие), паузи. Во научен или официјален деловен стил, оралното нагласување на главните зборови, подигањето и спуштањето на тонот и паузите додаваат експресивност.
3.Логичност.Ова својство го карактеризира правилното и разбирливо прикажување на мислите и конструкцијата на текстот, односно говорот мора да ги почитува основните техники на логика - индукција, дедукција, анализа, синтеза итн.
4. Коректност.Тоа ја претставува усогласеноста на она што го кажуваме со општоприфатените норми на литературниот јазик. Ако ги земеме предвид сите комуникациски квалитети на говорот, овој имот ќе биде еден од главните
5. Точност.Ова е, пред сè, точна изјава за значењето на текстот, отсуството на „вода“. Точноста се одредува и според степенот на разбирање зборувајќи за тоаза што зборува е правилната употреба на концептуалниот апарат.
6. Богатство. Квалитетот се карактеризира со богатство вокабуларговорител, како и разновидноста на јазичните средства што ги користи за изразување мисли.
7. Достапност.Ова е способноста на говорникот правилно и прецизно да ги пренесе сите информации на публиката, како и неговиот став кон нив. Сè што им се кажува за основните квалитети на говорот на луѓето треба да им биде разбирливо.
8. Релевантност.Говорот мора да одговара на одредена ситуација, секогаш да биде „на место“ и да одговара на потребната стилска боја.
9. Јасност.Го карактеризира присуството на потребните појаснувања во кажаното, доколку тоа го бара контекстот или конкретната ситуација.
10.Ефективност.Овој квалитет се карактеризира со релевантноста на говорот (квалитетот е поприменлив за новинарскиот, научниот стил на говор), способноста да се одрази реалноста. Овие основни квалитети на говорот можат да бидат претставени во литературата во различни количини, во зависност од авторот или времето на пишување.
Природата на лингвистичката ситуација на почетокот на 20 век. поради економски, научни, технички, социо-културни фактори, кои се засноваат на револуционерните историски промени во Русија и формирањето на нова држава. Револуцијата во општествената структура, тешкиот рушење на традициите и основите радикално влијаеше на јазикот, кој ја отелотворува свеста и духовноста на луѓето.
Период крајот на XIX- прва четвртина на 20 век. за литературата и уметноста, хуманистичката мисла стана сребрено доба. И истото време на големи искушенија за цела Русија е прикажано во литературните дела.
Вртење години!
Има ли лудило во тебе, има ли надеж?
Од деновите на војната, од деновите на слободата -
Има крвав сјај во лицата.
Има немо - тогаш татнежот на алармот ве натера да ги блокирате усните.
Во срцата кои некогаш биле воодушевени.
Постои фатална празнина.
(А. Блок. „Оние родени во доба на глуви...“)
Ни кажаа
години на труд
под црвено знаме и денови на неухранетост.
Револуциите од 1905-1907 и 1917 година, падот на Руската империја, промената на природата на моќта и видот на државата, Граѓанската војна се главните настани од првата четвртина на 20 век. Ова време е доловено и со јазични средства: петролеј, Болшевик, морнар, црвено знаме, количка, белаИ црвеново нивната спротивност. Дури и соодветните имиња беа симболи на ерата: Николај II, Распутин, Лав Толстој, Максим Горки, „Аурора“, Зимни, Маркс, Енгелс, Ленин, Керенски, Чапаев, Будиони, Махно, Троцкии сл.
И. ги имаме во нашите најболни и најстрашни спомени! Уште од првиот ден, револуцијата беше поврзана со ова рикачко и смрдливо животно, исполнето прво со хистерии и безобразна војска дезертери, а потоа и со избрани осуденици. Целата бруталност на модерната култура и нејзиниот социјален патос е отелотворена во камионот“.
За В. Мајаковски, симболите од минатото минато изгледале пострашни: „...од Лете ќе произлезат остатоци од зборови како „проституција“, „туберкулоза“, „блокада““ („На врвот на мојот глас“ ).
Темата на револуцијата, заклучи В. Розанов, е „како гревот да се исправи со грев“. Животот на Русија пред и по пресвртната точка станува централен за литературата и уметноста од овој период.
Крај на 19 век во Русија беше поврзан со активниот развој на нејзината економија и култура. Во 20 век Русија влезе како земјоделска земја со силна и почнува да се обновува врз основа на воведувањето на првите земјоделски машини земјоделството. Биле изградени фабрики и железници, а електричната енергија била воведена во животот на градовите. Земјата беше пред САД во однос на индустрискиот развој. До 1913 г Руската империјастана една од најголемите светски сили.
Пресврт на два века и првите децении на 20 век. - период на интензивен развој на рускиот модернизам. Поддржувачите на оваа насока се залагаа за создавање култура која ќе помогне во духовното усовршување на човекот. Во текот на овие години започна славата на рускиот балет и руската опера, изложбите на дела од руски уметници (В. Кандински, К. Малевич) и проектите на руските архитекти беа сфатени како настани од меѓународно значење. Во 1907 година, основачот на руската кинематографија, А. Канжонков, отвори сопствен бизнис. Ваквите значајни списанија за културата на сребреното доба беа објавени како „Светот на уметноста“, „Аполо“, „Капитал и имот“, „Стари години“.
Во потрага по духовно обновување и подобрување на рускиот менталитет, извонредните руски писатели и филозофи се свртеа кон религиозни и морални потраги (Л. Толстој, А. Бели, В. Иванов, И. Шмелев; В. В. Розанов, П. А. Флоренски, Н. А. Бердијаев, С. Н. Булгаков). Оригиналните (неохристијански) теории беа формирани во интензивна потрага по духовен идеал и во светли соништа за единството на човештвото, живеејќи во свет заслепен од неединство и непријателство, со Божествената Суштина. Храна за формирање на комунистичките верувања ја обезбедуваа идеите на В.И.Ленин, неговите соработници, како и ривалите и противниците во политичката борба. Напредните научни идеи на В.И. Вернадски, А.Л. на литературен јазик.
Работата на И.Бунин, А. Блок, К. понатамошно развивањеуметнички стил на литературниот јазик [Полињата станаа меланхолично сини, а далеку, далеку на хоризонтот сонцето оди подалеку од земјата како огромна облачно темноцрвена топка. И има нешто старо руско во оваа тажна слика, во оваа сина далечина со тап темноцрвен штит(И. Бунин. „Бонанца“)].
Меѓутоа, „рамката на класичната проза од XIX век. се покажа дека е тешко за следната литература. Комбинира различни трендови: реализам, импресионизам, симболизирање на обичните појави, митологизација на слики, романтизирање на хероите и ситуациите“. Овој синтетички тип на уметничко размислување се рефлектираше во текстовите на делата со систем на метафори со апстрактно значење и нејасно симболично значење, инспирирани од асоцијации кои го збогатија вокабуларот и семантиката на рускиот литературен јазик. среда:
опис на пејзажот во реалистична проза: Градот траеше половина час и небото намигна, а дури кога легна зрното леб, наврна мек и нежен, навредливо непотребен дожд.(С. Сергеев-Ценски. „Тагата на полињата“); Небото, дрвјата, песокот стануваат зелени - иако не се зелени: некој моќен и безимен, чие име не можете да го погодите, преплави сè наоколу со својата огромна моќ; тој ги истиснува мислите од мозокот, тој преплавува сè со своето одговорно, проѕирно зеленило; и небото и водата му се покоруваат(Б. Зајцев. „Тивки мугри“);
слики на реалноста во прозата на писателот Acmeist: Зајдисонцето таа вечер над зелените плитки на Џеда беше широко и светло жолто со црвена дамка од сонцето во средината. Потоа стана пепел, потоа зеленикаво, како морето да се одрази на небото(Н. Гумиљов. „Африкански лов“);
сатиричен приказ на реалноста: Третиот ден, Шариков дошол дома на вечера и ѝ рекол на сопругата: „Мила! Знам, дека ти си светец, а јас сум ѓубре. Но, треба да ја разберете човечката душа!“(Тафи. „Брочек“).
Симболисти и акмеисти, футуристи и его-футуристи, имагисти и претставници на други движења генерално поврзани со стилот на Арт Нову се натпреваруваа меѓу себе, полемизираа, активно ги бранеа своите позиции во обид да создадат нови стилски трендови, да изразат единствен и живописен поглед на реалноста и проценете ја..
