Diagnostifikimi i niveleve të zhvillimit të aftësive krijuese të nxënësve të shkollës së mesme. Metodat dhe teknikat për studimin e aftësive krijuese. Struktura e aftësisë muzikore të J. Chris

Është vërtetuar se aftësitë krijuese janë të lidhura ngushtë me proceset e tjera mendore (kujtesa, të menduarit, vëmendja, perceptimi) që i shërbejnë veprimtarive edukative. Kështu, pa i kushtuar vëmendje të mjaftueshme zhvillimit të aftësive krijuese në Shkolla fillore, niveli cilësor i arsimit ulet.

Bazuar në sa më sipër, gjatë praktikës para diplomimit u testua një sistem klasash rrethore në artet e bukura, të dedikuara për kryerjen e punëve dekorative me qëllim të zhvillimit të imagjinatës. Puna eksperimentale mund të ndahet në 3 faza:

1) konstatimi;

2) kryesore (formuese);

3) analitike (kontroll)

Në fazën e parë, u krye një diagnostikim i hyrjes për të përcaktuar nivelin e aftësive krijuese të studentëve.

Në pedagogji dhe psikologji, shumë shkencëtarë janë përfshirë në kërkime në fushën e vizatimeve të fëmijëve. Si rezultat, janë zhvilluar shumë teste artistike dhe grafike që vlerësojnë imagjinatën krijuese sipas kritereve të caktuara.

Në A.L. Wenger ka një test të quajtur "kafshë joekzistente". Fëmija është i ftuar të vizatojë një kafshë që nuk e ka parë kurrë në jetë dhe të dalë me të vetën. Sa më pak kafsha e krijuar i ngjan diçkaje që ekziston realisht (në natyrë apo në kulturë), aq më i lartë vlerësohet niveli i imagjinatës. Niveli i zhvillimit të imagjinatës përcaktohet nga numri i detajeve të ndryshme [Fjalori Psikologjik: http://www.edudiс.ru/psi/348/].

E. Torrance zhvilloi testin e krijimtarisë "Plotësimi i figurës".

Versioni i propozuar i testit Torrance është një grup fotografish me një grup të caktuar elementesh (linjash), duke përdorur të cilat subjektet duhet të plotësojnë figurën në një imazh kuptimplotë. Ky version i testit përdor 6 fotografi të zgjedhura nga 10 ato origjinale. Sipas A.N. Voronin, këto fotografi nuk kopjojnë njëra-tjetrën në elementet e tyre fillestare dhe japin rezultatet më të besueshme.

Aftësitë diagnostikuese të versionit të përshtatur të metodologjisë na lejojnë të vlerësojmë 2 treguesit e mëposhtëm të krijimtarisë:

- origjinalitet;

- unike.

Treguesit e "rrjedhshmërisë" së ekzekutimit, "fleksibilitetit", "kompleksitetit" të imazhit të disponueshëm në versioni i plotë Testi "Përfundimi i figurës" i Torrance nuk përdoret në këtë modifikim. Gjatë përshtatjes së kësaj metodologjie, u përpiluan norma dhe një atlas i vizatimeve tipike për një kampion drejtuesish të rinj, të cilët bënë të mundur vlerësimin e nivelit të zhvillimit të krijimtarisë në këtë kategori njerëzish. Treguesi i "origjinalitetit" llogaritet duke përdorur formulën. Testi mund të kryhet individualisht ose në grup.

Në internet mund të gjeni gjithashtu shumë teste për të identifikuar nivelin e aftësive krijuese (pa emrin e autorit). Por ato kanë më shumë një formë loje dhe nuk ofrojnë një gradim të qartë të niveleve. Test "Unë e bëra atë nga ajo që ishte atje." Fëmija i kërkohet të bëjë një lloj zanati nga plastelina në 5 minuta. Pikët jepen në bazë të origjinalitetit, përpunimit dhe numrit të detajeve. Por nuk ka një lidhje të qartë me një nivel të caktuar të zhvillimit të aftësive krijuese. Për më tepër, teknika të tilla janë të vështira për t'u kryer në një grup të madh njerëzish (në një shkollë të mesme).

Shumë metoda për vlerësimin e krijimtarisë mund të ndahen në disa grupe. Njëra prej tyre përfshin qasje që synojnë studimin e të menduarit divergjent. Mendimi divergjent shqyrtohet duke përdorur detyra ku të anketuarve u kërkohet të gjenerojnë ide në përgjigje të një stimuli verbal ose figurativ. Këto ide më pas vlerësohen në katër baza - origjinaliteti (rrallësia e përgjigjes), numri i përgjigjeve të gjeneruara, fleksibiliteti (sa të ndryshme janë idetë) dhe shtjellimi i përgjigjeve (sa të zbatueshme janë ato në realitet).

Në këtë klasë mund të përfshihen metodat e mëposhtme të njohura: testi i kreativitetit të J. Guilford, testi i kreativitetit të E. Torrance, të cilat kanë një modifikim të njohur - testin Torrance dhe Guilford, testuar në një mostër ruse, krijuar nga E. Tunik. . Metoda Wallace dhe Kogan për vlerësimin e nivelit të krijimtarisë duhet të përfshihet gjithashtu në listën e qasjeve për vlerësimin e të menduarit krijues [Tunik E., 2004].

Ekzistojnë modifikime të ndryshme të këtyre metodave që janë përdorur në kërkimet moderne. Për shembull, E. L. Grigorenko dhe R. J. Sternberg matën të menduarit krijues duke u kërkuar pjesëmarrësve të përshkruanin botën përmes syve të insekteve dhe të imagjinonin se kush mund të jetojë dhe çfarë mund të ndodhë në një planet të quajtur "Priumliava". Një studim tjetër nga Sternberg përdori karikaturat. Pjesëmarrësve iu ofruan pesë filma vizatimorë nga të cilët ishin prerë linjat e personazheve dhe prej tyre duhej të zgjidhnin tre për të menduar për rreshtat dhe emrat. Shkencëtarët përdorën gjithashtu metodën e shkrimit të eseve, e cila mund të krijohej nën një nga titujt e dhënë: "Shansi i pestë", "2983", "mbi buzë", etj.

Lloji i fundit i modifikimit të Sternberg është metoda e "historisë gojore", në të cilën pjesëmarrësit u prezantuan me pesë fletë letre, secila përmban një grup prej 11 deri në 13 imazhe të lidhura me një temë të përbashkët. Pas përzgjedhjes së njërës prej faqeve, pjesëmarrësve iu dhanë 15 minuta për të formuluar historinë dhe gjithashtu për ta diktuar atë në regjistrues brenda një kohe të kufizuar. Një metodë tjetër që gjithashtu mund të klasifikohet në këtë grup është metoda e lidhjeve të lira nga Z. Siewert. Ai përfshin një udhëzim në të cilin të anketuarit i kërkohet të japë disa interpretime për fotografitë (nga Fantalov) sa më shpejt që të jetë e mundur.

Grupi tjetër i metodave u zhvillua për të vlerësuar të menduarit konvergjent, ose "aftësinë për të kufizuar numrin e zgjidhjeve të mundshme për një problem duke përdorur logjikën dhe njohuritë ekzistuese". Testi verbal i krijimtarisë së S. Mednik mund të jetë një shembull i kësaj lloj teknike. Testi përmban tre fjalë dhe të anketuarve duhet t'u ofrohet një fjalë që bashkon të dhënat. Ai u përshtat në mostrën ruse nga T. B. Galkina, L. G. Alekseeva dhe L. G. Kusnutdinova.

Një grup metodash i njohur gjerësisht është ai në të cilin të anketuarve u kërkohet të vizatojnë diçka. Kjo qasje pasqyrohet në testin Barron-Welsh, bazuar në teorinë e S. Freud. Në të, të anketuarve u kërkohet të vizatojnë piktura, të cilat vlerësohen në shkallë në varësi të shkallës së shprehjes në fotot e proceseve parësore, si funksionimi i egos dhe nxitjet libidinale, si dhe simbolizimi dhe zëvendësimi. Imazhet përdoren gjithashtu për të ndërtuar testin e të menduarit krijues “krijimi i vizatimit”, i zhvilluar nga Y. Urban. Testi përbëhet nga pesë fragmente figurash të vendosura në një katror të madh, me një zonë të vogël të pashënuar në anë. Pjesëmarrësve u kërkohet të imagjinojnë se artisti filloi një vizatim, por ishte ndërprerë, dhe të anketuarve u kërkohet të vazhdojnë këtë vizatim jo të plotë.

Pranë kësaj klase është metoda e "fotografisë individuale" e zhvilluar nga Ziller dhe e modifikuar nga Dollinger dhe Clancy. Ai u kërkon të anketuarve të zgjedhin ose të bëjnë 20 fotografi që i përgjigjen pyetjes "Kush jam unë?" dhe ofrojnë përshkrime verbale dhe me shkrim të arsyeve pse këto fotografi i përgjigjen pyetjes.

Një grup tjetër i rëndësishëm i metodave përfshin vlerësimin e sjelljes krijuese. Shpesh, të gjitha pikat e këtyre metodave përmbajnë përshkrime të llojeve të sjelljes që lidhen me kreativitetin. I anketuari duhet të tregojë se cilin nga llojet e propozuara të sjelljes përdor, ose sa tipik është secili lloj për të. Një metodë që i përket këtij grupi është Shkalla e Sjelljes Kreative, e cila përbëhet nga 93 artikuj që lidhen me qëndrimet e "hapjes ndaj të menduarit divergjent" që shoqërojnë sjelljen krijuese.

Një metodë tjetër në këtë grup - Shkalla e Dispozicioneve Kreative të Sjelljes, një instrument me shumë tregues i bazuar në konceptin e transaktualizimit, i cili zgjeron konceptin e vetëaktualizimit në aspektin e kreativitetit dhe dizajnit të hapësirës personale.

Shkalla e Kreativitetit në jetën e përditshme mat 5 dimensione të krijimtarisë: krijimtarinë shprehëse, e karakterizuar nga spontaniteti dhe liria e shprehjes; kreativiteti teknik, i karakterizuar nga profesionalizmi dhe aftësia; kreativiteti shpikës si manifestim i zgjuarsisë në kombinimin e përshtatshëm të materialeve; krijimtarinë novatore, ose modifikimin dhe zhvillimin e ideve; krijimtarinë urgjente, duke përfshirë zhvillimin e ideve jetike.

Ky grup përfshin edhe një pyetësor të aktiviteteve krijuese, i cili është modifikuar. Ky pyetësor përbëhet nga një shkallë prej katër komponentësh të krijimtarisë, kulmin e kreativitetit dhe shkallën e përfshirjes në veprimtarinë krijuese.

Pyetësori i Kreativitetit sugjeron shtatë prej tyre: performancën, shkencën (matematikën), zgjidhjen e problemeve, artistike-vizuale, artistike-verbale, sipërmarrëse dhe ndërveprim me të tjerët. Një version më modern i këtij pyetësori, pyetësori i fushave të reja të krijimtarisë, përbëhet nga 21 artikuj të bazuar në katër faktorë: dramë (aktrim, këndim, shkrim), matematikë (shkencë) (kimi, logjikë, kompjuterë), arte (mjeshtëri, vizatim. ), dizajni) dhe ndërveprimi (të mësuarit, udhëheqja). Çdo artikull në këtë pyetësor duhet të vlerësohet në një shkallë me gjashtë pikë nga "Aspak krijues" në "Shumë krijues".

Grupi i fundit i metodave bën të mundur studimin e sjelljes njerëzore të lidhur me veprimtarinë krijuese, e cila ndikohet nga konteksti socio-kulturor (demografia, religjioziteti, identiteti etnik, vlerat). Le të shqyrtojmë më në detaje këtë grup metodash.

Pyetësori i Arritjeve Kreative (CAQ), i zhvilluar nga Carson, mat kreativitetin në 10 fusha: artet pamore, muzikë, kërcim, dizajn arkitekturor, shkrim krijues, humor, shpikje, zbulimet shkencore, teatri dhe filmi dhe artet e kuzhinës. Për secilën fushë, pyetësori përmban tetë pika që pasqyrojnë përmbajtjen e sjelljeve të caktuara krijuese.

Këta artikuj numërohen nga 0 në 7, gjë që pasqyron rritjen e nivelit të aktivitetit krijues të treguar në to. Për të gjitha fushat e veprimtarisë, pika e parë (me numër 0) tregon mungesë trajnimi, eksperience ose arritjeje në këtë fushë. Pikat e mbetura ofrojnë lloje gjithnjë e më të rralla të veprimtarisë krijuese, të cilat janë logjikisht të ndërlidhura në atë mënyrë që zgjedhja e secilës pikë pasuese nënkupton edhe zgjedhjen e asaj të mëparshme. Në këtë metodologji, çdo artikulli i caktohet qëllimisht një peshë e caktuar dhe ato nuk konsiderohen si elementë të këmbyeshëm. Përveç kësaj, tetë pikat nuk janë të pavarura: nëse i anketuari nuk zgjedh pikën zero (aka pika e parë), që tregon mungesë arritjeje në këtë fushë, atëherë pikat e tjera në këtë fushë të aktivitetit janë gjithashtu. shënoi zero pikë. Po kështu, nëse dikush zgjedh një artikull "të lartë", atëherë të gjithë artikujt e mëparshëm duhet të shënohen si karakteristikë e të anketuarit. Kështu, një studim i Alfas së Cronbach brenda çdo domeni nuk duket i nevojshëm.

Ky pyetësor është përdorur gjerësisht në studime të ndryshme, të cilat kanë treguar se shkalla kap dallimet në arritjen e krijimtarisë. Carson dhe kolegët e tij, në punimin e parë mbi teknikën, vërejnë se njerëzit me rezultate të përgjithshme më të larta në teknikë gjejnë zgjidhje më interesante kolazhi, kanë rezultate më të larta në të menduarit divergjent dhe janë gjithashtu më të hapur ndaj përvojave të reja. Hapja ndaj përvojës ka qenë një parashikues i besueshëm i rezultateve të Inventarit të Arritjeve Kreative në disa studime më të fundit.

Rezultatet e përgjithshme në këtë masë nuk tregojnë korrelacione të rëndësishme me ankthin, depresionin ose simptomat e ankthit social, por lidhen me Vlerësimin e Sjelljes Kreative të përshkruar më poshtë, Vlerësimin e Aktiviteteve Kreative të Përditshme dhe të menduarit divergjent.

Një metodë tjetër që kemi përfshirë në këtë kategori është metoda e analizës biografike të sjelljes krijuese BIСB. Ky instrument përmban 34 artikuj që vlerësojnë krijimtarinë e përditshme në një gamë të gjerë fushash të mundshme, si artet, zanatet dhe krijimtaria, por gjithashtu mbulon krijimtarinë sociale siç shprehet në udhëheqje dhe mentorim. Kjo shkallë përdor një format përgjigjeje po/jo. Udhëzimet u kërkojnë të anketuarve të zgjedhin nga një listë e caktuar ato aktivitete në të cilat ai ose ajo ishte përfshirë aktivisht gjatë 12 muajve të fundit. Për sa i përket provave të besueshmërisë, studimet e fundit kanë gjetur rezultate Alfa të Cronbach prej 74, 78 dhe 76 . Sa i përket dëshmisë së vlefshmërisë së teknikës, ajo lidhet pozitivisht me të menduarit divergjent dhe hapjen ndaj përvojës, d.m.th. me faktorë që zakonisht janë shënues të krijimtarisë.

E fundit nga metodat që i përkasin këtij grupi është metoda CBI për vlerësimin e sjelljes krijuese, e cila u zhvillua fillimisht nga D. Hokavar dhe më pas u modifikua në një version më të shkurtër nga S. J. Dollinger. Studiuesi eliminoi artikujt më pak të besueshëm dhe mbajti pyetjet, përgjigjet e të cilave lidheshin më shumë me masat e tjera. Formulari i shkurtër përmban artikuj në lidhje me sjellje të tilla si krijimi i një kostumi, shkrimi i poezive dhe këngëve dhe vizatimi i skicave. Forma e shkurtër duhet të konsiderohet si masë e krijimtarisë së përditshme, ndërsa forma e gjatë mbulon si krijimtarinë e përditshme ashtu edhe arritjet e jashtëzakonshme krijuese. Udhëzimet u kërkojnë të anketuarve të tregojnë nivelin e tyre të përfshirjes në aktivitete të ndryshme në një shkallë me 4 pikë, duke filluar nga "nuk e bëra kurrë këtë" (0 pikë) në "e bëra këtë më shumë se pesë herë" (3 pikë).

Versioni origjinal i teknikës u përdor në vitet e para të mbledhjes së të dhënave, gjë që më pas bëri të mundur llogaritjen e korrelacioneve midis rezultateve të marra me ndihmën e saj dhe të dhënave të formës së shkurtër.

Konsistenca e brendshme e formës së shkurtër është e barabartë me atë të formës së gjatë. Për vitet e para dhe të fundit të mbledhjes së të dhënave, forma e shkurtër e kësaj metodologjie u vërtetua në mënyrë që ajo të ndryshojë nga versioni origjinal.

Për të kryer studimin, ne zgjodhëm një version të modifikuar dhe përshtatur të grupit të testeve krijuese të Williams (WAT), ose më saktë, metoda të tilla si Testi i të menduarit divergjent, "Pyetësori për mësuesit për të vlerësuar potencialin krijues të një fëmije" dhe një test për vetëvlerësimin e aftësive krijuese.

Le t'i hedhim një vështrim më të afërt këtyre metodave. Testi i të menduarit divergjent ka për qëllim diagnostikimin e krijimtarisë dhe vlerëson të gjitha karakteristikat që lidhen me të menduarit krijues. Të dhënat vlerësohen duke përdorur katër faktorë të të menduarit divergjent: rrjedhshmëria, fleksibiliteti, origjinaliteti dhe shtjellimi.

P. Torrens identifikoi edhe kriteret e imagjinatës në fushën e diagnostikimit të aftësive artistike dhe krijuese:

Rrjedhshmëria;

Fleksibilitet;

Origjinaliteti;

Elaborimi;

Karakteristikat e treguesve kryesorë të imagjinatës krijuese.

Origjinaliteti karakterizon aftësinë për të paraqitur ide që janë të ndryshme nga ato të dukshme dhe normative. Ajo matet me numrin e përgjigjeve, imazheve, ideve të jashtëzakonshme, jo të përsëritura.

Përpunimi - tërësia, detajimi i imazheve - kap aftësinë për shpikje dhe aktivitet konstruktiv. Ajo matet me numrin e veçorive thelbësore dhe jo thelbësore në zhvillimin e idesë kryesore.

Rrjedhshmëria është një tregues sasior që pasqyron aftësinë për të gjeneruar një numër të madh idesh (shoqata, imazhe). Ajo matet me numrin e rezultateve.

Fleksibiliteti – pasqyron aftësinë për të dalë me një sërë idesh, për të kaluar nga një aspekt i një problemi në tjetrin dhe për të përdorur strategji të ndryshme zgjidhjeje.

Bazuar në kriteret specifike të listuara më sipër, ne kemi zgjedhur metodat e mëposhtme që janë më të përshtatshmet për diagnostikimin tonë. Ato nuk janë aq të vështira për të përpunuar rezultatet (nuk ka formula që kërkojnë shumë kohë për t'u llogaritur), korrespondojnë me moshën e nxënësit të shkollës fillore që kemi zgjedhur dhe janë më afër aktiviteteve vizuale (Tabela 1).

Metodat e kërkimit Tabela 1

Zhvillimi i dobët i imagjinatës shprehet në një nivel të ulët të përpunimit të ideve. Imagjinata e dobët sjell vështirësi në zgjidhjen e problemeve mendore që kërkojnë aftësinë për të vizualizuar një situatë specifike. Me një nivel të pamjaftueshëm të zhvillimit të imagjinatës, një jetë emocionale e pasur dhe e gjithanshme është e pamundur. plani i jetës.

Si rregull, ne gjejmë një nivel të lartë të zhvillimit të imagjinatës midis njerëzve të angazhuar në punë krijuese - shkrimtarë, artistë, muzikantë, shkencëtarë.

Duhet të theksohet se një person nuk lind me një imagjinatë të zhvilluar. Zhvillimi i imagjinatës ndodh në procesin e ontogjenezës njerëzore dhe kërkon akumulimin e një stoku të caktuar idesh, të cilat në të ardhmen mund të shërbejnë si material për krijimin e imazheve të imagjinatës. Imagjinata zhvillohet në lidhje të ngushtë me zhvillimin e të gjithë personalitetit, në procesin e trajnimit dhe edukimit, si dhe në unitet me të menduarit, kujtesën, vullnetin dhe ndjenjat.

Përshkrimi i programit dhe metodave të kërkimit

Faza e parë ishte testimi sipas metodës së diagnostikimit të zhvillimit të aftësive krijuese nga E. Tunik (Shtojca 2).

Faza e dytë ishte testimi i studentëve duke përdorur metodën klasike të diagnostikimit të krijimtarisë nga E. Torrance (Shtojca 1).

Faza e tretë është marrja e vlerësimeve të ekspertëve nga mësuesit në lidhje me zhvillimin e aftësive krijuese të nxënësve të tyre.

Faza e katërt është testimi i mësuesve duke përdorur pyetësorin D. Johnson (Shtojca 5).

Faza e pestë është intervistimi i mësuesve në lidhje me nivelin e zhvillimit të aftësive krijuese që manifestohet në jetën e përditshme të fëmijëve.

Aktualisht, ekziston një numër i madh i metodave të ndryshme për psikodiagnostikimin e aftësive krijuese të njeriut. E. Torrance zhvilloi 12 teste të grupuara në një bateri verbale, vizuale dhe zanore. Ai preferoi të mos përdorte termin "kreativitet" në emrat e metodave të tij, duke i përcaktuar ato si bateri për të menduarit krijues verbal, vizual dhe verbal. Për të lehtësuar ankthin dhe për të krijuar një atmosferë të favorshme krijuese, E. Torrence i quajti metodat e tij jo teste, por klasa.

Testi është i destinuar për subjekte të moshës 5 vjeç e lart. Ky test përbëhet nga tre nënteste. Përgjigjet për të gjitha detyrat jepen në formë vizatimesh dhe diçiturash.17

Çdo nëntest i jepet 10 minuta për të përfunduar, por, sipas shumë psikologëve, koha për përfundimin e detyrës nuk mund të kufizohet, pasi procesi i zhvillimit të aftësive krijuese presupozon organizimin e lirë të komponentit të përkohshëm të veprimtarisë krijuese. Niveli artistik i ekzekutimit në vizatime nuk merret parasysh.

Testi ju lejon të vlerësoni: krijimtarinë verbale dhe figurative, si dhe aftësitë krijuese individuale: rrjedhshmërinë, fleksibilitetin, origjinalitetin e të menduarit, aftësinë për të parë thelbin e problemit, aftësinë për t'i rezistuar stereotipeve; parashikimi i përshtatjes shkollore të nxënësve krijues, ekzaminimi dhe identifikimi i programeve të trajnimit që nxisin zhvillimin e të menduarit krijues dhe realizimin e potencialit krijues të individit.

Siç ka treguar praktika eksperimentale, testi është informues dhe ju lejon të zgjidhni probleme të ndryshme, përfshirë në fushën e diagnostikimit të aftësive artistike dhe krijuese. Modeli i Torrance për zhvillimin e aftësive krijuese është universal dhe korrespondon me realitetet psikologjike në çdo sferë të veprimtarisë njerëzore. Dhe treguesit kryesorë të zhvillimit të aftësive krijuese - rrjedhshmëria, fleksibiliteti, origjinaliteti dhe përpunimi - manifestohen qartë në veprimtarinë artistike në periudha të ndryshme të zhvillimit të personalitetit.

Një teknikë tjetër që përdorëm ishte teknika e E. Tunik (Shtojca 2).

Për të përpunuar materialet kërkimore dhe për të nxjerrë informacion nga të dhënat sasiore, ne kryem një analizë korrelacioni.

Analiza e korrelacionit u krye midis treguesve:

1. Rezultatet sipas metodës së P. Torrens dhe E. Tunik;
2. Rezultatet e P. Torrance dhe vlerësimet e ekspertëve të mësuesve;
3. Rezultatet e E. Tunik dhe vlerësimet e ekspertëve të mësuesve.

Analiza e korrelacionit është kryer duke përdorur programin MS Excel 2003. Ne kemi llogaritur koeficientin Mann-Whitney duke përdorur programin Statistica Base.

Analiza e rezultateve të diagnostikimit të zhvillimit të aftësive krijuese të nxënësve të shkollave fillore

Duke vlerësuar korrelacionin e testeve përmes koeficientit të korrelacionit, kemi gjetur se korrelacioni i metodave Torrance dhe Tunick ishte 0.51, ndërsa korrelacioni i metodës Torrance me vlerësimet e ekspertëve dhe metodës Tunick me vlerësimet e ekspertëve ishin përkatësisht 0.47 dhe 0.10. Kjo tregon se vlerësimi i nivelit të zhvillimit të aftësive krijuese është më adekuat duke përdorur kombinimin e metodave Torrance dhe Tunick, pasi ato janë të ndërlidhura ngushtë, siç dëshmohet nga koeficienti i korrelacionit.

Në ditën e testimit, pasi na prezantuam me nxënësit, kërkuam nga mësuesit të ulen në tavolinat e pasme, morëm dhurata për fëmijët - ëmbëlsirat, fëmijët u relaksuan dhe u lumturuan. Komunikimi ynë i mëtejshëm vazhdoi në një atmosferë argëtuese, joformale, gjë që rriti shanset për të zhvilluar aftësi krijuese në teste. Prandaj, mund të nxirret një përfundim tjetër se stil autoritar mësimdhënia zhvillohet dhe ndikon në shfaqjen dhe zhvillimin e potencialit krijues.

Kjo është arsyeja pse ne morëm metodat Torrens dhe Tunick si bazë për vlerësimin e nivelit të zhvillimit të aftësive krijuese te nxënësit e vegjël dhe, në procesin e analizës, i krahasuam ato me vlerësimet e ekspertëve të mësuesve.

Treguesit që karakterizojnë të menduarit krijues dhe në të cilët jemi mbështetur në hulumtimin tonë janë: rrjedhshmëria, fleksibiliteti dhe origjinaliteti i mendimit. Rrjedhshmëria përfshin dy komponentë: lehtësinë e të menduarit, domethënë shpejtësinë e ndërrimit të detyrave me tekst dhe saktësinë e përfundimit të një detyre. Fleksibiliteti i procesit të të menduarit është kalimi nga një ide në tjetrën. Aftësia për të gjetur mënyra të ndryshme për të zgjidhur të njëjtin problem. Origjinaliteti është frekuenca minimale e një përgjigjeje të caktuar ndaj një grupi homogjen. Duke analizuar rezultatet e testimit duke përdorur metodën Torrens, mund të shihni se rezultatet janë shpërndarë si më poshtë (Shtojca 3).

Mesatarisht, sipas metodës Torrance, nxënësit shënuan 153,91±10,98 pikë, që tregon një nivel mesatar të zhvillimit të aftësive krijuese në klasë. Përjashtim bëjnë katër nxënësit e përmendur më sipër, niveli i zhvillimit të aftësive krijuese të të cilëve është mbi mesataren.

