Tverrgående poet. Tverrgående Anatoly Grigorievich. Om den poetiske verden
Det var (jeg skrev nesten år 17) ...det var 1989! For mer enn 20 år siden forlot jeg Ans. «Flame» og tok opp den såkalte solokarrieren. Jeg investerte nesten alle midlene til overs fra turnéarbeid til å spille inn nye sanger. Jeg begynte å komponere selv. Og så en dag ringte Ural-komponisten Evgeny Shchekalev meg og tilbød meg å spille inn sangen hans. Vi møttes og noen dager senere sto jeg ved mikrofonen og spilte inn en sang basert på diktene til den fantastiske russiske poeten Nikolai Rubtsov ("Hvor fort det hele endte, hvor rart det var borte for alltid, hvor støyende togene mine suste forbi med håp og plystre"). Dagen etter tok Evgeniy og jeg den med til redaksjonen til "Song-89"-programmet for å vise den. Redaksjonen, representert ved A. Gemervert og E. Koroleva, sa etter å ha hørt på sangen: "Ser dere, kamerater, vi liker alt - både musikken og fremføringen, men det er noe galt med teksten. (?? ?) Noe det ikke fester seg... Hva skal vi gjøre? - spurte vi, litt triste. «Prøv å finne andre ord for denne musikken! Ja! Men prøv å vende deg til diktere som lever i dag... For eksempel til Anatoly Poperechny, en av de beste russiske poetene." Og noen dager senere kommer vi til dacha i Peredelkino til Anatoly Grigorievich Poperechny. Og en time senere, etter å ha forstått oppgave skrev han nye dikt til den ferdige sangen Jeg laget et nytt arrangement og spilte inn en ny versjon av sangen "Hester i natten". Et par dager senere kom vi tilbake til redaksjonen til "Årets sang" og hørte adressert til oss: "Vel, det er en annen sak... Godt gjort! Nå kan hun bli filmet i «Song-89»! Så jeg ble en del av TV, i hvert fall senere, innen tre år Jeg spilte hovedrollen i programmet på rad og ikke en gang var det noen fra redaktørteamet som fortalte meg det negative ord. Vel, tiden går, men sangen "Horses in the Night" forblir i minnet mitt. Vennlig hilsen, Valery Belyanin.
Født 22. november 1934 i landsbyen Novaya Odessa (nå byen Novaya Odessa), Nikolaev-regionen i Ukraina. Far - Grigory Demyanovich, agronom. Mor - Alexandra Mikhailovna, paramedic. Kone - Poperechnaya Svetlana Ivanovna. Sønn - Sergei (født 1958).
I 1938 flyttet familien Poperechny fra New Odessa til Nikolaev. I august 1941 måtte 7 år gamle Anatoly, sammen med sin mor, en sykepleier på sanitærtoget, krysse landet fra Dnepr til Ural. Jeg husker fortsatt krysset av Dnepr, da de fascistiske "Messers" begynte å dykke på kolonnen av flyktninger og sårede. Mange år senere skrev A. Poperechny et dikt om dette: "The Ferry of '41", senere - "Orphan", "She Defends the Motherland", "Freight Train", "Night Crossings".
Militær barndom A. Poperechny fant sted i Ural. Dette var de vanskeligste årene for landet, og Anatoly følte det av hele sitt hjerte, ikke beskyttet mot fornærmelser og bitterhet. Det var skummelt å falle ned i avgrunnen av «farløshet», hverdagsliv og hooliganisme. Men min fars brev fra fronten hjalp, bøker hjalp, min mor hjalp. Temaet "krig", det evige temaet "fedre og sønner" mange år senere ble reflektert i diktene til A. Poperechny "Black Bread", "Vineyard", "Full Moon", "Swan Flock", "In a a Land som ikke husker slektskap» og andre . Og diktet "Soldier", takket være den sterke, dramatiske musikken til komponisten A. Dolukhanyan, ble den mye populære sangen "Ryazan Madonnas".
I 1944 kom Anatoly og moren tilbake til Nikolaev. Han tjenestegjorde som hyttegutt på ødeleggeren Soobrazitelny. "Jeg skrubbet dekket der, og bodde i cockpiten, og de ga meg en uniform! Jeg likte den virkelig," minnes Anatoly Grigorievich. "Men faren min kom tilbake fra fronten og tok meg bort; han måtte visstnok fortsette studiene. Hvis han ikke hadde gjort det, ville han ha dratt.» Jeg er i maritim sektor. Marine temaer ble senere mye reflektert i dikterens arbeid. Anatoly begynte å skrive poesi tidlig, men han måtte skrive det i hemmelighet: det ble forbudt av faren, som ønsket å se sønnen sin i fremtiden som agronom, ingeniør, men ikke poet. Etter å ha uteksaminert seg fra ti års skole, gikk Anatoly på jobb ved Black Sea Shipyard, først som hjelpearbeider i den "varme" butikken, deretter som ansatt i redaksjonen til fabrikkens storopplagsavis "Tribune of a Stakhanovite" ." Han skrev essays, inkludert poesi, om fabrikkarbeidere. Diktene hans begynte å vises i lokalavisen "Yuzhnaya Pravda", og snart i sentrale aviser.
Samtidig studerte A. Poperechny korrespondanseavdelingen Fakultet for filologi ved Nikolaev Pedagogical Institute (senere overført til Leningrad Pedagogical Institute oppkalt etter Herzen). På anlegget ble jeg nær arbeidsfolk, ble kjent med interessante menneskeskjebner, vanskelige og noen ganger tragiske. Alt dette fungerte senere som en drivkraft for skrivingen av diktene "Three Masters", "Tsar Turner", "Hot Shop", dedikert til arbeiderne. Noe viktig dukket opp i hans kreativ biografi forståelse av arbeid som livets høyeste mening.
