Kısaca sözlü halk sanatı. UNT'nin destansı türleri (sözlü halk sanatı) ve edebi türler. Rus halk masalları

• Sözlü halk sanatı nedir? Destekleyici kelimeler kullanarak bize anlatın.
  yazar-insanlar, ağızdan ağza, mutluluk rüyası, küçük folklor çalışmaları, masallar (hayvanlar, günlük yaşam, sihir hakkında), büyülü nesneler, masal dönüşümleri.

Sözlü halk sanatı, isimsiz yazarlar tarafından oluşturulan ve ağızdan ağza aktarılan küçük folklor eserleridir. Bir peri masalı, sözlü halk sanatının en eski türlerinden biridir. Peri masalları büyülü, gündelik ve hayvanlarla ilgili olmak üzere ikiye ayrılır. Hikaye anlatıcıları sıradan insanlar olduğundan, yalnızca güzellik, iyilik, dürüstlük, adalet ve ruhun asaleti hakkındaki fikirlerine karşılık gelen ve bir mutluluk hayali taşıyan hikayeleri kurtarıp birbirlerine aktardılar. Peri masalındaki olaylar, kahramanı defalarca test edecek şekilde gerçekleşir: gücü, cesareti, nezaketi, insanlara ve hayvanlara olan sevgisi. Bu nedenle kahraman çoğu zaman masalsı nesneler ve mucizevi dönüşümler tarafından kurtarılır.

• Açıklamanızı tamamlayın. Bulmak gerekli bilgiler bir referans kitabında, ansiklopedide veya internette.

Sözlü halk sanatı - isimsiz yazarlar tarafından yaratılan ve ağızdan ağza aktarılan eserler. Şarkılar, masallar, destanlar, atasözleri, sözler, bilmeceler - bunların hepsi sözlü halk sanatının eserleridir. Eski zamanlarda halktan yetenekli insanlar tarafından bestelendiler ama isimlerini bilmiyoruz çünkü güzel şarkılar, büyüleyici masallar, bilge atasözleri yazıya geçirilmedi, bir kişiden diğerine, bir nesilden sözlü olarak aktarıldı. diğerine. Bir masal anlatırken ya da bir şarkıyı seslendirirken, her hikayeci ya da şarkıcı kendine ait bir şeyler katıyor, bir şeyler atlıyor, bir şeyleri değiştiriyor, böylece masal daha eğlenceli, şarkı daha da güzelleşiyordu. Bu yüzden şarkıların, destanların, masalların, atasözlerinin, manilerin, bilmecelerin yazarının halkın kendisi olduğunu söylüyoruz. Halk şiirinin hazinelerini tanımak, Anavatanımızı daha derinlemesine tanımamıza yardımcı olur.

• Ne tür halk sanatı biliyorsunuz?

Masallar, bilmeceler, ilahiler, fabllar, destanlar, masallar, şarkılar, tekerlemeler, tekerlemeler, atasözleri, deyimler.

• Bir arkadaşınızla Halk Sanatı sergisine yerleştirilebilecek kitapların bir listesini yapın.

Ruslar halk masalları. Atasözleri ve sözler. Bilmeceler. Çocuk tekerlemeleri ve şakalar. Halk lirik şarkıları. Efsaneler. Destanlar. Manevi şiirler. Baladlar. Şakalar. Küçükler. Masallar. Dil bükümleri. Ninniler.

• Rusya'nın halk el sanatlarından biri (Gzhel, Khokhloma, Dymkovo oyuncağı) hakkında bir hikaye hazırlayın. Belki yaşadığınız yerde başka tür bir halk sanatı geliştirilmektedir. Onun hakkında bir mesaj hazırlayın, önce hikayeniz için bir plan yapın.