Më pas, ne kryem një analizë të testimit duke përdorur metodën e E. Tunik (Shtojca 3). Përqindja e fëmijëve që kanë shënuar rezultate mbi mesataren është më shumë se 50% dhe mesatarja e rezultateve me këtë metodë është 235,24±12,65.

Më pas, ne analizuam marrëdhënien midis vlerësimeve të ekspertëve dhe rezultateve të testimit duke përdorur metodat Torrance dhe Tunick. Si rezultat i analizës, mund të themi se diapazoni i pikëve për nxënësit me një nivel të lartë zhvillimi të aftësive krijuese varion nga 3 në 5. Gjithashtu mund të vërehet se të njëjtët nxënës kanë shënuar një numër të lartë pikësh duke përdorur të dyja metodat. (Torrance dhe Tunick), që konfirmon lidhjen e lartë ndërmjet këtyre metodave, të shënuara nga një koeficient korrelacioni.

Mund të vërehet se shumica e fëmijëve kanë vështirësi t'u përgjigjen pyetjeve që lidhen me modelimin e një situate. E njëjta gjë mund të thuhet për detyrat e përmirësimit. Fëmijët me një nivel të lartë zhvillimi të aftësive krijuese i përballuan mirë këto detyra. Duke analizuar strukturën e faktorëve për zhvillimin e aftësive krijuese (Shtojca 4), mund të vërehet se ndër faktorët për zhvillimin e aftësive krijuese të studiuara duke përdorur metodën Torrance, mbizotëron faktori i fleksibilitetit (51%). Më pas vjen faktori i rrjedhshmërisë (24%), saktësisë (15%) dhe origjinalitetit (10%).

Tabela 3 paraqet një analizë të shpërndarjes së faktorëve për zhvillimin e aftësive krijuese sipas metodologjisë së E. Tunik. (Shtojca 4)

Siç shihet nga Tabela 4 dhe Figura 5, shpërndarja e faktorëve për zhvillimin e aftësive krijuese te nxënësit sipas metodës Tunik është pikërisht e kundërta. Këtu faktori kryesor është saktësia (50%), e ndjekur nga faktori i origjinalitetit (26%), rrjedhshmëria (15%) dhe fleksibiliteti (9%). (Shtojca 4)

Duke analizuar shpërndarjen e të njëjtëve faktorë sipas vlerësimeve të ekspertëve (shih tabelën 4), mund të themi se tek studentët mbizotëron faktori i rrjedhshmërisë (4,09±0,13), i ndjekur nga faktori i origjinalitetit (3,99±0,14), saktësia (3 ). 92±0.14) dhe fleksibilitet (3.74±0.13).

Fillimisht, ne besuam se tregues të tillë si rrjedhshmëria, fleksibiliteti dhe shtjellimi varen drejtpërdrejt nga njëri-tjetri, pra drejtpërdrejt proporcional. Megjithatë, pas kryerjes së një analize korrelacioni të të dhënave, zbuluam se ekziston një lidhje e drejtpërdrejtë midis rrjedhshmërisë, fleksibilitetit dhe shtjellimit (Shtojca 4).

Kështu, nxënësit e klasës së dytë e zgjidhin problemin shpejt, ndërsa idetë që ata propozojnë janë origjinale. Por kjo nuk do të thotë se problemi do të zgjidhet siç duhet. Domethënë, nxënësit e klasës së dytë, kur zgjidhin një problem, nuk i kushtojnë vëmendje të veçantë cilësisë së punës së kryer.

Mësuesit e lëndëve u testuan gjithashtu sipas metodës së J. Johnson për kreativitet (shih Shtojcën). Dhe vlerësimet e ekspertëve janë marrë për secilin kriter për zhvillimin e aftësive krijuese.

Ne zbuluam se mësuesja e klasës 2 "B", ku fëmijët kanë një nivel më të lartë të zhvillimit të aftësive krijuese, vetë ajo ka një nivel të lartë të zhvillimit të aftësive krijuese (gjithsej më shumë se 34 pikë në pyetësorin D. Johnson korrespondojnë me një nivel shumë i lartë i zhvillimit të aftësive krijuese). Ndërsa mësuesi 2 “D” ka marrë 30 pikë, që përkon me një nivel të lartë të zhvillimit të aftësive krijuese, por gjithsesi është më i ulët se ai i mësuesit 2 “B”. Duke krahasuar rezultatet e testit, rezultoi se sa më i lartë të jetë niveli i zhvillimit të aftësive krijuese të një mësuesi, aq më i lartë është ai në studentët e tij.

Më pas, ne intervistuam mësuesit për manifestimin e zhvillimit të aftësive krijuese në procesin mësimor - në klasë:

· aktiviteti,
shpeshtësia e ngritjes së duarve,
· shprehja e ideve origjinale,
· Sjellja gjatë pushimit, etj.,

U analizua mendimi personal i mësuesit për çdo nxënës, sjellja gjatë pushimeve dhe në aktivitetet jashtëshkollore.

Si rezultat i analizës së sondazhit, rezultoi se fëmijët të cilët karakterizohen nga një nivel i lartë i zhvillimit të aftësive krijuese sipas metodave të E. Torrence dhe E. Tunik u karakterizuan nga mësuesit si “gjithnjë me mendimin e tyre, ""i shqetësuar", "i pavëmendshëm". Pas pyetjeve të mëtejshme, rezultoi se "pavëmendja" dhe "shqetësimi" shpjegohen me faktin se këta fëmijë e zgjidhin shpejt detyrën dhe fillojnë të mendojnë për biznesin e tyre, duke shpërqendruar ata përreth tyre. Sa më i lartë të ishte rezultati sipas metodës, aq më shumë fëmijët vlerësoheshin si "hiperaktivë, pëlqejnë të luajnë shaka, mund ta bëjnë të gjithë klasën të qeshë në klasë dhe të prishin disiplinën", megjithatë, në jetën e zakonshme këta fëmijë vlerësoheshin nga mësuesi si " artistike, e hapur, ëndërrimtare.” Nëse mësuesit kapërcejnë vështirësitë që lidhen me keqkuptimin e një fëmije me një nivel të lartë zhvillimi të aftësive krijuese dhe krijojnë atmosferën e duhur të edukimit dhe të nxënit, atëherë ata do të kenë një shans më të mirë për të rritur individë shumë kreativë. Nëse mësuesi nuk e kupton fëmijën, nuk mund të kalojë përtej stereotipeve dhe kushtëzimit, dhe fëmija perceptohet prej tij si “i vështirë dhe i padisiplinuar”, atëherë mësuesi i vë vulën dhe fëmija mbyllet, bëhet agresiv, si rezultat. nga të cilat mund të mos zbulohet potenciali i tij krijues.

Në proces punë kërkimore Ajo që tërhoqi vëmendjen ishte ekzistenca e një modeli në fushën e vlerave të larta të treguesve integralë të zhvillimit të aftësive krijuese: vlerat e larta të treguesve integralë të zhvillimit të aftësive krijuese jo gjithmonë, por mjaft shpesh korrespondojnë. te vlerat e larta të treguesve të suksesit shkollor. Mund të konkludojmë se një fëmijë me potencial të lartë krijues më së shpeshti do të studiojë mirë, d.m.th., plotësohet një kusht i mjaftueshëm. Pohimi i kundërt është i rremë (kushti i nevojshëm nuk plotësohet), d.m.th. vlerat e larta të treguesit të suksesit në studime jo gjithmonë korrespondojnë me vlerat e larta të treguesit të zhvillimit të aftësive krijuese; ato gjithashtu mund të jenë shumë të ulëta, gjë që tregon se për të arritur sukses në studime nuk është e nevojshme të kanë potencial krijues. Ato. nuk ka lidhje të dyanshme, por vetëm një lidhje të njëanshme, dhe më pas vetëm në fushën e vlerave të larta të treguesit të zhvillimit të aftësive krijuese. Ky përfundim është në përputhje me shumë të dhëna nga autorë të huaj dhe konfirmon nevojën e përfshirjes së testeve të të menduarit krijues gjatë përzgjedhjes së fëmijëve të talentuar, pasi të menduarit krijues nuk është sinonim i suksesit akademik.

Dërgoni punën tuaj të mirë në bazën e njohurive është e thjeshtë. Përdorni formularin e mëposhtëm

Studentët, studentët e diplomuar, shkencëtarët e rinj që përdorin bazën e njohurive në studimet dhe punën e tyre do t'ju jenë shumë mirënjohës.

Postuar në http://www.allbest.ru/

Prezantimi

1.1 Koncepti i krijimtarisë

1.3.5 Koncepti i A. Mednik

konkluzioni

Aplikacionet

Prezantimi

Njerëzit zgjidhin shumë probleme çdo ditë: të vogla dhe të mëdha, të lehta dhe të rënda. Dhe të gjitha këto detyra janë pengesa që kërkojnë një zgjidhje pak a shumë komplekse.

Zgjidhja e problemeve kryhet përmes një procesi krijues, një rruge të re ose krijimit të diçkaje të re. Këtu nevojiten cilësi të veçanta të mendjes, si vëzhgimi, njohuritë se si të krahasohen dhe analizohen, të gjenden lidhjet dhe varësitë - të gjitha këto së bashku janë aftësi krijuese.

Një nga studiuesit e parë të krijimtarisë është L. Thurstone. Ai e ktheu interesin e tij në ndryshimin midis kreativitetit dhe aftësisë së të mësuarit.

J. Guilford themeloi një koncept të bazuar në një ndryshim domethënës midis dy llojeve të proceseve të mendimit: konvergjencës dhe divergjencës. Guilford përfaqësoi veprimin e divergjencës si bazën e krijimtarisë, të cilën ai e interpretoi si "një lloj të menduari që shkon në drejtime të ndryshme".

Koncepti i J. Guilford u zhvillua nga E.P. Torrance, i cili besonte se krijimtaria është një proces natyror që krijohet nga nevoja e lartë e një personi për të lehtësuar tensionin që ka lindur në një situatë shqetësimi të shkaktuar nga paqartësia ose paplotësia e një aktiviteti.

S. Mednik beson se akti krijues i ka të dy komponentët, si konvergjent ashtu edhe divergjent. Thelbi i krijimtarisë, sipas Mednik, nuk është veçantia e operacionit, por aftësia për të kapërcyer stereotipet.

Fusha e krijimtarisë është e vështirë për t'u studiuar dhe shkakton shumë polemika, pasi fusha empirike e fakteve në lidhje me këtë problem është shumë e gjerë. Kreativiteti, i parë në koncepte të ndryshme, përfaqëson pjesë të një enigme që askush nuk ka mundur t'i bashkojë ende.

Diagnoza e aftësive krijuese është fusha më pak e zhvilluar e psikodiagnostikës, kjo për shkak të natyrës shumëkomponente të fenomenit që studiohet. E megjithatë, ekzistojnë një sërë metodash për diagnostikimin e krijimtarisë, të nxjerra në kuadrin e paradigmave të ndryshme shkencore.

Shkencëtarët kanë arritur në përfundimin se kreativiteti nuk është i njëjtë me aftësinë e të mësuarit dhe pothuajse nuk reflektohet në testet e krijuara për të përcaktuar IQ. Studimet eksperimentale të aftësive të personalitetit kanë kontribuar në identifikimin e një lloji të veçantë aftësie - për të gjeneruar ide të pazakonta, për të devijuar nga modelet standarde të të menduarit, për të gjetur shpejt zgjidhje për situatat problematike. Kjo aftësi u quajt kreativitet.

Kreativiteti përfshin një grup të caktuar të komponentëve mendorë dhe personalë që përcaktojnë aftësinë për të qenë krijues. Bazuar në literaturën shkencore, është vërtetuar se krijimtaria, si karakteristikë e personalitetit, është një formim kompleks integrues. Përbërja e krijimtarisë përcakton tërësinë e aftësive të ndryshme nga të cilat varet rrjedha e procesit krijues. Bazuar në studimet e bëra të strukturës së procesit krijues, u zbulua: në dinamikën e procesit krijues, mund të dallohen fazat ose fazat kur zhvillimi (zbatimi i mëtejshëm) i krijimtarisë varet në një masë më të madhe nga çdo aftësi dominuese. Kjo do të thotë që, në procesin e krijimtarisë, aftësitë që përbëjnë përmbajtjen e krijimtarisë përditësohen në mënyrë alternative, duke mbetur një sistem.

Formimi i krijimtarisë nënkupton krijimin e teknikave diagnostikuese që bëjnë të mundur përcaktimin e potencialit krijues.

Kohët e fundit, në mesin e psikologëve praktik ka një tendencë në rritje për përdorimin e mjeteve të ndryshme psikodiagnostike, të cilat synojnë gjithashtu identifikimin e potencialit krijues. Sipas një numri shkencëtarësh (B. Simon, M. Wallach), testet tradicionale nuk ofrojnë një pamje të plotë të aftësive krijuese të subjekteve. Kur studioni krijimtarinë, është e pamundur të shmangni një përplasje me një fenomen psikologjik të karakterizuar nga pakontrollueshmëria dhe spontaniteti i manifestimit.

Ndër të tjera, kreativiteti, sipas studiuesve, V.N. Druzhinina, Ya.A. Ponomarev, varet nga aktiviteti i papërshtatshëm, motivimi për vetë-shprehje, rolin kryesor e luajnë proceset e pandërgjegjshme (intuita), kjo e ndërlikon shumë procedurën diagnostike. Në këtë drejtim, pyetja merr një rëndësi të caktuar: cila duhet të jetë procedura për diagnostikimin e krijimtarisë, e cila do të lejonte vlerësimin e aftësive aktuale krijuese të një personi në kushtet e veprimtarisë reale.

Nga kjo rrjedh se rëndësia e studimit të çështjes së diagnostikimit të aftësive krijuese pengohet nga përpunimi i pamjaftueshëm, mungesa e mjeteve diagnostikuese që bëjnë të mundur identifikimin e potencialit krijues të një personi.

Objekti i hulumtimit është kreativiteti dhe kreativiteti.

Lënda e hulumtimit janë metodat dhe teknikat për diagnostikimin e aftësive krijuese.

Qëllimi i studimit: të analizojë konceptet teorike mbi problemin e aftësive krijuese.

1. Analizë teorike e literaturës për problemet e krijimtarisë dhe krijimtarisë;

2. Studioni dhe analizoni konceptet bazë të krijimtarisë.

3. Eksploroni metoda dhe teknika për diagnostikimin e krijimtarisë.

Metodat e kërkimit: analiza teorike e literaturës.

Kapitulli 1. Qasjet psikologjike për studimin e krijimtarisë

1.1 Koncepti i krijimtarisë

Sot, ka shumë interpretime të këtij koncepti, i cili lidhet drejtpërdrejt me kreativitetin dhe talentin.

Kreativiteti si përcaktim për një fenomen që konsiderohet më shpesh nga pikëpamja psikologjike dhe kuptohet si një bërthamë jetike, krijuese e aftësive për veprimtari të frytshme: fantazi, intuitë, improvizim në të menduar, origjinalitet, talent, fleksibilitet i personalitetit, të menduarit konstruktiv shkencor dhe teknik. , frymëzimi, aftësitë artistike etj. Edhe pse Frojdi e quajti edhe krijimtarinë një mister psikologjik, ajo, ndonëse edhe sot e kësaj dite mbetet kryesisht lëndë e psikologjisë, ka, sipas të gjitha gjasave, rrënjë më të thella.

Në Fjalorin e një Psikologu Praktik, redaktuar nga S.Yu. Golovin jep përkufizimin e mëposhtëm:

Kreativiteti - aftësitë krijuese të një individi - aftësia për të gjeneruar ide të pazakonta, për të devijuar nga modelet tradicionale të të menduarit dhe për të zgjidhur shpejt situatat problemore. Karakterizohet nga gatishmëria për të prodhuar ide thelbësisht të reja dhe përfshihet në strukturën e talentit si një faktor i pavarur. Ndër aftësitë intelektuale veçohet si tip i veçantë.

Zhmurov V.A. jep përkufizimin e tij për konceptin e "krijimtarisë":

Kreativiteti (latinisht creatio - krijim) është aftësia për kreativitet në manifestimet e ndryshme të saj, bazuar në nevojën për vetëaktualizim, imagjinatë dhe të menduarit divergjent.

Në një fjalor të madh shpjegues psikologjik të redaktuar nga Arthur Reber, jepet përkufizimi i mëposhtëm:

Kreativiteti janë proceset mendore që çojnë drejt zgjidhjeve, ideve, konceptualizimit, krijimit të formave artistike, teorive apo produkteve që janë unike dhe të reja.

NË vitet e fundit ky term është bërë i përhapur në psikologjinë ruse. Dhe për ta kuptuar atë sa më mirë, duhet të përcaktoni disa terma të tjerë:

“Personalitet” është një person si bartës i disa pronave. Personaliteti është rezultat i procesit të edukimit dhe vetë-edukimit. “Njeriu nuk lind njeri, por bëhet”, ka shkruar A.N. Leontyev.

Personaliteti është një person që është i vetëdijshëm për veçantinë, origjinalitetin, individualitetin e tij (individualiteti janë karakteristikat e karakterit dhe përbërjes mendore që dallojnë një individ nga tjetri).

Personaliteti është një grup zakonesh dhe preferencash të zhvilluara, qëndrim dhe ton mendor, përvojë sociokulturore dhe njohuri të fituara, një grup tiparesh dhe karakteristikash psikofizike të një personi që përcaktojnë sjelljen e përditshme.

"Aftësitë" - në fjalorin shpjegues të V. Dahl, "i aftë" përcaktohet si i përshtatshëm për diçka ose i prirur, i shkathët, i përshtatshëm, i përshtatshëm; në fjalorin shpjegues të S. Ozhegov, "aftësia" është dhunti natyrore, talent. Sidoqoftë, është gabim të konsiderohen aftësitë si të lindura, të dhëna nga natyra - vetëm karakteristikat anatomike dhe fiziologjike, d.m.th., prirjet që qëndrojnë në themel të zhvillimit të aftësive, mund të jenë të lindura. Në bazë të prirjeve, aftësitë zhvillohen në procesin e jetës njerëzore; jashtë veprimtarisë, aftësitë nuk mund të zhvillohen. Asnjë person, pavarësisht nga prirjet që ka, nuk mund të bëhet regjisor, aktor, gazetar, muzikant apo artist i talentuar pa bërë shumë dhe me këmbëngulje në aktivitetet përkatëse. Bazuar në të njëjtat prirje, mund të zhvillohen aftësi të pabarabarta, në varësi të natyrës së veprimtarisë, kushteve të jetesës, njerëzve përreth dhe shumë faktorëve dhe nuancave të tjera të individit. Aftësitë janë karakteristika individuale psikologjike të një personi.

“Kreativiteti” është procesi i krijimit të vlerave kulturore dhe materiale që janë të reja në dizajn.

Një "personalitet krijues" është një person me një grup të caktuar cilësish morale, emocionale dhe vullnetare, si dhe prirje, aftësi dhe talente.

Ekzistojnë dy këndvështrime kryesore për një personalitet krijues:

1. “Kreativiteti” (aftësia krijuese) është karakteristikë e të gjithëve tek një person normal. Është po aq integrale për një person sa aftësia për të menduar, folur dhe ndjerë. Në të njëjtën kohë, vlera e rezultatit të veprimtarisë krijuese nuk është veçanërisht e rëndësishme, gjëja kryesore është që rezultati të jetë i ri dhe domethënës për vetë "krijuesin". Një zgjidhje e pavarur, origjinale nga një student për një problem që ka një përgjigje do të jetë një akt krijues dhe ai vetë duhet të vlerësohet si një person krijues.

2. Sipas këndvështrimit të dytë, jo çdo person duhet të konsiderohet një person krijues. Duke qenë se faktori përcaktues i një akti krijues është vlera e një rezultati të ri, ai duhet të jetë universalisht i rëndësishëm dhe sigurisht të jetë një vlerë kulturore, teknologjike ose ndonjë vlerë tjetër për njerëzimin në tërësi.

1.2 Konceptet e të menduarit divergjent dhe konvergjent

Të menduarit është niveli më i lartë i njohjes njerëzore, një proces reflektimi në trurin e botës reale përreth, i bazuar në dy mekanizma psikofiziologjikë thelbësisht të ndryshëm: formimin dhe rimbushjen e vazhdueshme të stokut të koncepteve, ideve dhe nxjerrjen e gjykimeve dhe përfundimeve të reja. . Të menduarit ju lejon të fitoni njohuri për objekte, prona dhe marrëdhënie të tilla të botës përreth që nuk mund të perceptohen drejtpërdrejt duke përdorur sistemin e parë të sinjalit. Format dhe ligjet e të menduarit janë objekt i shqyrtimit të logjikës, dhe mekanizmat psikofiziologjikë janë subjekt i psikologjisë dhe fiziologjisë, përkatësisht. Nga pikëpamja e fiziologjisë dhe psikologjisë, ky përkufizim është më i sakti.

Psikologu amerikan J. Guilford, duke përmbledhur kërkimet e kryera në këtë drejtim, identifikoi dy lloje të të menduarit: konvergjent, i nevojshëm për të gjetur të vetmen zgjidhje të saktë të një problemi dhe divergjent, falë të cilit lindin zgjidhje origjinale.

Me të menduarit konvergjent (nga latinishtja convergere - për të konverguar) nënkuptohet kërkimi i një zgjidhjeje të vetme. "Me pak fjalë, të menduarit konvergjent i referohet të menduarit linear, logjik (diskursiv) që përfshin një zgjidhje të vetme të saktë për një problem. Është ky lloj të menduari që lidhet me IQ dhe metodën klasike të mësimdhënies."

Të menduarit divergjent (nga latinishtja divergere - në diverge) është një nga llojet e të menduarit që karakterizohet nga krijimi i një produkti subjektivisht të ri dhe formacioneve të reja në vetë veprimtarinë njohëse të krijimit të tij. Këto formime të reja lidhen me motivimin, qëllimet, vlerësimet, kuptimet. Mendimi krijues dallohet nga proceset e aplikimit të njohurive dhe aftësive të gatshme, të quajtura të menduarit riprodhues.

Le të shpjegojmë me një shembull. Disa njerëz besojnë se ekziston vetëm një zgjidhje e duhur dhe përpiqen ta gjejnë atë duke përdorur njohuritë ekzistuese dhe arsyetimin logjik. Të gjitha përpjekjet janë të përqendruara në gjetjen e zgjidhjes së vetme të saktë. Ky lloj të menduari quhet të menduarit konvergjent. Të tjerët, përkundrazi, fillojnë të kërkojnë një zgjidhje në të gjitha drejtimet e mundshme në mënyrë që të marrin në konsideratë sa më shumë opsione. Një kërkim i tillë "në formë tifoze", i cili më së shpeshti çon në zgjidhje origjinale, është karakteristikë e të menduarit divergjent.

Fatkeqësisht, pothuajse i gjithë trajnimi ynë ka për qëllim aktivizimin e të menduarit konvergjent. Një paragjykim i tillë në pedagogji është një plagë për një person krijues. Për shembull, dihet se A. Einstein dhe W. Churchill e kishin të vështirë të studionin në shkollë, por jo sepse ishin mendjemadh dhe të padisiplinuar, siç besonin mësuesit. Në fakt, kjo ishte larg nga rasti, por mësuesit thjesht u acaruan nga mënyra e tyre për të mos iu përgjigjur pyetjes drejtpërdrejt, por në vend të kësaj bënin disa pyetje "të papërshtatshme" si "Po sikur trekëndëshi të ishte me kokë poshtë?", "Po sikur ne zëvendëso ujin në...?”, “Dhe nëse shikon nga ana tjetër””, etj.

Njerëzit krijues zakonisht priren të mendojnë në mënyrë divergjente. Ata priren të formojnë kombinime të reja elementësh që shumica e njerëzve i përdorin në një mënyrë të caktuar, ose të krijojnë lidhje midis dy elementeve që në shikim të parë nuk kanë asgjë të përbashkët. Mundohuni të krijoni një lloj vizatimi bazuar në një rreth. Epo, çfarë ju vjen në mendje?, burrë?, domate? Hëna? Dielli? Qershia... Këto janë përgjigjet standarde që japin shumica e njerëzve. Si thua për "një copë djathë Cheddar" ose "një gjurmë të një kafshe të panjohur" ose "një tufë virusesh nën një mikroskop në një pikë uji". Kjo tashmë është jo standarde. Me fjalë të tjera, këto janë përgjigje krijuese.

Faktorët që ndërhyjnë në të menduarit krijues: pranimi jokritik i mendimeve të njerëzve të tjerë (konformizëm, marrëveshje), censura e jashtme dhe e brendshme, ngurtësia (përfshirë transferimin e modeleve, algoritme në zgjidhjen e problemeve) dëshira për të gjetur një përgjigje menjëherë, dembelizmi.

Për studimin e të menduarit divergjent janë thelbësore parimet teorike të Akademik A.M. Matyushkin, i cili beson se struktura e plotë e një akti mendor produktiv përfshin gjenerimin e një problemi dhe formulimin e një detyre mendore, si dhe kërkimin e një zgjidhjeje dhe justifikimin e saj. Për më tepër, lidhja në gjenerimin e problemit konsiderohet si karakteristika më specifike e procesit të të menduarit krijues.

1.3 Konceptet bazë në kërkimin e krijimtarisë

Njerëz të ndryshëm kanë kryer shumë studime që synojnë krijimin e konceptit të kreativitetit, më poshtë janë disa prej tyre.

1.3.1 Koncepti i reduktimit të krijimtarisë në inteligjencë

Le të shqyrtojmë këndvështrimin sipas të cilit niveli i aftësive krijuese përcaktohet nga niveli i zhvillimit intelektual.

Eysenck (1995) sugjeroi se kreativiteti është një komponent i aftësisë së përgjithshme mendore, bazuar në korrelacionet domethënëse (por ende të ulëta) midis testeve të IQ dhe Guilford të të menduarit divergjent.

Sido që të jetë, arsyetimi teorik duhet të mbështetet me fakte. Pasuesit e reduktimit të aftësive krijuese në inteligjencë bazohen në rezultatet e kërkimit empirik, i cili përfshin veprën klasike të L. Terman (Terman L.M., 1937).

Në vitin 1926, ai dhe K. Cox analizuan biografitë e 282 të famshëmve të Evropës Perëndimore dhe u përpoqën të vlerësonin IQ-në e tyre bazuar në arritjet e tyre midis moshës 17 dhe 26 vjeç. Megjithatë, Eysenck u mbështet në shkallën Stanford-Binet për të vlerësuar inteligjencën e tyre në fëmijëri.

Madje, gjatë vlerësimit janë marrë parasysh jo vetëm arritjet intelektuale, por edhe ato krijuese, gjë që teorikisht vë në pikëpyetje korrektësinë e përfundimeve.

Rezultatet e marra në këtë studim u pranuan përgjithësisht dhe u përfshinë në shumë tekste të psikologjisë.

Është bërë një krahasim i treguesve të lidhur me moshën për përvetësimin e njohurive dhe aftësive midis njerëzve të famshëm me të dhëna të ngjashme nga një kampion fëmijësh të zakonshëm. Doli se IQ e të famshëmve është dukshëm mbi mesataren.

Nga kjo, Theremin doli në përfundimin se gjenitë janë ata njerëz që, sipas të dhënave të testimit, në fëmijërinë e hershme mund të klasifikohen si shumë të talentuar.