I 1957 sendte A. Poperechny manuskriptet til diktene sine til Moskva, til forlaget "Sovjetisk forfatter". Uventet fikk jeg et godkjennende brev og to positive anmeldelser. På den tiden, for ingen kjent forfatter dette var uhørt. Blant anmelderne som positivt avgjorde skjebnen til A. Poperechnys første bok, var A.P. Mezhirov. Den første boken for en poet er hans poetiske pass, hans åndelige person og samtidig uttalelsen som han kom til verden med. Et slikt dokument for A. Poperechny var dikt- og diktsamlingen "Fullmåne", publisert i "Sovjetforfatteren" i 1959 i Leningrad. Den unge dikteren ble "anerkjent" umiddelbart, og verkene hans begynte å bli publisert i mange magasiner. I 1960 ble den andre boken med dikt og dikt, "Røde blader", utgitt. Som den første følte den fortsatt innflytelsen fra poesien til E. Bagritsky, P. Vasiliev, B. Kornilov. A. Poperechny la imidlertid ikke skjul på ønsket om å gå i lære hos disse store mesterne, annerledes, men samtidig skape en hel retning i russisk poesi, hvor lysstyrken og fargerikeheten i bildet, den metaforiske naturen, den "tifoldige" følelsen av liv, av å være i en "vakker, rasende verden" alltid har vært verdsatt.
I 1960 ble A. Poperechny tatt opp i Union of Writers of the USSR, hvor han ble valgt til sekretær for Komsomol-organisasjonen. Snart ble han invitert til å lede poesiavdelingen ved Moskva-magasinet "Oktober", og A. Poperechny, sammen med sin kone og sønn, flyttet til hovedstaden. Et «nytt» liv begynte med «gamle» bekymringer, i en smertefull søken etter «ditt» ord. Han reiste mye rundt i landet, møtte mennesker fra forskjellige yrker, prøvde å forstå essensen av hendelsene i dagens liv. Så en dag måtte jeg fiske i Det kaspiske hav sammen med profesjonelle fiskere, bo i utmarken og møte den tragiske skjebnen til fiskeren Mani for å bringe og legge på skrivebordet mitt det nesten ferdige diktet "Røde steiner" . Hvis det var mulig, prøvde jeg alltid å studere «materialet» grundig eller oppleve følelsen eller tilstanden som jeg skulle beskrive. Jeg besøkte byggeplasser - i Sibir, Ural, Hviterussland, Ukraina, og bodde lenge i Transbaikalia. Der, i Transbaikalia, ble boken "The Core" født. Samtidens utseende, den åndelige søken etter et ideal utgjorde kjernen i denne boken. Poeten beveget seg noe bort fra de frodige «forbs» av bilder og metaforer som var iboende i hans tidlige bøker, og kikket mer og mer inn i skjebnen til mennesker, hans samtidige, inn i minnenes verden, inn i en verden av en barndom som er borte for alltid og en forlokkende fremtid. Slik dukket diktboken «Orbit» ut.
Etter å ha kommet til poesi på begynnelsen av 1960-tallet, på høyden av den såkalte "variasjons"-poesien, forlot A. Poperechny aldri sivile temaer og forkynte stille, sjelfulle tekster. Han kom inn i galaksen til slike poeter som R. Kazakova, V. Tsybin, N. Rubtsov, V. Gordeychev, A. Peredreev.
Poesien til A. Poperechny er en slags samtidig bekjennelse om århundrets smerter og gleder. Den kombinerer fargerikhet, språklig smak og bredden av overført intonasjon. Heltene i diktene hans er mennesker med vanskelig og noen ganger tragisk skjebne. På jakt etter sannhet, for å overvinne det onde, ser dikterens lyriske helt meningen med livet. Poperechny, med sitt karakteristiske uttrykk, utvikler temaer om kjærlighet, hjemland, jordisk kjærlighet til verden, forkynner harmonien mellom menneske og natur. Lojalitet til borgerplikt kommer til uttrykk i følgende vers:
Jeg hater løgnaktige ord
Og kast aske på ilden!
Jeg vil aldri lyve til jorden.
Poesien til A. Poperechny med sin melodi vakte oppmerksomheten til låtskrivere. A. Dolukhanyan, etter å ha lest diktet hans «Soldat», bestemte seg for å tonesette det og ba dikteren endre tittelen til «Ryazan Madonnas» og skrive et refreng. Denne sangen fremført av L. Zykina fikk enorm popularitet, spredt over hele verden, og ble spilt inn i mange land, inkludert Japan og Frankrike.
Sangen inntar en spesiell plass i arbeidet til A. Poperechny. Det var linjene som ble til sanger som brakte ham landsdekkende berømmelse. Sanger laget i samarbeid med komponister som A. Dolukhanyan, N. Bogoslovsky, Y. Frenkel, Y. Saulsky, D. Tukhmanov, E. Ptichkin, V. Shainsky, V. Matetsky, V. Migulya, I. Krutoy, I. Mateta, O. Ivanov, A. Morozov, V. Dobrynin, E. Stikhin, E. Hanok, E. Bednenko, V. Semenov, E. Shchekalev, A. Zuev og andre, kom inn på repertoaret til L. Zykina, K Shulzhenko , I. Kobzon, L. Leshchenko, S. Rotaru, E. Shavrina, V. Tolkunova, V. Troshin, N. Gnatyuk, N. Chepragi, O. Voronets, L. Dolina, V. Leontyeva, E. Piekhi, I. Allegrova, grupper "Syabry", "Pesnyary", "Verasy", VIA "Plamya", M. Evdokimov, N. Babkina, M. Shufutinsky og andre utøvere. "Nightingale Grove", "Crimson Ringing", "Olesya", "Bryllupshester", "Robin", "Stork on the Roof", "Why, I Don't Know", "Grass at the House", "Zavalinka" har lenge vært anerkjent som popklassikere. De inneholder mye lys, glede, ømhet, vennlighet, angst, følelser, de gir innerste følelser, inspirasjon, minner, håp og inspirerer folks hjerter.
I følge A. Poperechny er en sang skjebnen til en person, og noen ganger til en hel generasjon mennesker. Poeten mener at arbeidet med sang bringer ham nærmere Nekrasovs forståelse av poesi og nasjonalitet, dens borgerlige essens. Han er overbevist om at "dikt, gjennomarbeidet, skapt om mennesker og for mennesker, og satt til talentfull musikk, er nødvendig." Poesien til Anatoly Poperechny har noe som får lytteren til å tenke og føle sangen. Poesien hans stiger til høyder folkekunst, som gjenspeiler skjebnen og ånden til folket og gjør sanger og deres utøvere populære.