Dymkovo oyuncağı

Dymkovo oyuncağı Rus halk kil sanatı el sanatlarından biridir. Vyatka şehri yakınlarındaki Dymkovo'nun nehir ötesi yerleşiminde (şu anda Kirov şehrinin topraklarında) ortaya çıktı. Bu, 15.-16. yüzyıllarda ortaya çıkan Rusya'nın en eski el sanatlarından biridir. Dört yüzyıl boyunca Dymkovo oyuncağı hayatı ve yaşamı yansıtıyordu. yaşam tarzı birçok nesil usta. Oyuncağın görünümü, Dymkovo yerleşimindeki kadın nüfusunun at, koç, keçi, ördek ve diğer hayvanlar şeklinde kilden ıslık çaldığı ıslık bahar tatili ile ilişkilidir; farklı parlak renklere boyanmışlardı. Daha sonra tatilin önemini yitirmesiyle balıkçılık ayakta kalmakla kalmadı, aynı zamanda büyük bir kazanç da sağladı. daha fazla gelişme. Dymkovo oyuncağı el yapımı bir üründür. Her oyuncak bir ustanın eseridir. Oyuncak yapmak, modellemeden boyamaya kadar asla tekrarlanmayan yaratıcı bir süreçtir. Tamamen aynı iki ürün yoktur ve olamaz. Dymkovo oyuncağını üretmek için, ince kahverengi nehir kumu ile iyice karıştırılmış yerel parlak kırmızı kil kullanılır. Figürler parçalar halinde şekillendiriliyor, tek tek parçalar bir araya getiriliyor ve bağlayıcı malzeme olarak sıvı kırmızı kil kullanılarak şekillendiriliyor. Ürüne pürüzsüz bir yüzey kazandırmak için kalıp izleri düzeltilir. Dört yüz yıldan fazla bir süredir Dymkovo zanaatının varlığı ve gelişimi, içinde geleneksel temalar, olay örgüleri ve görüntüler gelişmiştir, çok plastik kırmızı çömlek kilinin doğasında bulunan ifade araçları, basit ( geometrik desen) kırmızı, sarı, mavi, yeşil renklerin hakim olduğu boyama desenleri. Yarı tonlar ve algılanamayan geçişler genellikle Dymkovo oyuncağına yabancıdır. Bunların hepsi yaşama sevinci duygusunun taşkın bir doluluğudur. Parlak, zarif Dymkovo oyuncağı "yalnızlıktan" hoşlanmaz. Genellikle Dymkovo zanaatının zanaatkar kadınları, hem canlı hem de cansız nesneler olmak üzere hem insanlar hem de hayvanlar için bir yerin bulunduğu tüm tematik kompozisyonları yaratırlar. Seyircinin karşısına sadece bir insan, bir at, bir köpek veya bir geyik değil, aynı zamanda bir ağaç, dekoratif bir çit, bir at arabası, bir kızak, bir Rus sobası da çıkabiliyor... 19. yüzyılda 30'dan 50'ye kadar aile. Oyuncakçıların büyük bir kısmı Dymkovo yerleşim yerinde yaşıyor ve çalışıyordu. Bütün hanedanlar kuruldu - Nikulins, Penkins, Koshkins... Ürünlerinin şekli ve oranları, rengi ve süsü kendine has özelliklere sahipti. Şu anda, Dymkovo oyuncakları, eski görüntüleri taşıyan, insanların dünya hakkındaki fikirlerini taşıyan tek insan, hayvan, kuş, ıslık figürleriydi. Dymkovo oyuncağı, Vyatka bölgesinin özgünlüğünü ve antik tarihini vurgulayan Kirov bölgesinin sembollerinden biri haline geldi.

Sözlü halk sanatı, eserlerini yazmayan, sözlü olarak (ağızdan ağza) nesilden nesile aktarılan bir halkın sözlü yaratıcılığıdır. Sözlü halk sanatına tek kelimeyle folklor da denir.

Folklor (İngiliz folkloru - “halk bilgeliği”) sadece insanların sözlü sözlü yaratıcılığı değil, aynı zamanda müzikaldir.

Bu yazımızda yüzyıllar boyunca yaratılan sözlü halk sanatından bahsedeceğiz.

Bu arada sözlü halk sanatı okulun 2., 3., 5. ve 7. sınıflarında okutulmaktadır. Ancak eğer seviyorsanız, o zaman bu da kesinlikle sizin için ilginç olacaktır.

Rus folklorunun özellikleri

Uzun bir süre boyunca, insanların belirli sorunları düşünürken icat ettiği birçok efsane yaratıldı.

Çok eski zamanlardan beri insanlar neyin iyi, neyin kötü olduğunu düşünmüşlerdir; gibi ve.

Ayrıca sözlü halk sanatı kapsayıcılık sorununu kavrayarak nasıl bilge olunacağı konusunda önemli öğütler vermeye çalışmaktadır.

Bunun bir sonucu olarak, bir kişinin ilgisini çeken çeşitli sorulara yanıt almasına yardımcı olan birçok öğretici hikaye, söz ve söz ortaya çıktı.

Sözlü halk sanatı türleri

Folklorun türleri destanlar, masallar, şarkılar, atasözleri, bilmeceler ve atalarımızdan öğrendiğimiz diğer şeylerdir.

Zamanla, şu veya bu sözün anlamının daha derin ve daha öğretici hale gelmesi sayesinde birçok ifade değişti.

Çoğu zaman halkın icat ettiği eserler kafiyeli olup kolaylıkla hatırlanacak şiir ve şarkılara dönüşmüştür. Bu yöntem sayesinde Rus folkloru yüzyıllar boyunca ağızdan ağza aktarılmıştır.

Sözlü halk sanatı eserleri

Öyleyse, mevcut folklor türlerinin net bir listesini oluşturmak için sözlü halk sanatı eserlerini listeleyelim.

• Destanlar
• Peri masalları
• Şarkılar
• Atasözleri ve sözler
• Bilmeceler
• Efsaneler
• Ninniler
• Pestushki ve tekerlemeler
• Şakalar
• Oyun cümleleri ve kaçınmalar

Bunlar tek bir kişi tarafından değil, doğrudan tüm insanlar tarafından yaratılan ana eser türleridir.

Rusya'nın sözlü halk sanatı

Bu özel konuyla ilgilendiğimiz için sözlü halk sanatına bakacağız. Diğer ulusların da çok benzer folklor türlerine sahip olduğu söylenmelidir.

Şarkılar

Halk arasında şarkılar en popüler ifade yollarından biriydi. Masal ve destanlardan hacim olarak çok daha küçük olmalarına rağmen insanlar onlara derin ve anlamlı anlamlar yüklemeye çalıştılar.

Böylece şarkılar kişinin aşk deneyimlerini, hayata ve geleceğe dair düşüncelerini, sosyal ve ailevi sorunlarını ve daha birçok şeyi yansıtıyordu.

Sözlü halk sanatından şarkıların tarz ve icra tarzı açısından farklılık gösterebileceğini belirtmekte fayda var. Şarkılar lirik, övgü dolu, danslı, romantik vb. olabilir.

Sözlü halk sanatında, belirli bir karakterin ruh halinin doğasını hissetmeye yardımcı olan paralellik tekniği sıklıkla kullanılır.