Влијанието на новите (во споредба со стиловите од втората половина на 19 век) стилови се одрази во развојот на целиот стилски систем на рускиот литературен јазик, но пред сè - уметничкиот стил. „Почна активно приближување на руската култура со западната култура. Пионерите овде беа симболистите. Д. Мережковски во 1907 година, сфаќајќи ја еволуцијата и улогата на „декаденцијата“ во Русија, декадентите ги нарече „првите Европејци“, ослободени од „ропството“ на западњаците и словенофилите, на кои им се припишуваше создавањето културна средина во Русија.
Креативна активност, вклучително и создавање зборови, на поети и прозаисти од сребреното доба (А. Блок, А. Бели, Н. Гумилев, С. Городецки, И. Северјанин, М. Волошин, О. Манделштам, А. Ахматова, В. Мајаковски, С. Есенин, Н. Кљуева, М. Цветаева, Н. Асеева, Г. Иванова) влијаеле на развојот на рускиот литературен јазик од 20 век.
Во поезијата и прозата, субјективниот принцип е зајакнат, авторите не се толку загрижени вистински животсо неговите човечки типови (јунакот, носител на сопствените ставови на писателот, речиси исчезна од литературата), колку животот, според зборовите на М. Волошин, „тапка во нас“. Писателите се заинтересирани за реалност исткаена од сеќавања, претчувства, соништа, реалност што е во склад или со јавното чувство или со длабоко интимни искуства. среда:
Дали треба да се предадам на случајна инспирација,
Свесно се радувам и го поправам стихот, сепак ќе останам телеграфска нишка,
Се протегала во вековите на моите денови!
И гледам, отворајќи ги со напор очните капаци на сонот, уморен, како слабо око,
Кон иднината! - како што некогаш Ацтеките гледаа во светот, очекувајќи нè во него.
(В. Брјусов. „Ничка“)
Л таму е мојот мермерен двојник,
ничкум под стариот јавор,
Тој им го даде лицето на езерските води,
Тој слуша зелени звуци на шушкање.
Светлите дождови ја имаат Неговата згрутчена рана...
Ладно, бело, чекај,
И јас ќе станам мермер.
(А. Ахматова. „Во Царско Село“)
Оригинален измислен поетски светови, „боја“ за чие прикажување е апстрактен, позајмен, повремен, „дефамилијаризиран“ (поим на В. Шкловски) збор исполнет со дополнителни значења:
Месечеви солзи на лесните сомнабулисти кои се држат до лен.
Нежниот крин на љубовниците во заробеништво Лепливи зелени лисја. Во брановите летаат тавчиња,
Рамно, косо тело. А во далечината - Медлин.
(И. Северјанин. „Одблесокот на Месечината“)
Овој уметнички простор (и средствата за неговото создавање) не беше секогаш прифатен од современиците и беше критички оценет од писателите. „Зборувам за неверојатната, некаква фатална изолација на целата модерна млада поезија од животот. Нашите млади поети живеат во фантастичен свет што самите си го создале и се чини дека не знаат ништо за она што се случува околу нас, за што се среќаваат нашите очи секој ден, за што треба да разговараме и размислуваме секој ден“, напиша во 1912 година. Брјусов. За истото зборуваше и М. Горки во својата статија „Уништување на личноста“ (1908): „Тешко е да се посомневаме дека модерен писател е заинтересиран за судбината на земјата. Дури и „постарите херои“, кога ќе ги прашаат за ова, веројатно нема да негираат дека за нив татковината е, во најдобар случај, споредна работа, дека социјалните проблеми не ја поттикнуваат нивната креативност толку многу како мистериите на индивидуалното постоење, што е главна работа за нив – уметност, слободна, објективна уметност, која е над судбината на татковината, политиката, партиите и надвор од интересите на денот, годината, ерата“.
ср. други позиции:
Денешната поезија е поезија на борбата. Секој збор треба да биде, како во армија војници, направен од здраво, црвено месо!
(В. Мајаковски. „И ние имаме месо“)
Да. Еве што диктира инспирацијата:
Мојот слободен сон
Сè се држи до таму каде што има понижување,
Таму каде што има нечистотија, темнина и сиромаштија.
(А. Блок. „Да. Така налага инспирацијата...“)
Во текстовите беа „поставени“ естетски паралели, беа воспоставени интертекстуални врски, дизајнирани за читателот филозофира, беа изградени линии на идеолошка и уметничка интеракција со литературата од претходните епохи и беше покажана привлечност кон класиците, вклучително и на ниво на единици на изразување, вклучувајќи ги и соодветните имиња. На пример: „Војна и мир“ продолжува. На стаклото чукаат влажните крилја на славата: и амбиција и иста жед за чест! Ноќно сонце во Финска слепа од дожд, тајното сонце на новиот Аустерлиц! Умирајќи, Борте беснееше по Финска... Овде игравме городки и, лежејќи на финските ливади, сакаше да гледа во едноставното небо со ладно изненадените очи на принцот Андреј.(О. Манделштам. „Шумата на времето“) - овде има паралела со епскиот роман на Л. Толстој „Војна и мир“ (сликата на небото од Аустерлиц, темата за смртта на принцот Андреј, мотивот на амбиција, разоткриена од писателот), која е претставена со лексички и фразеолошки единици, каде што се особено значајни сопствените имиња, паралелно и верижно поврзување на реченици и искази.
Друг пример: во „Песната на Џудит“ од К. Балмонт се репродуцира заплетот на библискиот мит за Јудит и Холоферн, со еден збор. титаниумсе воспоставува врска со грчката и римската митологија:
Но Господ Семоќниот, со раката на својата жена, ги собори сите непријатели на јудејската земја.
Џинот Холоферн не падна од младите,
Титанот не се бореше со него со рака,
Но Џудит го уништи со убавината на нејзиното лице.
Писателите ја препознаа желбата за трансформација не само како уметничка шема, туку дури и како знак на времето.
Феноменот на сребреното доба „се состои во откривањето на процесите на човековата свест и внатрешното битие родено од ерата, во развојот на посебни форми на вербална уметност. Иновацијата, карактеристична за работата на сите вистински уметници, беше исклучително смела и природна. Тоа произлезе од развојот на историските, културните и книжевните традиции (првенствено домашните) за да се изразат трагичните дисонанси на времето и начините за нивно надминување“ 1.
Книжевното и уметничкото опкружување, учеството на интелигенцијата во културните и политичките настани го променија јазичниот портрет на луѓето од провинциите, за кои учеството во „авангардниот“ живот на Москва и Санкт Петербург значеше прекин со социјалната средина. на кои припаѓале по раѓање (ситни службеници, бургери, селани).
Развојот на науките, а особено на филозофијата, придонесе за понатамошна интелектуализација на литературниот јазик, што започна во последните децении на 19 век. Многубројните поетски школи и движења кои се појавија во овој период, декларирајќи свои правила за избор, создавање и употреба на јазични средства, го покажаа огромниот потенцијал на рускиот јазичен систем.
Во исто време, различните сегменти на руското население немаа еднаков однос кон литературниот јазик, бидејќи, според пописот од 1897 година, писменото население во Русија беше само околу 30 проценти. Но, главната работа е Русија на почетокот на 20 век. бил растргнат од бројни општествени противречности (штрајкови и штрајкови на работниците во градовите, селски немири, терористички напади). Сето ова влијаеше на еволуцијата на размислувањето, вклучително и уметничкото размислување. Значи, М. Горки, креативно разбирање модерниот живот, заробени многу од нејзините противречности, „тој добро разбра дека образованата елита на Русија (вклучувајќи ги и оние што ја направија револуцијата) го изгубила разбирањето за длабоката Русија“.
Новиот светоглед не само што беше одразен, туку и обликуван од поезијата од првите децении на 20 век. Поетите активно користеле различни изразни јазични средства, вклучително и заемки (варваризми), како и разговорни, стилски намалени лексеми и фразеолошки единици:
- Види, копиле, тој започна буре орган,
Што си ти Петка жена или што?
- - Така е, сакаше ли да си ја свртиш душата? Ве молам!