1.3.2 "Teoria e Investimeve" nga R. Sternberg

Një nga konceptet më të fundit të krijimtarisë është e ashtuquajtura "teori e investimeve" e propozuar nga R. Sternberg dhe D. Lavert (Sternberg R., 1985). Këta autorë e konsiderojnë një person krijues si dikë që është i gatshëm dhe i aftë të "blejë ide me çmime të ulëta dhe t'i shesë ato me çmime të larta". "Blerje me çmim të ulët" do të thotë të ndjekësh ide të panjohura, të panjohura ose të papëlqyeshme. Sfida është të vlerësohet saktë potenciali i tyre zhvillimor dhe kërkesa e mundshme. Një person krijues, megjithë rezistencën mjedisore, keqkuptimin dhe refuzimin, këmbëngul në ide të caktuara dhe "i shet ato me një çmim të lartë". Pas arritjes së suksesit në treg, ai kalon në një ide tjetër jopopullore ose të re. Problemi i dytë është se nga vijnë këto ide.

Sternberg beson se një person mund të mos e realizojë potencialin e tij krijues në dy raste:

1) nëse i shpreh idetë para kohe;

2) nëse ai nuk i sjell ato për diskutim për një kohë të gjatë dhe atëherë ato bëhen të dukshme, "të vjetruara". Duhet theksuar se në këtë rast autori e zëvendëson manifestimin e krijimtarisë me pranimin dhe vlerësimin shoqëror të saj.

Sipas Sternberg, kreativiteti përcaktohet nga gjashtë faktorë kryesorë:

1) inteligjenca si aftësi;

2) njohuri;

3) stili i të menduarit;

4) tipare individuale;

5) motivimi;

6) mjedisi i jashtëm.

Aftësia intelektuale është themelore. Përbërësit e mëposhtëm të inteligjencës janë veçanërisht të rëndësishëm për kreativitetin:

1) aftësia sintetike - një vizion i ri i problemit, duke kapërcyer kufijtë e vetëdijes së zakonshme;

2) aftësia analitike - identifikimi i ideve të denja për zhvillim të mëtejshëm;

3) aftësi praktike - aftësia për të bindur të tjerët për vlerën e një ideje ("shitje").

Nëse një individ ka shumë aftësi analitike në dëm të dy të tjerëve, atëherë ai është një kritik brilant, por jo një krijues. Aftësia sintetike, e pambështetur nga praktika analitike, gjeneron shumë ide të reja, por jo të vërtetuara me kërkime dhe të padobishme. Aftësia praktike pa dy të tjerat mund të çojë në shitjen e ideve "të cilësisë së dobët", por të paraqitura qartë për publikun.

Ndikimi i njohurive mund të jetë pozitiv dhe negativ: një person duhet të imagjinojë se çfarë saktësisht do të bëjë. Është e pamundur të shkosh përtej fushës së mundësive dhe të tregosh kreativitet nëse nuk i njeh kufijtë e kësaj fushe. Në të njëjtën kohë, njohuritë që janë shumë të vendosura mund të kufizojnë horizontet e studiuesit dhe ta privojnë atë nga mundësia për t'i hedhur një vështrim të ri problemit.

Kreativiteti kërkon pavarësi të të menduarit nga stereotipet dhe ndikimi i jashtëm. Një person krijues parashtron në mënyrë të pavarur probleme dhe i zgjidh ato në mënyrë autonome.

Kreativiteti presupozon, nga këndvështrimi i Sternberg, aftësinë për të marrë rreziqe të arsyeshme, gatishmërinë për të kapërcyer pengesat, motivimin e brendshëm, tolerancën ndaj pasigurisë dhe gatishmërinë për t'i rezistuar opinioneve të të tjerëve. Kreativiteti është i pamundur nëse nuk ka mjedis krijues.

Komponentët individualë përgjegjës për procesin krijues ndërveprojnë. Dhe efekti kumulativ i ndërveprimit të tyre nuk është i reduktueshëm në ndikimin e ndonjërit prej tyre. Motivimi mund të kompensojë mungesën e një mjedisi krijues, dhe inteligjenca, duke ndërvepruar me motivimin, rrit ndjeshëm nivelin e krijimtarisë.

1.3.3 Koncepti i krijimtarisë nga J. Guilford dhe E.P. Torrance

Koncepti i krijimtarisë si një aftësi krijuese universale njohëse fitoi popullaritet pas botimit të veprave të J. Guilford (Guilford J.P., 1967).

Guilford vuri në dukje ndryshimin thelbësor midis dy llojeve të operacioneve mendore: konvergjencës dhe divergjencës. Mendimi konvergjent (konvergjenca) aktualizohet në rastin kur një person që zgjidh një problem duhet të gjejë të vetmen zgjidhje të saktë bazuar në shumë kushte. Në parim, mund të ketë disa zgjidhje specifike (shumë rrënjë të ekuacionit), por ky grup është gjithmonë i kufizuar.

Të menduarit divergjent përkufizohet si “një lloj të menduari që shkon në drejtime të ndryshme” (J. Guilford). Ky lloj të menduari lejon mënyra të ndryshme për të zgjidhur një problem dhe çon në përfundime dhe rezultate të papritura.

Guilford e konsideroi operacionin e divergjencës, së bashku me operacionet e transformimit dhe implikimit, si bazën e krijimtarisë si një aftësi e përgjithshme krijuese. Studiuesit e inteligjencës kanë arritur prej kohësh në përfundimin se kreativiteti është i lidhur dobët me aftësitë e të mësuarit dhe inteligjencën. Thurstone ishte një nga të parët që tërhoqi vëmendjen për ndryshimin midis krijimtarisë dhe inteligjencës. Ai vuri në dukje se në veprimtarinë krijuese një rol të rëndësishëm luajnë faktorë të tillë si karakteristikat e temperamentit, aftësia për të asimiluar dhe gjeneruar shpejt ide (dhe për të mos qenë kritik ndaj tyre), që zgjidhjet krijuese vijnë në momentin e relaksimit, shpërndarjes së vëmendjes dhe jo në momentin kur vëmendja përqendrohet me vetëdije në zgjidhjen e problemeve.

Përparimet e mëtejshme në fushën e kërkimit dhe testimit të krijimtarisë lidhen kryesisht me punën e psikologëve në Universitetin e Kalifornisë Jugore, megjithëse puna e tyre nuk mbulon të gjithë spektrin e kërkimit të krijimtarisë.

Guilford identifikoi katër dimensione kryesore të krijimtarisë:

1) origjinalitet - aftësia për të prodhuar shoqata të largëta, përgjigje të pazakonta;

2) fleksibiliteti semantik - aftësia për të identifikuar pronën kryesore të një objekti dhe për të propozuar një mënyrë të re për ta përdorur atë;

3) fleksibilitet adaptiv figurativ - aftësia për të ndryshuar formën e një stimuli në atë mënyrë që të shohë në të shenja dhe mundësi të reja për përdorim;

4) fleksibiliteti spontan semantik - aftësia për të prodhuar një shumëllojshmëri idesh në një situatë të parregulluar.

Inteligjenca e përgjithshme nuk përfshihet në strukturën e krijimtarisë.

1.3.4 Koncepti i M. Wollach dhe N. Kogan

Sipas Wollach dhe Kogan, si dhe autorë të tillë si P. Vernon dhe D. Hargreaves (Vernon R.E., 1967), krijimtaria kërkon një mjedis të relaksuar dhe të lirë. Është e dëshirueshme që kërkimi dhe testimi i aftësive krijuese të kryhen në situata të zakonshme të jetës, kur subjekti mund të ketë akses të lirë në informacione shtesë mbi temën e detyrës. Kështu, ata arritën në përfundimin se motivimi i arritjeve, motivimi konkurrues dhe motivimi i miratimit social bllokojnë vetëaktualizimin e individit dhe komplikojnë shfaqjen e potencialit të tij krijues. Wallach dhe Kogan ndryshuan sistemin e testeve të krijimtarisë në punën e tyre. Së pari, ata u dhanë subjekteve aq kohë sa u duhej për të zgjidhur një problem ose për të formuluar një përgjigje për një pyetje. Testimi u krye gjatë lojës, ndërsa konkurrenca midis pjesëmarrësve u reduktua në minimum dhe eksperimentuesi pranoi çdo përgjigje nga subjekti.

1.3.5 Koncepti i A. Mednik

Koncepti i zhvilluar nga Mednich qëndron në themel të testit të lidhjes në distancë (Mednich S.A., 1969). Procesi i të menduarit divergjent vijon si më poshtë: ka një problem dhe kërkimi mendor vijon, si të thuash, në drejtime të ndryshme të hapësirës semantike, duke u nisur nga përmbajtja e problemit.Mendimi divergjent është si mendimi anësor, periferik, të menduarit. "Rreth problemit."

Mendimi konvergjent lidh së bashku të gjithë elementët e hapësirës semantike që lidhen me problemin dhe gjen përbërjen e vetme të saktë të këtyre elementeve.

Sipas Mednick, procesi krijues përfshin të menduarit konvergjent dhe divergjent. Sipas Mednick, sa më të largët të merren elementet e një problemi, aq më kreativ është procesi i zgjidhjes së tij. Çështja nuk është në veçantinë e operacionit, por në aftësinë për të kapërcyer stereotipet në fazën përfundimtare të procesit të mendimit dhe në gjerësinë e fushës së shoqatave.

Supozimet e Mednikut: 1. Njerëzit - "folësit amtare" mësohen të përdorin fjalë në një lidhje të caktuar asociative me fjalë të tjera. Këto zakone janë unike në çdo kulturë dhe çdo epokë. 2. Procesi i të menduarit krijues konsiston në formimin e asociacioneve të reja me kuptimin. 3. Distanca midis shoqatave të subjektit dhe stereotipit mat krijimtarinë e tij. 4. Çdo kulturë ka stereotipet e veta, kështu që shabllonet dhe përgjigjet origjinale përcaktohen posaçërisht për çdo mostër.

1.4 Karakteristikat e një personaliteti krijues

Shumë studiues, duke ndërthurur problemin e aftësive njerëzore me problemin e një personaliteti krijues, thonë se nuk ka aftësi të veçanta krijuese, por ka një personalitet me motive dhe tipare të caktuara.

Duke pasur njohuri për karakteristikat e një personaliteti krijues, psikologët i detyrohen jo vetëm përpjekjeve të tyre, por edhe punës së filozofëve, kritikëve të artit, kritikëve letrarë, historianëve të kulturës, të cilët, pa dyshim, në një mënyrë ose në një tjetër intriguan problemin e një krijuesi. personalitet. Duke përmbledhur këtë lloj materiali dhe duke e analizuar atë, u evidentuan shenja gjeniale, të shprehura në veçoritë e perceptimit dhe motivimit të individit, aftësive intelektuale dhe karakterit. Materialet e tilla u plotësuan kryesisht nga mendimet e studiuesve dhe shkrimtarëve të ndryshëm.

1.4.1 Cilësitë e një personaliteti krijues sipas G.S. Altshuller

G.S. Altshuller identifikon një kompleks të tërë cilësish krijuese, të cilat së shpejti formojnë një analizë derivative të jetës së shumë shpikësve.

1) Një synim i denjë, që është, në një masë të madhe, një përfitim i ri shoqëror për individin.

2) Një grup planesh pune për arritjen e qëllimit dhe monitorimin e zbatimit të këtyre planeve (Ndarja e kohës dhe marrja e njohurive të nevojshme)

3) Efikasitet i lartë në zbatimin e planeve të planifikuara.

4) Teknika racionale për zgjidhjen e problemeve (kërkimi sistematik i zgjidhjeve të problemeve)

5) Aftësia për të mbrojtur idetë tuaja

6) Efektiviteti, d.m.th. sistem ose sekuencë, çdo tregues duhet të marrë pjesë për të arritur rezultate të larta.

1.4.2 Aftësitë e një personaliteti krijues sipas R. Stenberg

R. Sternberg u mor gjithashtu me përshkrimin e vetive të një personaliteti krijues:

1. Nuk varen nga motivimi i jashtëm, sepse dinë të motivojnë veten;

2. Mësoni të kontrolloni impulset e tyre;

3. Ata e dinë kur të jenë këmbëngulës dhe kur të ndryshojnë qëllimet;

4. Ata dinë të shfrytëzojnë maksimalisht aftësitë e tyre, domethënë i luajnë mirë letrat;

5. Përkthejeni mendimin në veprim; 6. vendosin qëllime specifike për vete;

7. E mbarojnë punën;

8. Iniciativa;

9. Nuk kanë frikë nga dështimet;

10. Nuk i shtyjnë punët e sotme për nesër;

11. Prano kritikat e drejta;

12. Asnjëherë mos u anko;

13. I pavarur;

14. Ata përpiqen të kapërcejnë vështirësitë personale;

15. Përqendrohen në qëllimet e tyre;

16. Nuk marrin përsipër shumë gjëra në të njëjtën kohë, por nuk e kufizojnë veten në një minimum detyrash;

17. Gati për shpërblime të vonuara;

18. Ata janë në gjendje të shohin njëkohësisht jo vetëm pemët, por edhe pyllin pas tyre;

19. Të ketë një nivel të arsyeshëm të vetëbesimit;

20. Të aftë për të kombinuar mendimin analitik, krijues dhe konkret.

1.4.3 Problemi i përgjithësimit të listave të ndryshme të tipareve (vetive) të një personaliteti krijues

Autorë të ndryshëm - shkencëtarë dhe psikologë - kanë përpiluar vazhdimisht lista të ndryshme të tipareve/vetive të një “shkencëtari të vërtetë”. Numri i këtyre listave mund të vazhdojë për një kohë shumë të gjatë, por listat e detajuara të cilësive të ofruara ndoshta tashmë bëjnë të mundur vlerësimin e qëllimit dhe natyrës së përfundimeve të marra në këto studime. dhe portreti i qëndrueshëm i personalitetit të shkencëtarit bazuar në këto të dhëna, do të ishte në një rrugë pa krye.

Së pari, numri i cilësive karakteristike të një shkencëtari krijues, të identifikuar nga studiues të ndryshëm, është shumë i madh. Nëse bëni një listë të përgjithshme të tyre, rezulton se ka shumë karakteristika të papajtueshme dhe madje kontradiktore në të.

Së dyti, cilësitë e identifikuara përfaqësojnë një sërë aspektesh dhe nivelesh të personalitetit: ndër to janë intelektuale, motivuese dhe karakterologjike. Megjithatë, ato zakonisht shihen si krah për krah, ekuivalente, pa ndonjë hierarki. Në këtë rast, nuk është e qartë nëse çdo shkencëtar produktiv duhet të zotërojë domosdoshmërisht të gjitha këto veti, nëse mjaftojnë gjysma e tyre apo disa nga më të rëndësishmet...

Së treti, në psikologji, si dhe në jetën e përditshme, nuk ka rreptësi në përdorimin e koncepteve që përshkruajnë karakteristikat personale. Prandaj, kur përdorin të njëjtin term, autorë të ndryshëm ndonjëherë i japin kuptime të ndryshme, ndërsa emërtimet e ndryshme shpesh fshehin të njëjtën veçori.

Së katërti, pas shumicës së cilësive të listuara nuk ka një "tipar elementar", por një fenomen mjaft kompleks, natyra e të cilit nuk është gjithmonë e lehtë për t'u kuptuar, aq më pak për të matur atë eksperimentalisht ose në teste. Për shembull, me cilat kritere duhet të vlerësohet një cilësi e tillë në dukje e kuptueshme si pasioni për punën: nga sasia e kohës që i kushtohet, nga shkalla e emocionalitetit të tregimeve për të, nga vendi në listën e aktiviteteve të preferuara ose diçka tjetër. ?

Pohimi se tipare të ngjashme të shkencëtarëve të shquar janë arsyeja e suksesit të tyre në fushën shkencore mbetet e pavërtetuar. Është e mundur që cilësi të ngjashme të zhvillohen si rezultat i suksesit, si reagim ndaj një situate të veçantë, të favorshme sociale. Së fundi, supozimi bazë se shkencëtarët e shquar duhet të jenë të ngjashëm me njëri-tjetrin po vihet në dyshim.

Në fund të fundit, specifika e një disipline, specializimi i aktiviteteve brenda saj, si dhe një problem specifik kërkon objektivisht që shkencëtarët që punojnë në to të shfaqin cilësi të ndryshme: nga disa - skrupuloziteti, durimi dhe ndërgjegjja për kryerjen e eksperimenteve, kontrolli i dyfishtë i fakteve. ; nga dikush, përkundrazi, një fluturim fantazie, impulsiviteti; nga dikush - vetëbesim i madh, duke ju lejuar të merrni rreziqe; nga dikush - dyshim i vazhdueshëm në përfundime dhe kërkim për argumente të reja.

Situatat problematike në shkencë, pavarësisht nga të gjitha ngjashmëritë e tyre të jashtme, janë thelbësisht unike (deklarata e fundit është një gabim tipik faktik i psikologëve, i shkaktuar nga fakti se ata veprojnë me një mostër të vogël statistikore - I.L. Vikentyev) dhe çdo herë kërkojnë veti të ndryshme nga ai që merret me to. Në të njëjtën kohë, jo vetëm tiparet e personalitetit ndikojnë në zgjedhjen e problemit dhe mënyrën e ndërveprimit me të, por edhe përmbajtja e veprimtarisë së kryer ka një efekt të fuqishëm në formimin e personalitetit.

Siç mund të duket, lista të tilla të shumta të vetive dhe tipareve të një personaliteti krijues ndoshta mund të na japin mundësinë për të përshkruar portretin e saj të plotë dhe të paqartë. Por, nëse përpiqeni t'i përmbledhni ato në një listë të përgjithshme, do të zbuloni se ka shumë pika që nuk janë ekuivalente.

Kapitulli 2. Metodat për diagnostikimin e krijimtarisë

Problemi i aftësive ka qenë dhe mbetet një nga problemet më të rëndësishme në psikologji. Kjo është në një masë të madhe për faktin se është e shkëlqyer rëndësi praktike, ekziston një interes nga shoqëria për të, pasi aftësitë lidhen me aftësitë e një personi në kryerjen e llojeve të caktuara të aktiviteteve, suksesin e vetë-realizimit të tij dhe arritjet e jetës. Kështu dihen fjalët e S.L. Rubinstein se çështja e aftësive dhe dhuntive të një personi është një pyetje se çfarë mund të bëjë ai, cilat janë aftësitë e tij.Kështu, rëndësia e identifikimit dhe matjes së aftësive është e dukshme, d.m.th. diagnostikimin e tyre.

2.1 Bateria e testimit krijues të Williams (WAT)

Testet krijuese të Williams (WAT), ose më saktë, metodat e tij si Testi i Mendimit Divergjent dhe Pyetësori i Krijimtarisë së Personalitetit, u zhvilluan fillimisht për të përzgjedhur fëmijë të talentuar dhe të talentuar për shkollat që punonin nën programe federale, shtetërore dhe lokale për zhvillimin e aftësitë krijuese. CAP tani është në dispozicion për të matur kreativitetin tek të gjithë fëmijët. Seti i testit Williams padyshim mund të përdoret për të vlerësuar aftësitë krijuese të të rriturve gjithashtu.

2.1.1 Testi i të menduarit divergjent

Testi i të menduarit divergjent ka për qëllim diagnostikimin e një kombinimi të treguesve verbalë të hemisferës së majtë dhe treguesve vizualë-perceptues të hemisferës së djathtë. Të dhënat vlerësohen duke përdorur katër faktorë të të menduarit divergjent: rrjedhshmëria, fleksibiliteti, origjinaliteti dhe shtjellimi. Ju gjithashtu mund të merrni një rezultat titulli që pasqyron aftësinë verbale. Kështu, testi i plotë pasqyron proceset njohëse-afektive të aktivitetit sinkron të hemisferës së djathtë dhe të majtë të trurit.

Libri i testit përbëhet nga tre fletë të veçanta, format standard A4, çdo fletë letre përshkruan katër katrorë, brenda të cilëve ka figura stimuluese. Subjekteve u kërkohet të plotësojnë figurat në katrorë dhe të nxjerrin një emër për secilën figurë. Nën sheshe ka një numër figurash dhe një vend për një nënshkrim. Testuesit u jepen udhëzime, pas së cilës ata fillojnë të punojnë në test.

Si rezultat, marrim pesë tregues të shprehur në pika të papërpunuara:

Rrjedhshmëria (B);

Fleksibiliteti (G);

Origjinaliteti (O);

Përpunimi (R);

Emri (N).

1. Rrjedhshmëria - produktiviteti, përcaktohet duke numëruar numrin e vizatimeve të bëra nga subjekti, pavarësisht nga përmbajtja e tyre. Arsyetimi: individët krijues punojnë në mënyrë produktive, gjë që shoqërohet me rrjedhshmëri më të zhvilluar të të menduarit.

2. Fleksibilitet - numri i ndryshimeve në kategorinë e një vizatimi, duke llogaritur nga vizatimi i parë.

· Gjallesat - një person, një person, një lule, një pemë, ndonjë bimë, frut, kafshë, insekt, peshk, shpend etj.

· Mekanike, objekt - varkë, anije kozmike, biçikletë, makinë, vegël, lodër, pajisje, mobilje, sende shtëpiake, enët etj.

· Simbolike - germa, numri, emri, stema, flamuri, emërtimi simbolik etj.

· Pamja, zhanri - qytet, autostradë, shtëpi, oborr, park, hapësirë, male etj.

3. Origjinaliteti - vendi (brenda-jashtë në raport me figurën e stimulit) ku është bërë vizatimi.

Çdo katror përmban një vijë ose formë stimuluese që do të shërbejë si një kufizim për njerëzit më pak krijues. Më origjinalët janë ata që vizatojnë brenda dhe jashtë një figure të caktuar stimuluese.

4. Përpunimi - simetri-asimetri, ku ndodhen detajet që e bëjnë vizatimin asimetrik.

5. Emri - pasuri fjalorin(numri i fjalëve të përdorura në titull) dhe aftësia për të përcjellë në mënyrë figurative thelbin e asaj që përshkruhet në foto (përshkrimi i drejtpërdrejtë ose kuptimi i fshehur, nënteksti).

2.1.2 Testi i karakteristikave të personalitetit krijues

Ky është një pyetësor prej 50 artikujsh që mat se sa kurioz, imagjinativ, të aftë për të kuptuar idetë komplekse dhe rrezikues e konsiderojnë veten të jenë njerëzit.

Materiali i metodës përbëhet nga një fletë me pyetje dhe një tabelë përgjigjesh, në të cilën subjekti duhet të zgjedhë artikullin më të përshtatshëm sipas mendimit të tij - "kryesisht e vërtetë (PO)", "pjesërisht e vërtetë (ndoshta)", "kryesisht e gabuar". (JO)", ose "Nuk mund të vendos (nuk e di)."

Gjatë vlerësimit të të dhënave të pyetësorit, përdoren katër faktorë që lidhen ngushtë me manifestimet krijuese të personalitetit. Këto përfshijnë: kuriozitetin, imagjinatën, kompleksitetin dhe marrjen e rrezikut.

2.2 Diagnostifikimi i krijimtarisë joverbale (metoda e E. Torrance, përshtatur nga A.N. Voronin, 1994)

Kushtet

Testi mund të kryhet individualisht ose në grup. Për të krijuar kushte të favorshme testimi, menaxheri duhet të minimizojë motivimin e arritjeve dhe të orientojë testuesit që të shprehin lirshëm aftësitë e tyre të fshehura. Në këtë rast, është më mirë të shmanget diskutimi i hapur i fokusit thelbësor të metodologjisë, d.m.th. nuk ka nevojë të raportohet se janë aftësitë krijuese (veçanërisht të menduarit krijues) ato që po testohen. Testi mund të paraqitet si një teknikë për "origjinalitetin", aftësinë për të shprehur veten në një stil figurativ, etj. Nëse është e mundur, koha e testimit nuk është e kufizuar, për çdo foto ndahen afërsisht 1-2 minuta. Në të njëjtën kohë, është e nevojshme të inkurajohen testuesit nëse mendojnë për një kohë të gjatë ose hezitojnë.

Versioni i propozuar i testit është një grup fotografish me një grup të caktuar elementesh (linjash), duke përdorur të cilat subjektet duhet të plotësojnë figurën në një imazh kuptimplotë. Ky version i testit përdor 6 fotografi, të cilat nuk dublikojnë njëra-tjetrën në elementet e tyre fillestare dhe japin rezultatet më të besueshme.

Testi përdor treguesit e mëposhtëm të krijimtarisë:

1. Origjinaliteti (Op), i cili zbulon shkallën e pangjashmërisë së imazhit të krijuar nga subjekti nga imazhet e subjekteve të tjera (rrallësia statistikore e përgjigjes). Duhet mbajtur mend se nuk ka dy imazhe identike; në përputhje me rrethanat, duhet të flasim për rrallësinë statistikore të llojit (ose klasës) të vizatimeve. Atlasi i bashkangjitur më poshtë tregon lloje të ndryshme vizatimesh dhe emrat e tyre konvencionalë, të propozuar nga autori i përshtatjes së këtij testi, duke pasqyruar karakteristikat e përgjithshme thelbësore të imazhit. Duhet të kihet parasysh se emrat konvencionalë të vizatimeve, si rregull, nuk përkojnë me emrat e vizatimeve të dhëna nga vetë subjektet. Meqenëse testi përdoret për të diagnostikuar krijimtarinë joverbale, emrat e fotografive të propozuara nga subjektet përjashtohen nga analiza pasuese dhe përdoren vetëm si një ndihmë për të kuptuar thelbin e figurës.

2. Unike (Un), e përcaktuar si shuma e detyrave të përfunduara që nuk kanë analoge në mostër (atlasi i vizatimeve).

Materialet e testimit mund të shihen në Shtojcën "A"

Udhëzimet e testit

Këtu është një formular me fotografi gjysmë të vizatuara. Ju duhet t'i plotësoni ato, duke u siguruar që të përfshini elementët e propozuar në kontekst dhe duke u përpjekur të mos shkoni përtej kufijve të vizatimit. Ju mund të përfundoni vizatimin e çdo gjëje dhe në çdo mënyrë që dëshironi, dhe forma mund të rrotullohet. Pasi të keni përfunduar vizatimin, duhet t'i jepni një titull, i cili duhet të nënshkruhet në vijën poshtë vizatimit.

Përpunimi i rezultateve të testit

Për të interpretuar rezultatet e testit, një atlas i vizatimeve tipike të një kampioni kontrolli të menaxherëve (23-35 vjeç) është paraqitur më poshtë. Për çdo seri figurash, indeksi Or është llogaritur për kampionin. Për të vlerësuar rezultatet e testimit të subjekteve që i përkasin kontigjentit të menaxherëve ose të ngjashëm me të, propozohet algoritmi i mëposhtëm i veprimeve.

Është e nevojshme të krahasohen fotografitë e përfunduara me ato të disponueshme në atlas, duke i kushtuar vëmendje përdorimit të detajeve të ngjashme dhe lidhjeve semantike; Nëse gjeni një lloj të ngjashëm, caktojini këtij vizatimi origjinalitetin e treguar në atlas. Nëse atlasi nuk përmban këtë lloj vizatimi, atëherë origjinaliteti i kësaj fotografie të përfunduar konsiderohet 1.00, d.m.th. ajo është unike. Indeksi i origjinalitetit llogaritet si mesatarja aritmetike e origjinaliteteve të të gjitha fotove, indeksi i unike llogaritet si shuma e të gjitha fotove unike. Duke përdorur shkallën e përqindjes së ndërtuar për këto dy indekse bazuar në rezultatet e kampionit të kontrollit, mund të përcaktojmë treguesin e krijimtarisë joverbale të një personi të caktuar si vendin e tij në lidhje me këtë kampion:

kreativitet kreativitet potencial personaliteti

Shënim:

1 - përqindja e njerëzve, rezultatet e të cilëve tejkalojnë nivelin e specifikuar të krijimtarisë;

3 - vlera e indeksit të veçantisë.

