Tiden driver hester. Alexander Pushkin - Livets vogn: Vers. En kort analyse av verset "The Cart of Life" av A. S. Pushkin

Selv om byrden til tider er tung,
Vognen er lett på farten;
Kraftig kusk, grå tid,
Heldig, han slipper ikke bestrålingsplaten.

Om morgenen setter vi oss i vogna;
Vi er glade for å knuse hodet
Og forakter latskap og lykke,
Vi roper: la oss gå! . . . .

Men ved middagstid er det ikke noe slikt mot;
Sjokkerte oss; vi er mer redde
Og bakker og raviner;
Vi roper: ta det med ro, tullinger!

Vognen ruller fortsatt;
På kvelden ble vi vant til det
Og når vi døser, går vi til natten -
Og tiden driver hester.

Opprettelsesdato: 1823

Analyse av Pushkins dikt "The Cart of Life"

Under sitt sørlige eksil var Alexander Pushkin i et ganske dystert humør nesten hele tiden, og forbannet mentalt ikke bare sin egen skjebne, men også menneskene som var involvert i hans utvisning fra St. Petersburg. Det var i denne perioden at sarkastiske og til og med hånende notater dukket opp i dikterens verk; forfatteren prøvde å generalisere alt som skjedde og gi en filosofisk mening.

Resultatet av slike forsøk kan betraktes som diktet "The Cart of Life", som ble skrevet i 1823. Poeten var i Odessa på den tiden og ble tvunget til å tjene på kontoret til generalguvernør Mikhail Vorontsov, og utføre små og unødvendige oppdrag. I følge øyenvitners erindringer var det siste dråpen som rant over dikterens tålmodighet toget ut av byen for å finne ut hvor mye hveteavlingene hadde lidd av horden av gresshopper. Det antas at det var etter denne hendelsen at Pushkin ikke bare kompilerte en dristig rapport for sjefen sin, men skrev også diktet "The Cart of Life", der han helte ut all sin galle og kaustisitet.

Den filosofiske holdningen til virkeligheten, som dikteren ikke var i stand til å endre, førte ham til et meget vellykket litterært bilde. Som et resultat sammenlignet Pushkin menneskeliv med en vogn, som er "lett på farten", selv om den noen ganger blir tvunget til å bære en tung last. Forfatteren inkluderer tanker, følelser og handlinger til mennesker som likevel ikke er i stand til å fremskynde eller bremse livsløpet. Det er bare vi selv som kan påvirke dette når vi «glade å knuse hodet» for raskt å komme til vårt tiltenkte mål, uansett hvor illusorisk og absurd det kan virke utenfra.

Pushkin sammenligner ungdom med tidlig morgen, når en person bare setter seg inn i en vogn og skynder seg på den i full fart over jettegryter og terrengveier, uavhengig av tid og egen styrke. Men når middagen kommer, som i forfatterens tolkning symboliserer modenhet av sinn og kropp, "er både skråninger og raviner mer forferdelige for oss." Dette betyr at en person med årene ikke bare tilegner seg litt visdom, men også blir mye mer forsiktig, og innser at på en svingete sti, selv i en god kvalitet og holdbar vogn, kan du lett knekke nakken.

Og til slutt, i livet til nesten hver person kommer det en tid da han ikke lenger ønsker å gå noe sted. For Pushkin symboliserer kvelden alderdom, når en person, etter å ha reist en lang avstand, har blitt så nær livvognen sin at han rett og slett slutter å legge merke til dens attraktive sider, å glede seg og være trist, å elske og lide. På dette stadiet «døver vi alle, kjører til overnattingsstedet, og tiden driver hestene».

Dermed sammenlignet Pushkin menneskelivet med en tur på en knirkende vogn, og denne reisen bare i begynnelsen gir hver enkelt av oss en følelse av glede, inspirerer oss til å ta dristige handlinger og gjør at vi ikke legger merke til hindringer. Men med alderen blir livet en belastning selv for optimister som ikke ser en mer interessant vei for seg selv, mister all interesse for en slik tur og blir irritert hver gang de treffer jettegryter.

Det er bemerkelsesverdig at dette diktet ble publisert nesten umiddelbart etter at Pushkin kom tilbake fra sørlig eksil. Imidlertid ble en modifisert versjon av dette verket publisert i magasinet Moscow Telegraph, hvorfra Peter Vyazemsky fjernet uanstendige uttrykk, som dikteren likte å ty til i øyeblikk med ekstrem irritasjon. Pushkin, da han sendte manuskriptet til Vyazemsky, advarte på forhånd om at han kunne gjøre endringer etter eget skjønn, og erkjenner dermed at "The Cart of Life" ble skrevet av ham under påvirkning av en langvarig depresjon.

"Alexander Sergeevich Pushkin" - Biografi og livet på Lyceum til Alexander Sergeevich Pushkin. Han publiserte sitt første dikt i tidsskriftet "Bulletin of Europe" i 1814. Takk for din oppmerksomhet!!! I Mikhailovskoye nådde dikterens talent utvilsomt sin fulle modenhet. Og epoken begynte å bli kalt Pushkins. A.S. Pushkin. Emne: Min favorittforfatter!