Poeten mener at forsonlighet alltid skal være tilstede i en sang, en sang skal samle, forene og forsone mennesker. Den kunstneriske tenkningen til A. Poperechny utmerker seg ved aktiv assosiativitet og dyp psykologisme, som hjelper ham å trenge inn i de innerste hjørnene av den menneskelige sjelen. Verkene hans er en hyllest til fedrelandet, hans fars hus, en "karmosinrød ringing" som flyter fra fedrelandets skjebne og storhet. Hans arbeid er en hyllest til naturen, kjærligheten, lojalitet, landsbyen, plogmannen, smeden og skipsbyggeren, barndommen og ungdomstiden, livet generelt, som han anser seg som en evig skyldner til. A. Poperechny definerte en gang temaene for sine dikt og sanger med linjer fra diktet hans:
Det er noe stort i verden
Kunst -
Ikke spar noe for folk.
Den 4. desember 2000, i State Central Concert Hall "Russia" ble jubileumskvelden til A. Poperechny "Russia, Motherland, Love" holdt, dedikert til 40-årsjubileet for kreativ aktivitet, hvor han ikke bare opptrådte som en anerkjent folkets poet i Russland, men også som komponist: På kvelden ble "Borodino"-marsjen, skrevet til hans dikt og musikk, fremført for første gang.
A. Poperechny er forfatteren av 22 dikt- og diktsamlinger: "Fullmåne" (1959), "Røde blader" (1960), "Black Bread" (1960), "Usynlig kamp" (1962), "Orbit" ( 1964), "Russland, Motherland, Love" (1964), "Night Trains" (1965), "The Ninth Circle" (1968), "Rage-Life" (1973), "Core" (1975), "August Field" " (1976), "The Green Gate" (1981), "The Face" (1982), "Selected Poems and Poems" (1984), "Grass near the House" (1985), "Tribute" (1987), " Night Crossings» (1988). Han ga ut flere oversatte bøker (fra georgisk, armensk, bashkirisk, hebraisk), samt en samling historier for barn, "Sørvest". Han skrev en rekke skuespill og filmmanus. Poeten er forfatteren av dramaet "Fiery Legend" (sammen med L. Mitrofanov). I 1968 ble boken "Russia, Motherland, Love" av A. Poperechny og I. Glazunov utgitt, som ble tenkt som en lyrisk-episk komposisjon i malerier og poesi. Denne publikasjonen er resultatet av det kreative samarbeidet mellom poeten og kunstneren, som hver på sin måte gjengir stadiene i Russlands historiske skjebne. A. Poperechny - forfatter stort nummer publikasjoner og kritiske artikler i tidsskrifter.
Anatoly Grigorievich lar seg rive med skjønnlitteratur, fremhever spesielt N.V. Gogol, T.G. Shevchenko og V.M. Shukshina. Fritid elsker å tilbringe tid i naturen.
Bibliografi
For å forberede dette arbeidet ble materialer brukt fra nettstedet http://www.biograph.ru/
Andre materialer
- Samling av verk av russisk litteratur fra 1800-tallet til 80-tallet av 1900-tallet
- Overvåking av vannforurensning av Kherota-elven ved bruk av bioindikasjonsmetoder
Kirke...Når jeg ser på presentasjonskirken (Karl Marx St., 30), hjemsøker tanken på menneskelig likegyldighet meg igjen. Tilstanden til monumentet er så dårlig at hvis de mest presserende tiltakene ikke blir iverksatt, vil Serpukhov snart miste en av beste fungerer lokal arkitektur. Antiminer i den "nybygde...
Nenets aboriginal reinsdyrrase er knyttet til organisering av vitenskapelig basert avlsarbeid, gjennomføring av konstant overvåking av bevegelsen av dyrebestanden, den økologiske tilstanden til reinbeitene og de sosioøkonomiske indikatorene for nomadbefolkningen. Vitenskapelig nyhet. Først...
140 tusen rubler. Utdanning der er gratis for studenter av alle nasjonaliteter. Kvinners Faglig institutt opprettet i andre halvdel av 1800-tallet. Det ble opprettholdt på bekostning av Evpatoria Society for Care of Poor Karaites. Skolen lå i to hus og hadde 2 avdelinger: ...
Emner i russisk litteratur. Nekrasov, Mayakovsky, Akhmatova, Pasternak og andre moderne poeter kan betraktes som fortsetter av dette temaet. N.V. Gogol Sosiohistorisk og universell i heltene til N.V. Gogol Gogols verk dekker perioden på 40-tallet av 1800-tallet. Denne gangen...
Finn ut årsakene. Det er også viktig for deg og meg at alle betydelige klimaendringer ble ledsaget av mer eller mindre skarpe svinger i utviklingen av livet på jorden. I Silur (440 millioner år siden) begynte planter å befolke landet. Akkurat under avkjølingstiden, da iskappen okkuperte hele nord...
Gjennom hele lengden er den i gjennomsnitt 2,1 MPC. Ved å analysere data om kjemisk forurensning av Kherota-elven, som ble hentet fra rapportene fra Adler Sanitary and Epidemiological Supervision Department, viste det seg at forurensningen av vannmiljøet vha. forskjellige typer miljøgifter varierte fra 0,7 til 8,3 MPC. Den gjennomsnittlige fant...
I Nikolaev-regionen i november 1934 ble den populære poeten Anatoly Poperechny født, en sovjetisk og russisk låtskriver, forfatteren av tekster som folk umiddelbart sang og synger til i dag.
Barndom og ungdom
Poeten tilbrakte de første fire årene på den pittoreske bredden av Southern Bug i det regionale sentrum av Nikolaev-regionen kalt New Odessa, og i 1938 flyttet familien til Nikolaev. Under krigen var det nødvendig å evakuere, og den fremtidige poeten Anatoly Poperechny, med alle slags bekymringer og farer, reiste hele veien til Ural, hvor han bodde til frigjøringen av sine hjemsteder. Vi kom tilbake til det krigsherjede landet i 1944, hvor alt måtte restaureres og gjenoppbygges. Der, i Nikolaev, ble Anatoly Poperechny uteksaminert fra skolen og fikk jobb ved Black Sea Shipyard.