Një shembull interpretimi: lëreni që i pari nga vizatimet që analizoni të jetë i ngjashëm me figurën 1.5 të atlasit. Origjinaliteti i tij është 0.74. Fotografia e dytë është e ngjashme me figurën 2.1. Origjinaliteti i tij është 0.00. Vizatimi i tretë nuk i ngjan asgjëje, por elementët e propozuar fillimisht për plotësim nuk janë përfshirë në vizatim. Kjo situatë interpretohet si shmangie e detyrës dhe origjinaliteti i këtij vizatimi vlerësohet si 0. Mungon vizatimi i katërt. Vizatimi i pestë njihet si unik (nuk ka analoge në atlas). Origjinaliteti i tij është 1.00. Fotografia e gjashtë doli të ishte e ngjashme me figurën 6.3 dhe origjinaliteti i saj ishte 0.67. Kështu, indeksi i origjinalitetit për këtë protokoll është:

Indeksi i unike (numri i fotografive unike) të këtij protokolli është 1. Rezultatet e protokollit të diskutuar më sipër tregojnë se subjekti është në kufirin midis 60 dhe 80% të njerëzve, rezultatet e të cilëve janë dhënë në atlas. Kjo do të thotë se afërsisht 70% e subjekteve nga ky kampion kanë kreativitet joverbal më të lartë se ai. Në të njëjtën kohë, indeksi i unike, i cili tregon se sa vërtetë të re mund të krijojë një person, është dytësor në këtë analizë për shkak të fuqisë së pamjaftueshme diferencuese të këtij indeksi, kështu që indeksi total i origjinalitetit shërben si faktor përcaktues këtu.

2.3 Diagnostifikimi i krijimtarisë verbale (metoda e S. Mednik, përshtatur nga A.N. Voronin, 1994)

Teknika ka për qëllim identifikimin dhe vlerësimin e potencialit krijues verbal ekzistues, por shpesh të fshehur ose të bllokuar të subjekteve. Teknika kryhet si individualisht ashtu edhe në grup. Koha për kryerjen e detyrave nuk është e kufizuar, por inkurajohet koha e shpenzuar për çdo tre fjalë jo më shumë se 2-3 minuta.

Materialet e provës mund të shihen në Shtojcën "B"

Udhëzimet e testit

Mundohuni t'i bëni përgjigjet tuaja sa më origjinale dhe të ndritshme, përpiquni të kapërceni stereotipet dhe të dilni me diçka të re. Përpiquni të gjeni numrin maksimal të përgjigjeve për çdo tre fjalë.

Interpretimi i rezultateve të testit

Për të vlerësuar rezultatet e testit, propozohet algoritmi i mëposhtëm i veprimeve. Është e nevojshme të krahasohen përgjigjet e subjekteve me përgjigjet tipike të disponueshme dhe, nëse gjendet një lloj i ngjashëm, t'i caktohet kësaj përgjigje origjinaliteti i treguar në listë. Nëse nuk ka një fjalë të tillë në listë, atëherë origjinaliteti i kësaj përgjigjeje konsiderohet i barabartë me 1.00.

Indeksi i origjinalitetit llogaritet si mesatare aritmetike e origjinalitetit të të gjitha përgjigjeve. Numri i përgjigjeve mund të mos përkojë me numrin e "trefishave të fjalëve", pasi në disa raste subjektet mund të japin disa përgjigje, dhe në të tjera ata mund të mos japin asnjë.

Indeksi i unike është i barabartë me numrin e të gjitha përgjigjeve unike (që nuk kanë analoge në listën standarde).

Duke përdorur shkallën e përqindjes së ndërtuar për këto indekse dhe treguesin "numri i përgjigjeve" (indeksi i produktivitetit), mund të përcaktoni vendin e një personi të caktuar në lidhje me kampionin e kontrollit dhe, në përputhje me rrethanat, të nxirrni një përfundim në lidhje me shkallën e zhvillimit të kreativiteti dhe produktiviteti i tij verbal:

Shënim:

1 - përqindja e njerëzve, rezultatet e të cilëve tejkalojnë nivelin e specifikuar;

2 - vlera e indeksit të origjinalitetit;

3 - vlera e indeksit të veçantisë;

4 - numri i përgjigjeve.

Një shembull i interpretimit të rezultateve: nëse subjekti ka gjithsej 20, 25 përgjigje origjinale dhe gjithsej 25 përgjigje në protokollin e tij, atëherë indeksi i origjinalitetit do të jetë 0.81. Le të supozojmë se numri i përgjigjeve unike të kësaj lënde është 16. Duke pasur parasysh se treguesi kryesor është indeksi i origjinalitetit, mund të konkludojmë se ky person, për sa i përket nivelit të krijimtarisë verbale, është ndërmjet 60 dhe 80% e lëndëve nga mostra e kontrollit, d.m.th. 70% e kampionit kanë një rezultat total të krijimtarisë verbale më të lartë se ai.

Indeksi i veçantisë këtu tregon se sa zgjidhje të reja është në gjendje të ofrojë subjekti në masën totale të detyrave të përfunduara.

Numri i përgjigjeve tregon, para së gjithash, shkallën e produktivitetit verbal dhe tregon nivelin e të menduarit konceptual. Përveç kësaj, ky indeks lidhet ndjeshëm me motivimin e arritjeve, d.m.th. sa më i lartë të jetë numri i përgjigjeve, aq më i lartë është motivimi personal i subjektit për të arritur.

konkluzioni

Në vazhdën e studimit arritëm qëllimin e mëposhtëm: të analizojmë konceptet teorike mbi problemin e aftësive krijuese.

Kërkimet në këtë fushë kanë qenë përshkruese në natyrë.

Ne vendosëm dhe përfunduam detyrat e mëposhtme:

Ne analizuam qasjet ekzistuese për studimin e personalitetit krijues dhe krijimtarisë, hetuam metodat dhe teknikat për diagnostikimin e krijimtarisë dhe arritëm në përfundimet e mëposhtme:

· Me veprimtari krijuese kuptojmë një veprimtari të tillë njerëzore, si rezultat i së cilës krijohet diçka e re - qoftë objekt i botës së jashtme ose ndërtim i të menduarit, që çon në njohuri të reja për botën, ose një ndjenjë që pasqyron një qëndrim të ri ndaj realitet.

· Diagnoza e aftësive krijuese është një nga fushat më pak të zhvilluara të psikodiagnostikës, e cila është për shkak të kompleksitetit të fenomenit që studiohet. Në të njëjtën kohë, ekzistojnë një sërë metodash për diagnostikimin e krijimtarisë, të krijuara në kuadrin e paradigmave të ndryshme shkencore. Shkencëtarët kanë arritur në përfundimin se kreativiteti nuk është i njëjtë me aftësinë për të mësuar dhe rrallë reflektohet në testet që synojnë përcaktimin e IQ-së. Si rezultat i studimeve eksperimentale, një lloj i veçantë aftësie u identifikua midis aftësive të individit - për të gjeneruar ide të pazakonta, për të devijuar në të menduarit nga modelet tradicionale dhe për të zgjidhur shpejt situatat problematike. Kjo aftësi u quajt kreativitet.

Kreativiteti mbulon një grup të caktuar cilësish mendore dhe personale që përcaktojnë aftësinë për të qenë krijues. Bazuar në literaturën shkencore, u konstatua se krijimtaria, si karakteristikë e personalitetit, është një formim kompleks integrues. Përbërja e krijimtarisë përcakton tërësinë e aftësive të ndryshme që përcaktojnë zbatimin e procesit krijues. Bazuar në studimet e rishikuara të strukturës së procesit krijues, është vërtetuar: në dinamikën e procesit krijues, mund të dallohen fazat ose fazat kur zhvillimi (zbatimi i mëtejshëm) i krijimtarisë përcaktohet në një masë më të madhe nga disa dominante. aftësia. Me fjalë të tjera, në procesin e krijimtarisë, aftësitë që përbëjnë përmbajtjen e krijimtarisë përditësohen vazhdimisht, duke mbetur një sistem i vetëm.

Formimi i krijimtarisë përfshin krijimin e mjeteve diagnostikuese që bëjnë të mundur identifikimin e potencialit krijues të një personi. Kohët e fundit, në vendin tonë, psikologët praktikë (përfshirë psikologët shkollorë) kanë filluar të përdorin në mënyrë aktive mjete të ndryshme psikodiagnostike, të cilat përfshijnë teste kreativiteti (metodat e huaja për matjen e krijimtarisë nga E. Torrance dhe S. Mednik janë përshtatur në kampionin rusishtfolës dhe janë bërë të përhapura). Por problemi është se procedurat tradicionale të testimit, sipas një numri shkencëtarësh, nuk na lejojnë të paraqesim një pamje mjaft të plotë të aftësive krijuese të njerëzve që ekzaminohen.

Kështu, qëllimi i punës sonë është arritur, problemet janë zgjidhur.

Bibliografi

1. Allahverdyan A.G., Moshkova G.Yu., Yurevich A.V., Yaroshevsky M.G., Psikologjia e shkencës, M., Flinta, 1998, f. 173-174.

2. Altshuller G. "Cilësitë e një personaliteti krijues". c.1982

3. Altshuller G.S., Vertkin I.M. Si të bëheni gjeni: një strategji jete për një person krijues. Minsk: Bjellorusi, 1994.

4. Bogoyavlenskaya D.B. Aktiviteti intelektual si problem i krijimtarisë. / Reps. ed. B.M. Kedrov.-- Rostov-on-Don.: Shtëpia Botuese e Universitetit të Rostovit, 1983. - 173 f.

5. Fjalor i madh shpjegues psikologjik, bot. Brinjët e Arturit. - Moskë: Veche-Ast, 2000 - 591 f.

6. Harry Alder, CQ, ose muskujt e inteligjencës krijuese, M., Fair Press, 2004, f. 40

7. G.F. Redaktuar shkurtimisht nga V.M. Fiziologjia njerëzore Pokrovsky f. 170

8. Druzhinin V.N. Psikologjia e aftësive të përgjithshme. M.: Lanterna Vita, 1995.

9. Zhmurov V.A. Enciklopedia e Madhe e Psikiatrisë, botimi i 2-të, 2012.

10. Komarova T.S. Krijimtaria kolektive e fëmijëve. - M.: Vlados, 1999. Kosov B.B. Mendimi krijues, perceptimi dhe personaliteti: IPP, Voronezh, 1997. - 47 f.

11. Matyushkin A.M. (ed.) Forma e figurës A e testit të të menduarit krijues nga E. Torrance, përshtatur nga punonjësit e Qendrës Gjithë Bashkimi "Dhurata Krijuese" e Institutit Kërkimor të OPP të Akademisë së Shkencave Pedagogjike të BRSS. M.: Shtëpia botuese e Institutit Kërkimor të OPP të Akademisë së Shkencave Pedagogjike të BRSS, 1990.

12. Matyushkin A.M. Zhvillimi i një personaliteti krijues. M., 1991. 180 f.

13. Nemov R.S. Psikologjia në 3 libra. Libër 2: Psikologjia e edukimit. - M.: VLADOS, 1995. - 496 f.

14. O.K. Tikhomirov Psikologji e përgjithshme. Fjalor / nën. ed. A.V. Petrovsky // Leksiku psikologjik. Fjalor Enciklopedik: Në 6 vëllime / bot.-përmbledhje. L.A. Karpenko; nën gjeneral ed. A.V. Petrovsky. - M.: PER SE, 2005.

15. O.K. Tikhomirov Studime psikologjike të veprimtarisë krijuese

16. Ponomarev Ya.A. Psikologjia e krijimtarisë / Tendencat në zhvillimin e shkencës psikologjike. M.: Nauka, 1988. fq 21-25

17. Rubinstein S. L. Bazat e psikologjisë së përgjithshme. T. 2. - M., 1989. f. 82

18. S.Yu. Golovin. Fjalori i një psikologu praktik

19. Tunik E.E. Diagnoza e krijimtarisë. Testi Torrance. Manual metodik. Shën Petersburg: Imaton, 1998.

20. Jose Antonio Marina. Ngritja e talentit (përkthim nga V. Kapanadze) c. 33-34

21. Simon B.A. Shkolla angleze dhe testet e inteligjencës. M.: Shtëpia botuese e Akademisë së Shkencave të RSFSR, 1958. f. 3 90.

Aplikacionet

Shtojca A

mbiemri, inicialet _________________________________

Plotësoni fotot dhe u jepni emra!

Ju mund të përfundoni të vizatoni çdo gjë dhe në çdo mënyrë që dëshironi.

Ju duhet të nënshkruani në mënyrë të lexueshme në rreshtin poshtë figurës.

Atlas i vizatimeve tipike

Shtojca B

FORMULARI I REGJISTRIMIT NXITËS

mbiemri, inicialet _________________________________________________

Mosha _______ Grupi ____________ Data _______________

Ju ofrohen treshe fjalësh, për të cilat duhet të zgjidhni një fjalë tjetër në mënyrë që ajo të kombinohet me secilën nga tre fjalët e propozuara.

Shkruani përgjigjet tuaja në formularin e përgjigjeve në rreshtin me numrin përkatës.

FJALA Stimul TREFISH

1. i rastësishëm - malor - i shumëpritur

2. mbrëmje - letër - mur

3. kthim - atdhe - rrugë

4. larg - i verbër - e ardhmja

5. popullore - frikë - botë

6. para - biletë - falas

7. burrë - rripa shpatullash - bimë

8. dera - besimi - shpejt

9. mik - qytet - rreth

10. tren - blej - letër

		Kolokimet			Kolokimet

LISTA SHEMBULL I PËRGJIGJEVE

(opsionet e përgjigjeve dhe origjinaliteti i tyre)

Tre fjalë nr. 1

E rastësishme - malore - e shumëpritur



Ngjitje
			...

Dokumente të ngjashme

Bazat psikologjike dhe pedagogjike të aftësive krijuese. Teatri amator si një nga format e zhvillimit të aftësive personale. Trajnim eksperimental për zotërimin e aftësive të edukimit të perceptimit krijues të një aktori. Thelbi i teatrit eksperimental.

puna e kursit, shtuar 10/02/2012

Performanca amatore si fenomen socio-historik, shenja thelbësore dhe specifike të krijimtarisë amatore në institucionet kulturore dhe të kohës së lirë. Thelbi, funksionet dhe llojet e krijimtarisë amatore. Teknologji për zhvillimin e aftësive krijuese.

abstrakt, shtuar 31.07.2010

Përkufizimi i veprimtarisë krijuese. Bazat socio-historike të procesit krijues. Konceptet e krijimtarisë artistike. Bota e ndjenjave të artistit. Krijimtaria e fëmijëve dhe zhvillimi i aftësive artistike. Fazat e krijimit të një vepre arti.

abstrakt, shtuar më 13.09.2010

Analiza e teorisë së pikturës nga shekujt XIV-XX. Studimi i rrugës krijuese të artistëve më të shquar. Shqyrtimi i mjeteve dhe teknikave bazë për zgjidhjen e problemeve të caktuara krijuese. Rëndësia e studimit të veprave të artit për rritjen e fëmijëve.

tezë, shtuar 09/11/2014

Analiza e veprave të artit në këtë zhanër duke përdorur një shembull. Studimi i qëllimit krijues gjatë kryerjes së punës. Karakteristikat e materialeve dhe mjeteve të përdorura gjatë kryerjes së punës së kompozimit. Përcaktimi i fazave kryesore krijuese të punës.

puna e kursit, shtuar 15.04.2018

Konceptet e njeriut, krijimtarisë dhe kulturës në veprat e N. Berdyaev: "Për skllavërinë dhe lirinë e njeriut. Përvoja e metafizikës personaliste", "Për lirinë krijuese dhe fabrikimin e shpirtrave", "Vetënjohja: Vepra", "Kuptimi. e krijimtarisë: Përvoja e justifikimit të njeriut”.

abstrakt, shtuar 30.03.2007

Teorike dhe aspekte historike festat rituale. Origjina pagane dhe e krishterë e formimit të ceremonisë së dasmës. Struktura dhe veçoritë e organizimit të krijimtarisë artistike në ngjarjen e dasmës, zhvillimi i veprimtarisë së pjesëmarrësve të festës.

tezë, shtuar 23.06.2012

Konsiderimi i rolit të arteve dhe zejeve popullore në jetën e njeriut; Rrënjët historike të zanateve artistike në Rusi. Konsiderimi i veçorive të pikturës së drurit Gorodets. Metodat e testimit për zhvillimin e aftësive të pikturës me furçë.

tezë, shtuar 25.05.2014

Një studim i themeleve dhe ideve artistike të krijimtarisë së V.V. Kandinsky, një nga themeluesit e artit abstrakt. Karakteristikat e improvizimeve dhe kompozimeve abstrakte të artistit. Studimi i veprave të artistit brenda periudhave të veçanta të rrugës së tij krijuese.

puna e kursit, shtuar 22.08.2013

Një biografi e shkurtër e Paul Delaroche - piktori i famshëm historik francez. Parakushtet për formimin e stilit origjinal të artistit. Lista e veprave kryesore nga Paul Delaroche. Analiza e karakteristikave të punës së artistit, ndjekësve dhe studentëve të tij.

"Diagnostifikimi dhe zhvillimi i aftësive krijuese"

PREZANTIMI………………………………………………………………..3

KAPITULLI 1. BAZET TEORIKE TË ZHVILLIMIT KRIJUES

AFTËSITË ………………………………………………….5

1.1 Përkufizimi i imagjinatës…………………………………………………………..5

1.2 Predispozicion për kreativitet……………………………………..6

1.3 Konceptet bazë të kërkimit të krijimtarisë………………………9

1.3.1. Karakteristikat e përgjithshme të studimeve……………………………..9

1.3.2 Koncepti i krijimtarisë si një aftësi krijuese universale njohëse……………………………………………………………….12

1.3.3 Kreativiteti nga pikëpamja e veçantisë së karakteristikave personale të krijuesve…………………………………………………………………………………………… 16

1.4. Problemet e zhvillimit të krijimtarisë si aftësi personale për të krijuar. Koncepti i kompetencës krijuese…………………………………….17

Konkluzione mbi Kapitullin 1………………………………………………………………………………………………………………………………

KAPITULLI 2. DIAGNOSTIKA DHE ZHVILLIMI I KRIJIMIT

AFTËSITË E ADOLESHENJVE….………………………………………21

2.1.Analiza e problemeve kryesore të zhvillimit të krijimtarisë………………………21

2.2. Metodat për diagnostikimin e aftësive krijuese………………………30

2.3.Diagnostikimi dhe programi për zhvillimin e aftësive krijuese të adoleshentëve………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

Konkluzione mbi Kapitullin 2……………………………………………………………….37

PËRFUNDIM……………………………………………………………38

LITERATURA…………………………………………………………….38

APLIKACIONET…………………………………………………………..40

PREZANTIMI

Kreativiteti nuk është një temë e re e kërkimit. Problemi i aftësive njerëzore ka ngjallur interes të madh tek njerëzit në çdo kohë. Megjithatë, në të kaluarën, shoqëria nuk kishte nevojë të veçantë për të zotëruar krijimtarinë e njerëzve. Talentet u shfaqën sikur vetë, duke krijuar spontanisht kryevepra të letërsisë dhe artit: duke bërë zbulime shkencore, duke shpikur, duke kënaqur kështu nevojat e kulturës njerëzore në zhvillim. Në ditët e sotme, situata ka ndryshuar rrënjësisht. Jeta në epokën e përparimit shkencor dhe teknologjik po bëhet më e larmishme dhe komplekse. Dhe kjo kërkon nga një person jo veprime stereotipe, të zakonshme, por lëvizshmëri, fleksibilitet të të menduarit, orientim të shpejtë dhe përshtatje ndaj kushteve të reja, një qasje krijuese për zgjidhjen e problemeve të mëdha dhe të vogla. Të gjitha vlerat kulturore të grumbulluara nga njerëzimi janë rezultat i veprimtarisë krijuese të njerëzve.

Kreativiteti është një nga format kuptimplote të aktivitetit mendor të adoleshentëve, i cili mund të konsiderohet si një mjet universal i zhvillimit individual, duke siguruar përshtatje të qëndrueshme ndaj kushteve të reja të jetesës, si një rezervë e nevojshme force për tejkalimin e situatave stresuese dhe një qëndrim aktiv krijues ndaj realitetit. . Është aktivitet krijues, sipas L.S. Vygotsky, e bën një person një qenie të kthyer nga e ardhmja, duke e krijuar atë dhe duke modifikuar të tashmen e tij.

Rëndësia Hulumtimi i temës përcaktohet nga realitetet e kohës, nga fakti se tani Rusia ka nevojë për njerëz që janë të aftë të marrin vendime jo standarde dhe që mund të mendojnë në mënyrë krijuese.

Qëllimi i studimit: Metodat e studimit për diagnostikimin e aftësive krijuese. Për të identifikuar kushtet themelore psikologjike për zhvillimin e aftësive krijuese të adoleshentëve.

Në përputhje me qëllimin, u vendosën këto detyrat:

Studioni bazat teorike të zhvillimit të aftësive krijuese.

2. Kryen një analizë teorike të problemit të diagnostikimit të potencialit krijues të adoleshentëve në literaturën psikologjike. Analizoni idetë për kushtet e zhvillimit të tyre.

3. Kryeni një analizë të qasjeve për zhvillimin e programeve për zhvillimin e krijimtarisë dhe potencialit krijues, eksploroni dhe përgjithësoni parimet e ndërtimit të tyre dhe sistemin e kushteve psikologjike të zbatuara në to.

Objekti i studimit: aftësitë krijuese të adoleshentëve

Lënda e studimit: zhvillimi i aftësive krijuese tek një adoleshent.

Metodat e kërkimit: kërkime analitike dhe sintezë e literaturës psikologjike dhe pedagogjike, bateri testesh nga E. Tunik. vëmendje e veçantë i kushtohet teknikave të mëposhtme: Gjashtë kapele të Eduard de Bono; harta mendore (Toni Buzan); Stuhi mendimesh.

Hipoteza: Supozohet se tipari kryesor i një personi krijues është kreativiteti.

Struktura e punës: Puna e kursit përbëhet nga një hyrje, dy kapituj, një përfundim, një listë referencash dhe një shtojcë.

Rëndësia praktike Puna konsiston në një përpjekje për të përdorur një sërë detyrash për të zhvilluar aftësitë krijuese të adoleshentëve përmes konceptit dhe studimit të të menduarit krijues, i cili ka një efekt të dobishëm në formimin e një personaliteti krijues.

KAPITULLI 1. BAZET TEORIKE TË ZHVILLIMIT KRIJUES

AFTËSITË.

Përkufizimi i imagjinatës

Imagjinata është një formë e reflektimit mendor, që konsiston në krijimin e imazheve të bazuara në idetë e formuara më parë. Ka imagjinatë të pavullnetshme dhe të vullnetshme, riprodhuese dhe krijuese.

Për të studiuar rolin njohës të imagjinatës, është e nevojshme të sqarohen veçoritë e saj. Vështirësia e identifikimit të specifikave të imagjinatës është për faktin se ajo është e ndërthurur ngushtë me të gjitha llojet e njohjes. Kjo rrethanë është arsyeja e shfaqjes së një tendence për të mohuar ekzistencën e imagjinatës si një formë e veçantë reflektimi. Për të zgjidhur këtë problem, është e nevojshme të identifikohet natyra aktuale e imagjinatës.

Le të kthehemi te përkufizimet që janë të disponueshme në literaturë. L.S. Vygotsky vëren se "imagjinata nuk përsëritet në të njëjtat kombinime dhe në të njëjtat forma përshtypjet individuale që ishin grumbulluar më parë, por ndërton disa seri të reja nga përshtypjet e grumbulluara më parë. Me fjalë të tjera, futja e diçkaje të re në vetë rrjedhën e përshtypjeve tona dhe ndryshimi i këtyre përshtypjeve në mënyrë që si rezultat i këtij aktiviteti të shfaqet një imazh i ri, i paekzistuar më parë, përbën, siç e dimë, vetë bazën e veprimtarisë që ne. quaj imagjinatë."

"Imagjinata," shkruan S.L. Rubinstein, "është e lidhur me aftësinë dhe nevojën tonë për të krijuar gjëra të reja." “Imagjinata është një largim nga përvoja e kaluar, transformimi i saj. Imagjinata është transformimi i të dhënës, i realizuar në formë figurative.”

"Karakteristika kryesore e procesit të imagjinatës," shkruan E.I. Ignatiev, "në një ose një tjetër aktivitet praktik specifik është transformimi dhe përpunimi i të dhënave perceptuese dhe materialeve të tjera të përvojës së kaluar, duke rezultuar në një ide të re".

Një gjë e ngjashme mund të lexohet në "Enciklopedinë Filozofike", ku imagjinata përkufizohet si një aktivitet mendor që konsiston në krijimin e ideve dhe situatave mendore që nuk janë perceptuar kurrë drejtpërdrejt nga një person në realitet.

Siç mund ta shihni, një tipar thelbësor i imagjinatës është aftësia e subjektit për të krijuar imazhe të reja. Por kjo nuk mjafton, sepse atëherë është e pamundur të bëhet dallimi midis imagjinatës dhe të menduarit. Aktiviteti logjik, të menduarit njerëzor - një formë specifike e krijimit të imazheve njohëse përmes përfundimit logjik, përgjithësimit, abstraksionit, analizës, sintezës nuk mund të identifikohet thjesht me imagjinatën. Krijimi i njohurive dhe koncepteve të reja në fushën e të menduarit logjik mund të ndodhë pa pjesëmarrjen e imagjinatës.

Shumë studiues vërejnë se imagjinata është një proces i krijimit të imazheve të reja që ndodhin vizualisht. Kjo tendencë lidh imagjinatën me format e reflektimit shqisor. Një tendencë tjetër beson se imagjinata krijon jo vetëm imazhe të reja shqisore, por gjithashtu prodhon mendime të reja.Të kuptuarit e imagjinatës si një proces i kundërt me të menduarit, dhe të menduarit që ecën sipas ligjeve të logjikës si jokrijues, është i paligjshëm. Një nga veçoritë karakteristike të imagjinatës është se ajo lidhet jo vetëm me të menduarit, por edhe me të dhënat shqisore. Nuk ka imagjinatë pa të menduar, por nuk mund të reduktohet në logjikë, pasi në të (në imagjinatë) gjithmonë supozohet transformimi i materialit shqisor.

Pra, le të marrim parasysh faktin se imagjinata është njëkohësisht krijimi i imazheve të reja dhe transformimi i përvojës së kaluar, dhe fakti që një transformim i tillë ndodh me unitetin organik të ndijores dhe racionales.

Predispozicion për kreativitet

Krijim – veprimtaria e një personi ose një grupi njerëzish për të krijuar vlera të reja origjinale shoqërore të rëndësishme.