"Alexander Sergeevich" - Stor poet. Natalya Alexandrovna. Pushkina Nadezhda Osipovna. Livet til Alexander Sergeevich Pushkin. Foto av Natalia Goncharova. Pushkin ble såret i magen og døde to dager senere…….. Maria Alexandrovna. Pushkin Sergey Lvovich. Alexander Sergeevich Pushkin. Foreldre til den største dikteren. Barn av Alexander Pushkin.

"A.S. Pushkin er en stor poet" - A.S. Pushkin. Etter eksamen fra Lyceum. Den 6. mai 1830 fant Pushkins forlovelse med N.N. Goncharova endelig sted. Alexander Sergeevich Pushkin. Snart dro Pushkin til St. Georges kloster og Bakhchisarai. I begynnelsen av 1834 dukket en nederlandsk adoptert opp i St. Petersburg. 27. januar 1837, klokken 5 om kvelden, ved Chernaya-elven i forstedene.

"Pushkin's Lyceum Friends" - Onkel Vasily Lvovich Pushkin er en populær poet på begynnelsen av 1800-tallet. Dømt til hardt arbeid i Sibir etter Decembrist-opprøret ("Min første venn ..."). Bildet av "vennskap" i teksten: Bror Lev Sergeevich. Lyceum venner av dikteren. Mor Nadezhda Osipovna, født Hannibal. Far - Sergei Lvovich Pushkin. "Gamle Derzhavin la merke til oss, og da han gikk inn i graven, velsignet han oss ..."

"Goethe og Pushkin" - I Pushkins Faust var det i begynnelsen en handling, ikke et ord. jeg husker fantastisk øyeblikk: Du viste seg for meg, Som et flyktig syn, Som et geni av ren skjønnhet. Det opprørske stormkastet spredte mine tidligere drømmer, og jeg glemte din ømme stemme, dine himmelske trekk. I Goethe blir mennesket reddet av det evige feminine. For Pushkin er mystikken til det evige feminine fremmed.

"Poeter fra Pushkins tid" - Svetlana. Batyushkov er en kunstner. Pushkins foreldre. Kuchelbecker er en Decembrist. Korrespondanse mellom Delvig og Pushkin. Baratynsky går inn som menig. Kveldsstjerne. Zhukovsky Vasily Andreevich. Min godt geni. Batyushkov Konstantin Nikolaevich. A.S. Pushkin. Wilhelm Kuchelbecker. Uekte sønn. Astrakhan Hussar Regiment.

Det er totalt 48 presentasjoner

Jeg dedikerer artikkelen til Barbara Polonskaya, som i en av diskusjonene på den litterære salongen viste interesse for «Livets vogn». Dette ble drivkraften til arbeidet mitt.
A. Sapir

Men her er det allerede en sak (...) i egenskapene til det språket,
som det en gang ble skrevet en briljant på
Pushkins "Cart".

Annensky I. F. "Om moderne lyrikk."

Vyazemsky selv var en av oppdagerne
"vei"-tema i russisk poesi. Tilbake i 1818 Vyazemsky
laget diktet "Bumps", der temaene er "sti" og "vogntog"
få en ekspansiv, symbolsk betydning,
utarbeider til en viss grad poetisk materiale
for Pushkins strålende «Cart of Life».

G. M. Friedlander. Poetisk dialog mellom Pushkin og P. A. Vyazemsky.

Den 29. november 1824, allerede i Mikhailovsky-eksil, skriver A. Pushkin et brev til P. Vyazemsky. Han uttrykker sin mening om litterære nyheter, rapporterer planer for utgivelsen av noen verk, og nevner kapittelet til "Onegin", gitt til broren hans for trykking i St. Petersburg. Og helt på slutten av brevet, etter å ha skrevet datoen, stiller han en venn et spørsmål: "Kjenner du livets handlevogn?"
Så gjengir han hele teksten til diktet:

Vognen er enkel å flytte:
Kraftig kusk, grå tid,
Heldig, han kommer ikke ut av bestrålingsbrettet.

Om morgenen setter vi oss i vogna;
Vi er glade for å knuse hodet
Og forakter latskap og lykke,
Vi roper: fortsett* (...) mor!

Og bakker og raviner:
Vi roper: ta det med ro, tullinger!

Vognen ruller fortsatt;
På kvelden ble vi vant til det
Og døser, går vi til natten -
Og tiden driver hester.
1823

*I den endelige versjonen, i stedet for ordet «gå videre», ble ordet «gå» brukt.

Så la oss gå til teksten til diktet "The Cart of Life".
I konstruksjonen av diktet, som i dikterens beste verk, er det "strenghet og harmoni" og lakonisme. 4 strofer, hvorav den første er en slags utstilling, hver av de andre er en av periodene i menneskelivet, som et stopp underveis.
La oss lese den første strofen:

Selv om byrden til tider er tung,
Vognen er lett på farten;
Kraftig kusk, grå tid,
Heldig, han kommer ikke ut av bestrålingsbrettet.