Han forlot imidlertid ikke studiene. Til tross for produksjonsvansker (han jobbet i en varm butikk), ble det skrevet vakre dikt, og poeten ble villig tatt opp i Nikolaev Pedagogical Institute for filologi. Riktignok måtte jeg studere in absentia og med mange avbrudd. På verftet var det mange tiår med litterær forening"Slipway", som Anatoly Poperechny besøkte med stor glede: der forsto de ham og satte pris på arbeidet hans.
Første publikasjoner
"Tribune of a Stakhanovite" var navnet på den store avisen til verftet, der Anatolys første publikasjoner dukket opp. Fabrikkhverdagen satte overraskende stemningen for aktivitet; poeten klarte å gjøre mye: han skrev poesi, forberedte prøver til college og lærte seg gradvis å skrive små notater og omfattende essays om kameratene i den varme butikken. Og han gjorde det så bra at han fikk tilbud om samarbeid fra redaksjonsledelsen.
Nesten umiddelbart begynte diktene til Anatoly Poperechny å dukke opp i avisen, som ble lest med glede ikke bare av arbeiderne i hans hjemlige virksomhet, men også av fremmede. Den regionale avisen "Yuzhnaya Pravda" trakk oppmerksomheten til dette faktum og publiserte også Anatolys dikt fra tid til annen. Etter kort tid hedret selv sentrale aviser flere ganger arbeidet til den unge dikteren med publikasjoner.
Bøker
Debuten var vellykket. Bokstavelig talt et år senere ble samlingen "Red Leaves" utgitt. Og etter utgivelsen av den andre boken, kunne forfattere og poeter allerede bli med i en høy fagforening, og Anatoly Grigorievich Poperechny ble gitt nødvendige anbefalinger. I 1960 ble han ikke bare tatt opp i Writers 'Union of the USSR, men også invitert til å jobbe i magasinet "Oktober" som leder for poesiavdelingen. Dermed måtte hele familien flytte til Moskva, hvor han fant ekte nasjonal berømmelse.
Milepæler
Resten av livet ble tilbrakt i hovedstaden, selv om arbeidet til Anatoly Poperechny utbasunerte helt andre realiteter og tvang ham til å tilbringe mesteparten av tiden sin på reise og utendørs. Siden barndommen elsket han å lese, forfatterne av tavlebøkene hans var Shevchenko og Gogol, og på syttitallet ble nesten alle forfattere tvunget til å gjøre plass på skrivebordet hans av Vasily Makarovich Shukshin, hvis bøker ble mer enn bare tavlebøker. Anatoly Poperechny kjente arbeidet til sin favorittforfatter bedre enn sine egne tekster. Biografien hans var bygget på de urokkelige prinsippene om godhet og sannhet.
Kunne Poperechny-paret, en enkel agronom Grigory Demyanovich og paramediker Alexandra Mikhailovna, drømme om en slik fremtid for sønnen deres? Hva slags nattergal vokste deres Anatoly opp til å bli, hvis diktene hans, den ene etter den andre, settes til musikk, og deretter umiddelbart begynner å lyde fra hvert vindu, ved hver fest? Familien til Anatoly Poperechny kjente utenat hvert dikt, hvert dikt fra alle tjueto av samlingene hans. Hele livet ble dikterens arbeid støttet av hans kone, hans muse, Svetlana Ivanovna. Og sønnen Sergei, som ble født i 1958, hjalp ham gjennom hele den vanskelige veien til berømmelse, da det ikke var noen berømmelse ennå og ingenting, ser det ut til, varslet det.
Opprettelse
Er det en person i landet som ikke i det minste av og til nynner på sangen «Stork on the Roof»? Og sangen «Grass at the House» har blitt sunget av alle generasjoner siden 1985, og vil bli sunget i alle fremtidige tider. Slike sanger, som ble populære, kan listes og listes opp; det er dusinvis av dem - som umiddelbart ble populære og ikke mistet denne hypostasen med alle endringene i landet som påvirket livsstil, og moralske prinsipper, og til og med med en endring i sosialt og politisk system.
Samlingene til Anatoly Poperechny kan leses på nytt til enhver tid; de vil aldri miste sin relevans, siden de ytre manifestasjonene av livet har lite med dem å gjøre. Dette er dypt, smertelig kjent for alle. Dette er "Black Bread" og "Invisible Battle" fra sekstitallet, dette er jord og rom - "Orbit", "Grass at the House", dette er den evige "Crimson Ringing", som ikke avtar i sjelen til alle Russisk, og ikke bare sovjetisk mann. Sanger basert på dikt av Anatoly Poperechny vil alltid bli hørt.
mai 2014
Ikke alle husker navnene på låtskrivere. Men sangene som en gang ble fremført av Lev Leshchenko, gruppen "Zemlyane", Alexander Malinin, Nadezhda Babkina, Mikhail Shufutinsky, Philip Kirkorov, Sofia Rotaru, Joseph Kobzon, Lyudmila Zykina og mange andre stjerner fra tidligere år, ble plukket opp av nye utøvere. Og derfor vil robinens stemme høres, og de neste kosmonautene vil drømme om gresset i nærheten av huset, og de vil synge om Olesya fra Polesie på en familieferie i det tjueandre århundre, og sangen "Stork on the Roof" vil ikke bli glemt. Dette er virkelig tidløse hits.
Og i mai 2014 døde Anatoly Poperechny. Den vanlige dødsårsaken i dag er hjertesvikt. Dette er en virkelig sorg for alle menneskene som er forelsket i sangen. Poeten var lenge syk og fikk hjerteinfarkt, noe som heller ikke er uvanlig i en alder av åtti. Til slutt ødela ikke livet ham i det hele tatt, til tross for det enorme antallet stadig hørte treff. Og han skrev poesi bokstavelig talt til sitt siste øyeblikk. Det viste seg at det ikke engang var penger til å begrave poeten med verdighet på en kirkegård i Moskva. Svetlana Ivanovna måtte selge leiligheten sin.