Imagjinata krijuese – një lloj imagjinate që synon krijimin e imazheve të reja shoqërore domethënëse që përbëjnë bazën e krijimtarisë.Psikologjia nuk mund të anashkalojë aspektet psikologjike të saj kur shqyrton procesin e krijimtarisë artistike. Në një kohë, Kanti foli për misterin e procesit krijues: "... Njutoni mund të imagjinonte të gjitha hapat e tij, të cilat duhej t'i bënte nga parimet e para të gjeometrisë deri tek zbulimet e tij të mëdha dhe të thella, plotësisht qartë jo vetëm për veten e tij, por edhe për të gjithë të tjerët dhe i synonte për vazhdimësi; por asnjë Homer apo Wieland nuk mund të tregojë se sa fantazi të plota dhe në të njëjtën kohë ide të pasura me mendime shfaqen dhe kombinohen në kokën e tij, sepse ai vetë nuk e di këtë dhe, për rrjedhojë, nuk mund t'ia mësojë këtë askujt tjetër".

A.S. Pushkin shkroi: "Çdo talent është i pashpjegueshëm. Si e sheh një skulptor Jupiterin e fshehur në një copë mermeri Carrara dhe e nxjerr në dritë, me një daltë dhe çekiç, duke shtypur guaskën e tij? Pse mendimi del nga koka e poetit tashmë i armatosur me katër rima, të matura me këmbë të holla e monotone? "Kështu që askush përveç vetë improvizuesit nuk mund ta kuptojë këtë shpejtësi të përshtypjeve, këtë lidhje të ngushtë midis të vetëve..."

Gjeniu artistik është një formë e patologjisë mendore. C. Lambroso shkroi: “Pavarësisht se sa mizore dhe e dhimbshme mund të duket teoria që identifikon gjeniun me neurozën, nuk është pa baza serioze...”.

A. Schopenhauer shpreh të njëjtën ide: “Siç dihet, gjenialiteti rrallë gjendet në bashkim me racionalitetin mbizotërues; përkundrazi, individët gjenialë shpesh u nënshtrohen emocioneve të forta dhe pasioneve të paarsyeshme.” Megjithatë, sipas gjykimit të drejtë të N.V. Gogol "Arti është futja në shpirtin e harmonisë dhe rendit, dhe jo konfuzionit dhe çrregullimit".

Sipas I.V. Gëte, gjenialiteti i një artisti përcaktohet nga fuqia e perceptimit të botës dhe ndikimi mbi njerëzimin. Psikologu amerikan D. Guilford vë në dukje manifestimin e gjashtë aftësive të artistit në procesin e krijimtarisë: rrjedhshmëria e të menduarit, analogjitë dhe kontrastet, ekspresiviteti, aftësia për të kaluar nga një klasë objektesh në tjetrën, fleksibiliteti ose origjinaliteti adaptiv, aftësia për të dhënë forma artistike skicat e nevojshme. Talenti artistik presupozon vëmendjen akute ndaj jetës, aftësinë për të zgjedhur objektet e vëmendjes, për të konsoliduar këto përshtypje në kujtesë, për t'i nxjerrë ato nga kujtesa dhe për t'i përfshirë në një sistem të pasur shoqërimesh dhe lidhjesh të diktuara nga imagjinata krijuese. njerëzit angazhohen në aktivitete në një ose një formë tjetër të artit, në një moment ose në një tjetër në jetën e tyre, me sukses më të madh ose më të vogël. Një person i talentuar artistikisht krijon vepra që kanë një rëndësi të qëndrueshme për një shoqëri të caktuar për një periudhë të rëndësishme të zhvillimit të saj. Talenti lind vlera artistike që kanë një rëndësi të qëndrueshme kombëtare dhe ndonjëherë universale. Një mjeshtër i gjeniut krijon vlerat më të larta universale që kanë domethënie për të gjitha kohërat.Ka shumë qasje shkencore për problemin e studimit të aftësive krijuese. Duke përmbledhur rezultatet e kërkimeve të shumta shkencore, lloji i personalitetit krijues mund të karakterizohet nga kriteret e mëposhtme: aftësia për të parë dhe njohur një problem krijues (vëmendshmëri);

aftësia për të parë sa më shumë anë dhe lidhje të një problemi (shkallëzueshmëria e të menduarit); aftësia për të braktisur një këndvështrim tipik dhe për të pranuar një tjetër (fleksibiliteti i të menduarit); dëshira për të braktisur shabllonin ose mendimin e grupit (origjinaliteti i të menduarit); aftësia për rigrupim të shumëfishtë të ideve dhe lidhjeve (ndryshueshmëria e të menduarit); aftësia për të analizuar një problem krijues si sistem (të menduarit specifik); aftësia për të sintetizuar një problem krijues si sistem

(abstraktiteti i të menduarit); një ndjenjë e harmonisë organizative dhe integritetit ideologjik (një ndjenjë harmonie); pranueshmëria ndaj gjithçkaje të re dhe të pazakontë (hapja e perceptimit); aktiviteti konstruktiv në situata të pasigurta, toleranca e të menduarit.

1.3 Konceptet bazë në kërkimin e krijimtarisë

1.3.1. Karakteristikat e përgjithshme të hulumtimit

Kreativiteti (nga anglishtja krijo - krijo, krijo) - aftësitë krijuese të një individi, të karakterizuara nga një gatishmëri për të pranuar dhe krijuar ide thelbësisht të reja që devijojnë nga modelet tradicionale ose të pranuara të të menduarit dhe përfshihen në strukturën e talentit si një i pavarur. faktori, si dhe aftësia për të zgjidhur problemet që lindin brenda sistemeve statike. Sipas psikologut amerikan Abraham Maslow, ky është një orientim krijues që është karakteristik i lindur për të gjithë, por humbet nga shumica nën ndikimin e sistemit ekzistues të edukimit, edukimit dhe praktikës sociale.

Në nivelin e përditshëm, krijimtaria manifestohet si zgjuarsi - aftësia për të arritur një qëllim, për të gjetur një rrugëdalje nga një situatë në dukje e pashpresë, duke përdorur mjedisin, objektet dhe rrethanat në një mënyrë të pazakontë. Në një kuptim të gjerë - një zgjidhje jo e parëndësishme dhe e zgjuar e problemit.

Kreativiteti nga pikëpamja psikologjike.

Sipas Alice Paul Torrance, krijimtaria përfshin rritjen e ndjeshmërisë ndaj problemeve, ndaj mangësive apo mospërputhjeve në njohuri, veprime për të identifikuar këto probleme, për të gjetur zgjidhje për to bazuar në hipoteza, për të testuar dhe ndryshuar hipotezat, për të formuluar rezultatin e zgjidhjes. Teste të ndryshme të të menduarit divergjent përdoren për të vlerësuar kreativitetin, pyetësorët e personalitetit, analiza e performancës. Për të nxitur të menduarit krijues, mund të përdoren situata të të mësuarit që janë të hapura ose të hapura për integrimin e elementeve të reja, me nxënësit të inkurajuar të bëjnë pyetje të shumta.

Vlerësimet e ekspertëve dhe eksperimentalë të aftësisë së një personi për të prodhuar njohuri tregojnë se aftësitë krijuese të njeriut nuk janë shumë të mëdha. Duke përfshirë të gjithë punonjësit në përmirësimin e vazhdueshëm të organizatës (metoda Kaizen), kreativiteti i organizatës rritet në mënyrë dramatike.

Ekzistojnë mjete psikologjike për matjen e të menduarit krijues; Më i famshmi në praktikën psikologjike botërore është Testi i Paul Torrance. Ky test ju lejon të vlerësoni: kreativitetin verbal; kreativiteti imagjinativ; aftësitë krijuese individuale.

Kriteret e kreativitetit:

rrjedhshmëri - numri i ideve që lindin për njësi të kohës;

origjinalitet - aftësia për të prodhuar ide të pazakonta që ndryshojnë nga ato të pranuara përgjithësisht;

fleksibilitet. Siç vëren Ranko, rëndësia e këtij parametri përcaktohet nga dy rrethana: së pari, ky parametër na lejon të dallojmë individët që tregojnë fleksibilitet në procesin e zgjidhjes së një problemi nga ata që tregojnë ngurtësi në zgjidhjen e tyre dhe së dyti, na lejon të dalloni individët që janë origjinalë që zgjidhin probleme nga ata që demonstrojnë origjinalitet të rremë.

pranueshmëri - ndjeshmëri ndaj detajeve të pazakonta, kontradikta dhe pasigurie, gatishmëri për të kaluar shpejt nga një ide në tjetrën;

metaforike - gatishmëri për të punuar në një kontekst krejtësisht të pazakontë, një prirje drejt simbolike, asociative duke menduar, aftësia për të parë kompleksin në të thjeshtë dhe të thjeshtën në kompleks.

Kënaqësia është rezultat i kreativitetit. Me një rezultat negativ humbet kuptimi dhe zhvillimi i mëtejshëm i ndjenjës.

Sipas Torrance:

Rrjedhshmëria është aftësia për të prodhuar një numër të madh idesh;

Fleksibiliteti - aftësia për të përdorur një sërë strategjish gjatë zgjidhjes së problemeve;

Origjinaliteti - aftësia për të prodhuar ide të pazakonta, jo standarde;

Përpunimi është aftësia për të zhvilluar idetë e reja në detaje.

Rezistenca ndaj mbylljes është aftësia për të mos ndjekur stereotipet dhe për të "qëndruar i hapur" për një kohë të gjatë ndaj një sërë informacionesh hyrëse gjatë zgjidhjes së problemeve.

Abstraktiteti i emrit është një kuptim i thelbit të problemit të asaj që është vërtet thelbësore. Procesi i emërtimit pasqyron aftësinë për të transformuar informacionin figurativ në formë verbale.

1. Nga pikëpamja shkencore, krijimtaria konsiderohet si një fenomen kompleks, i shumëanshëm, heterogjen, i cili shprehet në larminë e fushave teorike dhe eksperimentale të studimit të saj. Gjatë periudhës nga përpjekjet e para për të studiuar aftësitë krijuese e deri më sot, studiuesit kanë krijuar një pamje të gjerë dhe të detajuar të fenomenologjisë së krijimtarisë. Personalitete të tilla më të zgjuara si Sigmund Freud, K. Rogers, J. Guilford, E. Torrance, R. Sternberg, T. Amabile, J.A. janë të lidhur me studimin e krijimtarisë. Ponomarev, D.B. Bogoyavlenskaya, A.M. Matyushkin, S.L. Rubinshtein, A. Maslow, B.M. Teplov, V.F. Vishnyakova, R. May, F. Barron, D. Harrington dhe të tjerë (është e pamundur t'i rendisim të gjithë). Koncepti i krijimtarisë për momentin nuk mund të quhet i përcaktuar qartë dhe i vendosur si në kërkimin e huaj ashtu edhe në atë vendas.

2. Një drejtim tjetër studion krijimtarinë nga këndvështrimi i karakteristikave unike personale të krijuesve. Shumë studime eksperimentale i kushtohen krijimit të një "portreti të një personaliteti krijues", identifikimit të karakteristikave të tij të qenësishme dhe përcaktimit të korrelacioneve personale, motivuese dhe sociokulturore të krijimtarisë. Përfaqësuesit më të shquar të këtij drejtimi (të dytë) janë: F. Barron, A. Maslow, D. B. Bogoyavlenskaya.

Koncepti i krijimtarisë si një aftësi krijuese universale njohëse

Komponentët krijues të proceseve intelektuale kanë tërhequr gjithmonë vëmendjen e shumë shkencëtarëve. Megjithatë, shumica e studimeve të krijimtarisë në fakt nuk kanë marrë parasysh dallimet individuale në të njëjtat aftësi krijuese, megjithëse është pranuar se njerëz të ndryshëm nuk janë të pajisur me këto aftësi në të njëjtën masë. Interesi për dallimet individuale në krijimtari është shfaqur në lidhje me arritjet e dukshme në fushën e kërkimit testometrik të inteligjencës, si dhe me lëshimet jo më pak të dukshme në këtë fushë.

Nga fillimi i viteve 60 të shekullit të njëzetë, tashmë ishte grumbulluar përvoja në shkallë të gjerë në testimin e inteligjencës, e cila nga ana tjetër ngriti pyetje të reja për studiuesit. Në veçanti, doli që sukseset profesionale dhe jetësore nuk lidhen aspak drejtpërdrejt me nivelin e inteligjencës së llogaritur duke përdorur testet e IQ (IQ - koeficienti i inteligjencës, lexoni "IQ") - një vlerësim sasior i nivelit të inteligjencës së një personi: niveli e inteligjencës në raport me nivelin e inteligjencës së personit mesatar të së njëjtës moshë.Përcaktohet duke përdorur teste speciale.IQ është një përpjekje për të vlerësuar faktorin e inteligjencës së përgjithshme (g).). Përvoja ka treguar se njerëzit me IQ jo shumë të lartë janë të aftë për arritje të jashtëzakonshme, ndërsa shumë të tjerë, IQ-të e të cilëve janë shumë më të larta, shpesh mbeten prapa tyre. Është sugjeruar që disa cilësi të tjera të mendjes që nuk mbulohen nga testimi tradicional luajnë një rol vendimtar këtu. Meqenëse një krahasim i suksesit të zgjidhjes së situatave problemore me testet tradicionale të inteligjencës në shumicën e rasteve tregoi mungesë lidhjeje midis tyre, disa psikologë kanë arritur në përfundimin se efektiviteti i zgjidhjes së problemeve nuk varet nga njohuritë dhe aftësitë e matura nga testet e inteligjencës. , por mbi aftësinë e veçantë për të “përdorur informacionin e dhënë në detyra në mënyra të ndryshme dhe me ritëm të shpejtë”. Kjo aftësi quhet kreativitet.

Guildford dha një kontribut të pazëvendësueshëm në studimin e krijimtarisë, ai identifikoi 16 aftësi intelektuale që karakterizojnë krijimtarinë. Midis tyre janë rrjedhshmëria (numri i ideve që lindin në një njësi të caktuar kohe), fleksibiliteti (aftësia për të kaluar nga një ide në tjetrën) dhe origjinaliteti (aftësia për të prodhuar ide që ndryshojnë nga ato të pranuara përgjithësisht) të të menduarit, si. si dhe kurioziteti (rritja e ndjeshmërisë ndaj problemeve që nuk ngjallin interes). në të tjerat), irrelevanca (pavarësia logjike e reagimeve nga stimujt).

Në vitin 1967, Guilford i kombinoi këta faktorë në koncept i përgjithshëm“të menduarit divergjent”, i cili pasqyron anën njohëse të krijimtarisë: - “Kreativiteti duhet kuptuar si aftësia për të braktisur mënyrat stereotipe të të menduarit. Baza e krijimtarisë është të menduarit divergjent...” (të menduarit divergjent është një lloj të menduari që shkon në drejtime të ndryshme). Në të njëjtën mënyrë Guilford e sheh krijimtarinë Taylor- jo si një faktor i vetëm, por si një grup aftësish, secila prej të cilave mund të përfaqësohet në një shkallë ose në një tjetër.

Torrance e përkufizon kreativitetin si aftësinë për të rritur perceptimin e mangësive, boshllëqeve në njohuri, elementeve që mungojnë, disharmonisë, ndërgjegjësimit për problemet, kërkimit të zgjidhjeve, supozimeve lidhur me atë që mungon për të zgjidhur, formimin e hipotezave, testimin dhe ritestimin e këtyre hipotezave, modifikimin e tyre. dhe komunikimin e rezultateve. Modeli i krijimtarisë së Torrance përfshin tre faktorë: rrjedhshmërinë, fleksibilitetin dhe origjinalitetin. Në këtë qasje, kriter janë karakteristikat dhe proceset që aktivizojnë produktivitetin krijues, sesa cilësia e rezultatit.

Por le t'i kthehemi historisë përsëri. Guilford ishte i pari që propozoi studimin e krijimtarisë duke përdorur teste të zakonshme me laps dhe letër. Një nga këto teste ishte "Testi i përdorimit të pazakontë", si dhe "Testet e të menduarit krijues" të E. Torrance. Për herë të parë, u bë e mundur të kryheshin kërkime mbi njerëzit e zakonshëm, duke i krahasuar ata në një shkallë standarde "kreative". Megjithatë, pati edhe një efekt negativ. Një numër studiuesish kanë kritikuar testet e shpejta me laps dhe letër si mënyra joadekuate për të matur kreativitetin. Disa besonin se rrjedhshmëria, fleksibiliteti dhe origjinaliteti nuk kapin thelbin e krijimtarisë dhe se studimi i aftësive krijuese të njerëzve të zakonshëm nuk mund të ndihmojë në kuptimin e natyrës së shembujve të jashtëzakonshëm të krijimtarisë. Fillimisht, Guilford përfshiu në strukturën e krijimtarisë, në Përveç të menduarit divergjent, aftësisë për të transformuar, saktësisë së zgjidhjeve dhe vetë parametrave të tjerë intelektualë. Kjo postuloi një marrëdhënie pozitive midis inteligjencës dhe krijimtarisë. Por eksperimentet zbuluan se subjektet shumë inteligjente mund të mos shfaqin sjellje krijuese kur zgjidhin teste, por nuk ka kreativë me nivel të ulët intelektual. Më vonë, E.P. Torrens formuloi, bazuar në materiale faktike, një model të marrëdhënies midis krijimtarisë dhe inteligjencës: me një IQ deri në 120 pikë, inteligjenca dhe kreativiteti formojnë një faktor të vetëm, me një IQ mbi 120 pikë, kreativiteti bëhet faktor. i pavarur nga inteligjenca.

Në vendin tonë, studimet e kryera nga punonjësit e laboratorit të aftësive të Institutit të Psikologjisë të Akademisë së Shkencave Ruse zbuluan një marrëdhënie paradoksale: individët shumë kreativë zgjidhin problemet në të menduarit riprodhues (që përfshijnë pothuajse të gjitha testet e inteligjencës) më keq se të gjitha lëndët e tjera. . Kjo, në veçanti, na lejon të kuptojmë natyrën e shumë prej vështirësive që fëmijët me aftësi krijuese përjetojnë në shkollë. Meqenëse, sipas këtij studimi, krijimtaria është e kundërta e inteligjencës si aftësi për përshtatje universale (krijimtaria është anti-adaptive), atëherë në praktikë ka një efekt të paaftësisë së krijuesve për të zgjidhur probleme të thjeshta intelektuale të stereotipizuara. Rrjedhimisht, kreativiteti dhe inteligjenca e përgjithshme janë aftësi që përcaktojnë procesin e zgjidhjes së një problemi mendor, por luajnë role të ndryshme në fazat e ndryshme të tij.

Në një qasje tjetër ndaj konceptit të krijimtarisë si një aftësi krijuese universale njohëse Ponomareva, krijimtaria studiohet si një proces në të cilin dallohen faza, nivele dhe lloje të ndryshme të të menduarit krijues: Faza e parë - punë e ndërgjegjshme (përgatitja e një pamje intuitive të një ideje të re); Faza 2 - puna e pavetëdijshme (inkubimi i idesë udhëzuese); Faza 3 - kalimi i pavetëdijes në vetëdije (përkthimi i idesë së një zgjidhjeje në sferën e vetëdijes); Faza 4 - punë e ndërgjegjshme (zhvillimi i idesë, dizajni dhe verifikimi përfundimtar i saj).

Si një "njësi mendore" për matjen e krijimtarisë së një akti mendor, një "kuant" krijimtarie, Ponomarev propozon të merret parasysh ndryshimi në nivelet që dominojnë gjatë vendosjes dhe zgjidhjes së një problemi (problemi zgjidhet gjithmonë në një nivel më të lartë të struktura e mekanizmit psikologjik sesa ajo me të cilën fitohen mjetet për ta zgjidhur atë).

bakërpunues gjithashtu e sheh kreativitetin si një proces. Sipas këtij koncepti, kreativiteti është procesi i ridizajnimit të elementeve në kombinime të reja, sipas detyrës në fjalë, kërkesave të situatës dhe disa kërkesave të veçanta. Thelbi i krijimtarisë, sipas Mednikut, qëndron në aftësinë për të kapërcyer stereotipet në fazën përfundimtare të sintezës mendore dhe në gjerësinë e fushës së asociacioneve.

Kreativiteti nga perspektiva e karakteristikave unike personale të krijuesve

Shumë studime të krijimtarisë janë të një drejtimi “personal” dhe ndër to vlen të theksohen Barron, studioni rolin e motivimit në procesin krijues, si dhe ndikimin e faktorëve të ndryshëm të mjedisit shoqëror në zhvillimin e krijimtarisë. Meqenëse kërkimet psikologjike ende nuk e kanë zbuluar trashëgiminë dallimet individuale në krijimtari, faktorët mjedisorë quhen si përcaktues i aftësive krijuese, të cilët mund të kenë ndikim pozitiv dhe negativ në zhvillimin e tyre. Barron identifikon parametrat kryesorë të mikromjedisit social që kontribuojnë në formimin e krijimtarisë: vlefshmëria e ulët e sjelljes; shkalla e lartë e pasigurisë, prania e një modeli të sjelljes krijuese; krijimi i kushteve për imitimin e krijimtarisë

sjellje; pasurimi i informacionit të lëndës, përforcimi social i sjelljes krijuese.

Një drejtim tjetër, autori i të cilit është Maslow, Aftësia për të qenë krijues konsiderohet si një orientim drejt vetë-realizimit personal. Roli kryesor në përcaktimin e sjelljes krijuese këtu luhet nga motivimi, vlerat dhe tiparet e personalitetit. Procesi krijues shoqërohet me vetëaktualizimin, realizimin e plotë dhe të lirë të aftësive dhe mundësive të jetës. Sipas Maslow, liria, spontaniteti, vetë-pranimi dhe tipare të tjera lejojnë një individ të realizojë potencialin e tij të plotë.

Epifania e përkufizon krijimtarinë si një pronë të thellë personale, e cila shprehet në një formulim origjinal të problemit, të mbushur me kuptim personal. Studimi i krijimtarisë si një fenomen produktiv dhe spontan u krye duke përdorur një metodë të quajtur nga autori "Fusha krijuese". Në këto studime u konstatua “që procesi i njohjes përcaktohet nga detyra e miratuar vetëm në fazën e parë. Pastaj, në varësi të faktit nëse një person e sheh zgjidhjen e një problemi si një mjet për të arritur qëllime të jashtme për njohjen ose nëse ai vetë është një qëllim, përcaktohet fati i procesit. Në rastin e parë, ajo shkëputet sapo të zgjidhet problemi. Në të dytën lind fenomeni i vetëlëvizjes së veprimtarisë. Bogoyavlenskaya thekson se krijimtaria është një tipar i përgjithshëm i personalitetit dhe ndikon në produktivitetin krijues pavarësisht nga sfera e manifestimit të veprimtarisë personale.

Mungesa e një teorie të përgjithshme kryesore, pavarësisht nga shumëllojshmëria e modeleve dhe faktorëve të rinj të identifikuar, tregon vështirësinë e kësaj teme. Megjithëse kërkimi i krijimtarisë ka qenë aktiv për disa dekada, provat e grumbulluara nuk e qartësojnë aq shumë sa e ngatërrojnë kuptimin e këtij fenomeni. Deri më tani, shkencëtarët nuk kanë arritur as marrëveshje nëse krijimtaria ekziston fare, apo është një konstrukt shkencor? Megjithatë, të njëjtat dyshime shprehen për konceptin tradicional të "inteligjencës". Nuk është për t'u habitur që marrëdhënia midis këtyre koncepteve shkakton edhe më shumë polemika. Sipas disa psikologëve amerikanë, shumica e të dhënave të marra mbi marrëdhënien midis krijimtarisë dhe inteligjencës bëjnë të mundur dallimin e krijimtarisë "si një koncept në të njëjtin nivel abstraksioni si inteligjenca, por më i matur dhe i pacaktuar".

1.4. Problemet e zhvillimit të krijimtarisë si aftësi personale për të krijuar.Koncepti i kompetencës krijuese

Sipas E. Torrance, kreativiteti përfshin rritjen e ndjeshmërisë ndaj problemeve, ndaj deficitit ose mospërputhjes së njohurive, veprimeve për të identifikuar këto probleme, për të gjetur zgjidhje të bazuara në hipoteza, për të testuar dhe ndryshuar hipotezat, për të formuluar rezultatin e një zgjidhjeje. aftësitë krijuese të një individi, të karakterizuara nga një gatishmëri për të gjeneruar ide thelbësisht të reja të pazakonta që devijojnë nga modelet tradicionale ose të pranuara të të menduarit, si dhe aftësia për të zgjidhur problemet që lindin brenda sistemeve statike. Shumë njerëzve që kanë një nevojë krijuese u mungon kompetenca krijuese. Mund të dallohen tre aspekte të një kompetence të tillë: së pari, sa i gatshëm është një person për kreativitet në kushtet e shumëdimensionalitetit dhe alternativës së kulturës moderne; së dyti, deri në çfarë mase ai flet "gjuhët" specifike të llojeve të ndryshme të veprimtarisë krijuese, si të thuash, një grup kodesh që e lejojnë atë të deshifrojë informacionin nga fusha të ndryshme dhe ta përkthejë atë në "gjuhën" e krijimtarisë së tij. në mënyrë figurative Sipas një psikologu, krijuesit sot janë si zogjtë e ulur në degët e largëta të së njëjtës pemë të kulturës njerëzore, ata janë larg tokës dhe mezi dëgjojnë dhe kuptojnë njëri-tjetrin. Aspekti i tretë i kompetencës krijuese është shkalla në të cilën një individ ka zotëruar një sistem të aftësive dhe aftësive "teknike" (për shembull, teknologjia e pikturës, një veçori e punës me fotografinë), mbi të cilën aftësia për të zbatuar konceptet dhe " idetë e shpikura varet.

Llojet e ndryshme të krijimtarisë bëjnë kërkesa të ndryshme në nivelin e kompetencës krijuese. Paaftësia për të realizuar potencialin krijues për shkak të kompetencës së pamjaftueshme krijuese shkaktoi krijimtarinë masive amatore, domethënë "krijimtarinë në kohën e lirë", një hobi. Këto forma të krijimtarisë janë të arritshme për pothuajse të gjithë, njerëz që janë të lodhur nga aktivitetet profesionale monotone ose jashtëzakonisht komplekse.

"Kompetenca krijuese" është vetëm një kusht për shfaqjen e aftësisë krijuese. Të njëjtat kushte përfshijnë praninë e aftësive të përgjithshme intelektuale dhe të veçanta që tejkalojnë nivelin mesatar, si dhe pasionin për detyrën që kryhet dhe, natyrisht, disa faktorë të jetës të quajtur rrethana, pas të cilave individët e paplotësuar duan të fshihen. bota moderne po fillon të rritet gjithnjë e më shumë e konsideruar jo më si një proces apo edhe si një aktivitet, por si një karakteristikë e një personi, një imazh apo mënyrë jetese, një mënyrë lidhjeje me botën. Fati i krijimtarisë në zhvillimin individual përcaktohet nga ndërveprimi dhe dialogu i individit me kulturën. G. Allport, në librin e tij të parë themelor “Personaliteti”, shkruante: “Çdo artist ka stilin e tij, ashtu si çdo kompozitor, pianist, skulptor, balerin, poet, dramaturg, artist, folës, fotograf, akrobat, amvise dhe mekanik. ” . Vetëm nga stili mund të dallojmë sonatat e Chopin, pikturat e Van Gogh dhe byrekët e hallës Sally. Stili manifestohet sa herë që përfshihet një sjellje e integruar dhe e pjekur e individit.” Me fjalë të tjera, krijimtaria si shprehje e individualitetit të dikujt në fusha të kufizuara praktike nuk do të thotë domosdoshmërisht pikturë, ajo mund të shprehet edhe në ato të përditshme dhe në dukje të zakonshme. aktivitete si gatimi i darkës, riparimet e makinave dhe madje edhe pastrimi i dyshemeve.