Tittelen «Livets vogn», der hovedordet er «vogn», og utstillingen, som ved første øyekast setter omstendighetene rundt handlingen, setter tonen for at diktet skal handle om reiser. Men allerede når du leser den første strofen legger du merke til søkeord. Alle av dem er forbundet med reise, og alle av dem, bortsett fra den direkte betydningen, innebærer en annen - metaforisk. Frasen som ble tittelen på diktet høres uvanlig ut, ukonvensjonell, og til og med, vi er enige med D. Blagiy, provoserende. Sammen med andre ord i den første strofen, som "byrde", "stor kusk - gråtid", "heldig, vil ikke slippe ut av bestrålingen", blir det nøkkelen. Alle disse ordene kan bare tilnærmet forklares av innholdet i den første strofen og avsløres bare i sammenheng med hele diktet. Ved å tyde betydningen av ordet «byrde», sier D. Blagoy at det henspiller på tung bagasje, til den betydelige vekten (fysisk) til rytteren. Dette er sant, men innholdet slutter ikke der. Allerede i den første strofen kan man gjette dens vidtrekkende betydning. Om så bare fordi det og ordet «tid» som rimer på det fortsatt er få ord fra det høye vokabularet, mens andre trekker mot hverdagsvokabularet. Den samme hendelsen er i tittelen: ordet "vogn" er utvilsomt fra det daglige og til og med dagligdagse vokabularet, men i kombinasjon med ordet "liv" får det en annen, fortsatt mystisk betydning for leseren. Andre stikkord oppfører seg på samme måte: "overrasket sjåfør" - hvem forstår ikke denne figuren og dette ordet? Men det blir en "mystisk fremmed" i kombinasjon med applikasjonen "gråtid".
Vi kommer tilbake til å tyde betydningen av nøkkelordene i den første strofen når vi analyserer det siste kvadet.
La oss se på den andre strofen:

Om morgenen setter vi oss i vogna;
Vi er glade for å knuse hodet
Og forakter latskap og lykke,
Vi roper: la oss gå! ...

Hvis den første strofen advarte oss om at vi ville snakke om reiser, er den i den andre allerede gjenstand for bildet. Livets morgen, som begynnelsen på livets reise, er skildret som full av vitalitet og energi for å overvinne ("vi er glade for å knuse hodet, til tross for latskap og lykke"). Bildet av rytteren vises også - dette er det to ganger gjentatte "vi". Alle handlinger og opplevelser er skildret fra perspektivet til ikke én, men mange, og er avbildet som typiske. Karakteren til karakteren er gjettet - eventyrlig og rampete. Sistnevnte er bevist av selve den "russiske tittelen" som Pushkin foreslo å fjerne hvis diktet ble publisert. En overflod av verb og verbale former: vi setter oss ned, vi roper - i nåtid, og formidler handlingens typiske, forankrede natur. Verbformen - gerunden (forakte) har samme betydning. Til slutt tjener verbet i form av imperativ stemning (gikk), den verbale fraseologiske enheten (bryt hodet) det samme formålet - å formidle den utålmodige karakteren til rytteren, som strever etter å overvinne hindringene som møter på veien.
La oss merke oss i denne strofen overvekten av dagligdagse ordforråd, til og med uanstendig. Og dette kjennetegner også på sin egen måte rytteren - en person av enhver klasse, vant til å reise som en livsstil, vant til vokabularet til kusker, vertshus, utålmodige gjester, etc.
La oss gå videre til den tredje strofen:

Men ved middagstid er det ikke noe slikt mot;
Sjokkerte oss; vi er mer redde
Og bakker og raviner;
Vi roper: ta det med ro, tullinger!

Kanskje er metamorfosen som skjedde med rytteren mest merkbar i denne strofen, spesielt hvis du sammenligner innholdet med den velkjente myten. Midt på veien (i den forstand at i Dantes introduksjon til den guddommelige komedie: «Ha fullendt jordisk liv til det halve...»), er livets middag ikke avbildet som en oppgang, men som en nedgang. vital energi. Og kanskje merkes dette sterkest i linjen der verbet "rope" gjentas anaforisk: "Vi roper: ta det med ro, dere idioter!" Det ser ut til at det samme verbet har mistet sin kraft og gripende kraft. Og det er ikke lenger noen følelse av ugagn i fortsettelsen av setningen - i adressen til drosjesjåføren: "Hold det nede, dere idioter!" Tvert imot er det et ønske om å ikke forhaste seg, å bremse den for raske løpingen av hestene. Sammenlignet med de mange verbene og verbale formene i den forrige strofen, i den tredje, i tillegg til den navngitte, er det også verbet "ristet" (ikke engang "ristet"), hvis betydning, forsterket av et annet prefiks, kommer ned til følgende: "å riste mye", "å riste den ene etter den andre" I tillegg formidles varigheten og varigheten av handlingen av pyrrhic (eller peon - en firestavelsesmåler: tre uten stress, en stresset) , altså på nivå med den rytmiske organiseringen av replikken og strofen. Og en bemerkning til: man kan ikke unngå å se i dette ordet et delikat uttrykt ekko av Vyazemskys "Bump": Tross alt kan man "bli rystet" først og fremst på jettegryter.
Predikatene "det er ikke noe slikt mot" og "vi har det verre", for det første har mistet et spesifikt emne, blitt upersonlig, og for det andre inneholder ikke handling. Dette er graden av nøyaktighet til Pushkin når det gjelder å vise endringene som "rytteren" ble utsatt for på livets vei!
Den siste strofen oppsummerer livsveien til rytteren og hele diktet:

Vognen ruller fortsatt;
På kvelden ble vi vant til det
Og vi døser til vi overnatter.
Og tiden driver hester.