- (А блок. „Дванаесет“)
Прво Светска војна(1914-1918) доведе до колапс на економијата на земјата. Русија влезе во револуционерна ситуација, чиј исход беа суштински промени во животот на државата, во социјалната структура на општеството, болни години на надминување на последиците Граѓанска војна(1918-1922) и пустош, создавање на нов тип на држава. Сите овие фактори ја определија природата на лингвистичката состојба во првата четвртина на 20 век.
На почетокот на 20 век. социјалната основа на рускиот литературен јазик остана мала. Забележливо се прошири во текот на првиот квартал (а потоа се менуваше речиси на секои две децении, од генерација на генерација руски говорници). Во јавниот живот, улогата на пролетаријатот се засилува, надополнета од луѓе од различни слоеви. Со зацврстувањето на позицијата на овој клас, наследувањето на најдоброто и стекнувањето на културата создадена за него, се поврзува значајна промена во социјалната основа на литературниот јазик. Во текот на годините на револуцијата и граѓанската војна, доминантниот говорник на рускиот литературен јазик се промени. Уништени се руското благородништво, кое ги зачувало културните традиции, влијаело на вкусовите и ги регулирало јазичните норми, како и буржоазијата, која одиграла голема улога во развојот на руската економија. Настрадаа интелигенцијата и просветленото свештенство.
Намален е бројот на зборувачи на литературни јазични норми, засновани на примерни, класични текстови на руски јазик. литература од 19 векВ. Прво постреволуционерни годиниНормите на литературниот јазик беа совладани од интелектуалци, како и со општествено-политички фигури и професионални револуционери, воспитани во најдобрите литературни традиции од крајот на 19 век. Постепено овој слој се намалуваше како што се менуваше карактерот на социјалната елита на новата држава.
В. Брјусов во својата статија „Пролетерска поезија“ (1920) поставуваше неодложни прашања: „Што се подразбира под нова пролетерска култура: модификација на старата култура на капиталистичка Европа или нешто сосема посебно? Дали оваа нова култура, барем во нејзините основи, се појави како директен резултат на големата револуција што ја доживеавме заедно со воспоставувањето на диктатурата на пролетаријатот во Советска Русија, или оваа култура е само стремеж што ќе се реализира во повеќе или помалку далечна иднина? Кои се носителите и градители на оваа култура? - исклучиво личности кои произлегоа од рангот на класата што беше пролетерска под стариот режим, или сите водачи, барем искрени водачи, на нашето ново општество, кои се стремат да станат безкласни?
Литературниот јазик функционираше во услови на коегзистенција на две варијанти на нормата - старата московска, национална, приоритетна и петербуршката, книжевно-книжевна. Нормата на Санкт Петербург беше во голема мера фокусирана на естетските вкусови на интелигенцијата од сребреното доба (програмите на одделните литературни движења вклучуваа посебни барања за јазикот на делата).
На почетокот на 20 век. се менуваат изворите и стапката на надополнување на рускиот литературен јазик. Ако во 19 век Тоа беа главно територијални и социјални дијалекти кои ги „воведоа“ своите елементи во општиот руски народен јазик; за време на годините на војните и револуциите, поради интензивната миграција на населението, се зголеми влијанието на јазикот на „демократските маси на градот“. . Иако, со „долниот градски јазик“ што го користеа различни сегменти од населението, во текот на целата втора половина на 19 век се водеше тивка борба во името на литературата од страна на различни сегменти од општеството. и првата деценија на 20 век“, овие екстра-книжевни јазични слоеви „влегоа во арената на литературниот живот по револуцијата и добија големо значење во организацијата на литературниот јазик. револуционерна ера» .
Активниот процес на совладување на дијалектниот вокабулар беше предизвикан од објективни причини, пред се, отсуството во литературниот јазик на номинации за означување на појави и предмети кои, поради некоја причина, станаа широко распространети. Ако рускиот литературен јазик од втората половина на 19 век. се спротивставуваше на овие форми на националниот јазик, тогаш за новата генерација писатели кои дојдоа во литературата и новинарството од рововите и држаа само пушка и плуг во рацете, дијалектот или разговорниот збор се покажа како природен и понекогаш единствената форма на изразување на идејата. На пример:
Љубов и злобна омраза се испреплетени во моите гради:
Љубовта е за сиромашните луѓе, а омразата е за господарите,
На кралеви, свештеници, земјопоседници и секакви „чинови“.
Затоа што на сиромашните им ја откривам целата вистина,
Ќе ме нанижеа благородниците на првата гранка.
(Д. Бедни. „Вистината или како да се разликуваат вистинските летоци на фронтовите...“)
Важен фактор во развојот на литературниот јазик била промената на односот помеѓуактивен и пасивен вокабулар. Постои архаизација на „стариот“ вокабулар и фразеологија (движење од активен кон пасивен фонд на зборови и фрази како поднеси, началник, извршител, удостои да информираитн.) и ажурирање на нови, вклучително и позајмени, поврзани со сферите на административно-државно, правно, општествено-политички, економски, верски, културни (на пример: Будионовист, партија, РСДЛП, светска револуција, другар, СНК).
Во 20-тите години на XX век. се засилиле процесите на непосредна интеракција на различни нивоа на литературниот јазик со народниот јазик и дијалекти. При совладување на новите лексички слоеви, постои енергична конвергенција со живиот говорен јазик. Зборувајќи за брзиот раст на вокабуларот,
Ожегов истакна дека „се појави цела низа нови зборови, формирани според нормите на руски зборообразување. Се појави нова граматичка класа зборови - сложени зборови“. За овој период се зборуваше за „грубање на јазикот“, „јазични превирања“, дури и за „јазична пропаст“ и „смрт“ на литературниот јазик. Голем дел од јазикот во првата четвртина на 20 век, кој се појави во врска со реорганизацијата на државата и невидените трансформации во сферата на општествениот живот, последователно не опстана во активна употреба.
На почетокот на 20 век. Активниот развој на индивидуалните стилови на писатели продолжи како извор на збогатување на литературниот јазик и неговиот стилски систем. Во поезијата на И. Северјанин, А. Блок, Вел. Хлебников, Б.
На пример, кога креирате нови формации на ваш индивидуален автор ( химнив, прстен, рефлектирана, елегантнаитн.) Игор Северјанин го комбинира иновативното и традиционалното: тој користи зборови наречени слики, симболи на традиционалните семантички полиња на поезијата - „месечина“, „пролет“, „поезија“ итн. над месечината, затишје, направи идиот, Аполонски),странски зборови, корени и афикси (лунел, фреуртер, Leaitopde'ovy), формира зборови од стебла што не се карактеристични за вообичаениот метод на зборообразување (на пример, прилог од именка: мрзливо, Рокефорно)итн.
Поради повремени зборови создадени од поети ( пожелност, очекуваноститн.) синонимните редови се шират, а тоа придонесува за збогатување на системот на изразни и фигуративни средства на литературниот јазик. [Овие брчки... ми се тресеа на челото, хорИХодор.Имаше нешто за тебе, Мојот пријател, Годунов-татар(О. Манделштам. „Патување во Ерменија“)].
Оригиналната интеракција во текстот на зборовите, вклучително и неологизмите создадени од писатели, со најчесто користениот речник ги проширува изразните способности на литературниот јазик, ги менува карактеристиките на компатибилноста [погледот на кралевите; електричен шпорет во албумот(И. Северјанин); груб гостин, суво грозје очи; трупците од ракописи(О. Манделштам); Во пурпурната уличка снегот беше жив: се движеа тивкоЧорапи од липаИпокривки за маса од јавор; од јаболкницитетука и тамускришум паднаполни гуми(С. Сергеев-Цнски)].
Концентрацијата (есенцијалноста) на значењата на текстот е карактеристична стилска карактеристика на јазикот на белетристиката од почетокот на 20 век. [Времето во музејот се ротира според песочен часовник. Истрча скринингот од тули, чашата беше испразнета, а потоа од горниот шкаф во долната колба истото капче златен симум(О. Манделштам. „Патување во Ерменија“)]. Презаситеноста на повременизмот во мал текстуален простор е знак за неговата орнаментика:
Со каква необјаснива нежност, со каква добрина е твоето лице осветлено и лазно,
Невидливо лице, целосно идентификувано со вечноста,
Вашиот, - но чија?