Minner
Anatoly Poperechny var en god mann, etter ordene til folk som jobbet mye med ham. Den eneste innvendingen som ble hørt fra ham var at Anatoly ikke regnet seg selv som en av låtskrivere. Han hevdet at tittelen "bare en poet" var nok for ham. Og faktisk, du må være en virkelig modig poet for å bruke uttrykket "herlig fugl" (alles favorittsang "Nightingale Grove"). Nesten Mayakovsky.
Hans kone Svetlana Ivanovna, som var den eneste musen som ble "temmet" ti lange år etter det første møtet, sier at mannen hennes aldri skrev dikt som ikke om kjærlighet. Tilsynelatende er dette grunnen til at alle mennesker har sunget sanger til ordene til Anatoly Poperechny i mange tiår. Dette emnet er nært for alle, men ikke alle vil være i stand til å forklare det så klart og så lakonisk.
Poet om livet sitt
Poeten ga sjelden omfattende intervjuer i løpet av livet. Og nå er de få og derfor uvurderlige bevis. Livsvei- akkurat det som fører dikteren til en forståelse av poesi, til fantasifull tenkning, til essensen av poetisk kreativitet.
Det som snakker mest om familien er min fars refreng: «Du er agronom, agronom, det er svart jord under neglene dine...» Min far var enkel i livsforståelsen, ren i tankene. Han oppmuntret ikke sønnens lidenskap for poesi; han så ham bare med et ekte håndverk i hendene. Temaet fedre og sønner, assosiert med krig, ble reist av dikteren mange ganger: "Svaneflok", "Fullmåne", "Vingård", "Svart brød" - dikt bemerkelsesverdig for deres dybde.
Skyll
Hvis det ikke var noen eksepsjonell popularitet til sangtekster, ville Anatoly Poperechny fortsatt stå på nivå med fremtredende russiske poeter - Kazakova, Tsybin, Rubtsov, Gordeichev, Peredreev. La dem ikke synge om de vanskelige, noen ganger tragiske skjebnene til arbeidsfolket som gjenspeiles i diktene "Hot Shop", "Tsar Turner", "Three Masters", der arbeid er den høyeste meningen med menneskelivet. Dette er ekte dikt.
Min mor var sykepleier under krigen og fulgte et medisinsk tog fra Ukraina til Ural. Naturligvis så og kjente den lille sønnen på alle vanskelighetene som folket led under krigen. Da jeg krysset Dnepr, måtte jeg overleve et raid av fascistiske «Messers» på kolonner med sårede og flyktninger. Så, mange år senere, var det fra disse opplevelsene at diktene "The Ferry of '41", "Freight Train", "Orphan", "Night Crossings" ble født.
"Ryazan Madonnas"
Diktet "Soldier" viste seg å være så inderlig, gjennomsyret av så ekte, ekte, høy patos at de leste det allerede før sangen som hele verden ble forelsket i dukket opp. Sangen har et annet navn - "Ryazan Madonnas", ifølge en linje inne i diktet. Den fantastiske komponisten Alexander Dolukhanyan insisterte på denne endringen, som skrev musikk som virkelig var i harmoni med de poetiske linjene.
Sangen ble umiddelbart en hit, den ble spilt inn i Japan og Frankrike, og Lyudmila Zykinas stemme ble hørt over hele verden. Denne sangen er for alle tider, siden den er anerkjent som en popklassiker, som mange andre sanger basert på dikt av Anatoly Poperechny. De går aldri tom for lys, glede, ømhet, vennlighet, angst, opplevelser som gir mennesker inspirasjon og innerste følelser, minner og håp, og inspirerer deres hjerter.
Samskaping
Slike komponister, som krever tekster, som Bogoslovsky, Dolukhanyan, Tukhmanov, jobbet mye med Anatoly Poperechny. Blant musikerne fremførte slike anerkjente fagfolk som "Pesnyary", "Flame", "Earthlings", "Verasy" og mange, mange andre utmerkede mestere sanger basert på diktene til denne dikteren. Dolina og Leontyev, Shavrina og Gnatyuk, Piekha og Allegrova - det er til og med umulig å liste opp alle som bidro til å bringe disse sangene til toppen av popularitet.
Dobrynin og Shainsky, Migulya og Krutoy, Morozov og Ivanov ble inspirert av diktene til Anatoly Poperechny. Og alt fordi, til tross for enkelheten til verbale bilder, viste tekstene seg å være veldig dype, og etterlot en lang "ettersmak" i form av minner. Sangene etter hverandre ble legender: «Sjelen gjør vondt», «Stork on the Roof», «Heavenly Powers», «White Lilac»... Forfatteren elsket rett og slett livet veldig høyt og ble aldri lei av å bli overrasket og glede seg i det hele tatt dens gode manifestasjoner.
Om den poetiske verden
Selv fra hitene kjent over hele landet, kan man konkludere med at den poetiske verdenen til Anatoly Poperechny er bred og mangfoldig. Alt er allerede der: søken etter meningen med livet og moderlandet, og kjærligheten til det, og ønsket fra ens historiske røtter om å oppnå den sanne hensikten til en poet gjennom ens eget, hardt tilvinnede ord. Virkeligheten gjenspeiles alltid i Poperechnys verk kunstnerisk, levende lyrisk, levende figurativt og aforistisk.
Poeten dedikerte mer enn tjue dikt til minnet om den store patriotiske krigen. Det er utrolig hvordan et syv år gammelt barn klarte å bevare alle disse små, intime, dyrebare detaljene som fyller diktene hans med skremmende virkelighet helt til selve inkarnasjonen. Det er imidlertid ingen håpløshet der heller. Det er en smak av hjemlandet, smertelig lidelse, men alltid seirende, gir deg beskjed med hver bokstav.
Ordet ditt
Men dette "eget ord" måtte søkes på samme måte som enhver poet gjør - utrettelig og smertefullt. Anatoly Poperechny brukte hele livet på å lete etter disse, reiste nesten hele landet, hvor han kommuniserte med fullstendig forskjellige folk. Han fisket i det kaspiske hav (hvorfra det mest inderlige diktet "Røde steiner" ble brakt), var i Sibir, besøkte Ukraina ofte og i lang tid - hjemlandet hans var tross alt i Hviterussland, og bosatte seg til og med i Transbaikalia, siden det var der boken skulle være født og ble født "Core".