Tarihsel şarkılar çeşitli seçkin kişiliklere veya olaylara ithaf edilmiştir.

9. yüzyılda ortaya çıktıklarını belirtmekte fayda var. Çarpıcı bir örnek, inanılmaz güce, güzelliğe, cesarete ve yiğitliğe sahip kahramanlarla ilgili destanlardır. En ünlü Rus kahramanları Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets ve Alyosha Popovich'ti.

Destanlarda kural olarak tarihi karakterler veya olaylar süslü ve hatta fantastik bir üslupla anlatılır.

Bunlarda, ulusal kahramanlar tek başına tüm düşman birliklerini yok edebilir, çeşitli canavarları öldürebilir ve mümkün olan en kısa sürede uzun mesafeleri katedebilir.

Destanların kahramanları asla düşmandan korkmazlar ve vatanlarını savunmak için her zaman konuşmaya hazırdırlar.

Peri masalları

Peri masalları sözlü halk sanatında önemli bir rol oynar. Bu tür sihir ve harika kahramanlık unsurları içerir.

Çoğu zaman masallarda tamamen farklı sınıflar sunulur: krallardan basit köylülere kadar. Onlarda işçiler, askerler, krallar, prensesler, soytarılar ve daha birçok karakterle tanışabilirsiniz.

Ancak bir peri masalı sadece çocuklar için kurgulanmış ve güzelce yazılmış bir hikaye değildir. Peri masallarının yardımıyla insanlar çocuk yetiştirmeye çalıştılar ve onlara derin bir ahlak kazandırdılar.

Kural olarak tüm masalların mutlu sonu vardır. Onlarda iyilik, ne kadar güçlü ve kudretli olursa olsun, her zaman kötülüğe galip gelir.

Efsaneler

Sözlü halk sanatında efsaneler sözlü anlamına gelir. sahte hikayeler gerçekler hakkında gerçeklik. Geçmişteki olayları renkli bir şekilde tasvir ediyorlar.

Halkların, devletlerin kökeni ve kurgusal kahramanların kahramanlıkları hakkında pek çok efsane vardır.

Bu tür özellikle popülerdi Antik Yunanistan. Odysseus, Theseus ve diğer karakterleri anlatan birçok efsane günümüze kadar gelmiştir.

Bilmeceler

Bilmeceler, bir nesnenin kendisine benzerlik gösteren başka bir nesnenin yardımıyla tasvir edildiği mecazi ifadelerdir.

Bu temelde, kişinin şu veya bu nesneyi derinlemesine düşünerek ve ustalıkla tahmin etmesi gerekir.

Aslında sözlü halk sanatını, genellikle kafiyeli biçimde sunulan bilmeceler olmadan hayal etmek çok zordur. Örneğin, tüm çocuklar tarafından bilinir: "Kış ve yaz - aynı renk." Elbette bunun bir Noel ağacı olduğunu biliyorsunuz.

Masallar sayesinde hem çocuklar hem de yetişkinler kendilerini geliştirebilirler. mantıksal düşünme ve zeka. İlginç bir gerçek, peri masallarının genellikle ana karakter tarafından başarıyla çözülen bilmeceler içermesidir.

Atasözleri ve sözler

Atasözleri ve deyimler sözlü halk sanatında önemli rollerden birini oynar. Bir atasözü, öğretici bir ima içeren, genel bir fikir veya alegoriyi didaktik (eğitimsel) bir eğilimle taşıyan kısa, mecazi bir sözdür.

Atasözü, yaşamın bazı olgularını yansıtan mecazi bir sözdür. Ancak bu tam bir ifade değildir. Çoğu zaman sözler doğası gereği mizahi olabilir.

Atasözleri ve deyimler genellikle sözlü halk sanatının küçük türleri olarak sınıflandırılır.

Bunlara ek olarak şakalar, ninniler, oyun cümleleri, bilmeceler, havan tokmağı ve tekerlemeler de bu türe dahil edilebilir. Daha sonra tüm bu folklor türlerini daha ayrıntılı olarak düşünebilirsiniz.

Ninniler

Sözlü halk sanatında "yem" kelimesinin kökü "anlatmak" olduğundan ninnilere genellikle masal denir.

Ebeveynler, onların yardımıyla uyuyamayan çocuklarını sakinleştirmeye çalıştı. Bu nedenle halk arasında çocuğun hızla uykuya daldığı çeşitli ninniler ortaya çıkmaya başladı.

Pestushki ve tekerlemeler

Büyüyen bir çocuğu eğitmek için folklordaki pestuşki ve tekerlemeler kullanıldı. Pestushki, "yetiştirmek", yani "hemşirelik yapmak" veya "eğitmek" kelimesinden gelir. Daha önce, yeni doğmuş bir bebeğin hareketleri hakkında yorum yapmak için aktif olarak kullanılıyorlardı.

Havan tokmağı yavaş yavaş tekerlemelere dönüşüyor; çocuk ayak parmakları ve elleriyle oynarken söylenen ritmik şarkılar. Sözlü halk sanatında en ünlü tekerlemeler “Saksağan-Karga” ve “Ladushki”dir.

İlginç bir şekilde bunların da belli bir ahlak anlayışı var. Bu sayede bebek, yaşamın ilk günlerinden itibaren iyiyle kötüyü ve bir kişinin iyi veya kötü niteliklerini ayırt etmeyi öğrenir.