(И. Северјанин. „Во пеколот со ѓаволот“)
Концентрацијата на значењата на текстот се постигнува со помош на сложени придавки, употребени како епитети, кои дејствуваат во сликовита и специфична функција, дизајнирана да привлече внимание на значењата важни за разбирање на уметничката слика на авторот. Тие, исто така, го одразуваат субјективниот почеток на креативната личност, пренесувајќи позитивна или негативна оценка за предметот на говорот, а со тоа го прошируваат опсегот на евалуативен вокабулар.
На пример, во текстовите на И. (хармонично префинет звук на гласот; недопрена, беспрекорна вечер“, животински, примитивни усни; жални гуски очи“, уморна, анимирана старица).Во песните на И. (болна душа; нејасно темен мирис на бор; ноќите се огнени и ледени; кој е отровен и нежно груб).Создавањето такви зборови ја покажа способноста на рускиот јазик да ги одразува најсложените нијанси на значење во лаконска, но семантички обемна единица [ Босфорските ветрови, ридовите се затвораат напред - Изгледа, дека лебдиш по огледало-опални езера(И. Бунин. „Сенката на птицата“)].
Барањата на општа литературна норма и комуникативно-естетска целесообразност беа нападнати од таканаречениот посебен јазик (јазик во поетската функција) на поезијата и прозата. Тој беше „развиен“ како начин на самоизразување на авторот, организирање на единствен јазичен простор и негова екстремна индивидуализација. Таков е, на пример, „јазикот на боговите“, „заум“, „лудиот јазик“ Вел. Хлебников:
маарч маарх бзуп бзој бзип.
бзограул.
Ролни на месецот
маржа! Јузор стока.
Овие карактеристики одразуваа тенденција кон прекумерна естетизација, „вербален луксуз“ (дефиниција на В.В. Виноградов), субјективна ориентација на јазикот на фикцијата, чија последица беше одвојување на „создадените“ литературни текстови од општествениот супстрат на постреволуционерниот период - мајчин јазик на националниот јазик.
Во првите децении на 20 век. литературниот јазик активно се користи не само во литературните текстови, туку и во публикациите во весниците, усниот говор и во идеолошката (подоцна главно партиска) литература. Зголемената важност на новинарството како средство за агитација, а потоа и политичка борба не можеше а да не влијае на интеракцијата на стиловите на литературниот јазик.
Текстовите од новинарски стил се доведуваат до израз, нивната улога во одржувањето на нормите на литературниот јазик се зголемува. Ова беше олеснето со фактот што публикациите во весниците и списанијата се насочени кон масовниот читател, а во смисла на изразот „прилагодени“ да влијаат на „новиот“ мајчин јазик на рускиот јазик кој се појави од дното. Во 1929 г
В. Мајаковски ја дефинира оваа ситуација на следниов начин: „Разликата меѓу весникот и писателот не е целна разлика, туку само разлика во вербалната обработка [нагласено е. - Avtti]. Механичкото воведување на писател со стари книжевни вештини во весник... тоа веќе не е доволно... Имаше многу контрадикторни ставови кон поезијата. Ние го изнесеме единственото правилно и ново, ова е „поезијата е патот до социјализмот“. Сега оваа патека оди меѓу полињата за весници.<...>Весникот не само што не го располага писателот да ја хакира работата, туку, напротив, ја искорени неговата невештина и го навикнува на одговорност...“ 1
Идеолозите на новиот свет, кои ја обликуваа јавната свест, земаа активно учество во развојот на новинарскиот стил. Во лингвистичките дела од советскиот период, болшевичкиот стил на говор беше окарактеризиран како наследник на новинарската проза на В.Г. Белински и Н.Г. Ова секако се однесува на делата на В. И. Ленин, Г. В. Плеханов, А. В. Луначарски.
Работничкиот печат (нелегални и легални весници и списанија) не беше само средство за промовирање на идеите на марксизмот, туку носеше и идеолошки информации, внесуваше нови концепти (концепти за култура, економија и сл.), подучуваше и образуваше.
Концептите го одразуваа болшевичкото разбирање на социо-економските односи. Единици на книжен вокабулар и фразеологија (филозофски: доктринарски, еклектицизам; економски: капитална плата труд односи на производствосоцијализација на земјиште, приватна сопственост,општествено-политички: аграрна програма, класна борба, буржоазија, пролетаријат, револуционерно ослободително движење ии сл.), како и преиспитаните и терминолошките единици на националниот јазик (класа, труд, работа, пазар, стоковно стопанство, класна противречност).
Познатиот лингвист Е. Д. Поливанов во 30-тите години на 20 век. тврдеше дека „речник најдобро може да ги одрази социо-културните промени (придружени со воведување во кругот на колективното размислување на голем број нови концепти за кои се потребни нови зборови)“, дека „токму во областа на речникот е ги имаме најнеспорните резултати од влијанието на револуцијата врз јазикот“ 1 . Терминолошкото значење на многу зборови беше разјаснето и консолидирано во јазикот на партиската литература, пред се во новинарскиот јазик на В. И. Ленин.
Евгениј Дмитриевич Поливанов (1891-1938)
Новинарскиот стил придонесе за проширување на семантичката структура на рускиот литературен јазик и формирање на различни терминолошки системи.
Во исто време, активно се користеа афористички изрази и фразеолошки единици ( помалку е подобро, да подобро; умот, честа и совеста на нашата ера),метафорични трансфери како карактеристичен начин за проширување на семантиката на зборот, создавање нијанси на значење, вклучувајќи ги и евалуативните и карактеристичните (напад, напад, експлоатација),експресивни разговорни, застарени зборови ( сопатник, пустош, отстапување),актуелни неологизми ( непартизираност, деселанизација),хартија за трасирање (првенствено од германски - за преведување на делата на К. Маркс и Ф. Енгелс: руски. редослед на денотгермански Tagesordnung;рус. начин на производство Productionsweiseитн.), логичка синтакса итн.
Револуционерното новинарство се карактеризираше со голем полемички интензитет, што го бараа задачите за промена на условите за живот, трансформација на домородниот руски менталитет и соборување на религиозните и другите општествени и лични вредности кои не беа во согласност со марксизмот. Животот ја докажа доследноста на комуникативно-прагматичната стратегија на партиското новинарство (релевантност на информациите, јасност на терминологијата, разбирливост и сликовитост на презентацијата на материјалот) и јазичната политика на публикациите упатени до масовниот читател (следејќи ја националната јазична норма), ефективноста на специфичен избор на лексички, фразеолошки и граматички средства итн. Сето ова, се разбира, придонесе за развојот на рускиот литературен јазик, што влијаеше на лингвистичката ситуација во првата четвртина на 20 век. Оваа конкретна форма на постоење на литературниот јазик се покажа како најпопуларна и релевантна - новинарскиот стил отелотворен во текстовите на масовните публикации.
Иако опсегот на средства за новинарски стил активно се прошируваше, многу автори ја немаа потребната лингвистичка компетентност за создавање експресивни, убедливи текстови. Тие неоправдано користеа жаргонски елементи, бирократија, говорни клишеа итн. И. Кој беше општиот јазик на нашата левица? „Додека цинизмот достигнува до степен на благодат... Сега бринета, утре русокоса... Читање во срцата... Ќе изврши испрашување со страст... Или - или: нема трета опција... Нацртајте го правилни заклучоци... Којзнае? мора... Чорба во сопствените сокови... Заблуда... Модерни другари...“ И ова се користи со некоја наводна отровна иронија (не се знае на што и на кој) од висок стил? На крајот на краиштата, дури и во Короленко (особено во неговите писма) тоа е на секој чекор. Дефинитивно не коњ, туку Роцинант, наместо „Седнав да пишувам“ - „Го оседнав мојот Пегаз“, жандарми - „униформи со небесна боја“. Критичкиот поглед на текстовите на весниците и списанијата ги поттикна новинарите да се борат за чистотата и исправноста на својот говор.