Hovedbetydningen av denne strofen, dens tre første linjer, er å vise vanens kraft ("Vanen er gitt oss ovenfra, den er en erstatning for lykke," vil den klokere Pushkin si gjennom munnen til en av heltinner i "Eugene Onegin." Men det kommer senere!) Her er det stemningen uttrykkes ikke bare av verbet "ble vant til", men også av en annen setning - "det ruller som før." Vi er så vant til det at det er som om det ikke er skråninger eller raviner på veien, men en jevn sti strekker seg utover. Vi er så vant til det at vi "døver til vi overnatter" - det vil si til livets naturlige slutt. Helten ("vi", rytteren) er vant til det, nesten lullet av den glatte veien. Den nesten lullede leseren forventer ingen sjokk...
Desto mer eksplosiv er den siste linjen i hele diktet - "Og tiden driver hester." "Eksplosiv" - fordi ordet "kjører" leses som "i motsetning til vane, tingenes daglige gang", og fordi, selv om linjen ble utarbeidet av hele plottet, på en helt ny og noe uventet måte, den avslører essensen av sin bevegelse. Linjen tar oss tilbake til begynnelsen av diktet, og tvinger oss til å lese det på nytt. Dette er den eneste måten å forstå dens eksplosive karakter, dens kompositoriske rolle i diktet, bygget som den mest perfekte arkitektoniske strukturen.
Men – noen flere observasjoner.