Şakalar

Çocuklar büyüdükçe onlara daha derin içeriğe sahip ve oyunlarla ilgisi olmayan sözde şakalar söylenmeye başlandı.

Yapıları itibariyle manzum kısa masalları andırıyorlardı. En ünlü şakalar “Ryaba Tavuğu” ve “Horoz – Altın Tarak”tır.

Çoğu zaman şakalar, bir çocuğun aktif yaşamına karşılık gelen bazı parlak olayları anlatır.

Ancak çocukların uzun süre tek bir konuya odaklanması zor olduğundan şakaların konusu çok kısadır.

Oyun cümleleri ve kaçınmalar

Uzun zamandır oyun cümleleri ve koroları halk arasında oldukça popüler olmuştur. Oyunlar sırasında kullanıldılar. Hakkında konuştular olası sonuçlar Yerleşik kuralların ihlali durumunda.

Temel olarak cümleler ve nakaratlar çeşitli köylü etkinliklerini içeriyordu: ekim, biçme, saman yapma, balık tutma vb. Sık sık tekrarlandıktan sonra çocuklar küçük yaşlardan itibaren doğru görgü kurallarını öğrendiler ve genel kabul görmüş davranış kurallarını edindiler.

Sözlü halk sanatı türleri

Bütün söylenenlerden sözlü halk sanatının birçok bileşenden oluştuğu sonucuna varabiliriz. Kısaca 2, 3, 5 ve 7. sınıf öğrencilerine pekiştirmek amacıyla türlerini hatırlayalım:

• Destanlar
• Peri masalları
• Şarkılar
• Atasözleri ve sözler
• Bilmeceler
• Efsaneler
• Ninniler
• Pestushki ve tekerlemeler
• Şakalar
• Oyun cümleleri ve kaçınmalar

Bütün bunlar sayesinde halk, iyi gelenekleri ve halk bilgeliğini koruyarak atalarının derin düşüncelerini ve geleneklerini kısa bir biçimde ustaca aktarmayı başardı.

Artık biliyorsun sözlü halk sanatı ve folklor nedir. Bu makaleyi beğendiyseniz sosyal ağlarda paylaşın. İstersen ilginç gerçekler genel olarak ve özellikle - siteye abone olun. Bizimle her zaman ilginç!

Gönderiyi beğendin mi? Herhangi bir tuşa basın.

Muazzam sözlü halk sanatı. Yüzyıllardır yaratılmış, pek çok çeşidi var. Çeviren: ingilizce dili"Folklor", "halk anlamı, bilgelik" anlamına gelir. Yani sözlü halk sanatı, nüfusun manevi kültürünün yüzyıllar boyunca yarattığı her şeydir. tarihi yaşam onun.

Rus folklorunun özellikleri

Rus folklorunun eserlerini dikkatlice okursanız, aslında pek çok şeyi yansıttığını fark edeceksiniz: halkın hayal gücünün oyunu, ülkenin tarihi, kahkahalar ve insan hayatıyla ilgili ciddi düşünceler. Atalarının şarkılarını ve masallarını dinleyen insanlar, aile, sosyal ve iş hayatlarındaki birçok zor konuyu düşündüler, mutluluk için nasıl savaşacaklarını, hayatlarını nasıl iyileştireceklerini, bir insanın ne olması gerektiğini, nelerin alay edilmesi ve kınanması gerektiğini düşündüler.

Folklor çeşitleri

Folklorun çeşitleri arasında masallar, destanlar, şarkılar, atasözleri, bilmeceler, takvim nakaratları, büyüklük, sözler yer alır - tekrarlanan her şey nesilden nesile aktarılır. Aynı zamanda, sanatçılar genellikle sevdikleri metne kendilerine ait bir şeyler kattılar, bireysel ayrıntıları, görüntüleri, ifadeleri değiştirdiler, işi fark edilmeden iyileştirdi ve geliştirdiler.

Sözlü halk sanatı çoğunlukla şiirsel (ayet) bir biçimde mevcuttur, çünkü bu eserlerin yüzyıllar boyunca ezberlenmesini ve ağızdan ağza aktarılmasını mümkün kılan da budur.

Şarkılar

Şarkı özel bir sözel ve müzik türüdür. Özellikle şarkı söylemek için yaratılmış küçük bir lirik-anlatı veya lirik eserdir. Türleri şu şekildedir: lirik, dans, ritüel, tarihi. Türküler bir kişinin ama aynı zamanda birçok kişinin duygularını anlatır. Aşk deneyimlerini, sosyal ve aile hayatı, zor bir kader üzerine düşünceler. Halk şarkılarında, belirli bir lirik karakterin ruh hali doğaya aktarıldığında, sözde paralellik tekniği sıklıkla kullanılır.

Tarihi şarkılar çeşitli ünlü kişilere ve olaylara adanmıştır: Sibirya'nın Ermak tarafından fethi, Stepan Razin'in ayaklanması, Emelyan Pugachev liderliğindeki köylü savaşı, Poltava'nın İsveçlilerle savaşı vb. olaylar bu eserlerin duygusal sesiyle birleşiyor.