Научниците беа многу заинтересирани за промените во рускиот литературен јазик во пресвртна точка во историјата на државата. Првите описи на „јазикот на револуцијата“ (т.е. периодот 1917-1920) беа претставени во делата на С. О. Карцевски „Јазик, војна и револуција“ (1923) и А. М. Селишчев „Јазик на револуционерната ера“ (1928 година) . Лингвистичката наука, анализирајќи ги набљудуваните појави, се залагаше за зачувување на традициите, за континуитет во однос на нормите на литературниот јазик во врска со нивното општествено значење.
Карактеристика на тогашната јазична ситуација беше приоритетот на писмената форма на јазикот да функционира како литературна, стандардизирана форма. Таквата вонјазична причина како борбата на раководството на новата држава за зголемување на нивото на култура и образование на работниците и селаните бараше ширење на писменоста, всадување вештини за пишување, т.е. во писмена форма(види декрет на Советот на народни комесари од 26 декември 1919 година „За елиминација на неписменоста на населението на РСФСР“). Ова доведе до развој на насоката на нормализација научна дејност, што се манифестираше во спроведувањето на реформата на графиката и правописот, подготвена одамна од домашни лингвисти (А. А. Шахматов и други). Реформата вклучуваше намалување на бројот на букви (првенствено елиминација на последното „т“ и буквата јасво сите случаи), а тоа го поедностави пишувањето и го олесни учењето за читање и пишување, што беше важно во сегашните историски услови. Не се зборуваше за некакво радикално „кршење“ или „реформа“ на јазикот.
Според Поливанов, „цела серија револуционерни (и токму револуционерни, а не еволутивни) процеси во најразновидните области на нашиот живот и нашата духовна култура зависат од револуцијата, сè до еден таков посебен агол како што е техниката на нашето пишување: графика и правопис, кој исто така ја преживеал неговата револуција во „новиот правопис од 1917 година“. И бидејќи овие процеси станаа можни исклучиво во присуство на Октомвриската револуција и во нивната содржина ги рефлектираат нејзините политички слогани (како, на пример, „новиот правопис од 1917 година“ го спроведува слоганот за демократизација на пишувањето и, следствено, културата на книгата воопшто), може дури и да се каже поинаку, имено: овие процеси не се само последици, туку компоненти на Октомвриската револуција, месо од месо и крв од нејзината крв, па дури и „новиот правопис од 1917 година и... исто така дел од револуцијата во тесното техничко поле на духовната култура - во графиката" Види: Ожегов С.И. Главни карактеристики на развојот на рускиот литературен јазик во советската ера. Стр. 23; Шклјаревски Г.И. Историја на рускиот литературен јазик ( Советски период). Харков, 1973. стр. 4.
Лицето на Русија е особено индивидуално,
затоа што е приемчив не само за туѓите, туку и за своите.
Д. Лихачев
Развојот на модерната руска литература е жив и брзо развивачки процес, секое уметничко дело во кое е дел од сликата што брзо се менува. Во исто време, во литературата постои создавање на уметнички светови, обележани со светла индивидуалност, определена и од енергијата на уметничката креативност и од разновидноста на естетските принципи.
Современа руска литература- ова е литература што се појави кај нас на руски јазик, почнувајќи од втората половина на 80-тите до денес. Тоа јасно ги прикажува процесите што го детерминираа неговиот развој во 80-тите, 90-900-тите и таканаречените „нули“, односно по 2000 година.
Според хронологијата, во развојот на модерната литература може да се издвојат такви периоди како литература од 1980-90 година, литература од 1990-2000 година и литература по 2000 година.
1980-90-ти годините ќе влезат во историјата на руската литература како период на промени во естетските, идеолошките и моралните парадигми. Во исто време, дојде до целосна промена на културниот код, целосна промена на самата литература, улогата на писателот и типот на читател (Н. Иванова).
Последната деценија оттогаш 2000 година ., таканаречените „нулта“ години, станаа фокус на многу општи динамични трендови: резултатите од векот беа сумирани, конфронтацијата меѓу културите се интензивираше и нови квалитети растеа во различни области на уметноста. Особено, се појавија трендови во литературата поврзани со преиспитувањето на книжевното наследство.
Не може точно да се идентификуваат сите трендови што се случуваат во модерната литература, бидејќи многу процеси продолжуваат да се менуваат со текот на времето. Се разбира, многу од она што се случува во него често има поларни мислења меѓу книжевните научници.
Во врска со промената на естетските, идеолошките, моралните парадигми што се случија во 1980-900-тигодини, ставовите за улогата на литературата во општеството радикално се променија. Русија од 19 и 20 век беше книжевно-центрична земја: литературата презеде бројни функции, вклучително и рефлексија на филозофската потрага по смислата на животот, обликување на светоглед и образовна функција, додека остана фикција. Во моментов, литературата не ја игра улогата што ја играше порано. Имаше одвојување на литературата од државата, а политичката релевантност на модерната руска литература беше минимизирана.
Развојот на современиот литературен процес беше под големо влијание на естетските идеи на руските филозофи од сребреното доба. Идеи за карневализација во уметноста и улогата на дијалогот. М.М., Бахтин, нов бран на интерес на Ју.Лотман, Аверинцев, психоаналитичките, егзистенцијалистичките, феноменолошките, херменевтичките теории имаа големо влијание врз уметничката практика и книжевната критика. Во доцните 80-ти, текстовите на филозофите К. Свасјан, В. Малахов, М. Риклин, В. Махлин, филолозите С. Зенкин, М. Епштајн, А. Еткинд, Т. Венидиктова, критичарите и теоретичари К. Кобрин, В. Kuritsyn беа објавени, A. Skidana.
Руски класиципоради трансформацијата на критериумите за оценување (како што се случува во ерата на глобалните промени) беше преоценета. Во критиката и литературата, постојано се правеа обиди да се разоткријат идолите и улогата на нивните дела, а целокупното нивно книжевно наследство беше доведено во прашање.
Често, следејќи го трендот што го започна В.В. Набоков во романот „Подарокот“, во кој ги разоткри и каустички ги исмеваше неодамнешните владетели на умовите Н.Г. Чернишевски и Н.А. Доброљубов, модерните автори го продолжуваат во однос на целото класично наследство. Често во современата литература, привлечноста кон класичната литература е од пародичен карактер, како во однос на авторот, така и во однос на делото (пастиш). Така, Б. Акунин во претставата „Галеб“ иронично игра на заплетот на драмата на Чехов. (меѓутекстеми)
Во исто време, заедно со односот на стрелачкиот вод кон руската литература и нејзиното наследство, се прават обиди да се заштити. Се разбира, класичното наследство, впишано во хронолошкиот простор меѓу А. Пушкин и А. Чехов, сè уште останува изворот од кој модерната литература црпи слики и заплети, често влегувајќи во игра со стабилни митологии. Реалистичките писатели продолжуваат да ги развиваат најдобрите традиции на руската литература.
Писателите се реалисти
90-тите го подложија реализмот на сериозен тест, навлегувајќи ја неговата доминантна позиција, иако реалните традиции продолжуваат да ги развиваат Сергеј Залигин, Фазил Искандер, Александар Солженицин, Виктор Астафиев, Валентин Распутин, Владимир Крупин, Владимир Воинович, Владимир Маканин, Даниил Гранин. , А. Азолски, Б. Екимов, В. Личутин. Делото на овие писатели се развивало во различни услови: некои живееле и работеле во странство (А. Солженицин, В. Воинович, В. Аксјонов), други живееле постојано во Русија. Затоа, анализата на нивната креативност е дискутирана во различни поглавја од ова дело.
Посебно место во литературата им припаѓа на писателите кои се свртуваат кон духовното и моралното потекло на човечката душа. Меѓу нив е делото на В. Распутин, кој припаѓа на конфесионалната литература, и В. Астафиев, писател обдарен со дарба да се осврнува на најактуелните моменти на нашето време.
Националната почва традиција од 1960-70-тите, која се поврзува со делото на селските писатели В. Шукшин, В. Распутин, В. Белов, е продолжена во современата литература. Владимир Личутин, Евгениј Попов, Б. Екимов.
Во исто време писателите се реалистибараат начини за ажурирање на поетиката, обидувајќи се да ја разберат различноста на односите меѓу човекот и светот. Продолжувајќи и развивајќи ги традициите на големата руска литература, писателите од оваа насока истражуваат социо-психолошки и морални проблеминашето време. Тие продолжуваат да се занимаваат со такви проблеми како што е односот помеѓу човекот и времето, човекот и општеството. Во нефункционален свет, тие бараат основа што би можела да издржи хаос. Тие не го негираат постоењето на смислата на постоењето, но го поставуваат прашањето што е реалноста, што го прави човечкиот живот значаен.