Vi så hvordan rytteren, en av diktets helter, gradvis forandret seg. Dette vist Pushkin og danner grunnlaget for det utviklende plottet. Men det er to helter i diktet. For å forstå om den andre endrer seg, la oss sammenligne dem. De er direkte relatert i ordlyden til den første og siste strofen. I den første - "flott kusk, grå tid", i den siste - ganske enkelt Tid (det ser ut til at den store bokstaven i ordet ikke bare er en hyllest til den poetiske tradisjonen - starter en linje med den). Det sies også om tid i den første strofen: "Du er heldig, du vil ikke gå av bestrålingsplaten." Denne egenskapen inneholder allerede den ubønnhørlige kraften som vil manifestere seg så sterkt i diktets finale.
Ved første øyekast ser det ut til at i midtstrofene er ikke tidsbildet i rammen, men bak det, og avslører ikke sin nådeløse essens. Vi hører til og med rytteren kommandere sjåføren. Tross alt "skriker" han to ganger når han gir ordre. Men vi har allerede sett at når vi beveger oss, svekkes styrken til ropet, og det er ikke sjåføren som tilpasser seg rytteren, men rytteren som blir mer og mer resignert (venner seg til) tidens bevegelse og underkaster seg den. Det er tid som forandrer rytteren og derfor "kommanderer" ham.
Først av alt er diskusjonene våre om bilders polysemi, om de forskjellige betydningene som ligger i dem og om deres interaksjon, knyttet til tid. La oss vurdere dette aspektet.
Som allerede nevnt er dualiteten i bildet av Tid allerede satt i den første strofen. Den aller første omtalen av Time, det første og umiddelbare portrettet av den, om enn uten detaljer, er «en flott kusk». Detaljene ble fylt ut av leserne selv. La oss sette oss inn i skoene til disse leserne, tenke på disse detaljene, ellers vil vi ikke forstå hva D. Blagoy kalte «utfordringen».
Kanskje husket leseren at "Yamskaya-jakten", "på dårlige veier" - " karakteristisk trekk nøyaktig russisk måte bevegelse." Kanskje, som Pushkin selv, var "coachman-klassen" snill mot ham, og at den, denne klassen, inntok en spesiell plass blant andre klasser. Således foreskrev et spesielt dekret av 1800 at kusker ikke skulle være yngre enn 18 og ikke eldre enn 40 år gamle, "av god oppførsel, edru og ikke mistenkelig på noen måte, med de spesifiserte passene og sertifikatene som bekrefter påliteligheten av deres oppførsel. ” (All informasjon er hentet fra Onegin Encyclopedia, vol. 2, artikkelen "Coachman"). I Pushkin dukker Time ikke bare opp i bildet av en kusk, men en kusk som en "overrasket". Det vil si at dikteren bruker et stabilt uttrykk for å karakterisere det, også hentet fra de levendes praksis snakket språk. I denne beskrivelsen er tid (med liten bokstav), sammenlignet med en kusk, en figur velkjent for alle reisende. Til tross for Pushkins ungdom, er det godt kjent for ham. I fremtiden vil vi sørge for at «mannen» ikke er en tilfeldig gjest i diktet. At denne typen «utfordring» (det vil si tilstedeværelsen av folkebevissthet, folketradisjoner) er tilstrekkelig i diktet. Men la oss ikke glemme at i samme strofe, i samme linje, fremstår tiden som skrevet med stor bokstav, fordi den avslører sitt formidable ansikt: dette er "grå tid", som "er heldig, vil ikke slippe ut av bestrålingen."
Tilbake til den første strofen, la oss lytte igjen til lyden av ordet "byrde" og tenke på dets andre - metaforiske - betydning. Tross alt er dette et av de ordene hvis innhold avsløres gjennom hele diktet. Tyngden av lyden føles fysisk takket være tilnavnet "tung" (grammatisk er "tung" et predikat, men det karakteriserer ordet "byrde", det vil si at det også fungerer som et epitet). Alvorlighetsgraden forsterkes på grunn av at epitetet viste seg å være langt unna ordet som ble definert, og fordi det viste seg å være brutt av to stavelser - jambisk og pyrrhosk (kanskje utgjør de fire første stavelsene - tre ubetonede og understrekede - en peon. I den aller første stavelsen svekkes belastningen så mye at stavelsen kan betraktes som ubetonet). Alt som er sagt lar oss hevde at tyngden av dette ordet ikke er tilfeldig - det gir en metaforisk betydning til ordet: vi snakker ikke så mye om fysisk tyngde, men om livets byrde. Og dette er allerede diskutert i den første strofen, hvor tidsbegrepet er ambivalent dechiffrert, hvor variabilitet og betydningsspill er merkbare.
På den ene siden er dette selve tiden som «driver hestene», på den andre siden er det kusken som, som det sømmer seg for ham, «ikke vil gå av benken». Og gjennom hele diktet er det den samme dualiteten som vi allerede har snakket om. Rytteren roper til sjåføren som om han kontrollerer seg selv og tiden, men faktisk adlyder han ham. Som kusk er han "plassert" i et folkespråklig miljø (uanstendig ordforråd og adresser til ham av "tåper"), og i mellomtiden, foran rytterens blikk og foran vårt, åpner det seg en lang livsvei med en uunngåelig "over natten" ved enden av veien - et majestetisk bilde av evig bevegelse. Som vi ser, betyr ikke dikterens "utfordring" en avvisning av tradisjoner, og i bildet av tid, sammen med de vanlige folketrekkene, føler vi tilstedeværelsen av Chronos. Gud og den vanlige i én person - dette er Pushkins sanne oppdagelse.
Bemerkelsesverdig er bruken av epitetet "gråhåret" i forhold til tid. Definisjonen kan også referere til kuskens alder, selv om vi husker at kuskene ikke var eldre enn 40 år, men denne alderen ble allerede ansett som respektabel. Men det er en annen konnotasjon i dette ordet (ambivalens igjen!). I følge ordboken er en av betydningene av ordet "gråhåret" dechiffrert som "relatert til den fjerne fortiden, eldgamle." Således, gjennom det øyeblikkelige, inkludert menneskelige liv, skinner evigheten gjennom, og i bevegelsen av "privat" tid, føles Tid - en og evig.
For å forstå bildet av Tid, slik det vises på slutten av diktet, la oss samle alle dets egenskaper, både eksplisitte og indirekte gjennom diktet. Først av alt, la oss sammenligne definisjonene av den første og siste strofen.
I den første strofen er to definisjoner uttrykt av adjektiver - "stilig" og "gråhåret". La oss ikke glemme at den første av definisjonene er gitt til tid, som er representert i rollen som den kjente kusken. Den eneste definisjonen knyttet til selve tiden er uttrykt med adjektivet "gråhåret", som diskutert ovenfor. Alle påfølgende definisjoner er uttrykt i verb. Vi vil sammenligne dem.
I den første strofen er det "heldig, han vil ikke gå av bestrålingsbrettet." La oss merke oss at begge verbene karakteriserer tid i begge dens former. De forholder seg til kusken, og gir ham en "profesjonell" karakteristikk (han utfører sin plikt flittig, kanskje nidkjær), og til Time. Karakteriseringen understreker det som betegnes med det høye ordet "vilje" og lite fleksibilitet.
I de midterste strofene, hvor det ikke er noen direkte kjennetegn, så vi likevel at Tiden påvirker rytteren, forandrer ham, tvinger ham til å adlyde.
I siste strofe "Tid kjører hester." Dette ordet har mange betydninger, men alle betydninger har noe til felles: makt bevege seg, oppmuntre til bevegelse, guide bevegelse, trang...
Med andre ord, i ordet "drive" føler vi ikke lenger vilje som potensial, men et uttrykk for vilje som er sterkere enn den som blir forfulgt; vi føler ufleksibilitet og nådeløshet. Tid fremstår som et symbol som representerer skjebne eller skjebne, slik de ble forstått i greske tragedier.
N.N. Skatov, nevnt ovenfor, som ga sin tolkning av diktet "Livets vogn", nekter dikteren en "lyrisk opplevelse" av livets endelighet, tiden som går, døden: Han skriver: "I den åpent og ettertrykkelig allegoriske " Cart of Life" har det ennå ikke vært, og det kan være internt drama, "middag" i seg selv så mer ut som en fjern prognose enn en erfaren tilstand"; og videre sier han at i diktet vi vurderer var det ikke noe problem "liv - død".
Det er vanskelig å være enig i slike konklusjoner.
For det første fordi det i siste strofe er ordet «over natten», som leses som alle stikkord, både i bokstavelig og overført betydning. Hvis du i diktet ser handlingen om en reise langs humpete russiske veier i en vogn med en sjåfør på bjelken, så leses ordet "over natten" som den etterlengtede hvilen til en veitrøtt rytter. Hvis du sporer bevegelsen til det allegoriske plottet, blir "overnattingen" lest som den naturlige slutten på livets reise - som døden.
Vi kan være enige om at i andre, senere dikt av Pushkin, føles opposisjonens liv - døden mer tragisk, men dødens fløy berørte utvilsomt diktet "The Cart of Life".
Det er derfor den siste linjen leses som en bevissthet om at tiden er allmektig, at livet er begrenset, som enhver reise, som en person, enten han vil det eller ikke, underkaster seg tidens ubønnhørlige gang.
Det ser ut til at refleksjonene ikke stemmer overens med forfatterens alder. Men la oss ikke glemme prøvelsene som rammet ham, fordi bare eksilet, som allerede hadde vart i fire år, endret fangens bosted tre ganger, og hver gang ikke etter hans egen vilje. Resten er allerede sagt i tide. I tillegg var et trekk ved Pushkins kreative og livsbane, som mange forskere bemerker, evnen til å endre stemninger. Da det tilsynelatende fulgte livets flyt, plutselig (men faktisk naturlig) ble det en kraftig nedgang, en pause. Når, ser det ut til, midt i hensynsløs moro, kom det plutselig en tid med omtenksomhet eller til og med fortvilelse.
En av disse pauser når det var nødvendig å forstå livsvei, og det var på tide å skrive «Livets vogn». Ved å reflektere over problemet med "menneske og tid" i forhold til sin egen og andres opplevelse, kunne Pushkin ikke la være å si at tiden har en mystisk makt over mennesket. Den «kjører hestene», og livets vogn, der enhver dødelig gjør sin livsreise, er underlagt tiden som suser, og ikke omvendt.