Kapitulli 1 Përfundime

Është folur dhe shkruar shumë për problemin e formimit dhe zhvillimit të potencialit krijues të adoleshentëve. Qasjet e ndryshme për studimin e problemit të aftësive krijuese, thelbin e tyre psikologjik, tregojnë ekzistencën e pozicioneve, opinioneve, heterogjenitetin dhe natyrën problematike të tyre, kështu që studimi i problemit të krijimtarisë aktualisht po bëhet kompleks dhe përfaqëson një fushë të rëndësishme të hulumtim Sipas L.S. Vygotsky, krijimtaria është norma e zhvillimit të adoleshentëve. Manifestimet e fantazisë tek një fëmijë janë më të gjalla dhe të papritura sesa tek një i rritur, për faktin se fëmija u beson më shumë produkteve të imagjinatës së tij dhe i kontrollon ato më pak.

Çdo lëndë shkollore kërkon funksionimin efektiv të këtij funksioni mendor.

KAPITULLI 2.DIAGNOSTIKA dhe zhvillimi i aftësive krijuese të adoleshentëve

2.1. Analiza e problemeve kryesore të zhvillimit të krijimtarisë

Jeta jonë është e lidhur me shumë rregulla dhe ligje. Disa prej tyre kryhen automatikisht dhe në mënyrë refleksive. Modelet e veprimeve, mërzia nga përsëritja dhe ngjashmëria e ekzistencës bien në kundërshtim me aftësinë që i jepet një personi për të qenë "krijues". Një person përpiqet të zgjidhë çdo kontradiktë. Në automatizimin e veprimeve dhe të jetës së përditshme, kjo kontradiktë zgjidhet duke shtypur aftësinë për të krijuar, domethënë duke shtypur kreativitetin (ky është një nga problemet më të rëndësishme në zhvillimin e krijimtarisë). Prandaj, për të zhvilluar kreativitetin, para së gjithash, duhet të mësoni t'i shihni gjërat nga një këndvështrim i ri, domethënë, për shembull, të kërkoni mënyra të pazakonta për të përdorur gjërat e zakonshme. Në të njëjtën kohë, aftësia për të qenë krijues lulëzon dhe kjo i jep një shtysë të fortë zhvillimin e mëtejshëm Kreativiteti. Nuk ka nevojë të mbylleni në stereotipat shoqërore. Dhe në mënyrë që krijimtaria të zhvillohet, mjafton të përdorni momentin e lojës: luani, shpikni, fantazoni, transferoni shpikjet (pozitive, natyrisht) në realitet.

Krijimet e aftësive krijuese janë të natyrshme në çdo person, çdo fëmijë normal. Ju duhet të jeni në gjendje t'i zbuloni dhe t'i zhvilloni ato. Shfaqja e aftësive krijuese ndryshon nga talentet e mëdha dhe të ndritura deri tek ato modeste dhe të padukshme. Por thelbi i procesit krijues është i njëjtë për të gjithë. Dallimi i vetëm është në materialin specifik të krijimtarisë, shkallën e arritjeve dhe rëndësinë e tyre shoqërore.

Në format tradicionale të edukimit, një adoleshent, pasi ka marrë dhe asimiluar disa informacione, bëhet i aftë të riprodhojë metodat e treguara për zgjidhjen e problemeve, vërtetimin e teoremave, etj. Sidoqoftë, ai nuk merr pjesë në kërkimin krijues për mënyra për të zgjidhur problemin dhe, për rrjedhojë, nuk fiton përvojë në një kërkim të tillë. Sa më i ndryshëm të jetë problemi që duhet zgjidhur nga ai i njohur, aq më i vështirë është vetë procesi i kërkimit për studentin nëse ai nuk ka përvojë specifike. Prandaj, ka shpesh raste kur një maturant, i cili ka përvetësuar me sukses materialin e kurrikulës shkollore, nuk mund të përballojë problemet e provimit konkurrues, pasi ato kërkojnë një qasje jo standarde për zgjidhjen e tyre.

Aftësitë krijuese kryesisht varen dhe formohen në aktivitetet e vetë nxënësve; mësuesit nuk duhet ta harrojnë kurrë këtë. Asnjë histori për rolin e hipotezës nuk mund të zëvendësojë rrugën drejt kërkimit, qoftë edhe një hipotezë e vogël, e paraqitur në mënyrë të pavarur, në zhvillimin e aftësive njerëzore. Për të zgjidhur një sërë problemesh, duhet të hidhni poshtë të gjitha mënyrat tradicionale dhe t'i konsideroni ato nga një kënd krejtësisht i ri, i papritur. Megjithatë, njohja e kësaj nuk siguron gjetjen e një këndi të ri shikimi në procesin e një studimi specifik. Vetëm përvoja praktike e kërkimit e zhvillon këtë aftësi. Për të përcjellë përvojën krijuese, është e nevojshme të ndërtohen situata të veçanta që kërkojnë një zgjidhje krijuese dhe të krijohen kushtet për të. Shumica dërrmuese e adoleshentëve nuk krijojnë vlera të reja për shoqërinë. Ata riprodhojnë vlera të njohura tashmë për shoqërinë dhe vetëm në raste individuale, në një nivel të caktuar të zhvillimit të tyre dhe në varësi të veprimtarive organizative të të moshuarve, mund të krijojnë vlera të reja për shoqërinë. Prandaj, në lidhje me procesin e të mësuarit, krijimtaria duhet të përkufizohet si një formë e veprimtarisë njerëzore që synon krijimin e vlerave cilësore të reja për të, d.m.th. e rëndësishme për formimin e individit si subjekt shoqëror.

Një problem tjetër për zhvillimin e kreativitetit është se vetë zgjidhja e problemeve nuk është prioritet për shumicën e njerëzve në jetën e tyre. Ndoshta sepse një pjesë të konsiderueshme të jetës sonë e kalojmë duke u relaksuar në divan, në një klub nate etj., në vend që të mendojmë vazhdimisht për ndonjë problem që kërkon një zgjidhje krijuese. Një person krijues mund të ndiejë një nxitim eksitimi pasi të gjitha pjesët dhe pjesët e një ideje papritmas bien në vend. Të gjitha idetë përkatëse koordinohen me njëra-tjetrën dhe mendimet e parëndësishme shpërfillen. Ka shumë shembuj të iluminizmit në historinë e përparimeve krijuese: zbulimi i strukturës së molekulës së ADN-së, shpikja e telefonit, përfundimi i një simfonie, fundi i një filmi që ishte i papritur edhe për regjisorin, dhe shumë. më shumë. Të gjitha këto janë shembuj se si, në një moment ndriçimi, vjen në mendje një zgjidhje krijuese për një problem të vjetër, të bezdisshëm.

Pikërisht për shkak se një person nuk përdor as një të katërtën e aftësive të tij, ne mund të flasim për ekzistencën e një fenomeni të tillë si kockëzimi krijues ose për njerëz pa asnjë aftësi, megjithëse në realitet kjo nuk mund të jetë.

Zhvillimi i krijimtarisë ka karakteristikat e veta në çdo periudhë moshe dhe faktorë të ndryshëm që ndikojnë në dinamikën e tij, në një periudhë të caktuar, mund të kenë një rëndësi të madhe. Problemet kryesore në zhvillimin e krijimtarisë si aftësi personale për të krijuar janë: jeta e përditshme e një personi, kockëzimi i stereotipeve shoqërore, shtypja e nevojave krijuese; sistemi tipik i mësimdhënies bazohet në histori dhe jo në ofrimin e studentëve me mundësinë për të fituar njohuri nëpërmjet përvojës së tyre; jo prioritet në gjetjen e zgjidhjeve të problemeve, ose le ta quajmë mungesë dëshire e një personi për të punuar sipas aftësive të tij.Adoleshenca konsiderohet një moshë “e vështirë”, një krizë në zhvillimin personal të një adoleshenti. Nga 12 deri në 15 vjeç, aktiviteti kryesor i një adoleshenti është komunikimi intim dhe personal. Adoleshenti fillon të marrë më seriozisht veten dhe aftësitë e tij; përpiqet të gjejë vendin e tij në shoqërinë e bashkëmoshatarëve të tij, shpesh duke injoruar mendimet e prindërve dhe mësuesve. Nuk ka asgjë të qëndrueshme, përfundimtare apo të palëvizshme në strukturën e personalitetit të një adoleshenti. Paqëndrueshmëria personale shkakton dëshira dhe veprime kontradiktore. Dëshira për të gjetur veten si person lind nevojën për t'u larguar nga gjithçka që është e njohur. Tjetërsimi, i shprehur nga jashtë në negativizëm, është fillimi i kërkimit të një adoleshenti për thelbin e tij unik. Pikërisht në këtë moshë një adoleshent fokusohet në gjetjen e formave të reja produktive të komunikimit me ata që i do dhe respekton, si dhe në zbulimin e vetvetes. Një person gjithmonë me vetëdije ose pa vetëdije përpiqet të krijojë. Secili prej nesh ka potencial të madh krijues dhe mundësi të pakufishme për zbatimin e tij. Krijimi i diçkaje të re, ndryshimi Bota, një person vazhdimisht rritet dhe ndryshon veten. Prandaj, kërkimi i ideve të reja dhe zgjidhjeve origjinale është një nga manifestimet e kërkimit të vazhdueshëm të vetvetes, vetënjohjes dhe zhvillim personal.

Mendimi krijues - çelësi i suksesit pothuajse në të gjitha fushat e jetës. Aftësia për të menduar jashtë kutisë hap mundësi të gjera për vetë-realizim. Pra, nga të filloni?Disa njerëz besojnë se kreativiteti është vetëm aftësia për të vizatuar, shkruar poezi ose muzikë. Kjo ide është thelbësisht e gabuar, sepse perceptimi ynë i botës dhe mënyra se si ndihemi në të varet kryesisht nga shkalla e zhvillimit të aftësive krijuese. Sa më pak të zhvilluara këto aftësi te një person, aq më i prirur është ai për vetëkritikë, pakënaqësi të vazhdueshme me veten dhe të tjerët. Ai vetë krijon në mënyrë të pandërgjegjshme pengesa për arritjen e qëllimeve të tij, ka frikë të mendojë në një shkallë më të gjerë dhe të zbatojë ide të guximshme.

Pra, cila është puna e zhvillimit të krijimtarisë? Sipas shumë psikologëve dhe neurofiziologëve, një nga pengesat kryesore për të zhbllokuar potencialin krijues të një personi është stresi. Nëse sistemi nervor i një personi është në tension të vazhdueshëm, atëherë impulset krijuese thjesht nuk mund të "depërtojnë" rrjedhën e shqetësimeve dhe përvojave tona. Prandaj, para se të filloni një punë intensive për zhvillimin e aftësive tuaja krijuese, duhet të relaksoheni. Kjo, nga rruga, është e vërtetë për zhvillimin e intuitës dhe aftësive të tjera. Në këtë mënyrë, ju mund të largoheni nga modelet tuaja të zakonshme të të menduarit dhe të lini vend për ide dhe mundësi të reja. Përveç kësaj, do të keni mundësi të aksesoni burimet e brendshme - gjendje paqeje, frymëzimi dhe butësie.

Kreativiteti kërkon një distancë të caktuar (shkëputje nga problemi). G. Wallace shkroi për këtë në 1926. Ai identifikoi katër faza të të menduarit krijues:

Përgatitja - formulimi i detyrës; përpjekjet për ta zgjidhur atë.

Inkubacioni është një shpërqendrim i përkohshëm nga një detyrë.

Insight është shfaqja e një zgjidhjeje intuitive.

Validimi - testimi dhe/ose zbatimi i një zgjidhjeje.

Një nga çelësat për të zhbllokuar krijimtarinë është praktika e rregullt e meditimit.

Çfarë tjetër mund të bëni për të ndihmuar në çlirimin e potencialit tuaj të pakufishëm krijues? Po aq e rëndësishme është puna me besime kufizuese. Idetë origjinale vijnë ngadalë në mendje, ku mendime si: “Unë jam mediokër vetë”, “Ku do të shkoj…”, “Çfarë do të mendojnë të tjerët?” etj. Prandaj, duhet të punoni në mënyrën tuaj të të menduarit. Pohimet mund të ndihmojnë me këtë (nëse kapni një besim kufizues, thuajini vetes menjëherë diçka pozitive në këmbim), psikoterapi (mund të punoni me arsyet e barrierave që i vendosim vetes), stërvitje (ne formojmë një strategji të të menduarit fitues), etj.

Një tjetër detaj i rëndësishëm në zhvillimin e aftësive krijuese është gatishmëria për të pranuar një ide të re në çdo kohë të ditës apo natës. Për ta bërë këtë, gjithmonë duhet të keni në dorë letër dhe laps (mendime të reja mund t'ju vijnë në vendet më të papritura!).

Trajnim kreativiteti

Ju gjithashtu mund të "lançoni" të menduarit krijues përmes trajnimeve speciale. Aty mund të mësoni teknika të veçanta për gjenerimin e ideve kreative, mënyra për të aksesuar shpejt burimet krijuese dhe për të punuar me blloqe dhe kufizime. Përkundër faktit se specialistët punojnë në qasje të ndryshme dhe përdorin teknika të ndryshme, ne rendisim qasjet dhe teknikat më të zakonshme

- Stuhi mendimesh. Autori i kësaj metode është Alex Osborne. Parimi kryesor i metodës është të ndajë në kohë gjenerimin e një ideje dhe kritikën e saj. Secili pjesëmarrës parashtron ndonjë nga idetë më të çmendura, të tjerët përpiqen t'i zhvillojnë ato dhe analiza e zgjidhjeve që rezultojnë kryhet më vonë. Mund të bëhet edhe stuhi mendimesh në formë të shkruar(shkrim i trurit), kur idetë shkruhen në një copë letër, të cilat pjesëmarrësit ia kalojnë njëri-tjetrit, duke prezantuar ide të reja që lindin.

- Hartat e mendjes(Toni Buzan). Sipas autorit, kreativiteti është i lidhur ngushtë me kujtesën, që do të thotë se forcimi i kujtesës ju lejon të zhvilloni aftësi krijuese. Koncepti kryesor vendoset në qendër të fletës dhe të gjitha shoqatat që ia vlen të kujtohen janë shkruar në degët që dalin nga qendra. Ju gjithashtu mund t'i shoqëroni hyrjet tuaja me vizatime, copa të prera reviste dhe simbole të ndryshme. Në procesin e krijimit të një harte mendore, mund të vijë një zgjidhje e papritur për pyetjen e parashtruar.

- Gjashtë kapelet e Eduard de Bono. Teknika ju lejon të thjeshtoni procesin krijues duke vendosur mendërisht një nga gjashtë kapelat me ngjyra. Pra, në të bardhë, një person analizon në mënyrë të paanshme shifra dhe fakte, pastaj vesh të zezën dhe kërkon negativin në gjithçka. Pas kësaj, është radha e kapelës së verdhë për të kërkuar aspektet pozitive të problemit. Duke veshur jeshile, një person gjeneron ide të reja, dhe i veshur me të kuqe, ai mund t'i lejojë vetes reagime emocionale. Më në fund, me ngjyrë blu përmblidhen rezultatet.

- Analiza morfologjike. Autori - Fritz Zwicky. Propozohet të zbërthehet një objekt ose ide në përbërës, të përzgjidhen disa karakteristika thelbësore prej tyre, më pas t'i ndryshohen dhe të përpiqen t'i kombinojnë përsëri. Rezultati është diçka thelbësisht e re.

- Sinektika. Burimi kryesor i krijimtarisë, sipas William Gordon, është në kërkimin e analogjive. Është e nevojshme të zgjidhni një objekt dhe të vizatoni një tabelë për analogjitë e tij. Të gjitha analogjitë e drejtpërdrejta regjistrohen në kolonën e parë, analogjitë indirekte regjistrohen në të dytën (për shembull, mohimi i karakteristikave të kolonës së parë). Pastaj ju duhet të krahasoni qëllimin, objektin dhe analogjitë indirekte.

Metodat e propozuara ndihmojnë në sistemimin e procesit krijues, duke e hequr atë nga një sërë fenomenesh të pakontrollueshme, intuitive, pothuajse mistike në kategorinë e algoritmeve të kuptueshme të veprimit.

Duke zhvilluar aftësitë e tyre krijuese, çdo person do të jetë në gjendje të:

njihuni dhe kuptoni më mirë veten; gjeni zgjidhje të reja për problemet standarde; shikoni botën në një mënyrë të re; rrisni efikasitetin tuaj dhe shumë më tepër.

Çdo person ka potencial krijues të pakufishëm!Një fëmijë me aftësi krijuese është aktiv dhe kërkues. Ai është në gjendje të shohë të pazakontën, të bukurën aty ku të tjerët nuk e shohin, është në gjendje të marrë vendimet e veta të pavarura, i pavarur nga kushdo, ka pikëpamjen e tij për të bukurën dhe është në gjendje të krijojë diçka të re, origjinale. Parimi krijues në një person është gjithmonë përpjekja përpara, për më mirë, për përparim, për përsosmëri. Është ky parim krijues tek një person që nxit artin dhe në këtë nuk mund të zëvendësohet me asgjë.

Një analizë e literaturës psikologjike dhe pedagogjike ka treguar se në adoleshencë, në zhvillimin e personalitetit, duken disa veçori të fëmijëve të kësaj moshe, të cilat ndikojnë në zhvillimin e aftësive krijuese.Në adoleshencë vazhdon të zhvillohet të menduarit reflektues teorik. Adoleshenti tashmë di të veprojë me hipoteza kur zgjidh problemet krijuese. Kur përballet me një problem të ri, ai përpiqet të gjejë mënyra të ndryshme për ta zgjidhur atë. Pikërisht këtë e thekson Doktori i Shkencave Psikologjike, Profesor I.Yu., si zhvillim dominues i psikikës në sferën intelektuale. Kulagin në veprën e tij "Psikologjia e moshës". Tregon mundësi të larta për zhvillimin e aftësive të tilla krijuese, të cilat përcaktohen nga fleksibiliteti i të menduarit dhe vigjilenca në kërkimin e problemeve. Adoleshenti gjen mënyra për të zbatuar rregulla abstrakte për të zgjidhur klasa të tëra problemesh. Kjo tregon një potencial të lartë për zhvillimin e aftësisë për të transferuar përvojë. Gjatë procesit të të mësuarit, zotërimi i një adoleshenti i operacioneve të tilla mendore si klasifikimi, analogjia dhe përgjithësimi kontribuon në zhvillimin efektiv të aftësisë për të bashkuar konceptet, e cila përcaktohet nga lehtësia e analizës dhe largësia e koncepteve të analizuara; cilësia e këtyre treguesve përcaktohet nga karakteristikat e të menduarit teorik refleksiv, të cilat i lejojnë adoleshentët të analizojnë ide abstrakte. Kjo epokë karakterizohet nga interesimi për problemet abstrakte filozofike, fetare, politike dhe të tjera. Sipas I.Yu. Kulagin, duke marrë parasysh karakteristikat e adoleshencës, në lidhje me rritjen e zhvillimit intelektual të një adoleshenti, zhvillimi i imagjinatës gjithashtu përshpejtohet. Duke iu afruar të menduarit teorik, imagjinata i jep shtysë zhvillimit të krijimtarisë tek adoleshentët. Imagjinata e një adoleshenti, siç theksohet nga I.Yu. Kulagin, "sigurisht, është më pak produktiv se imagjinata e një të rrituri, por është më e pasur se imagjinata e një fëmije". Në të njëjtën kohë, Kulagina I.Yu. vëren ekzistencën e dy linjave të zhvillimit të imagjinatës në adoleshencë. Linja e parë karakterizohet nga dëshira e adoleshentëve për të arritur një rezultat objektiv krijues. Nuk është e natyrshme për të gjithë adoleshentët, por të gjithë përdorin mundësitë e imagjinatës së tyre krijuese, duke marrë kënaqësi nga vetë procesi i fantazisë.

1. Nevoja për kreativitet lind kur është e padëshirueshme ose e pamundur për shkak të rrethanave të jashtme, d.m.th. vetëdija në këtë situatë provokon aktivitetin e të pandërgjegjshmes. Kështu, vetëdija në krijimtari është pasive dhe e percepton vetëm produktin krijues, ndërsa e pavetëdijshmja gjeneron në mënyrë aktive produktin krijues. Pra, akti krijues është një shkrirje e niveleve logjike (analizë-sintezë në procesin e imagjinatës) dhe intuitive (insight) të të menduarit.

2. Jeta mendore e një individi është një proces i ndryshimit të dy formave të veprimtarisë së brendshme dhe të jashtme: krijimtarisë dhe veprimtarisë. Në këtë rast, aktiviteti është i përshtatshëm, vullnetar, racional, i rregulluar me vetëdije, i stimuluar nga një motivim i caktuar dhe funksionon si negativ. reagime: arritja e një rezultati përfundon fazën e aktivitetit. Kreativiteti është spontan, i pavullnetshëm, irracional, nuk mund të rregullohet nga vetëdija, ai motivohet nga tjetërsimi i një personi nga bota dhe funksionon në parimin e reagimeve pozitive: marrja e një produkti krijues vetëm e nxit procesin, duke e bërë atë të pafund. Prandaj, aktiviteti është jeta e vetëdijes, mekanizmi i së cilës reduktohet në ndërveprimin e vetëdijes aktive me pavetëdijen pasive, ndërsa krijimtaria është jeta e të pandërgjegjshmes dominuese në ndërveprim me vetëdijen pasive.

3. Për shfaqjen e aftësive krijuese kërkohet një mjedis unik - një mjedis krijues, i karakterizuar nga karakteristikat e mëposhtme: motivimi optimal, i cili supozon një nivel mesatar të motivimit të arritjeve (ligji i Yorks-Dodson: produktiviteti maksimal është i mundur vetëm duke ruajtur arritjet. motivimi në një nivel mesatar), si dhe mungesa e motivimit konkurrues dhe motivimit për miratim social; një mjedis i qetë i karakterizuar nga mungesa e kërcënimit dhe detyrimit, pranimi dhe stimulimi i të gjitha ideve, liria e veprimit dhe mungesa e kritikës.

Në procesin e krijimit të një produkti krijues, dallohen një sërë fazash të detyrueshme: shfaqja e një problemi jo standard dhe shfaqja e një kontradikte midis nevojës dhe pamundësisë së zgjidhjes së tij; shfaqja dhe optimizimi i motivimit për të zgjidhur problemin. problem; maturimi i një ideje në procesin e përzgjedhjes racionale dhe akumulimit të njohurive për problemin; një “ngërç” logjik, i shoqëruar me zhgënjim të detyrueshëm të sferës emocionale-vullnetare të individit; insight (intuitive insight); testimi eksperimental i idesë.

2.2. Metodat për diagnostikimin e aftësive krijuese

Pothuajse po aq i ashpër sa edhe debati për natyrën e aftësive krijuese, është edhe diskutimi për qasjet e diagnostikimit të krijimtarisë.Duke theksuar pikëpamjet e përgjithshme të disa shkollave shkencore për këtë çështje, mund të theksojmë parimet bazë për diagnostikimin e aftësive krijuese. Kreativiteti i referohet të menduarit divergjent, d.m.th. një lloj të menduari që shkon në drejtime të ndryshme nga një problem, duke u nisur nga përmbajtja e tij, ndërsa ajo që është tipike për ne - të menduarit konvergjent - synon të gjejë të vetmen e saktë nga shumë zgjidhje. Testet e shumta të inteligjencës (IQ) që matin shpejtësinë dhe saktësinë e gjetjes së zgjidhjes së saktë nga një grup zgjidhjesh të mundshme nuk janë të përshtatshme për matjen e kreativitetit.

Në procesin e diagnostikimit, kreativiteti ndahet në verbal (të menduarit krijues verbal) dhe joverbal (të menduarit krijues vizual). Kjo ndarje u justifikua pas identifikimit të lidhjes midis këtyre llojeve të krijimtarisë dhe faktorëve përkatës të inteligjencës: figurative dhe verbale. Njerëzit, duke përdorur kryesisht të menduarit konvergjent në jetën e përditshme, mësohen të përdorin fjalë dhe imazhe në një lidhje të caktuar asociative me fjalë të tjera, dhe stereotipet dhe modelet në secilën kulturë (grup shoqëror) janë të ndryshme dhe duhet të përcaktohen në mënyrë specifike për çdo mostër subjektesh. Prandaj, procesi i të menduarit krijues, në thelb, është formimi i asociacioneve të reja semantike, madhësia e distancës së tyre nga stereotipi mund të shërbejë si matje e krijimtarisë së një individi.

Përdorimi i metodave të ndryshme për diagnostikimin e aftësive krijuese bëri të mundur identifikimin e parimeve të përgjithshme për vlerësimin e krijimtarisë: indeksi i produktivitetit si raporti i numrit të përgjigjeve me numrin e detyrave; indeksi i origjinalitetit si shuma e indekseve të origjinalitetit (d.m.th., vlerat reciproke në lidhje me shpeshtësinë e paraqitjes së përgjigjes në mostër) të përgjigjeve individuale, në lidhje me numrin total të përgjigjeve; indeksi i veçantisë si raport i numrit të përgjigjeve unike (që nuk gjenden në kampion) me numrin e tyre total.

Për të përmirësuar cilësinë e testimit të krijimtarisë, është e nevojshme të pajtohen me parametra të tillë bazë të mjedisit krijues si: mungesa e një kufiri kohor; minimizimi i motivimit të arritjeve; mungesa e motivimit konkurrues dhe kritika e veprimeve; mungesa e një fokusi të rreptë mbi kreativitetin në udhëzimet e testit.

Për rrjedhojë, kushtet e një mjedisi krijues krijojnë mundësi për shfaqjen e krijimtarisë, ndërsa rezultatet e larta të testit identifikojnë ndjeshëm individët krijues.Në të njëjtën kohë, rezultatet e ulëta të testit nuk tregojnë mungesë kreativiteti në lëndë, pasi manifestimet krijuese janë spontane dhe spontane dhe nuk i nënshtrohet rregullimit arbitrar.

Kështu, metodat për diagnostikimin e aftësive krijuese synojnë, para së gjithash, të identifikojnë realisht individët krijues në një mostër specifike në kohën e testimit.

Aktualisht, për të vlerësuar nivelin e krijimtarisë në vendin tonë, testet Torrance të të menduarit krijues, një bateri testesh krijuese të krijuara në bazë të testeve Guilford dhe Torrance dhe një version i përshtatur i Pyetësorit të Kreativitetit Johnson, që synon vlerësimin dhe vetë- vlerësimi i karakteristikave të një personaliteti krijues, përdoren më gjerësisht.