Destanlar

"Epik" terimi 19. yüzyılda I.P. Kahramanca, destansı nitelikte bir şarkı biçiminde sözlü halk sanatını temsil eder. Destan 9. yüzyılda ortaya çıktı, bir ifadeydi tarih bilinciülkemizin insanları. Kahramanlar bu tür folklorun ana karakterleridir. Halkın cesaret, güç ve vatanseverlik idealini temsil ediyorlar. Sözlü halk sanatı eserlerinde tasvir edilen kahramanlara örnekler: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich'in yanı sıra tüccar Sadko, dev Svyatogor, Vasily Buslaev ve diğerleri. Yaşamın temelini aynı zamanda fantastik kurgularla da zenginleştiren bu eserlerin konusunu oluşturur. Bunlarda kahramanlar tek başına tüm düşman ordularını yener, canavarlarla savaşır ve anında büyük mesafeleri kateder. Bu sözlü halk sanatı çok ilginçtir.

Peri masalları

Destanları masallardan ayırmak gerekir. Sözlü halk sanatının bu eserleri icat edilmiş olaylara dayanmaktadır. Peri masalları (fantastik güçlerin dahil olduğu) büyülü olabileceği gibi, insanların (askerler, köylüler, krallar, işçiler, prensesler ve prensler) günlük ortamlarda tasvir edildiği günlük masallar da olabilir. Bu tür folklor, iyimser olay örgüsüyle diğer çalışmalardan farklıdır: İçinde iyilik her zaman kötülüğe galip gelir ve ikincisi ya yenilgiye uğrar ya da alay konusu olur.

Efsaneler

Sözlü halk sanatının türlerini tanımlamaya devam ediyoruz. Bir efsane, bir peri masalından farklı olarak bir halk sözlü hikayesidir. Temeli, dinleyici veya hikaye anlatıcı tarafından güvenilir olarak algılanan inanılmaz bir olay, fantastik bir görüntü, bir mucizedir. Halkların, ülkelerin, denizlerin kökenine, kurgusal ya da gerçek kahramanların çektiği acılar ve kahramanlıklara dair efsaneler vardır.

Bilmeceler

Sözlü halk sanatı birçok bilmeceyle temsil edilir. Bunlar, genellikle onunla metaforik bir yakınlaşmaya dayanan, belirli bir nesnenin alegorik bir görüntüsüdür. Bilmecelerin hacmi çok küçüktür ve genellikle kafiye varlığıyla vurgulanan belirli bir ritmik yapıya sahiptir. Zekayı ve yaratıcılığı geliştirmek için yaratılmışlardır. Bilmeceler içerik ve tema bakımından çeşitlidir. Aynı fenomen, hayvan, nesne hakkında, her biri onu belirli bir açıdan karakterize eden çeşitli versiyonları olabilir.

Atasözleri ve sözler

Sözlü halk sanatı türleri aynı zamanda sözler ve atasözlerini de içerir. Atasözü, ritmik olarak düzenlenmiş, kısa, mecazi bir deyiş, aforistik bir halk deyişidir. Genellikle kafiye, ritim, aliterasyon ve asonansla desteklenen iki parçalı bir yapıya sahiptir.

Söz temsil ediyor figüratif ifade yaşamın bazı olgularını değerlendiren. Atasözlerinden farklı olarak bir cümlenin tamamı değil, sözlü halk sanatında yer alan bir ifadenin yalnızca bir parçasıdır.

Atasözleri, deyimler ve bilmeceler folklorun küçük türleri olarak adlandırılan türlere dahildir. Bu nedir? Yukarıdaki türlere ek olarak diğer sözlü halk sanatlarını da içerirler. Küçük türlerin türleri aşağıdakilerle tamamlanmaktadır: ninniler, kreşler, tekerlemeler, şakalar, oyun koroları, ilahiler, cümleler, bilmeceler. Her birine daha yakından bakalım.

Ninniler

Küçük sözlü halk sanatı türleri arasında ninniler bulunur. İnsanlar onlara bisiklet diyor. Bu isim "yem" ("bayat") - "konuşmak" fiilinden gelir. Bu kelimeşu eski anlama sahiptir: "konuşmak, fısıldamak." Ninnilerin bu adı alması tesadüf değildir: En eskileri doğrudan büyü şiiriyle ilgilidir. Örneğin uyku sorunu yaşayan köylüler şöyle dedi: "Dreamushka, benden uzak dur."

Pestushki ve tekerlemeler

Rus sözlü halk sanatı aynı zamanda pestuşki ve tekerlemelerle de temsil edilmektedir. Merkezlerinde büyüyen bir çocuğun görüntüsü var. “Pestuşki” ismi “yetiştirmek” yani “birini takip etmek, büyütmek, emzirmek, kucağında taşımak, eğitmek” kelimesinden gelmektedir. Bir bebeğin hayatının ilk aylarında hareketleri hakkında yorum yaptıkları kısa cümlelerdir.

Havan tokmağı, fark edilmeden tekerlemelere, yani bebeğin ayak parmakları ve elleriyle oynadığı oyunlara eşlik eden şarkılara dönüşüyor. Bu sözlü halk sanatı çok çeşitlidir. Tekerleme örnekleri: “Saksağan”, “Ladushki”. Genellikle zaten bir “ders”, bir talimat içerirler. Örneğin, "Soroka" da beyaz yüzlü kadın, en küçüğü olmasına rağmen (küçük parmağı ona karşılık gelir) bir tembel kişi dışında herkese yulaf lapası besledi.

Şakalar

Çocukların hayatlarının ilk yıllarında dadılar ve anneler onlara oyunla ilgisi olmayan daha karmaşık içerikli şarkılar söylerlerdi. Bunların hepsi tek bir terim olan “şakalar” ile tanımlanabilir. İçerikleri ayetteki kısa masalları anımsatıyor. Örneğin, yulaf için Kulikovo tarlasına uçan bir horoz hakkında - altın bir tarak; "bezelye savuran" ve "darı eken" üvez tavuğu hakkında.