Og nå, som lovet, la oss vurdere plasseringen av diktet "The Cart of Life" blant senere verk om dette eller et lignende emne av Pushkin selv og hans samtidige. Vi observerer en utrolig ting: verken Pushkin selv eller hans samtidige klarte å lage et dikt så dypt og flerdimensjonalt, med en så rik palett og betydningsspill. Snarere bør det sies at hvert av temaene i "The Cart of Life" er utviklet som et uavhengig tema, og som sådan bringes til sin logiske slutt. Hvert emne har sine egne nyanser, men i ingen av dem høres den filosofiske ideen om kollisjonen mellom menneske og tid så intens ut. Fokuset i bildet skifter også mot å vise veiens vanskeligheter, spesielt om vinteren.
Således, i Pushkins dikt "Winter Road" (1826), høres veiens tema elegisk ut; det er så å si opplyst og "omringet" av månens lys. Den første strofen begynner slik: «Gjennom de bølgete tåkene / Månen baner seg vei...» Den siste strofen lyder nesten lik: «Månens ansikt er tåkete». Følelsenes elegiske natur under reisen er ledsaget, som et refreng, av en «monoton bjelle» som «skravler slitsomt» og «lange sanger fra kusken» der man kan høre den «innfødte»: «Den vågale festen, / Den inderlige melankolien.» Relativt sett vil denne klokken "komme tilbake for å hjemsøke" Vyazemskys senere dikt. G. M. Friedlander snakket fantastisk om dette i artikkelen "Poetisk dialog mellom Pushkin og P. A. Vyazemsky", som ble sitert ovenfor: "... Vyazemsky selv senere, på et annet utviklingsstadium, søkte å mestre nye, forskjellige måter å skildre russeren på. vinter (Dette er hvordan temaet for veien skiftet - A.S.). (...) I syklusen "Vinterkarikaturer" (1828), og enda senere i dikt som "Road Duma", "Another Troika" (1834), (...) følger Pushkin - forfatteren av "Winter Road" ” “(1826), som kombinerer temaene fra den russiske vinteren, veien, troikaen, endringen av den «slitsomme» og «monotone» klokkening og kuskens sang, «dristig fest» og «hjertelig melankoli. " (s. 168 – 169).
I Pushkins dikt "Road Complaints" (1830) er oppmerksomheten rettet mot prøvelser på veiene, som hver truer helten med døden "Ikke i arvehulen, / ikke blant farens graver," men

På steinene under hoven,
På fjellet under rattet,
Eller i en grøft vasket bort av vann,
Under en demontert bro.