Testi i të menduarit divirgent Guilford është menduar kryesisht për popullatën e rritur; Testet e të menduarit krijues Torrance janë shumë intensive për t'u administruar dhe përpunuar. Prandaj, lindi nevoja për të zhvilluar teste krijuese të dizajnuara për një gamë të gjerë moshash adoleshentësh, të cilat janë një test i besueshëm, i vlefshëm që plotëson standardet kombëtare dhe gjithashtu nuk kërkon shumë kohë dhe përpjekje në testimin dhe përpunimin e të dhënave. kërkesat e mësipërme plotësohen nga një grup testesh krijuese të Williams. Versioni i përshtatur i E. Tunik është i destinuar për adoleshentët nga 9 deri në 17 vjeç. Ai përbëhet nga 3 pjesë.

Pjesa e parë është një test i të menduarit divergjent. Ky test është figurativ në formë. Kërkon 20-25 minuta. për kryerjen. Metoda e administrimit është grupore (testi ka për qëllim matjen e komponentit njohës të lidhur me kreativitetin).

Pjesa e dytë është një pyetësor i karakteristikave personale dhe krijuese. Pyetësori përbëhet nga 50 deklarata; detyrat e pyetësorit janë detyra të tipit të mbyllur me opsione të shumta përgjigjesh. Pyetësori ka për qëllim vetëvlerësimin e tipareve të personalitetit që lidhen ngushtë me kreativitetin.

Pjesa e tretë është shkalla e vlerësimit të Williams për mësuesit dhe prindërit, që synon të gjejë një mendim eksperti për manifestimet krijuese të një fëmije të caktuar. Kjo lejon një analizë krahasuese të rezultateve të të tre pjesëve të grupeve të testimit.

2.3. Diagnostifikimi dhe programi për zhvillimin e aftësive krijuese të adoleshentëve

Metodat kryesore për studimin e aftësive krijuese janë: metoda e testimit psikometrik, metoda e analizës së korrelacionit.

Metoda e testimit psikometrik është metoda psikodiagnostike e standardizuar që lejojnë marrjen e treguesve të krahasueshëm sasiorë dhe cilësorë të shkallës së shprehjes së vetive që studiohen. Hulumtimi përdor metodat e mëposhtme

1. Diagnostifikimi i krijimtarisë joverbale (metoda e E. Torrance, përshtatur nga A.N. Voronin, 1994)

Kushtet.

Testi mund të kryhet individualisht ose në grup. Për të krijuar kushte të favorshme testimi, menaxheri duhet të minimizojë motivimin e arritjeve dhe të orientojë testuesit që të shprehin lirshëm aftësitë e tyre të fshehura. Në këtë rast, është më mirë të shmanget diskutimi i hapur i fokusit thelbësor të metodologjisë, d.m.th. nuk ka nevojë të raportohet se janë aftësitë krijuese (veçanërisht të menduarit krijues) ato që po testohen. Testi mund të paraqitet si një teknikë për "origjinalitetin", aftësinë për të shprehur veten në një stil figurativ, etj. Nëse është e mundur, koha e testimit nuk është e kufizuar, për çdo foto ndahen afërsisht 1–2 minuta. Në të njëjtën kohë, është e nevojshme të inkurajohen testuesit nëse mendojnë për një kohë të gjatë ose hezitojnë.

Testi përdor treguesit e mëposhtëm të krijimtarisë:

Origjinaliteti (Op), i cili zbulon shkallën e pangjashmërisë së imazhit të krijuar nga subjekti nga imazhet e subjekteve të tjera (rrallësia statistikore e përgjigjes). Duhet mbajtur mend se nuk ka dy imazhe identike; në përputhje me rrethanat, duhet të flasim për rrallësinë statistikore të llojit (ose klasës) të vizatimeve. Atlasi i bashkangjitur më poshtë tregon lloje të ndryshme vizatimesh dhe emrat e tyre konvencionalë, të propozuar nga autori i përshtatjes së këtij testi, duke pasqyruar karakteristikat e përgjithshme thelbësore të imazhit. Duhet të kihet parasysh se emrat konvencionalë të vizatimeve, si rregull, nuk përkojnë me emrat e vizatimeve të dhëna nga vetë subjektet. Meqenëse testi përdoret për të diagnostikuar krijimtarinë joverbale, emrat e fotografive të propozuara nga subjektet përjashtohen nga analiza pasuese dhe përdoren vetëm si një ndihmë për të kuptuar thelbin e figurës. Unike, e përcaktuar si shuma e detyrave të përfunduara që nuk kanë analoge në mostër (atlasi i vizatimeve).

2. Diagnostifikimi i krijimtarisë verbale (metoda e S. Mednik, përshtatur nga A.N. Voronin, 1994 )

Teknika ka për qëllim identifikimin dhe vlerësimin e potencialit krijues verbal ekzistues, por shpesh të fshehur ose të bllokuar të subjekteve. Teknika kryhet si individualisht ashtu edhe në grup. Nuk ka kufizim kohor për kryerjen e detyrave, por inkurajohet koha e shpenzuar për çdo tre fjalë jo më shumë se 2-3 minuta.

Udhëzimet e testit

Ju ofrohen treshe fjalësh, për të cilat duhet të zgjidhni një fjalë tjetër në mënyrë që ajo të kombinohet me secilën nga tre fjalët e propozuara. Për shembull, për trefishin e fjalëve "me zë të lartë - e vërteta - ngadalë", përgjigjja mund të jetë fjala "fol" (fol me zë të lartë, thuaj të vërtetën, fol ngadalë). Ju mund t'i ndryshoni fjalët gramatikisht dhe të përdorni parafjalët pa ndryshuar fjalët nxitëse si pjesë të ligjëratës.Përpiquni t'i bëni përgjigjet tuaja sa më origjinale dhe të ndritshme, përpiquni të kapërceni stereotipet dhe të dilni me diçka të re. Përpiquni të gjeni numrin maksimal të përgjigjeve për çdo tre fjalë.

Zhvillimi i aftësive krijuese duhet të fillojë me një pyetësor (duke identifikuar nivelin e aftësive krijuese të adoleshentëve).

Më pas hartimi i një programi; pas orëve të mësimit, një tjetër anketë (çfarë suksesesh janë arritur); nxjerr një përfundim.

Ka shumë programe për zhvillimin e krijimtarisë. Një prej tyre janë aktivitetet jashtëshkollore. Puna jashtëshkollore është një kombinim i llojeve të ndryshme të aktiviteteve dhe ka mundësi të gjera për ndikim edukativ tek një adoleshent.

Së pari, një shumëllojshmëri aktivitetesh jashtëshkollore kontribuojnë në një zhvillim më të larmishëm të aftësive individuale, të cilat nuk janë gjithmonë të mundshme të merren parasysh në klasë.

Së dyti, përfshirja në lloje të ndryshme të aktiviteteve jashtëshkollore pasuron përvojën personale të adoleshentit, njohuritë e tij për shumëllojshmërinë e aktiviteteve njerëzore dhe ai fiton aftësitë e nevojshme praktike.

Së treti, një shumëllojshmëri aktivitetesh jashtëshkollore kontribuojnë në interesin e fëmijëve për lloje të ndryshme aktivitetesh dhe dëshirën për të marrë pjesë aktive në aktivitete produktive, të miratuara nga shoqëria.

Së katërti, në forma të ndryshme të punës jashtëshkollore, fëmijët jo vetëm që demonstrojnë karakteristikat e tyre individuale, por gjithashtu mësojnë të jetojnë në një ekip, domethënë të bashkëpunojnë me njëri-tjetrin, të kujdesen për shokët e tyre dhe të vendosin veten në vendin e një personi tjetër. .

Kështu, puna jashtëshkollore është një sferë e pavarur e punës edukative të mësuesit, e kryer në lidhje me punë edukative në mësim.

Format e punës jashtëshkollore nuk janë kushtet në të cilat realizohet përmbajtja e saj. Ekzistojnë një numër i madh i formave të punës jashtëshkollore. Ky diversitet krijon vështirësi në klasifikimin e tyre, ndaj nuk ka një klasifikim të vetëm. Klasifikimet propozohen sipas objektit të ndikimit (forma individuale, grupore, masive) dhe sipas drejtimeve dhe objektivave të edukimit (estetik, fizik, moral, mendor, punëtor, mjedisor, ekonomik).

së pari, mbizotërimi i aspektit emocional mbi atë informativ (për ndikim efektiv edukativ, është e nevojshme t'i drejtoheni ndjenjave të fëmijës, përvojave të tij dhe jo mendjes, ose më saktë, mendjes përmes emocioneve);

së dyti, ana praktike e njohurive ka rëndësi vendimtare në përmbajtjen e punës jashtëshkollore, d.m.th. Përmbajtja e punës jashtëshkollore ka për qëllim përmirësimin e aftësive dhe aftësive të ndryshme. Në aktivitetet jashtëshkollore përmirësohen aftësitë e të nxënit (alfabeti argëtues, matematika argëtuese etj.), zhvillohen aftësitë e punës së pavarur gjatë kërkimit të informacionit, organizimit të aktiviteteve të ndryshme jashtëshkollore (mbrëmja e përrallave, kuizi “qyteti im i preferuar”), aftësitë e komunikimit për të bashkëpunuar. (punë ekipore, KVN, qasje të luajtjes së roleve sportive, lojëra).

Aktivitetet njohëse të fëmijëve në aktivitetet jashtëshkollore synojnë të zhvillojnë interesin e tyre njohës dhe motivimin pozitiv për të mësuar për të përmirësuar aftësitë akademike. Është vazhdimësi e aktiviteteve edukative duke përdorur forma të tjera.

Aktivitetet e kohës së lirë (argëtuese) janë të nevojshme për të organizuar pushimin e duhur për fëmijët, për të krijuar emocione pozitive, një atmosferë të ngrohtë, miqësore në ekip dhe për të lehtësuar tensionin nervor.

Shëndeti dhe aktivitetet sportive të fëmijëve në aktivitetet jashtëshkollore janë të nevojshme për zhvillimin e plotë të tyre.

Aktiviteti i punës - pasqyron përmbajtjen e llojeve të ndryshme të punës; shtëpiake, manuale, publike, e dobishme, shërbimi.

Aktiviteti krijues përfshin zhvillimin e prirjeve, interesave të fëmijëve dhe zbulimin e potencialit të tyre krijues. Aktiviteti krijues pasqyrohet në forma të tilla si koncerte, konkurse këngësh, konkurse leximi, konkurse vizatimi, teatër, klub dizajni.

Roerich N. vuri në dukje se një nga keqkuptimet më të rëndësishme të njerëzimit është ndarja e shpirtërores nga materiale; spiritualiteti në përgjithësi është një lidhje me universalen, me të brendshmen dhe Bota e jashtme person. Një nga pjesët kryesore të spiritualitetit është njohja e vetvetes, zbulimi i aftësive tuaja dhe vetë-përmirësimi.

Përfundime në kapitullin e dytë

Kështu, me gjithë larminë e teorive psikologjike të krijimtarisë, ekzistojnë një sërë shenjash themelore të veprimtarisë krijuese, duke ndikuar në të cilat është e mundur, në një shkallë ose në një tjetër, të rritet produktiviteti i të menduarit krijues dhe të zhvillohen aftësitë krijuese të njerëzve. personaliteti i një nxënësi - adoleshent. Aftësitë krijuese dallohen për arsye të ndryshme, por në të njëjtën kohë të gjitha manifestohen në suksesin e aktiviteteve. Cilësia e aftësive krijuese përcaktohet nga aktiviteti për të cilin ato janë kusht për zbatimin e suksesshëm. Aftësitë krijuese të një nxënësi - adoleshenti janë rezultat i zhvillimit të prirjeve. Që lindin në bazë të prirjeve, aftësitë krijuese zhvillohen në proces dhe nën ndikimin e aktiviteteve që kërkojnë aftësi të caktuara nga fëmija. Çdo person që përdor mënyra origjinale për të zgjidhur çdo problem në jetë është një lloj personi krijues. Tipari kryesor i një personi krijues është kreativiteti. Kreativiteti siguron transformime produktive në veprimtarinë e një personi, duke e lejuar atë të plotësojë nevojën për veprimtari kërkimore. Kreativiteti si një nga llojet e veprimtarisë dhe krijimtaria si një grup i qëndrueshëm tiparesh kontribuon në kërkimin e diçkaje të re, origjinale, atipike dhe siguron përparimin e zhvillimit shoqëror. Aftësitë krijuese dallojnë një person nga një tjetër. Kreativiteti mund të shihet si një formë sjelljeje që nuk përputhet me normat e pranuara, por nuk shkel rregullat ligjore dhe morale të grupit.

PËRFUNDIM

Tema e kësaj pune - studimi i manifestimeve krijuese të adoleshentëve - për mua, si psikolog i ardhshëm, doli të ishte shumë interesante dhe domethënëse.

Duke përballur një person me shumë situata të reja, kontradiktore të jetës, adoleshenca stimulon dhe aktualizon potencialin e saj krijues. Komponenti intelektual më i rëndësishëm i krijimtarisë është mbizotërimi i të ashtuquajturit të menduarit divergjent, i cili supozon se mund të ketë shumë përgjigje po aq të sakta dhe të barabarta për të njëjtën pyetje (në ndryshim nga të menduarit konvergjent, i cili është i orientuar drejt një zgjidhjeje të qartë dhe të vetme korrekte. , duke eleminuar problemin si të tillë). Ky lloj të menduari është i nevojshëm dhe i rëndësishëm jo vetëm për një adoleshent, por edhe për një person në çdo moshë dhe në çdo aktivitet. Aktiviteti mund të jetë krijues. Nëse një person fut elemente të së resë në veprimtarinë e tij, ky është krijimtari. Kreativiteti (kreativiteti) është forma më e lartë, më komplekse, aktive e manifestimit të qëndrimit të një personi ndaj punës. Suksesi i zhvillimit të aftësive krijuese varet nga karakteristikat e zhvillimit të fëmijëve të një moshe të caktuar. Për një adoleshent, komunikimi me bashkëmoshatarët luan një rol kryesor; të menduarit formal zhvillohet gjatë gjithë adoleshencës. Adoleshenti fillon të vlerësojë marrëdhëniet e tij me bashkëmoshatarët. Si subjekt i veprimtarisë edukative, një adoleshent karakterizohet nga një tendencë për të pohuar pozicionin e tij të ekskluzivitetit subjektiv të "individualitetit"; dëshira për të dalë në një farë mënyre. Hipoteza që parashtrova, se tipari kryesor i një personaliteti krijues është kreativiteti, u vërtetua.

LITERATURA

1. Ananyev B.G. Punime të zgjedhura psikologjike. M., 1980. T 1.

2. Ananyev B.G. Njeriu si objekt dijeje. L., 1968.

3. Anokhin P.K. Çështjet themelore teori e përgjithshme sistemi funksional // Parimet e organizimit sistematik të funksioneve. M.: Nauka, 1973.

4. Berkinblit M.B., Petrovsky A.V. Fantazia dhe realiteti. M.: Politizdat, 1968.

5. Bibler V.S. Të menduarit si kreativitet. M., 1975.

6. Bogomolov V. Testimi i fëmijëve. Rostov-on-Don "Phoenix", 2003.

7. Burlachuk L.F., Morozov S.M. Fjalor-libër referencë mbi psikodiagnostikën - Shën Petersburg: Peter Kom, 1999. - 528 f.

8. Velichkovsky V. M. Psikologjia njohëse moderne. M.: Shtëpia botuese Mosk. Univ., 2002, 336 f.

9. Vygotsky L.S. Imagjinata dhe kreativiteti në fëmijëri. Ese psikologjike: Libër. për mësuesin. M: Iluminizmi, 1991.

10. Vygotsky L.S. Veprat e mbledhura: Në 6 vëllime - T. 3. - M., 1983. (Vëmendje zotëruese: fq. 205-239.)

11. Galin A.L. Personaliteti dhe kreativiteti. Novosibirsk, 1989. (përshkrim psikologjik i krijimtarisë: 64-102.)

12. Galperin P.Ya., Kabylnitskaya S.L. Formimi eksperimental vëmendje. - M., 1974.

13. Gilbukh Yu. Z. Kujdes: fëmijë të talentuar. M.: Dituria., 1991.

14. Granovskaya R. M. Punëtori psikologjike M., 1998.

15. Dyachenko O.M., Kirillova A.I. Mbi disa veçori të zhvillimit të imagjinatës // Pyetje të psikologjisë. 1980. Nr. 2. fq 104-108.

16. Ermolaev O.K. Maryutina T.M. Meshkova T.A. Vëmendja e nxënësve. - M., 1987. (Llojet e vëmendjes: 30-37, 69-80.).

17. Zankovsky A.I. Formimi i aftësive krijuese: thelbi, kushtet, efektiviteti // Sat. shkencore tr. Sverdlovsk: SIPI, 1990. F. 28.

18. Zaporozhets A.V. Punime të zgjedhura psikologjike. Në dy vëllime. M.: Arsimi, 1986.

19 Ignatiev E. I. Rreth disa veçorive të studimit të ideve dhe imagjinatës. M., 1996.

20. Ievlev B.V. Problemi i aftësive në psikologjinë Sovjetike // Ndëruniversitar. Shtu. shkencore tr. L LGPI, 1984. fq 44-48.

21. Karandashev Yu.N. Zhvillimi i ideve tek fëmijët. Tutorial. - Minsk, 1987. (psikologjia e ideve dhe problemeve të krijimtarisë: 5-13.)

22. Korshunova L.S. Imagjinata dhe roli i saj në njohje. - M., 1979.

23. Korshunova L.S., Pruzhinin B.I. Imagjinata dhe racionaliteti. Përvojë në analizën metodologjike të funksionit kognitiv të imagjinatës. - M.,

24. Krivchun A. A. Estetika: Një libër shkollor për studentët e universitetit. – M., 1998. – 430 f.

25. 1989. (Qasja psikologjike ndaj imagjinatës. Këndvështrimi dhe kufijtë: 18-39.

26. Tunik E.E. Psikodiagnostika e të menduarit krijues. Testet krijuese. - Shën Petersburg: Shtëpia botuese "Didactics Plus", 2002.
27. Rubinshtein S.L. Imagjinata. Bazat e psikologjisë së përgjithshme. - M., 2008

28.I.B.Kotova, O.S.Kanarkevich Psikologjia e Përgjithshme. - M., 2008

APLIKACIONET

TESTET PËR DIAGNOZËN E KRIJIMIT TË JOVERBAL

(METODA E E, TORRENCË, PËRSHTATUR NGA A, N, VORONIN,

Nëntesti 5. Kompozimi i imazheve
Detyrë: Vizatoni objekte të dhëna duke përdorur një grup të caktuar formash.
Udhëzime për temën: Vizatoni objekte të caktuara duke përdorur grupin e mëposhtëm të formave: rreth, drejtkëndësh, trekëndësh, gjysmërreth. Çdo formë mund të përdoret disa herë, madhësia dhe pozicioni i tyre në hapësirë mund të ndryshohet, por forma ose vija të tjera nuk mund të shtohen.
Në sheshin e parë vizatoni një fytyrë, në të dytin - një shtëpi, në të tretën - një klloun, dhe në të katërtin - atë që dëshironi. Etiketoni vizatimin e katërt.
Subjekti paraqitet me një grup figurash të përshkruara dhe një shembull të përfundimit të detyrës.
Koha e ekzekutimit për të gjitha vizatimet është 1 - 8 minuta.
Gjatësia e anës katrore = 8 cm (për formularin e provës)
Vlerësimi: Vlerësimi kryhet sipas dy treguesve.
1) Fluency - Fleksibilitet. Ky tregues merr parasysh: n1 - numrin e elementeve të përshkruar (pjesë), 1 pjesë - 0,1 pikë; n2 - numri i klasave të trajtave të përdorura (nga 4 të dhëna, a, b, c, d), 1 klasë formash - 1 pikë; n2 - varion nga 0 në 4; n3 - numri i gabimeve, një gabim është përdorimi i një figure ose rreshti të paspecifikuar në një vizatim, 1 gabim - 0,1 pikë
B = EMBED Ekuacioni.3 0.1n1i +n2i – 0.1 x n3i)
i - numri i figurës.

Më pas pikët B (rrjedhshmëria) përmblidhen në 4 figura.
2) Origjinaliteti. k1 është numri i elementeve origjinale të figurës.
Një element origjinal nënkupton një element të një forme të pazakontë ose një rregullim të pazakontë të një elementi, një përdorim të pazakontë të një elementi, një rregullim origjinal të elementeve në lidhje me njëri-tjetrin. 1 element origjinal - 3 pikë.
Një vizatim mund të përmbajë disa elementë origjinalë
k - origjinaliteti i figurës 4 (sipas temës, sipas përmbajtjes). (Mund të ndodhë 1 herë për kampion prej 30-40 personash), k mund të marrë vlera 0 ose 1.
Për tregimin origjinal = 5 pikë (vlen vetëm për figurën 4)
Op = 5 x k + Ekuacioni EMBED.3 x k1i
Ose - origjinaliteti, i - numri i vizatimit (nga 1 në 4)
T5 = B + Or
B - rrjedhshmëria, Ose - origjinaliteti, T5 - treguesi total i nëntestit 5.
Nëntesti 6. Skica
Detyrë: Sheshet e testit përmbajnë shumë figura (rrathë) identike; secila prej figurave duhet të shndërrohet në imazhe të ndryshme.
Udhëzime për subjektin: Shtoni ndonjë detaj ose rresht në imazhin kryesor për të krijuar vizatime të ndryshme interesante. Plotësoni këto foto. Mund të vizatoni brenda dhe jashtë rrethit. Etiketoni titullin e çdo vizatimi.
Koha e përfundimit të detyrës është 10 minuta.
Në Fig. Figura 4 tregon një formular testimi të papërdorur për këtë nëntest.
Formulari i testit përbëhet nga një fletë letre standarde (format A-4), e cila tregon 20 katrorë me një rreth në mes (Fig. 4). Dimensionet e katrorit janë 5x5 cm, diametri i çdo rrethi është ~ 1.5 cm.
Si shembull, një burrë i vizatuar është paraqitur për nëntestin (Fig. 5).
Vlerësimi: Vlerësimi kryhet sipas 3 treguesve:
1) Rrjedhshmëria - numri i vizatimeve adekuat për detyrën.
n - numri i fotografive (ndryshon nga 0 në 20). Për 1 vizatim - 1 pikë
B = n
Përjashtohen vizatimet që përsërisin saktësisht njëra-tjetrën (dublikata), si dhe vizatimet që nuk përdorin material stimulues - rrathë. (p.sh. rrathët shpërfillen - Fig. 9 - sipër)
2) Fleksibiliteti - numri i klasave (kategorive) të vizatimeve të përshkruara. Për shembull, imazhet e fytyrave të ndryshme i përkasin një kategorie, imazhet e kafshëve të ndryshme gjithashtu i përkasin një kategorie.
m - numri i kategorive, për një kategori - 3 pikë.
G = 3 x m
Lista e kategorive (6 nëntest)
1. Lufta (pajisje ushtarake, ushtarë, shpërthime...)
2. Objektet gjeografike (liqeni, pellgu, malet, dielli, hëna...)
3. Kafshët. Zogjtë. Peshku. Insektet.
4. Shenja (shkronja, numra, nota muzikore, simbole...)
5. Lodra, lojëra (çdo)
6. Hapësira (raketë, satelit, astronaut...)
7. Fytyra (çdo fytyrë njerëzore)
8. Njerëzit (person)
9. Makina. Mekanizmat.
10. Enët
11. Sendet shtëpiake
12. Dukuritë natyrore (shiu, bora, breshri, ylberi, dritat veriore...)
13. Bimët (çdo - pemë, barishte, lule...)
14. Pajisje sportive
15. Ushqime (ushqim)
16. Modele, stoli
17. Bizhuteri (rruaza, vathë, byzylyk...)
Nëse një vizatim nuk përshtatet në asnjë kategori, atij i caktohet një kategori e re.
3) Origjinaliteti. k - numri i vizatimeve origjinale; Një vizatim konsiderohet origjinal nëse komploti i tij përdoret një herë (në një kampion prej 30-40 personash) 1 vizatim origjinal - 5 pikë.
Op = 5 x k
Ose është një tregues i origjinalitetit.

Oriz. 4 Formulari i mostrës së testit (nëntesti 6 - Skica)
Oriz. 5 Shembull i një vizatimi për paraqitje paraprake (nëntesti 6 - Skica)
Oriz. 6 (1). Materiali stimulues për nëntestin 7 (Forma e fshehur)

Oriz. 6 (2). Materiali stimulues për nëntestin 7 (Forma e fshehur)

Oriz. 6 (3). Materiali stimulues për nëntestin 7 (Forma e fshehur)
Oriz. 6 (4). Materiali stimulues për nëntestin 7 (Forma e fshehur)

Oriz. 6 (5). Materiali stimulues për nëntestin 7 (Forma e fshehur)
Oriz. 6 (6). Materiali stimulues për nëntestin 7 (Forma e fshehur)

T6 = n + 3 x m + 5 x k
ku T6 është treguesi total i nëntestit 6.
Gjatë llogaritjes së pikëve për nëntestin 6, duhet të merren parasysh të gjitha vizatimet, pavarësisht nga cilësia e figurës. Komploti dhe tema duhet të gjykohen jo vetëm nga vizatimi, por duhet të merret parasysh edhe nënshkrimi (Fig. 8).
Pas përfundimit të punës, fëmijët e vegjël që nuk dinë të shkruajnë duhet të pyeten se çfarë tregohet në foto dhe të nënshkruajnë emrat. Kjo vlen kryesisht për grupmoshën 5-7 vjeç.
Nëntesti 7. Forma e fshehur
Detyrë: Gjeni figura të ndryshme të fshehura në një imazh kompleks, të strukturuar keq.
Udhëzime për subjektin: Gjeni sa më shumë imazhe të jetë e mundur në këtë foto. Çfarë tregohet në këtë foto?
Koha e përfundimit të nëntestit = 3 minuta. Materialet stimuluese të testimit (imazhet) janë paraqitur në Fig. 6 (1-6), gjithsej 6 dizajne të ndryshme. Duhet të dorëzohet vetëm një vizatim. Pjesa tjetër jepet në mënyrë që ri-testimi të bëhet në një moment tjetër.
Vlerësimi: Rezultatet e nëntestit vlerësohen me pikë sipas 2 treguesve:
1) Rrjedhshmëria - numri i përgjithshëm i përgjigjeve - n. 1 përgjigje - 1 pikë.
B = n
2) Origjinaliteti - numri i përgjigjeve origjinale, të rralla - k. Në këtë rast, një përgjigje e dhënë një herë në një kampion prej 30-40 personash do të konsiderohet origjinale. 1 përgjigje origjinale - 5 pikë
Op = 5 x k
ku Origjinaliteti është.
T7 = n + 5 x k
ku T7 është treguesi total i nëntestit të shtatë.

METODA E GJASHTË KAPELEVE E ETWARD DE BONO

Thelbi i metodës së gjashtë kapele

Metoda e Eduard de Bono-s bazohet në konceptin e të menduarit paralel. Si rregull, ky apo ai vendim lind në një përplasje mendimesh, në diskutime dhe polemika. Me këtë qasje, preferenca shpesh nuk i jepet opsionit më të mirë, por atij që u promovua më me sukses në debat. Me të menduarit paralel (në thelb konstruktiv) bashkëjetojnë qasje, mendime dhe ide të ndryshme, në vend që të kundërshtohen apo të ngrenë kokën.