Во книжевната критика се појави концептот на „друга проза“, „нов бран“, „алтернативна литература“, кои ги означуваат делата на авторите чии дела се појавија во раните 80-ти, овие писатели, разоткривајќи го митот за човекот - трансформаторот. , креаторот на сопствената среќа, покажуваат дека човекот е зрно песок фрлено во вителот на историјата.
Креаторите на „другата проза“ прикажуваат свет на социјално раселени ликови, на позадината на грубата и сурова реалност, се подразбира идејата. Бидејќи позицијата на авторот е прикриена, се создава илузија на трансценденција. До одреден степен го прекинува синџирот „автор-читател“. Делата од „другата проза“ се мрачни и песимистички. Во него има три движења: историска, природна и иронична авангарда.
Природното движење „генетски“ се навраќа на жанрот на физиолошкиот есеј со неговото искрено, детално прикажување на негативните аспекти на животот и интересот за „дното на општеството“.
Уметничкото истражување на светот од писателите често се случува под слоганот постмодернизам:светот е како хаос. Овие трендови, кои се карактеризираат со вклучување на постмодерната естетика, се означени со термините: „нов реализам“ или „неореализам“, „трансметареализам“. Човечката душа е под големо внимание на неореалистичките писатели, а пресечната тема на руската литература, темата на „малата“ личност во нивната работа, добива посебно значење, бидејќи е сложена и мистериозна не помалку од глобалните промени. на ерата. Делата се сметаат во знакот на новиот реализам А. Варламов, Руслан Киреев, Михаил Варфоломеев, Леонид Бородин, Борис Екимов.
Неоспорен факт е дека руската литература е забележливо збогатена со творечката дејност на руските писателки. Делата на Људмила Петрушевскаја, Људмила Улицкаја, Марина Пејли, Олга Славникова, Татјана Толстаја, Дина Рубина, В. Токарева често се наоѓаат во зоната на привлечност кон традициите на руската литература, а влијанието на естетиката на сребреното доба е забележливи во нив. Во делата на писателките се слуша глас за одбрана на вечните вредности, се велича добрината, убавината и милоста. Секој писател има свој стил, свој светоглед. А хероите на нивните дела живеат во овој свет, полн со трагични искушенија, често грди, но светлината на верата во човекот и неговата непропадлива суштина воскреснува традиции на голема литератураги доближува нивните дела до најдобрите примери на руската литература.
Поетиката на Гогољ, отсликувајќи ја гротескно-фантастичната линија, т.е. двојните светови, осветлени од сонцето на Божествената промисла, беа продолжени во руската литература од 20 век во делата на М.А. Булгаков. Наследникот мистичен реализамво модерната литература, критичарите со право веруваат Владимир Орлов.
Во 80-тите, со почетокот на перестројката, чиј главен принцип беше гласност, и затоплувањето на односите со Западот, во литературата се влева прилив на „вратена литература“, чиј најважен дел беше литература во странство. Областа на руската литература ги апсорбира островите и континентите на руската литература расфрлани низ светот. Емиграцијата на првиот, вториот и третиот бран создаде такви центри на руска емиграција како „Руски Берлин“, „Руски Париз“, „Руска Прага“, „Руска Америка“, „Руски Исток“. Тоа беа писатели кои продолжија да работат творечки далеку од својата татковина.
Поим Странска литература- ова е цел континент што домашните читатели, критичари и книжевни научници мораа да го истражуваат. Пред сè, требаше да се реши прашањето дали руската литература и литература во странство се една или две литератури. Односно, книжевноста во странство е затворен систем или е „привремено издвоен поток на серуска литература, која - кога ќе дојде време - ќе се влее во општиот мејнстрим на оваа литература“ (Г.П. Струве).
Дискусијата што се одвиваше за ова прашање на страниците на списанието „Странска литература“ и во „Литературен весник“ откри спротивставени гледишта. Познатиот писател Саша Соколов верувал дека не постои систем, туку голем број разединети писатели. Поинакво мислење имаше С. Довлатов, кој истакна: „Руската литература е една и неделива, бидејќи нашата останува една и неделива“. мајчин јазикСтрого кажано, секој од нас не живее во Москва или Њујорк, туку во јазикот и историјата“.
Делата на руските писатели чии дела беа објавени во странство станаа достапни за рускиот читател. Почнувајќи со креативност В. Набоков, А. Солженицин, Б. Пастернак,читателот има можност да се запознае со работата на цела галаксија талентирани писатели: В. Воинович, С. Довлатов, В. Аксенов, Е Лимонов. итн. (Поглавје 4)Домашната литература е збогатена поради враќањето на „скриената литература“ отфрлена од советската цензура. Романи од Платонов, дистопија од Е. Замјатин, романи од М. Булгаков, Б. Пастернак. „Доктор Живаго“, А. Ахматова „Песна без херој“, „Реквием“.
Ако во 80-90-тите години развојот на овој огромен континент, наречен литература на руската странство или „книжевност на руската дисперзија“со својата единствена естетика, потоа во следните години („нула“) може да се набљудува влијанието на литературата од странство врз литературата на метрополата.
Целосната рехабилитација на забранетите автори одеше рака под рака со објавувањето на нивните текстови. Овој беше најчесто андерграунд литература.Оживеаја такви трендови кои беа надвор од границите на официјалната литература и се сметаа за андерграунд, а ги објави Самиздат: постмодернизам, надреализам, метареализам, социјална уметност, концептуална уметност. Ова е кругот „Лијанозовски“…
Ако верувате во В. Ерофеев, тогаш „новата руска литература се сомневаше во сè без исклучок: љубов, деца, вера, црква, култура, убавина, благородништво, мајчинство. Нејзиниот скептицизам е двојна реакција на дадената руска реалност и прекумерниот морализам на руската култура“, затоа кај неа се видливи карактеристики на „спасувачки цинизам“ (Довлатов).
Руската литература се здоби со самодоволност, ослободувајќи се од улогата на составен елемент на советската идеологија. Од една страна, исцрпеност традиционални видовиуметноста доведе до отфрлање на таков принцип како одраз на реалноста; од друга страна, според А. Немзер, книжевноста беше од „компензаторна природа“, неопходно беше „да се фати, да се врати, да се елиминираат празнините, да се интегрира во светскиот контекст“. Потрагата по нови форми кои одговараат на новата реалност, изучувањето на лекциите на писателите емигранти, совладувањето на искуството на светската литература ја доведе домашната литература кон постмодернизмот.
Постмодернизамво руската литература произлезе од книжевниот андерграунд како веќе воспоставен естетски правец.
Но, до крајот на 90-тите, тековните експерименти во неолибералната политика и неомодернизмот во литературата се покажаа како практично исцрпени. Довербата во моделот на западниот пазар беше изгубена, масите беа отуѓени од политиката, преплавени со шарени слики и слогани кои не беа поддржани од вистинска политичка моќ. Паралелно со појавата на повеќе партии, имаше пролиферација на литературни групи и групи. Неолибералните експерименти во политиката и економијата беа усогласени со интересот за неомодерните експерименти во литературата.
Литературните научници забележуваат дека во литературен процес, заедно со активноста на постмодернизмот, се појавуваат трендови како авангарда и пост-авангарда, модернизам и надреализам, импресионизам, неосентиментализам, метареализам, социјална уметност и концептуализам. Рејтингот на интересите на читателите ја става постмодернистичката креативност на прво место.
Творецот на постмодерната поетика Вик. Ерофеев напиша: „Модерната литература се сомневаше во сè без исклучок: љубовта, децата, верата, црквата, културата, убавината, благородништвото, мајчинството, народната мудрост“. Неомодернистичката литература беше ориентирана кон Запад: кон словените, кон грантови, кон руски писатели кои се населиле на Запад, тоа до одреден степен придонесе за аверзија од литературата со текстови - фантоми, текстови - симулакра и тоа. дел од литературата што се обиде да се интегрира во нов контекст преку изведбени активности (Д Пригов). (изведба – презентација)
Книжевноста престана да биде гласноговорник на општествените идеи и воспитувач на човечките души. Местата на добрите херои ги зазедоа убијци и алкохоличари. итн. Стагнацијата се претвори во попустливост, наставната мисија на литературата беше измиена од овој бран.