All glede og all smerte fra forrige århundre gjenspeiles i poesien til Anatoly Poperechny. Å lese den er ikke kjedelig: språket er fargerikt, med sin iboende lille russiske smak, intonasjonen er bred, innbydende. Heltene i diktene hans har ofte en tragisk skjebne, men ondskapen blir alltid overvunnet, siden temaet kjærlighet aldri slutter å høres ut - for mennesker, for moderlandet, for verden som er i ferd med å oppstå. Det er harmoni i Poperechnys dikt; i dem er naturen og mennesket ett.
Melodica
Det er ikke for ingenting at sangen kalles skjebnen til en generasjon mennesker. Noen sanger overlever sin generasjon. Melodien til Poperechnys vers er slik at det er flere dusin langlivede sanger. Noen kritikere snakker om tilnærmingen av disse tekstene til folkekunst, der det er en viss konsiliaritet - å forene, samle, forene en rekke mennesker.
Andre snakker om dyp psykologisme, som bidrar til å trenge inn i sjelens innerste hjørner, om assosiativitet. Tross alt, hva er "bringebærringing" for en russisk person? Det er først og fremst et symbol. Derfor er alt dikterens verk en bue innfødt natur, dette er å gi ens egen lojalitet og forståelse til enhver plogmann, skipsbygger, smed, dette er kjærlighet til livet i alle dets manifestasjoner.
poesi
Anatoly Grigorievich Poperechny ble født 22. november 1934 i byen New Odessa, Nikolaev-regionen. Jeg tilbrakte min militære barndom i Ural. Etter krigen vendte han tilbake til Nikolaev. Etter endt skolegang gikk han på jobb ved Black Sea Shipyard og gikk på den litterære fabrikkforeningen "Stapel". Samtidig studerte han in absentia ved det filologiske fakultetet ved Nikolaev Pedagogical Institute, deretter ved Leningrad State pedagogisk institutt dem. A.I. Herzen. Han ble uteksaminert fra det i 1954. Den første diktsamlingen, «Fullmåne», ble utgitt i Leningrad i 1959. Den andre diktsamlingen, Black Bread, ble utgitt i 1960. Samme år ble han tatt opp i Forfatterforbundet.
Poetens poetiske verden er mangfoldig. Dette inkluderer en filosofisk søken etter meningen med livet, ens historiske røtter, hensikten til en poet og kjærligheten, moderlandet, og en smertefull søken etter ens ord. Den kunstneriske refleksjonen av virkeligheten i dikterens verk er indikert av levende lyrikk, livlige bilder og aforistisk stil.
Mer enn tjue dikt og dikt av Anatoly Poperechny er dedikert til den store Patriotisk krig. En hel syklus som fortsetter: "En soldat gikk." "Vingård". "Hospital" og andre.Man kan bare bli overrasket over hvor bare den barnlige bevisstheten til Anatoly Poperechny, som ikke engang var syv år gammel. da krigen brøt ut, var han i stand til å fange dens essens og detaljer.Bildet han skildret ved krysset av Dnepr i diktet "Fergen fra '41" er sjokkerende med sin forferdelige virkelighet. Men både i replikkene om krigen og i hele dikterens poetiske palett er det ingen håpløshet.
I mange av diktene hans skaper dikteren bilder der vi assosiativt gjenkjenner tegnene og smaken av hjemlandet hans - "Benfor vinduene ble steppen brutt av en hvit vei til den skytiske haugen." Temaet for Nikolaev-regionen høres ut i slike arbeider av dikteren som "Slektsforskning", "Jorden", "August" ". "Beyond the Estuary", "Noon", "August Field", "Varvarovsky Bridge", dikt "Core", "Hot Shop" og mange andre.
Mange av Anatoly Poperechnys dikt ble sanger. Deres konsonans og melodi passer lett inn i musikalske linjer. Disse er "Nightingale Grove", "Robin", "Stork on the Roof", "Crimson Ringing". "Romanse". "Gullhjerte" osv. i fjor To CD-er ble gitt ut med sanger basert på dikt av A. Poperechny, sunget av kjente utøvere S. Rotaru, I. Kobzon. M. Rasputin. M Evdokimov et al.
Poperechny Anatoly Grigorievich ble født 22. november 1934 i landsbyen Novaya Odessa (nå byen Novaya Odessa), Nikolaev-regionen i Ukraina. Far - Grigory Demyanovich, agronom. Mor - Alexandra Mikhailovna, paramedic. Kone - Poperechnaya Svetlana Ivanovna. Sønn - Sergei (født 1958).
I 1938 flyttet familien Poperechny fra New Odessa til Nikolaev. I august 1941 måtte 7 år gamle Anatoly, sammen med sin mor, en sykepleier på sanitærtoget, krysse landet fra Dnepr til Ural. Jeg husker fortsatt krysset av Dnepr, da de fascistiske "Messers" begynte å dykke på kolonnen av flyktninger og sårede. Mange år senere skrev A. Poperechny et dikt om dette "Ferge av '41", senere - "Orphan", "Hun forsvarer moderlandet", "Godstog" , "Nattoverganger".
A. Poperechny tilbrakte sin militære barndom i Ural. Dette var de vanskeligste årene for landet, og Anatoly følte det av hele sitt hjerte, ikke beskyttet mot fornærmelser og bitterhet. Det var skummelt å falle ned i avgrunnen av «farløshet», hverdagsliv og hooliganisme. Men min fars brev fra fronten hjalp, bøker hjalp, min mor hjalp. Temaet "krig", det evige temaet "fedre og sønner" mange år senere ble reflektert i diktene til A. Poperechny "Black Bread", "Vineyard", "Full Moon", "Svaneflokk", "I et land som ikke husker slektskap" og andre. Og diktet "Soldier", takket være den sterke, dramatiske musikken til komponisten A. Dolukhanyan, ble en populær sang.