Gjashtë kapele të të menduarit në procesin e zgjidhjes probleme praktike, ndihmojnë për të përballuar tre vështirësi kryesore:

Emocionet. Në vend që të mendojmë për një zgjidhje, ne shpesh e kufizojmë veten në një reagim emocional që paracakton veprimet tona të mëtejshme.

Konfuzion. Duke mos ditur se çfarë të bëjmë ose ku të fillojmë, ne përjetojmë pasiguri (kjo është veçanërisht e dukshme ose në momentet kur përballemi me një detyrë komplekse me shumë nivele, ose kur ndeshemi me diçka për herë të parë).

Konfuzion. Kur përpiqemi të mbajmë në kokën tonë një sasi të madhe informacioni në lidhje me një detyrë, përpiqemi të jemi mendimtarë logjikë, të qëndrueshëm dhe krijues, të jemi konstruktiv dhe gjithashtu sigurohemi që njerëzit rreth nesh (bashkëbiseduesit, kolegët, partnerët) janë të tilla, zakonisht e gjithë kjo nuk çon në asgjë tjetër përveç konfuzionit dhe konfuzionit.

Metoda 6 Thinking Hats ndihmon në kapërcimin e këtyre vështirësive duke e ndarë procesin e të menduarit në gjashtë mënyra të ndryshme, secila prej të cilave përfaqësohet nga një kapelë metaforike me ngjyrë të ndryshme. Një ndarje e tillë e bën të menduarit më të përqendruar dhe të qëndrueshëm dhe na mëson të veprojmë me aspektet e tij të ndryshme.

Gjashtë kapele të të menduarit

Të menduarit e kapelës së bardhë është një mënyrë e përqendrimit të vëmendjes në të gjithë informacionin që kemi: fakte dhe shifra. Gjithashtu, përveç të dhënave që kemi, “vënia e një kapeleje të bardhë”, është e rëndësishme të fokusohemi tek informacionet e mundshme që mungojnë, shtesë dhe të mendojmë se ku mund t'i merrni.

Kapela e kuqe është kapela e emocioneve, ndjenjave dhe intuitës. Pa hyrë në detaje dhe arsyetime, në këtë fazë shprehen të gjitha supozimet intuitive. Njerëzit ndajnë emocione (frikë, indinjatë, admirim, gëzim, etj.) që lindin kur mendojnë për një vendim ose propozim të caktuar. Është gjithashtu e rëndësishme këtu të jesh i sinqertë, si me veten ashtu edhe me të tjerët (nëse ka një diskutim të hapur).

Kapela e verdhë është pozitive. Kur e vendosim, mendojmë për përfitimet e supozuara që sjell një zgjidhje apo propozim, reflektojmë mbi përfitimet dhe perspektivat e një ideje të caktuar. Dhe edhe nëse kjo ide ose vendim në shikim të parë nuk premton asgjë të mirë, është e rëndësishme të punohet përmes kësaj ane optimiste dhe të përpiqet të identifikojë burimet e fshehura pozitive.

Kapela e zezë është krejtësisht e kundërta e asaj të verdhë. Në këtë kapelë, vetëm vlerësimet kritike të situatës (ide, zgjidhje, etj.) duhet të vijnë në mendje: jini të kujdesshëm, shikoni rreziqet e mundshme dhe kërcënimet sekrete, mangësitë e rëndësishme dhe imagjinare, aktivizoni mënyrën e kërkimit për grackat dhe jini një pak pesimist.

Kapela jeshile është kapela e krijimtarisë dhe kreativitetit, duke gjetur alternativa dhe duke bërë ndryshime. Konsideroni të gjitha llojet e variacioneve, gjeneroni ide të reja, modifikoni ato ekzistuese dhe shikoni më nga afër zhvillimet e njerëzve të tjerë, mos i përbuzni qasjet jo standarde dhe provokuese, kërkoni ndonjë alternativë.

Kapela blu - kapela e gjashtë e të menduarit, ndryshe nga pesë të tjerat, ka për qëllim të menaxhojë procesin e zbatimit të një ideje dhe të punës për zgjidhjen e problemeve, dhe jo për vlerësimin e një propozimi dhe shtjellimin e përmbajtjes së tij. Në veçanti, përdorimi i kapelës blu përpara se të provoni të gjitha të tjerat është një përkufizim i asaj që duhet bërë, d.m.th. formulimi i qëllimeve, dhe në fund - përmbledhja dhe diskutimi i përfitimeve dhe efektivitetit të metodës 6 kapele.

Kush dhe kur përdor metodën e 6 kapelave të të menduarit.

Përdorimi i gjashtë kapelave të të menduarit është i arsyeshëm për çdo punë mendore, në çdo fushë dhe në nivele të ndryshme. Për shembull, në një nivel personal, ky mund të jetë shkrimi Letër Biznesi, planifikimi i gjërave të rëndësishme, vlerësimi i diçkaje, zgjidhja e problemit të daljes nga një situatë e vështirë jetësore etj. Kur punoni në një grup, metoda 6 Thinking Hats mund të shihet si një formë e stuhisë së mendimeve, ajo mund të përdoret gjithashtu në zgjidhjen e mosmarrëveshjeve dhe konflikteve, përsëri në planifikim dhe vlerësim, ose të përdoret si pjesë e një programi trajnimi.

Nga rruga, shumë korporata ndërkombëtare, të tilla si British Airways, IBM, Pepsico, DuPont dhe shumë të tjera, e kanë adoptuar prej kohësh këtë metodë.

Të mirat dhe të këqijat e metodës së gjashtë kapelave të të menduarit

Aktiviteti mendor për shumicën e njerëzve është punë abstrakte, e lodhshme dhe e mërzitshme. Metoda me gjashtë kapele mund të magjeps dhe ta bëjë aktivitetin mendor të gjallë dhe interesant. Përveç kësaj, gjashtë kapele me ngjyra është një shprehje mjaft e paharrueshme dhe një teknikë lehtësisht e tretshme dhe e zbatueshme që mund të përdoret si në bordet e drejtorëve ashtu edhe në kopshte.

+ Metoda me 6 kapele njeh rëndësinë dhe i kushton vëmendje të gjitha aspekteve të punës për një zgjidhje - fakte, emocione, të mirat dhe të këqijat, duke gjeneruar ide të reja.

Deklarata e Kozma Prutkov, “ Një specialist i ngushtë është si çamçakëzi: plotësia e tij është e njëanshme”, ilustron mirë këtë avantazh të metodës së 6 kapelave të të menduarit. Disavantazhi i ekspertëve të lëndës është se ata mbajnë të njëjtën kapele gjatë gjithë kohës dhe në gjetjen e zgjidhjes së duhur, këto "flukse" ndërhyjnë me njëra-tjetrën. Dhe metoda e gjashtë kapele e udhëheq diskutimin në drejtimin e duhur. Për shembull, ndihmon për të neutralizuar një pjesëmarrës të prirur ndaj kritikave të tepruara. Pasi të ketë kuptuar parimin e teknikës së gjashtë kapele, kritiku nuk do të vrasë më në mënyrë arbitrare idetë me komentet e tij dhe do të shpëtojë aromën e tij, pasi do ta dijë se së shpejti do të jetë radha e tij të vendosë kapelën e zezë.

Mendja njerëzore, duke mbrojtur integritetin dhe vetë-mjaftueshmërinë e saj, shpesh ngatërron çdo gjë të re për diçka të panatyrshme dhe të rreme. Duke përdorur metodën de Bono, ne jemi në gjendje të marrim parasysh opinionet për gjëra që më parë nuk i merrnim seriozisht. Kjo rrit shanset për të gjetur zgjidhjen e duhur ose të përshtatshme për situatën.

Duke përdorur këtë teknikë, ne kemi mundësinë të arrijmë një marrëveshje me bashkëbiseduesin, t'i kërkojmë pjesëmarrësit të jetë më i bindur dhe të shpërqendrohet nga preferencat personale, të rekomandojë që ai të mos ndjekë drejtimin e të gjithëve, të kthejë rrjedhën e mendimeve të tij 180 gradë, ose mundeni. Thjesht jepini personit një shans për të shprehur gjithçka, se ai po "vlonte". Në këtë mënyrë, ju jo vetëm që i jepni personit mundësinë për të folur, por e bëni më të lehtë gjetjen e një zgjidhjeje të përbashkët.

Metoda me 6 kapele ju lejon të tërheqni njerëz që zakonisht janë të turpshëm dhe të rezervuar për të diskutuar tema. Në të njëjtën kohë, ndonjë nga pjesëmarrësit, duke shprehur këndvështrimin e tij, nuk ndjen siklet, pavarësisht nga fakti se mendimi i tij mund të kundërshtojë mendimin e shumicës, sepse ai, si të thuash, flet në emër të një prej të ngjyrosurve. kapele, dhe jo në emër të tij.

Falë një strukture pune të përcaktuar qartë që eliminon të folurit boshe, të menduarit bëhet më i përqendruar, inteligjent dhe frytdhënës.

Si rezultat i faktit se gjatë përdorimit të teknikës së gjashtë kapelave, pikëpamjet polare nuk bien ndesh me njëra-tjetrën, por bashkëjetojnë në mënyrë paqësore dhe plotësojnë njëra-tjetrën, lindin mendime dhe ide të reja të jashtëzakonshme dhe novatore.

Një avantazh tjetër i gjashtë kapelave të të menduarit është se me ndihmën e kësaj metode mësojmë të menaxhojmë vëmendjen tonë. Në fund të fundit, nëse mendja jonë është në gjendje jo vetëm të reagojë ndaj ngjarjeve që na ndodhin, por është gati të kalojë nga një gjë në tjetrën, dhe në të njëjtën kohë mund të ekzaminojë një objekt nga gjashtë anët, kjo na zhvillon vëmendjen dhe e bën atë shumë. më të mprehta.

Sipas bindjes së thellë të Eduard de Bono-s, të cilën ai e përshkroi në detaje në librin e tij, gjashtë kapelet e të menduarit janë krijuar për të shërbyer si sinjale reflekse të kushtëzuara që mund të ndikojnë në ekuilibrin. elementet kimike(raportet e neurotransmetuesve) në tru.

Disavantazhi kryesor i 6 kapelave të të menduarit, megjithëse ndoshta as edhe një disavantazh, por kompleksiteti, është vetë teknologjia e gjashtë kapelave, d.m.th. Për të zotëruar këtë teknikë dhe për të mësuar se si ta përdorni atë me fitim, duhet pak kohë. Është më e lehtë për të zgjidhur problemet duke përdorur teknikën e gjashtë kapele individualisht, por ta bësh atë në një ekip është shumë më e vështirë.

Nëse nuk jeni një menaxher i drejtpërdrejtë, fillimi i kësaj metode në ndërmarrje dhe shpjegimi i të gjitha avantazheve të saj nuk është një detyrë e lehtë. Shumica e ndërmarrjeve vendase nuk janë të gatshme të futin ndonjë risi në punën e kompanisë, veçanërisht metodat kolektive, dhe veçanërisht ato që kërkojnë përfshirje personale.

Përveç nevojës për të bindur menaxhmentin për nevojën e kësaj metode, ka edhe një moment serioziteti në perceptimin e saj nga vetë ekipi. Dikush mund ta konsiderojë atë "fëmijë" dhe të refuzojë të provojë kapele me ngjyra (edhe pse në fakt nuk keni nevojë të mbani asnjë kapele), duke e shpjeguar këtë duke thënë se ai nuk është një klloun. Megjithatë, këtu përsëri çështja është në profesionalizmin e prezantueses (moderatorit, d.m.th. kapela blu).

Për të kompensuar disavantazhet e pakta teknologji me gjashtë kapele Për të përdorur me lojë të gjitha avantazhet, përpara se të filloni një montim kolektiv të kapelave, është e rëndësishme të studioni plotësisht të gjitha rregullat për zbatimin e kësaj teknike të të menduarit.

Rregullat e metodës së Gjashtë Kapelave të Mendimit

Me pjesëmarrje kolektive Metoda de Bono nënkupton praninë e detyrueshme të një moderatori që menaxhon procesin dhe siguron që ai të mos kthehet në farsë. Gjatë gjithë kohës, nën një kapelë blu, moderatori shkruan gjithçka që thuhet në letër dhe në fund përmbledh rezultatet e marra (për ta përmbledhur dhe shfaqur vizualisht, është më mirë të përdorni hartat e mendjes; mund të mësoni se si t'i përpiloni ato duke lexuar artikullin - “Rregullat për përpilimin e hartave mendore”).

Së pari, lehtësuesi prezanton shkurtimisht ekipin me konceptin e përgjithshëm të gjashtë kapelave të të menduarit, më pas identifikon problemin ose detyrën. Epo, për shembull: "Një kompani konkurruese ka propozuar bashkëpunim në terren... Çfarë duhet të bëj?"

Seanca fillon me të gjithë ata që marrin pjesë në të, duke vënë së bashku një kapelë të së njëjtës ngjyrë dhe duke e parë situatën me një vështrim vlerësues, një nga një, nga këndi që korrespondon me këtë kapele. Rendi në të cilin provohen kapelet, në parim, nuk luan një rol të madh, megjithatë, një rregull është ende i nevojshëm. Provoni opsionin e mëposhtëm:

Filloni një diskutim me kapelë të bardhë për këtë temë, domethënë, mblidhni dhe merrni parasysh të gjitha faktet, shifrat, statistikat, kushtet e propozuara, etj. Më pas, diskutoni të gjitha të dhënat e disponueshme në mënyrë negative, d.m.th. në një kapelë të zezë, dhe edhe nëse oferta është fitimprurëse, si rregull, gjithmonë ka një mizë në vaj. Kjo është ajo që ju duhet të shihni. Më pas, shikoni për të gjitha aspektet pozitive të bashkëpunimit duke veshur një kapele pozitive të verdhë.

Pasi ta keni parë çështjen nga të gjitha këndvështrimet dhe të keni mbledhur informacion të mjaftueshëm për analiza të mëtejshme, vendosni kapelën tuaj të gjelbër dhe krijuese. Mundohuni të gjeni diçka të re në të, duke shkuar përtej propozimeve ekzistuese. Forconi aspektet pozitive, zbutni ato negative. Lëreni secilin pjesëmarrës të sugjerojë një rrugë alternative. Idetë që dalin analizohen sërish me kapele verdhezi. Po, dhe mos harroni të lini periodikisht pjesëmarrësit të fryjnë avull në një kapele të kuqe (ajo vishet rrallë dhe për një periudhë mjaft të shkurtër kohe, rreth tridhjetë sekonda, jo më shumë). Pra, duke provuar gjashtë kapelat e të menduarit në renditje të ndryshme, me kalimin e kohës do të jeni në gjendje të përcaktoni rendin që funksionon më mirë për ju.

Në fund të të menduarit paralel kolektiv, moderatori përmbledh punën e bërë. Është gjithashtu e rëndësishme që moderatori të sigurojë që pjesëmarrësit të mos mbajnë disa kapele në të njëjtën kohë. Në këtë mënyrë, mendimet dhe idetë nuk ndërthuren apo ngatërrohen.

Ju mund ta përdorni këtë metodë pak më ndryshe - secili pjesëmarrës të vendosë një kapelë të një ngjyre të caktuar dhe të luajë rolin e tyre. Në këtë rast, është më mirë t'i shpërndani kapelet në atë mënyrë që të mos përputhen me llojin e personit. Për shembull, le të veshë një optimist të zi, dikush që kritikon vazhdimisht gjithçka, le të veshë ngjyrën e verdhë, kushdo që nuk është mësuar të shfaqë emocione dhe sillet gjithmonë në mënyrë të përmbajtur, le të veshë të kuqe, mos lejoni që personi kryesor krijues të veshë jeshile, etj. Kjo do t'u mundësojë pjesëmarrësve të arrijnë potencialin e tyre.

HARTAT MENDORE

Hartat mendore (hartë mendore) janë një teknikë e përshtatshme dhe efektive për vizualizimin e të menduarit dhe regjistrimin alternativ. Mund të përdoret për të krijuar ide të reja, për të kapur ide, për të analizuar dhe organizuar informacione, për të marrë vendime dhe shumë më tepër. Kjo nuk është një mënyrë shumë tradicionale, por shumë e natyrshme e organizimit të të menduarit, e cila ka disa avantazhe të pamohueshme ndaj metodave konvencionale të shkrimit.

Sistemi tradicional i regjistrimit

Shkrimi linear zakonisht përdor tekst me tituj, lista, tabela dhe grafikë. Gjërat duken të thjeshta dhe logjike. Megjithatë, të gjithë janë të njohur me përpjekjen që duhet bërë kur lexoni një shënim, qoftë edhe atë të bërë personalisht. Pse?

I regjistruar vështirë për t'u mbajtur mend dhe akoma më e vështirë për t'u kujtuar. Kjo ndodh sepse vizualisht një regjistrim i tillë duket monoton, me elementë të përsëritur vazhdimisht - fjalë, paragrafë, lista, etj. Dhe ne, kur fotot monotone notojnë para syve tanë, fikim lehtësisht.

Në këtë përmbledhje është e vështirë të theksosh gjënë kryesore. Zakonisht idetë kryesore i kujtojmë falë fjalëve kyçe të veçanta, të cilat për ne janë bartës të përshtypjeve për idenë. Këto fjalë janë të pakta dhe humbasin në masën e fjalëve të zakonshme që nuk kanë asgjë për ne.

Koha me këtë regjistrim shpenzuar në mënyrë shumë joefikase. Fillimisht shkruajmë shumë gjëra të panevojshme dhe më pas detyrohemi të lexojmë dhe rilexojmë këto gjëra të panevojshme, duke u përpjekur të gjejmë ato fjalë kyçe dhe të përcaktojmë shkallën e rëndësisë së tyre.

Pasojat e gjithë kësaj janë të mëdha dhe të ndryshme: mërzia, mungesa e mendjes, paaftësia për të përvetësuar informacionin, humbja e kohës, ndjenja e marrëzisë së dikujt, urrejtja e qetë ndaj temës që studiohet, etj. Për më tepër, ndodh që sa më shumë të shkruajmë me zell, aq më keq është rezultati, sepse jemi të detyruar të luftojmë më shumë me veten dhe kjo është e lodhshme.

Hartat e mendjes

Toni Buzan, autori i teknikës së hartës mendore, na fton të mos luftojmë veten dhe të fillojmë të ndihmojmë të menduarit tonë. Për ta bërë këtë, ju vetëm duhet të zbuloni lidhjen e pamohueshme midis të menduarit efektiv dhe kujtesës dhe të pyesni veten se çfarë kontribuon saktësisht në kujtimin.

Buzan sugjeron të veprohet si më poshtë.

Në vend të shënimit linear përdorni radiale. Kjo do të thotë se tema kryesore në të cilën do të përqendrohet vëmendja jonë është vendosur në qendër të fletës. Kjo është, me të vërtetë në fokus të vëmendjes.

Shkruani jo gjithçka me radhë, por vetëm fjalë kyçe. Fjalët më karakteristike, të gjalla, të paharrueshme, "të folurit" zgjidhen si fjalë kyçe.

Fjalë kyçe vendosur në degë duke u larguar nga tema qendrore. Marrëdhëniet (degët) duhet të jenë asociative dhe jo hierarkike. Shoqatat, të cilat dihet se janë shumë të dobishme për të kujtuar, mund të përforcohen me vizatime simbolike.

Shembull

Këshillat e Tony Buzan mbi teknikat e hartës së mendjes

Gradualisht ju do të zhvilloni stilin tuaj personal të hartës së mendjes, por në fazën e parë, në mënyrë që të ndjeni frymën e kësaj teknike, e cila është krejtësisht e ndryshme nga ajo që jemi mësuar. sistemi tradicional regjistrimi, duhet t'i përmbaheni rregullave të mëposhtme.

Është e rëndësishme të vendosni fjalët NË DEGE, dhe jo në të gjitha llojet e flluskave dhe paralelopipedëve që varen në këto degë. Është gjithashtu e rëndësishme që degët të jenë të gjalla, fleksibël dhe në përgjithësi organike. Vizatimi i një harte mendore në stilin tradicional të diagramit është plotësisht në kundërshtim me idenë e hartës së mendjes. Kjo do të komplikojë shumë lëvizjen e syrit përgjatë degëve dhe do të krijojë shumë objekte të panevojshme identike, dhe për këtë arsye monotone.

Shkruani në çdo rresht vetem nje fjalë kyçe. Çdo fjalë përmban mijëra asociacione të mundshme, kështu që bashkimi i fjalëve së bashku redukton lirinë e të menduarit. Drejtshkrimi i fjalëve veçmas mund të çojë në ide të reja.

Gjatësia e linjës duhet gjatësi e barabartë e fjalës. Është më ekonomike dhe më e pastër.

Shkruaj me shkronja bllok, sa më qartë dhe saktë.

Ndryshon madhësia e shkronjave dhe trashësia e vijave në varësi të rëndësisë së fjalës kyçe.

Domosdoshmërisht përdorni ngjyra të ndryshme për degët kryesore. Kjo lehtëson një perceptim holistik dhe të strukturuar.

shpeshherë përdorni figura dhe simbole(për temën qendrore, kërkohet një vizatim). Në parim, një hartë mendore në përgjithësi mund të përbëhet tërësisht nga vizatime :)

Provoni organizojnë hapësirën, mos lini hapësirë boshe dhe mos vendosni degë shumë fort. Për një hartë të vogël mendore, përdorni fletën A4, për një temë të madhe - A3.

Degët e mbipopulluara mund përvijojnë në mënyrë që të mos përzihen me degët fqinje.

Poziciononi fletën horizontalisht. Kjo hartë është më e lehtë për t'u lexuar.

Kushtojini vëmendje formës së hartës mendore që rezulton - ajo shpreh shumë. Një formë e fortë, e fortë, e gjallë tregon se ju e kuptoni mirë temën. Ndodh gjithashtu që të gjitha degët e hartës të dalin të bukura, por njëra është disi e ngathët dhe konfuze. Kjo është një shenjë e sigurt se kjo pjesë ka nevojë për vëmendje shtesë - mund të jetë një çelës për temën ose një pikë e dobët për ta kuptuar atë.

Filozofia

Sa më individuale harta juaj mendore, aq më mirë. Në fund të fundit, është mendimi juaj personal që e kupton atë. Kjo na çon në çështjen e të kuptuarit, e cila ende ndodh në kokën tonë, dhe jo në libra dhe tekste shkollore. Dhe këtu janë shumë të përshtatshme fjalët e Merab Mamardashvilit:

“Ne do të përpiqemi t'i qasemi materialit në atë mënyrë që të ndjejmë në të ato gjallesa që qëndrojnë pas tekstit dhe për shkak të të cilave, në fakt, ai lind. Këto gjëra zakonisht vdesin në tekst, ato duken dobët përmes tij, por megjithatë ato janë aty. Dhe ka kuptim të lexosh tekste dhe të flasësh për to kur nuk e mbushesh veten me studime dogmatike, por rikthen pikërisht anën e gjallë të mendimit për shkak të së cilës janë krijuar. [...] Vetëm në këtë rast, kur ndeshemi me një tekst dy mijë vjet pas krijimit të tij, na duket se nuk është një element i mësimit të librit, por më tepër një ndërtim, depërtues në të cilin mund të ringjallim ato gjendje mendore që shtrihen. prapa tekstit dhe u ngrit tek njerëzit përmes këtij teksti.”

Ideja e Tony Buzan është të krijojë një "strukturë mbështetëse" të tillë, e krijuar për të ndihmuar në rivendosjen e mendimeve të gjalla pas tekstit të mërzitshëm, ose t'i krijojë ato nëse përdorni hartën e mendjes si një mjet për krijimin e ideve të reja. Në fund të fundit, kujtesa dhe krijimtaria janë në thelb dy anë të të njëjtit proces: kujtesa rikrijon të kaluarën dhe krijimtaria krijon të ardhmen.

Ajo që e bën idenë veçanërisht elegante janë paralelet midis organizimit të të menduarit përmes hartave mendore dhe strukturës së trurit të njeriut: së pari, vetë neuroni duket si një mini-hartë mendore (një bërthamë me degë), dhe së dyti, mendimet në atë fizike. niveli shfaqen si "pemë" të impulseve biokimike.

Siç thashë në fillim, fusha e zbatimit efektiv të hartës së mendjes është jashtëzakonisht e gjerë. Kjo përfshin planifikimin (për shembull, një ditë, një takim, një artikull, një projekt), dhe mësimin, dhe organizimin e informacionit, dhe një mënyrë për të kuptuar një problem, dhe krijimin e ideve, madje edhe shkrimin e përrallave në rrethin familjar (Buzan flet për këtë në mënyrë shumë interesante). Natyrisht, nuk mund të paraqes këtu as të gjithë librin (të cilin e rekomandoj shumë) dhe as përvojën time personale. Më lejoni të them vetëm se hartimi i mendjes është, në një farë kuptimi, një art, kështu që duhet praktikë për të mësuar se si të vizatoni harta të bukura mendore. Por ky art është i natyrshëm për të menduarit tonë dhe është i arritshëm për të gjithë. Dhe kjo ndihmon për të jetuar.

Stuhi mendimesh

Një nga teknikat që ndihmon një mësues që kërkon të përfshijë fëmijët në krijimtarinë kolektive është stuhia e mendimeve (stuhi mendimesh, sulm). Autori i tij është psikologu amerikan A. Osborne. Qëllimi i metodës është të gjenerojë ide në çast. Nën drejtimin e A. Osborne në vitin 1955, në një nga kompanitë, 46 grupe të ngjashme në 300 takime propozuan 15 mijë ide, nga të cilat 10 për qind u zbatuan menjëherë.

Ky është rezultati i përdorimit të teknikës! Përvoja tregon efektivitetin e "këshillit të veprimit" në zhvillimin e lojës nëse diskutimi zhvillohet në formën e stuhisë së ideve.
Algoritmi i stuhisë së ideve është i thjeshtë. Qëllimi i diskutimit është shprehur qartë dhe konciz. Menaxheri paralajmëron për nevojën për një atmosferë absolutisht miqësore. Ai vetë me kënaqësi mbështet dhe komenton me miratim çdo propozim, qoftë edhe absolutisht joreal. Gjëja kryesore është të arrihet një gjendje relaksi, besimi që të gjithë duan të dëgjohen. Nëse ka një pengesë në fillim, udhëheqësi duhet të ketë disa propozime në magazinë që janë mjaft fantastike për të provokuar një reagim nga bordi. Gjëja kryesore është që sjelljet e udhëheqësit duhet të jenë të sigurta dhe të animuara në mënyrë të moderuar. Ai vetë nuk duhet të dyshojë në aftësinë e fëmijëve për imagjinatë krijuese dhe për vlerësim realist të ngjarjeve.
Ju mund t'u tregoni në mënyrë specifike adoleshentëve për këtë metodë dhe sugjeroni: "Le të punojmë mbi parimin e stuhisë së ideve!" (që është ajo që autori ka bërë në shkollë). Ose thjesht mund të stimuloni kreativitetin kolektiv dhe një atmosferë lojrash me sjelljen tuaj të lojës - kjo është gjithashtu një lloj "sulmi truri".
Sigurisht, në diskutimet kolektive të çështjeve të ardhshme nga adoleshentët, roli qendror i takon një të rrituri. Edhe pse, ndërsa dikush fiton përvojë në diskutime të tilla, shkalla e aktivitetit të tij të hapur mund të ulet (ose më saktë, duhet të ulet).