Bir şakada, kural olarak, bazılarının resmi parlak olay veya bebeğin aktif doğasına karşılık gelen bir tür hızlı eylemi tasvir ediyor. Bir olay örgüsüyle karakterize edilirler, ancak çocuk uzun süreli dikkat yeteneğine sahip değildir, bu nedenle yalnızca bir bölümle sınırlıdırlar.

Cümleler, çağrılar

Sözlü halk sanatını değerlendirmeye devam ediyoruz. Türleri sloganlar ve cümlelerle tamamlanmaktadır. Sokaktaki çocuklar çok erken yaşta akranlarından kuşlara, yağmura, gökkuşağına ve güneşe hitap eden çeşitli çağrıları öğrenirler. Çocuklar zaman zaman koro halinde sözcükleri bağırırlar. Takma adlara ek olarak, köylü bir ailede her çocuk cümleleri bilirdi. Çoğu zaman tek tek telaffuz edilirler. Cümleler - bir fareye, küçük böceklere, bir salyangoza hitap edin. Bu çeşitli kuş seslerinin taklidi olabilir. Sözlü cümleler ve şarkılar suyun, gökyüzünün, toprağın (bazen faydalı, bazen yıkıcı) gücüne olan inançla doludur. Onların sözleri yetişkin köylü çocuklarını iş ve yaşamla tanıştırdı. Cümleler ve ilahiler “takvim çocuk folkloru” adı verilen özel bir bölümde birleşiyor. Bu terim, yılın zamanları, tatiller, hava durumu, tüm yaşam tarzı ve köyün yaşam biçimi ile aralarındaki mevcut bağlantıyı vurgular.

Oyun cümleleri ve kaçınmalar

Sözlü halk sanatı türleri arasında şakacı cümleler ve nakaratlar yer alır. Çağrılardan ve cümlelerden daha az eski değiller. Ya bir oyunun bölümlerini birbirine bağlarlar ya da başlatırlar. Ayrıca son görevi görebilir ve koşullar ihlal edildiğinde ortaya çıkan sonuçları belirleyebilirler.

Oyunlar, ciddi köylü faaliyetlerine benzerlikleri bakımından dikkat çekicidir: biçme, avlanma, keten ekimi. Bu vakaların tekrar tekrar tekrarlanarak kesin bir sırayla çoğaltılması, çocuğa küçük yaşlardan itibaren geleneklere ve mevcut düzene saygıyı aşılamayı, toplumda kabul edilen davranış kurallarını öğretmeyi mümkün kılmıştır. Oyunların isimleri - "Ormandaki Ayı", "Kurt ve Kazlar", "Uçurtma", "Kurt ve Koyun" - kırsal nüfusun yaşamı ve yaşam tarzıyla olan bağlantıdan bahsediyor.

Çözüm

Halk destanları, masalları, efsaneleri ve şarkıları, eskisinden daha az heyecan verici renkli görüntüler içermez. sanat eserleri klasik yazarlar. Orijinal ve şaşırtıcı derecede doğru tekerlemeler ve sesler, tuhaf, güzel şiirsel ritimler - dantel gibi şiirler, tekerlemeler, şakalar, bilmeceler metinlerine işlenmiştir. Ve lirik şarkılarda ne kadar canlı şiirsel karşılaştırmalar bulabiliriz! Bütün bunlar yalnızca kelimelerin büyük ustası olan insanlar tarafından yaratılabilirdi.

Sözlü halk sanatı, yüzyıllar boyunca oluşan Rus kültürünün geniş bir katmanını temsil eder. Rus folklorunun eserleri, insanların pek çok duygusunu ve deneyimlerini, geçmişini, hayatın anlamına dair ciddi düşünceleri, mizahı, eğlenceyi ve çok daha fazlasını yansıtır. Sözlü halk sanatı eserlerinin çoğu şiirsel biçimde mevcuttur, bu da onları iyi hatırlamayı ve nesilden nesile sözlü olarak aktarmayı mümkün kılmıştır.

Folklorun küçük türleri küçük hacimli eserleri içerir: ilahiler, tekerlemeler, şakalar, atasözleri, bilmeceler, ninniler, masallar, tekerlemeler. Bazen çocuk folkloru olarak sınıflandırılırlar, çünkü eski zamanlarda bir kişinin bu eserlerle tanışması, konuşmadığı bir yaşta meydana gelmiştir. Bu eserler parlaklıkları, erişilebilirlikleri ve herkesin anlayabileceği formları nedeniyle ilgi çekicidir.

Rus folklorunun küçük türleri:

Rus halk atasözleri

Rus atasözleri ve deyimleri kısa, ritmik olarak düzenlenmiş, mecazi halk deyişleridir ve çoğunlukla eğitici, öğretici içeriğe sahiptir; bunlar orijinal halk aforizmalarıdır. Genellikle kafiye ile desteklenen, ritim, karakteristik aliterasyon ve asonansa sahip iki bölümden oluşurlar.

Rus halk tekerlemeleri

Halk tekerlemeleri, çocuğu eğlendirmek, hafızasını eğitmek, ince motor becerilerini ve hareketlerin koordinasyonunu geliştirmek ve çocuğun bir bütün olarak uyumlu gelişimini göze çarpmayan bir form aracılığıyla geliştirmek için tasarlanmış basit hareketlerle birleştirilmiş kafiyeli kısa öyküler, şarkılar ve şiirlerdir. oyun.