Ellers vil pesten fange meg,
Eller frosten forbenes,
Eller en barriere vil treffe pannen min
En ikke-smidig funksjonshemmet person.

Eller i skogen under kniven til en skurk
Jeg blir tatt på siden
Eller jeg dør av kjedsomhet
Et sted i karantene...

Men til tross for at mange prøvelser truer helten med døden, blir ikke hennes ankomst fremstilt som en tragisk konfrontasjon mellom liv og død, menneske og tid. For det første fordi diktet er sterkt tilsatt ironi, noe som reduserer lidenskapens intensitet og reduserer selve tragedien. For det andre er det i selve diktet noe som står i kontrast til døden - ønsket mål for enhver reise: hjemmekos eller i verste fall varmen og mettheten til en restaurant.
I Vyazemskys dikt "Russian God" (1828), skrevet allerede før Pushkins "Road Complaints", men etter "The Winter Road", møter vi igjen veiens vanskeligheter, som dukker opp her i den mest konsentrerte formen:

Gud for snøstormer, gud for jettegryter,
Gud over smertefulle veier,
Stasjoner - kakerlakkens hovedkvarter,
Her er den, her er den, den russiske guden.

Alle veikatastrofer som plager den reisende blir presentert som evige og uunngåelige - de er helliget av den "russiske guden".
Et interessant navneoppkall med temaer og bilder i de allerede analyserte diktene til Pushkin og i E. Baratynskys dikt "The Road of Life" (1825). La oss sitere det i sin helhet:

Utstyr for livets vei
Dine sønner, oss galninger,
Gylne drømmer om lykke
Gir oss reserven vi kjenner.

Oss raskt år postal
Fra taverna til taverna,
Og de fatale drømmene
Vi betaler for livets løp.

Diktet ble skrevet samme år helt i begynnelsen av som Pushkins dikt "The Cart of Life" ble publisert. Det ser ut til at tittelen på diktet er gitt i analogi med Pushkins. Det ser også ut til å være et verk som er nærmest i ånden til Pushkin. (Det er ingen tilfeldighet at Pushkin elsket arbeidet til sin yngre samtidige så mye, og forsvarte talentet hans i tvister med Vyazemsky).
Baratynsky, som Pushkin, har kombinert planer - ekte og metaforiske: livet ser ut til å være en vei som "postår" flyr langs (et fantastisk bilde!) fra taverna til taverna. Men hvis Pushkins mann på et tidspunkt på denne veien begynner å se klart og nesten ser med egne øyne tiden og dens ubønnhørlige forløp, så deler Baratynskys mann på livets vei med illusjoner, drømmer - "gyldne drømmer", som han er sjenerøst utstyrt med i seg selv.begynnelsen av livets reise. Tapet av drømmer betaler for «livets passasjer», betaler for «fatale temaer». Når vi snakker om de "gyldne drømmene" til "oss gale", dømmer Baratynsky fra høyden av en mer moden alder (hvis du ser forfatterens alter ego i den lyriske helten, så er han 25–26 år gammel i det øyeblikket), og ikke fra posisjonen til en person som bare "utstyrer for veien." livet." Og hvilken melankoli og skuffelse lyder i ordene hans! I mellomtiden, i «Livets vogn», et dikt utvilsomt mer tragisk, er det verken skuffelse eller melankoli. Det er innsikt, og det er mot til å se virkeligheten.
Baratynskys dikt er bemerkelsesverdig for sine rent poetiske virkemidler for å løse temaet, for den filosofiske rikdommen til de samme bildene som Pushkins. Men vi foretrekker Pushkins konsept og hans posisjon.
Så, la oss oppsummere noen resultater.

I 1823, et kriseår for Pushkin, siden han skilte seg med ungdommen, flyttet inn i en annen aldersperiode, skilte seg med illusjoner, fikk mer og mer ekte utseende for livet, skaper dikteren diktet «Livets vogn». Kanskje er det forfatterens krisetilstand som bestemmer en så skarp oppfatning av problemet «Mennesket og tiden» og dets dypt personlige løsning. Den harde livsfilosofien, dens ugjenkallelige lover, krevde like sannferdige svar, først og fremst fra det lyriske subjektet selv (dette er det kollektive "vi" i diktet). Men siden selve livets vei er personifisert i bildet av en vei og en vogn som ruller langs den, vises "vi" også i bildet av en "rytter". Pushkins viktigste oppdagelse er at tiden selv dukker opp i bildet av en kusk. Det er dette som beveger vognen, ruller ut stien, endrer rytterens ideer om livet, "driver hestene." Enten Pushkin ville det eller ikke, han, etter å ha arvet fra Vyazemsky, " veitema", behandlet arven kreativt. Sammenflettet ekte og metaforisk betydning i handlingen, beriket han ikke bare vår forståelse av eldgamle myter eller den tradisjonelle ideen om livsvei, han utlignet for første gang de to elementene i språket - folkespråk og høyt ordforråd. Og dette ga ham muligheten til å gi en ide om alle komponentene i handlingen: livet som en vei og som en reise i en vogn, tid som kusk og tid som filosofisk kategori, det lyriske emnet som en generaliserende " vi» og som en «rytter» i to planer, noen ganger divergerende, noen ganger sammenvevd og uoppløselig.
Personlige opplevelser av et dramatisk vendepunktsår, som alltid med Pushkin, ble smeltet sammen til perfekte linjer, perfekt arkitektur og perfekte bilder av diktet. Et perfekt eksempel på filosofiske tekster, uten spekulasjoner og resonnement, men i levende bilder som vekker tanker og følelser. Og som det var før og alltid vil være, ble diktet, som legemliggjorde så mye for Pushkin selv, helbredende for ham.