I 1944 kom Anatoly og moren tilbake til Nikolaev. Han tjenestegjorde som hyttegutt på ødeleggeren Soobrazitelny. «Jeg skrubbet dekket der, og bodde i cockpiten, og de ga meg en uniform! Jeg likte det virkelig, husker Anatoly Grigorievich. – Men faren min kom tilbake fra fronten og tok meg bort – de sier, jeg må fortsette studiene. Hvis han ikke hadde gjort dette, ville jeg ha gått til marineenheten.» Marine temaer ble senere mye reflektert i dikterens arbeid. Anatoly begynte å skrive poesi tidlig, men han måtte skrive det i hemmelighet: det ble forbudt av faren, som ønsket å se sønnen sin i fremtiden som agronom, ingeniør, men ikke poet. Etter å ha uteksaminert seg fra ti års skole, gikk Anatoly på jobb ved Black Sea Shipbuilding Plant, først som hjelpearbeider i den "varme" butikken, deretter som ansatt i redaksjonen til fabrikkens storopplagsavis "Tribune of the Stakhanovitt.» Han skrev essays, inkludert poesi, om fabrikkarbeidere. Diktene hans begynte å vises i lokalavisen Yuzhnaya Pravda, og snart i sentrale aviser.
Samtidig studerte A. Poperechny ved korrespondanseavdelingen til den filologiske avdelingen ved Nikolaev Pedagogical Institute (senere overførte han til Leningrad Pedagogical Institute oppkalt etter Herzen). På fabrikken ble jeg nær arbeidsfolk, ble kjent med interessante menneskeskjebner, vanskelige og noen ganger tragiske. Alt dette fungerte senere som en drivkraft for skrivingen av diktene "Three Masters", "Tsar Turner", "Hot Shop", dedikert til arbeiderne. En viktig forståelse av arbeid som livets høyeste mening dukket opp i hans kreative biografi.
I 1957 sendte A. Poperechny manuskriptet til diktene sine til Moskva, til forlaget "Sovjetforfatter". Uventet fikk jeg et godkjennende brev og to positive anmeldelser. På den tiden var dette uhørt for en ukjent forfatter. Blant anmelderne som positivt avgjorde skjebnen til A. Poperechnys første bok var A.P. Mezhirov. Den første boken for en poet er hans poetiske pass, hans åndelige person og samtidig søknaden han kom til verden med. Et slikt dokument for A. Poperechny var samlingen av dikt og dikt "Fullmåne", publisert i "Sovjetforfatter" i 1959 i Leningrad. Den unge dikteren ble "anerkjent" umiddelbart, verkene hans begynte å bli publisert i mange magasiner. I 1960 ble den andre boken med dikt og dikt, "Røde blader", utgitt. Som den første var innflytelsen fra poesien fortsatt følt i den E. Bagritsky, P. Vasilyeva, B. Kornilova. A. Poperechny la imidlertid ikke skjul på ønsket om å gå i lære hos disse store mesterne, annerledes, men samtidig skape en hel retning i russisk poesi, hvor lysstyrken og fargerike bildet, metaforen, "tifold" følelse av liv, å være i den "vakre, rasende" verdenen."
I 1960 ble A. Poperechny tatt opp i Writers' Union of the USSR, hvor han ble valgt til sekretær for Komsomol-organisasjonen. Snart ble han invitert til å lede poesiavdelingen ved Moskva-magasinet "Oktober", og A. Poperechny, sammen med sin kone og sønn, flyttet til hovedstaden. Et «nytt» liv begynte med «gamle» bekymringer, i en smertefull søken etter «ditt» ord. Han reiste mye rundt i landet, møtte mennesker fra forskjellige yrker, prøvde å forstå essensen av hendelsene i dagens liv. Så en dag måtte jeg fiske i Det kaspiske hav sammen med profesjonelle fiskere, bo i utmarken og møte den tragiske skjebnen til fiskeren Mani for å bringe og legge på skrivebordet mitt det nesten ferdige diktet "Røde steiner" . Hvis det var mulig, prøvde jeg alltid å studere «materialet» grundig eller oppleve følelsen eller tilstanden som jeg skulle beskrive. Jeg besøkte byggeplasser - i Sibir, Ural, Hviterussland, Ukraina, og bodde lenge i Transbaikalia. Der, i Transbaikalia, ble boken "The Core" født. Samtidens utseende, den åndelige søken etter et ideal utgjorde kjernen i denne boken. Poeten beveget seg noe bort fra de frodige «forbs» av bilder og metaforer som var iboende i hans tidlige bøker, og kikket mer og mer inn i skjebnen til mennesker, hans samtidige, inn i minnenes verden, inn i en verden av en barndom som er borte for alltid og en forlokkende fremtid. Slik så diktboken "Orbit" ut.
Etter å ha kommet til poesi på begynnelsen av 1960-tallet, på høyden av den såkalte "pop"-poesien, forlot A. Poperechny aldri sivile temaer og forkynte stille, sjelfulle tekster. Han kom inn i galaksen til slike poeter som R. Kazakova, V. Tsybin, N.Rubtsov, V. Gordeychev, A. Peredreev.
Poesien til A. Poperechny er en slags samtidig bekjennelse om århundrets smerter og gleder. Den kombinerer fargerikhet, språklig smak og bredden av overført intonasjon. Heltene i diktene hans er mennesker med vanskelig og noen ganger tragisk skjebne. På jakt etter sannhet, for å overvinne det onde, ser dikterens lyriske helt meningen med livet. Tverrgående, med sitt karakteristiske uttrykk, utvikler temaer om kjærlighet, hjemland, jordisk kjærlighet til verden rundt seg, og forkynner harmonien mellom menneske og natur. Lojalitet til borgerplikt kommer til uttrykk i følgende vers:
Jeg hater løgnaktige ord og asken som spiller inn i ilden! Jeg vil aldri lyve til jorden.
Poesien til A. Poperechny med sin melodi vakte oppmerksomheten til låtskrivere. A. Dolukhanyan, etter å ha lest diktet hans «Soldat», bestemte seg for å tonesette det og ba dikteren endre tittelen til og skrive et refreng. Denne sangen fremført av L. Zykina fikk enorm popularitet, spredt over hele verden, og ble spilt inn i mange land, inkludert Japan og Frankrike.