Rus halk şakaları

Şakalar veya eğlenceler, kahramanlarının başına gelen ilginç olayları parlak, eğlenceli bir biçimde anlatan küçük, komik, genellikle kafiyeli eserlerdir. Çocuğun ilgisini çekmek, hayal gücünü geliştirmek, olumlu duygular getirmek için tasarlanmış dinamik içerik, karakterlerin enerjik eylemleri ile ayırt edilirler.

Rus halk masalları

Rus halk masalları, bazen kafiyeli biçimde sunulan, konusu mantığa meydan okuyan anlamsız olaylar üzerine kurulu küçük ölçekli masallardır. Görevleri dinleyiciyi eğlendirmek, çocuğa mizah, mantık, hayal gücü duygusu aşılamak ve tüm düşünme sürecini bir bütün olarak geliştirmektir.

Rus halk tekerlemeleri

Rusça tekerleme, atalarımız tarafından eğlence için icat edilen ve şimdi konuşma ve diksiyonla ilgili sorunları düzeltmek için kullanılan, telaffuz edilmesi zor seslerin birleşiminden oluşan kısa, komik bir ifadedir.

Folklor(folk-lore), bilime ilk kez 1846'da bilim adamı William Toms tarafından tanıtılan, İngilizce kökenli uluslararası bir terimdir. Kelimenin tam anlamıyla çevrildiğinde, "halk bilgeliği", "halk bilgisi" anlamına gelir ve halk manevi kültürünün çeşitli tezahürlerini ifade eder.

Rus biliminde başka terimler de yerleşmiştir: halk şiirsel yaratıcılık, halk şiiri, halk edebiyatı. “Halkın sözlü yaratıcılığı” ismi, folklorun sözlü doğasından farklılığını vurgulamaktadır. yazılı edebiyat. “Halk şiirsel yaratıcılığı” adı, bir folklor eserini inanç, gelenek ve ritüellerden ayıran bir işaret olarak sanatı belirtir. Bu adlandırma folkloru diğer halk sanatı türleri ile aynı seviyeye getirir. kurgu. 1

Folklor karmaşıktır, sentetik sanat. Eserleri sıklıkla unsurları birleştiriyor çeşitli türler sanatlar - sözlü, müzikal, tiyatro. Çeşitli bilimler tarafından incelenmektedir - tarih, psikoloji, sosyoloji, etnoloji (etnografya) 2. Halk yaşamı ve ritüelleriyle yakından bağlantılıdır. İlk Rus bilim adamlarının folklora geniş bir şekilde yaklaşması, yalnızca sözlü sanat eserlerini değil, aynı zamanda çeşitli etnografik ayrıntıları ve köylü yaşamının gerçeklerini de kaydetmesi tesadüf değildir. Dolayısıyla folklor çalışmaları onlar için ulusal çalışmaların eşsiz bir alanıydı3 .

Folkloru inceleyen bilime denir folklor bilimi. Eğer edebiyat sadece yazılı sanatsal yaratıcılık olarak değil, genel olarak sözlü sanat olarak anlaşılırsa, o zaman folklor edebiyatın özel bir dalıdır ve dolayısıyla folklor da edebiyat eleştirisinin bir parçasıdır.

Folklor sözlü sözlü yaratıcılıktır. Söz sanatının özelliklerini taşır. Bu yönüyle edebiyata yakındır. Aynı zamanda kendine ait belirli özellikler: senkretizm, geleneksellik, anonimlik, değişkenlik ve doğaçlama.

Folklorun ortaya çıkmasının önkoşulları, sanatın oluşumunun başlamasıyla birlikte ilkel toplumsal sistemde ortaya çıktı. Antik kelime sanatı karakterize edildi fayda- doğayı ve insan ilişkilerini pratik olarak etkileme arzusu.

En eski folklor senkretik durum(Yunanca synkretismos - bağlantı kelimesinden). Senkretik durum birlik, bölünmezlik durumudur. Sanat henüz diğer manevi faaliyet türlerinden ayrılmamıştı; diğer manevi bilinç türleriyle birlikte mevcuttu. Daha sonra, senkretizm durumunu, diğer sosyal bilinç türleriyle birlikte sanatsal yaratıcılığın bağımsız bir manevi faaliyet alanına ayrılması izledi.

Folklor çalışmaları anonim. Yazarları halktır. Bunlardan herhangi biri gelenek temelinde yaratılmıştır. Bir zamanlar V.G. Belinsky bir folklor çalışmasının özellikleri hakkında şunları yazdı: "Ünlü isimler yoktur, çünkü edebiyatın yazarı her zaman bir halktır. Bir gencin iç ve dış yaşamının anlatıldığı basit ve naif şarkılarını kimin bestelediğini kimse bilmiyor. kabile o kadar sanatsız ve canlı bir şekilde yansıtılmış ki şarkıyı nesilden nesile, nesilden nesile aktarıyor ve zamanla değişiyor: bazen kısaltıyorlar, bazen uzatıyorlar, bazen yeniden yapıyorlar, bazen de başkalarıyla birleştiriyorlar. başka bir şarkı, bazen ona ek olarak başka bir şarkı daha besteliyorlar ve sonra şarkılardan şiirler çıkıyor, ki bunların yalnızca yazarı kendilerine yazar diyebilir." 4

Akademisyen D.S. kesinlikle haklı. Bir folklor eserinde hiçbir yazarın bulunmadığını, sadece onun hakkındaki bilgilerin (eğer varsa) kaybolması nedeniyle değil, aynı zamanda folklorun şiirselliğinin dışına çıkması nedeniyle de olmadığını belirten Likhaçev; işin yapısı açısından buna gerek yoktur. Folklor eserlerinde bir icracı, bir hikâye anlatıcısı, bir hikâye anlatıcısı olabilir ancak bizzat sanatsal yapının bir unsuru olarak yazar veya yazar yoktur.