Asya Sapir

Produktet har ikke en eneste kommentar, du kan være den første!

Filosofisk analyse av diktet "The Cart of Life" av Alexander Pushkin

Selv om byrden til tider er tung,
Vognen er lett på farten;
Kraftig kusk, grå tid,
Heldig, han slipper ikke bestrålingsplaten.

Om morgenen setter vi oss i vogna;
Vi er glade for å knuse hodet
Og forakter latskap og lykke,
Vi roper: la oss gå! . . . . . . .

Men ved middagstid er det ikke noe slikt mot;
Sjokkerte oss: vi er mer redde
Og bakker og raviner:
Vi roper: ta det med ro, tullinger!

Vognen ruller fortsatt;
På kvelden ble vi vant til det
Og døser vi til natten,
Og tiden driver hester.

Resultatet av slike forsøk kan betraktes som diktet "The Cart of Life", som ble skrevet i 1823.

Selv om byrden til tider er tung,
Vognen er lett på farten;
Kraftig kusk, grå tid,
Heldig, han slipper ikke bestrålingsplaten.

Om morgenen setter vi oss i vogna;
Vi er glade for å knuse hodet
Og forakter latskap og lykke,
Vi roper: la oss gå! Faen moren din!

Men ved middagstid er det ikke noe slikt mot;
Sjokkerte oss; vi er mer redde
Og bakker og raviner;
Vi roper: ta det med ro, tullinger!

Vognen ruller fortsatt;
På kvelden ble vi vant til det
Og når vi døser, går vi til natten -
Og tiden driver hester.

Analyse av diktet "The Cart of Life" av Pushkin

Pushkins litterære verk påvirker nesten alle aspekter av livene våre. Filosofiske temaer, observasjoner om universets lover, om menneskets plass i det, er en av de mest omfattende i dikterens verk.

Diktet "The Cart of Life" ble skrevet i 1823, i perioden med Alexander Sergeevichs tjeneste på kontoret til Odessa-generalguvernøren. Den daglige rutinen bidro ikke til hans gode humør, drev ham inn i depresjon og bidro til en filosofisk tilnærming til virkelighetsoppfatningen. Om status indre verden Poeten i denne perioden er tydelig demonstrert av det faktum at før utgivelsen av dette diktet, etter eget ønske, ble noen uanstendige uttrykk fjernet fra teksten, som forfatteren noen ganger tillot seg selv når han ikke var i den beste sinnstilstanden.

Helt fra de første linjene i diktet ser vi en viss pessimisme i symbolikken: Pushkin sammenligner en persons liv ikke med et spann på tre hester eller en luksuriøs vogn, men med en vogn, der den "flinke kusken" spiller rollen som ubønnhørlig, vanskelig tid.

I «Livets vogn» beskriver dikteren meget treffende psykologien til alle stadier av menneskelig eksistens. Morgen, som symboliserer ungdom, bærer i seg livsgleden og fylden: «vognen er lett i bevegelse», og vi sitter i den «og forakter latskap og lykke». Dette etterfølges av en modenhetsperiode - midt på dagen - der "det er ikke noe slikt mot." Den akkumulerte erfaringen tilsier behovet for en nøktern vurdering av situasjonen, beslutninger blir mer gjennomtenkte, underordnet logikk, og vi roper til sjåføren "ta det med ro!" Og endelig kommer kvelden, tiden da en person blir så vant til vognen sin og stien som allerede er tilbakelagt at han ikke føler mye glede av turen. Den optimistiske stemningen avtar, og erstattes av irritasjon fra hyppige støt.

Den siste linjen i diktet symboliserer livets uunngåelige syklus. Tidens lover er ubønnhørlige, mennesker blir født, dør og andre kommer for å erstatte dem. Og det er utenfor menneskets makt å endre noe i den eksisterende orden. Alt er gitt på forhånd.

Den generaliserte naturen til setningene i diktet, ved å bruke personlige pronomen til 1. person i flertall, indikerer at helten er en helt vanlig person. Han motsetter seg ikke den generelle massen og adlyder, som alle andre, universets lover.

«The Cart of Life» refererer til Pushkins tidlige filosofiske verk og er, som de fleste av diktene hans, fylt med en fantastisk forståelse av virkeligheten og dens lover, som ligger i alt dikterens verk med kjærlighet til livet.