Song inntok en spesiell plass i arbeidet til A. Poperechny. Det var linjene som ble til sanger som brakte ham landsdekkende berømmelse. Sanger laget i samarbeid med komponister som A. Dolukhanyan, N. Bogoslovsky, Y. Frenkel, Y. Saulsky, D. Tukhmanov, E. Ptichkin, V. Shainsky, V. Matetsky, V. Migulya, I. Krutoy, I. Mateta, O. Ivanov, A. Morozov, V. Dobrynin, E. Stikhin, E. Hanok, E. Bednenko, V. Semenov, E. Shchekalev, A. Zuev og andre, kom inn på repertoaret til L. Zykina, K Shulzhenko , I. Kobzon, L. Leshchenko, S. Rotaru, E. Shavrina, V. Tolkunova, V. Troshin, N. Gnatyuk, N. Chepragi, O. Voronets, L. Dolina, V. Leontyeva, E. Piekhi, I. Allegrova, grupper "Syabry", "Pesnyary", "Verasy", VIA "Plamya", M. Evdokimov, N. Babkina, M. Shufutinsky og andre utøvere. , , "Olesya" , "Bryllupshester", , "Stork på taket", "Hvorfor, jeg vet ikke""Zavalinka" har lenge vært anerkjent som en popklassiker. De inneholder mye lys, glede, ømhet, vennlighet, angst, følelser, de gir innerste følelser, inspirasjon, minner, håp og inspirerer folks hjerter.
I følge A. Poperechny er en sang skjebnen til en person, og noen ganger til en hel generasjon mennesker. Poeten mener at arbeidet med sang bringer ham nærmere Nekrasovs forståelse av poesi og nasjonalitet, dens borgerlige essens. Han er overbevist om at "dikt, møysommelig laget om mennesker og for mennesker og satt til talentfull musikk, er nødvendige." Poesien til Anatoly Poperechny har noe som får lytteren til å tenke og føle sangen. Poesien hans stiger til høyder av folkekunsten, gjenspeiler skjebnen og ånden til folket og gjør sanger og deres utøvere populære.
Poeten mente at forsonlighet alltid skulle være til stede i en sang, en sang skulle samle, forene og forsone mennesker. Den kunstneriske tenkningen til A. Poperechny utmerker seg ved aktiv assosiativitet og dyp psykologisme, som hjelper ham å trenge inn i de innerste hjørnene av den menneskelige sjelen. Verkene hans er en hyllest til fedrelandet, hans fars hus, en "karmosinrød ringing" som flyter fra fedrelandets skjebne og storhet. Hans arbeid er en hyllest til naturen, kjærligheten, lojalitet, landsbyen, plogmannen, smeden og skipsbyggeren, barndommen og ungdomstiden, livet generelt, som han anser seg som en evig skyldner til. A. Poperechny definerte en gang temaene for sine dikt og sanger med linjer fra diktet hans:
Det er en stor kunst i verden - å spare ingenting for folk.
Den 4. desember 2000 var Statens sentrale konserthus "Russland" vertskap for jubileumskvelden dedikert til 40-årsjubileet for kreativ aktivitet til A. Poperechny "Russland, Motherland, Love", der han ikke bare opptrådte som en anerkjent folkepoet av Russland, men også som komponist: På kvelden ble «Borodino»-marsjen, skrevet til hans dikt og musikk, fremført for første gang.
A. Poperechny er forfatteren av 22 dikt- og diktsamlinger: "Fullmåne" (1959), "Røde blader" (1960), "Black Bread" (1960), "Usynlig kamp" (1962), "Orbit" ( 1964), "Russland, Motherland, Love" (1964), "Night Trains" (1965), "The Ninth Circle" (1968), "Rage-Life" (1973), "Core" (1975), "August Field" " (1976), "Green Gate" (1981), "Face" (1982), "Selected Poems and Poems" (1984), "Grass near the House" (1985), "Tribute" (1987), "Night Crossings" " (1988). Han ga ut flere oversatte bøker (fra georgisk, armensk, bashkirisk, hebraisk), samt en samling historier for barn, "Sørvest". Han skrev en rekke skuespill og filmmanus. Poeten er forfatteren av dramaet "Fiery Legend" (sammen med L. Mitrofanov). I 1968 ble boken "Russia, Motherland, Love" av A. Poperechny og I. Glazunov utgitt, som ble tenkt som en lyrisk-episk komposisjon i malerier og poesi. Denne publikasjonen er resultatet av det kreative samarbeidet mellom poeten og kunstneren, som hver på sin måte gjengir stadiene i Russlands historiske skjebne. A. Poperechny er forfatter av et stort antall publikasjoner og kritiske artikler i tidsskrifter.
Anatoly Grigorievich var glad i fiksjon, og fremhevet spesielt N.V. Gogol, T.G. Shevchenko og V.M. Shukshin. Fritiden likte han å tilbringe i naturen.
POPERECHNY, Anatoly Grigorievich (f. 22. november 1934, New Odessa, Nikolaev-regionen, ukrainske SSR) - russisk sovjetisk poet. Studerte ved Nikolaev Pedagogical Institute. Poperechnys dikt, spesielt diktet «Fullmåne», som ga navnet til den første samlingen (1959), er preget av romantisk aspirasjon og språkrikdom. Forfatter av samlingene "Black Bread" (1961), "Orbit" (1964) og andre, der historiske emner inntar en betydelig plass. Tverrgående graviterer mot sjangrene ballader og romantiske dikt ("The Ninth Circle. Poems, ballads, poems", 1968). Noen av Poperechnys dikt ble kritisert for språklige "friheter".
Verker: Russland. Hjemland. Lyubov, M., 1968 (sammen med I. Glazunov).
Bokst.: Denisova I., Fra "fullmåne" til "solverv", "Mol. Garde", 1960, nr. 6; Chukhontsev O., "Dette er oss!", "Ungdom", 1962, nr. 10; Glezer A., Origins of imagery, "Banner", 1964, nr. 3; Toporov A., Fedik M., ... og synlig selv for blinde!, " Ny verden", 1965, nr. 10.
L. V. Shereshevsky
Kort litterært leksikon: I 9 bind - T. 1. - M.: Sovjetisk leksikon, 1962
Laster inn...