Geleneksel veraset büyük tarihi dönemleri - tüm yüzyılları - kapsar. Akademisyen A.A.'ya göre. Potebny'ye göre folklor "unutulmaz kaynaklardan doğar, yani hafızanın izin verdiği ölçüde hafızadan ağıza aktarılır, ancak kesinlikle önemli bir popüler anlayış katmanından geçmiştir" 5 . Folklorun her taşıyıcısı, genel kabul görmüş geleneğin sınırları içinde, kendinden öncekilere dayanarak, eserin metnini tekrarlayarak, değiştirerek ve tamamlayarak yaratır. Edebiyatta bir yazar ve bir okuyucu vardır, folklorda ise bir icracı ve bir dinleyici vardır. "Folklor eserleri her zaman zamanın ve içinde bulunulan ortamın damgasını taşır. uzun zaman yaşadı ya da “var oldu”. Bu nedenlerden dolayı folklora kitle halk sanatı adı verilmektedir. Bireysel yazarları yoktur, ancak genel kabul görmüş geleneksel hikaye anlatımı ve şarkı söyleme tekniklerinde akıcı olan birçok yetenekli sanatçı ve yaratıcı vardır. Folklor, içerik olarak, yani içinde ifade edilen düşünce ve duygular açısından doğrudan halktır. Folklor aynı zamanda üslup açısından da popülerdir - yani içeriğin aktarılması biçiminde. Folklor, geleneksel figüratif içeriğin ve geleneksel üslup biçimlerinin tüm işaret ve özellikleriyle, kökeni itibariyle halktır." 6 Bu, folklorun kolektif doğasıdır. Geleneksellik- folklorun en önemli ve temel özel özelliği.

Herhangi bir folklor çalışması büyük miktarlarda mevcuttur seçenekler. Varyant (enlem. varyant - değişiyor) - bir folklor çalışmasının her yeni performansı. Sözlü eserler hareketli ve değişken bir yapıya sahipti.

Bir folklor eserinin karakteristik özelliği doğaçlama. Metnin değişkenliğiyle doğrudan ilgilidir. Doğaçlama (İtalyanca doğaçlama - öngörülemeyen, aniden) - bir folklor eserinin veya parçalarının doğrudan performans sürecinde yaratılması. Bu özellik daha çok ağıt ve ağlamanın karakteristik özelliğidir. Ancak doğaçlama gelenekle çelişmiyordu ve belirli sanatsal sınırlar içindeydi.

Bir folklor çalışmasının tüm bu işaretlerini dikkate alarak, en kısa çözünürlüklü V.P. tarafından verilen folklor. Anikin: “Folklor, halkın geleneksel sanatsal yaratıcılığıdır. Sözlü, sözlü ve diğer şeyler için de aynı şekilde geçerlidir. güzel sanatlar hem eski yaratıcılığa hem de modern zamanlarda yaratılan ve günümüzde yaratılan yeniye." 7

Folklor da edebiyat gibi söz sanatıdır. Bu kullanmak için sebep verir edebi terimler: epik, lirik, dram. Genellikle doğum denir. Her cins, belirli türden bir eser grubunu kapsar. Tür- sanatsal biçimin türü (peri masalı, şarkı, atasözü vb.). Bu cinse göre daha dar bir çalışma grubudur. Dolayısıyla, cins derken, gerçekliği tasvir etmenin bir yolunu, türe göre ise bir tür sanatsal formu kastediyoruz. Folklorun tarihi, türlerindeki değişimlerin tarihidir. Folklorda edebi olanlara göre daha sabittirler; edebiyatta tür sınırları daha geniştir. Folklorda yeni tür biçimleri, edebiyatta olduğu gibi bireylerin yaratıcı faaliyetlerinin bir sonucu olarak ortaya çıkmaz, ancak kolektifteki tüm katılımcı kitle tarafından desteklenmesi gerekir. yaratıcı süreç. Dolayısıyla bunların değişimi gerekli tarihsel temeller olmadan gerçekleşmez. Aynı zamanda folklordaki türler de değişmemektedir. Doğarlar, gelişirler, ölürler ve yerlerine başkaları gelir. Yani örneğin destanlar ortaya çıkıyor Eski Rus Orta Çağ'da gelişirler ve 19. yüzyılda yavaş yavaş unutulup yok olurlar. Yaşam koşulları değiştikçe türler yok oluyor ve yok olmaya mahkum ediliyor. Ancak bu düşüş anlamına gelmez halk sanatı. Folklorun tür bileşimindeki değişiklikler, sanatsal kolektif yaratıcılığın gelişme sürecinin doğal bir sonucudur.

Gerçeklik ile onun folklordaki yansıması arasındaki ilişki nedir? Folklor, yaşamın doğrudan yansımasını geleneksel olanla birleştirir. "Burada yaşamın zorunlu olarak yaşamın biçimine yansıması yoktur; geleneklere izin verilir." 8 Çağrışımsallık, analoji yoluyla düşünme ve sembolizm ile karakterize edilir.