Во современата литература можеме да најдеме патологија и насилство, за што сведочат насловите на делата на Вик. Ерофеева: „Животот со идиот“, „Исповед на икрофол“, „Оргазам на половина копје на векот“. Спасоносниот цинизам наоѓаме во делата на С. Довлатов, виртуозниот хаос кај Е. Лимонов, „чернуха“ во неговите различни верзии (Петрушевкаја, Валерија Нарбикова, Нина Садур).
Приказна- форма на епска нарација заснована на имитација на говорен манир на лик одделен од авторот - нараторот; лексички, синтаксички, интонационално ориентиран кон усниот говор.
Литература од вториот милениум
90-тите беа „утеха на филозофијата“, „нулите“ беа „утеха на литературата“.
„Нулите“ се подготвуваат, според голем број критичари (Абдулаев), некаде во 98-99 година, а тоа се поврзува со такви политички настани како августовската криза во 1998 година, бомбардирањето на Белград, експлозиите во Москва, кои станаа слив што служеше како почеток на „неоконзервативниот пресврт“, по што може да се разгледаат многу настани од следните генерации.
Ситуацијата во дваесет и првиот век се карактеризира со тоа што во политиката има премин од неолиберален модел во неоконзервативен. со изградба на „вертикала на моќта“ и обновување на врските меѓу Москва и регионите. Во литературата исчезнуваат нови групи, движења, асоцијации, а границите меѓу постоечките се замаглуваат. Се зголемува бројот на автори од регионите, што се објаснува со заморот од московскиот текст, а од друга страна, со појавата на нови поетски сили во заднината, избивајќи го провинциското гето. Во книжевноста се забележува пораст на граѓанските мотиви во поезијата, „политизацијата на прозата на „нулата“ - со нејзината воена тема, дистопиите и „новиот реализам“ (Абдулаев.182).
Концептот на светот во уметноста раѓа нов концепт на личноста. Вид на општествено однесување како рамнодушност, зад кој се крие стравот каде оди човештвото. Обичниот човек, неговата судбина и неговото „трагично чувство за живот“ (де Унамуно) го заменуваат традиционалниот херој. Заедно со трагичното, и смеата навлегува во сферата на човечкиот живот. Според А.М. Зверев, „во литературата имаше проширување на полето на смешното“. Невиденото спојување на трагичното и комичното се доживува како дух на времето.
Романите од 2000-тите се карактеризираат со „линија на субјектификација“, писателот не пишува од гледна точка на целината, туку се оддалечува од целината (Марија Ремизова). Според Наталија Иванова, во модерната литература „текстовите се заменуваат со јавна позиција“.
Жанровски форми
Современата литература се карактеризира со наплив на развојот и интересот на читателите за детективскиот жанр. Ретро акциони приказни - детективски приказни од Б. Акунин, иронични детективски приказни од Д. Донцова, психолошки детективски приказни од Маринина - се составен дел на модерната литература.
Повеќевредната реалност се спротивставува на желбата да се преведе во еднодимензионална жанровска структура. Жанровскиот систем ја зачувува „меморијата на жанрот“ и волјата на авторот е во корелација со широк опсег на можности. Промените во структурата на еден жанр може да се наречат трансформации кога еден или повеќе елементи на жанровскиот модел ќе се покажат како помалку стабилни.
Како резултат на комбинацијата на неколку жанровски модели, се појавуваат синтетички жанрови: роман - бајка („Верверица“ од А. Ким), приказна-есеј („Гледање тајни или последниот витез на розата“ од Л. Бежин), роман - мистерија („Собирање печурки на музиката на Бах“ А. Ким), роман-живот („Будала“ од С. Василенко), роман-хроника („Случајот на мојот татко“ од К. Икрамов), роман-парабола („Татко е шума“ од А. Ким).
Модерна драматургија
Во втората половина на 20 век, драматургијата, која гравитираше кон општествените прашања, беше заменета со драматургијата, која гравитира кон решавање на вечните, трајни вистини. Драматургијата пред перестројката беше наречена „пост-Вампиловски“, бидејќи драматурзите, преку искушението на херојот од секојдневниот живот, сигнализираа проблеми во општеството. Се појавија кучиња чии херои беа луѓе од „дното“. Беа покренати теми кои претходно беа затворени за дискусија.
По перестројката, темите на драмските дела се сменија. Конфликтите станаа поостри, понепомирливи и немаат морализирање. Композицијата се карактеризира со недостаток на заплет, а понекогаш и нелогичност, т.е. недостатокот на логична врска меѓу композициските елементи, па дури и апсурдизмот. За да се изрази новата естетика, потребни се нови јазични средства. Јазикот на модерната драма стана пометафоричен, од една страна, од друга, гравитира кон разговорниот јазик.
Цела фаза во развојот на драматургијата е поврзана со креативноста. Л. Петрушевскаја (1938).Таа се појави како драматург во 70-тите години. Била член на студиото на познатиот драматург А. Арбузов. Според неа, таа почнала да пишува доста доцна, а нејзината уметничка референтна точка била драматургијата на А.Вампилов. Веќе во 80-тите, нејзината драматургија беше наречена „пост-Вампиловски“. Ги оживува традициите на критичкиот романтизам во руската драма, комбинирајќи ги со традициите на белетристиката и користи елементи на апсурдот. Тој гравитира кон жанрот на скици и анегдота.
Напишана во раните 80-ти, претставата „Три девојки во сино“ стана културен настан. Тоа е парафраза на драмата на Чехов Три сестри. Дејството се случува кон крајот на 70-тите години на дача во близина на Москва, која тројца втори братучеди ја изнајмуваат на заем. Дачата е дотраена, без никакви украси, со пукнатини на подот. Сестрите се караат, децата се разболуваат, а во Москва живее мајка која ги мачи ќерките. Во центарот е судбината на Ирина, која го остава синот Павлик со мајка си и оди на југ со оженет господин. И тогаш бескрајните испитувања паѓаат на хероината. Сопругата и ќерката дојдоа кај младоженецот, а тој и дава оставка на Ирина. Од Москва добива вест дека нејзината мајка е болна од најстрашната болест. Ирина нема пари да го напушти југот, не сака да го праша својот поранешен љубовник. „Солза во чистиот воздух на одморалиштето“ прави да се потсетиме на Достоевски. Како и неговите хероини, Ирина помина низ талкања до покајание и очистување.
Петрушевскаја ја доведе во прашање неповредливоста на темелите, кои беа прогласени за општоприфатени и се чинеше дека животот почива на нивната неповредливост. Петрушевскаја ги прикажува своите херои како луѓе принудени да решаваат тешки прашања поврзани со опстанокот. Честопати нејзините ликови постојат во нефункционална социјална средина. И самите херои се подложни на чудни, немотивирани дејствија и тие ги извршуваат своите престапи како несвесни, послушни на внатрешните импулси. Херојот на претставата „Датум“ (1992) е млад човек кој во напад на гнев уби пет лица. Казната следи однадвор: тој беше испратен во затвор, но во претставата нема самоказнување или самоосудување. Таа создава едночинки „Што да правам?“ (1993), „Повторно дваесет и пет“ (1993), „Машка зона“ (1994).
Во претставата „Машката зона“, Петрушевскаја развива метафора за зоната, која се појавува како логорска зона, односно изолација од целиот свет, каде што не може да има слобода. Хитлер и Ајнштајн се тука, Бетовен е тука. Но, ова не се вистински луѓе, туку слики познати луѓе, кои постојат како стереотипи на масовна свест. Сите слики на познати ликови се во корелација со Шекспировата трагедија „Ромео и Јулија“, претстава во која ќе учествуваат ликовите. Згора на тоа, дури и женските улоги ги играат мажи, што на претставата и дава комичен ефект.
Драматургија Александра Галина (1937)гравитира кон филозофско разбирање на животот и е исполнет со размислувања за местото на човекот во овој свет. Неговиот уметнички стил е далеку од груба проценка на личноста. Галин е автор на драмите „Ѕидот“, „Дупката“, „Ѕвездите на утринското небо“, „Тастмастер“, „Чешка фотографија“. Авторот не осудува, туку сочувствува со хероите кои живеат во свет каде што љубовта, среќата и успехот не можат да се случат. На пример, во претставата „Чешка фотографија“, не само сочувството на авторот го предизвикува и губитниот херој Лев Зудин, кој ја поминал својата младост во затвор поради објавување смела фотографија во списание. Тој верува дека не е сè во животот измама, „ние живееме за нешто“. А.Галин е далеку од осуда на успешниот фотограф Павел Раздорски, кој исплашен од одговорноста за објавената смела фотографија на актерката, побегна од Саратов во Москва. Името „Чешка фотографија“ не е само името на списанието во кое тогаш беше објавена смела фотографија на актерката Светлана Кушакова, туку и симбол на младоста, пријателството, љубовта, професионалниот успех и поразот.
Драмски дела Нина Садур (1950)проникната со „не мрачен, туку трагичен“ светоглед“ (А. Солнцева). Ученичка на познатиот руски драматург Виктор Розов, таа влезе во драматургија во 1982 година со драмата „Прекрасна жена“, а подоцна ја напиша драмата „Паночка“, во која заплетот на приказната „Ви“ се толкува на свој начин.
Работи Николај Владимирович Кољада (1957)возбуди
театарски свет. Причината, според Н. Лејдерман, истражувач на делото на Н. Кољада, е тоа што „драматургот се обидува да дојде до суштината на конфликтите што го тресат овој свет“. Автор е на драми како „Мурлин Мурло“, „Прашка“, „Шерочка со машерочка“, „Полонеза на Огински“, „Персиски јоргован“, „Брод на будали“.
Во претставата „Бродач“(1992), авторот повторно се свртува кон конфликтот меѓу генерациите, но неговиот поглед е далеку од традиционален. Ако блиските луѓе сакаат, почитуваат и меѓу нив постои меѓусебно разбирање, тогаш може да се надминат сите противречности. Драматургот се враќа на првобитното значење на зборот „генерација“. Генерациите се племиња на човечкиот род, спојници на една целина, кои растат едни од други, ја пренесуваат палката на животот“. Не случајно темата на смртта зазема значајно место во претставата. Смртта е насекаде. Многу е тешко да се справиш со тоа“. И оваа војна може да се добие само ако татко и син се обединат. Затоа, зборовите на Б. Виктор, очув на осумнаесетгодишниот Александар, син на неговата поранешна сопруга, тој е од генерација на идеалисти, тој е познавач добри книги, настапи. За него, благословите на животот никогаш не станале одредници за неговиот живот. Александар се бунтува против генерацијата на своите татковци и ги обвинува за покорност, за подготвеност да прифатат секаква лага и измама. „Ворио. Демагози. Го оневозможувате дишењето. Вие го претворивте светот во пекол“. За Виктор, не се важни обвинувањата на Александар, туку неговата состојба на умот. Чувството на вина предизвикува вознемиреност кај младиот човек, а ѕидот на отуѓеноста почнува да се руши. Почнува да се воспоставува меѓусебно разбирање помеѓу очувот и огорчениот млад човек. И излегува дека тие се духовно поврзани луѓе. Авторот го поставува прашањето кое сродство е поважно. Александар се враќа од мајка си во куќата каде што нашол внатрешно блиска личност.
Игра Евгениј Гришковец (1967)наречен „провокативен“. Во неговите претстави ликовите го зборуваат јазикот на кој зборуваат оние кои доаѓаат во театарот. Тие се проткаени со хумор. За претставата „Како го изедов кучето“ доби две театарски награди.
Така, модерната драма создава нови модели на уметничко прикажување на реалноста, исклучувајќи секакво морализирање и бара нови средства за прикажување на сложениот, контрадикторен свет и луѓето во него.
Модерна поезија
Современи есеи
Жанр есеј(од француски обид, тест, искуство, есеј), ова е името на прозното дело со мал обем, слободна композиција, изразувајќи индивидуални впечатоци и размислувања во секоја прилика. Изразените мисли не се преправаат дека се исцрпно толкување. Ова е еден од жанровите на литературата што се развива повеќе од четиристотини години. Почетокот на овој жанр го постави францускиот хуманистички филозоф Мишел Монтењ, иако потеклото на жанрот веќе се гледа во античките и средновековните текстови, на пример, „Дијалозите“ на Платон, „Морали“ на Плутарх. Примери за есеистички стил може да се најдат во руската литература, на пример, „Филозофски писма на П.Ја. Чаадаева, Ф.М. Дневникот на писателот на Достоевски.
Во 20 век, есеизмот ги надминува границите на еден жанр, доловувајќи ги сите видови и жанрови на литература, привлекувајќи различни писатели; ѝ се обратија А. Соженицин, В. Пиецук, П. Веил. и сл.
Есеите сè уште означуваат искуство кое се потпира на способноста на личноста да се интроспектира. Карактеристични карактеристикиесеизмот е слобода на композиција, која е монтажа од разни материјали, изградена со здружување. Историски настаниможе да бидат претставени во неред, описите може да вклучуваат општо расудување, тие претставуваат субјективни проценки и факти од личното животно искуство. Оваа конструкција ја одразува слободата на менталното цртање. Границата меѓу есеизмот и другите жанрови е нејасна. М. Епштајн забележал: „Ова е жанр што се држи заедно поради неговата фундаментална нежанровска природа. Штом ќе добие целосна искреност, искреност на интимните изливи, тој се претвора во исповед или дневник. Вреди да се занесеме од логиката на расудувањето, процесот на генерирање мисла - пред нас е статија или трактат, вреди да паднеме на наративен начин, прикажувајќи настани што се развиваат според законите на заплетот - и кратка приказна, расказ, приказна неволно се појавува“ [Epstein M. The God of Details: Essays 1977-1988. - M: Publishing house R. Elinin, 1998.- P 23].
Испратете ја вашата добра работа во базата на знаење е едноставна. Користете ја формата подолу
Студентите, дипломираните студенти, младите научници кои ја користат базата на знаење во нивните студии и работа ќе ви бидат многу благодарни.
Слични документи
Студија за карактеристиките на рускиот јазик во историскиот период на Русија од октомври 1917 до август 1991 година. Промени во стилските својства на некои зборови во рускиот јазик; карактеристични карактеристики на советската говорна практика. Поими: концепт, класификација.
тест, додаден 09/12/2012
Развој на рускиот литературен јазик. Сорти и гранки на националниот јазик. Функција на литературниот јазик. Народен-колоквијален говор. Усна и писмена форма. Територијални и општествени дијалекти. Жаргон и сленг.
извештај, додаден на 21.11.2006 година
Процесот на формирање на национален литературен јазик. Улогата на А.С. Пушкин во формирањето на рускиот литературен јазик, влијанието на поезијата врз неговиот развој. Појавата на „нов слог“, неисцрпното богатство на идиоми и русизми во делата на А.С. Пушкин.
презентација, додадена на 26.09.2014 година
Разгледување на карактеристиките на лексикографскиот опис на значењето на зборовите во " Објаснувачки речниксовремен руски јазик." Природата на лингвистичката промена на векот е употребата на традиционалните и претходно на периферните модели на зборообразување.
апстракт, додаден на 20.03.2011 година
Систем за формирање зборови на рускиот јазик од 20 век. Модерно производство на зборови (крајот на 20 век). Речник состав на рускиот литературен јазик. Интензивно формирање на нови зборови. Промени во семантичката структура на зборовите.
апстракт, додаден на 18.11.2006 година
Разновидност на литературниот јазик во Античка Русија. Потеклото на рускиот литературен јазик. Литературен јазик: неговите главни карактеристики и функции. Концептот на нормата на литературниот јазик како правила на изговор, формирање и употреба на јазични единици во говорот.
апстракт, додаден на 06.08.2014 година
Карактеристики на рускиот јазик - најголемиот од светските јазици, неговите карактеристики, постоењето на многу заемки, основата на многу мешани јазици. Класици на руската литература за можностите на рускиот јазик. Реформи на рускиот литературен јазик.
тест, додаден на 15.10.2009 година
Се вчитува...